中国古典诗歌分 类鉴赏

中国古典诗歌鉴赏初探

◆马丙英

（河北省唐山市第五十四中学）

【摘要】中国文学意蕴丰厚，诗歌文学更是源远流长。诗歌语言精练典雅，感情深沉含蓄，意境深邃幽远，带给

学生美的享受和熏陶。从构建学生的审美认知结构，培养学生的审美情感结构，理解意象、揣摩意境等角度阐释

了古典诗歌鉴赏的方法。

【关键词】审美认知审美情感意象

诗歌语言里蕴含着黄河的奔放和不羁，长江的浩瀚

和潇洒；蕴含着江南的婉约，塞北的粗犷。诗歌是一

眼永不枯竭的甘泉。阅读和鉴赏古典诗歌，可以丰富

我们的文化底蕴，陶冶性情、美化心灵。

一、关注词语句式，构建审美认知结构

审美认知是一切审美活动的基础，审美认知构建的

过程离不开对诗歌语言的品味。在整个语言家族中，

诗歌语言的地位堪称皇后，它极其简约，无比缩浓；却

又包蕴万千，晶莹剔透。１．关注动词及词性活用的词语。“练字”是古人作诗

的一大要点，字练得好，不但能够引起读者的联想，领

会其言外之意，而且能收意想不到的效果。如张先

《天仙子》中，“云破月来花弄影”中的“弄”字，就是

一个非常典型的动词。“弄”字赋予了花影以人的情态，

化静为动，描绘了一幅月亮冲出云层，微风拂动花草，

花影摇曳生姿的画面，营造了一幅月下风中，影随花动

的朦胧灵动的优美意境。２．关注倒装的句式。倒装是一种修辞手法，能起到

增强语势，协调音节的作用。它包括语序的颠倒，句

子的颠倒和叙事的颠倒三种情况。如范仲淹“塞下秋

来风景异，衡阳雁去无留意。”一句，“衡阳雁去”是

“雁去衡阳”的倒装，作者这样处理，是为了适应诗歌

的平仄要求，并与上句“塞下秋来风景异”形成对仗。

李白的“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。”则属于句子的倒

装。其正常语序是：“秦娥梦断秦楼月，箫声咽。”倒

装后既与下句形成对仗，又与后句“秦楼月，年年柳

色”构成顶真，读起来朗朗上口，更有音乐的美感。第

三种是叙述上的颠倒，如崔护的《题都城南庄》就采用

了倒叙的手法。去年今日，人面桃花，今年此时，物是

人非，同一地点不同时空的见闻更能引发诗人无比的伤

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试论中国古典诗歌模糊美的鉴赏与翻译

作者：孙颖颖

来源：《新教育时代·教师版》2016年第37期

摘 要：在我国的文化发展历程中，中国的古典诗歌可以说为我国文学的发展和进步起到了极大的帮助作用。中国的古典诗歌不仅在我国的文学历史上有着十分重要的作用，同时在世界的文化发展进程中也有着不可忽视的重要地位。中国的古代诗歌在语言的表达过程中，不仅含蓄优美，同时含义丰富，并且还给人十分深远的影响，因此正是这些特点，所以当后人对中国的古代诗词进行翻译的过程中，也会存在很大的困难。那么怎样才能将古代诗歌中的意境进行更好的还原也是我们本篇文章研究的重点。将中国古典诗词进行鉴赏与翻译，是现代诗歌在翻译过程中最重要的环节之一。

关键词：中国古典诗歌；模糊美；鉴赏；翻译

由于我国古代诗歌在语言的表达过程中和意向的表达过程中都具有一定的模糊性，因此我们在进行阅读的过程中，这种模糊的性质通过读者独特的视角和对于审美的不同体验也产生了一种模糊美的感觉。接下来本文就以中国古典诗歌的模糊美为基本的研究对象，对中国古代的诗歌进行鉴赏和翻译，更好的体现我国文化的魅力，将我国的传统文化不断发扬光大，在世界文化的发展过程中，占据更重要的位置。

一、文化翻译观

自从上世纪八十年代以来，我们在进行文化的发展过程中，文化学派相关理论和翻译的领域就在不断地发展和相互渗透，因此也是在那个过程中，文化的翻译过程逐渐呈现出多元化的发展趋势，并且在这个过程中不断向跨学科和多向度的方向进行发展[1] 。在文化学者的思想观点中，翻译也被称作文化转换。对于相关的学者来讲，翻译不仅需要将文字进行解码、重组，同时翻译也是一个交流的过程，因此我们在进行翻译的过程中，不要单单局限于文字本身的含义，还要重视文字在翻译语言文化中的重要作用。文化学派还针对翻译进行了强调，表示文化在实际的翻译过程中的地位是十分重要的，同时翻译也会赋予文化一定的含义，这对于翻译本身来讲也是一种进步和完善。因此在继续翻译的过程中，不仅是对句子或是文字的翻译，同时也是对古典文化进行翻译，因此我们说翻译也是另一种形式的文化转换。

