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法国路易十四的宫廷与绚丽文化在历史的长河中，法国封建王朝的鼎盛时期无疑是无数人津津乐道的话题。
这个时期的代表人物——路易十四，作为法国历史上最具影响力的国王之一，他的宫廷和绚丽文化成为了当时法国乃至整个欧洲的典范。
本文将从宫廷的构成、文化表达以及艺术风格三个方面来探析法国路易十四的宫廷与绚丽文化。
一、宫廷的构成法国路易十四时代的宫廷构成较为庞大，包括国王本人、贵族、官员、女官等多个群体。
在宫廷中，路易十四扮演着至高无上的统治者，实施绝对的王权。
他热衷于展示自己的威严和权势，通过举办盛大的宴会、舞会和游乐活动来彰显自己的尊贵地位。
同时，宫廷中的贵族阶层也扮演着重要角色，他们身份尊贵，享受特权，是宫廷文化的核心。
二、文化表达法国路易十四时代的宫廷文化表达丰富多样，具有浓厚的现实主义风格。
宫廷文化的重要组成部分是舞蹈和音乐，在宴会和盛宴中，宫廷贵族们经常开展各种精彩纷呈的舞蹈演出。
舞蹈演出不仅展示了贵族们的高雅风度，也是社交互动和结交朋友的手段。
此外，音乐也是宫廷文化的一大特点，宫廷内设有专门的乐团，经常演奏各种宫廷音乐，为宫廷生活增添了很多艺术气息。
除了舞蹈和音乐，法国路易十四的宫廷文化还包括绘画、戏剧、文学和建筑等方面。
宫廷贵族们雇佣了众多优秀的画家，绘制各种宫廷肖像和历史画作，对法国绘画艺术发展起到了积极的推动作用。
当时的宫廷也举行了很多盛大的戏剧演出，吸引了很多观众，成为艺术的重要表达方式。
此外，路易十四也是一位多产的文学爱好者，王宫内举办了许多文学沙龙，与文人雅士交流研讨，为法国文学的繁荣做出了贡献。
而在建筑方面，宫廷贵族们投入大量资金修建了许多宏伟的建筑，如凡尔赛宫等，为法国建筑业的发展贡献了力量。
三、艺术风格法国路易十四的宫廷文化受到了多种艺术风格的影响，其中最具代表性的是巴洛克风格。
巴洛克风格以其豪华和奢华的装饰效果而闻名，正好与路易十四追求的富丽华贵相契合。
在宫廷装修、服饰设计以及绘画等方面，巴洛克风格得到了广泛应用，为宫廷文化带来了独特的艺术魅力。
试论路易十四建立绝对君主制的原因作者：赵昱臣来源：《文存阅刊》2018年第20期摘要：在众多西方学者看来，绝对王权或绝对君主制是一种从封建君主制到资本主义社会的过度社会形态。
路易十四统治时期，法国的绝对君主制像其他同时代的欧洲国家一样发展到其顶峰。
本篇论文主要分析绝对君主制的概念和其产生的根源，目的在于进一步丰富对此领域的研究。
关键词：路易十四；绝对王权；绝对君主制；历史影响绝对君主制在法国历史进程中一直具有其特殊地位，此政体源于古老的等级封建制，但同时拥有其自身特质，特别是权力的高度集中。
鉴于目前从绝对君主制本身出发研究法王路易十四的论文成果并不算多，本文将依托史料和因果分析法，进一步阐释绝对君主制的内涵和产生原因。
一、“绝对君主制”概念诠释在分析路易十四建立绝对君主制的原因之前，首先有必要搞清楚何为绝对君主制或绝对王权。
从历史和政治的角度来看，在法语中绝对君主制和绝对王权是含义相近且可相互替换的两个概念，但是后者的含义更为宽泛，例如文学绝对主义和哲学绝对主义，本文主要讨论以上概念在历史和政治领域的内涵。
根据《拉鲁斯百科全书》的释义：“绝对君主制或绝对王权是指权力集中于君主一人且君主行使一切职权（立法、司法、行政）的政治制度。
”根据《不列颠百科全书》：“绝对君主制为高度中央集权的君主拥有绝对权力的制度，类似独裁王权或独裁统治。
