七年级音乐下册第七单元京剧常识教案1
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初中音乐京剧教案教案标题:初中音乐京剧教案一、教学目标:1. 了解京剧的历史和特点,培养学生对京剧的兴趣和理解。
2. 学习京剧音乐的基本知识和技巧,提高学生的音乐素养和表演能力。
3. 培养学生的团队合作精神,通过集体排练和表演,提高学生的综合能力和自信心。
二、教学内容:1. 京剧的起源和发展历史。
2. 京剧的音乐特点和表演形式。
3. 学习京剧音乐的基本节奏、旋律和唱腔。
4. 学习京剧的基本舞台表演技巧和动作。
三、教学重点和难点:1. 了解京剧的特点和表演形式。
2. 学习京剧音乐的基本节奏和唱腔。
3. 掌握京剧的基本舞台表演技巧和动作。
四、教学方法:1. 讲授相结合:通过教师讲解和多媒体展示,介绍京剧的历史和特点。
2. 听观练结合:让学生听取京剧音乐,观看京剧表演,并进行模仿练习。
3. 合作学习:组织学生分组进行京剧表演排练,培养学生的团队合作精神。
五、教学过程:1. 了解京剧的历史和特点,介绍京剧的起源和发展历史,让学生对京剧有一个整体的了解。
2. 学习京剧音乐的基本知识和技巧,教授京剧的基本节奏、旋律和唱腔,让学生能够听取京剧音乐并进行模仿练习。
3. 学习京剧的基本舞台表演技巧和动作,让学生了解京剧的表演形式,并进行舞台表演的基本练习。
4. 组织学生分组进行京剧表演排练,培养学生的团队合作精神,提高学生的综合能力和自信心。
六、教学评价:1. 通过学生的表演和练习情况,进行实时的教学评价和指导。
2. 组织学生进行小组展示,让学生相互学习和评价,提高学生的表演水平和团队合作能力。
七、教学反思:1. 总结教学过程中的优点和不足,为今后的教学改进提供参考。
2. 收集学生的反馈意见,了解学生对京剧教学的认识和建议,不断完善教学内容和方法。
了解学习京剧知识教案7篇学习京剧知识教案精选篇1教学目标:1、知识目标:让学生了解京剧的唱腔、角色行当、四功五法等相关知识,知道不同脸谱各代表什么性格的人,掌握五种脸谱各代表什么性格。
调动学生的兴趣,从而去关注京剧。
2、能力目标:通过了解穆桂英挂帅、感受京剧等活动,培养学生小组合作探究及独立思考的能力,激发学生的创新意识。
3、情感目标:通过学习,培养学生对中华文化的认同感、亲近感。
使学生初步对京剧产生兴趣;感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。
培养学生的爱国情怀。
教学重难点:重点:通过学习活动:让学生对中国的传统文化──京剧的角色行当、乐器、脸谱艺术等有一个基本的了解,从而去关注京剧; 难点:使学生初步对京剧产生兴趣;感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。
培养学生爱国的思想感情。
教学准备:1.学生准备:了解京剧。
2.教师准备:收集资料,制作课件。
教学过程:一、激趣导入,走进京剧。
1、课前播放戏曲《穆桂英挂帅》片段。
2、提问:同学们,你们知道里面的人物为什么画脸吗?你们知道脸谱是哪种戏曲所独有的吗?你们了解京剧吗?(学生自由回答) (设计意图:分层教学重视学生在预习后的信息反馈,此环节就是为了更好地了解学生的状况,为分层教学做充分准备。
) 偷偷告诉大家一个小秘密,我发现京剧的脸谱里包含了很多京剧的知识,而且,他还和数字有关呢。
这节课就让我们一同走进京剧,揭开它神秘的面纱。
(板书:穆桂英挂帅——京剧)(设计意图:将居庙堂之高的京剧于简单的数字相联系,拉近京剧与学生的距离。
