公开课舞蹈教案—邹廷波

第三周舞蹈兴教案.第一篇：第三周舞蹈兴教案.舞蹈兴趣小组教案设计第三周一、教学内容1、舞蹈常识学习。

2、地面大踢腿组合。

二、教学目标1、通过学习地面大踢腿组合,增强学生的腿部柔韧性和爆发力。

2、丰富学生的课余生活,锻炼其体质以及意志品质。

三、教学重、难点地面大踢腿教学中学生的安全保障及动作要领的讲解四、课时:1课时五、教学过程 1.整队,复习要点动作师:根据课堂常规要求,在上课之前先活动一下身体各关节(头部、手腕、脚踝等(师喊口令,与学生一起做师:接下来我们复习一下上节课的内容,谁来说一说? 生:脚步动作师:很好,下面和老师一起来做一做。

2.调节呼吸练习师:很好,接下来请同学们跟随老师做一些调整练习。

(师边做边喊口令,从肢体到呼吸都调节放松一下, 8个 8拍 3.理论学习舞蹈的分类根据舞蹈不同的风格特点来划分: 古典舞、民间舞、现代舞。

根据表现形式的特点来划分:独舞、双人舞、三人舞、群舞、舞剧。

4.学习把杆踢腿组合准备动作:单手扶吧,右手叉落腰,八字步踢右前腿:1前腿, 2-4落前点步, 5-8收回, 8拍一次,踢 2次踢右后腿:双手扶把,节奏同 1 踢右旁腿:略换左腿踢 5.地面大踢腿组合师:今天我们要学习一组地面大踢腿组合。

训练的主要目的是锻炼腿部柔韧性、速度及爆发力。

为更好的完成舞姿动作打下基础。

(找一个基本功好的学生做示范,讲解动作要领师:现在刘同学的姿势是仰卧,双腿膝盖伸直绷脚背。

做第一个动作叫前大踢腿,踢的时候是用脚背的力量快速前踢,腿要拉长,膝盖绷直,落下时,要有控制,动作要轻,主力腿贴紧地面,膝盖伸直固定不动。

接下来的动作是挺腰,靠腰部的力量往上挺,下半身保持仰卧状态,做一个8拍,换腿再做一个8拍。

同学们一起来。

(生先看再做,教师重复讲解动作要领,提醒学生注意安全,表扬做的好的同学师:加上单吸腿的动作,即单腿绷脚背往上,共2个8拍。

(生在老师的口令下做,教师巡视师:前面两个动作连起来做4个8拍。

升班活动舞蹈律动教案设计一、教学目标。

1. 帮助学生了解舞蹈律动的基本概念和技巧。

2. 培养学生的舞蹈表现力和舞蹈节奏感。

3. 提高学生的身体协调能力和舞蹈技巧。

4. 培养学生的团队合作意识和沟通能力。

二、教学重点。

1. 舞蹈律动的基本概念和技巧。

2. 舞蹈节奏感的培养。

3. 舞蹈动作的协调和表现力。

三、教学难点。

1. 舞蹈动作的协调和表现力的培养。

2. 学生团队合作意识和沟通能力的培养。

四、教学准备。

1. 教学音乐。

2. 教学视频。

3. 舞蹈道具。

五、教学过程。

1. 热身活动。

为了让学生更好地投入到舞蹈律动的教学中，首先进行一些简单的热身活动，如拉伸运动、呼吸练习等，以帮助学生放松身体，提高身体的柔韧性和协调性。

2. 舞蹈律动基本概念的讲解。

在进行舞蹈律动教学之前，首先向学生介绍舞蹈律动的基本概念，包括舞蹈的节奏感、舞蹈的动作和表现力等内容，让学生对舞蹈律动有一个基本的了解。

3. 舞蹈律动技巧的训练。

通过教学视频和示范，向学生展示一些基本的舞蹈律动技巧，并让学生跟随音乐节奏进行练习，包括舞蹈动作的协调和表现力的培养。

4. 舞蹈律动教学实践。

让学生分组进行舞蹈律动的教学实践，每个小组选择一段音乐，设计一套舞蹈动作，并进行排练和表演，通过实践来提高学生的舞蹈表现力和舞蹈节奏感。

5. 回顾总结。

在教学结束后，对学生的表现进行回顾总结，给予肯定和建议，鼓励学生在日常生活中多加练习，提高自己的舞蹈技巧和表现力。

六、教学反思。

通过本次舞蹈律动教学，学生的舞蹈技巧和表现力得到了一定的提高，但也存在一些不足之处，比如学生的团队合作意识和沟通能力还需要进一步培养，教师需要在日常教学中加强对学生的引导和培养，提高学生的团队合作意识和沟通能力。

同时，教师还需要不断丰富自己的舞蹈律动教学经验，提高自己的教学水平，以更好地指导学生进行舞蹈律动的学习和实践。

七、教学延伸。

在日常生活中，学生可以通过参加舞蹈社团、参加舞蹈比赛等方式，继续加强自己的舞蹈技巧和表现力，同时也可以通过观看舞蹈比赛、舞蹈表演等形式，来提高自己的舞蹈审美能力和舞蹈欣赏能力。

