具象抽象教案

具象美术与抽象美术教案一、教学内容本节课选自《美术鉴赏》教材第四章“具象美术与抽象美术”，详细内容包括：1. 具象美术的定义、特点及代表作品；2. 抽象美术的定义、特点及代表作品；3. 具象美术与抽象美术的对比分析。

二、教学目标1. 让学生了解并掌握具象美术和抽象美术的基本概念和特点；2. 培养学生对不同美术形式的鉴赏能力；3. 激发学生的创新意识，提高他们的美术表现力。

三、教学难点与重点教学难点：具象美术与抽象美术的区别与联系。

教学重点：具象美术和抽象美术的定义、特点及代表作品。

四、教具与学具准备1. 教具：多媒体课件、实物投影仪、挂图、黑板、粉笔；五、教学过程1. 导入：通过展示一幅具象美术作品和一幅抽象美术作品，引发学生对两种美术形式的兴趣，提出问题：“你能看出这两幅画有什么不同吗？”2. 新课导入：讲解具象美术和抽象美术的基本概念、特点，展示相关代表作品，让学生对两种美术形式有更深入的了解。

4. 随堂练习：让学生运用所学知识，分析教材中的其他作品，判断它们属于具象美术还是抽象美术。

5. 创作实践：鼓励学生尝试创作一幅具象美术作品和一幅抽象美术作品，培养学生的创新意识和美术表现力。

六、板书设计1. 具象美术：定义：以客观现实为基础，对现实生活进行艺术加工的美术形式。

特点：形象真实、具体、生动；表现手法多样。

代表作品：《蒙娜丽莎》、《的晚餐》等。

2. 抽象美术：定义：不依赖客观现实，以形式、色彩、线条等元素表达艺术家内心世界的美术形式。

特点：形象概括、抽象、寓意丰富；强调艺术家的主观感受。

代表作品：《星空》、《呐喊》等。

七、作业设计1. 作业题目：（1）请简述具象美术与抽象美术的区别和联系。

（2）请分别列举至少三幅具象美术作品和三幅抽象美术作品，并简要介绍它们的特点。

2. 答案：（1）具象美术与抽象美术的区别：具象美术以客观现实为基础，形象真实、具体；抽象美术不依赖客观现实，形象抽象、概括。

具象与抽象初中教案教学目标：1. 让学生理解具象与抽象的概念，并能够区分两者。

2. 培养学生对具象与抽象艺术作品的欣赏能力。

3. 引导学生通过创作具象与抽象作品，表达自己的情感和思想。

教学重点：1. 具象与抽象的概念及其区别。

2. 具象与抽象艺术作品的欣赏。

3. 具象与抽象作品的创作。

教学难点：1. 具象与抽象的区别。

2. 具象与抽象作品的创作。

教学准备：1. 教师准备具象与抽象的艺术作品示例。

2. 学生准备绘画材料。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师向学生介绍具象与抽象的概念。

2. 学生通过观察教师展示的具象与抽象艺术作品，尝试区分两者。

二、讲解与示范（15分钟）1. 教师讲解具象与抽象的区别，并举例说明。

2. 教师示范如何创作具象与抽象作品。

三、学生创作（15分钟）1. 学生根据自己的理解和感受，选择创作具象或抽象作品。

2. 学生利用绘画材料，进行创作。

四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生将作品展示给其他同学，并简要介绍自己的创作思路。

2. 同学之间互相评价，教师进行总结性评价。

五、总结与拓展（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的收获。

2. 教师提出拓展任务，让学生进一步探索具象与抽象艺术。

教学反思：本节课通过讲解、示范和创作，让学生了解了具象与抽象的概念，并能够区分两者。

在创作环节，学生积极参与，充分发挥自己的想象力和创造力，创作出了具有个性的作品。

在评价环节，学生能够互相欣赏、交流，提高了自己的审美能力。

总体来说，本节课达到了预期的教学目标。

但在教学过程中，对于具象与抽象的区别讲解可能还不够深入，需要在今后的教学中进一步强化。

同时，可以增加一些具象与抽象结合的案例，让学生更好地理解两者的关系。

1. 具象美术与抽象美术-冀美版九年级美术上册教案教学目标
1.了解具象美术和抽象美术的概念；
2.掌握具象美术和抽象美术的表现形式；
3.掌握具象美术和抽象美术在绘画中的运用；
4.培养学生的绘画技巧，提高绘画水平。