同时,激发学生的学习兴趣。
)二、了解京剧,说说国粹。
1、说说国粹请同学们打开品德书78页,读一读小资料,思考:为什么京剧被称为国粹呢?(学生汇报)(设计意图:本节课由于学生不能提前预习,所以利用这个环节让学生通过阅读对京剧进行了解,同时培养学生收集整理信息以及表达信息的能力。
) 京剧博大精深、源远流长,并传向世界。
在莎士比亚的故乡,英国的皇家剧院里,在没有任何语言翻译的情况下,演出的京剧《三打陶三春》获得了长时间的热烈的掌声。
七年级音乐下册第七单元京剧常识教案1第一篇:七年级音乐下册第七单元京剧常识教案1京剧常识1教学目标 1.知识与技能目标了解京剧的相关知识,以及它的表现形式和特点,来感受体验京剧文化的博大精深,从而热爱民族文化,增强民族自豪感。
2.过程与方法目标通过不同的视频片段来了解京剧的相关知识,还通过学唱、模仿等来体验京剧艺术的独特魅力。
3.情感价值目标通过学习京剧,让学生了解京剧、熟悉京剧。
从而培养学生学习京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2学情分析初中生的音乐素养普遍较低,音乐欣赏面较为狭窄,绝大部分只喜欢流行音乐,对我国的戏曲音乐了解甚少。
更为糟糕的是缺乏兴趣,对戏曲音乐持冷漠态度,既不知道,也不想知道。
原因是:节奏太慢,唱了半天也不知道唱些什么,没有时代感,与平时听的歌曲完全不同,太难学了等等。
所以,本节课的关键是选材。
所选内容不能太多,技术不要太难,要贴近生活,学生可以理解和模仿。
这样,教学就成功了一半。
3重点难点教学重点:体验京剧的“唱”和“做”两项基本功。
教学难点:培养学生对戏曲的感受、鉴赏和表现能力 4教学方法1、引导学生积极参与体验京剧的魅力。
2、启发学生通过观察、归纳来获取知识、培养能力。
3、借助多媒体教学手段,做到声像、视听结合。
激发学生的学习兴趣。
5教学过程活动1【导入】导入 1.组织教学;2.教师演唱《苏三起解》。
〔设计意图〕营造氛围,活跃课堂气氛,启发学生好奇心。
让学生更快的进入教学情境中 1 之。
提问:与京剧相关的知识。
(请学生回答)活动2【讲授】新课教学(一)京剧简介1.京剧的起源乾隆时期,徽班进京献艺得到的嘉奖。
后留京发展,它吸纳了百家之长,不断融合发展,最终形成我们今天的国粹----京剧。
它盛行于民国时期。
距今已有200多年历史。
2.京剧的特点第一:综合性。
指京剧中包含了多种艺术形式,文学,音乐,舞蹈,美术,武术,杂技等,多种艺术表现形式在京剧中结合成了一个有机的整体。
京剧打击乐金水区艺术学校杨君磊教材:湘文艺2011课标版七年级(下册)第七单元《梨园百花》京剧常识课时:一课时教具:道具马鞭道袍多媒体设备教学目标:1、学习京剧锣鼓经,初步了解“紧急风”和“四击头”的节奏特点和演奏方法;2、能够随着锣鼓经表演京剧上场动作;3、在欣赏、表现等艺术活动中感受京剧艺术的魅力,对京剧锣鼓经有学习的兴趣和愿望。
教学重点:1、学生准确模仿出紧急风和四击头的节奏;2、掌握四击头表演特征;3、配合打击乐伴奏表演戏曲动作。
教学过程:一、导入1、伴随京剧锣鼓经进入教室【学生谈感受——教师评价2、教师示范表演【学生猜出老师表演的内容师:老师表演的是一段京剧中骑马奔驰的动作。
这段音乐在京剧中有一个非常形象的名字叫叫什么呢3、出示幻灯片:“紧急风”。
二、学习、表演“紧急风”1、认识“紧急风”“四击头”的主要伴奏乐器师:那么,给“紧急风”伴奏的主要乐器有哪些呢我们听一遍。
【学生回答问题———教师评价师:老师今天把这些乐器带到了课堂上,让我们一起来认识一下它们。
