我喜欢的一位艺术家作文三则

我最喜欢的女性艺术家及作品作文
在艺术的璀璨星空中，有一位女性艺术家像一颗独特而耀眼的星星，深深吸引着我，她就是弗里达·卡罗（Frida Kahlo）。

弗里达的一生充满了传奇色彩，就像一部情节跌宕起伏的电影。

她本身就是一件活着的艺术品。

她出生在墨西哥，她的画作那可是相当有个性，就像她本人一样特立独行。

弗里达的作品有很多都是自画像，我想这是因为她把自己的生命经历、爱恨情仇都通过自己的形象融入到了画里。

她遭遇过严重的车祸，身体上的痛苦一直伴随着她。

但她没有被这些打倒，反而把这些痛苦转化成了艺术创作的源泉。

在她的自画像里，你能看到她的坚强，也能感受到她的脆弱。

她就像是一个敞开了心扉的朋友，在画里和你分享她的喜怒哀乐。

而且啊，她画中的色彩特别浓烈。

就像是墨西哥那热情奔放的土地赋予她的灵感一样。

那些鲜艳的颜色碰撞在一起，就像生活中的酸甜苦辣交织在她的生命里。

她的作品不仅仅是画，更像是她的自传，每一笔每一划都是她人生的印记。

每次看她的画，我就感觉像是走进了她的世界，能听到她的心跳，感受到她的呼吸。

弗里达·卡罗就是这样一位充满魅力的女性艺术家，她的作品让我着迷，也让我对艺术和生命有了更深的理解。

篇1：我心中的小小艺术家作文那天，我在公园的凉椅上，悠悠哉哉地品着一杯茶，眼看着几个小孩在那边画画，画得还挺认真的。

我忽然想起了我小时候，那时候我也是一个小小艺术家，就差那么一点点就能名扬四海了。

我记得那时候，我家那面破墙都被我涂鸦得五彩斑斓。

我妈一看，那叫一个火大，拿着扫帚就过来“嚓嚓嚓”地给我扫。

我心里那个委屈啊，我就想：“妈，你就让我画完这一笔，我保证再也不画了。

”可我妈那个犟啊，说啥也不让。

后来，我就把画纸换成了课本，在书上画。

我妈一看，这不更省事嘛，不用扫了。

但是我心里那个失落啊，感觉自己的梦想被无情地打压了。

再后来，上了学，我依然画得不错。

老师表扬我，同学们也喜欢我的画。

但是我总是觉得自己画得还不够好，我想要画得像米开朗基罗那样，画得像毕加索那样。

有一次，学校举办了一个绘画比赛，我信心满满地去参加。

可是，比完了回来，我发现自己竟然没得奖。

我那个失落啊，感觉自己的梦想又一次破碎了。

但是，我没放弃。

我告诉自己：“我心中的小小艺术家，永远不会被打败。

”我开始参加各种绘画培训班，我买了很多绘画书籍，我每天都要画上几个小时。

有一天，我画了一幅画，感觉还不错。

我拿给我妈看，我妈一看，那个高兴啊，说：“儿子，你终于长大了，你心中的小小艺术家终于开花结果了。

”那一刻，我觉得自己的付出都是值得的。

现在的我，虽然没有成为那个名扬四海的艺术家，但是我觉得自己依然是一个小小艺术家。

我依然会画，依然会对自己的画充满热情。

我知道，我心中的那个小小艺术家，永远不会消失。

每当我想起那些年的画笔，我就会笑。

我笑自己当年的天真，笑自己的执着，笑自己的不放弃。

我知道，我心中的小小艺术家，是我一生的财富。

篇2：我心中的小小艺术家作文小时候，我就有了一个小小的梦想，想要成为一名艺术家。

那时的我，总喜欢拿上笔，在纸上画来画去，把周围的一切都变成自己的作品。

我的心中，有一个小小的艺术家。

我记得那是一个阳光明媚的午后，我坐在窗边，手里拿着一支笔，眼前是一张白纸。

我喜欢的艺术家作文6篇画向日葵的人谷依洋文森特.梵高是位贫穷的荷兰艺术家。

他以插在瓶中的向日葵为主要内容，一系列的油画作品，作品代表他生命的理解，他不忧愁钱，他只想画周围沐浴在阳光中的生活。

在他到达法国南郊的阿尔兹镇，租了一间房子，室内是洁白的墙壁和红瓷砖地板，他的房里缀满了向日葵，有时他就画这些花和其他阳光照耀着的东西。

而他大部分时间是站在室外的阳光下，画田野，画树木和正在劳动的人们，他的画笔似乎蘸上了太阳的余晖。

因而他的画金光灿灿，光彩夺目。

在他的画中，阿尔兹比世界上任何其他地方要好得多，因为这里天空更加蔚蓝，阳光更加灿烂，盛开花的果园更加万紫千红，鹅卵石的道路更加崎岖而坎坷，他的黄色房屋分外金黄，他所画的也向日葵，是你所从未见过的茁壮，绚丽多彩。