教学重点
1.具象美术和抽象美术的概念；
2.具象美术和抽象美术的表现形式；
3.具象美术和抽象美术在绘画中的运用。

教学难点
1.具象美术和抽象美术的区别；
2.如何在绘画中合理运用具象美术和抽象美术。

教学准备
1.教案；
2.PPT；
3.画纸、颜料、画笔等；
4.示例作品。

教学过程
1.导入（5分钟）
通过图片比较具象美术和抽象美术的作品，引出具象美术和抽象美术的概念。

2.讲解（15分钟）
通过PPT详细讲解具象美术和抽象美术的概念、表现形式和特点。

3.实例分析（10分钟）
通过示例作品分析具象美术和抽象美术在绘画中的运用，让学生对两者的差异有更深刻的认识。

4.练习（25分钟）
让学生自行选取一个主题，设计并绘制一幅画作。

要求在画作中合理运用具象美术和抽象美术。

5.点评（5分钟）
老师针对学生的画作进行点评，并对如何更好地运用具象美术和抽象美术提出指导意见。

教学反思
本节课通过图文并茂的PPT和示例作品，让学生在视觉上有了直观的认识。

在设计练习环节，学生充分发挥自己的想象力和创作能力，有利于培养学生的审美能力和创新意识。

在点评环节，通过对学生画作的点评和指导，能更好地帮助学生掌握具象美术和抽象美术在绘画中的运用技巧，提高他们的绘画水平。

作为教育者，我们常常面临这样的问题：如何将抽象的概念和理论转化为具象的教学案例，让学生更好地理解和应用这些知识？在实践中，我们不可避免地要面对具象与抽象之间的转化和平衡，以达到教学效果的最大化。

本文将通过教学案例分析的方式，探究具象与抽象在教学中的应用。

一、具象与抽象的定义及特征具象与抽象是广泛存在于我们周围的两种形态，也是人类思维活动的基本形式。

通俗地讲，具象是指可以通过感官直接感知和认知的事物或现象，其特征是直观、形象、生动、具体；而抽象则是指不能直接感知或感知性很弱的概念、规律、原理等，其特征是概括、提炼、理论、抽象。

具象和抽象之间是一种内在的统一关系，缺一不可。

具象是抽象的基础，抽象是具象的提升和升华。

具象让抽象具体化、可视化，使得抽象的概念更加贴近生活、更易于理解和应用；而抽象则让具象得以通盘考察、普遍性概括、精确化描述，从而让具象的事物得到更深层次和更全面的理解。

二、具象与抽象在教学中的应用在教育教学中，具象和抽象也都有其重要的应用价值。

具体而言：（一）具象在教学中的应用1.视觉化教学：通过展示图片、视频、实物模型等具象物体，帮助学生更形象地理解相关概念、原理或操作方法；2.实践操作：让学生通过实验、手工制作、模拟操作等具体形式，让抽象的理论知识变得具体、可操作，更加深入，也更加容易掌握和应用；3.经验分享：通过讲解案例、分享故事等具象的方式，帮助学生从实际生活和社会实践中获取到有意义的知识和经验，提高学习的实用性和可操作性。

（二）抽象在教学中的应用1.概念解释：通过对抽象概念的形式化定义、分类、比较等抽象化形式，让学生理解相关概念的本质、内涵和特征，帮助学生跳出具体事例，进一步开阔思维，获取总体性认知；2.理论掌握：通过讲解理论框架、分析类比、演绎推理等抽象的方法，让学生理解问题背后的规律和逻辑，从而更好地掌握科学、哲学、经济等抽象学科中的核心概念；3.创新思维：通过启发式思维、逆向思维、系统思维等抽象的方法，帮助学生开阔思维、激发创新，发现问题内在的本质联系，并探究解决问题的方法和策略。

具象美术与抽象美术教案教案：具象美术与抽象美术一、教学内容本节课的教学内容来自人美版高中《美术》第16课《具象美术与抽象美术》。

本节课主要让学生了解具象美术与抽象美术的概念、特点和区别，通过欣赏和分析具有代表性的作品，使学生能够理解和掌握具象美术与抽象美术的创作方法和表现手法。

二、教学目标1. 让学生了解具象美术与抽象美术的概念和特点，理解两者的区别。

2. 通过欣赏和分析优秀作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。

3. 培养学生运用具象与抽象表现手法进行创作的能力。

三、教学难点与重点1. 教学难点：具象美术与抽象美术的区别，如何运用具象与抽象表现手法进行创作。

2. 教学重点：具象美术与抽象美术的概念、特点和表现手法。

四、教具与学具准备1. 教具：电脑、投影仪、幻灯片、画纸、画笔等。

2. 学具：画纸、画笔、水彩、彩笔等。

五、教学过程1. 导入：以一组具象与抽象美术作品进行展示，引导学生观察和思考，激发学生的兴趣和好奇心。

2. 讲解：介绍具象美术与抽象美术的概念、特点和区别，通过幻灯片展示具有代表性的作品，进行分析讲解。

3. 欣赏与分析：组织学生欣赏和分析优秀作品，使学生能够理解具象美术与抽象美术的创作方法和表现手法。

4. 实践练习：让学生运用具象与抽象表现手法进行创作，教师巡回指导，为学生提供帮助和建议。

5. 展示与评价：组织学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评，鼓励学生积极参与，提高学生的自信心。

