京剧常识

京剧的小知识20字篇1剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今有150年历史，它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等戏曲的优点和特点逐渐演变而形成的。

京剧也称“皮黄”，是因为它由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成。

京剧是中国的国粹，演员们把它演绎得活灵活现、气势宏美，使它成为了近代中国戏曲的代表。

京剧是综合性表演艺术，即唱念做打为一体，通过程式的表演手段叙述故事，刻画人物，表达“喜、怒、哀乐、惊、恐、悲”的思想感情。

京剧的角色可分为生旦净丑四大行当。

人物有忠奸之分，美丑之分，善恶之分，各个形象鲜明，栩栩如生。

京剧的题材主要以历史政治和军事斗争为主，故事大多取自小说、话本。

既有整本的大戏，也有折子戏和台戏。

全国各地有不少戏迷，他们喜闻乐见，沉迷于那一个个动人心弦的故事。

京剧是一门综合艺术，它把观众带入了艺术殿堂。

篇2京剧是我国传统戏剧中的瑰宝，是中国的国粹，是世界三大表演体系之一。

它已有二百年的历史，是由徽剧、汉剧、昆曲和梆子等融合后，形成的新剧种。

京剧的形成过程中，它又汇集融化了各地方剧种的艺术精华，成为了有北京味的、具有独特艺术形式和表演风格，是我国戏剧史上艺术成就最高、影响最深远的剧种，因而人们称京剧为国剧。