中国古典舞——身韵（女班）课题：提沉、冲靠与旁移课时：40分钟班级：13春幼师3班教学目的、要求：1、能力目标：针对学生接触舞蹈晚的特点，制定适应其发展的基本训练课程，以达到因村施教，循序渐进学习舞蹈的目的。

2、知识目标：掌握提沉身韵的基本要求并准确做出，掌握组合中每个动作姿态的要求并准确做出，基本掌握第一部分组合顺序并熟练表演。

3、情感目标：通过学习古典舞身韵组合，培养学生身体的协调性、平衡能力和柔韧性，培养学生身体的韵律感和节奏感。

使学生初步感受和体验舞蹈时呼吸与动作、呼吸与神韵的密切关系。

课型：综合课教法：讲解、示范、练习教具：音频播放器、光盘教材内容分析：中国古典舞身韵包括元素和短句部分。

元素是古典舞身韵教材中最基本、最单纯的动律，主要有提、沉、冲、靠、含、腆、移等，从元素逐渐到动作的深化练习，同时辅以手、头、脚的基本位置的规律和眼神的配合，体现中国古典舞“拧、倾、圆、曲”的动作特点和审美风格。

短句训练是元素向动作过渡的桥梁。

这部分训练主要是增强肢体的协调性、适应性和表现性，同时加强肢体的流动意识及提高肢体表现的动作旋律性。

学情分析：本学期我担任有本班13春幼3的舞蹈课。

因为是该班的班主任，因此对学生十分了解。

从全局看，中等职业学校还无法从根本上摆脱生源量少质差的困境。

学校为了求生存,不得不降低标准,来者不拒,致使生源质量整体较低，显然中职学校的学习氛围很不好。

从一个方面看，学生是应试教育的失败者。

他们经常面对的是指责和鄙视；从另一方面看这些学生渴望自由，不愿把自己约束在枯燥的学习上，不愿意循规蹈矩。

他们富有创造力，渴望多彩的生活、渴望自我实现，因此从这一点来看还是有利于舞蹈的学习的。

从整体的水平看，整体水平相差不是特别明显。

学生在最基本能力的接受和表现能力方面学生相对可以，但是部分学生在协调性上有一定差异。

一年级学生在上学期前段时间学习了一部分基础训练，大部分学生对舞蹈的学习积极性非常高，上课纪律也不错。

八级考级舞蹈6节教案教案标题：八级考级舞蹈6节教案教案目标：1. 帮助学生掌握八级考级舞蹈的技巧和要求。

2. 培养学生的舞蹈表演能力和自信心。

3. 培养学生的合作精神和团队意识。

教学时长：6节课教学内容和步骤：第一节课：1. 引入：向学生介绍八级考级舞蹈的背景和要求，激发学生的学习兴趣。

2. 体验活动：进行简单的热身运动，如拉伸、跳跃等，为学生准备好身体。

3. 技巧训练：教授八级考级舞蹈中的基本技巧，如转体、扩展、跳跃等。

4. 组合动作：根据考级要求，编排一段简单的舞蹈动作，让学生进行练习和表演。

第二节课：1. 复习：回顾上节课学习的基本技巧和组合动作，确保学生掌握。

2. 技巧训练：进一步练习和加强八级考级舞蹈中的技巧要求，如平衡、旋转等。

3. 组合动作：继续编排下一段舞蹈动作，让学生进行练习和表演。

4. 反馈：给予学生积极的反馈和建议，鼓励他们继续努力。

第三节课：1. 复习：回顾前两节课学习的技巧和组合动作，确保学生的掌握程度。

2. 技巧训练：针对学生在前两节课中表现出的不足之处进行强化训练。

3. 组合动作：继续编排下一段舞蹈动作，让学生进行练习和表演。

4. 整合：将前几节课学习的动作进行整合，形成一个完整的舞蹈片段。

第四节课：1. 复习：回顾前几节课学习的技巧和组合动作，确保学生的掌握程度。

2. 技巧训练：针对学生在前几节课中表现出的不足之处进行强化训练。

3. 组合动作：继续编排下一段舞蹈动作，让学生进行练习和表演。

4. 创作：鼓励学生进行创作，让他们根据自己的理解和想法编排一小段舞蹈。

第五节课：1. 复习：回顾前几节课学习的技巧和组合动作，确保学生的掌握程度。

2. 技巧训练：针对学生在前几节课中表现出的不足之处进行强化训练。

3. 组合动作：继续编排下一段舞蹈动作，让学生进行练习和表演。

4. 彩排：让学生进行整体的彩排，熟悉整个舞蹈的流程和配合。

第六节课：1. 复习：回顾前几节课学习的技巧和组合动作，确保学生的掌握程度。

户外动感背影舞蹈教案教案标题：户外动感背影舞蹈教案教案概述：户外动感背影舞蹈教案旨在通过户外环境的运用，结合动感的舞蹈形式，提高学生的舞蹈技巧和表现能力。

本教案适用于中学阶段的舞蹈课程，旨在培养学生的舞蹈创造力、团队合作和舞台表演技巧。

教学目标：1. 了解背影舞蹈的定义、特点和发展背景；2. 学习基本的舞蹈动作和技巧；3. 培养学生的舞蹈创造力和表演能力；4. 提高学生的团队合作和协调能力；5. 培养学生的自信心和舞台表演技巧。

