中职语文《画里阴晴》

5.4《画里阴晴》教学设计一、核心素养目标：1、学习本文起、承、转、合的独特行文结构.2、学习文中的修辞手法。

3、理解作者是如何在画作中体现它的创新思想的。

二、教学重点、难点：教学重点：以景泰蓝制作工序为顺序，有详有略逐一说明。

教学难点：本文的多种说明方法。

三、教学设想1.以学定教。

以“学生的发展为本”是新课改的核心理念。

所以，教师应该依据学生的兴趣、状态、发展规律来对课程资源进行开发和运用，并做出教学内容、方法的选择和处理。

2.创设“大语文”课堂。

加强语文与其他学科的整合是职业中学语文新课程倡导的理念之一。

教学设计时渗入“绘画”方面的知识；将语文学科与美术专业、信息化技术相整合，强化语文教学中跨学科文化的多元审美价值。

四、教学方法：诵读法、讨论探究法五、教学准备：多媒体课件，相关音频、视频六、教学课时：2课时教学过程一、导入设计看来大家都普遍喜欢阳光明媚的晴天，不喜欢阴雨连绵的阴雨天。

而我们心里都清楚雨露和阳光一样都是我们生活所必需的。

那么画里的阴晴是什么?又给人怎样的观感享受？下面我们来看看著名画家吴冠中先生他对画里阴晴有什么样的感受。

二、预习检测1.作者简介吴冠中，江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。

曾经留学法国，学习西洋水彩与油画技巧。

吴冠中终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索，坚忍不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色。

油画代表作品有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。

个人文集《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。

2016年4月4日，吴冠中油画《周庄》以2.36亿港元成交，刷新中国油画拍卖纪录。

2019年6月2日，吴冠中水墨画《狮子林》以逾1.4亿元价格成交。

三、诵读训练（一）出示投影，理解并积累字词（根据导学案，先让学生小组讨论完成）（主要检查各小组合作完成情况，对不懂的进行解析）1.字音嫩绿（nèn lǜ ）渗进（shèn jìn ）朦胧（ménɡ lónɡ ）妖柔（yāo róu）渲染（xuàn rǎn ）含蕴（hán yùn ）熏陶（xūn táo）派生（pài shēnɡ ）四、朗读课文，整体感知（一）学生讨论课文的段落结构并复述各部分的大意。

画里阴晴中职语文说课稿在开始撰写这篇关于“画里阴晴”的中职语文说课稿之前，我们首先需要明确几个关键点：本课的教学目标、教学内容、教学方法以及评价方式。

接下来，我将围绕这些关键点展开，撰写一篇完整的说课稿。

一、教学目标1. 知识与技能：使学生能够理解并掌握《画里阴晴》这篇课文的基本内容，包括作者的创作背景、文章的主题思想以及文学特色。

2. 过程与方法：培养学生通过阅读、讨论和写作等多种方式，提高文学鉴赏能力和批判性思维能力。

3. 情感态度与价值观：引导学生感受文中所描绘的自然美景与作者的情感变化，激发学生对自然美的热爱和对生活的积极态度。

二、教学内容1. 课文背景介绍：介绍作者及其创作背景，帮助学生了解文章的历史文化语境。

2. 文本解读：对课文进行逐段解读，分析作者如何通过细腻的笔触描绘自然景色的变化，以及这些变化如何反映出作者的情感波动。

3. 文学手法分析：探讨作者在文章中运用的比喻、拟人等修辞手法，以及这些手法如何增强文章的表现力。

4. 主题思想探讨：引导学生思考文章所传达的深层含义，如人与自然的和谐共处、情感与自然景观的相互影响等。

三、教学方法1. 导入法：通过展示与课文内容相关的图片或视频，激发学生的兴趣，为深入理解课文内容做好铺垫。

2. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对课文的理解和感受，通过互动交流提高学生的思辨能力。

