下载文档原格式
秋日室外人像拍摄指南1.镜头这组照片选择的是定焦35mm f/1.4的镜头。
秋天的金色需要进行虚化，让背景自然的虚化在人物的身后，以人像为主。
另外，定焦50 mm或85 mm的镜头也是可以使用的，同样可以达到这个效果。
2.前期预设色调与风格拍摄之前，预想好色调，那么金色配合什么颜色比较好呢，那应该就是浅色了。
因为整个色调是浅色系的，比如白色或米色，或者碰撞色系的红色都能与金黄色的环境搭配。
关于人物服装，比如毛呢和毛线这两种比较有质感的面料适合秋天主题的拍摄。
3.确定主题每一次的拍摄，主题也是需要提前想好的，虽然在秋天里拍摄，银杏是个很好的题材，那么氛围的把控就得提前预设好了。
这次的氛围就是开心灿烂的秋游，需要把控好人物的情绪。
小道具小叶子信手拈来的小道具，就可以帮助我们提升画面的趣味，夹住片叶子做半撇小胡子吧，俏皮有趣又很突出主题。
这次的主题也没有提前准备道具，直接就地取材。
偏黄暖色调这组的暖色调是拍摄金秋主题的必然选择，秋天的灿烂加上好心情，用暖色调最适合不过，整体环境的颜色是暖色，再搭配一些其他的元素，如花朵、蓝天等。
还有一些其他的红色花朵作为点缀，蓝天也是在这个暖色调里面，又增了加一抹冷色的搭配，会让画面更有层次，这是恰到好处的搭配。
1.如何拍出日系感的人像日系风格的作品常常会使用简单的构图和虚化的背景来突出主题。
这里选择了大光圈的镜头，很简单的突出了主题，前景深，柔化景物，突出人物，然后用水平的角度来拍摄。
图中的景物和人物的角度是比较水平的，然后使用了暖暖的黄色调，对照片进行烘托。
2.逆光拍摄的技巧秋天和冬天的光线都是我很喜欢的，光线很美，逆光会柔柔的照射在人物的身上。
这次的秋景选择了几张进行逆光的拍摄，时间是下午5点左右，可以得到柔和的逆光和靓丽的画面，这就是秋冬光线的魅力。
3.拍照姿势的相关要点采用仰拍的方式，这对于秋天的景色来说必不可少，但是怎么将仰拍人像拍的美丽无死角呢?看下图，灿烂的笑容配合一些手部的动作，就可以让画面非常的生动。
人体欣赏摄影的最佳实践方法嘿，朋友们！咱今儿就来聊聊人体欣赏摄影这档子事儿。
你想想啊，人体，那可是大自然鬼斧神工的杰作呀！那优美的线条，那独特的姿态，那丰富的表情，啧啧，多有魅力呀！而摄影呢，就是把这些美妙的瞬间给留存下来的魔法。
要想把人体欣赏摄影做好，咱得先有双善于发现美的眼睛。
别老是盯着那些千篇一律的东西看，要学会从不同的角度去欣赏人体的美。
就好比说，一个人站在那儿，你可以从正面拍，拍出他的端庄大气；也可以从侧面拍，拍出他的轮廓之美；还能从后面拍，拍出那种神秘的感觉呢。
这就跟咱生活中一样，换个角度看问题，也许就会有不一样的惊喜，对吧？还有啊，光线那可是摄影的灵魂呢！你得找好光线，让它恰到好处地洒在人体上，勾勒出那些迷人的线条和阴影。
早晨的阳光柔和温暖，能拍出那种清新自然的感觉；傍晚的夕阳余晖，能给人体披上一层金色的外衣，多浪漫呀！这就跟给人化妆似的，合适的光线就是最好的“化妆品”。
背景也不能马虎呀！你可不能让乱七八糟的背景抢了人体的风头。
找个简洁干净的背景，能让人体更加突出，更加引人注目。
就像一个明星站在舞台上，要是背后乱七八糟的，那多影响形象呀！另外，和模特的沟通也很重要哦！你得让模特放松下来，展现出最真实最自然的一面。
可别把模特吓得紧张兮兮的，那拍出来能好看吗？你得跟模特像朋友一样交流，让他知道你想要的是什么效果，这样才能拍出让大家都满意的作品呀！咱再说说构图。
构图就像是给照片搭架子，得搭得稳稳当当的，让人看着舒服。
别把人拍得歪七扭八的，那多别扭呀！可以试试对称构图，给人一种平衡稳定的感觉；或者试试黄金分割构图，把人体放在那个最吸引人的位置上。
这就好比盖房子，结构得合理，房子才结实美观嘛。
还有一点，可别光顾着拍那些身材完美的人呀！每个人的身体都是独一无二的，都有自己的美。
胖有胖的可爱，瘦有瘦的灵动，高有高的气场，矮有矮的娇俏。
要学会欣赏各种不同的人体之美，这才是真正的人体欣赏摄影呀！总之呢，人体欣赏摄影可不是随随便便按按快门就行的。
经典人体摄影作品大全
绘画艺术元素的加入是画意人体摄影区别于记录式人体摄影的根本所在。
下面是店铺带来的经典人体摄影作品,一起来看看吧!