【展示京剧伴奏乐器】2、认识乐器音色【出示幻灯片3、学习“紧急风”节奏【教师示范仓仓仓仓︱仓仓仓仓︱仓才︱仓0‖【学生模仿4、学生上台演奏乐器三、学习、表演“四击头”1、聆听对比“四击头”与“紧急风”师:接下来,请再听一遍音乐节奏,看这次他又有了哪些新的变化(放音乐,紧急风加四击头)师:同学们,这就是我们今天所要学习的另一个节奏【出示幻灯片“四击头”师:下面让我们学习一下“四击头”的节奏特点。
打台︱仓—︱仓打台︱仓台︱仓‖师:一起来读一下吧!(师生共同读节奏)师:同学们自己读一遍(读节奏)师:下面听老师读一遍,看和同学们读的有什么不一样的地方(示范)【教师示范【学生模2、学习上场亮相动作师:我们一起来学习其中最简单一组表演动作(教授动作)略四、“四击头”“紧急风”衔接表演1、节奏连贯学习师:下面我们将这两种节奏连在一起看看会有怎样的效果。
2024年《京剧》教案一、教学内容本节课选自2024年《音乐与文化》教材第七章第三节《京剧的魅力》,详细内容包括京剧的历史演变、行当分工、表演特点、音乐唱腔以及脸谱艺术。
二、教学目标1. 让学生了解京剧的历史背景、行当分工、表演特点,提高学生的文化素养。
2. 通过学习京剧唱腔,培养学生的音乐审美能力。
3. 使学生掌握京剧脸谱的基本画法,提升学生的动手实践能力。
三、教学难点与重点教学难点:京剧唱腔的韵味、行当分工的深入理解。
教学重点:京剧的历史背景、表演特点、脸谱艺术。
四、教具与学具准备教具:多媒体设备、黑板、粉笔、京剧表演视频、京剧唱腔音频。
学具:笔记本、彩色笔、画纸、水彩颜料。
五、教学过程1. 导入(5分钟)利用多媒体播放一段经典京剧表演视频,引导学生关注京剧的独特魅力,激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解(15分钟)(1)介绍京剧的历史演变、行当分工、表演特点。
(2)讲解京剧唱腔的基本韵味,分析不同行当的唱腔特点。
3. 实践环节(15分钟)(1)分组讨论:让学生分组讨论所学内容,加深对京剧表演特点的理解。
(2)脸谱绘画:指导学生动手绘制京剧脸谱,培养学生的动手实践能力。
4. 例题讲解(10分钟)分析一段经典京剧唱段,讲解其中的音乐、表演、行当等方面的特点。
5. 随堂练习(10分钟)让学生模仿京剧唱腔,进行角色扮演,体验京剧表演的韵味。
六、板书设计1. 《京剧的魅力》2. 内容:(1)京剧历史演变(2)行当分工(3)表演特点(4)音乐唱腔(5)脸谱艺术七、作业设计1. 作业题目:(1)简述京剧的历史演变。
(2)分析京剧唱腔的韵味,举例说明。
(3)绘制一个京剧脸谱,并简要介绍其寓意。
2. 答案:(3)学生自行创作,无需标准答案。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式,让学生全面了解了京剧的历史、表演、音乐、脸谱等方面的知识。
课后,教师应关注学生的作业完成情况,对学生的学习情况进行了解,以便更好地开展后续教学。
京剧常识1教学目标一、知识与技能目标:了解京剧的相关知识,感受京剧独特的艺术魅力,提高民族素质和艺术修养。
二、过程和方法目标:通过参与模仿表演活动,初步了解戏曲艺术中人物性格与情感表现的特殊方式。
三、情感、态度、价值观目标:通过欣赏京剧片段,感受京剧独特的韵味,培养学生热爱民族音乐的兴趣。
2学情分析七年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲,参与意识和交往愿望较强,在学习上已形成自己的初步经验,表达情感的方式较小学生有明显变化。