3. 指导阅读：教师引导学生进行深入阅读，关注文章的细节描写和语言表达，培养学生的文学鉴赏能力。

4. 创作练习：鼓励学生尝试创作类似的描写性文本，将所学知识运用到实践中，提高写作技能。

四、教学过程1. 导入新课- 通过展示一幅描绘四季变化的画作，引起学生的兴趣，引出本课的主题“画里阴晴”。

- 简要介绍作者的生平和创作背景，为学生理解课文内容提供必要的背景知识。

2. 课文学习- 朗读课文，让学生感受文章的节奏和韵律。

- 分段讲解课文内容，重点分析作者如何通过细腻的描写表达对自然景色的感悟和情感变化。

中职画里阴晴阅读答案解答阅读理解题阅读是基础。

有些同学不论是在平时的练习中还是在考场上，对出现在自己面前的选文总是没有耐心仔细阅读，下面为大家分享了《画里阴晴》的阅读答案，欢迎同学们来参考！画里阴晴今春又路过故乡江苏宜兴县，热情的主人在匆忙中陪我去看灵谷洞。

天微雨，主人感到有些遗憾。

车窗外，雨洗过的茶场一片墨绿，像浓酣的水彩画。

细看，密密点点的嫩绿新芽在闪亮；古树老干黑得像铁；柳丝分外妖柔，随雨飘摇；桃花，我立即记起潘天寿老师的题画诗“默看细雨湿桃花”，这个湿字透露了画家敏锐的审美触觉。

湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。

山区的红土和绿竹，本来并不很协调，雨后，红土成了棕红色，草绿色的竹林也偏暗绿了，它们都渗进了深暗色的成分，统一于含灰的中间调里，或者说它们都含蕴着墨色了。

衣服湿了，颜色变深，湿衣服穿在身上不舒服，但湿了的大自然景色却格外地有韵味。

中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。

因为雨，有些景物朦胧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大画家在挥写不同的画面，表达着不同的意境。

我自学过水彩画和水墨画后，便特别喜欢画阴天和微雨天的景色，我不喜欢英国古老风格的水彩画。

我已往的水彩画可说是水墨画的变种，从意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中国画的成分多。

西洋画中也有表现风雨的题材，但西洋画中是将风雨作为一种事故或大自然的变态来描写的，很少将阴雨作为一种欣赏对象的审美趣味来表现。

西方风景画之独立始于印象派，印象派发源于阳光。

画家们投靠阳光，说光就是画面的主人，因之一味分析色彩与阳光的物理关系，甚至说“黑”与“白”都不是色彩，而中西画家大都陶醉于阳光所刺激的强烈的色彩感，追求亮、艳、丽、华、鲜……多半是从“晴”派生出来的。

曾有画油画的人说：江南不宜画油画。

大概就是因为江南阴雨多，或者他那油画技法只宜对付洋式的对象。

数十年来，我感到在生活中每次表现不同对象时，永远需寻找相适应的技法，现成的西方的和我国传统的技法都不很合用。

十五画里阴晴复习指导：作者：吴冠中，著名画家，浙江宜人。

油画代表作有《长江三峡》、《北国风光》、《鲁迅的故乡》等《吴冠中》。

个人文集有《吴冠中散文集》、《美丑缘》等。

同步练习：一、给下列加点字注音。

遗憾．（）浓酣．（）妖．柔（）含蕴．（）朦胧．．（）二、阅读理解阅读下面文段，完成1—6题。

我自学过水彩画和水墨画后，便特别每欢天和微雨天的景色，我不喜欢英国古老风格的海南画。

我以往的水彩画可说是水墨画的变种．．、从意的明和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中国画的成分多，西洋画中也有表现风而的题材，但西画中是将风雨作为一种事故或大自然的变态．．来写的，很少将阴雨作为一种欣赏对象的审美趣味来表现。

西方风景画之独立始于印象派，印象派发源于阳光，画家们投靠．．阳光，说光就是画面的主人，因之一味分析色彩与阳光的物理关系，甚至说“黑”是与“白”都不是色彩，而中西画家大都向醉于旧先光所刺激的强烈的色彩感，追求亮、艳、丽、华、鲜……多半是从“晴”派生出来的。

