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《乡恋》的创作革新与重要意义【摘要】《乡恋》是中国现代文学中的经典之作，通过对乡村生活和人情味的深刻描绘，展现了丰富的乡村情感。
本文将分析《乡恋》在中国现代文学中的影响，探讨其在描写乡村生活、文学语言、人物形象方面的创新，以及展现的乡村情感与人情味。
通过分析这些方面，我们可以看到《乡恋》如何在文学创作中起到革新和启示的作用，对中国文学史有着重要的意义。
本文还会总结《乡恋》的创作革新和重要意义，指出它对当代文学创作的启示和借鉴价值。
通过对这部经典作品的深入解读，我们可以更好地理解中国乡村文学的发展轨迹和特色，同时也能够在当代文学创作中汲取灵感与启示。
【关键词】《乡恋》、创作革新、重要意义、中国现代文学、影响、乡村生活、文学语言、人物形象、乡村情感、人情味、文学史、当代文学、启示。
1. 引言1.1 概述《乡恋》的背景《乡恋》是中国现代作家萧红创作的一部小说，于1934年首次发表在刊物上。
作品以描写乡村生活和人情世故为主题，以女主人公傅红雪的一生为线索，展现了乡村女性的坎坷命运和对爱情的执着追求。
故事情节曲折动人，情感细腻深刻，赢得了读者的一致好评。
《乡恋》背景设定在20世纪初的中国农村，时代背景动荡不安，社会风气保守，封建礼教束缚人们的生活和感情。
在这个背景下，作品展现了不同人物在矛盾与抉择中的成长和坚守。
通过对乡村生活的描写，萧红在《乡恋》中呈现了丰富的乡土风情和人情百态，展现了农民的朴实淳朴、质朴情真、纯真热情，同时也表现了他们的陋俗、无知、保守等特点。
作品中塑造了多个鲜活的人物形象，他们或悲或喜，或爱或恨，或憎或怀，使整个故事更加丰富多彩，充满生活的张力和感染力。
背景的设定对于整个故事的发展和人物塑造起到了至关重要的作用，为读者呈现了一幅真实而饱满的乡村画卷。
《乡恋》的背景设定立足于现实，注重人物形象的铺陈和情感的展现，使作品更具时代感和观赏性。
1.2 介绍《乡恋》的创作意义《乡恋》是中国著名作家鲁迅的代表作之一，是一部展现乡村生活与人情味的小说。
《乡恋》的创作革新与重要意义《乡恋》是一部中国现代文学史上具有重要意义的文学作品，它在创作革新方面有着显著的贡献。
这部小说以乡村为背景，讲述了一个发生在农村的爱情故事，通过对乡村生活的描写和对人物性格的塑造，展现了作者对传统文学的创新和对新时代价值观的追求，具有独特的美学价值和现实意义。
值得注意的是，《乡恋》在叙事风格上进行了创新。
传统的中国小说叙事多以第三人称叙述为主，而《乡恋》采用了第一人称叙事的方式，使得故事更加贴近人物情感，更具有真实感和亲近感。
这种叙事方式给读者以亲近的感觉，使得读者更容易投入到故事中去，从而更加深刻地体会到故事中所蕴含的情感和内涵。
《乡恋》还在叙事结构上进行了创新，采用了回忆的叙述方式，将故事的主线和旁线交织在一起，使得整个故事更加丰富多彩，增添了一种层次感和趣味性。
这种叙事方式不仅使得故事更加生动和具有张力，也体现了作者对叙事手法的创新和尝试，为中国现代小说的叙事风格开拓了新的可能性。
《乡恋》在人物塑造上进行了重要的创新。
在小说中，作者通过对人物外貌、性格、行为和语言的描写，生动地展现了农村人的真实形象和生活状态，使得人物更加具体和立体。
与传统的文学作品不同，《乡恋》中的人物形象更加真实和鲜活，他们的语言更加接近日常生活，这使得人物形象更加贴近读者，更加接地气，更有感染力和自然感。
