《舞曲大合集》教案
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课时安排:2课时教学对象:大学二年级钢琴专业学生教学目标:1. 理解舞曲音乐的风格特点和演奏技巧。
2. 掌握舞曲的节奏、旋律和和声处理。
3. 培养学生的音乐表现力和即兴创作能力。
4. 提高学生的音乐审美和音乐素养。
教学内容:1. 舞曲音乐的历史与发展2. 舞曲音乐的风格特点3. 舞曲演奏技巧4. 舞曲作品分析及演奏示范5. 舞曲即兴创作练习教学重点:1. 舞曲音乐的风格特点和演奏技巧。
2. 舞曲作品的节奏、旋律和和声处理。
教学难点:1. 舞曲音乐的风格把握和演奏技巧的运用。
2. 舞曲作品的节奏、旋律和和声处理。
教学过程:第一课时:一、导入1. 介绍舞曲音乐的历史与发展,引导学生了解舞曲音乐的特点。
2. 播放不同风格的舞曲音乐,让学生感受舞曲音乐的魅力。
二、舞曲音乐的风格特点1. 讲解舞曲音乐的基本风格特点,如:华尔兹、探戈、桑巴等。
2. 分析舞曲音乐的特点,如:节奏感强、旋律优美、和声丰富等。
三、舞曲演奏技巧1. 讲解舞曲演奏的基本技巧,如:踏板运用、指法运用、节奏把握等。
2. 通过示范和练习,让学生掌握舞曲演奏技巧。
四、舞曲作品分析及演奏示范1. 选择一首具有代表性的舞曲作品进行分析,如:肖邦的《夜曲》。
2. 分析作品的节奏、旋律和和声处理,讲解演奏要点。
3. 进行演奏示范,让学生直观感受舞曲的演奏风格。
第二课时:一、复习与巩固1. 复习上节课所学的舞曲音乐风格特点和演奏技巧。
2. 进行练习,巩固所学知识。
二、舞曲即兴创作练习1. 引导学生进行舞曲即兴创作练习,如:即兴编配和弦、创作旋律等。
2. 学生分组进行练习,教师进行指导。
三、总结与反馈1. 总结本节课的学习内容,强调舞曲音乐的风格特点和演奏技巧。
2. 对学生的练习进行反馈,指出优点和不足,提出改进建议。
教学评价:1. 学生对舞曲音乐风格特点和演奏技巧的掌握程度。
2. 学生在演奏舞曲作品时的表现力和即兴创作能力。
3. 学生对音乐审美和音乐素养的提升。
一、教学目标1. 让学生掌握舞曲的基本元素,包括节奏、旋律、和声等。
2. 培养学生对舞曲的鉴赏能力,提高音乐素养。
3. 培养学生的音乐创作能力,让学生能够创作简单的舞曲。
4. 增强学生的团队协作能力,提高学生的综合素质。
二、教学内容1. 舞曲的基本概念及分类2. 舞曲的节奏与旋律3. 舞曲的和声与编曲4. 舞曲创作技巧5. 舞曲鉴赏与欣赏三、教学过程1. 导入(1)播放一段舞曲,引导学生关注舞曲的特点,激发学生的学习兴趣。
(2)介绍舞曲大师的教学目标与内容。
2. 讲解与示范(1)讲解舞曲的基本概念及分类,通过多媒体展示不同类型的舞曲。
(2)讲解舞曲的节奏与旋律,结合实例进行示范。
(3)讲解舞曲的和声与编曲,介绍和声理论及编曲技巧。
(4)讲解舞曲创作技巧,引导学生进行创作练习。
3. 实践与创作(1)分组进行舞曲创作,每组选取一种舞曲类型,进行创作实践。
(2)在创作过程中,教师进行指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
(3)完成创作后,进行小组展示,互相评价。
4. 鉴赏与欣赏(1)播放不同类型的舞曲,引导学生进行鉴赏。