绝对王权的核心在于王权不再受到其他政治机构（司法、立法等）的制衡与监督。
”从历史的角度出发，欧洲绝大多数国家均在中世纪晚期和近代早期建立起了中央集权国家，而法国正是这种政体的典型代表，因此历史学家将这一公认现象称作“绝对君主制”。
我们可以说绝对君主制或绝对王权是由国王（这一时期欧洲各国国王）个人统治的强力极权式的国家管理方式，就如同伏尔泰（Voltaire）和皮埃尔·米盖尔（Pierre Miguel）等历史学家所描绘的路易十四：“朕即国家”。
还有一点需在此强调，绝对君主制仅存于西方历史中，它的特点内涵与东方帝国的专制皇权（例如中国的封建皇权）迥然不同。
法国路易十四时期的文学成就一、背景介绍法国路易十四时期（1643年-1715年）是法国历史上一个重要的时期，也被称为“太阳王时代”。
在这个时期，法国政治、经济和文化都取得了卓越的发展。
尤其是在文学领域，许多杰出的作家和作品涌现出来，对欧洲现代文学产生了深远的影响。
二、诗歌与戏剧在法国路易十四时期，诗歌与戏剧成为最受重视且最活跃的文学形式之一。
1.寓言诗寓言诗在这个时期达到了巅峰。
让-德·拉封丹（Jean de LaFontaine）以他独特的方式创作了一系列寓言故事，通过动物角色传递了关于道德和人性的智慧。
2.古典主义戏剧古典主义戏剧在路易十四时代变得流行起来，并广泛表演。
皮埃尔·科涅（Pierre Corneille）和让·巴蒂斯特·雷昂内迪耶（Jean-Baptiste Racine）是这个时期最著名的戏剧家。
他们的作品注重规范化、雅致和尊严，强调人物形象的冲突和情感。
三、小说与散文法国路易十四时期也见证了小说和散文文学的发展。
1.小说在这个时期，小说开始成为一种流行的文学形式。
马代来娜·德·拉·费特（Madame de La Fayette）以其代表作《普鲁斯特夫人》（LaPrincesse de Clèves）被公认为第一部现代小说之一。
这部小说主要叙述了一个女性内心世界的复杂情感，并描绘了社会礼仪在个人自由与欲望之间的矛盾。
2.散文路易十四时期也见证了许多散文大师的出现，如布雷哈特·阿东纳斯尔（Blaise Pascal）。
他以其清晰明确的语言风格，在《思考录》中探讨了宗教、哲学和人性等重要议题。
四、艺术对文学的影响在法国路易十四时期，艺术领域对文学产生了深远的影响，特别是在绘画和建筑方面。
1.巴洛克风格巴洛克艺术风格在这个时期达到了鼎盛。
它的复杂性、偏爱于装饰和戏剧化的表现形式，也影响了文学的创作风格，作家们尝试通过复杂的修辞手法和华丽的描述来表达情感和思想。
法国路易十四时期的绝对君主制法国的路易十四时期（1643年-1715年），又被称为“维尔萨莱宫时期”，是欧洲历史上最为辉煌的时期之一。
在这段时间里，法国国王路易十四通过大力推行绝对君主制，使自己成为法国历史上最具权威和影响力的君主之一。
本文将就法国路易十四时期的绝对君主制进行探讨和分析。
一、政治体制与行政权力在路易十四的统治下，法国成为了一个极权主义的国家。
他通过加强王权，削弱封建贵族的权力，建立起了一个绝对君主制的政治体制。
路易十四对行政权力的掌控非常严密，他通过设立各种机构（如国王理事会、国王秘书处等）来管理国家事务。
他的权力几乎无所不包，法国的政策制定、司法审判、军事指挥等方面，都严格受到他的控制。
二、宫廷文化与维尔萨莱宫在绝对君主制的时期，宫廷文化成为法国社会的核心。
路易十四在凡尔赛宫建立了一个亚凡尔赛宫廷，大量贵族和官员被迁移到凡尔赛宫，并且在宫廷内发展出了一系列独特的宫廷礼仪和文化。
