诗词赏析：苏轼《惠崇春江晚景二首》

诗词赏析：苏轼《惠崇春江晚景二首》

惠崇春江晚景二首 / 惠崇春江晓景二首

宋代：苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

两两归鸿欲破群，依依还似北归人。

遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

译文

竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春

江水的回暖。

河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而河豚此时正要逆流而

上，从大海回游到江河里来了。

大雁北飞，就像要回到北方家乡的人那样，但是因为依恋，差一

点掉了队。

还没有飞到北方时，就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在

江南渡过半月的春光时节吧。

注释

惠崇（亦为慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。

《春江晚景》是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁

图。钱钟书《宋诗选注》中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、 有用“晚景”，此从《东坡全集》及清以前注本用“晚景”。这两诗 是作者元丰八年春天在靖江欲南返时江边情景的写照。

蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。芦芽：芦苇的幼芽，可食用 河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧

毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。

上：指逆江而上。

归鸿：归雁。破群：离开飞行队伍。

依依：不舍之貌。归人：回家的人。

朔漠：北方沙漠之地。杜甫诗：“一去紫台连朔漠。”

更待：再等；再过。

其一赏析

诗的首句“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花

摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然仅仅简 单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密， 就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒 刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出 来。

诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江

面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面 说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临， 这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用 了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”（《春雨后》），杜 牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（《初春舟 次》）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累， 熔炼成这个佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面 是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情 体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升， 用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知 春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳 下去凫水嬉戏。所以，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有 着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感 受。这句诗不但反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活 的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美， 具有见微知著、举一反三的道理。

诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句

诗仍然紧扣“早春”来实行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相

间、艳丽迷人，表现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”

借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字， 本是画面所无，也是画笔难到的，不过诗人却成功地“状难写之景如 在当前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。苏轼的学生 张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻 笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可 见，苏轼的联想是有根有据的，也是自不过然的。诗意之妙，也有赖 于此。画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推 测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象， 用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、 静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经 不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和 精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不 知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视 觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。

这个首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏

锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞 之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼 提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二 首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田 烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验 证。

其二简析

很多选本只看中第一首，因而第二首已鲜为人知，实际上，第二

首也写得很好。第一句大体写惠崇所绘的“飞雁图”，大雁北飞，有 几只雁依依不舍，差点掉了队。并且在下一句，把这几只雁比作了 “北归人”，是非常形象的，这就画活了景象。

诗到了第三、四句，就更进一步给大雁以人的情感。“遥知朔漠

多风雪，更待江南半月春。”诗人的想象力是丰富的。大雁恋恋不舍 是因为南方比北方温暖，所以诗人就写下了大雁认为北方很冷，而且 远远地就知道了沙漠风多雪多；这还不止，最后一句诗人进一步写大 雁希望在江南多呆几日。这种拟人手法的使用，使惠崇的绘画由“定 格”转变成了“录像”，使大雁北飞的情景充满着人的情感，是颇有 新意的。

赏析三

这首题图诗，着意刻画了一派初春的景象。

诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩

绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，

向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边 期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。

然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：因为

得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这个 切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚 肥美上市的时节，引人更广阔地遐想⋯⋯全诗洋溢着一股浓厚而清新 的生活气息。

赏析四

惠崇，福建建阳人，北宋九僧之一，王安石称他有“绝艺”

（《纯甫出释惠崇画要予作诗》），国画史学家郭若虚说他“工画鹅、

雁、鹭鸶，尤工小景，善为寒江远渚。萧洒虚旷之景，人所难到也”

（《图画见闻志》卷四）。由此可见，惠崇的画享誉一时，而《春江 晚景》（钱钟书《宋诗选注》作“晓景”）应是他擅长的得意之作。 惠崇原画已经失传，但从诗人传神的描写中，我们能够想到画面图景。 北宋诗人晁补之说：“诗传画外意，贵有画中态。”（《和苏翰林题 李甲画雁》）苏轼的这首诗妙在既能写出“画中态”，又能传出“画 外意”，使诗情、画意完美地结合起来，难怪清代大才子纪昀在读到 此诗时惊叹说：“此是名篇，兴象实为深妙 ! ”（《纪昀评苏文忠公诗 集》卷二十六）

诗的首句“竹外桃花三两枝”，静静的江岸上绿竹潇潇，在青翠

嫩绿的竹叶外点缀着三两枝桃花。竹外桃花，红绿相映，淡淡一笔， 将那花竹交错、红绿掩映的“桃花报春”意境表达得淋漓尽致。桃花 报春，春天来临，而桃花才三两枝又说明季节实为早春。

诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江

面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面 说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临， 这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用 了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”（《春雨后》），杜 牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（《初春舟 次》）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累， 熔炼成这个佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面 是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情 体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升， 用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知 春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳 下去凫水嬉戏。所以，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有 着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感 受。这句诗不但反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活 的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美， 具有见微知著、举一反三的道理。

诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句

诗仍然紧扣“早春”来实行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相

间、艳丽迷人，表现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”

借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字， 本是画面所无，也是画笔难到的，不过诗人却成功地“状难写之景如 在当前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。王士祯在 《渔阳诗话》卷中说：“坡诗‘蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时'， 非但风韵之妙，盖河豚食蒿芦则肥，亦如梅圣俞之‘春洲生荻芽，春 岸飞杨花'，无一字泛设也。”相关河豚的应时风味，欧阳修《六一 诗话》说：“河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻 芽为羹，云最美。”苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一 带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认

为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据

的，也是自不过然的。诗意之妙，也有赖于此。画面虽未描写河豚的 动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而 画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实 境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声 的、活动的诗境。使读者见到了、听到了、感受到了从画面上所不能 得到的东西。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止 的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。 前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗 人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得 到了完美的结合。《惠崇春江晓景》成功地写出了早春时节的春江景 色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒 发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新， 舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王 主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷 五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晓景》中 得到了很好的验证。

创作背景

惠崇春江晚景二首》是苏轼于神宗元丰八年（ 1085 年）在汴京

（今河南开封）为惠崇所绘的《春江晚景》两幅所写的题画诗。一说 此诗作于江阴。

赏析

这是一首题画诗，惠崇的《春江晓景图》没有流传下来，不过从

苏轼的诗中，我们能够想个大概：一片竹林，三两枝桃花，一条江， 几只鸭子，河岸上满是蒌蒿，芦芽刚刚破土，天上还有两两归鸿。河 豚是