浅谈初中美术教学的研究
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浅谈初中美术教学中的情感教育情感教育是指通过对学生情感的引导、培养和教育,使学生形成积极、健康的情感状态,具有积极的人格特征和社会责任感的教育活动。
在初中美术教学中,情感教育是必不可少的一环。
美术作品的创作需要学生的多方面表现,如想象力、创造力、思维能力等等,而以上这些方面的发展都与学生的情感有着直接关系。
首先,在初中美术教学中,情感教育可以促进学生对美的感觉和理解。
美术作品的鉴赏需要学生对美的敏感度,教师可以通过课程设计和指导,引导学生在感性的层面上理解美术作品,从而培养学生对艺术的兴趣和热爱。
同时,情感的鉴赏和感受可以培养学生对美的真正认识和理解,从而让学生更好的体会艺术作品的意义和价值。
其次,在初中美术教学中,情感教育还可以启发学生的创造力和创新思维。
美术作品的创作需要学生具有想象力和创造力,这与学生的情感状态息息相关。
情感的培养可以促进学生心境的平静和积极,让学生更有信心尝试新的艺术表现方式和创新思维方式。
通过在美术作品中表达心情和情感,学生能够更好的发挥自己的创作天赋,在美术创作中展现自信和才华。
最后,在初中美术教学中,情感教育还可以提高学生的综合素质和社会责任感。
美术作品不仅仅是艺术的表达,更是学生人格和思想的表现。
情感的培养可以让学生感知到自身价值和社会责任感,注重人际关系和集体合作。
艺术作品中蕴含着深层次的人文内核,让学生在欣赏和创作中得到心灵的净化和升华,更加注重自己的品德和健康人格的培养。
总之,在初中美术教学中,情感教育是不可或缺的一部分。
美术作品的鉴赏和创作需要学生有着良好的情感基础,情感的培养可以促进学生认识和探索美术作品的内在意义和创造思路,同时也促进学生的人文素质和社会责任感的发展。
只有不断强化学生情感教育,才能让美术教学更好地促进学生全面的发展和成长。
浅谈初中美术教育存在的问题及解决方案初中阶段是学生美术教育的重要时期,对学生锻炼审美能力、提高创造性思维等方面有着非常重要的作用。
在当前的美术教育中,仍然存在着一些问题,例如课程设置、教学方法、师资队伍等方面的不足。
本文将从这些方面入手,探讨初中美术教育存在的问题,并提出解决方案,以期能够为初中美术教育的发展提供一些启示和改进方向。
一、课程设置的问题在当前的初中美术教育中,课程设置存在着一些问题。
由于学校教学计划的安排和教师的教学水平等因素,一些学校的美术课程往往被安排在次要地位,甚至被辅导性课程所替代,导致美术教育的内容和质量受到了一定的影响。
解决方案:1. 优化美术课程的设置,将其纳入到学校教学计划的主干课程中,确保其在学校教育体系中的地位。
2. 增加美术课程的学时,为学生提供更多的时间和空间来开展美术创作和实践,培养学生的绘画技能和审美素养。
3. 加强美术教育的实践性内容,让学生在课堂上能够亲身体验和参与到美术创作过程中,提高他们的艺术鉴赏能力和创造性思维。
二、教学方法的问题初中美术教育的教学方法存在着一些问题,一方面是教师的教学手段和方式相对单一,另一方面是学生参与度不高,缺乏互动性和趣味性,导致教学效果不佳。
1. 教师要注重教学方法的创新,采用多种教学手段和方式,如讲授、示范、讨论、实践等,激发学生的学习兴趣,提高他们的参与度。
2. 引导学生进行美术实践活动,例如户外写生、美术展览参观等,让学生能够在实践中学习和体验美术知识。
3. 鼓励学生开展美术创作,组织美术比赛和展示活动,让学生能够展现自己的才华和创造力,激发他们对美术的热爱和兴趣。
三、师资队伍的问题美术教育的教育水平和素质是影响教育质量的重要因素,目前一些学校的美术教师水平参差不齐,师资队伍存在着一定的问题。
1. 提升美术教师的教学水平,加强美术教师的培训和进修,提高他们的专业素养和综合能力。
2. 加强美术教师的师德师风建设,倡导敬业精神和责任意识,提高其教学热情和教学质量。
浅谈初中美术教学有效性研究新时期课程改革为我们带来了全新的教学思想理念,对于初中美术课程来说,如何将全新的教学理念运用到现代课堂教学中来,提升初中美术课堂教学的有效性是当前美术教育工作者们亟待解决的问题。
本文对当前我国初中美术教学呈现的问题归纳总结,并针对如何提高教学有效性提出策略思考。
新时期课程改革教学思想理念有效性问题策略思考随着教育体制改革的不断深入,我们美术教育工作者对初中美术课程改革具有深刻的理解与认识。
所以,在当前的背景下,无论是学生亦或是教育工作者们都需要深入充分地思考与分析问题,尤其是作为教育者的我们,在自身美术教学过程中需要起到引导作用,必须要做好时刻的应对方式。