凡尔赛宫使得路易十四可以更好地掌控政权，同时也促进了艺术和文化的繁荣。
许多杰出的文化人物和艺术家都被吸引到宫廷，并且为路易十四提供了大量的艺术作品和文化成就。
三、宗教与国家路易十四非常注重巩固自己的政治地位，在宗教方面也采取了相关的措施。
他致力于加强天主教的地位，并限制和迫害其他宗教。
通过签订《尼姆条约》和《再诺曼底勅令》，他进一步巩固了自己的统治地位，并加强君主对教会的控制。
这些措施使得法国的政治和宗教关系更加紧密，并为绝对君主制的锁定奠定了基础。
四、经济与财政在经济方面，路易十四积极推行重商主义政策，试图通过加强贸易保护主义来促进国内经济的发展。
他建立了一系列国家制造业和手工业的特许经营权，并通过对外贸易和殖民地控制来增加法国的财富。
然而，这种政策并没有带来持久的经济繁荣，反而加重了普通百姓的负担。
五、路易十四的外交政策在外交政策方面，路易十四试图通过战争来扩大自己的领土。
他进行了多次战争，如德西战争、荷兰战争和神圣同盟战争等，目的是加强法国的地位和影响力。
法国路易十四时代太阳王的辉煌盛世法国路易十四（Louis XIV）在17世纪时期执政长达72年之久，被尊称为“太阳王”。
他的统治被视为法国历史上的黄金时代，被称为“辉煌盛世”。
在路易十四的统治下，法国政治、经济、文化等各个领域都取得了重大的成就，对法国乃至整个欧洲产生了深远影响。
一、政治体制的巩固太阳王路易十四通过一系列的改革与政策来巩固自己的权力。
在他的统治下，维权蔑视和国王集权成为法国最重要的政治原则。
路易十四制定并强化了专制君主制度，将王权从其余贵族手中夺取，并将政府机构重新组织。
他建立了高效的行政体系，并任命忠实可靠的贵族为大臣，以控制政府的各个方面。
同时，他还加强了对地方行政机构的控制，以确保国家的统一和稳定。
这样的政治稳定为法国奠定了辉煌盛世的基础。
二、军事实力的巩固路易十四致力于扩大法国的领土并巩固其军事实力，以保护法国的利益。
他进行了一系列的战争，其中最著名的是法国荷兰战争、西班牙继承战争和大北方战争。
通过这些战争，他成功地将法国的领土扩展到欧洲各地，特别是在法兰西地区和美索不达米亚地区（今天的意大利）。
同时，他还建立了雄厚的军事力量，并成立了现代化的法国海军和陆军。
三、文化繁荣的推动太阳王非常热衷于推动文化的发展，他建立了许多文化机构和艺术学院，如法兰西学院和法兰西艺术学院。
他的宫廷也成为了文化和艺术的中心。
在路易十四的支持下，法国文艺复兴达到了顶峰，有许多文学、艺术和建筑的杰作问世。
法国的戏剧、歌剧、芭蕾舞等艺术形式也得到了极大的发展。
许多伟大的作家、艺术家和建筑师都在这一时期问世，包括莫里哀、拉封丹、鲁贝尔和曼森等。
在法国宫廷举行了许多盛大的庆典和宴会，这些庆典和宴会的浪费和奢华也成为了欧洲其他国家学习的对象。
路易十四还注重为自己留下文化遗产，他的宫殿凡尔赛宫至今仍被视为法国艺术与文化的典范。
四、经济的繁荣在太阳王的统治下，法国的经济取得了繁荣和稳定。
路易十四采取了一系列的经济改革政策，鼓励农业和制造业的发展，并积极推动法国的贸易。
路易十四的宫廷政治和文化路易十四被誉为法国历史上最富有影响力的国王之一，他的统治时期同时也是法国宫廷文化的黄金时期。
作为法国历史上最有名的绝对君主之一，路易十四对法国政治、经济、文化的影响深远，他的宫廷政治和文化被视为法国历史上值得研究的重要主题。
宫廷政治路易十四在位时间长达72年，期间他不断加强了王权的中央集权化，限制了贵族的权力。
他通过一系列的行政和法律改革，提高了江湖的治理水平，大力发展军事和外交事业。