教学准备：1. 开放的户外空间，如操场或草坪；2. 舞蹈音乐；3. 舞蹈服装和道具；4. 音响设备。

教学步骤：引入活动：1. 向学生介绍背影舞蹈的概念和特点，解释其与舞蹈的关系；2. 播放一段背影舞蹈视频，激发学生对背影舞蹈的兴趣。

技术训练：1. 进行适当的热身运动，以准备学生的身体；2. 教授基本的舞蹈动作和技巧，如步伐、转身、手臂动作等；3. 引导学生进行简单的舞蹈组合练习，逐渐增加难度。

创作舞蹈：1. 分组让学生自由发挥创作，设计一段背影舞蹈；2. 引导学生思考舞蹈的主题、情感表达和动作编排；3. 指导学生在户外空间中排练和完善舞蹈。

团队合作：1. 组织学生进行小组合作，协调舞蹈动作和表演细节；2. 鼓励学生互相支持、合作和交流，共同提高舞蹈质量。

舞台表演：1. 安排学生在户外空间进行舞台表演；2. 提供音响设备，确保音乐和背景效果的呈现；3. 学生进行背影舞蹈表演，展示他们的创造力和舞蹈技巧。

总结反思：1. 学生进行舞蹈表演后，进行总结和反思；2. 学生互相评价和分享表演体验；3. 教师对学生的表演给予肯定和建议。

教学延伸：1. 鼓励学生参加舞蹈比赛或演出，展示他们的舞蹈才华；2. 组织舞蹈欣赏活动，让学生了解不同类型的舞蹈形式；3. 继续探索和学习其他舞蹈技巧和风格。

教学评估：1. 观察学生在技术训练中的表现，评估他们的舞蹈技巧；2. 评估学生在创作和表演中的创造力和表现能力；3. 学生互相评价和分享的反馈。

课时：2课时年级：八年级教材：《背影》教学目标：1. 通过舞蹈学习，让学生深入理解课文《背影》的主题思想。

2. 培养学生的舞蹈表演能力和审美能力。

3. 培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。

教学重点：1. 理解课文《背影》的主题思想。

2. 掌握舞蹈的基本动作和技巧。

教学难点：1. 舞蹈动作的连贯性和协调性。

2. 表现课文《背影》的情感。

教学过程：第一课时：一、导入1. 教师简要介绍课文《背影》的作者和主要内容。

2. 学生阅读课文，初步了解课文主题。

二、学习舞蹈1. 教师讲解舞蹈动作，学生跟随教师学习。

2. 学生分组练习舞蹈动作，教师巡回指导。

3. 学生分组展示舞蹈动作，教师点评。

三、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。

2. 学生分享学习心得。

第二课时：一、复习1. 学生复习舞蹈动作，教师检查学习效果。

2. 学生分组展示舞蹈动作，教师点评。

二、舞蹈表演1. 学生分组进行舞蹈表演，教师巡回指导。

2. 学生展示舞蹈表演，教师点评。

三、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。

2. 学生分享学习心得。

教学评价：1. 评价学生的舞蹈表演能力和审美能力。

2. 评价学生的团队协作精神和集体荣誉感。

教学反思：1. 在教学过程中，关注学生的学习需求，及时调整教学策略。

2. 注重培养学生的舞蹈表演能力和审美能力，提高学生的综合素质。

3. 鼓励学生积极参与舞蹈表演，培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。

初中舞蹈交际舞教案一、教学目标1. 让学生了解交际舞的基本知识，掌握交际舞的基本步伐和技巧。

2. 培养学生对交际舞的兴趣，提高学生的舞蹈素养和审美能力。

3. 培养学生的团队协作精神，增强学生的自信心和社交能力。

二、教学内容1. 交际舞的基本知识：交际舞的起源、分类、音乐特点等。

2. 交际舞的基本步伐：前进、后退、侧移、旋转等。

3. 交际舞的技巧：舞步的连贯性、身体的协调性、舞伴的配合等。

三、教学重点与难点1. 重点：交际舞的基本步伐和技巧。

2. 难点：舞步的连贯性、身体的协调性和舞伴的配合。

四、教学过程1. 导入：介绍交际舞的基本知识，引导学生了解交际舞的重要性和乐趣。

2. 基本步伐学习：教师示范前进、后退、侧移、旋转等基本步伐，学生跟随教师练习，体会舞步的节奏和流畅性。

3. 技巧讲解与练习：教师讲解舞步的连贯性、身体的协调性和舞伴的配合，学生分组练习，教师个别指导。

4. 组合练习：学生分组练习基本步伐和技巧的组合，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。

5. 课堂展示：学生分组进行课堂展示，评价彼此的表演，教师总结并进行点评。

6. 教学拓展：引导学生关注交际舞的社会意义，鼓励学生在日常生活中运用交际舞增进人际关系。

五、教学评价1. 学生舞蹈技能的评价：观察学生在课堂练习中的舞步准确性、流畅性和技巧掌握程度。

2. 学生团队协作的评价：评价学生在组合练习和课堂展示中的配合默契度和协作精神。

3. 学生学习态度的评价：评价学生的课堂参与度、积极性和进步幅度。

六、教学资源1. 教学课件：展示交际舞的基本知识、步伐和技巧。

2. 音乐素材：提供交际舞的音乐，让学生感受音乐的魅力。

3. 舞蹈服装：为学生提供适当的舞蹈服装，增强学生的表演效果。

七、教学建议1. 注重学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在舞蹈学习中找到适合自己的位置。