(2)分析舞曲的节奏、旋律、和声等特点,提高学生的鉴赏能力。
(3)分享经典舞曲,让学生了解舞曲的发展历程。
5. 总结与反思(1)总结本次课程的学习内容,强调重点与难点。
(2)引导学生反思自己的学习过程,提出改进意见。
四、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的表现,如发言、提问、实践等。
2. 创作能力:评估学生在创作过程中的表现,如创意、技巧等。
3. 鉴赏能力:通过学生的鉴赏过程,评估其对舞曲的理解与评价。
4. 团队协作能力:观察学生在小组合作过程中的表现,如沟通、协作等。
五、教学资源1. 多媒体课件:用于展示舞曲类型、节奏、旋律、和声等知识。
2. 舞曲音乐:用于欣赏、鉴赏及创作实践。
3. 教学用具:如录音笔、音响设备等。
六、教学时间安排1. 导入:5分钟2. 讲解与示范:30分钟3. 实践与创作:60分钟4. 鉴赏与欣赏:20分钟5. 总结与反思:10分钟通过以上教学设计方案,旨在培养学生的舞曲创作能力、鉴赏能力及团队协作能力,提高学生的音乐素养。
舞曲音乐教案教案标题:舞曲音乐教案教学目标:1. 了解舞曲音乐的基本概念和特点;2. 掌握基本的舞曲音乐节奏和舞步;3. 培养学生的音乐欣赏和表演能力;4. 培养学生的团队合作和创造力。
教学内容:1. 舞曲音乐的基本概念和特点:介绍舞曲音乐的起源、发展和流派,让学生了解不同类型的舞曲音乐;2. 舞曲音乐的节奏和舞步:教授基本的舞曲音乐节奏,如4/4拍、8拍等,并教授一些简单的舞步;3. 音乐欣赏和表演:播放一些经典的舞曲音乐,让学生欣赏并分析其中的节奏和舞步,鼓励学生进行表演和创造;4. 团队合作和创造力:组织学生分组进行舞曲音乐表演,鼓励他们在音乐和舞蹈方面展示团队合作和创造力。
教学步骤:1. 导入:通过播放一段舞曲音乐,引起学生的兴趣,并提问学生对舞曲音乐的了解和感受。
2. 知识讲解:简要介绍舞曲音乐的起源、发展和流派,让学生了解不同类型的舞曲音乐。
3. 节奏和舞步教学:教授基本的舞曲音乐节奏,如4/4拍、8拍等,并教授一些简单的舞步,让学生跟随节奏进行练习。
4. 音乐欣赏和分析:播放一些经典的舞曲音乐,让学生欣赏并分析其中的节奏和舞步,鼓励学生提出自己的见解和感受。
5. 表演和创造:组织学生分组进行舞曲音乐表演,鼓励他们展示团队合作和创造力,可以自由选择音乐和编排舞蹈动作。
6. 总结:回顾本节课所学的内容,让学生总结舞曲音乐的特点和自己的学习收获。
教学资源:1. 舞曲音乐的录音或音频设备;2. 舞蹈教学视频或示范;3. 分组表演所需的舞台或空间。
教学评估:1. 观察学生在学习过程中的参与度和专注度;2. 评估学生对舞曲音乐节奏和舞步的掌握情况;3. 评估学生在舞曲音乐表演中的团队合作和创造力。
教学延伸:1. 鼓励学生自主学习和探索更多的舞曲音乐类型和舞步;2. 组织学生参加校内外的舞蹈比赛或演出,展示他们的才艺和学习成果;3. 鼓励学生创作自己的舞曲音乐,培养他们的创造力和表达能力。
注意事项:1. 确保教学过程中的音乐选择适合学生的年龄和背景;2. 组织学生进行舞蹈活动时,要确保场地安全,并提醒学生注意自我保护;3. 鼓励学生尊重和欣赏不同类型的舞曲音乐,避免对任何音乐形式的偏见或歧视。
舞曲-冀少版五年级下教案一、教学目标1.能够正确表达舞曲的基本知识以及对舞曲的掌握。