经典人体摄影作品
时下，一种自然清新的森女风被广大年轻时尚女性所热捧，她们天真不做作，崇尚简单，打扮的像是从森林中走出来的女神。
来自万能艺图网的一组《森女系极品人体艺术图片欣赏》由捷克女摄影师Marketa Novak拍摄，作为一个为姑娘造梦的摄影师，她通过结合大气唯美的环境来打造出清新森女系，表现出姑娘们身上最自然天真的一面，她的作品有一种难以抗拒的自然浪漫与神秘之美，但同时又不失高贵典雅。
人物摄影作品欣赏及点评人物摄影作品是摄影艺术中的一个重要分支，通过镜头记录下人物的形象、表情、动作等，展现出人物的个性、情感和故事。
下面将以几幅人物摄影作品为例，进行欣赏和点评。
第一幅作品是一张黑白照片，照片中的人物是一位年长的农民，他满脸皱纹，双手粗糙。
他静静地坐在一张木凳上，目光远望，似乎在思考着什么。
整个画面给人一种朴实和深沉的感觉。
摄影师通过黑白的色调，突出了农民的岁月留痕，表达了他们坚韧、勤劳的精神。
第二幅作品是一张色彩鲜艳的照片，照片中的人物是一位年轻女孩，她身穿传统的民族服装，头戴鲜花装饰的发饰，笑容灿烂。
她手捧一朵盛开的花朵，眼神中透露出无尽的喜悦和活力。
整个画面给人一种青春和快乐的感觉。
摄影师通过色彩的运用，展现了女孩的青春活力，传递了积极向上的正能量。
第三幅作品是一张黑白照片，照片中的人物是一位街头艺人，他手持吉他，眼神专注，嘴角微微上扬。
他站在熙熙攘攘的街头，周围的人们都被他的音乐所吸引，纷纷驻足聆听。
整个画面给人一种自由和热情的感觉。
摄影师通过黑白的色调，突出了艺人的专注和才华，表达了音乐的力量和人们对艺术的向往。
第四幅作品是一张色彩鲜艳的照片，照片中的人物是一位舞者，她身穿华丽的舞蹈服装，手舞足蹈，身姿优美。
她站在舞台上，周围的灯光将她照亮，犹如一颗闪耀的明星。
整个画面给人一种艺术和激情的感觉。
摄影师通过色彩的运用，展现了舞者的优雅和魅力，传递了舞蹈艺术的魔力。
第五幅作品是一张黑白照片，照片中的人物是一位老人，他拄着拐杖，步履蹒跚。
他目光迷离，仿佛迷失在时光的长河中。
整个画面给人一种沧桑和无奈的感觉。
摄影师通过黑白的色调，突出了老人的孤独和无助，表达了岁月的无情和人生的沉重。
以上几幅人物摄影作品展示了不同的人物形象和情感表达，每一幅作品都有自己独特的风格和意境。
通过摄影师的巧妙构图和色彩运用，人物的个性和故事得以生动地展现出来。
这些作品让人们通过镜头看到了生活中的不同人物，感受到了他们的情感和故事，引发了观者的共鸣和思考。
唯美少女人体摄影作品合集
很多女摄影师喜欢拍摄一些画面唯美的少女人体作品，着重描绘出少女的柔美和温情。
下面是店铺带来的唯美少女人体摄影作品,希望大家喜欢!