由于受社会环境等综合因素影响,学生大多热衷于流行音乐,追星现象屡见不鲜:而对于具有悠久历史的传统艺术——京剧,却知之甚少。
如今正大力提倡振兴京剧,弘扬祖国优秀民族文化,作为一名艺术教育工作者,让学生多接触、多了解我国的国剧,对于提高他们的民族素质和艺术修养无疑是大有裨益的.3重点难点教学重点: 一、掌握戏剧的表现形式、行当角色。
二、在戏曲中分辨不同的唱腔、不同脸谱的表现力等相关知识。
教学难点: 让学生参与戏曲实践。
4教学过程活动1【导入】教学过程一、创设情境,引入新课。
上课铃响后,教师利用多媒体播放晋剧《杨八姐游春》的片段,学生在音乐声中走进课堂。
组织教学,师生问好.师:同学们,刚才这段晋剧《杨八姐游春》大家听过吗?生:听过。
师:河北省流行河北梆子,但张家口地区由于离山西省较近,所以晋剧比较流行。
今天就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地中,去感受它博大的内涵,品味它悠长的韵味吧!活动2【讲授】教学过程二、调动情趣,学习新课。
(一)、介绍戏曲的起源:可以追溯到原始社会的歌舞,人们在祈求降雨、祭祀祖先时,进行的一些仪式表演,后来发展成南北朝的歌舞戏,到唐朝出现了参军戏,发展到宋代的杂剧,在瓦子勾栏中演出.到元朝出现了元杂剧,也是一种比较成熟的戏曲形式——元曲。
(二)、介绍中国戏曲的含义:中国戏曲是一门综合性很强的舞台艺术,它集文学、戏剧、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术为一体,表演程式和声腔体系独具一格。
课时:1课时年级:七年级教材:《音乐课程标准》教学目标:1. 让学生了解京剧的基本知识,包括起源、流派、行当、表演特点等。
2. 培养学生对京剧艺术的兴趣,提高学生的审美情趣。
3. 培养学生的音乐素养,提高学生的音乐鉴赏能力。
教学重点:1. 京剧的基本知识。
2. 京剧的唱腔、表演特点。
教学难点:1. 京剧唱腔的节奏感。
2. 京剧表演的程式化动作。
教学准备:1. 多媒体课件(包括京剧片段、京剧知识介绍、唱腔教学等)。
2. 京剧脸谱图片。
3. 京剧唱段音频。
教学过程:一、导入1. 教师播放一段京剧唱段,让学生初步感受京剧的韵味。
2. 引导学生思考:这段唱段的特点是什么?你是怎么理解这段唱段的?二、新课讲授1. 介绍京剧的基本知识,包括起源、流派、行当、表演特点等。
2. 展示京剧脸谱图片,讲解脸谱的寓意和象征意义。
3. 分析京剧的唱腔特点,如板式、节奏、旋律等。
4. 介绍京剧表演的程式化动作,如唱、念、做、打等。
三、实践环节1. 教师播放京剧唱段,让学生跟唱,感受京剧唱腔的节奏感。
2. 教师示范京剧表演动作,让学生模仿,体会京剧表演的程式化特点。
3. 分组进行京剧表演,让学生在实践中感受京剧的魅力。
四、总结与拓展1. 教师总结本节课的主要内容,强调京剧的艺术价值。
2. 引导学生思考:我们为什么要学习京剧?京剧对我们有什么意义?3. 鼓励学生课后进一步了解京剧,提高自己的音乐素养。
教学评价:1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的表现,如提问、回答问题、参与实践等。
2. 课堂表现:观察学生在实践环节的表现,如唱腔、表演等。
3. 课后作业:布置学生课后观看京剧演出,撰写观后感。
教学反思:本节课通过介绍京剧的基本知识、展示京剧唱段、实践京剧表演等形式,让学生对京剧有了初步的了解,提高了学生的审美情趣。