中国古典诗歌鉴赏全释

知识资料汇总 编校雍斌

一、古诗释义

中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗

歌，可以包括各种中国古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗。

二、中国古典诗歌的发展史

早期的诗

人类许多民族在语言的发展中产生了适合本民族语言的诗歌形式。在中国，最早的诗歌总

集是《诗经》，其中最早的诗作于西周初期，最晚的作品成于春秋时期中叶。

中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。它

收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品305篇，也被称为“诗三百”。《诗经

》按内容分为“风、雅、颂”三部分，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。《诗经》

的主要表现手法是赋、比、兴。四言为主的句式和重叠反复的章法，也是这一时期诗体的

主要特色。后来有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。

在战国后期，出现了中国文学史上第一位文人诗人和他在楚歌的基础上创制的诗体，这就

是屈原和楚辞。因楚辞的代表作是《离骚》，故楚辞也被称为骚体诗。究其缘由，主要是

因为到了战国时期，在南方的楚国华夏族和百越族语言逐渐融合，其诗歌集《楚辞》突破

了《诗经》的一些形式限制，更能体现南方语言的特点。楚辞是在楚地民歌基础上发展起

来的，并以屈原为其杰出代表。楚辞句式以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用

语气词“兮”字。

《诗经》中的《国风》和楚辞中的《离骚》，并称“风骚”，成了中国古代诗歌的两个典

范，分别开创了中国文学现实主义和浪漫主义的诗歌传统，因此该词也常用来代称文学作

品，或代表现实主义和浪漫主义的创作传统。

汉代的古体诗

诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌，汉代时乐府诗形成。乐府，最先是指

汉朝的音乐机关，主要任务是搜集歌辞，训练乐工。魏晋六朝将乐府所唱的诗叫“乐府

”，于是乐府由官府名称演变成一种带音乐性诗体的名称。

乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现在的歌词，由西汉的乐府机关和东汉的黄门鼓吹署

鉴赏中国古典诗歌须“二看＂　

【关键词】中国古典诗歌　鉴赏　

方法　【中图分类号】Ｇ【文献标识码】Ａ　

【文章编号】ｏ４５ｏ一９８８９（２ｏ１２）０３Ｂ一　

００５９－０１　

诗歌鉴赏的复习是有章可循的，高　中对古诗鉴赏的考查，除了鉴赏诗歌的　

内容主题之外，看诗歌的题目、看诗歌后　

面的注释这种“二看”法还是颇有效果　的。　

一、看诗歌题目　

题目好比诗歌的眼睛，它能为我们　

读懂诗歌提供很多有效的信息，是我们　做题时很好的切入点。那么，题目当中　

一般都有些什么信息呢？　

１．看体裁知事理。２０１　１年高考语文　

卷（本文高考语文卷均指高考语文：全国　

卷Ｉ）的诗歌鉴赏题是鉴赏周邦彦的《关　河令》。“关河令”是词牌名，这首诗歌没　

有题目。“关河令”中的“令”是词调体式　

之一，指篇幅短小的词。诗歌抒发的情　

感是什么，那就要抓住这短小篇幅中所　出现的意象了。　

２．看对象揣内容。２０１０年的诗歌鉴　

赏题是刘孝绰的《咏素蝶诗》。从题目可　

以看出，作者的写作对象是素蝶，赞颂的　也是素蝶。此类文章一般就是托物言　

志，也就是诗人一定是借咏素蝶，抒发自　

己也与素蝶有着同样的遭遇或命运。　

３．看时地明感情。２００８年的诗歌鉴　赏题是鉴赏潘大临的《江间作四首（其　

三）》。“江间”点出诗人写作的地点，点明　

诗歌写江间赤壁古战场所在地的景物落　

脚点，诗歌抒发的情感是什么样的，我们　找出意象便可逐一把握。　

如此分析题目就容易把握诗人所抒　

发的思想感情以及所用到的借景抒情的　口玉林北流市第九中学胡燕　

艺术手法。由此可见，看清楚诗歌的题　目所蕴含的内容，对我们鉴赏诗歌和答　

题都是很关键的。　

二、看注释　

无论是读一篇文章还是欣赏一首诗　歌都必须知人论世。这就要求我们对作　

者所生活的时代要有所了解，以此来把　

握诗人的风格。时代不同，遭遇不同，诗　

人诗歌的创作风格各异。就算是同一诗　

人，所处的时期不同，体现出来的风格也　

有很大的差异。　

唐代的诗歌很有盛唐的气象，而宋