在人物性格的塑造上，作者大胆地刻画了一些较为复杂的人物形象，如小说中的村长和一些家长们，他们的性格鲜明，行为思维、原则观念等都非常值得探讨，这些人物形象更具有现实意义，使得整个故事更加富有张力和深刻。
通过对人物的细致刻画，作者成功地塑造了一系列鲜活的人物形象，体现了对人物形象的新探索和创新，使得《乡恋》具有了独特的艺术魅力。
在情感描写上，《乡恋》也进行了重要的创新。
小说中对爱情、友情、亲情、人与人之间的纠葛等情感进行了深刻的探讨，展现了人性的丰富多样和变化无常。
在描述爱情时，作者以平淡的语言表达了爱情的真挚和纯粹，让读者感受到了爱情的深沉和坚韧。
乡土的歌哭与守望——读阎连科的乡土小说乡土的歌哭与守望——读阎连科的乡土小说乡土，是一个强烈的词汇，带有浓厚的情感色彩。
它承载着对故土的眷恋、对家乡的思念，是乡村人们对于自身文化和生活方式的认同。
在阎连科的乡土小说中，作者以细腻的笔触、真实的情感，诠释了乡土这一主题，将读者带入乡村的生活与思考。
阎连科的乡土小说广泛涵盖了中国北方多个地域和不同历史时期的乡村生活，充满了对土地和传统文化的深情厚意。
作品中所描述的乡土风貌和人物形象，带有浓厚的地方色彩，生动展现了中国农村的生活场景。
他所塑造的乡土人物，虽然纷繁复杂，但都同样承载着乡土的情怀与命运。
他们或是劳作在土地上的农民，或是相互依存的邻里，或是对于乡土的眷恋与为之拼搏的知识分子。
而这些人物，常常面临着乡村环境变迁的压力，他们或面对土地流失的痛苦，或面对现代生活的无奈和选择。
在这样的背景下，阎连科的小说中展现了一种乡土的歌哭与守望。
阎连科的小说中，对乡村的描写常常以对土地的赞美和呼唤为主旋律。
他以鲜明的笔墨勾勒出乡土的丰饶和孕育力，通过对土地的描绘，向读者展示了乡土的美丽和生活的意义。
在《河岸》这篇小说中，作者在描述大自然时做了细致入微的描绘，在每一个细节中传递出对土地之美的赞叹。
在小说的开头，作者以“时光悄悄从时空缝隙中穿过来，将次月和早晚都映得金黄，母亲在门前，向河面洗衣”这样一个场景描写，展现了乡土中的自然景色与农民的生活，形成了独特的氛围。
这种对土地的描绘，使得读者能够感受到乡土中的生机与活力。
与此同时，阎连科的小说中也展现了对乡土的哀叹和忧虑。
作者通过丰富的故事情节和充满生活气息的人物塑造，表现了乡土生活的困境和无奈。
他通过细腻的描写展示了乡村中普通农民的贫困和困顿，在这种困境中，人们不得不面对土地流失、城市化发展带来的压力和矛盾。
在《黄土地上》这篇小说中，作者通过描写贫困农民的生活，展现了乡村社会的困境和人们的顽强。
小说中的主人公阿庆，为了守护自己的土地，艰难地度过了一生，但最终却只能面对土地流失的无可奈何。
2023年第6期日常“无事”中的怅惘———评《看不见的生活》［1］○杨鑫读赵志明的《看不见的生活》，就好像在登山时被卷进了一片迷雾，做了一场黄粱之梦。
他的文字贴近时间俗世，却仿佛凭空造了一片雾，遮住了攀山的人。
“我崇尚真实，因为只有真实是我们无法回避的，也唯有真实反映和洞烛我们内心世界的幽暗和复杂。
”他如是写道。
赵志明的小说风格大致可分为两种，即“传奇”与“现实”。
《看不见的生活》属于后者，在这十一篇小说中，赵志明用声色起伏的讲述包裹起生活内在的沉默，［2］可以说与标题极为相称。
在写作时，赵志明并没有着重于小说情节一波三折的塑造和戏剧色彩的堆积，而是有意将他们的命运条分缕析地呈现，并深入剖析他们的内心，向读者一一展示出他们的心理世界，使一向受人忽略的他们再现于人前。
所选的题材真实而平淡，却往往挖掘出更深层次的东西。
一、出走与凝望中的独行者这十一篇小说中，围绕地域变动展开的叙述尤为突出。