2.能够正确演奏、分析舞曲,并形成自己的风格。
3.能够理解和分析舞曲的节奏、曲调、音色、情感等。
4.能够通过舞曲的教学,提高学生的音乐综合素质和艺术鉴赏水平。
二、教学内容1.舞曲的定义和特点2.舞曲的分类3.舞曲的演奏技巧4.舞曲的表现情感三、教学重点1.舞曲的分类和演奏技巧。
2.舞曲的表现情感。
四、教学难点1.舞曲的分类,如华尔兹、探戈、恰恰等。
2.舞曲的节奏和曲调。
五、教学方法1.图片展示法:通过图片和文字的结合,让学生更加形象地了解和理解舞曲的分类以及演奏技巧。
2.听音辨曲法:通过听音乐,让学生辨认出舞曲的节奏和曲调,进一步加深其对舞曲的印象。
3.演奏练习法:通过课堂演奏的练习,让学生掌握舞曲的演奏技巧,提高其艺术综合素质和音乐表现能力。
六、教学流程1.基本知识介绍–定义:舞曲是一种旋律和节奏优美的舞蹈音乐形式,通常用于特定的舞蹈中。
–特点:节奏明快、曲调优美,常用于社交舞蹈中,可以充分展现舞者的优雅姿态和舞蹈技巧。
2.舞曲的分类–华尔兹:四拍,三拍行动,常用于古典和民族音乐中,是最常用的社交舞曲之一。
–探戈:四拍,轻微的拖拍和持续的伴奏,情感强烈,多用于南美洲地区。
–恰恰:四拍,快速的舞蹈步伐和明快的曲调,多用于拉丁舞中。
–福音舞曲:常用于宗教场合,其特点为节奏鲜明、节拍明确、音域广泛。
3.舞曲的演奏技巧–指法练习:舞曲通常需要快速、准确的指法,学生可以通过反复练习的方式来提高其指法技巧。
–节奏感训练:舞曲的节奏常常是其最鲜明的特点,通过训练学生的节奏感,可以更好地表现并演奏出舞曲的动感和韵律感。
4.舞曲的表现情感–音调和情感:舞曲的音调和情感密不可分,通过音调的变化,可以更好地表现出舞曲的情感和风格。
–表情和动作:舞曲需要舞者全身都参与进来,通过舞者的表情和动作,可以更好地体现出舞曲的情感和韵律感。
5.练习演奏舞曲在理解了舞曲基础概念后,让学生练习演奏一首舞曲,通过反复练习,提高学生的演奏技巧和艺术综合素质。
2024年中班音乐教案欢乐舞曲一、教学内容本节课选自《幼儿园音乐教育活动指导手册》中班第五章“音乐与动作”,主要内容为欢乐舞曲的学习与表演。
具体包括舞曲《小白船》和《幸福拍手歌》的欣赏与学唱,以及简单的舞蹈动作。
二、教学目标1. 让学生能够感受和欣赏舞曲的欢快节奏,体验音乐带来的快乐。
2. 学会演唱舞曲《小白船》和《幸福拍手歌》,并能进行简单的舞蹈动作表演。
3. 培养学生的团队协作能力和音乐表现力。
三、教学难点与重点重点:舞曲的节奏感、歌曲的学唱及舞蹈动作的掌握。
难点:舞蹈动作的协调性和团队协作能力的培养。
四、教具与学具准备教具:音响设备、钢琴、舞蹈道具(如花环、手铃等)。
学具:手帕、小道具(如小船、花朵等)。
五、教学过程1. 导入:通过播放舞曲《小白船》,引导学生感受舞曲的欢快节奏,邀请学生分享生活中快乐的事情。
2. 新课内容:教授舞曲《小白船》和《幸福拍手歌》,引导学生学唱歌曲,并学习简单的舞蹈动作。
a. 学唱《小白船》:逐句教唱,注意音准、节奏的准确性。
b. 学唱《幸福拍手歌》:引导学生感受歌曲的拍手节奏,进行合唱。
c. 学习舞蹈动作:分解舞蹈动作,逐个教授,并邀请学生示范。
3. 随堂练习:分组进行舞蹈练习,鼓励学生相互交流、协作,教师巡回指导。