曾有画油画的人说：江南不宜画油画。

大概就是因为江南阴雨多，或者他那油画技法只宜对付洋式的对象。

数十年来，我感到在生活中每次表现不同对象时，永远需寻找相适应的技法，现成的西方的和我国传统的技法都不很合用。

浓而滞的油画里有时要吸收水分，娇艳的色彩往往须渗进墨韵人们喜欢睛天，有时也喜欢阴天、如果阴与暗中体现了两种审美趣味，则鱼和熊掌是可以兼得的。

又画油画又画水墨，我的这两个画种都不纯了，只是用了两种不同的工具而已，头发都灰白了，还拿不定主意该定居到油画布上呢，还是从此落户在水墨之乡了！1．文中“派生”的意思是2.联系上下文，解释选文中加点字词的含义。

（1）变种（2）变态（3）投靠3.用自己的话写出西洋画家和作者对阴雨的不同感受。

___________________________________________________________________________________________ ______________________________________4.“头发都灰白了，还拿不定主意该定居到油画布上呢，还是从此落户在水墨之乡了！”这句话所用的修辞手法是（）A. 拟物B. 拟人C. 排比D. 比喻5．在选文中用横线画出有些人认为“江南不宜画油画”的原因。

《画里阴晴》说课稿浙江省宁波市宁海县第一职业中学周稳20XX年11月尊敬的各位评委：大家好！“阴”与“晴”是两种最常见的天气现象。

著名画家吴冠中却用它们来阐释他的绘画理念。

这也是我今天说课的主题《画里阴晴》。

下面我将围绕：“活水思源—--说教材，教学相长—--说策略、不悱不发—--说过程、跬步千里—--说反思”四个方面开展我的说课。

一、活水思源—--说教材（一）教材简析《画里阴晴》一课来源于高等教育出版社出版的，中职教育课程改革国家规划新教材《语文》（基础模块）（下册）第四单元里的第三篇文章。

本单元阅读与欣赏部分的学习重点是欣赏散文。

《画里阴晴》一文，作者吴冠中通过叙写中外画家对“阴”与“晴”两种审美趣味的不同感受和采用的不同的表现手法，抒发了作者的独特感悟：艺术贵在创新。

（二）教学目标根据文章主旨，结合单元教学目标，从学情出发，我拟定了本堂课的三维目标为：在知识和能力上，我希望学生借此感悟中国画与油画不同的艺术风格，理解作者的艺术观点，感受文章的语言魅力。

在过程和方法上，学生可以通过自主学习、师生互动和合作探究的方式，进一步感悟作者的艺术观点。

在情感、态度与价值观方面，我希望本文能唤起学生对“创新精神”的思考，培养学生的创新意识。

（三）重难点有了目标就有了方向，有了重点就有了核心。

本堂课的重点在于引导学生把握文章论述的中心，学习借鉴作者的艺术观点——艺术贵在创新。

由于本文是一篇文艺散文，涉及到绘画方面的知识，所以要引导学生感受不同的绘画艺术风格是难点之一，对职高学生而言，感悟文章的语言魅力同样也是一大难点。

二、教学相长—--说策略（一）学情分析有位专家曾经说过：“我们想引领学生到那里去，那必须首先知道学生现在到底在哪里。

”所以在进行教学设计时先要进行学情的分析。

我所授课对象的对象是职高高一动漫班级的学生。

1.职高学生语文学习基础普遍不好，学习能力参差不齐。

但他们大多思维活跃，对新鲜事物存有较强的好奇心。

中职画里阴晴阅读答案导读：解答阅读理解题阅读是基础。

有些同学不论是在平时的练习中还是在考场上，对出现在自己面前的选文总是没有耐心仔细阅读，下面为大家分享了《画里阴晴》的阅读答案，欢迎同学们来参考！画里阴晴今春又路过故乡江苏宜兴县，热情的主人在匆忙中陪我去看灵谷洞。

天微雨，主人感到有些遗憾。

车窗外，雨洗过的茶场一片墨绿，像浓酣的水彩画。

细看，密密点点的嫩绿新芽在闪亮；古树老干黑得像铁；柳丝分外妖柔，随雨飘摇；桃花，我立即记起潘天寿老师的题画诗“默看细雨湿桃花”，这个湿字透露了画家敏锐的审美触觉。

湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。

山区的红土和绿竹，本来并不很协调，雨后，红土成了棕红色，草绿色的竹林也偏暗绿了，它们都渗进了深暗色的成分，统一于含灰的中间调里，或者说它们都含蕴着墨色了。

衣服湿了，颜色变深，湿衣服穿在身上不舒服，但湿了的大自然景色却格外地有韵味。

中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。

因为雨，有些景物朦胧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大画家在挥写不同的画面，表达着不同的意境。

我自学过水彩画和水墨画后，便特别喜欢画阴天和微雨天的景色，我不喜欢英国古老风格的水彩画。

我已往的水彩画可说是水墨画的变种，从意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中国画的成分多。

西洋画中也有表现风雨的题材，但西洋画中是将风雨作为一种事故或大自然的变态来描写的，很少将阴雨作为一种欣赏对象的审美趣味来表现。

西方风景画之独立始于印象派，印象派发源于阳光。

画家们投靠阳光，说光就是画面的主人，因之一味分析色彩与阳光的物理关系，甚至说“黑”与“白”都不是色彩，而中西画家大都陶醉于阳光所刺激的强烈的色彩感，追求亮、艳、丽、华、鲜……多半是从“晴”派生出来的。

曾有画油画的人说：江南不宜画油画。

大概就是因为江南阴雨多，或者他那油画技法只宜对付洋式的对象。

数十年来，我感到在生活中每次表现不同对象时，永远需寻找相适应的技法，现成的西方的和我国传统的技法都不很合用。

中职画里阴晴阅读答案中职画里阴晴阅读答案解答阅读理解题阅读是基础。

有些同学不论是在平时的练习中还是在考场上，对出现在自己面前的选文总是没有耐心仔细阅读，下面为大家分享了《画里阴晴》的阅读答案，欢迎同学们来参考！画里阴晴今春又路过故乡江苏宜兴县，热情的主人在匆忙中陪我去看灵谷洞。

天微雨，主人感到有些遗憾。

车窗外，雨洗过的茶场一片墨绿，像浓酣的水彩画。

细看，密密点点的嫩绿新芽在闪亮；古树老干黑得像铁；柳丝分外妖柔，随雨飘摇；桃花，我立即记起潘天寿老师的题画诗“默看细雨湿桃花”，这个湿字透露了画家敏锐的审美触觉。

湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。

山区的红土和绿竹，本来并不很协调，雨后，红土成了棕红色，草绿色的竹林也偏暗绿了，它们都渗进了深暗色的成分，统一于含灰的中间调里，或者说它们都含蕴着墨色了。

衣服湿了，颜色变深，湿衣服穿在身上不舒服，但湿了的大自然景色却格外地有韵味。

中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。

因为雨，有些景物朦胧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大画家在挥写不同的画面，表达着不同的意境。

我自学过水彩画和水墨画后，便特别喜欢画阴天和微雨天的景色，我不喜欢英国古老风格的水彩画。

我已往的水彩画可说是水墨画的变种，从意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中国画的成分多。

西洋画中也有表现风雨的题材，但西洋画中是将风雨作为一种事故或大自然的变态来描写的，很少将阴雨作为一种欣赏对象的审美趣味来表现。

西方风景画之独立始于印象派，印象派发源于阳光。

画家们投靠阳光，说光就是画面的主人，因之一味分析色彩与阳光的物理关系，甚至说“黑”与“白”都不是色彩，而中西画家大都陶醉于阳光所刺激的强烈的色彩感，追求亮、艳、丽、华、鲜……多半是从“晴”派生出来的。