作为一位曾在成都、北京等地生活过的作家，写作这种类似乡恋主题的小说对赵志明来说信手拈来。
乡恋心态驱使作家创作出乡土小说。
但与其他乡土题材小说不同的是，他没有一味地回忆温情往事去勾勒乡愁。
许是与家乡的旷别令他的文字显得格外孤独，他笔下的溧阳也并没有传统作家笔下的家乡那般朦胧动人。
相反，他以一个理中客的身份，倾注了大量笔墨去描绘“在地”与“异地”的对立，去揭露游子们的心态。
无论是《参与商》里的阿灿，还是《歧路亡羊》里的小蔡，主人公对于“家乡”采取的大多是一种逃避态度。
《逃跑家》里塑造的尤为鲜明。
主人公逃离的不仅是女上司的潜规则，更是困顿的生活。
他想逃离那个家乡，为此甚至没有参加对自己有恩的姑母的丧礼；为了逃离父亲，甚至想放弃自己名下的三套门面房。
当他终于下定决心离开北京，他给自己选的下一站也不是那个故乡。
如果说《逃跑家》塑造的是迫于生计在外漂泊的生活困兽，那《洞中男孩》就揭示了更深层次的悲剧———“生命的困兽”。
那个在外小有成就的“他”始终没有逃离幼时那个狭窄的草垛洞。
浅析迟子建的乡土文学创作前言20世纪90年代，伴随着整个社会的转型，商业化的推而广之，以及整个社会理想主义色彩的淡化，女性文学的文化思考显得更为冷峻与成熟，并呈现多姿多彩的文化姿态。
然而在女性文学普遍呈现出抗争与自我意识的大环境下，迟子建的作品算得上一种特异的存在。
中国社会快速进入了市场化商品化时代，文学叙事中关于物质欲望和身体欲望的话语也空前膨胀。
文学能否不仅仅止于对喧嚣的现实生活做众生相式的描绘，而以相对从容沉稳的心态去发现生活流下面的丰富与立体，则是考量作家精神维度的重要方面。
“小说在探寻自我的过程中，不得不从看得见的行动世界中掉过头，去关注看不见的内心生活。
”迟子建的一些中短篇小说在就很好地把握住了这样的一个尺度。
迟子建1964年出生于黑龙江漠河，是我国当代一位创作个性十分鲜明的女作家。
从八十年代初走上文坛，迟子建一直笔耕不辍，创作了大量文学作品，至今已发表文学作品四百余万字。
主要作品有长篇小说《树下》、《晨钟响彻黄昏》、《伪满洲国》等，小说集《北极村童话》、《白雪的墓园》、《向着白夜旅行》、《逝川》、《白银那》、《朋友们来看雪吧》等，以及散文随笔集《伤怀之美》、《听时光飞舞》、《迟子建随笔自选集》等。
在以都市化叙事为主体的90年代，迟子建并没有忘记把视角触向田园化的乡村领地，而是一直致力于描写故乡的风景民俗和人民的生活，她的作品风格清新纯净，具有浓厚的地域特色。
迟子建独特的取材方式与写作风格，很难归入哪个流派，独特的创作个性令她成为文坛的独行侠。
虽然她没有“不着一字,尽得风流”的高禅妙境，却自有种别样的风情。
她的作品里不乏痛苦、挣扎着的生命，恶的存在，却在字里行间让人感受到作者悲悯的态度和温暖的人性关怀。
迟子建小说的语言风格朴实大方,简练凝重,文笔流畅,语气舒缓,极富诗意美。
其作品多以乡村生活为题材,表达感情细腻又不乏豪爽之气,她注重对景物自然、贴切的描写,对人物性格与环境之间的关系,处理得恰到好处。
《乡恋》的创作革新与重要意义《乡恋》是一部由韩国导演李濬益执导，于2000年上映的电影。
该电影以农村为背景，讲述了一对年轻情侣在现代都市与乡村之间的爱情与生活。
电影深刻地展现了城乡差异、传统与现代的碰撞，以及年轻人对家乡的深情眷恋。
《乡恋》在创作上带来了许多革新，并在当时韩国电影界引起了广泛的关注，具有重要的意义。
电影《乡恋》在题材选择上进行了创新。
在当时的韩国电影界，大部分电影的主题都集中在都市生活、商业竞争、家庭关系等现代社会话题上，而《乡恋》选择了农村作为背景，突破了传统的电影题材范畴。