提高教学有效性是新时期课程改革过程中占有重要的位置,而有效性指的是在一段时间课堂教学之后,学生们获取知识与得到自身发展的状况。
本文对当前我国初中美术教学呈现的问题归纳总结,并针对如何提高教学有效性提出策略思考。
一、当前我国初中美术教学现状与问题首先,长期以来盲目追求学生的技能提升,忽略了情感感受方面的培养。
一直以来,我国初中美术教育由于长期追求学生们美术技能的提升,却忽略了学生们情感感受能力的培养。
作为初中美术教学所关注的核心,将基础训练转变了纯技术技能的训练或者是纯客观方面的再现,这严重地忽略了学生们情感的感受能力,表现能力的培养。
进而从根本上缺失了对人类生命存在与发展整体层面的关怀,失去了对人们自身的关照,让自我认识与主观情绪难以和谐发展,使学生情感方面的品质缺少,让心灵世界出现荒芜的景象。
其次,不能注重初中学生们的心理特征,美术教育形式模式化。
我们都知道,初中学生是一个十分特殊的群体,他们具有特殊的生理、心理与情感特征。
在自身学习过程中,初中学生学习的主要出发点就是自己的兴趣,对自己偏爱做的事情,表现出热情、热衷、敬佩甚至是狂热,而对于不喜欢的事物却表现出十分冷淡的态度。
初中学生们当前处在一个理性思想不够完善,充满想象力,过于注重感性情感体验的时期,他们在学习过程中十分注意自己的感性体会。
浅谈美术教学的实践与创新美术教学是培养学生审美情趣和艺术创造能力的重要途径之一。
随着社会的不断发展,美术教学也需要不断进行实践与创新,让学生更好地掌握美术知识和技能,培养他们对艺术的热爱和理解。
本文将就美术教学的实践与创新进行探讨,并提出一些具体的方法和建议。
一、注重实践美术教学是一门实践性很强的学科,因此在教学过程中要注重实践。
学生通过动手实践,才能真正地理解和掌握美术知识和技能,培养自己的审美情趣和艺术创造能力。
教师应该在教学中注重实践,鼓励学生多画画、多雕塑、多制作手工艺品,让他们真正地感受艺术的魅力。
教师也要根据学生的实际情况,设计一些能够激发学生兴趣的实践活动,如户外写生、参观美术馆等,让学生在实践中学习、体验和感悟艺术。
二、创新教学方法为了提高美术教学的效果,教师需要不断地创新教学方法。
传统的美术教学往往以讲授和模仿为主,这种模式容易使学生陷入机械式的学习状态,缺乏创造性。
教师应该结合学生的实际情况,采用不同的教学方法,如启发式教学、任务型教学、合作式教学等,激发学生的学习兴趣和创造力。
在教学中可以引导学生进行艺术创作,通过自主思考和实践,让学生在实践中不断发现和解决问题,提高他们的创新能力。
三、关注学生个性每个学生都有自己独特的审美情趣和创造能力,因此在美术教学中,教师要关注学生的个性,充分尊重学生的兴趣和特长。
在教学过程中,教师可以根据学生的兴趣和特长,给予他们自由的创作空间,鼓励他们进行自主创作。
这样不仅能够激发学生的学习兴趣和创造力,还能够帮助他们充分发挥自己的优势,培养他们自信和自主学习的能力。
四、引导学生进行跨学科学习美术教学不是孤立的学科,它与其他学科之间存在着密切的联系。
在美术教学中,教师应该引导学生进行跨学科学习,将美术知识与其他学科进行有机结合。
在美术创作中可以融入数学、物理、化学等知识,让学生在美术中学习其他学科的知识,拓宽他们的知识面,提高他们的综合素质。
五、充分利用现代技术手段随着科技的不断发展,现代技术手段在美术教学中的应用也越来越重要。
浅谈初中美术教学的研究
作者:哈丽旦·麦麦提艾力
来源:《基础教育参考》 2015年第17期
哈丽旦·麦麦提艾力
(喀什地区喀什市阿瓦提乡中学新疆喀什844000)
【摘要】本文主要论述的是初中没事教学的研究,美术教育是初中生素质教育所包含的内容。
在实施美术教学的过程中,如何培养学生的审美观念以及开发学生的创新能力成为美术教
学的主要目的。
美术教学以培养学生掌握理论知识和绘画实践为核心;在教育教学过程中以学
生正确的审美观念和对美的正确认识,以及对美的正确理解为教学目标;以培养学生的观察、
实践和创新能力为教学重点。
【关键词】初中美术;教学;研究
在教学过程中,教师的指导作用是主要的,但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也
具有非常重要的作用。
主观感受是来源于客观物象的,关键是教师要正确引导学生学会正确地
观察物象和处理画面。
反观当前中学美术课堂教学方法,主要还是以简单的绘画技巧来评定学的好坏,忽略了对
学生的审美想象能力和审美观的培养。
要改变以往的美术教育教学模式,应更新以往的教学方
法和教学理念。
一、传统美术教学及美术学的作用
传统的美术教育注重写实性的绘画造型能力。
以专业美术人员的造型能力为目标进行的课
程设计,对观察和表现都设定了较高的要求。
