影评

罗马假日影评

(1) 评片名

片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：(1)文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。(2)统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。

本片全部场景皆在罗马拍摄。罗马是一座处处都散发着浓厚文化底蕴的历史古城。导演以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，使得这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典。

《罗马假日》里这个“假日”实质上是指记者和公主共同渴望的“自由生活”， 从另一个角度说明了影片的主旨。在对待自由的追求上，公主开始是顽皮和不顾一切的享受自由；记者则渐渐的被身边的公主所感染，他们俩的假日就这样开始了。

(2) 评导演

1) 导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。

提到这部影片就不能忽视它完美的构思。《罗马假日》的经典，首先是因为它的故事情节构思奇特，吸引观众又符合人们的逻辑思维。它几乎有成就王子公主从此幸福生活方式的现代童话所有要素，赫本是想摆脱束缚而出逃的公主，乔是想拍出大新闻的小记者，他们一见钟情，畅游了罗马这个有些落寞却唯美的浪漫之都。如果这部片子拿给其他的导演来拍，也许结局会成为男女双方冲破封建礼教私奔，又或是罗密欧与茱莉叶式爱情价最高的双双殉情。但终究两者都不是，这不得不说是编剧与导演的精明之处。

2) 导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动;镜头之间的组接;音乐、语言的运用;场景交换;气氛烘托等。

评《肖申克的救赎》

法学院 10国政 李浩 2010330021

《肖申克的救赎》改编自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。影片《肖申克的救赎》由弗兰克·达拉邦特导演于1994年9月10日正式上映。该片在牢狱题材电影中突破了类型片的限制，拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉，因而在公映时成为卖座鼎盛的黑马。

故事发生在1947年，银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后本想用枪杀了妻子和她的情人，但是他没有下手，巧合的是那晚有人枪杀了他妻子和她情人，他被指控谋杀，被判无期徒刑，这意味着他将在肖申克监狱渡过余生。而银行家出身的安迪很快就在监狱里很吃得开，他懂得如何帮助狱卒逃税，懂得如何帮监狱长将他收到的非法收入“洗白”，很快，安迪就成为了狱长的私人助理。 一名小偷因盗窃入狱，巧合的是他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，兴奋的安迪找到了狱长，希望狱长能帮他翻案。虚伪的狱长表面上答应了安迪，暗中却用计杀死了告诉他这个事实真相的小偷，因为他一方面担心灰色收入曝光，另一方面他想安迪一直留在监狱帮他做帐。安迪知道真相后，决定通过自己的救赎去获得自由！行动之前，他给瑞德留下了神秘的留言。安迪通过努力成功“越狱”，他的越狱工具就是那本圣经里面的“救赎之道”，那把小小的石锤。他领走了帮典狱长洗的那些钱，并且将典狱长贪污与谋杀的证据寄给了报社，典狱长在案发后绝望自杀。当瑞德获得假释后，他找到了安迪为他留下的礼物，并克服了假释后的心理危机，找到了安迪。两个朋友最终相遇。

影片主要是围绕着“自由，友谊,希望”。

主人公安迪有着颗非常坚强的心，更有着坚毅的信念和永恒不变的对自由的向往追求，无论是狱中的恶劣的生活环境，孤独寂寞的精神折磨，时间的消磨都未曾让他放弃过追求自由的信念，片中典狱长曾对他说：“把你的信念交给圣经，把你的贱命交给我”而安迪一直坚信救赎之法就在其中，他把信念交给了非形式化的圣经而是其表现的一种精神上给予万物的救赎，就是靠一把别人眼里要凿600年的锤子，凿通了整堵墙面，挖出了一条隧道通向自由。但是他并没有急于逃离，相信机会有很多，但是他留了下来是为了给整个鲨堡的每个人带来一点精神上的东西，那就是希望，通过帮助别人通过考试，图书馆，等等无不看出他所做的努力。