这种关注乡村生活的设定，不仅为当时的电影市场注入了新鲜的元素，也让观众对农村生活有了更为深刻的了解和认识，对于农村的现状和问题有更多的思考。
《乡恋》在叙事手法上进行了创新。
电影以现代都市与乡村生活的对比为线索，通过主人公在两地生活的体验和情感转变，展现了城市与农村之间的差异与碰撞。
这种叙事手法不仅赋予了影片更为饱满的情感张力，也让观众更容易对主题产生共鸣，引发了更深层次的思考和感悟。
电影还通过情节的设置和角色的塑造，展现了传统与现代、乡土与都市之间的矛盾和冲突，以及年轻人对家乡的深情眷恋，让观众在观影过程中获得了更多的思考和启发。
电影《乡恋》在人物塑造上进行了创新。
电影中的主人公面临着家庭、事业、爱情等多重选择和挑战，他们既有着现代年轻人的追求和向往，同时也深受传统文化和家乡情结的影响。
这种复杂而真实的人物形象，不仅使影片更加具有观赏性和吸引力，也让观众对主人公的内心世界和情感变化产生了更为深刻的共鸣。
这种对于人物性格和情感的真实展现，为影片赋予了更多的生活气息和思想深度，也让《乡恋》在当时的电影中脱颖而出，成为一部备受瞩目的作品。
电影《乡恋》对于当时的社会和文化具有重要的意义。
在当时的韩国，农村人口向城市转移，城乡差距日益拉大，传统文化和价值观快速消逝的背景下，电影《乡恋》以其独特的视角和深刻的探讨，引起了观众对城乡差异和传统文化的思考和关注。
乡土·乡愁，与80后小说写作———以颜歌、甫跃辉、马金莲为例金赫楠一乡土，中国现代以降的历史表达和时代叙事中，无疑是一个巨大的、却始终语焉不详的词。
“乡土”和“乡土文学”作为明确的概念被提出和反复讨论，是中国现代化、城市化的产物，更是一个对象化的过程；而乡土，作为一种审美和叙事对象，是在大历史转弯处工业文明与农耕文明、农村与城市的对峙中，被单独、特地抽离出来的存在。
乡愁，在漫长的中国文学传统中，更是一个横亘在过去、现在和未来的共有情境，它关乎中国人的现实处境和情感状态，往往作为一个人文学写作的出发点与落脚地———“窄窄的船票”和“小小的邮票”，又或“吾心安处是故乡”。
而我们现在反复论及的所谓乡土文学，发轫于五四新文化运动，是中国现代化进程和启蒙的产物，它并非产自乡土内部的内视角，而恰恰表现出来的是那一代启蒙知识分子对现代性的种种呼唤、渴求、追寻，以及其间不安不适的各种焦虑。
所以乡土文学从诞生之日起就携带着一个庞大而坚固的传统：无论鲁迅式的冷峻批判，还是沈从文式的温情怀恋，在这样两种基本书写模式的笼罩下，乡土世界在作家笔下，从来都不是它自己，作为叙事审美对象的乡村和农夫农妇们始终未能实现一种存在的主体性，乡土文学始终携带的是知识分子们各种高大上的精英诉求。
近百年来的新文学在乡土的名义下诞生了各种鸿篇巨制，看起来成就巨大，但那些作家基本上都是远离了故乡的“文明人”，他们用城市中的工业化、现代化来安置肉身和舒张欲望，同时又用想象和回忆中的乡土来安抚他们的灵魂，呈现的大多为一种站在外部去俯视和远观乡土的叙事底色。
当下的文学和文化表述中，更是充斥着关于乡土的陈腔滥调“乡愁里的中国”“村庄里中国”，“乡土中国的沉沦和崩塌”“进不去的城市和回不去的乡村”……而在这些腔调里恰暴露了当下写作者对乡土一种不证自明和不假思索的想当然，一种叙事策略上的轻慢和心不在焉。
在那些关于乡土的种种流行表述中，单独去读一本书或一篇文章，往往都貌似深刻而漂亮，但读得多了实在矫情和厌倦，作家们在互相重复和自我重复中远兜近转，同质化严重。