这些改革让法国王国和法国人民在政治和经济方面变得更为强大。
在宫廷政治方面，路易十四主张绝对权力，认为国王的意志是最高的，贵族应该服从国王的统治。
为了进一步巩固自己的地位，路易十四在宫廷中大力倡导贵族阶层的浪漫和浮华的生活方式，这些生活方式包括高雅的艺术活动、优美的服饰和富丽堂皇的建筑等。
这一战略让他利用贵族阶层来巩固自己的统治，同时也让他的宫廷成为了当时欧洲文化和艺术的中心。
宫廷文化路易十四的宫廷被认为是法国历史上最充满生机和繁荣的时期之一，因此他也被誉为“太阳王”。
他用浪漫的手段和极尽奢华的方式来彰显自己的权力和地位。
在宫廷中，路易十四推广了法国风格的艺术和建筑，包括宫廷艺术、雕塑、绘画和装饰艺术等。
这些艺术作品被应用在宫廷建筑的装饰、家具制作、绘画和珠宝设计等方面，让法国艺术在世界上得到了广泛的认可。
当时的宫廷艺术家包括著名的雕刻家、建筑师和绘画家。
另外，宫廷中的舞蹈和音乐也经受住了时间的考验。
路易十四鼓励了宫廷音乐的发展，让著名的音乐家、作曲家应邀来宫廷表演，并建立了一个具有国际声誉的乐团。
同时，他也鼓励宫廷中的舞蹈活动，开设了舞蹈学校，选拔了一批优秀的舞蹈员。
这些活动使法国舞蹈风格得到了发展和完善，并对之后的欧洲舞蹈艺术产生了巨大的影响。
结论总而言之，路易十四的宫廷政治和文化是法国历史上最辉煌的时期之一，也是欧洲历史上宫廷政治和文化风险的巅峰之作。
而他的政治和文化战略对于法国经济和文化的发展以及欧洲（包括英国和德国等）的影响都是深远的。
路易十四时代，法国的宫廷礼仪之风是如何“刮起来”的？伏尔泰曾认为，世界历史到他那时候为止，“只有四个时代值得重视”，其中路易十四时代是“四个时代中最接近尽善尽美之境的时代”。
虽然这个说法有失偏颇，但是不可否认，路易十四时代是法国封建社会时期“最后的辉煌”。
当时的法兰西在各个方面都已经走到了同时代的欧洲的前列:“太阳王”路易十四内修政治、外扩领土、加强君主集权、建立宫廷秩序，使整个法国的政治、经济、军事、文化，都经历了一次彻底的洗礼。
法式风尚不仅成为法国光荣的标志，还将这种影响扩展到整个西欧，改变了整个欧洲的精神文化风貌。
那么法国的宫廷礼仪之风是如何“刮起来”的？路易十四亲政后，就以“朕即国家”的绝对王权统御整个法国。
为巩固这种统治方式，他需要人民发自内心的认同，而不是言不由衷的无奈折服，这就需要从思想入手，反复对臣民进行洗脑，培养他们对于王权至上的认同感。
因此，一整套完整且严谨的凡尔赛宫廷的权力秩序规范应运而生。
路易十四用王室生活中的每一个微小的细节都向臣民展示着国王的绝对权威，从而使得其下每一阶级都不由自主的去遵循这套秩序的划分，自觉的用所处阶级的规范来约束自己的行为。
日复一日，人人都会以按规范扮演好自身所处阶级的角色为最高荣誉。
这其中，宫廷生活的代表性不言而喻，法国宫廷的礼仪规范也是出名的严格。
每一个出入宫廷的人都对自己应处的位置有着清醒的认知，不敢擅自僭越，但也不会忽视自己应该享有的权力。
路易十四本人无疑是其中的“领头者”。
杜兰在《世界文明史》中写道：“当他在晚宴上看见一位没有头衔的女士座位排在一位公爵夫人之上而大为不高兴，他认为这是一种对于礼仪规范乃至权力秩序的亵渎”。
不过，对于贵族们来说，餐桌上的排位只是荣誉高低与否的一种体现，随侍国王才是获得荣誉的根本。
路易十四显然很享受这种奉承，这是众人对他权力中心和至高无上地位的一种肯定。
这位国王高兴的后果就是再接再厉，设计出了一套繁琐的起床仪式和就寝仪式，将宫廷礼仪进一步规范化。