2. 鼓励学生积极参与课堂练习，培养学生的自信心和舞蹈表现力。

3. 注重舞伴之间的沟通和配合，培养学生的团队协作精神。

课时安排：2课时教学目标：1. 让学生掌握中国舞背影的基本动作要领，培养正确的舞蹈姿态。

2. 通过背影教学，提高学生的舞蹈表现力和舞台感。

3. 培养学生对舞蹈艺术的热爱，激发学生的创造力和想象力。

教学内容：1. 中国舞背影的基本动作要领2. 背影动作的练习与组合3. 背影动作的舞台表现与应用教学重点：1. 背影动作的正确姿势与步伐2. 背影动作的连贯性与协调性教学难点：1. 背影动作的节奏感与韵律感2. 背影动作的舞台表现力教学准备：1. 音乐CD2. 舞蹈场地3. 舞蹈服装4. 舞蹈道具教学过程：第一课时：一、导入1. 教师通过展示中国舞背影视频，引导学生观察背影动作的特点和美感。

2. 引导学生分享对中国舞背影的理解和感受。

二、基本动作教学1. 教师讲解背影动作的基本姿势和步伐，强调正确的舞蹈姿态。

2. 学生跟随教师进行动作模仿，教师个别指导。

三、动作练习与组合1. 学生分组练习背影动作，教师巡回指导。

2. 教师根据学生练习情况，编排背影动作组合，让学生进行连贯练习。

四、课堂小结1. 教师总结背影动作的要点，强调动作的正确性和协调性。

2. 学生分享学习心得，教师给予肯定和鼓励。

第二课时：一、复习导入1. 学生展示上一节课学习的背影动作，教师点评。

2. 教师播放背景音乐，引导学生复习背影动作。

二、舞台表现教学1. 教师讲解背影动作在舞台上的表现方法，强调动作的韵律感和节奏感。

2. 学生进行舞台表现练习，教师个别指导。

三、背景音乐与舞蹈动作的融合1. 教师播放背景音乐，让学生在音乐中感受舞蹈的节奏和韵律。

2. 学生跟随音乐进行舞蹈动作的练习，教师巡回指导。

四、课堂展示1. 学生分组进行背影动作的舞台展示，教师点评。

2. 教师总结本节课的学习成果，鼓励学生在课后继续练习。

教学评价：1. 学生对背影动作的掌握程度。

2. 学生在舞台上的表现力和自信心。

3. 学生对舞蹈艺术的热爱程度。

伦巴律动教案教案标题：伦巴律动教案教案概述：本教案旨在通过教授伦巴舞蹈的基本步伐和技巧，帮助学生提高身体协调性和音乐感知能力。

通过学习伦巴律动，学生将能够培养自信心、增强团队合作精神，并享受舞蹈带来的快乐。

教学目标：1. 了解伦巴舞蹈的起源和特点；2. 学习伦巴舞蹈的基本步伐和动作；3. 提高身体协调性和音乐感知能力；4. 培养自信心和团队合作精神；5. 通过舞蹈表演，享受舞蹈带来的快乐。

教学准备：1. 音乐播放设备；2. 伦巴舞蹈音乐；3. 教室或舞蹈室。

教学过程：引入活动：1. 向学生介绍伦巴舞蹈的起源和特点，激发学生对伦巴舞蹈的兴趣。

主体活动：2. 播放伦巴舞蹈音乐，让学生感受音乐的节奏和情感。

3. 分步骤教授伦巴舞蹈的基本步伐和动作，包括：a. 前后基本步伐：向前迈左脚，右脚跟随，再向后迈右脚，左脚跟随；b. 侧基本步伐：向右侧迈一步，左脚跟随，再向左侧迈一步，右脚跟随；c. 转身动作：向右转身，左脚迈出，再向左转身，右脚迈出；d. 扭腰动作：保持上半身稳定，用臀部和腰部做扭动动作。

4. 练习基本步伐和动作的组合，让学生逐渐熟悉和掌握。

5. 分组练习，让学生在小组内互相配合，进行伦巴舞蹈的编排和排练。

总结活动：6. 让学生展示他们学到的伦巴舞蹈，鼓励他们展示自信和团队合作精神。

7. 回顾教学过程，让学生分享他们在学习伦巴舞蹈中的体验和感受。

教学扩展：1. 鼓励学生参加学校或社区的舞蹈比赛或演出，展示他们的伦巴舞蹈技巧和表演能力。

2. 引导学生了解其他舞蹈形式，如探戈、恰恰舞等，拓宽他们对舞蹈的认识和兴趣。

评估方法：1. 观察学生在学习过程中的参与度和表现；2. 评价学生在表演环节中的舞蹈技巧和表达能力；3. 收集学生对伦巴舞蹈学习的反馈意见。

教案指导：1. 在教学过程中，要注意学生的安全，确保他们在舞蹈动作中保持正确的姿势和动作；2. 鼓励学生积极参与，给予肯定和鼓励，激发他们的学习兴趣和动力；3. 根据学生的实际情况，适当调整教学内容和难度，确保每个学生都能够参与到教学活动中。