唯美少女人体摄影作品
很多女摄影师喜欢拍摄一些画面唯美的少女私房写真，着重描绘出少女的柔美和温情，但来自万能艺图网的一组《少女私房优优人体艺术写真》却与众不同，而是用一种极为客观和冰冷的笔触，展现少女内心被压抑的情感和禁锢的欲望。
这组由瑞士女摄影师Anna Elle拍摄的作品，把通常作为背景的私房变成了如同牢狱一般空荡坚硬的空间，画面中偶尔斜照进来的阳光暗示着对自由的向往。
此外，摄影师还别出心裁地用绳索和帷幔等布景与模特互动，展示她们被深锁的肉体与灵魂。
图文｜邢亚辉 出镜模特：武子熙“小清新”是以唯美为主要表现的一种人像摄影风格，具有淡雅、自然、唯美、清新、静谧的特点。
要怎样去拍小清新美女，让我来告诉你。
唯美的小清新人像一、取景1完整不杂乱摄影是减法，要在复杂的环境中选取相对完整的部分作为背景。
完整不杂乱的背景就能形成很好的“底”，这样的“底”就能很好地衬托出“图”，所以想要拍好清新人像首先要选择完整不杂乱的景物作为背景。
2典型有特点选取的背景要具有典型的清新环境特征，尽量突出景物的特点，这样才能使作品更具有唯美的氛围。
图1图2T ips拍摄要注意的几点① 在中午前后尽量避免阳光直射，以免被摄人物明暗过渡生硬反差过大。
② 注意人物面部的光线柔和完整，一般情况下避免面部光线杂乱。
③ 清新唯美的照片基本上会以明亮干净为主，所以前期拍摄时尽量保证曝光准确。
图3图4 中心构图图5 黄金分割构图3局部分镜头是小清新的特点要学会寻找“局部的美”。
对小清新来说，一个好的局部分镜头构图，就是寻找最好的第一感觉。
我们要仔细关注模特神态和景物的变化，取景器里直接找那个令人心动的局部点，这样拍出来的照片才是“活”的，可以增加视角的多样性，更适合“讲故事”。
三、采光小清新人像的唯美画面，光线多以明亮、干净、通透为主，所以基本上会以逆光、侧逆光营造气氛，以平顺光作为主光打造干净明亮的效果。
1逆光非常适合浪漫、清新的主题人像逆光是一种具有艺术魅力和较强表现力的光线，广义上的逆光应包括完全逆光和侧逆光两种。
它的基本特征是：从光位看，完全逆光是光源正对着相机，光线照明方向与相机的拍摄方向呈180°； 侧逆光是从相机左、右135°的后侧面射向被摄体的光，被摄体的受光面占1/3，背光面占2/3。
在逆光（侧逆光）的照明下，被摄人物有明显的轮廓线，通透梦幻。
图62在逆光下拍摄的人物面部会比较暗，所以补光非常重要，可以采用以下两种方法：（1）使用反光板逆光照明可以使用反光板给人物进行暗部补光，反光板运用得好可以产生生动自然的效果。
外国唯美人像摄影大师摄影作品合集
外国唯美人像摄影大师摄影作品
外国唯美人像摄影大师摄影作品图1
外国唯美人像摄影大师摄影作品图2
外国唯美人像摄影大师摄影作品图3
外国唯美人像摄影大师摄影作品图4
外国唯美人像摄影大师摄影作品图5
人像摄影技巧教学
1、拉伸人物身材美感的斜线构图法
斜线构图在人像摄影中经常用到。
当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够大的空间时，就形成了斜线构图方式。
斜线构图所产生的拉伸效果，对于表现女性修长的身材或者对拍摄对象身材方面的缺陷进行美化具有非常不错的效果。
利用这种构图方法拍摄人像时，模特至少要有一只脚的脚背要绷直，从而使身体的线条从腿部延伸至脚背，以起到拉长身体线条的作用。
2、表现画面稳定感的三角形构图法
三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。
拍摄时利用人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。
这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