六、板书设计1. 具象美术：形象真实、具体、可感2. 抽象美术：形式简洁、意象、抽象七、作业设计1. 请学生运用具象与抽象表现手法各创作一幅作品，要求作品具有个性和创意。

八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课学生对具象美术与抽象美术的概念、特点和区别有了基本的了解，能够在实践中运用具象与抽象表现手法进行创作。

但在欣赏与分析作品时，部分学生对作品的创作手法和表现技巧理解不够深入，需要在今后的教学中加强引导和讲解。

具象与抽象课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解具象与抽象的概念，并能够举例说明其在生活中的应用。

2. 学生能够掌握通过观察、思考、分析等方法，将具象事物抽象化，培养初步的抽象思维能力。

3. 学生能够掌握运用抽象思维解决问题，将抽象概念具体化的方法。

技能目标：1. 学生能够运用所学知识，分析具体事物的本质特征，并进行抽象概括。

2. 学生能够运用抽象思维，解决实际问题，提高问题解决能力。

3. 学生能够通过小组讨论、合作学习等形式，提高沟通表达能力和团队协作能力。

情感态度价值观目标：1. 学生对具象与抽象产生兴趣，积极主动地参与课堂学习。

2. 学生在探索具象与抽象的过程中，培养勇于尝试、善于思考的良好品质。

3. 学生能够认识到具象与抽象在生活中的重要性，提高对学科知识的应用意识。

本课程旨在帮助学生建立具象与抽象的联系，提高学生的抽象思维能力，培养学生运用所学知识解决实际问题的能力。

针对学生的年龄特点和认知水平，课程设计注重启发式教学，引导学生主动探究，激发学生的学习兴趣。

通过本课程的学习，使学生能够在掌握知识的同时，形成积极的情感态度和价值观。

二、教学内容1. 具象与抽象的概念介绍：通过讲解具象与抽象的定义，使学生理解二者之间的关系，并学会区分。

相关教材章节：第一章第二节《认识具象与抽象》2. 具象事物的抽象化过程：引导学生观察生活中的具体事物，学会提炼其本质特征，进行抽象化表达。

相关教材章节：第二章第一节《从具象到抽象》3. 抽象思维的应用：通过案例分析，使学生了解抽象思维在解决问题、创新等方面的作用。

相关教材章节：第三章第一节《抽象思维的应用与实践》4. 抽象概念的具体化：教授学生如何将抽象概念转化为具体实例，提高问题解决能力。

相关教材章节：第四章第一节《从抽象到具象》5. 小组讨论与实践活动：组织学生进行小组讨论，分享学习心得，开展具象与抽象的实践活动。

相关教材章节：第五章《小组合作与实践活动》教学内容按照由浅入深的顺序进行安排，注重理论与实践相结合。

具象与抽象-沪少版七年级美术上册教案一、教材内容介绍1. 教材背景本教案是针对沪少版七年级美术上册的教材内容所编写的。

在本课时中主要讲解了美术中的一个非常重要的概念：具象与抽象，这是美术的两个基本思想范畴。

通过本节课的学习，能够帮助学生明确具象与抽象的区别，了解它们在艺术创作中的应用和作用，从而提高学生对美术作品的鉴赏水平。

2. 教学内容具体而言，本次课程主要有以下几个方面的内容：•课程目标：通过学习，掌握美术中具象与抽象的含义及其区别，并能够认识到它们在艺术中的不同运用。

•课程内容：介绍何为具象与抽象，区别具象与抽象、举例分析具象与抽象的不同风格，鼓励学生将课上所学运用到自己的美术创作中。

•课程时间：本课程预计用时50分钟左右。

二、教学计划1. 教学目标•能够了解何为具象与抽象。

•能够区别具象与抽象的表现方式。

•能够通过举例分析具象与抽象的不同风格。

•能够将课上所学应用到自己的美术创作中。

2. 教学步骤1.引入课程（5分钟）：通过展示具象和抽象的作品，让学生感受两者的不同之处。

引导学生思考具象与抽象的含义及其区别。

2.讲解内容（25分钟）：详细介绍具象与抽象的概念，帮助学生了解两者在美术中的表现方式以及它们在艺术中的作用。

并通过讲解作品的不同风格来让学生更好地理解具体应用。

3.分组讨论（10分钟）：将学生分成小组，让他们自由讨论自己在对比具象和抽象作品之后的观感和认识。

然后由每组的代表向全班做出总结。

4.探究练习（10分钟）：通过练习测验，检测学生对于具象和抽象的掌握程度。

帮助学生查漏补缺，进一步巩固知识。

5.总结课程（5分钟）：通过回顾讲解，让学生加深对于具象和抽象的理解。

鼓励学生将所学知识运用到自己的美术创作中。

三、教学评估本节课后，将对学生进行以下方面的评估：1.理解掌握程度：测验学生所学知识的掌握程度。

2.运用实践能力：观察学生在后续的美术课程中，是否可以将所学知识运用到自己的创作中。