六、板书设计1. 欢乐舞曲2. 内容:a. 舞曲名称:《小白船》、《幸福拍手歌》b. 舞蹈动作:简单动作图示c. 重点节奏:拍手节奏七、作业设计1. 作业题目:回家后与家人一起练习舞蹈动作,并演唱《小白船》和《幸福拍手歌》。
2. 答案:根据课堂所学,正确演唱歌曲和表演舞蹈动作。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:a. 邀请家长参与课堂,共同欣赏学生的表演,增进亲子关系。
b. 组织学生参加幼儿园的音乐表演活动,提高学生的自信心和表现力。
c. 鼓励学生创编自己的舞蹈动作,培养学生的创新意识。
重点和难点解析1. 教学难点与重点的设定2. 教具与学具的准备3. 教学过程中的新课内容教授4. 板书设计5. 课后反思及拓展延伸一、教学难点与重点的设定重点应放在舞曲的节奏感和歌曲的学唱上,这是音乐教学的基础。
《舞曲大合集》教案学习目标欣赏《溜冰圆舞曲》《雷鸣电闪波尔卡》及聆听《蓝色的探戈》,感受体验三首舞曲的音乐情绪,音乐风格及典型节奏,学习听辨三种不同的舞曲体裁,并能在聆听管弦乐合奏曲的过程中听辨弦乐器、管乐器和打击乐器的音色。
学习重点学习学习并掌握圆舞曲、波尔卡风格特点及变化音记号的基础音乐知识,初步了解约翰施特劳斯及其在音乐艺术上所作出的贡献。
学习难点感受、体验、理解乐曲的内涵。
学习过程备注第一部分:导师:播放吕薇表演唱《溜冰圆舞曲》这是青年歌唱家吕薇一边唱歌一边在干什么?生:溜冰,很特别的表演。
师:刚才我们看到这首歌曲叫《溜冰圆舞曲》,同学们知道什么是圆舞曲吗?我们看屏幕。
师:圆舞曲又叫“华尔兹”,是奥地利的一种民间舞蹈。
19世纪开始流行于西欧各国,它采用3/4拍,强调第一拍上的重音,旋律流畅,节奏明显,舞蹈时两人成对旋转,因而被称为圆舞曲。
这种华尔兹的圆舞曲一般是几拍子的?生:三拍子师:重音在哪一拍上?生:第一拍,我们知道在溜冰时脚一蹬就能向前滑行,再一蹬又能向前滑行。
在1882年,法国作曲家瓦尔德退费尔在他的管弦乐作品《溜冰圆舞曲》中将溜冰和圆舞曲巧妙地结合了起来。
刚才听到的吕薇这首歌的旋律就来自于这首乐曲,这节我们就要一起走进《溜冰圆舞曲》(多媒体出示题目)第二部分:学习探究、欣赏《溜冰圆舞曲》探究过程:第一步:自学探究————初听《溜冰圆舞曲》自学要求:踏着三拍子的舞步。
学生感受:对比青年友谊圆舞曲,感受三拍子舞曲律动。
第二步:互学探究————《溜》由序奏、四个小圆舞曲和结尾组成。
首先来看它的第一小圆舞曲。
合作要求:学唱,挥拍,体会三拍子强弱弱的节拍特点第三步:展学探究————教师:请同学们听下面的这段旋律,说说它的情绪?(播放第一小圆舞曲主题A)像溜冰刚拉开序幕,也可以把它想像成溜冰者轻松的姿态。
(一起做动作)请同学们听第二小圆舞曲,思考第二小圆舞曲和第一小圆舞曲相比情绪上有什么变化?更欢快、活泼,力度上更强了ABA的结构。
2023年秋八年级音乐《舞曲》教案2教学目标- 了解不同类型的舞曲音乐- 研究舞曲的节奏和基本舞蹈动作- 培养学生的音乐鉴赏能力和舞蹈表现能力教学重点- 掌握舞曲的节奏和基本舞蹈动作- 发展学生对舞曲音乐的兴趣和理解教学准备- 音乐播放设备- 舞蹈教学视频或示范CD- 音乐舞蹈教材和乐谱- 舞蹈空间或教室教学步骤1. 导入(5分钟)- 利用音乐播放设备播放一段舞曲音乐,引起学生的兴趣和注意力。