在教学过程中,教师应注重引导学生积极参与,培养他们的音乐素养。
同时,教师应关注学生的个体差异,针对不同学生的学习需求进行教学调整。
京剧知识一.教学目标1.知识与技能目标了解京剧的相关知识,以及它的表现形式和特点,来感受体验京剧文化的博大精深,从而热爱民族文化,增强民族自豪感。
2.过程与方法目标通过不同的视频片段来了解京剧的相关知识,还通过学唱、模仿等来体验京剧艺术的独特魅力。
3.情感价值目标通过学习京剧,让学生了解京剧、熟悉京剧。
从而培养学生学习京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
二.重点难点教学重点:体验京剧的“唱”和“做”两项基本功。
教学难点:培养学生对戏曲的感受、鉴赏和表现能力三.教学过程活动1【导入】导入1. 组织教学;2. 教师演唱《苏三起解》。
〔设计意图〕营造氛围,活跃课堂气氛,启发学生好奇心。
让学生更快的进入教学情境中之。
提问:与京剧相关的知识。
(请学生回答)活动2【讲授】新课教学(一)京剧简介1. 京剧的起源乾隆时期,徽班进京献艺得到的嘉奖。
后留京发展,它吸纳了百家之长,不断融合发展,最终形成我们今天的国粹----京剧。
它盛行于民国时期。
距今已有200多年历史。
2. 京剧的特点第一:综合性。
指京剧中包含了多种艺术形式,文学,音乐,舞蹈,美术,武术,杂技等,多种艺术表现形式在京剧中结合成了一个有机的整体。
第二:虚拟性:京剧的场景和道具相当简单,具有强烈的象征意义,演员在台上用高度虚拟化的表演引发观众的想象和共鸣。
所谓“三五步行遍天下,六七人百万雄兵,眨眼间数年光阴,寸注香千秋万代。
船行马步,刮风下雨,”播放视频帮助学生理解这一特点。
第三:程式化各行都有一套比较严格的表演程式,剧本、角色、唱腔、化妆、服装等各个方面来表现出不同人物的性格特征。
它的表演艺术讲究虚实结合,最大限度地超脱了舞台表演的空间和时间限制。
〔设计意图〕由于京剧形成及发展历史的知识讲解相对枯燥,结合视频加以理解,可以增强学习的趣味性和生动性。
(二)认识脸谱1. 出示一些带有京剧色彩的饰物。
2. 让学生列举。
3. 播放多媒体课件《唱脸谱1》。
七年级下湘教版《京剧常识》教学设计一、教学设计思想这是一节音乐欣赏课,因此我整节课是围绕着以京剧知识为主线贯穿全课进行设计教学。
在本课学习中,先通过教师的引导,了解关于京剧行当的基础知识,然后进行知识检测。
主要有以下环节:第一环节:趣味导入,引出课题,通过小组的讨论与多媒体的辅助;第二环节:初步了解京剧基础知识,主要是教师讲授;第三环节:深入了解京剧行当,这是整节课学习的重点部分,通过动作学习,学生成果表演、拓展演练,师生问答环节,既充分体现出学生是学习主体地位,实现师生,生生之间的互动,又能熟练掌握京剧行当动作部分;第四环节:音乐演说,除了表现音乐,让学生感受体验音乐,更重要在于将德育内容在课堂中潜移默化对学生进行德育熏陶。
二、教材分析《梨园百花(一)》是湖南文艺出版社2013版音乐七年级下册第七单元的内容,本单元分为四个板块:“演唱”“欣赏”“音乐知识”和“活动与练习”,其中“音乐知识”板块《京剧常识》知识内容,是在经过学习“演唱”“欣赏”两大板块的京剧的基础上,学生已经认识了中国戏曲发展的概况以及京剧的简单知识,本课将进一步学习《京剧常识—行当》,从学生已有的知识和经验出发,适时地进一步学习京剧常识,并引导学生探究和发现。
自由创编,跟学京剧常识之戏曲行当这部分知识有助于学生切身感受京剧艺术魅力,也为后面中国其他戏曲学习知识打下良好的基础,建立兴趣爱好。
三、学情分析1、根据学生心理特点的变化,培养学生的学习兴趣。