舞蹈韵律教案模板一、教学目标1.让学生掌握基本的舞蹈韵律知识。

2.培养学生的舞蹈节奏感和协调性。

3.提高学生对舞蹈艺术的兴趣和审美能力。

二、教学重点与难点1.教学重点：舞蹈韵律的基本概念、节奏感和协调性的培养。

2.教学难点：舞蹈动作的连贯性和舞蹈组合的创编。

三、教学准备1.教学场地：宽敞的舞蹈教室。

2.教学器材：音响设备、舞蹈服装、舞蹈道具。

3.教学资料：舞蹈韵律教材、视频教程。

四、教学过程第一课时（一）导入1.组织学生进行简单的热身活动，如慢跑、关节活动等。

2.教师简要介绍舞蹈韵律的概念，引导学生了解舞蹈韵律的重要性。

（二）基本概念1.讲解舞蹈韵律的定义、特点及分类。

2.示范舞蹈韵律的基本动作，让学生跟随模仿。

（三）节奏感培养1.讲解节奏感在舞蹈中的重要性。

2.通过音乐练习，培养学生对舞蹈节奏的感知能力。

3.组织学生进行节奏感训练，如拍手、跺脚等。

（四）协调性培养1.讲解协调性在舞蹈中的重要性。

2.通过舞蹈动作练习，培养学生身体协调性。

3.组织学生进行协调性训练，如单脚站立、平衡练习等。

第二课时（一）复习1.复习上节课的内容，检查学生的学习效果。

2.对学生的表现进行点评，鼓励优秀的学生。

（二）舞蹈组合1.讲解舞蹈组合的创编方法。

2.示范舞蹈组合，让学生跟随模仿。

3.组织学生进行舞蹈组合练习。

（三）实践展示1.学生分组进行舞蹈组合展示。

2.教师对学生的表现进行点评，提出改进意见。

2.学生分享学习心得，反思自己在舞蹈韵律方面的不足。

3.布置课后作业：让学生自主创编一个舞蹈组合。

第三课时（一）复习1.复习前两节课的内容，巩固舞蹈韵律知识。

2.对学生的表现进行点评，鼓励优秀的学生。

（二）舞蹈创编1.讲解舞蹈创编的方法和技巧。

2.示范舞蹈创编，让学生跟随模仿。

3.组织学生进行舞蹈创编练习。

（三）成果展示1.学生分组进行舞蹈创编展示。

2.教师对学生的表现进行点评，提出改进意见。

2.学生分享学习心得，反思自己在舞蹈韵律方面的不足。

一、课程名称《舞蹈基础训练——分段讲解与练习》二、教学对象舞蹈爱好者、舞蹈专业学生三、教学目标1. 认知目标：通过分段讲解，让学生了解舞蹈动作的结构和特点，掌握舞蹈动作的基本要领。

2. 技能目标：培养学生对舞蹈动作的感知、模仿和创新能力，提高舞蹈动作的完成度和表现力。

3. 情感目标：激发学生对舞蹈的热爱，培养学生积极向上的精神风貌。

四、教学内容1. 舞蹈基本动作的讲解与示范2. 舞蹈动作的分解与分段讲解3. 舞蹈动作的练习与纠正五、教学时间2课时六、教学准备1. 舞蹈音乐2. 舞蹈视频3. 舞蹈道具4. 舞蹈场地七、教学过程第一课时：一、热身活动1. 学生跟随音乐进行全身拉伸，提高肌肉的柔韧性和关节的活动范围。

2. 进行简单的舞蹈动作练习，如脚步移动、手臂动作等。

二、舞蹈基本动作讲解与示范1. 教师讲解舞蹈基本动作的名称、动作要领和注意事项。

2. 教师进行舞蹈基本动作的示范，让学生跟随教师动作进行模仿。

三、舞蹈动作分解与分段讲解1. 教师将舞蹈动作分解成若干部分，逐一进行讲解。

2. 学生跟随教师动作进行模仿，掌握舞蹈动作的结构。

四、舞蹈动作练习与纠正1. 学生跟随音乐进行舞蹈动作的练习，教师巡回指导。

2. 教师针对学生的错误动作进行纠正，帮助学生提高舞蹈动作的完成度。

第二课时：一、复习与巩固1. 学生跟随音乐复习上节课学习的舞蹈动作。

2. 教师对学生的舞蹈动作进行点评和指导。

二、舞蹈动作创新与表演1. 学生根据所学舞蹈动作进行创新，发挥自己的想象力。

2. 学生分组进行舞蹈表演，展示自己的创新成果。

三、总结与反思1. 教师对本节课的教学内容进行总结，强调舞蹈动作的要点。

2. 学生分享自己的学习心得，提出对舞蹈学习的建议。

八、教学评价1. 学生对舞蹈动作的掌握程度。

2. 学生在舞蹈动作练习中的表现。

3. 学生在舞蹈表演中的创新能力和表现力。

九、教学反思1. 教师对教学内容的调整和改进。

2. 教师对教学方法的优化和改进。

蛙跳步舞蹈教案精品文档蛙跳步舞蹈教案一。

说教材:1.教学内容:本课选自中国舞等级考试教材第二级中的〈〈蛙跳步〉〉。

教学内容有:学会蛙跳步，初步掌握舞蹈小组合〈〈小青蛙回家〉〉。

2、教材分析:〈〈小青蛙回家〉〉是一个深受儿童喜爱的舞蹈组合。

它以小青蛙跳跃的动作为素材，由“大八字位蹦跳步”与“勾脚旁吸腿”构成两种蛙跳步。

3. 教学目标:根据学生的年龄特点，重在对学习兴趣的培养和感受理解，我对本课教学制订出以下教学目标:思想教育:让学生在欢快的舞蹈中，感受所描绘的动物形象，培养他们爱护动物的意识。