- 引导学生谈论舞曲音乐给他们带来的感觉和印象。
2. 研究节奏和基本舞蹈动作(10分钟)- 播放舞蹈教学视频或示范CD,让学生观看并模仿基本舞蹈动作。
- 带领学生一起练节奏,教授舞曲的基本舞蹈步法。
3. 练舞蹈动作和配合音乐(20分钟)- 将学生分成小组,让他们在音乐的伴奏下练舞蹈动作。
- 鼓励学生表现出自己独特的舞蹈风格和创造力。
4. 音乐欣赏和讨论(10分钟)- 播放不同类型的舞曲音乐,让学生欣赏并讨论每首音乐的特点和情感表达。
- 引导学生对音乐进行感性的理解和评价。
5. 创编小舞蹈(15分钟)- 分组让学生自由发挥,创编属于自己的小舞蹈。
- 学生可以选择自己喜欢的舞曲音乐,并结合之前学到的舞蹈动作进行编排。
6. 展示和分享(10分钟)- 让每个小组轮流表演他们创编的小舞蹈。
- 学生可以互相欣赏并分享彼此的舞蹈成果。
7. 总结(5分钟)- 回顾今天的研究内容和活动,总结舞曲音乐的特点和舞蹈表现能力的重要性。
- 鼓励学生继续探索舞曲音乐,并继续发展他们的舞蹈技巧和表现能力。
教学评估- 观察学生在研究过程中的参与度和表现情况- 按照学生的舞蹈动作和舞蹈创作能力进行评估- 收集学生对舞曲音乐的理解和欣赏的反馈扩展活动- 邀请专业舞者或音乐人来学校进行讲座或示范演出- 组织学生参加舞蹈比赛或演出,展示他们的舞蹈才华参考资料- 舞曲音乐教材和乐谱- 舞蹈教学视频或示范CD- 音乐播放设备。
人教版小学音乐舞曲教案设计标题:人教版小学音乐舞曲教案设计教案目标:1. 帮助学生了解音乐舞曲的基本概念和特点。
2. 培养学生的音乐欣赏能力和节奏感。
3. 引导学生参与音乐舞曲表演,培养他们的团队合作意识和自信心。
教学重点:1. 了解音乐舞曲的基本概念和特点。
2. 学习音乐舞曲的基本节奏和动作。
3. 学生能够合作参与音乐舞曲的表演。
教学准备:1. 选取适合小学生的音乐舞曲,准备音乐播放设备。
2. 准备相关的视听材料,如视频或图片。
3. 准备舞蹈教学辅助工具,如舞蹈动作图解或卡片。
教学过程:引入活动:1. 利用音乐播放设备播放一段欢快的音乐,让学生感受音乐的节奏和动感。
2. 引导学生讨论他们对音乐舞曲的认识和了解。
知识讲解:1. 介绍音乐舞曲的定义和特点,如快节奏、明快的旋律等。
2. 展示一些经典的音乐舞曲视频,让学生观看并感受音乐舞曲的表演形式和特点。
学习舞蹈动作:1. 选择一首适合小学生的音乐舞曲,播放音乐。
2. 逐步教授音乐舞曲中的基本舞蹈动作,可以使用舞蹈动作图解或卡片辅助教学。
3. 强调节奏感和动作的协调性,让学生跟随音乐节奏进行练习。
团队合作表演:1. 将学生分成小组,每个小组选择一首自己喜欢的音乐舞曲。
2. 学生在小组内商讨并设计自己的舞蹈动作,可以结合他们学到的基本舞蹈动作。
3. 每个小组轮流表演自己设计的舞蹈,其他小组进行观摩和欣赏。
4. 鼓励学生在表演中展示自己的创造力和自信心。
总结反思:1. 让学生回顾整个教学过程,总结他们学到的音乐舞曲相关知识和技能。
2. 鼓励学生分享自己的感受和体会,提出问题和建议。
拓展活动:1. 鼓励学生自主选择其他音乐舞曲进行学习和表演,并组织校内或校际的音乐舞曲展示活动。
2. 邀请专业舞蹈老师或音乐家来学校进行音乐舞曲的指导和演示。
教学评估:1. 观察学生在学习过程中的参与度和表现。
2. 评估学生对音乐舞曲概念和特点的理解程度。