梵高希望他的画斑斓夺目，甚至他画的夜色也像是七月的夜空，散热着五彩缤纷的烟火。

梵高在世期间并没有很多人欣赏他的画，而现在全世界都知道他是个伟大的艺术家，作品传递者怀着感激之心对待家人，善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，对待工作生活，怀着一颗欣赏心，享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵，给人们精神上的极大振奋。

我喜欢的艺术家王嘉雯在中外艺术界中,有许许多多的艺术家,如:贝多芬、常香玉、梅兰芳、达芬奇等等一些名人。

但是，最令我敬佩的，还是中国著名的画家齐白石爷爷。

齐白石爷爷曾任北平艺术专科学校名誉教授，北平美术作家协会名誉会长，中央美术学院名誉教授。

他著名的作品还有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石老人自传》，出版的还有《齐白石全集》各种画集近百种。

我最喜欢的就是齐白石爷爷的《齐白石虾图》。

《齐白石虾图》是画家齐白石晚年期间所创作的一幅画。

在表现了水墨、宣纸的独特性能外，又将虾之质感表现的淋漓尽致。

齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。

懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石，他在画虾时，能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感。

看到这幅画，就使我觉得有许许多多的虾在我的眼前游来游去。

本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==我喜欢的一位艺术家作文精选4篇我知道的艺术家有：齐白石，梅兰芳，郭兰英·······但是，我最喜欢的当然是齐白石爷爷了。

下面是小编为您收集整理的我喜欢的一位艺术家作文，欢迎阅读!篇一：我喜欢的一位艺术家李斯特只要他往钢琴前一坐，拨动那神奇的琴键，你便会听到：有时如狂风骤雨之来袭，有时则柔美温雅如泉流之洋溢，使你沉醉。

他仿佛有一个“魔网”操纵着听众们，把每一个人都紧紧缠绕住，要他们上那儿，就引他们到那儿。

德国诗人海涅称他是一位“伟大的鼓动家”，而更多的人称他为“钢琴之王”，因为他把钢琴的表演能力、音色变化发挥的淋漓尽致。

他的名字叫李斯特·费伦茨。

1811年10月22日，李斯特生于匈牙利梭普隆州的多布良(今雷丁)，他从小就喜欢民间歌唱和舞蹈，并在他爱好音乐的父亲教导下学习音乐。

9岁起已参加公开表演并即席作曲。

一次，在维也纳的音乐会因为即席演奏了贝多芬所指定的主题，得到贝多芬的赞扬。

12岁随双亲迁居巴黎，随当时的名音乐家帕爱尔和雷赫学习。

1825年创作了哥剧《唐·山乔》，曾在巴黎大剧院上演。

这期间，他在法国各地和伦敦经常举行表演，获得很高的声望。

1835年起，一直到1847年，李斯特在欧洲10多个国家举行演奏会，受到各国人民的热烈欢迎。

特别是29岁那年，他回到了日夜思念的祖国，为自己的同胞演奏，匈牙利人民象欢迎自己的民族英雄似地接待了他。

他到全国各地演奏，处处受到祖国同胞的热烈欢迎，使他很为感动。

1848年1月，李斯特迁到德国文化城魏玛定居，放弃了演奏家的生活，改向创作、教学、评论方面努力，一直到1861年。

这十几年，是他音乐创作最旺盛的时期，著名的12篇交响诗及《浮士德交响乐》、《但丁交响乐》等作品，都是这个时期的产物。

篇1：我心中的小小艺术家作文嘿，各位亲爱的小伙伴们，今天我要给你们聊聊我心中的那个小小艺术家。

我说的这个艺术家啊，不是那种戴着高帽子，拿着画笔在画布上挥洒的人，而是那种随时随地都能把生活装点得五彩斑斓的小家伙。

记得那天，我在小区花园里散步，突然看到一个小男孩，大概六七岁的样子，站在一棵大树下，手里拿着一个破旧的塑料瓶子，瓶口塞着一张皱巴巴的彩纸，正自顾自地在地上“画”着什么。