初中七年级阶段的学生具有半幼稚,半成熟,半成人,半儿童的特点,是儿童期向青年期过渡的阶段。
七年级学生年龄小,好动,思维简单。
2、根据学生注意力集中不能持久的特点,精讲多练,讲练结合,培养学生的逻辑思维能力。
七年级学生好动。
听课注意力不集中,因此,根据教学目的和教材特点,联系学生实际,加强组织教学是七年级音乐课堂教学的重要环节。
3、教师课前备课要精心设计,周密设计由浅入深,课堂讲解要突出重点,抓住关键,语言要精辟,形象生动,使学生注意力集中在教学活动中。
京剧常识
1教学目标
1.知识与技能目标
了解京剧的相关知识,以及它的表现形式和特点,来感受体验京剧文化的博大精深,从而热爱民族文化,增强民族自豪感。
2.过程与方法目标
通过不同的视频片段来了解京剧的相关知识,还通过学唱、模仿等来体验京剧艺术的独特魅力。
3.情感价值目标
通过学习京剧,让学生了解京剧、熟悉京剧。
从而培养学生学习京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2学情分析
初中生的音乐素养普遍较低,音乐欣赏面较为狭窄,绝大部分只喜欢流行音乐,对我国的戏曲音乐了解甚少。
更为糟糕的是缺乏兴趣,对戏曲音乐持冷漠态度,既不知道,也不想知道。
原因是:节奏太慢,唱了半天也不知道唱些什么,没有时代感,与平时听的歌曲完全不同,太难学了等等。
所以,本节课的关键是选材。
所选内容不能太多,技术不要太难,要贴近生活,学生可以理解和模仿。
这样,教学就成功了一半。
3重点难点
教学重点:体验京剧的“唱”和“做”两项基本功。
教学难点:培养学生对戏曲的感受、鉴赏和表现能力
4教学方法
1、引导学生积极参与体验京剧的魅力。
2、启发学生通过观察、归纳来获取知识、培养能力。
3、借助多媒体教学手段,做到声像、视听结合。
激发学生的学习兴趣。
5教学过程
活动1【导入】导入
1. 组织教学;
2. 教师演唱《苏三起解》。
〔设计意图〕营造氛围,活跃课堂气氛,启发学生好奇心。
让学生更快的进入教学情境中
之。
提问:与京剧相关的知识。
(请学生回答)
活动2【讲授】新课教学
(一)京剧简介
1. 京剧的起源乾隆时期,徽班进京献艺得到的嘉奖。
后留京发展,它吸纳了百家之长,不断融合发展,最终形成我们今天的国粹----京剧。
它盛行于民国时期。
距今已有200多年历史。
2. 京剧的特点
第一:综合性。
指京剧中包含了多种艺术形式,文学,音乐,舞蹈,美术,武术,杂技等,多种艺术表现形式在京剧中结合成了一个有机的整体。
第二:虚拟性:京剧的场景和道具相当简单,具有强烈的象征意义,演员在台上用高度虚拟化的表演引发观众的想象和共鸣。
所谓“三五步行遍天下,六七人百万雄兵,眨眼间数年光阴,寸注香千秋万代。
船行马步,刮风下雨,”播放视频帮助学生理解这一特点。
第三:程式化各行都有一套比较严格的表演程式,剧本、角色、唱腔、化妆、服装等各个方面来表现出不同人物的性格特征。
它的表演艺术讲究虚实结合,最大限度地超脱了舞台表演的空间和时间限制。
〔设计意图〕由于京剧形成及发展历史的知识讲解相对枯燥,结合视频加以理解,可以增强学习的趣味性和生动性。
(二)认识脸谱
1. 出示一些带有京剧色彩的饰物。
2. 让学生列举。
3. 播放多媒体课件《唱脸谱1》。
〔设计意图〕视频里展示的各种脸谱可以让学生更多地了解京剧脸谱的种类和不同的人物性格特征。
(三)京剧的表演形式。
学生回答,老师补充(唱、念、做、打)。
本节课我们先了解“唱”和“做”,关于“念”和“打”下节课学习
1、“唱”功「1」《唱脸谱》这首歌,前后音乐有什么不同?