不沉的恒心

——3D《泰坦尼克号》观后感

1997年，詹姆斯·卡梅隆动用了足以把数家电影公司搞垮的巨额资金，使用了当时最为先进的制作技术，把1912年沉在大西洋的那艘船变成了全世界知名度最高的船。从此，《泰坦尼克号》成为人们心中永恒的经典，“泰坦尼克”式的绝世爱情也感动了无数人，这样的感动绵延至今，十五年后，“泰坦尼克号”在首航百年纪念日上重新启航。4月10日，3D版的《泰坦尼克号》左手捧着3D技术，右手端着经典与中国观众见面，成功成为最近大众最忙碌的话题。

你为什么去看《泰坦尼克号》，为了怀念经典，还是为了弥补心中的遗憾？为炫目的3D效果还是为了心中向往的爱情？为了那个曾经陪你一起观影的那个人，还是现在能够陪你一起走进影院的人？亦或是种种原因都有„„

看过网上各种夸赞和戏谑，我仅怀着一颗重温经典的心情走进影院。十年前，当我还是一个懵懂无知的少年，第一次看到《泰坦尼克号》时，只当它是个闹剧，并不懂其中的事态，也看不明白那旷世的爱情，眼里满是Rose和Jack的叛逆，看到Jack在甲板上教Rose吐口水笑，是为他们简单的趣味而笑，而不是为他们那种冲破世俗礼教的勇气而笑。落日夕阳下，天海相接成一色，此时的泰坦尼克号正飞速驶向远方的天际，Rose在Jack的保护下站在船头，张开双臂把自已完全交给Jack，随着高速前行的泰坦尼克号，在浩瀚的大西洋上“飞行”，这一幕堪称经典，十年前就为此动容，十年后怀着另一种心境再次看到，强烈的感动之情油然而生，同时多了几分感慨，这样的画面经十年的沉淀，在我心中更加唯美。十年前我不懂生死不渝，但不知怎的，那一句“You jump, I jump”我却一直记忆犹新，是心灵的震憾太大吧，十年后再次听到，依然心动。当船与冰山以无法阻挡的势头撞击的那一刻，所有的爱与痛都到达高潮，我完全没有看到老电影的知情感，这样的场面宛如初见般另人惊心动魄，那样的生离死别，如今看来，也是那样的令人心痛，船沉了，爱却成为永恒。

看《七磅》有感

看威尔·史密斯的电影是从《黑超特警组》开始的，表演得可圈可点，感觉比较不错，渐渐就注意他了。也许是见识少，黑人演员给我的印象除了暴力就是猥琐，偶尔有个和善点的，那肯定是大妈大爷级别的，还得是配角。也许，这就是电影中的黑人?

《七磅》是威尔的一部力作。故事情节比较简单，男主角的疏忽导致车祸，致死7人，受到良心的煎熬。为了自赎，也是为了逃避，选择了自杀这条终极之路。影片以悬疑开始，让人误以为是惊悚片，结尾真相大白，心情有些沉甸甸的。电影叫“七磅”，源自自莎士比亚《威尼斯商人》，当赌注已下或者借了债务是必须还的，否则必须以割一磅的肉来偿还。主人公捐赠了来源于自己本身7份的补偿,来救赎那个雨夜由他一手造成失去生命的七个无辜的灵魂。影片展现了人性中内疚的极致，在道德的世界里无处躲藏，必须以生命为代价来偿还，虽然无限眷恋于爱情、亲情、友情等等人世的一切。“世界上唯有两样东西能让我们的内心受到深深的震撼，一是我们头顶上灿烂的星空，一是我们内心崇高的道德法则！”主人公的所作所为，既让人佩服、崇敬，也让人惋惜。也许，这正是电影的主题所在。人生只有认真去过，生命尽头也会感觉有意义。

从现实意义来讲，主人公是事故之后留下的心理创伤，不能从伤痛中自拔，沉浸其中痛苦不堪。也许，这种隐性的症状被情感表象所掩盖，他的朋友只是在自责，没有敏锐地察觉出来、采取措施，却任由其发展。这说明，关爱也是需要有能力才能给予，观察能力、开解能力，等等。现实意义的另一个方面，开车一定要注意安全。这话太老套了，但现实却是血淋淋的。俗话说，世上没有后悔药卖。一个不经意的翻看手机的小动作造成如此恶劣的后果，这不仅仅是在电影中出现吧。

A11行政1班 徐梦佳 110901135