论 乡恋心态与近年来的乡土小说创作李琦摘 要:考察近年来的乡土小说创作,探究潜隐在作品背后的作家创作动机, 乡恋心态是一个关键因素,因为它直接制约着作家对生活的感悟、评价和艺术传达。
而导致乡恋心态产生的原因,剥离开来主要有三个方面:童年经验;价值取向;使命意识。
乡恋心态的不同表现使近年来的乡土小说显现出了不同的个体形态。
关键词:乡土小说;乡恋心态;童年经验;价值取向;使命意识动机,在心理学上指引起和维持个体行为,并将这一行为导向某一既定目标的愿望或意念。
创作动机是作家从事具体的文学创作活动的目的和缘由。
作为中国小说重要支脉的都市小说,其创作动机与中国社会的城市化进程息息相关。
随着中国日益卷入全球化的经济循环系统,都市以物质财富为目的的生活方式已在最大范围内成了人们争相效仿的范本、人生奋斗的目标, 欲望成为都市叙事的真正主角和动力。
中国小说的另一重要支脉是乡土小说。
在上世纪90年代,曾有评论家认为,因受都市小说、网络小说的冲击,以及作家队伍异化等因素的影响,乡土小说的创作陷入危机。
!但事实上,乡土小说的创作依然繁茂。
究其原因,当然与中国现当代文学的传统密不可分。
另一个重要因素是促使乡土小说家进行创作的动力∀∀∀ 乡恋心态。
乡恋在此是指脱离了乡土或远离土地的作家的一种文化心态或文化意识。
乡恋是乡土作家尤其是那些出身农村的 农裔城籍作家比较普遍的一种心态。
这些作家与乡村的文化血缘关系使他们对家乡的山川草木、父老乡亲魂牵梦绕,而对乡村文化的认同使他们既把乡土当做他们现实生活的精神支柱,又把乡土作为他们灵魂的最后归宿。
乡恋是农裔城籍作家认同乡村文化、将乡土作为自己心灵依托等精神行为的重要表现。
考察近年来的乡土小说,作家的乡恋心态是一个重要的审视角度,因为它直接制约着作家对生活的感悟、评价和艺术传达。
陈继会教授认为现代乡土小说作家如鲁迅、沈从文等人的乡土小说就流露出了虽形态不一却心态一致的 乡恋情结。
#当代乡土小说作家们的乡恋心态如前辈一样,对家乡、对土地的眷恋是强烈而持久的。
阎连科在一次接受记者采访时说: 我在河南农村出生成长,生活细节和人生经验长年累月地积累,逐渐形成你对世界的看法,你对自己人生的认识,你对中国社会的认识,对中国历史的认识,后来你通过读书改变或者巩固你的看法和见解,你的作品也因此更个人化,因此而深刻。
那作为一个作家,这一块土地可能是你真正需要去体现的。
所以,离开乡土我是无法写小说的,我对土地的认识和关注,是永远不会改变的。
∃阎连科的这段表白代表了当代许多乡土作家的心声。
正因如此,阎连科一次次纠缠在 瑶沟人的世界中,刘醒龙的文笔总牵连着鄂东乡村的喜怒哀乐,孙惠芬魂系 歇马山庄,迟子建频频回眸 北极村,石舒清、郭文斌等宁夏作家也总念念不忘 西海固那片贫瘠的土地。
乡恋心态是促使作家执着于乡土小说创作的关键因素。
一 童年经验与小说诗意温情的流溢除阙迪伟等少数作家出生于城市外,大多数乡土小说作家都出生于农村成长于农村,他们熟悉农民的喜怒哀乐,也熟悉农民的生活方式,他们生于斯长于斯的 童年经验使乡恋心态成为必然。
童年经验是 一个人在童年(包括从幼年到少年)的生活中所获得的心理体验的总和,包括童年的各种感受、印象、记忆、情感、知识、意志等%。
对于乡土小说的创作主体而言,童年经验至关重要。
现代心理学研究表明,童年是人生中的重要发展阶段,童年经验对一个人的个性、气质、思维方式等的形成和发展起着关键的作用。
现代心理美学研究发现:童年时的某种经验被纳入整个人生经验的整体长河之后,其自身的意义和价值会被不断地变换、生成。