优秀人体艺术摄影作品欣赏优秀人体艺术摄影作品是艺术和摄影的完美结合，以人体为主题，以艺术形式的表现来展现人类本质和主题，表达作者对人体特征所产生的情感和思考，是摄影艺术中重要的一部分。
这些作品通过对身体的线条、形态和光影的处理，以及构图的设计和色彩的运用，形成富有内涵和美感的艺术作品。
接下来我们将从不同角度来欣赏和探讨一些优秀的人体艺术摄影作品。
1. 线条的表现优秀人体艺术摄影作品中，线条是最常用的表现手段。
线条的特点是可以表现出人体的走向、流畅性和动感性，使用不同的线条可以营造出不同的氛围。
比如把线条细腻的表现出来，就能表达出柔美、细腻的感觉；如果线条粗壮，就能创造出力量和张力。
2. 色彩的运用人体艺术摄影中大量的运用了色彩来表达意境和情感。
优秀的人体艺术摄影作品中常常采用明度对比强烈的颜色，使画面的色彩更加饱满、丰富。
通过颜色的组合，从而创造出一种独特的氛围。
3. 光影的表达光影的表现就是通过灯光的运用来表现出照片中物体、人物的立体感、构图和情感。
人体艺术摄影无需过多的道具，只需适当的灯光，就能使画面变得通透、柔和、鲜明和立体。
通过对光影的巧妙运用，摄影师可以将观众的视线引导到画面中最重要的地方，表达出自己的创意。
4. 反常的表现在人体艺术摄影中，反常的表现很常见。
摄影师可以运用不同的手法，对人体进行程度不一的变异和扭曲，从而营造出奇异、诡异的氛围，轻松达到出奇制胜的效果，让观众在不断的摆脱和惊醒中感受到更深层次的情感。
5. 空间的运用空间是人体艺术摄影作品中非常重要的一个元素。
通过将拍摄对象放置在不同的环境中，就能形成不同的氛围和意境。
比如借助宽敞明亮的大气场所，可以营造出高贵、优雅的感觉；而在狭窄、昏暗的空间中，又能让人产生相应的压迫感、落寞感，表达创作者的情感。
总之，优秀的人体艺术摄影作品需要具备的是，对人体线条、色彩、光影、空间等元素进行巧妙创作，深刻剖析人体的内涵和个性，表达作者深深的情感和精神世界。
最新艺术人体摄影作品精选
在众多人体摄影艺术作品中,男性是看的主体,而女性是被看的客体。
下面是店铺带来的艺术人体摄影作品,希望大家喜欢!
艺术人体摄影作品
万能艺图网的一组《唯美国外人体艺术摄影》是来自19岁德国女摄影师的作品，这组作品特别注重环境、人、造型、服装等多个元素的相互配合，协调，以达到唯美的艺术效果，营造出人景合一，情景交融的氛围，让画面中的人物都有着一副女王或女神的气派。
而在基本格调上，作者或张扬个性，或展现一种统一的韵味，或抒发某种特定的情绪。
人体唯美模特摄影作品合集人体唯美模特摄影作品合集人体摄影艺是一个永恒的创作主题,人体摄影从某种意义上讲,是对人生的赞美、生命的讴歌。
人体摄影所追求的最高境界就是通过人体美妙而又丰富的肢体语言,宣泄情感,抒发情怀,传达人文理念,张扬艺术个性。
下面是带来的人体模特摄影作品,希望大家喜欢!人体模特摄影作品:人体摄影技巧:用侧光拍摄纯粹的侧光通常不适用于拍摄女性，因为这时的光源从侧面投射，使人物面部一半发光，一半处于阴影中，产生的效果被人们称之为“阴阳脸”。
但是在写真类人像的拍摄中，这种光线形式的运用已经不是很新鲜，往往能够更强烈地体现人物的性格和情感。
使用侧光拍摄一定要注意少用硬光，因为数码相机的宽容度很低，如果使用硬光，则人物处于暗部的面部细节将得不到任何体现。
使用柔光则不同，它在人物面部产生的明暗对比在数码相机的宽容度范围内，明暗过渡比较自然。
侧光能够拍摄的景别很多，大景别所能体现的感受更强烈;而小景别则能够使被摄者变得瘦一些。
在拍摄大景别的时候，如果你呢个利用好光线所产生的阴影，能使画面的表意效果更强烈。
侧逆光是从逆光变换出来的，其特点是指能照射到人物面部的某点上，而其余大部分都是不受光。