因为我经常陪爷爷奶奶看京剧，所以对京剧也有一些喜爱。

知道了要看懂京剧，必须要有一定的文史知识和一些京剧表演艺术的常识，才能通过欣赏京剧，从中得到艺术的享受。

看到那些穿着漂亮戏服，画着精致脸谱的演员们在舞台上唱、念、做、打，一招一式都那么吸引人，我深深懂得了一个京剧演员的艰辛付出——台上一分钟，台下十年功。

通过观看京剧表演，不但丰富了我的历史文化知识，而且还让我懂得了一个道理：只有艰辛的付出，才能有丰硕的回报。

你应该知道的中国京剧常识在事业单位考试中，科技文化常识是考试的重要内容。

中国文化源远流长，底蕴丰富，留下了许多令世人至今仍叹为观止的成就。

今天我们就来系统总结中国国粹——京剧。

一、知识介绍(一)音乐常识1.音阶：五音是中国古代五个音阶的总称，即宫、商、角、徵、羽，常以“五音不全”形容某人不善唱歌。

五音理论在春秋战国时已经形成。

后来在角徵、羽宫之间各出一个偏音，排成七个音阶为宫、商、角、清角、徵、羽、闰。

2.乐器：中国古代的乐器分为吹、拉、弹、打四大类，分别由金、石、土、木、匏、革、丝、竹八种材料制成，史称“八音”。

(二)京剧形成徽剧是京剧的前身。

为给乾隆祝寿，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京。

四大徽班进京献艺，揭开了200多年波澜壮阔的中国京剧史的序幕。

它是在18世纪下半叶经徽戏、秦腔、汉调的交融，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成的。

京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

(三)京剧基本知识1.京剧的行当——主要分生、旦、净、丑四种行当。

生就是指男子，又分老生，小生，武生。

旦就是指女子，又分正旦(青衣)，老旦，花旦，花衫，武旦，刀马旦，彩旦(揺旦)。

京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。

他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。

净就是花脸，又分正净(铜锤花脸)，副净(架子花脸)，武净，毛净。

丑就是丑角，俗称“三花脸”，又分文丑，武丑，铁丑。

末指的是中年以上男子，多数挂须。

又细分为老生、末、老外。

2.脸谱脸谱是运用色彩和线条构成各种图案，以象征人物的性格和品质，基本可分为六类：红、白、黑、黄、蓝和绿、金和银。

红表示忠义、耿直、有血性，如“三国戏”里的关羽。

白表示奸诈多疑，含贬义，代表凶诈，如“三国戏”里的曹操。

黑表示性格严肃，不苟言笑，为中性，代表猛智，如“包公戏”里的包拯。

黄表示凶猛阴险，如典韦。

蓝和绿表示中性，草莽英雄。

金和银表示神秘，代表妖神一类。

还有哪些关于京剧的小知识
1. 京剧是中国传统戏曲剧种之一，起源于北京地区，因此被称
为“京剧”。

2. 京剧的表演形式包括唱、念、做、打，即歌唱、念白、动作
和表演。

3. 京剧的表演服饰色彩鲜艳，头面妆容精致，以及独特的表演
方式，给人留下深刻印象。

4. 京剧音乐以“弦、管、鼓、板”为主要伴奏乐器，音乐节奏
明快，具有独特的韵律美感。

5. 京剧的剧目丰富多样，包括历史剧、传统戏曲、现代剧目等，涵盖了中国历史、文化和传统价值观。

6. 京剧的表演技巧包括功架、身段、唱功、念白等，演员经过
长期的训练才能掌握这些技艺。

7. 京剧被列为中国国家级非物质文化遗产，受到国内外观众的
喜爱和赞赏。

文章标题，探寻京剧的魅力，还有哪些关于京剧的小知识？。

不可不知的京剧常识1、京剧的五种行当是指生、旦、净、末、丑。

后来，生行和末行合并，取消了末行。

变成生、旦、净、丑四大类型。

2、京剧中，生行是扮演男性角色的一种行当。

它包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等，除去红生和勾脸(在脸上画脸谱)的武生外，其余的一般都是素脸的，内行叫做“俊扮”，即扮相比较洁净俊美。

3、京剧中，红生所要扮演的历史上角色主要是关羽和赵匡胤。

4、京剧中，在旦行里占据着最主要位置的是青衣，也叫正旦。

5、京剧中，青衣有两个比较特别的俗称，分别是“苦条子旦”和“抱肚子旦”。

6、京剧中，常出现在喜剧或闹剧里，扮演好打、好闹、好说、好笑的一种角色叫做玩笑旦。

7、京剧中，花衫行当的创始人是王瑶卿。

8、京剧表演艺术家郝寿辰，原名万通，开创了“架子花脸铜锤唱”的艺术风格表演特色。

9、京剧中，旦行扮演的是各种不同年龄、不同性格、不同身份的女性角色，主要包括青衣、花旦、花衫、武旦、老旦和彩旦。

10、京剧中，净行俗称“花脸”，又叫做“花面”，因为在脸上勾画了彩色的脸谱。

它扮演的通常都是男性，主要有正净、副净和武净三大类。

11、京剧中，丑行又称作“小花脸”、“三花脸”，因为它虽然也勾脸，却不像净行勾大脸，只是在鼻颊之间用白粉涂一个粉块。

粉块的形状根据不同的人物而定，主要有方形、元宝形、枣核形或蝙蝠形的。

它扮演的通常都是社会地位不高的渔夫、农夫、樵夫、酒保、打更等，主要有文丑和武丑两大类。

12、京剧中，龙套又称作“流行”、“杂行”，是指扮演非具体身份的一种角色，即扮演“千军”、“众将官”、“喽啰们”、“小子们”等角色。

它在舞台上随着特定角色跑来跑去，以营造舞台的气氛，因而也叫“跑龙套”，一般以四人为一堂。

13、京剧中，门枪旗是龙套唯一的专属道具。

14、清朝同治、光绪年间在戏曲舞台上享有盛名的“同光十三绝”是指郝兰田、张胜奎、梅巧玲、刘赶三、余紫云、程长庚、徐小香、时小福、杨鸣玉、卢胜奎、朱莲芬、谭鑫培、杨月楼。