A段旋律吸取了京剧音乐的素材,并采用了通俗音乐的创作手法。
B段完全使用了京剧音乐的西皮唱腔,从而与A段的音乐形象形成鲜明的对比。
我们一起
感受唱功的魅力。
(再播放视频《唱脸谱2》)。
师:这首戏歌用外国人的眼光来赞扬我国的京剧艺术,我们作为国人应该更加喜爱和了解我国的国粹。
「2」京剧的唱腔丰富多彩,它分为两大类:二黄腔和西皮腔。
西皮是京剧的主要声腔之一。
曲调活泼、欢快,唱腔刚劲有力、节奏紧凑,非常适合表现欢快跳跃、坚定的情绪。
二黄唱腔舒缓,平和,稳重,深沉,适合表现沉思,忧伤,压抑,叹的情绪。
聆听两段京剧唱腔,辨别其唱腔的类别。
播放音乐播放音乐《红娘》和《包龙图打坐在开封府》
〔设计意图〕感受这两种唱腔的特点。
激发学生学习京剧的热情。
活动3【活动】体验唱功的魅力
男女学生分角色演唱《唱脸谱》,播放课件
〔设计意图〕
在这一环节中,学生的积极性已被调动起来,教师把教学内容与学生已有的知识相结合,又留给他们展示的舞台,努力创设了生动活泼的课堂教学气氛。
同时,此环节的教学既面向全体又发展了个性,使某些有表演欲望的学生有了施展的舞台,增强了自信心。
活动4【讲授】“做”功
2 、“做”功(表演与身段)
戏曲除了通过语言,还要通过行动来展示人物之间的关系,塑造人物的性格特征,京剧中的“做”是富有节奏感、艺术性的舞蹈化动作。
京剧的表演有别于日常生活中的自然行为和动作,它的每一个动作都有一定的程式,其表演讲究以虚代实。
是一种虚拟的表演方式。
师:我们来看一段京剧片断,剧中的演员都在“做”什么?(播放《拾玉镯》片断,教师做适当提示)
(生答略)
〔设计意图〕视频中的做功全是贴近生活的动作,可以激起学生的学习兴趣。
模仿也较容易些。
活动5【活动】模仿与表演
观看视频,模仿动作:
1、模仿穿针引线的动作。
(请同学到台上表演,看谁做得形象逼真)
2、模仿策马扬鞭的动作,(请同学上来模仿)(学生点评,教师补充)
3、模仿包公捋胡须的动作(请男生同学上台模仿)
〔设计意图〕让学生亲身体验京剧的做功,加深对京剧的了解。
活动6【活动】课堂小结
本节课我们了解了京剧的起源和特点,认识了各种脸谱代表的人物形象,知道了唱腔的分类和做功的特点。
下节课再了解念功和打功,通过本节课希望同学们用自己的方式来传承我国的京剧艺术。