它从侧后方照亮人物的头发，使之在逆光中呈现某种情感，而且这种光线并不会讲人物正面细节隐去。
侧逆光拍摄时，如果测光点在人物面部被照亮的部分，曝光一定要过曝一级左右，这样才能保证人物面部的细节不被掩盖。
景别也最好选择在中景以下，因为全景这类景别不能很好地体现侧逆光的光感，而近景或者特写之类的景别，用侧逆光来表现时则比较充分和生动。
前测光是由侧光演化而出来的一种人像造型光线，这种光线在人物的大部分，光线的过渡感较强，比较适合人物的造型。
使用前侧光拍摄，可以使人物转向光源的方向，这样人物面部的立体感会增强，而且最好是使用柔光，才能使光线的过渡更自然。
注意选择人物面部明暗的过渡区域进行测光，这样才能得到人物面部的所有层次。
人像摄影作品欣赏及点评
人像摄影作品欣赏及点评是一种比较特殊的活动，因为它可以让我们深入探索一个拍摄主题的内在精髓，在通过形式、表现形式、对人物的心理描绘等多方面来体现一幅作品的丰富性，从而使人像摄影艺术得以完整。
值得一提的是，所有的人像摄影作品都要有前提的主题，如果人物的表情可以体现出这一主题，那么整个作品就可以完美展示出来。
比如《回忆》这一作品，摄影师在拍摄时用了不同姿态讲述出了回忆的主题，并且借助自然景观来表达了这一主题，让人看到了记忆里朦胧而优雅的画面。
另外，人像摄影作品要有突出的个性特点，摄影师要充分把握人物表情、仪态、衣着、色调等，反映一个主题的内涵，而“女神”这一作品就恰到好处地将优雅和独特的气质融入到了作品中，使之十分出色。
总的来说，能获得人像摄影作品欣赏及点评的机会是一件幸福的事情，它不仅能帮助我们更好地了解摄影的精髓，提高摄影水平，还能让我们沉浸在影像之中，体验到不一样的艺术魅力。
120张顶级人像照，看殿堂级摄影大师的巅峰pk人像应该算是摄影中比较难的题材了，与风光、街拍那种需要等待时机的“难”不同，人像拍摄的困难之处不止在于可能需要人工布置拍摄环境，更要与模特沟通、了解模特之后才能拍出出色的照片。
在不同摄影师的镜头下，同一个人的照片呈现出的状态可能会有比较大的差异。
就拿切·格瓦拉的肖像来说，最广为人知的大概就是这张：这是一次偶然抓拍到的，并且摄影师 Alberto Korda 后期对照片作了裁减；Alberto Korda 的切·格瓦拉肖像另外一张是 Rene Burri 拍摄的，可以看出是很轻松的场景，所以格瓦拉的状态很随性、自然。
Rene Burri 的切·格瓦拉肖像两张呈现出来的切·格瓦拉是截然不同的——这也正是人像摄影的魅力。
我们今天给大家分享几位令人印象深刻的摄影师，相信你就算不知道摄影师的名字，也一定看过他们拍摄的传奇作品。
文章很长，图片繁多，大家可以收藏起来慢慢看。
1亨利·卡蒂埃-布列松有人说，凡是提到世界摄影大师，把布列松放第一位总是会有些不甘；但若是把他放在其他位置，反而就不知道该把谁放第一位了。
所以我们也不可免俗地用布列松的作品作为开场。
布列松更为人所熟知的是他的“决定性瞬间”，他的纪实摄影，但诸位可能有所不知，大师拍起人像来，那也堪称顶级。
法国画家马蒂斯法国画家马蒂斯与模特西班牙画家毕加索西班牙画家毕加索在陶艺工作室西班牙画家毕加索在卧室瑞士雕塑家贾科梅蒂瑞士雕塑家贾科梅蒂瑞士雕塑家贾科梅蒂与妻子安妮特瑞士雕塑家贾科梅蒂在雨中俄裔法国画家夏加尔法国画家博纳尔法国画家博纳尔法国画家博纳尔西班牙画家、雕塑家米罗米罗在工作室米罗在工作室法国建筑师画家、雕塑家柯布西耶法国美籍画家杜尚杜尚（左）和美国画家、摄影师曼雷（右）在下棋杜尚（左）和美国画家、摄影师曼雷（右）在下棋美国现代主义艺术家曼雷美国艺术家劳森伯格美国艺术家劳森伯格（左）和布莱斯·马登（右）英国画家弗朗西斯·培根英国雕塑家芭芭拉·赫普沃斯英国画家卢西安·弗洛伊德英国画家卢西安·弗洛伊