他那专注的神情，仿佛在画中世界里找到了自己的乐土。

我走近一看，原来他在用瓶子当画笔，在地上勾勒出一幅栩栩如生的画作。

我仔细一看，哇，那画面里的小鸟、小狗、小桥流水，简直和真的一样。

我忍不住笑出声来，问：“小朋友，你在画什么呢？”“我在画我的梦想。

”小男孩抬头看我，眼中闪烁着光芒，仿佛那画面就是他的未来。

我当时心里一暖，是啊，每个人的心里都住着一个艺术家，只是我们有时候把它遗忘在了角落里。

这个小小的艺术家，用他的方式诠释着对生活的热爱和向往。

说起艺术家，我还想起我小时候的一个好朋友小明。

那时候，我们俩成天腻在一起，不是画画就是做手工。

我记得有一次，我们俩把家里的纸盒、瓶子都收集起来，用颜料把它们涂成五颜六色，然后制作成了一个迷你版的城堡。

虽然那城堡看起来简陋，但却充满了我们俩的心血和欢笑。

随着年龄的增长，我们渐渐忙碌起来，越来越少有时间坐下来一起画画、做手工。

但每当我想起那些日子，心里总会涌起一股暖流。

其实，每个人心中都住着一个艺术家，只是我们有时候把它遗忘在了繁忙的生活中。

当我们停下脚步，回归内心，或许就能找到那个久违的艺术家，让生活焕发出不一样的色彩。

所以，亲爱的小伙伴们，让我们一起找回心中的那个小小艺术家吧！哪怕只是在周末，拿出一张纸、一支笔，画下心中的美好，让生活变得丰富多彩。

让我们一起，用心感受生活，用爱装点世界！篇2：我心中的小小艺术家作文那天，我在公园的长椅上，无聊地望着过往的人群。

阳光洒在脸上，暖洋洋的。

突然，一个稚嫩的声音打破了这份宁静，“阿姨，您看我的画！”我顺着声音望去，一个五六岁的小男孩站在我面前，手里拿着一张自制的画，上面画着一朵盛开的向日葵。

我最喜欢的一位艺术家你知道吗，我最近迷上了一位艺术家，他的作品简直让我着迷。

不是那种挂在博物馆里让人仰视的大师，而是那种街头巷尾，随处可见的涂鸦艺术家。

他的画，怎么说呢，就像是城市的心跳，跳动着，鲜活着。

那天，我走在回家的路上，天色已经暗了下来，街灯开始亮起。

我转过街角，突然就被一面墙吸引住了。

那面墙上，是一幅巨大的涂鸦，画的是一个小女孩，手里拿着气球，正朝着天空飞去。

气球的颜色鲜艳，和周围的夜色形成了鲜明的对比。

小女孩的眼睛里，似乎有着星星，一闪一闪的，让人忍不住多看几眼。

我停下脚步，站在墙前，看着这幅画。

我想象着这个艺术家，他可能是在某个深夜，带着喷漆和画笔，悄悄地来到这里，一笔一划地创作。

他可能也像我一样，被这个城市的夜色所吸引，想要用自己的方式，给这个城市增添一点色彩。

我走近了一些，发现画的角落里，有一个小小的签名。

我凑近了看，那是艺术家的名字，我记下了这个名字，决定回家查一查。

回到家，我迫不及待地打开电脑，搜索这个名字。

原来，他是一个本地的艺术家，他的涂鸦遍布城市的各个角落，每一幅作品都充满了想象力和活力。

我最喜欢的一幅作品，是在一个老街区的墙上，画的是一只巨大的猫，慵懒地躺在屋顶上，眼睛眯成了一条缝，仿佛在享受着午后的阳光。

那只猫的毛色斑斓，和周围的老房子形成了有趣的对比。

我站在画前，想象着这个艺术家，他可能是在某个午后，带着他的工具，悄悄地来到这里，一笔一划地创作。

他可能也像我一样，被这个城市的老街区所吸引，想要用自己的方式，给这个城市增添一点温暖。

我突然想到，这些涂鸦，不就是这个城市的一部分吗？它们和高楼大厦、车水马龙一样，都是这个城市的面貌。

它们也许不会永远存在，但它们曾经存在过，给这个城市带来了色彩和活力。

所以，我在想，我们是不是也应该像这位艺术家一样，用自己的方式，给这个世界增添一点色彩呢？也许我们不能像他一样，用画笔和喷漆创作，但我们可以用我们的方式，无论是写作、音乐、舞蹈，还是其他的什么，给这个世界带来一点不同。