曾有画油画的人说：江南不宜画油画。

大概就是因为江南阴雨多，或者他那油画技法只宜对付洋式的对象。

数十年来，我感到在生活中每次表现不同对象时，永远需寻找相适应的技法，现成的西方的'和我国传统的技法都不很合用。

十五画里阴晴课文分析本文的中心是论述艺术创作贵在创新。

但作者一开始并不提出自己的观点，而是层层铺垫，最后才点明中心。

本文共4个自然段，结构大致符合起、承、转、合的传统技法。

第1自然段由“默看细雨湿桃花"起笔。

先叙述路过故乡的感受。

江南春雨，主人感到遗憾，画家却兴味盎然，因为“雨洗过的茶场一片墨绿，像浓酣的水彩画”。

尤其是桃花点点，映在万绿丛中，使人联想起“默看细雨湿桃花”的诗句。

末句“这个‘湿’字透露了画家敏锐的审美触觉”，引出了作者对“湿”的独特感悟。

第2自然段承上赞美湿的景色“格外有韵味”。

段首句紧承上段，说“湿，和绿竹都渗进村落，改变了大自然的色调”。

第2句接着阐释，雨后，本来并不很协调的红土和绿竹都渗进了深暗色的成分，反倒显得协调了。

再拿穿湿衣服不舒服作反衬，说“湿了的大自然景色却格外地有韵味”。

这是作者以画家的眼睛观察自然的独特感悟。

但并非没有同好，中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。

作者从传统文化中找到了渊源，觅到了“知音”。

因为雨，画里的景物、形象、意境不同于晴日，成为风格迥异的另一种美。

苏轼《饮湖上初睛后雨》写道:“水光潋滟晴方好，山色空谋雨亦奇。

”表达的也是这种感受。

第3自然段转而说明“喜欢画阴天和微雨天的景色”的因由。

坦言“不喜欢英国古老风格的水彩画”之后，说明自己的水彩画其实是水墨画的变种。

水彩画是西洋画，水墨画是中国画，二者风格不同。

作者留学法国多年，学的主要是西洋油画和水彩画。

但作者的水彩画“模仿西洋的手法少，受益于中国画的成分多”。

为什么?自有一香道理:西方风景画崇尚阳光，“一味分析色彩与阳光的物理关系”，陶醉于阳光所刺激的强烈色彩感受，而很少将阴雨作为一种欣赏对象的审美趣味来表现。

这几句话虽然主要是陈述客观事实，但褒贬寓于叙述之中，作者显然不赞成西方画家对阳光的过分偏爱，对“晴”的过分追求。

这一段为推出中心作好了铺垫。

第4自然段综上所述，借用“鱼和熊掌可以兼得”作比喻，说明阴和晴两种审美趣味可以并行不悖。

十五画里阴晴
练习与思考
一、文章开头说:“天微雨，主人感到有些遗憾。

”作者的心情是
参考答案：喜欢、兴味盎然等均可。

二、对于“湿"，作者既有自己的独特感悟，又在传统文化中找到了渊源，试分别用一句话加以说明。

作者的独特感悟:
传统文化的渊源:
参考答案：
作者的独特感悟:湿衣服穿在身上不舒服，但湿了的大自然景色却格外地有韵味。

传统文化的渊源:中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。

三、根据文义，下列判断中正确的两项是( ) ( )
A.水彩画是水墨画的变种。

B.作者对“江南不宜画油画”的说法有不同见解。

C.西洋画崇尚阳光，不表现风雨。

D.文章的中心，是为了说明阴雨美要胜于晴日美。

E.“默看细雨湿桃花”，写出了桃花强烈的色彩。

F.写“湿衣服穿在身上不舒服”，其主要作用是反衬。

参考答案：B、F
四、第4自然段中“鱼和熊掌是可以兼得的”比喻什么?请说出“鱼和熊掌”的典故。

参考答案：比喻“阴”和“晴”两种审美趣味，它们可以并行不悖。

“鱼和熊掌”出自《孟子.告子上》:“鱼，我所欲也，熊掌，亦我所欲也，二者不可得
兼，舍鱼而取熊掌者也。

”
五、文章未尾作者说:“头发都灰白了,还拿不定主意该定居到油画布上呢，还是从此落户在水墨之乡了！”请联系全文，试从形式和内容上对这句话进行鉴赏。

参考答案：末尾句的言外之意是油画的民族化和中国画的现代化，是兼取二者之长而创造出来的新的技法、新的风格。

艺术贵在创新。

墨守成规，盲目模仿，都是没有出路的。