学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、色彩等造型艺术的基本知识,还要做到能准确真实地描绘观察对象。
这种教学方法作为
职业美术教育无可非议,它对造型能力的要求也是美术教育中必须要考虑的。
但如果只是简单地,一概而论地把它移植到儿童美术教育上,则往往达不到预期的结果。
其中造型技能技巧的
难度,是理解力还不强的儿童,特别是低龄儿童难以达到的。
它容易把儿童已有的艺术直觉,
潜意识的艺术创作活动压制下去,使儿童的艺术思维局限在某一特定的模式中。
以素质教育为宗旨的教育思想,把美术教育看作是针对全体学生的基础教育。
不是培养专
业美术人员,而是提高受教育者的审美素质和审美水平。
培养他们的艺术性思维和最基本的美
术造型能力。
表现性美术教学较好地体现了素质教育的这一宗旨。
其原则是借助客观形象,强
调主观感受。
它鼓励学生在观察与表现中不拘泥于客观事物本身,学生可不受客观限制将观察
视点扩展,进行超现实的表现。
学生在创作式的写生作业中学习基本的造型技能。
这种教学方法,充分发挥了学生的主观能动性,引发了学生的艺术冲动,培养了审美能力。
它使每个学生都能充分展示自己的艺术感受,使每个学生都能自由地表达他对客观事物的
理解。
这种方法还可以用在美术欣赏课的教学中,从而使学生审美意识和审美水平得以发展。
使学生确立了自信心,这些活动中没有失败者,每个孩子都能在活动中充分展现自己的艺术感受。
表现性美术教学培养的是学生的审美素质、创造性思维能力和最基本的造型能力。
具备了
这些品质的学生,无论将来他们从事什么职业,都应得益于这种美术教育。
二初中美术教学和素质教育
初中美术教学十分有益于素质教育的实施。
素质教育的重要内容是注重学生创新能力的培养,注意学生个性的发展,因材施教,因人施教。
美术教学不以统一的标准和模式来要求学生,而是让学生充分显示和发挥自己的个性,鼓励学生创新,学会不同于它人、不同于己的新的思
维方法。
学生在课堂内的体验,经过教师的启发,扩展延至课堂外。
思维活动始终处于一种非
常活跃的状态中,通过这种训练,使学生的思维活动积极,一旦受到外界的刺激,还会分化、
扩大和发展。
使学生希望表现的原望得以实现,善于表现的才能得以施展。
初中美术教学鼓励学生对所要描绘的各种物象进行转换夸张。
从而创作出新的形象。
扩大
了学生的经验世界,扩充和完善了他们的知识结构。
培养了他们的自主能力。
使他们亲身经历
了一种不同以往的审美活动。
加强人与物交流,易培养学生对生活的热情和积极主动的生活态度,有助于建立起受教育者健全的人格。
我国美术教育比起其它学科教育要年轻的多。
美术教学很难对学生的表现做出量化的标准。
但它涉及面很广,涉及到造型技能技巧、审美意识、儿童心理发育,甚至包含一些哲学上的观
念与认识。
美术教育对学生的潜在影响是其它学科不能替代的。
三、在教学中应要求学生善始善终
有的学生开始画的时候积极性很高,新鲜感强,观察力也比较敏锐,但经过一段时间后,
观察力多少有些迟钝,不能保持一种清醒和整体的感觉来检查画面的表现效果。
有些学生则急
于求成,时间一长就有种画烦了的感觉。
这时,教师应及时提醒学生,不要轻易地把调整修改
这一步看做是作业结束时的修饰,而应认真对待,感到有不妥当的地方,一定要找出原因,下
决心把它修改过来。
调整修改应本着整体的原则,反复分析研究,反复比较,理解形与神的关系。
要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果,找出画面与物象之间的差距,检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确,质量、空间关系是否恰当,主次虚实是
否有序。
这些因素的调整,主要是想通过反复的校对和比较,能够更深入地研究对象和表现对象。
学生进行素描训练,不仅是描摹现象,而且是艺术地再现。
因此,教师在教学中应注意发
挥学生的个性特点,不要要求学生的风格必须和自己一样,而应正确地引导、培养那些个性不
同的学生,要跟他们共同探讨适合予他们自身的表现方法以及发展的方向。
同时,也要提醒他们,在基础未打好时,就过分地热衷于“个性”会给自己在一定程度上造成偏食的坏习惯,不
利于今后的发展。
结束语
艺术追求多元化的今天,任何教学方式都不可能成为一成不变的版本,我们应该以宽容的
心态去迎接各种新形式的到来。
我们在教学上也要提倡一种个性的张扬和创新意识,并鼓励学
生去探索未知的领域,给赋予新的语言与活力,使其和别的画种一样成为独具特色的情感表达
方式,即一种有意味的绘画形式。
在初中美术教育教学过程中注重教学方法的更新,注重学生
的心理感受和个性发展,就能够使学生的观察方法、审美观不断的得到提高。