京剧是中国传统文化的重要组成部分，也是中国最具代表性的戏曲剧种之一。

以下是一些关于京剧的常识：
1. 起源与发展：京剧起源于北京，在清朝时期逐渐形成并发展至今。

它融合了唱、念、做、打、舞等多种表演形式，是中国戏曲艺术的代表之一。

2. 角色与行当：京剧中的角色分为生、旦、净、丑四大行当，每个行当又有不同的
分支和特点。

生行包括老生、小生等；旦行包括青衣、花旦等；净行俗称花脸，有正净、副净之分；丑行则以诙谐幽默为主要特点。

3. 唱腔与曲牌：京剧的唱腔具有高亢激越、变化多端的特点，常用的曲牌也有多种。

不同的曲牌对应不同的情感和场景，为观众呈现丰富多彩的听觉享受。

4. 表演与动作：京剧的表演非常注重动作、面部表情和声音的配合，通过夸张、细腻的表演手法，展现出角色的性格和情感。

5. 服饰与道具：京剧的服饰和道具都非常具有特色，如华丽的水袖、精美的头饰、独特的髯口等，为观众呈现出一幅幅美丽的视觉画面。

6. 传承与发展：京剧作为非物质文化遗产，一直受到国家和社会的重视。

近年来，
随着社会的进步和科技的发展，京剧也在不断创新和变革，以适应现代观众的审美需求。

以上是关于京剧的一些基本常识，希望能帮助您更好地了解这一传统艺术形式。

京剧常识及欣赏京剧是中国传统戏曲中的一种，也是最具代表性的一种。

它的历史可以追溯到清朝乾隆时期，由四大剧种之一的徽、粤、川、湘四大剧种混合而成，因此也被称为“华夏戏曲瑰宝”。

京剧以其精湛的表演技艺、华丽的服饰、独特的音乐和优美的唱腔受到了广大观众的追捧和喜爱。

本文将从京剧的基本常识和欣赏技巧入手，为读者介绍这一传统艺术形式。

一、基本常识1. 剧目京剧的剧目通常以历史故事、神话传说、小说戏曲为主要题材。

其中，历史故事占据了很大一部分，涉及到了中国自古以来的政治、军事、文化等方面的内容。

京剧中常见的剧目包括《红楼梦》、《长生殿》、《牡丹亭》、《白蛇传》等。

2. 角色京剧的角色通常分为正旦、净、丑、生、末等几类。

其中正旦是主角，通常扮演国家英雄、民族英雄、名流等具有高尚品质的人物；净是正旦的配角，扮演文武官员、要人等；丑则是喜剧角色，扮演奸商、小贩等；生扮演青春美丽的角色，如少男、少女、妇女等；末则扮演老人、妇女等角色。

3. 服饰和化妆京剧的服饰和化妆独具特色，有着浓厚的中国古代文化气息。

如正旦的头饰高挑，配以华丽的服装和贴身的衣襟，看起来十分威严；净则化妆成威武的将军形象，头上配有雄鹰羽毛的头巾；丑则是本剧的小丑，化妆手法通常比较夸张，但却能给观众带来欢笑。

4. 唱腔和音乐京剧的唱腔和音乐古典雅致，动听动人。

唱腔包括了常见的“二黄”、“二黄传奇”、“京剧小调”等等，音乐则采用传统的民族乐器，如胡琴、琵琶、二胡、笛等多种。

二、欣赏技巧1. 看剧前的准备在观看京剧之前，可以先了解一下该剧的剧情和角色，为自己的欣赏打下一个基础。

了解剧情和角色的方式可以通过观看相关的电视剧或者读取相关的资料等方式。

2. 观看剧目时的技巧（1）注意台词：京剧中的台词说得很快，而且有很多古词汇，因此观看时需要留心听台词，理解剧情的发展。

（2）注意角色动作：京剧的表演十分精妙，演员的身手和动作非常重要。

观看时应注意演员的动作，从而更好地理解剧情。

京剧基本常识一、京剧的发展史清初，北京盛行昆曲话和北京话。

乾隆五十五年，1790年，四个回班相继入京，道光年间，回汉合并。

光绪年间，京剧艺术初步形成，中华人民共和国成立后，现代京剧戏剧得到发展。

二、京剧的唱腔京剧的唱腔分为“二黄”和“西皮”两种声腔。

“二黄”是一种节奏舒缓、旋律平稳、唱腔较为凝重、浑厚、稳健的声腔，适合表现沉郁、肃穆、悲愤、激昂的情绪。

“西皮”是一种节奏紧凑，旋律起伏变化较大，唱腔流畅、轻快、明朗、活泼的声腔，适合表现欢快、坚毅、愤懑的情绪。

三、京剧的场面和剧种京剧的乐队称做“场面”或“文武场”管弦乐部分叫做“文场”打击乐部分叫做“武场”著名剧种360多种：京剧、越剧、评剧、豫剧、黄梅戏、秦腔、川剧、昆剧、粤剧、花鼓戏四、京剧的行当京剧的行当是依据人物自然属性及社会属性来划分的，一般分为生、旦、净、丑四行。