德法国作家西蒙娜·德·波伏娃法国哲学家、作家萨特萨特法国小说家、哲学家、戏剧家加缪瑞士心理学家荣格智利诗人聂鲁达法国作家、剧评家莱奥托美国小说家、诗人和剧作家福克纳法国作家科莱特（前）和她的女佣（后）法国作家、诗人安德烈·布勒东美国诗人、文学家艾兹拉·庞德美国作家卡森·麦卡勒斯法国诗人、散文家伊夫·博纳富瓦和他的女儿美国籍希腊女高音歌唱家玛丽亚·卡拉斯(右一)俄国作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基法国歌手穆斯塔基犹太裔法国作曲家达律斯·米约俄罗斯编舞家、纽约市芭蕾舞团联合创始人巴兰钦美国演员玛丽莲·梦露玛丽莲·梦露玛丽莲·梦露玛丽莲·梦露玛丽莲·梦露英国演员鲍里斯·卡洛夫法国演员伊莎贝尔·于佩尔法国喜剧演员、导演雅克·塔蒂法国演员埃拉尔迪法国服装设计师可可·香奈儿法国时装设计师迪奥西班牙设计师巴朗斯加（巴黎世家）法国服装设计师朗雯（Lanvin）法国超模贝蒂娜·格拉齐亚尼英国温莎公爵夫妇在家中古巴革命家切·格瓦拉古巴革命家卡斯特罗非裔美国人民权运动领袖马丁·路德·金印度政治家英迪拉·甘地印度民族主义运动和国大党领袖圣雄甘地印度民族主义运动和国大党领袖甘地在遇刺前的最后一小时2阿诺德·纽曼我们不是用相机在拍照，而是用我们的心灵与头脑。
10位世界最著名人像摄影大师最具代表性作品欣赏现代人经常到处旅游，途中除了自拍和帮随行亲友拍照外，遇到引起兴趣的人物时，有时也会想把他们记录下来。
但是回到家里整理时，经常会自叹自己的技术不专业，比起一些世界著名摄影大师的作品，为什么就是少了许多感觉和氛围。
1. Steve McCurry(1-3号照片)最有名的就是在巴基斯坦难民营拍的「阿富汗女孩」，被评为国家地理杂志最受公认照片。
他的其它作品也相当值得一看！2. Lee Jeffries（4-6号照片）无家可归者的黑白肖像系列呈现出独一无二的视觉震撼，尽管潦倒无依，但那些眼神里透出的一线希望，却让无数人感动不已～3. Jimmy Nelsson（7-9号照片）最著名的是他在超过 16 个国家为原住民部落土著所拍的照片，画面叙述着无数深刻的故事，现在已成了收藏家的典藏品～4. Rehahn（10-12号照片）特别专注拍摄越南、拉贾斯坦邦和古巴，以精准捉住被拍摄对象的灵魂而著名，是世所公认最棒的人像摄影师之一～5. Eric Lafforgue（13-15号照片）最闻名的是他在北韩所拍的系列，每张肖像都述说着一个独特的故事。
他的作品从纳米比亚到库尔德斯坦部族，镜头描绘出言语无法形容的真实情感～6. Manny Librodo（16-18号照片）他的照片不只是讲述拍摄对象的故事，基本上已是纯粹的艺术作品～7. Lisa Kristine（19-21号照片）这位人道主义摄影师镜头下记录100 多个国家的土著文化，张张描绘出人类的生存尊严～8. David Lazar（22-24号照片）这些令人屏息的照片是在巴西、孟加拉国和肯亚所拍摄，着力于追求生命的瞬间～9. Joel Santos（25-27号照片）这些人像深刻的表情令人过目难忘，拍摄对象真情流露动人心弦～10. Phil Borges（28-30号照片）西藏难民系列堪称独一无二，通过他的镜头，生活的艰辛和生命的强韧跃于画面～10 位全球公认人像摄影大师的作品，是不是令你深受感动呢？藉由他们最精采的代表作，希望让你感受到镜头带来的震撼力，同时也体会到人像摄影的精髓。
文艺人体摄影作品大全
人体摄影艺是一个永恒的创作主题,人体摄影从某种意义上讲,是对人生的赞美、生命的讴歌。
人体摄影所追求的最高境界就是通过人体美妙而又丰富的肢体语言,宣泄情感,抒发情怀,传达人文理念,张扬艺术个性。
下面是店铺带来的文艺人体摄影作品,希望大家喜欢!