这种经验融入生命活动和心理结构的整体之后,能参与心理结构对于新的人生经验和行为方式的规范与建构。
因此,对乡村小说创作而言,童年经验这种 心理资源使出身农门的乡土小说家对乡村具有 先天性的依恋情感。
同时,乡村生活的经历也为他们提供了丰富的写作资源。
迟子建说: 没有大自然的滋养,没有我的故乡,也就不会有我的文学。
我的文学启蒙于故乡漫长的冬夜里外祖母所讲述的神话故事和四季风云骤然变幻带给人的伤感。
一个作家,心中最好是装有一片土地,这样不管你流浪到哪里,疲惫的心都会有一个可以休憩的地方。
在众声喧哗的文坛,你也可以因为听了更多大自然的流水之音而不至于心浮气躁。
有了故土,如同树有了根;而有了大自然,这树就会发芽了。
只要你用心耕耘,生机一定会出现在眼前。
∋正因为迟子建心中放不下童年时曾经生活过的北极村,所以在她的小说创作中一直深情地关注北极村、关注故乡。
她以女性特有的温情,以浸染着乡土风韵的笔触,为我们营造了一个个和谐、宁静、温馨,充满伦理亲情、人间至爱的诗一般的乡土世界。
迟子建的小说,尤其2000年家庭遭到变故以前的小说,几乎都在表达着生活的美好与诗意。
她早期的(北极村童话)以儿童视角去描述北方山村宁静和谐的自然风物、人文风俗,在北方幽静的大自然中发现宇宙永恒的美,在淳朴的村民身上发现人性永恒的美。
90年代的(亲亲土豆)把农民夫妻之间朴素而又炽热、平凡而又感人至深的爱情写到了极致。
(清水洗尘)借年前洗澡除尘这一乡间节日风俗,把一个家庭中祖孙之间、夫妻之间、兄妹之间的伦理亲情写得逗人发笑又温情四溢。
进入新世纪以来的(河柳图)、(百雀林)、(一坛猪油)等中短篇小说虽然比以往的作品多了对现实图景的言说,然而作家仍没有摒弃对乡土世界人性温暖的书写。
在迟子建的小说里,底层百姓的生活大都比较简单、困苦,他们无法左右自己的命运,经常要面对各种不期而至的天灾人祸,但是他们总是以平和的心态来对待命运,对生活和生命依然充满了深情的渴望与敬重。
故乡大自然的美丽、人性的美好成为了迟子建执着的叙述信仰。
宁夏青年作家群的创作近年来备受评论界关注。
石舒清、郭文斌、季栋梁、张学东、漠月等都有力作面世,其中石舒清的(清水里的刀子)、郭文斌的(吉祥如意)先后获鲁迅文学奖。
宁夏青年作家群中的大多数作家都出生在宁夏南部山区农村。
由于环境与气候的恶劣,地理位置的偏僻闭塞,使得这里的经济与文化长期处于落后状态,农民的生活非常贫困。
但这一片贫瘠的黄土地却养育了文学的生长。
石舒清是回族作家,经常出现在他笔端的是回族人的生活。
他的(清水里的刀子)、(农事诗)、(恩典)、(果院)等都是文字朴实而又诗意盎然的优秀之作。
郭文斌的乡土小说大多是写西海固这片土地上的真实生活的,但是读他的小说并不因乡土生活的苦难而让人产生怜悯、同情这样的情感,反而会被乡土生活以及乡土人物身上所含蕴的如诗的浪漫气息和浓郁的人伦亲情所打动与感染。
(开花的牙)、(大年)、(雨水)等短篇把对西部乡土的记忆、乡土的情感、敦厚的人情、纯朴的风俗,通过家庭、童年、孩子,表达得非常富有诗意。
获第四届鲁迅文学奖的短篇小说(吉祥如意)更是作家诗意风格的集中体现。
作家借助儿童视角,以优美的笔调和诗意的语言把民间过端午节的风俗写得极有韵致。
简单的情节中灌注了浓浓的人情之美。
从中可看到郭文斌乡土小说中一贯的诗意温情。
曾有论者对郭文斌的乡土小说提出不满与批评,认为 把农村大面积的饥饿说成田园牧歌,把残缺的生活化作一幅风俗画,作家以画中人的身份充当画外解说员,我们不知道获得的是正解呢,还是对生活及其理念的歪曲。