技能训练:指导学生认识和掌握两种不同的蛙跳步;创编小青蛙蹲的造型。

3、教学重难点:重点:学会小组合并能边唱边跳。

难点:两种蛙跳步。

4、教具准备:光碟、录音机、头饰。

二、说教法1 / 9精品文档1.利用图片与欣赏一段关于小青蛙的舞蹈引入新课，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，使学生感到学习新课的趣味感，新奇感。

2、直观模仿两只小青蛙不同造型的基础上，两种蛙跳步的不同。

之处。

既突了教学难点，又培养了学生的模仿力三、说教学程序[蛙跳步组合]蛙跳步的训练目的——训练腿部的控制能力和膝部的松驰，学会“蛙跳步。

”蛙跳步的教学步骤——蛙跳步分蛙跳1、蛙跳2和辅助动作蛙跳1?让幼儿在把杆上做出“勾脚旁吸腿”的舞姿;?在把杆的帮助做双起单落的跳跃动作;?在地面上练习做双起单落加“勾脚旁吸腿”;?双手一个上位，一个旁平位，成随风旗状，掌心向前，肘部微曲;?双手在胸前拍手后，由体侧到随风旗位;?让幼儿自己练习上下肢配合，整体动作。

以上是我的说课，有不妥和不完善的地方请各位领导和老师指正。

中国舞等级考试课一级学生试题2 / 9精品文档A走步音乐反应地面扩指弯腰、转腰前压腿中间脚位头的动作摆臂蹦跳步B走步音乐反应地面手臂动作弯腰、转腰双吸腿中间脚位头的动作摆臂平踏步北京舞蹈学院中国舞考级委员会年1月? ?? ? ?? ? ? ??????????2008中国舞等级考试课二级学生试题A走步和敬礼音乐反应地面手位勾绷脚含胸、展胸旁开3 / 9精品文档腿中间推指、绕腕头的动作蛙跳步鸡走步模仿与想象,走步和敬礼音乐反应地面手位勾绷脚提腰、松腰旁开腿中间推指、绕腕半蹲蛙跳步鸡走步模仿与想象北京舞蹈学院中国舞考级委员会年1月? ?? ? ? ?? ? ? ? ????????????2008中国舞等级考试课三级学生试题A吸跳步和敬礼音乐反应地面波浪弯腰勾绷脚吸伸腿中间手位半蹲鸭走步踏点步模仿与想象 ,? 吸跳步和敬礼 ? 音乐反应地面4 / 9精品文档? 波浪 ? 弯腰 ? 勾绷脚 ? 后吸腿中间? 松肩 ? 踮脚走 ? 蹦跳步 ? 踏点步 ? 模仿与想象北京舞蹈学院中国舞考级委员会年1月? ?? ? ? ?? ? ? ? ?2008中国舞等级考试课四级学生试题A地面单手位压胯后抬腿压腿前踢腿中间脚位二拍舞步碎步掰膀子藏族舞结束动作,地面波浪勾绷脚前抬腿抱端腿后踢腿中间三拍舞步碎步小跳节拍练习2/4东北秧歌结束动作5 / 9精品文档北京舞蹈学院中国舞考级委员会年1月? ? ? ????? ? ? ????????????2008中国舞等级考试课五级学生试题A地面双手位勾绷脚旁抬腿压腿后踢腿扶把脚位小跳中间二拍舞步推指点步转东北秧歌结束动作 ,地面 ? 手、眼动作? 小弹腿? 后弯腰? 压腿? 前、旁大踢腿扶把? 半蹲? 小跳中间? 二拍舞步? 波浪? 节拍练习3/4? 藏族舞? 结束动作北京舞蹈学院中国舞考级委员会年1月? ? ? ? ?6 / 9精品文档? ?? ? ? ? ?2008幼儿舞蹈培训教学方案发表于:2011-03-17查看:1299评论:04946幼儿舞蹈培训教学方案授课对像:幼儿舞蹈班授课教师:夏老师授课课型:集体课教学目的: 为促进幼儿身心健康，使幼儿的形体得到健全的发育，并促进其大脑、智力的发展，通过科学系统的舞步教学训练，舞蹈将有助于幼儿音乐、动作、节奏感等多方面的发展。

舞蹈身体波浪教学设计教学内容：让学生学会身体和手臂的一些波浪动作；教学目标：1、通过学习波浪动作练习学生的手臂和身体的灵活和协调性。

2、让学生通过练习感受到舞蹈的美感。

重点、难点：波浪动作的连贯性和延展性。

教学过程：一、师生问好二、基本功练习1.准备活动跳绳 1分钟×3组2.复习上节课所学的压腿。

向前8个8拍，抱腿4个8拍；向侧8个8拍，抱腿4个8拍；向后8个8拍，抱腿4个8拍；换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。

3.复习把杆上的踢腿练习向前8个8拍；向侧8个8拍；向后8个8拍；换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。