文艺人体摄影作品
这个时代，有的女人喜欢浓妆艳抹，有的女人则喜欢清描淡写，犹如一股清泉般的透彻人心，就小编来说个人感觉还是喜欢这种清秀素雅的打扮，来自万能艺图网的一组《顶级人体艺术照片》，美女齐肩的短发颇有文艺范，细致的眼线，清透的裸妆，再加上美女顽皮甜美的笑容与精彩的构图，是否也吸引着镜头前的你?。
日本人像摄影大师藤井秀树彩色人像作品作为享有国际声誉的日本人像摄影大师，他的时装人像摄影的地位在日本商业广告界首屈一指。
在他50年的摄影生涯中，他一直不停地探索着新的影像表现形式，各个时期的人像作品风格各异，令人惊叹。
由此，他也被誉为开辟摄影和绘画相结合的先驱。
据他的在华经纪人周桥女士介绍，不满足的心态使得藤井的人像作品逐渐进入了登峰造极的境界。
正如众人所知，他是一位少有的奇妙的艺术家，不仅仅在女性人像摄影方面，还在时装广告的构图和色彩革新方面都走在了别人的前面。
拍照片是一件很容易的事，要拍出好照片却很难。
他经常会问自己你拍的照片在手法和技巧上都十分满意吗现在，藤井秀树最有兴趣的是在大理石的表面涂上相纸所用的乳液制成大理石相版，进行黑白放大，然后由日本女画家高野仓荣来加上色彩。
大理石的质感和人的肤肌有着惊人的相似，达到了一种十分出色且特殊的艺术效果。
藤井秀树的简介1934年出生于东京1952年获得太阳新闻摄影优秀报道摄影奖1954年进入日本大学艺术学部摄影专科学习1956年拜秋山庄太郎为师1960年在日本设计中心当摄影师，主要负责丰田，旭化成，尼康的广告摄影1965年负责 MAXFACTOR 化妆品国内宣传的摄影获得西班牙新闻广告的金奖获得ADC(Art Directors Club)的银奖获得朝日新闻广告奖1976年在英国的伦敦，和Helmut Newton举办了二人展1981年举办了『人体化妆』摄影展，出版了摄影集(与小林照子合作) 在世界各地举办了个展1985年藤井F-graphy的『Limage de pastelsai 彩』摄影展获得日本摄影协会年度奖获得第64届纽约ADC(Art Directors Club)摄影部的银奖1997年在银座的康泰克斯沙龙，德国的莱卡影廊，东京的国际展览馆举办了『一花一叶』的摄影展1999年『藤井秀树的黑白世界』摄影展在银座的柯达摄影沙龙展出2001年『藤井秀树的世界』于8月28日到9月30日在日本照相机博物馆展出2002年在银座的富士摄影沙龙举办了『爱和友情的吴哥儿童医院』的摄影展出版了『吴哥儿童医院』的摄影集2004年出版了『柬埔寨和孩子们的战后』摄影随笔集，接受电视采访2004年受中国摄影家协会的邀请，代表日本摄影家参加了中国第六届国际摄影艺术节2004年受韩国平泽市摄影家协会的邀请，参加了『摄影的力量』艺术节2005年接受韩国摄影家协会的邀请，参加了亚洲摄影艺术节2005年受中国摄影家协会的邀请，承担第十一届国际摄影比赛的评委。
一眼惊艳！夏弃疾教你拍唯美如画的古风人像近年来摄影师们的古风人像佳作不断构思和成片的惊艳一次又一次地刷新了我们的认知让这个从前的冷门摄影题材走进了大众的视野越来越多的人喊着一入古风深似海却还是热爱不改古风摄影圈日渐庞大古风痴迷患者们入坑理由万万千不知你是为何许是对于诗经里那些古时美人的神往「桃之夭夭，灼灼其华」「有美一人，婉如清扬」许是受年少时看的武侠小说所熏陶心中有着深深的江湖情结也可能是对于神话传说的喜爱抱着将其还原的念想那些好看的古风人像照或仙风或温婉或侠气或玄幻就像聊斋里的画中人一般看着让人如痴如醉你会惊叹于摄影师对服饰妆发的神还原也会被强烈的环境氛围感模特们撩人的眼神和情绪极具古典美的画面色调深深折服但是你可能会满怀可惜地说这般美到窒息的古风人像自己这样一个摄影小白是拍不出来的这一次旅拍君就是要满！足！喜爱古风的每一位你的心愿我们专门邀请到了一位人气古风摄影师就是那位总被催着要开班报名名额总不够用学员们对她恨不得夸上天颜值超高三观超正的夏弃疾大家爱的夏夏这个暑假我们将联合推出旅拍誌×夏弃疾《零基础掌握唯美如画的古风人像》线上速成班夏弃疾人像摄影师微博粉丝 21 万+尤为擅长神话古风摄影调色能力出众作品故事感极强模特情绪捕捉到位充满故事感的作品夏夏一直钟情传统文化喜欢看《搜神记》《山海经》《聊斋》喜欢杉泽的中国百鬼图不时练练毛笔字怡情夏夏总能从经典中汲取灵感从构思到场地选择、服饰道具搭配最大化地还原脑海里的拍摄构想再配上耐人寻味的文案让人仿佛穿越千年真切地看到故事发生一般▼比如普通的一个景点云南抚仙湖也许你只知道拍拍湖光山色夏夏却赋予了它一份情一份少女的情思抚仙“我从东海涉水而来，只为寻当年偷我明珠那少年。