论路易十四时期国家统制型文化政策下诞生的文化单一模式作者：王怡静来源：《北方文学》2018年第24期摘要：路易十四时代，艺术、文学的发展达到了前所未有的高度集中化，成为构成绝对主义君主专制王权体系建设不可或缺的组成部分，肩负着推广君主及国家光辉形象的重要任务。
国家统制型发展政策，即“整齐划一、国家高度监管”的政策制定模式从行政领域过渡至文化领域，推动了一个时代的审美标准和创作准绳的诞生与发展。
因此，本文将研究目光锁定于十七世纪法王路易十四统治下，法国君主专制政权与古典主义在文学艺术领域达到巅峰这一特定的历史时期，进而讨论政治与文化之间相辅相成的紧密关系。
关键词：政治文化；国家统制型政策；古典主义自1661年起，法国历史翻开了新的一頁，迎来了初登政坛的年轻君主路易十四（Louis XIV）。
其执政的整个十七世纪下半叶被后人称之为“路易十四的伟大时代”，因为这个时代是高度集权化的君主专制时代，也是文学艺术史上灿烂辉煌的古典主义时代。
当政治制度日趋完善，由路易十四直接任命的地区行政长官遍布法国的各个区域，王权政府的权力边界也在日益扩展，最终在其极权统治的鼎盛时期形成了一个在行政领域自上而下的权力金字塔。
从这一特殊的文化视角出发，我们可以重新审视太阳王时期那所谓光辉灿烂的文化表象下，国家统制型文化政策的执政理念渗透入文学艺术创作理念的过程，探究古典主义的诞生与发展。
一、君主专制制度的两大支柱：教条学说与组织机构十七世纪，是一个规则制定的时代，是一个体系化与理论化并行的时代。
在这个时代，文人和艺术家们见证了一种高度集中发展的文化模式的孕育及成熟。
这种文化涉及社会生活的方方面面，从风土人情、行为准则到艺术创作，最终为后世建立起该时代特有的文化发展模式，即“古典主义”。
这一切的发展是否纯属偶然？带着这样的困惑，笔者试图通过对该时期政治制度和文化发展两方面的剖析，逐步探究并揭示两者间千丝万缕的联系。
在路易十四统治的初期，即1661年至1680年，君主专制制度的推行主要依靠两大支柱：一为教条学说；二为组织机构。
在政治领域，君主专制的指导思想普遍被学界认为是古典主义在文化艺术领域发展的源头。
该思想专注于以下几个关键词：“清晰、节制、理性、完美、平衡、规则、自制、遵守既定标准、树立普世参考价值”。
负责文化事务的大臣科尔贝尔（Colbert）将这些关键词用于其政府机构改革中，旨在建立起一个高度集中化管理的行政体系及组织机构。
该机构服务于君主的光辉与荣耀，维护社会的秩序与理性。
任何对某个特定时代文化风格的思考与研究都不可能将政府的政治意识形态排除在外。
以1635年建立的法兰西学院为标杆，自1660年至1680年间，开展了以国家财政为支持，建立学术科研机构、艺术文化圣殿的“学院运动”：1661年，皇家舞蹈学院落成；1663年，皇家绘画与雕塑学院建立；同年建立碑文题词和文学研究院，该学院起初被命名为“小学院”；1664年，在意大利罗马建立法国罗马学院，选送国内优秀的年轻艺术家前往深造；1666年，建成科学院；1671年，建成皇家建筑学院等。
王权政府经过深思熟虑而制定的持续数年的学院派运动计划恰如其分地诠释了其“毋庸置疑的对文化事务监管及统一的决心。
”古典主义的繁荣恰逢君主专制制度的鼎盛只是历史的巧合，亦或是政治力量推动下文化发展的必然规律？若要解释这一现象，首先我们可以用一个简单的比喻来理清两者之间的关系。
如果一本书不能吸引读者的阅读，那么它将不可能经历时间的考验成为传世名篇。