4.复习手位5.复习下腰6.波浪动作的学习（1）手臂波浪（2）身体波浪波浪组合学习：（教师边示范边讲解，学生边看边学，然后逐个纠正）前奏准备动作，“双背手”，“双跪坐”，身向1点。

1-4胸前“小波浪”四次。

同时，右、左交替“倾头”各两次。

5-6“旁大波浪”一次：当“大波浪”上提时候，“跪立，仰头”，当“大波浪”、下沉时，“跪坐、低头。

”7-8“前大波浪”一次：当“大波浪”上提时候，“跪立，仰头”，当“大波浪”、下沉时，“跪坐、低头。

”9-10向右“转腰”，同时“旁大波浪”上提。

11-12腰还原，手由原路线落至“旁按手位”。

13-16向左“转腰”，同时“旁大波浪”上提。

第二遍1-4双臂上举至“前斜上位”，做“小波浪”四次，同时，右、左交替“倾头”各两次。

5-8同第一遍5-8。

9左“单托手”，右“旁按手”。

10向右“旁弯腰”，右手扶地。

11上身还原。

12左手“旁按手”位。

13-16“单托手”，做9-12的对称动作。

结束句“双背手”，上体右、左交替摆动各两次。

要领和注意点：第一，“小波浪”以“提腕，压腕”为主要动力。

重拍时腕上提。

第二，强调手腕，手掌，指关节的连续性。

第三，小臂要配合手部的“波浪”运动轻微随动，不能主动和大动。

第四，“大波浪”以肩关节展动，肘的上提和下沉为主要动力。

课时：1课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解芭蕾舞蹈的基本知识，包括起源、发展、特点等。

2. 通过芭蕾手位的学习，提高学生的身体协调性和舞感。

3. 培养学生的审美情趣和团队协作精神。

教学重点：1. 芭蕾手位的基本动作。

2. 芭蕾舞蹈的节奏感和美感。

教学难点：1. 学生对芭蕾舞蹈动作的掌握。

2. 芭蕾舞蹈的节奏感和美感的表现。

教学过程：一、导入1. 教师简要介绍芭蕾舞蹈的起源、发展、特点等基本知识。

2. 播放一段芭蕾舞蹈视频，让学生欣赏芭蕾舞蹈的魅力。

二、芭蕾手位学习1. 教师示范芭蕾手位的基本动作，并讲解动作要领。

2. 学生跟随教师学习芭蕾手位的基本动作，教师逐一纠正学生的动作。

3. 学生分组练习，教师巡回指导。

三、芭蕾舞蹈动作学习1. 教师示范芭蕾舞蹈动作，并讲解动作要领。

2. 学生跟随教师学习芭蕾舞蹈动作，教师逐一纠正学生的动作。

3. 学生分组练习，教师巡回指导。

四、芭蕾舞蹈节奏感和美感训练1. 教师播放音乐，让学生感受音乐的节奏和旋律。

2. 学生跟随音乐进行芭蕾舞蹈动作的练习，注意动作的节奏感和美感。

3. 教师点评学生的表现，指导学生如何更好地表现芭蕾舞蹈的节奏感和美感。

五、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调芭蕾手位、芭蕾舞蹈动作、节奏感和美感的重要性。

2. 学生分享自己的学习心得，教师给予鼓励和指导。

教学评价：1. 观察学生在课堂上的学习态度和参与程度。

2. 评估学生对芭蕾手位、芭蕾舞蹈动作的掌握程度。

3. 评价学生在芭蕾舞蹈节奏感和美感方面的表现。

教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和教学方法。

2. 注重培养学生的审美情趣和团队协作精神。

3. 提高学生的芭蕾舞蹈技能，为今后的舞蹈学习打下坚实的基础。

年级：初中学科：音乐课时：2课时教学目标：1. 让学生了解苗族舞蹈的历史和文化背景。

2. 学习苗族舞蹈的基本动作和舞步。

3. 培养学生的身体协调能力和舞蹈表现力。

4. 提高学生对多元文化的认识和尊重。

教学重点：1. 苗族舞蹈的基本动作和舞步。

2. 舞蹈表现力的培养。

教学难点：1. 学生对苗族舞蹈的理解和感受。

2. 学生在舞蹈中的表现力和创造力。

教学准备：1. 教学课件：介绍苗族舞蹈的历史、文化背景、基本动作和舞步。

2. 音乐：苗族舞蹈音乐。

3. 舞蹈场地：宽敞、安全的教室。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放苗族舞蹈视频，让学生初步感受苗族舞蹈的魅力。