我最崇拜的艺术家精选作文2篇第一篇：我最崇拜的艺术家是莫奈。

莫奈是19世纪印象派画家，他以其独特的笔触和对色彩的敏感而闻名于世。

在我看来，莫奈不仅仅是一位出色的画家，更是一位充满创造力和勇气的艺术家。

首先，莫奈的作品让人们感受到了大自然的美丽和奇妙。

他擅长捕捉光影变化，通过对色彩和光线的运用，将自然景观表现得栩栩如生，仿佛让人置身其中。

他的《睡莲》系列作品尤为著名，每一幅作品都让人感受到宁静和神秘的力量，这种能够触动人心底深处的能力令我深为钦佩。

其次，莫奈在艺术上的坚持和勇气给我留下了深刻的印象。

在饱受批评和贫困的情况下，莫奈依然坚定地追求自己的艺术理想，从不妥协。

他选择离开都市喧嚣，前往乡间寻找灵感，创作了许多优秀的作品。

这种对艺术的专注和热爱，我深感敬佩并希望能够效仿。

总的来说，莫奈是我最崇拜的艺术家，他的作品让我领略到了大自然之美，他的坚持和勇气则让我明白了追求梦想的重要性。

我会努力学习莫奈，继承他的艺术精神，并将其发扬光大。

第二篇：我最崇拜的艺术家是贾宝玉。

贾宝玉是中国古典小说《红楼梦》中的主人公，他是一位多才多艺的文学家和诗人，也是一位有着独特审美眼光的艺术家。

首先，贾宝玉是一位有着丰富情感和深沉思想的艺术家。

在《红楼梦》中，贾宝玉对美的追求和对人生的苦恼，都体现了他对艺术的极致追求和对人生意义的探索。

他对花草、亭台楼阁、人物形象的描写富有情感和内涵，在他的笔下，这些形象不再是简单的描述，而是寄托着他的情感和思想，带有更深层次的意义。

其次，贾宝玉对艺术的追求和创新精神深深地感染了我。

他深谙文学和绘画，善于表达自己的情感和思想，同时也时刻保持着对艺术的渴望和对新事物的好奇。

他的审美眼光和对艺术的独特理解让我深受启发，使我更加珍视自己的情感和思想，同时也更加珍视艺术的创造和传播。

总的来说，贾宝玉是我最崇拜的艺术家，他对美的追求和对艺术的理解深深地感染了我。

我会努力学习他的创新精神，继承他的艺术思想，并将其发扬光大。

我的心意艺术家作文《我心中的折纸艺术家》我认识一个神奇的人，我觉得他堪称我心中的艺术家，虽然他的艺术领域并不是什么高大上的油画、雕塑，而是折纸。

这个人就是我的邻居李大爷。

李大爷干瘦干瘦的，平时就喜欢坐在门口晒太阳。

要是你觉得他只是个普普通通的老头儿，那可就大错特错啦。

有一回，我路过他家门口，瞧见他正坐在小桌子前，面前放着一摞花花绿绿的纸。

我好奇得很，就凑过去看。

只见他眯着眼，拿起一张纸，先轻轻对折一下，那动作轻柔得就像对待一个刚出世的小婴儿似的。

然后，他手指头上下翻飞，我眼睛都跟不上。

一会儿把纸角折进来，一会儿又把中间部分鼓捣鼓捣，那纸就在他手里听话地变换着形状。

我在旁边看得目瞪口呆，忍不住问：“李大爷，您这折的是啥呀？”李大爷抬头看我一眼，没搭话，继续手上的动作。

过了一会儿，一只活灵活现的小老鼠就出现在我眼前。

那小老鼠耳朵尖尖的，小眼睛眯着，尾巴还弯弯的，就跟真老鼠在那儿偷东西被发现了一样狡黠。

我惊得大叫起来：“大爷，您太厉害了！”从那之后，我经常去找李大爷看他折纸。

有时候是一只展翅欲飞的蜻蜓，薄翅仿佛轻轻一扇就能飞起来；有时候是一朵娇艳的花朵，花瓣层次分明，仿佛还带着香气。

李大爷折纸的时候特别专注，周围的一切好像都和他没关系了。

他沉浸在他的折纸世界里，从一张平平无奇的纸，变成各种各样有灵魂的小玩意儿。

在我心中，李大爷就是个了不起的艺术家。

他用他那双粗糙的手，赋予普通纸张全新的生命。

那些折纸作品，就像一个个小精灵，诉说着李大爷心中的奇思妙想。

《表弟：我的小画家艺术家》要是说我身边还有一个艺术家，那就非我表弟莫属了。

不过他不是摆弄什么传统的艺术工具，他的画布就是墙壁，他的画笔说来好笑，有的时候是他的手指头，更多的时候是他那黑乎乎的小脚丫。

有一次，我去表弟家玩。

一进门，就看到他妈妈，也就是我小姨正一脸无奈地看着一面墙。

我走过去一瞧，好家伙，墙上满是表弟的大作。

这小子把各种颜色的颜料弄得满墙都是。

我看向表弟，他正坐在墙角，小脸蛋上也是五颜六色的，像个小花猫。