“ 生、旦、淨、丑” 是什么 ? 其实不過是角色分类。

“ 生” 是男性正面角色，“ 旦” 是女性正面角色，“ 淨” 是性格鮮明的男性配角，“ 丑” 是幽默滑稽或反面角色。

每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等，只要演员一上场，你一望便知。

生：是男性角色的统称.根据角色的年龄、性格、表演特征、外部形象等方面.大致可分为“唱功老生”、“做功老生”、“文武老生”、“末”、“外”、“长靠武生”、“短打武生”、“红生”、“娃娃生”、“小生”、“武小生”、“纱帽生”、“扇子生”、“翎子生”、“穷生”等.小生：戏曲行当名。

属“生”行分支。

主要是扮演青少年男子。

在舞台表演上，不戴髯口，俊扮，用假声发声。

老生，亦名“须生”。

戏曲行当名。

属生行分支。

在传统戏曲中，泛指带胡须(即“髯口”)的角色。

专门扮演中年或老年的男性角色。

红生：戏曲行当名。

属“文武老生”行。

武生亦兼之。

因化妆时，勾画红色脸谱而得名。

在舞台表演上，主要是演勾红色脸谱的角色。

如《青石山》中的关羽。

旦戏曲行当名。

旦之名始于宋杂剧，即宋杂剧中的“装旦”。

京剧是中国的国粹,自清乾隆年间徽班进京算起,迄今已有二百余年的历史。

它是在徽调的基础上,由表演艺术大师们在长期演出实践中,不断从汉剧、昆曲、京腔等剧种中汲取营养逐步演变形成的,是中国最大的戏曲剧种。

京剧是综合性表演艺术。

它集唱歌唱、念念白、做表演、打武打、舞舞蹈为一体,通过程式的表演手段叙演故事,刻划人物,表达感情,有综合性、程式性、虚拟性三大美学特征。

京剧唱腔以“二黄”和“西皮”曲调为主,还有“反二黄”、“反西皮”、“四平调”、“反四平调”、“南梆子”、“高拨子”及“吹腔”等。

西皮的曲调比较激越活泼,京胡定弦为低音和中音!。

二黄的曲调比较平稳、深沉,京胡定弦为低音∀与中音#。

京剧唱腔的板式决定唱腔的节奏,西皮有原板、慢板、流水、快板、导板、二六板、散板和摇板等∃二黄有原板、慢板、散板、摇板、导板、回笼等。

京剧的伴奏通常称为文武场。

文场主要指管弦乐器,有京胡、京二胡、月琴、三弦、笛、笙、琐呐等∃武场主要指打击乐器,有檀板和单皮鼓班鼓、大锣、堂锣、饶拔、堂鼓、星子等。

京剧中有生、旦、净、丑四个行当。

生行是剧中的男性角色,包括老生、红生、小生、武生、娃娃生等。

旦行亦叫占行,分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦等,是剧中的女性角色。

净行亦叫花脸,分为铜锤花脸、架子花脸、黑头花脸等,也是男性角色。

丑行又称三花脸,分为文丑和武丑。

在京剧各行当中,由于艺术家们的表演风格不同,又有许多流派。

如生行中的谭派、余派、杨派、言派、马派、高派、李派,旦行中的梅派、程派、荀派、尚派、张派,净行中的金派、侯派、郝派、裘派,丑行中的萧派等。

京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。

它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。

眼睛、额头和两颊通常被画成蝙蝠、蝴蝶或燕子的翅膀状,再加上夸张的嘴和鼻子,制造出所需的脸部效果。

京剧脸谱色彩十分讲究,看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因,决非仅仅为了好看。

不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里,人物就被性格化了。