3. 评估学生在舞蹈表演中的协调性和自信心。
舞曲-冀少版五年级下教案课程背景本节课主要针对五年级下册音乐课程,内容为舞曲。
针对学生的年龄和阶段特点,选择了适合儿童的舞曲,通过音乐、舞蹈、游戏等多种形式,培养学生的良好审美风格和活泼开朗的性格,同时提升学生的音乐表现能力和团体合作意识。
教学目标知识目标1.了解什么是舞曲,及其特点。
2.了解舞曲的发展历程。
3.认识和学习多种舞蹈动作。
技能目标1.通过多种形式,提升学生的音乐表现和舞蹈表现能力。
2.培养学生的团队精神,增强团队合作意识。
情感目标1.培养学生良好的学习态度和自信心。
2.激发学生对音乐和舞蹈的热爱,增强学习兴趣。
教学重点和难点教学重点1.学生能够掌握舞曲的基本特点,能够通过听歌来感受舞曲的韵律。
2.学生能够掌握多种舞蹈动作,能够通过舞蹈表现出舞曲的节奏感和韵律感。
教学难点1.不同动作的协调和衔接。
2.如何在舞蹈表演中准确地表现出舞曲的韵律感。
教学策略本节课采取听、唱、跳、想、画等多种形式,让学生深入感受和体验舞曲的特点和节奏感。
同时,结合游戏等互动形式,培养学生的团队合作精神和表现能力。
教学过程导入1.播放一段舞曲,让学生体验舞曲的节奏感和韵律感。
2.让学生用自己的话分享对舞曲的感受,引导学生了解舞曲的特点。
学习舞曲1.学生跟随老师一起学习舞蹈动作,通过舞蹈来感受舞曲的韵律感和节奏感。
2.老师示范、学生跟随,逐步学习舞曲的基本节奏和动作。
3.在学生熟练掌握基本动作后,学生分组进行舞蹈表演,培养团队合作和表现能力。
游戏互动1.采用游戏的形式,让学生在享受游戏的乐趣的同时,体验舞曲表演的方式和艺术魅力。
2.学生分组,在游戏中通过舞蹈等形式进行小竞赛,比赛中体验协作和合作,激发团队精神和表现能力。
结束语通过学习舞曲,学生能够更好地理解音乐的韵律和节奏感,更好地感受和欣赏舞蹈的魅力。
通过互动的形式,培养学生的舞蹈表现能力和团队合作意识,同时增强自信心和学习兴趣。
参考资料1.冀少版五年级下册音乐教材2.小学音乐课程标准课后作业1.欣赏舞曲,尝试自己跳跳看,并录制下来。
舞曲音乐主题联奏教案中班教案标题:舞曲音乐主题联奏教案(中班)教案目标:1. 让学生了解舞曲音乐的特点和表现形式。
2. 培养学生的音乐感知和表达能力。
3. 提供机会让学生通过联奏合作,培养团队合作和协调能力。
教学准备:1. 舞曲音乐的录音或音乐播放设备。
2. 乐器(如小型打击乐器、铃铛等)。
3. 舞蹈或动作指导的相关素材。
教学过程:1. 引入(5分钟):- 向学生介绍舞曲音乐,解释其特点和表现形式。
- 播放一段简短的舞曲音乐,让学生感受和体验音乐的节奏和旋律。
2. 音乐感知活动(10分钟):- 让学生闭上眼睛,聆听舞曲音乐,引导他们感受音乐的节奏和情绪。
- 提问学生,询问他们对音乐的感受和印象。
3. 舞蹈或动作指导(15分钟):- 使用舞蹈或动作指导的相关素材,向学生展示一段简单的舞蹈或动作。
- 通过模仿和跟随指导,让学生学习这段舞蹈或动作。
4. 联奏合作活动(20分钟):- 将学生分成小组,每个小组分配不同的乐器。
- 播放舞曲音乐,引导学生根据音乐的节奏和情绪,使用乐器进行联奏合作。
- 鼓励学生通过合作和协调,创造出与音乐相配合的声音。
5. 表演和总结(10分钟):- 让每个小组轮流表演他们的联奏合作成果。