我最喜欢的艺术家的实用范文我最喜欢的艺术家是文艺复兴时期的伟大画家，米开朗基罗（Michelangelo）。

他是一个多才多艺的艺术家，不仅擅长绘画，还是一位杰出的雕塑家和建筑师。

他的作品深深地吸引了我，不仅因为他的技术精湛，还因为他的作品中蕴含着丰富的情感和哲学思考。

米开朗基罗的作品给我留下最深刻的印象就是他的画作《最后的审判》。

这是一幅非常庞大的壁画，位于梵蒂冈的西斯廷教堂的天花板上，尺寸为44.2米长、13.7米宽。

这幅画作描绘了发生在末日的最后审判场面，被认为是人类文明最伟大的艺术创作之一、米开朗基罗通过神秘的构图，生动地展现了天堂、地狱与人间的对比。

在这幅画作中，我最着迷的是米开朗基罗对人物形象的刻画。

他赋予每个角色以独特的个性和情感，无论是天使、圣徒还是罪人，每个人物都有自己的表情和姿势。

他通过这种细致入微的描绘，使得整幅画作更富有生命力和戏剧性。

另外，米开朗基罗对人体艺术的掌握也值得称赞。

他通过对肌肉的精准刻画，展示了人体的力量和美感。

除了绘画，米开朗基罗在雕塑方面也有非常杰出的成就。

他的代表作之一就是《大卫像》。

这座雕塑是米开朗基罗于1501年至1504年之间创作的，现藏于佛罗伦萨美术学院。

这座雕塑以大卫·战胜歌利亚巨人的形象为题材，展示了大卫英勇而坚毅的形象。

米开朗基罗通过雕塑中的每一处细节，如静脉、肌肉和表情的刻画，完美地展示了大卫的力量、坚定和勇气。

米开朗基罗的作品不仅在技术和艺术表达方面令人叹为观止，他的作品还蕴含着丰富的哲学思考。

他的作品中常常体现出对人性、宗教和存在意义的思考。

例如，在《最后的审判》中，米开朗基罗通过对罪人的描绘，表达了对罪恶行为的审判和对压迫与邪恶的抗争。

他的作品向观者传达了思考生与死、信仰与怀疑、罪与赎的深刻哲学问题。

总的来说，我最喜欢的艺术家米开朗基罗的作品吸引着我。

他的绘画和雕塑作品展示了他深厚的艺术造诣和对人体美学的独特理解。

他的作品中融入了丰富的情感和哲学思考，使观者能够产生共鸣并思考人生的意义。

艺术家作文艺术家作文五篇在日常学习、工作和生活中，大家对作文都再熟悉不过了吧，作文是经过人的思想考虑和语言组织，通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。

那么你有了解过作文吗？以下是小编整理的艺术家作文5篇，欢迎阅读与收藏。

艺术家作文篇1我最喜欢的艺术家——贝多芬他用他顽强、崇尚自由的精神，在不公平的生生枯藤上绽开了世上最美的音乐花果；他用它的音符谱写了一个生命的赞叹。

他，就是贝多芬。

我十分敬佩贝多芬。

贝多芬出生于德国的一个贫寒的家庭，父亲性格粗鲁，母亲仅是个女仆。

有着超常音乐天赋的小贝多芬一心专注于干枯的钢琴、小提琴，竟没有其他学习、休息和娱乐的时间。

在他26岁那年，几场大病使他的听觉逐渐衰退，加上母亲的病逝，心爱姑娘的抛弃，未婚妻的离去，多重打击让他的肉体和精神遭受了严重的折磨。

上帝对一位音乐家竟这么残忍，多么不公正啊！然而，这一切的不幸没将他打到，(.)他勇敢地站了起来，他要反击这个不幸，用音乐反击！可他又是多么的难呀！因为双耳失聪，贝多芬不得不用牙齿咬住系在钢琴上的铁丝，通过琴声那微小的撼动，用那瘦弱的心去聆听这世上最难拥有却最有魅力的音符。

他要创作，那是他人生最崇高的追求！在他呕心沥血的创作下，于是，我们听到了，听到了来自于人间最美的呼唤------那是他的心声呀！他的名曲有很多，而我最爱他的《第九交响曲》中《欢乐颂》一段。

那是多么纯美的欢乐呀！那是多么平凡的欢乐呀！而它其中的那怕是一个小小的音符，都是贝多芬日日夜夜的艰辛呀！只可惜，我还是一个“凡夫俗子”，还不能深刻体会其中更多的'精妙所在。

最可贵的是他不向命运屈服，敢于斗争的精神。

就像书中写道：“噢，上帝！给我勇气让我征服自己。

”这也是贝多芬顽强的象征，我也为之深受鼓舞。

贝多芬的命运是那样蹇劣，他却能傲然挺起胸膛面对世事，何况是还生活在温暖舒适中的我呢？我也应当不惧困难，秉承伟大的音乐家贝多芬的高贵精神，把握自己的命运，“扼住命运的咽喉”，为美好的未来奋斗！艺术家作文篇2在我们班，有这样一位文武双全的小小艺术家，她就是洪慧。