2. 引导学生讨论：你们对苗族舞蹈有什么了解？二、讲授新课1. 教师介绍苗族舞蹈的历史、文化背景。

2. 教师讲解苗族舞蹈的基本动作和舞步，如：芦笙舞、板凳舞、铜鼓舞等。

3. 学生跟随教师学习基本动作和舞步。

三、实践练习1. 学生分组，每组选择一种苗族舞蹈进行学习。

2. 教师巡回指导，纠正学生的动作和舞步。

四、课堂小结1. 学生展示所学舞蹈，教师点评。

2. 总结本节课的学习内容。

第二课时一、复习导入1. 教师播放上节课所学舞蹈的视频，让学生回忆所学内容。

2. 引导学生讨论：你们在上节课中学到了什么？二、拓展学习1. 教师讲解苗族舞蹈的表现力，如：眼神、表情、动作等。

2. 学生跟随教师练习表现力。

三、实践练习1. 学生分组，每组选择一种苗族舞蹈进行练习，注重表现力。

2. 教师巡回指导，纠正学生的动作和表现力。

四、课堂小结1. 学生展示所学舞蹈，教师点评。

2. 总结本节课的学习内容。

教学评价：1. 学生对苗族舞蹈的了解程度。

2. 学生掌握基本动作和舞步的情况。

3. 学生在舞蹈中的表现力和创造力。

教学反思：1. 教师要注重激发学生的学习兴趣，让他们在轻松愉快的氛围中学习。

2. 教师要关注学生的个体差异，因材施教。

3. 教师要注重培养学生的审美能力和舞蹈表现力。

初中教案小班舞蹈律动课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解并体验舞蹈律动的基本元素，如节奏、动作、表情等。

2. 通过舞蹈律动的学习，培养学生对舞蹈的兴趣和热情，提高学生的舞蹈素养。

3. 培养学生的团队协作能力，提高学生的表演能力。

教学重点：1. 让学生掌握舞蹈律动的基本元素。

2. 培养学生对舞蹈的兴趣和热情。

教学难点：1. 让学生在舞蹈律动中准确地表现节奏和动作。

2. 培养学生团队协作能力和表演能力。

教学准备：1. 教学场地：舞蹈教室2. 教学设备：音响设备、舞蹈律动教材教学过程：第一课时：一、热身活动（5分钟）1. 教师带领学生做简单的舞蹈动作，如：头部、手臂、脚步的动作。

2. 学生跟随教师的示范，进行模仿练习。

二、基本舞步学习（10分钟）1. 教师向学生介绍舞蹈律动的基本元素，如节奏、动作、表情等。

2. 教师示范舞蹈律动的基本动作，如：前进、后退、左转、右转等。

3. 学生跟随教师的示范，进行模仿练习。

三、团队协作练习（10分钟）1. 学生分成小组，每组选出一个队长。

2. 队长带领队员进行舞蹈律动练习，要求队员之间动作协调、节奏准确。

3. 教师巡回指导，给予学生鼓励和指导。

四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈律动的基本元素。

2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。

第二课时：一、复习上节课的内容（5分钟）1. 教师带领学生复习舞蹈律动的基本元素和基本动作。

2. 学生跟随教师的示范，进行模仿练习。

二、舞蹈组合学习（10分钟）1. 教师向学生介绍一个简单的舞蹈组合，包括动作、节奏、表情等。

2. 教师示范舞蹈组合，学生跟随教师的示范，进行模仿练习。

三、表演练习（10分钟）1. 学生分成小组，每组选出一个队长。

2. 队长带领队员进行舞蹈组合的表演练习，要求队员之间动作协调、节奏准确。

3. 教师巡回指导，给予学生鼓励和指导。

四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈律动的基本元素和组合的动作。

有氧运动芭蕾教案教案标题：有氧运动芭蕾教案教案目标：1. 了解有氧运动芭蕾的基本概念和特点。

2. 学习有氧运动芭蕾的基本动作和技巧。

3. 提高学生的心肺功能和身体协调性。

4. 培养学生对舞蹈艺术的兴趣和欣赏能力。

教学资源：1. 音乐播放设备。

2. 舞蹈室或开阔的活动场地。

3. 舞蹈镜子（可选）。

教学准备：1. 确定教学场地，并确保安全。

2. 准备适合有氧运动芭蕾的音乐。

3. 确保学生穿着适合舞蹈运动的服装和鞋子。

教学步骤：引入（5分钟）：1. 向学生介绍有氧运动芭蕾的概念和特点，强调它是一种结合了芭蕾舞和有氧运动的健身方式。

2. 播放一段有氧运动芭蕾的示范视频，让学生对这种运动有初步的了解和认识。

技术训练（15分钟）：1. 向学生展示有氧运动芭蕾的基本动作，如踮起脚尖、旋转、跳跃等。

2. 逐步引导学生进行动作的模仿和练习，注重动作的正确性和流畅性。

3. 鼓励学生进行适量的有氧运动芭蕾训练，提高心肺功能和身体协调性。

创作表演（20分钟）：1. 将学生分为小组，每个小组选择一段音乐和有氧运动芭蕾动作进行创作。

2. 引导学生在创作过程中发挥想象力和创造力，注重动作的协调性和美感。

3. 每个小组轮流进行表演，其他学生进行观摩和欣赏，提供反馈和鼓励。

总结（5分钟）：1. 回顾本节课学习的有氧运动芭蕾的基本概念和动作。

2. 鼓励学生继续进行有氧运动芭蕾的训练和创作，提高身体素质和舞蹈技巧。

3. 结束课程，向学生提供进一步学习有氧运动芭蕾的资源和建议。

教学延伸：1. 鼓励学生参加有氧运动芭蕾的课外俱乐部或社团，与其他学生一起进行更深入的学习和表演。

2. 推荐学生观看有氧运动芭蕾的专业演出，培养对舞蹈艺术的欣赏能力和审美素养。

3. 组织学生参加有氧运动芭蕾的比赛或演出，提供展示和交流的机会。