- 引导学生互相欣赏和评价其他小组的表演。
- 总结今天的学习,让学生分享他们对舞曲音乐和联奏合作的感受和体验。
教学延伸:1. 鼓励学生创作自己的舞蹈或动作,配合舞曲音乐进行表演。
2. 引导学生了解不同类型的舞曲音乐,比如华尔兹、探戈等,并进行相关的音乐和舞蹈活动。
3. 组织学生参观音乐会或舞蹈演出,让他们进一步感受和欣赏舞曲音乐的魅力。
教案评估:1. 观察学生在音乐感知活动中的参与程度和回答问题的准确性。
2. 评估学生在联奏合作活动中的合作和协调能力。
3. 观察学生在表演中的表现和自信程度。
教案反思:通过这个教案,学生能够在欢快的舞曲音乐中感受和表达音乐的节奏和情绪。
通过联奏合作活动,学生能够培养团队合作和协调能力。
《舞曲大合集》教案
学
习
目
标
欣赏《溜冰圆舞曲》《雷鸣电闪波尔卡》及聆听《蓝色的探戈》,感受体验三首舞曲的音乐情绪,音乐风格及典型节奏,学习听辨三种不同的舞曲体裁,并能在聆听管弦乐合奏曲的过程中听辨弦乐器、管乐器和打击乐器的音色。
学习
重点
学习学习并掌握圆舞曲、波尔卡风格特点及变化音记号的基础音乐知识,初步了解约翰.施特劳斯及其在音乐艺术上所作出的贡献。
学习
难点
感受、体验、理解乐曲的内涵。
学习过程
备注
部分:导
师:播放吕薇表演唱《溜冰圆舞曲》这是青年歌唱家吕
薇一边唱歌一边在干什么?
生:溜冰,很特别的表演。
师:刚才我们看到这首歌曲叫《溜冰圆舞曲》,同学们知道什么是圆舞曲吗?我们看屏幕。
师:圆舞曲又叫“华尔兹”,是奥地利的一种民间舞蹈。
19世纪开始流行于西欧各国,它采用3/4拍,强调拍上的重音,旋律流畅,节奏明显,
舞蹈时两人成对旋转,因而被称为圆舞曲。
这种华尔兹的圆舞曲一般是几
拍子的?
生:三拍子
师:重音在哪一拍上?
生:拍,我们知道在溜冰时脚一蹬就能向前滑行,再一蹬又能向前滑行。
在1882年,法国作曲家瓦尔德退费尔在他的管弦乐作品《溜冰圆舞曲》中将溜冰和圆舞曲巧妙地结合了起来。
刚才听到的吕薇这首歌的旋律就来自于这首乐曲,这节课我们就要一起走进《溜冰圆舞曲》第二部分:学习探究欣赏《溜冰圆舞曲》
探究过程:步:自学探究————初听《溜冰圆舞曲》自学要求:踏着三拍子的舞步。
学生感受:对比青年友谊圆舞曲,感受三拍子舞曲律动。
第二步:互学探究————《溜》由序奏、四个小圆舞曲和结尾组成。
首先来看它的小圆舞曲。
合作要求:学唱,挥拍,体会三拍子强弱弱的节拍特点
第三步:展学探究————教师:请同学们听下面的这段旋律,说说它的情绪?
像溜冰刚拉开序幕,也可以把它想像成溜冰者轻松的姿态。
请同学们听第二小圆舞曲,思考第二小圆舞曲和小圆舞曲相比情绪
上有什么变化?更欢快、活泼,力度上更强了
ABA的结构。
那第三和第四小圆舞曲也会不会是这样的结构呢?
四个小圆舞曲哪个结构是AB第三其它都是ABA的结构。
欣赏《雷鸣电闪波尔卡》
初听作品,并分组讨论谈感受;
复听作品,介绍波尔卡,并学习典型节奏;
作者介绍,自学。
欣赏《蓝色的探戈》
探究过程:步:自学探究————初听《蓝色的探戈》自学要求学生感受
第二步:互学探究————《蓝》
合作要求:研究讨论探戈和圆舞曲、波尔卡的区别
第三步:展学探究————复听作品
拓展:分辨三种体裁作品。
学习三种舞曲的基本动作,并进行实践活动。
第三部分:结束部分
了解聆听中外不同体裁的音乐作品。