篇1：我心中的小小艺术家作文那天，我走在回家的路上，一眼瞥见了墙角那个小小的身影。

她，就是我们小区里那个传说中的“小小艺术家”。

她的名字叫小雨，一个瘦瘦小小的女孩，梳着两个小辫子，一笑起来，两个酒窝就出来了，特别可爱。

她每次画画的时候，总是低着头，眼神专注得像个小侦探，那副模样，让人忍不住想笑。

那天，我在公园的长椅上坐着，她拿着画笔，在一张废纸上画着。

我好奇地走过去，问她：“小雨，你又在画什么宝贝呀？”她抬头看了我一眼，脸颊泛起淡淡的红晕，小声说：“我画的是妈妈给我做的花裙子。

”说着，她便低下头，手中的画笔在纸上飞舞。

我忍不住凑近一看，天哪，那裙子栩栩如生，上面的每一个图案都画得那么细腻，那么传神。

我不禁夸奖她：“小雨，你画得真好看，将来一定是个大艺术家！”她听了我的话，小脸蛋上露出了得意的笑容，好像自己真的已经是个大艺术家了。

那一刻，我忽然意识到，她心中的那个小小艺术家，正在悄悄地绽放。

后来，我常常看到小雨在小区的墙角、公园的长椅上，用自己的画笔，描绘着她的世界。

她的画，有时是五彩斑斓的风景，有时是温馨感人的亲情，有时是充满童趣的动物。

每幅画都充满了她独特的想象力。

有一次，我看见她在画一个摇篮，摇篮里躺着一个孩子，孩子的眼睛闭着，好像在甜甜地睡觉。

我问她：“小雨，你为什么画这个？”她低下头，轻轻地说：“我想画一个幸福的家，每个孩子都能在摇篮里安安静静地睡觉。

”我被她的想法感动了，原来，这个小小的艺术家，心中装着那么多的美好和期待。

我知道，小雨心中的那个小小艺术家，正在一步步地成长。

她用画笔描绘着自己的梦想，用自己的方式，诠释着这个世界。

而我，愿意成为她背后那个默默支持她的人，看着她一点点长大，一步步走向她心中的艺术殿堂。

篇2：我心中的小小艺术家作文我心中的小小艺术家我记得那天，阳光正好，我闲来无事，在院子里溜达。

突然，我发现了一个身影，一个稚嫩的小身影，正专注地画着画。

我走过去一看，哦，是个小女孩，大约五六岁的样子。

我最喜欢的艺术家我最喜欢的艺术家是梵高（Vincent van Gogh）。

他是19世纪著名的荷兰画家，以其独特的风格和深情的作品而闻名于世。

在本文中，我将分享我对梵高艺术的喜爱和欣赏，并解释他的艺术是如何影响我个人的。

梵高的作品充满了动感和内在的情感。

他经常使用明亮的色彩和粗犷的笔触，创造出独特的画面效果。

他描绘了各种各样的主题，包括风景、人物肖像和静物。

不论是他那著名的《向日葵》系列，还是他描绘星空的作品，《星夜》等，梵高的画作总能带给我强烈的情感体验。

喜欢梵高的一个原因是他的作品充满了对自然的热爱和对人生的关切。

他的画作往往传达了对大自然的敬畏和对人类命运的思考。

梵高的作品中常常能够看到大自然的美丽和人类的悲剧共存，这激发了我对生命和存在的深刻思考。

梵高的作品也是他内心世界的真实反映。

他在生活中经历了许多困难和痛苦，艺术成为了他排解情感的出口。

他的画作中常常有一种躁动和不安的氛围，似乎在表达他内心的痛苦和挣扎。

这种直接而真实的表达方式让我深受触动，也让我更加欣赏梵高的勇气和坚持。

除了艺术作品本身，梵高的人生故事也让我对他产生了浓厚的兴趣。

他一生都在寻求着自己的艺术风格和表达方式，但并没有得到公认和赞赏。

这种坚持和追求艺术真实的努力，让我深受鼓舞。

他不断尝试新的创作方法，勇于冒险，为了追求艺术的完美而奋斗。

这也是我所敬仰的。

总结起来，在我看来，梵高是一位伟大的艺术家。