”“……若是找到了那贼子……你待如何？”“珠子我便不要了，只是，他偷拿了我的聘礼……还需再还上一份来。
”色感极强情绪到位夏夏天生对色彩超乎寻常地敏感加之喜欢画画每一次她的作品调色都会带来惊喜再搭配所捕捉到的恰到好处的人物眼神让画面情绪极具感染力多看两眼仿佛会醉倒在美人回眸凝眸巧笑中超高后期技能点除了得心应手的人像修饰夏夏让人叫绝的后期实力还体现在她的精怪写真系列浑然天成的神话效果让人不得不佩服▼比如在这样的溪边拍照夏夏修出了一组《鹿神》大片再比如美得不可方物的商羊▼以及极其自然且超美的鹿角鱼尾和孔雀点缀▼这样独特且唯美的后期难怪每次发片都能赢得几千上万的点赞和转发这一次夏夏就将围绕古风拍摄中最难突破的故事构思最难理清的服饰妆发最难捕捉的眼神情绪最难处理的人物修饰最难把握的后期调色将她的所长和所得浓缩成 4 节课 12 个知识点的精华内容在这次的课程中一一讲解上课形式荔枝微课直播平台开课无需下载 app手机 / 电脑均可在线听课课程可无限次循环回看① 第一二节语音直播（搭配图片/文字解析）+ 现场答疑② 第三四节录播视频课件 + 老师实时跟堂答疑时间安排7/1 - 7/4 每晚8 点准时开课所有单课时长均为 45min（正课）+ 15min（答疑）课程表4节课12个知识点提升突破1 古风人像的拍摄构思和前期准备ₒ古风人像拍摄常用的场景ₒ汉服的基本种类和常用妆容ₒ为拍摄增色的古风道具有哪些2 拍摄过程中的光线运用和情绪引导ₒ不同光线的把握ₒ如何用光影营造氛围感ₒ如何引导模特进入状态、捕捉恰当好处的情绪3 PS 基础和人物修饰手法解析ₒ PS 曲线和色彩的基础调整ₒ修肤常用方法ₒ如何自然地添加神话风的修饰4 古风后期色调处理 & 样片讲解ₒ后期调色注意要点ₒ样片讲解ₒ如何让画面更具有感染力和美感课程亮点① 性价比超高4 节课精准式学习夏夏的私家拍摄经验实践性超强后期单课还有最直观的视频演示实实在在看到夏夏的后期演示购买后可无限次反复听课按照自己的节奏消化知识点。
12种人像摄影构图法，任你什么姿势，拍出来的都是美照！手机摄影中，人像的拍摄占据着非常大的部分，如何拍摄人像也是很多初学者急切希望学会的。
在构图君看来，人像的拍摄可以从几个点着手，首先确定拍摄角度，而后确定拍摄的构图，然后摆好姿势。
在手机人像摄影构图中，还可以增加一些道具来使画面更加生动。
今天，构图君就用12种人像摄影构图法，对各种姿势的照片拍摄进行讲解，让大家无论面对什么姿势，都可以拍出美照。
1人像拍摄经典45°角【技法解密】：人脸的角度一般包括正面、45°、侧面和背面，在用手机拍摄时应找出最佳的拍摄角度。
正面虽然是比较常用的角度，但并不是一定是最美的拍摄角度。
有时候，侧面也许更有美感，需要根据情况，把控好角度。
【图例剖析】：如上图所示，拍摄的角度是侧面，侧面拍摄出来主体显得可爱。
同时在主体的视觉方向留下空间。
【大图欣赏】：如下图所示，为手机从人像侧面构图拍摄的照片效果。
【图例剖析】：如上图所示，采用的就是45°俯视角度拍摄的人像，可以呈现出更精致的脸型，以及更立体的五官。
45°俯角是手机最佳拍摄角度之一，不但可以显得脸瘦，而且眼睛看起来也会更大一些。
【大图欣赏】：如下图所示，为用手机从45°俯角度构图拍摄的人像照片效果。
【专家提醒】：拍摄时想要把模特拍得脸瘦一些，眼睛更大些，其实不需要后期修图，只需要在用手机拍摄时调整不同的拍摄角度就可以实现。
2人像拍摄常见构图【技法解密】：既然是手机拍摄人像照片，那么其主体就是人物了，因此构图的主要目的也是突出人物。
手机人像摄影中用得最多的还是黄金分割构图、三分法构图以及斜线构图等。
【图例剖析】：如上图所示，拍摄的黄金构图法，将人物的头部放在画面中的黄金分割点上，可以更好地突显人物，而且使人物与背景更加融合。
【大图欣赏】：如下图所示，为采用黄金分割构图法拍摄的手机照片效果。
【图例剖析】：如上图所示，将画面中的人物整体安排在一条斜线上，可以使人物主体在画面中形成的线条表现得最长，让人物身材显得更为高挑，这就是斜线构图在人像摄影中的作用。