在政治制度方面，也是同样的道理；如果一个政体不依靠文化力量将其意识形态在民众间传播开来，那么该政体将不可能获得其生存必须的合法性理论支撑，也不可能维持社会秩序的稳定。
因此君主专制的第二大支柱，组织机构则肩负起这一宣传工作。
在王权政府扶植下建立起来的一系列文化学术机构成为了促成一种文化艺术风格诞生及发展的保障。
在这些机构设置的普遍规则的制约下，文学家、艺术家们严格遵守一整套美学及艺术创作标准，最终以其作品标识了一个特殊的时代——“古典主义”。
以当今的角度来看，“古典主义时代”专指涌现出一大批文学家和艺术家的十七世纪，确切地说是1660年到1685年间。
而在这段历史时期内，当时人们提及“古典主义”一词时，是指那些在各种规则约束下诞生的文学及艺术创作。
这些作品流传至今并被后人奉为一段时期的文化典范。
由此看来，古典主义的胜利首先建立在人们对这一个时代的认可，更准确地说是对文化事业庇护人——太阳王路易十四的认可。
君主通过王权庇护等资助形式将一大批社会精英人才纳入麾下，使他们利用其才智加入到为王权政府服务的队伍中。
尽管文化艺术的种类和形式多种多样，但是这种带有浓重官方色彩的文化恰恰反映出王权政府企图在全国推行的意识形态及文化价值观，而这些正是君主专制制度的核心理念：在理性思维指导下对普遍事物的有节制的好奇心、建立在秩序基础上的对美的寻找、以遵循传统为原则的对雄伟气魄的追求等。
然而，从另一方面来说，文化艺术事业为王权政府服务的工作如果没有一代文人、艺术家、音乐家们的添砖加瓦就不可能达到如此出众的效果，使十七世纪的法国成为欧洲宫廷竞相模仿的对象。
在这一特殊历史时代成长起来的所谓古典主义精英人才们当然清楚地意识到个人发展与国家政治制度之间的关系。
自文艺复兴以来，一代又一代的文学家、艺术家们就以超越传统、脱离希腊-罗马-意大利文化模式的约束而树立起以法国风格为标识的世界性文化模式为目标。
在官方的大力支持下，文化领域的人们看到了希望，在施展自己才华的同时社会地位也得到了抬升，他们当中甚至有人进入了贵族阶层。
因此，我们可以得出这样一个结论：在对文化事业的庇护和积极组织学院运动的过程中，路易十四统治时期王权政府操控下的文化发展为“古典主义时代”的到来提供了土壤。
而面对一个君主专制制度日益强盛的过渡，曾经以其多样性和自由之态流行一时的巴洛克文化艺术风格逐渐退出了历史舞台，让位于那些“遵循高尚审美品位、节制情感与激情表达的”古典主义文化艺术作品。
一言以概之，古典主义以其浓重的政治色彩，在众多官方文化学院的保驾护航之下，连接了该时代文化艺术人才与中央集权化国家，使社会精英收敛自由之锋芒进入到以规则约束的创作之中。
这是时代的需要，更是政权合法化的有利保障。
国家对知识和艺术生活实现了前所未有的系统性控制，政治与文化也达到了空前的结合。
二、古典主义从政治领域到文化领域的转移及表现在探讨完政治体制和古典主义文化样式产生的微妙关系后，就让我们来细致分析一下古典主义主张的教条学说是如何从政治领域转移到文学及艺术领域中去的。
首先，古典主义主张“统一”。
体现在政治领域，即通过设立地方行政长官制度建立其统一的行政机构体系；宗教信仰的统一旨在消灭一切异端邪说，坚持宗教的纯洁性，为法国天主教会发声。
无论是政治领域还是宗教领域的统一政策都旨在将全体法国民众凝聚在一个强大君主的周围。
其次，对“方法”、“理性”、“真理”以及“美”的追求都是建立在一系列严格制定的规则条款上。
因此“统一”和“规则”构成了君主专制制度的两个关键词，也逐步渗透到了文化艺术领域。
在该领域，文人、艺术家们同样展现出对“准确”、“清晰”以及“规则”的关注，而在其创作过程中逐渐摒弃天马行空的想象，自觉借助理性思考。