他的作品不仅仅是美丽的图像，更是一种情感的传达和对生命的思考。

他的创作风格和个人经历都给我的艺术观念和生活态度带来了深远的影响。

我喜欢梵高的作品，也因为他的艺术给我带来了情感上的共鸣和思想上的启迪。

无论是梵高的色彩运用，还是他对自然和人类的情感表达，都让我深深地被吸引。

尽管他的一生并不完美，甚至有些悲剧，但他的艺术永远在我心中闪耀。

梵高的作品让我看到了艺术的力量和个人表达的重要性，这也是我为什么将他称为我最喜欢的艺术家的原因。

在我的生活中，梵高的作品始终是的一束光芒，给了我勇气面对人生的挑战和困难。

我喜欢的艺术家作文我喜欢的艺术家艺术家是一群用自己的创作表达内心情感和观点的人。

每个人对于艺术家的喜好可能各有不同，但对我而言，我最喜欢的艺术家是梵高。

梵高是19世纪后期的一位荷兰画家，他的作品以独特的风格和鲜明的色彩而闻名。

他的画作以夸张、几何化的线条以及浓烈的色彩运用而著称。

梵高最著名的作品之一是《向日葵》，这是一幅描绘太阳花的画作。

他运用了大胆的黄色和蓝色，让整幅画作充满了活力和生命力。

每当我看到这幅作品，我都能感受到梵高对自然和美的独特理解。

梵高的画作中常常出现的主题是风景和人物。

他通过绘画将自己的内心世界展示给观众。

他的风景画作中常常有壮丽的天空和广阔的大地，给人一种宏伟和壮观的感觉。

而他的人物画则充满了情感和感受，能够引起观众共鸣。

除了画作，梵高还是一位优秀的书信作家。

在他生命的最后几年，他和他的弟弟进行了频繁的书信往来。

通过这些书信，我们可以更加深入地了解梵高的思想和创作过程。

他的书信中充满了对于艺术、生活和宗教的思考，展示了他对于现实世界的独特观察和理解。

梵高的创作风格对于后来的艺术家产生了深远的影响。

他的作品展示了艺术家内心深处的情感和矛盾，引领了表现主义和后印象主义的发展。

他的个性和创新的艺术观念让他成为了艺术史上的传奇人物。

总而言之，我喜欢梵高这位艺术家是因为他的作品充满了情感和独特的创作风格。

他的艺术作品能够触动人心，令人沉浸其中。

通过他的作品，我能感受到艺术的力量和美的魅力。

梵高的创作影响了无数的艺术家，他将永远被铭记于艺术史上。

篇1：我心中的小小艺术家作文那天，我在公园的角落里，不经意间发现了一个小小的身影。

他背着一个画夹，手里拿着画笔，正专心致志地在一张白纸上涂涂抹抹。

他就是我心目中的小小艺术家——小杨。

小杨长得瘦瘦小小的，头发乌黑亮泽，一双明亮的眼睛闪烁着对世界的好奇和热爱。

他穿着一件印有梵高头像的T恤，脚上踏着一双旧旧的凉鞋，显得格外有范儿。

虽然他的外貌并不出众，但那份执着和专注，却让人忍不住多看几眼。

我靠近他，发现他正在画一幅风景画。

画中是公园里的湖面，湖水清澈见底，几只鸭子在悠闲地游弋。

小杨画得十分用心，连湖边的青草和天上的白云都栩栩如生。

我不禁感叹，这孩子真有天赋！我忍不住问他：“小杨，你这么小就会画画，是不是从小就喜欢啊？”小杨抬起头，微微一笑，说：“是啊，我从小就喜欢画画。

我觉得，画画能让我看到这个世界的美好，能让我表达自己的情感。

”说着，他放下画笔，走到我身边，指着画中的鸭子说：“你看，这些鸭子多可爱啊！它们悠闲自得，无忧无虑。

我画它们，就是想表达我对生活的热爱。

”说完，他调皮地眨了眨眼睛，仿佛在说：“是不是很羡慕我的生活呢？”我被他逗笑了，心想：“这个小家伙，真是人小鬼大！”我问他：“你这么喜欢画画，有没有想过将来成为一名画家？”小杨想了一下，认真地说：“嗯，我想成为一名画家。