∗对此,郭文斌的文章(回家的路:我的文字)中有很好的解释: 对于西海固,大多数人只抓住了她的+尖锐,的一面,+苦,和+烈,的一面,却没有认识到西海固的+寓言性,,没有看到她深藏不露的+微笑,。
当然,也就不能表达她的博大和安详。
−身为土生土长的西海固人,作家对苦难有自己深切的体会和独到的解悟,也许这种解悟更接近生活的本真。
在同一篇文章里,郭文斌还说他 越来越贪恋于那段最初的时光,那段比蜜还甜的最初的时光。
属于我的文字常常在那里降落。
..当有一天,我的文字不由自主地返回故乡,我才发现生命的黄金就在而且一直就在最初的地方。
可以说,是童年记忆与乡土经验成就了郭文斌,成就了石舒清,也成就了宁夏青年作家群。
河北作家关仁山曾坦言: 我想自己写城市不如+晚生代作家,,写言情不如女作家,写官场不如周梅森,写反腐更写不过张平、陆天明,自己的阵地还是在农村。
我熟悉变革中的当代农村,我有鲜活的人物和鲜活的故事。
我在乡村经历和可能经历的最美好的事情,不仅对我的创作有用,而且对我的人生态度有深远的影响。
/还有多位作家都有类似迟子建、郭文斌、关仁山这样的言论。
乡土生活经历与童年经验成了他们文学乃至生命的根。
二 价值取向与小说城乡二元对立主题的凸现诚然,现代文明体现了人类历史的进步,但它是以对传统文化甚至包括传统美德的冲击与破坏为代价的。
正像恩格斯所说的,历史的每一进步都必然表现为对以往某种神圣事物的亵渎。
古代宗法制乡村社会固然有它落后、愚昧、保守的一面,但古朴的民风、良善的人性、纯净的自然又确实显示出它的美好,为多情文人所留恋、痴迷。
这使他们在感情上本能地拒斥现代都市文化,怀念逝去的乡村生活。
被诺贝尔文学奖评委、汉学家马悦然称为 真正的乡巴佬的曹乃谦说: 村里的人好,房子好,炕好,院子里的狗好,猫好,土坷垃好,我看着啥都好。
0张宇的(乡村情感)一开篇就满怀深情地写道: 我是乡下放进城里来的一只风筝,线绳儿还系在老家的房梁上。
在城里由于夹紧着尾巴做人, 20年前的红薯屁还没放干净。
1不管是张宇,还是曹乃谦,他们情感的天平永远在乡村这一边。
刘醒龙也曾有如下表述: 乡下人抽鸦片赌博是被认作愚昧,城市人吸毒玩游戏则是一种文明病。
乡下人养外室而遭制裁,城市人找情人则被默默提倡。
乡下人按自己的意愿于宅前雕龙塑凤,却招来城市人认作是对中国文化的糟践的一派骂声。
没有多少人能够真正地理解中国乡村。
从刘醒龙这番犀利的话语中,我们很容易看出他的价值取向。
刘醒龙的长篇代表作(生命是劳动与仁慈)通过对陈东风这个朴实的农村青年的刻写(陈东风最终回到了淳朴敦厚的乡村),表达了作者对这个社会世风日下、人心不古现象的强烈不满。
在预设的城乡二元对立的背景之下,作家往往通过书写乡村的苦难人生,礼赞乡土的温暖、宽厚、善良、真诚。
刘庆邦的长篇小说(平原上的歌谣)写了一个平凡的女性在丈夫死后独自带着六个未成年的孩子,在极端艰苦的条件下,把他们培养成人的辛酸里程。
小说通过回忆苦难、咀嚼苦难,透发出对母爱、对忍辱负重、对生命本源的追寻和尊重。
郭文斌的短篇小说(剪刀)写得了重病的妻子为了不拖累丈夫用尖刀结束自己生命的凄惨故事。
作家在这里反映出了西部乡村里一对农民夫妻朴素深厚的爱情生活,更表达了对苦难生活中乡土人物身上所闪耀着的生命尊严与人性光辉的深深认同。
近年来农民工成为许多作家书写的对象。
罗伟章的(故乡在远方)写一个叫陈贵春的农民怀着美好的人生理想外出打工,却在打工过程中饱尝灵与肉的双重折磨,最终被逼成了杀人犯并在异地被枪决;(我们的路)描写了郑大宝在广东的打工经历和春节的回家之旅,同时穿插了一个叫春妹的16岁同乡少女在城市里的际遇和她的回乡之旅。