这种理性的、严格的古典主义文化模式主要从两个方面来实现：语言和规则的设定。
通过双管齐下的国家干预，文学和艺术创作不再被视为单纯的个人行为。
在语言方面，碍于交通工具和地理位置造成的障碍，方言成为阻碍人们实现共同交流和国家中央极权制度发展的首要障碍。
因此，语言的统一显得势在必行。
据统计，路易十四执政初期，全法国大约有三分之二的法国人说着除法语以外的方言。
自路易十三执政时期开始，法国王权政府便意图推广法语，使其成为像意大利语那样，可以通过其文字作品与古代希腊、罗马圣贤之书媲美的欧洲性语言。
从此，文学创作被王权政府视为表现政治思想的园地和途径。
维护并发扬法语的地位从此成为王权政府制定文化方面相关政策的首要问题。
原因及其背后的政治目的显而易见，通过抬升语言的地位达到抬升国际形象的目的。
语法学家、修辞学家、词汇学家们在路易十四执政的漫长时期里致力于法语改革，将其塑造为“精准”、“明确”的语言典范，超越希腊语、拉丁语以及欧洲其他现代语言。
语言学家们对法语展开了类似教会对待冉森派教徒的围剿和清除行为，被称为是“语言的冉森派运动”。
在该运动中，为数众多的词汇都被人为删去，不得在正式场合使用。
如那些可以使人联系到上个世纪的语言用法的，来源于方言、大众口语、俗语的词汇都被视为不规范。
除此之外，人们愈来愈关注表词达意的准确性问题。
首先，句序问题得到极大的重视。
相比于古代语言和日耳曼语系的语言将主语置于句末，而将动词所说之事提前，法语则强调句序的逻辑性，主张将主语置于句子的最前端。
语言学家们认为，若要将法语打造成为世界上最理性的语言之一，就必须要求其句序的安排更加符合自然规律和逻辑顺序。
此外，“精准”则是语言学家们强调的第二个重点。
当今时代，语言学界借助计算机技术对1650年至1715年，即路易十四统治时期的各种文本进行结构分析和数据统计，得到了惊人结论：该历史时期词汇的重要特征便是抽象词汇数量远远高于具体词汇，而作为装饰作用的形容词数量锐减，整个文学创作的词汇安排表现出一种严谨的、方法论式的布局结构。
当人们将古典主义悲剧代表作家拉辛（Racine）的作品进行计算机数据分析时，结果表明这位法国作家是同时期作家中所用词汇量最少的一人。
拉辛在其作品创作中仅用了法语词汇中的800到1200个词来表达中心思想。
统计表明，在完成其戏剧创作的过程中，这位作家也只将3500个法语词汇运用到描写与人物对话中。
这一切说明，用更少的词汇来精准而凸显主题成为了该时代文学创作的主要特点。
在语言改革的浪潮中，文学和戏剧创作也日益密切地加入到古典主义文学流派的阵营中。
在戏剧中除了“三一律”，即对时间、地点、活动加以规定，要求“一幕戏必须在一个地点，一天以内通过一个事件的表达来完成”，还需遵守如“得體”、“真实性”等创作规则。
此外，在当时仍属小众团体的其他文学体裁虽然作品数量较少，然而仍旧受到各种规则的制约。
以在当时不及戏剧普遍的小说为例，其创作仍然有着自己的需要遵循的规则。
于埃（Huet）在其1670年出版的《小说起源》（Origine des romans）一书中曾写到：“一本没有遵守创作规则的小说就如同一堆摆放杂乱无章的废物，毫无美感可言。
”小说写作要求剧情在一段特定时期内展开，且以真实历史事件为时间坐标，可以给读者以真实之感。
例如拉法耶特夫人（Mme de La Fayette）所著《克莱芙王妃》（La Princesse de Clèves）就被公认为这些全新的创作规则基础上诞生的小说作品之典范。