不过，我现在更想多画一些画，让更多的人看到这个世界的美好。

”听着他稚嫩却坚定的话语，我不禁感到欣慰。

这个小家伙，不仅有着独特的才华，更有一颗热爱生活、热爱世界的心。

我相信，只要他坚持下去，一定能成为一名出色的画家。

离开公园的路上，我忍不住回头望了望那个小小身影。

他的背影，在夕阳的映衬下，显得格外坚定。

我心中暗暗为他加油，希望这个小小艺术家，能用自己的画笔，描绘出更多美好的未来。

篇2：我心中的小小艺术家作文嘿，各位亲爱的朋友们，今天我要跟你们聊聊我心里的那个小小艺术家。

记得那是一个阳光明媚的周末，我带我去小区里画画。

这个小小的艺术家，是我的侄子小明。

最喜欢的艺术家及原因徐悲鸿作文在众多艺术大家之中，徐悲鸿就像一颗璀璨的星星，在我心中闪耀着独特的光芒。

说起徐悲鸿，那还得从我小时候的一次经历讲起。

记得那是一个阳光明媚的周末，爸妈带我去逛美术馆。

当时的我，对艺术啥的，根本没啥概念，只觉得是一堆花花绿绿的画挂在墙上。

可就在我漫不经心地溜达时，一幅画突然闯入了我的眼帘。

那是徐悲鸿的，一匹匹骏马仿佛要从画面中冲出来，那矫健的身姿，飞扬的鬃毛，有力的蹄子，每一处细节都让我感到震撼。

我就像被施了定身咒一样，站在那幅画前，挪不开步子。

徐悲鸿画的马，可不是一般的马。

它们充满了生命力，仿佛有自己的思想和情感。

你看那线条，流畅而有力，简单几笔就能勾勒出马儿的肌肉和骨骼，让人能感觉到它们的力量。

那眼神，炯炯有神，像是在注视着远方的目标，充满了决心和勇气。

从那以后，我对徐悲鸿产生了浓厚的兴趣，开始去了解他的生平，他的创作历程。

我发现，他的成功可不是偶然的。

徐悲鸿出生在一个并不富裕的家庭，但他对绘画的热爱从小就展露无遗。

为了学画，他吃了不少苦。

家里没钱买画笔和颜料，他就自己想办法，用树枝在地上画，用石头在墙上画。

听说他为了提高自己的画技，还经常去临摹古人的画作，一坐就是一整天，连饭都忘了吃。

后来，他有机会去国外留学。

在那里，他见识到了各种不同的艺术风格和流派，但他始终没有忘记自己的根，坚持把中国传统绘画的精髓和西方绘画的技巧融合在一起，创造出了属于自己的独特风格。

他对待艺术的态度，那叫一个认真。

每一幅画，他都精心构思，反复修改，直到满意为止。

他说过：“人不可有傲气，但不可无傲骨。

”这句话用在他的艺术创作上再合适不过了。

他从不迎合别人的口味，只画自己心中所想，笔下所感。

徐悲鸿的作品题材广泛，不光有马，还有人物、风景等等。

但不管画什么，他都能画得入木三分。

他画的人物，神态逼真，能让你感受到人物的内心世界；他画的风景，色彩鲜艳，能让你仿佛置身其中。

再来说说他的教育理念吧。

徐悲鸿回国后，积极投身于美术教育事业。

我喜欢的一个艺术家作文400字【篇一：我喜欢的艺术家作文】我喜欢的艺术家作文（一）在艺术界中，有许许多多的艺术家，如：贝多芬，常香玉，冰心，梅兰芳等等一些名人，但是，最令我敬佩的，还是中国着名的画家齐白石爷爷。

齐白石爷爷曾任立北平艺术专科学校名誉教授，北平美术作家协会名誉会长，中央美术学院名誉教授??他着名的还有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石老人自传》登，出版的还有《齐白石全集》登各种画集近百种。

这些也是我敬佩他的原因之一，还有就是齐白石老人也画过许多的画，有山水人物，花鸟草虫，尤其是一仕女多，人还称他为齐眉人。

齐白石老人能有今天的成就，也是他平时刻苦练习才得出的结果，齐白石爷爷也就是生命的动力，也是我的榜样，所以我也要学习齐白石爷爷的这种精神！我喜欢的艺术家作文（二）二十世纪举世闻名的大画家——徐悲鸿，是国画大师，是油画专家，是一位伟大的艺术家——名副其实，一点也不假。

然而，他深受千万人的崇拜，称的上伟大，不仅仅是因为他的画技高超，更是因为他以自己的言与行证实了“中国人不可欺”的爱国情怀征服了千万人。

民国年间，徐悲鸿留洋海外，在巴黎高等美术学院学画。

曾被长鼻子的外国学生嘲笑：“中国人只配做亡国奴，能有多少出息。

”他当时义愤添膺，决定与这些看不起中国人的外国学生在几个月后的画展上比个高低。

为中国人争一口气。

于是，他更努力地学画。

每天背着画夹到当地各大博物馆去临摹名画。

每天早出晚归，午餐吃得是带去的干粮，不到闭馆都不出来。

日复一日，月复一月，他的画技有了明显的进步。

()同时，他刻苦学习的精神感动艺术界的一位名家。

这位老艺术家把他带到了自己的家中，给了他良好的学习环境，并给他指点一二。

徐悲鸿的画技更是增长迅速。

很快，几个月的时间到了。

在画展上，傲慢的外国学生在墙上展出了自己的作品，沾沾自喜，准备看徐悲鸿出丑时，让他们做梦也没想到的事发生了。

——徐悲鸿展出了一幅众马奔腾的中国画，形象逼真，栩栩如生。

我最喜欢的艺术家我最喜欢的艺术家是梵高。

他是一位伟大的荷兰画家，以其独特的风格和美丽的作品而闻名于世。

梵高的画作给了我很大的启发和感受，他的作品让我深刻地理解了艺术的力量和美的价值。

梵高的画作充满了情感和内涵，我喜欢他在画中表达独特的情绪和感受。

无论是他的自画像还是他对自然的描绘，都散发着浓郁的情感和个人风格。

他的作品展示了他对生命、自然和人类的深刻思考，每一幅画都像是他内心世界的一面镜子，让观者深入思考生活的意义和存在的价值。

我最喜欢的梵高作品之一是《星夜》。

这幅画以其独特的色彩和流动的线条展现了梵高对夜晚的独特感受。

他用明亮而夺目的颜色描绘了一片星空、一座村庄和一个小楼。

画中的星星闪耀着光芒，让我仿佛能够感受到夜空的宁静和美丽。

而画中的村庄和小楼则散发着宁静和温暖，给人一种安全和舒适的感觉。

整幅画都被梵高巧妙地融合在一起，让人沉浸在他创作的世界里。

梵高的作品也给我很多创作的启示。

他创造了许多令人难以置信的画作，无论是其独特的风格，还是对颜色和形状的处理，都展示了他对艺术的独特见解和创新能力。

通过学习他的作品，我学会了更加自由地表达自己，并且尝试用不同的方式来描绘世界。

在我眼中，梵高是一位富有想象力和才华的艺术家。

他的作品不仅展现了他对艺术的热爱和追求，更给予了我对于艺术的理解和欣赏。

他的画作不仅仅是艺术品，更是他凝聚的思想和情感的载体。

通过欣赏和学习他的作品，我不仅得到了艺术的享受，同时也受到了他对于人生和世界的思考的启迪。

总的来说，梵高是我最喜欢的艺术家。

他的作品充满了情感和内涵，给予了我对于艺术的启发和理解。

通过欣赏他的画作，我学会了自由地表达自己，并且从中找到了艺术的美和意义。

梵高的作品永远都会是我心中最珍贵的艺术之一。