下载文档原格式
场景设计实用知识点在场景设计中，有一些实用的知识点可以帮助设计师创造出独特而令人难以忘怀的场景。
本文将介绍一些基本的场景设计知识和技巧，以帮助读者在实际创作中更好地应用。
一、场景设计的基本原则1.1 主题与情感表达在场景设计中，主题是至关重要的。
设计师需要明确要表达的情感和主题，并通过色彩、形状等视觉元素来传达给观众。
例如，如果场景的主题是欢乐和喜庆，设计师可以运用明亮的色彩和充满活力的元素来打造。
1.2 空间布局场景设计的空间布局需要考虑观众的视角和移动路径。
设计师可以通过布置道具和景物来引导观众的目光，营造出丰富的观赏体验。
同时，空间布局也要考虑到流线型和安全性等因素，确保观众在场景中自由舒适地移动。
1.3 照明效果照明在场景设计中起着至关重要的作用。
通过合理运用不同的灯光效果，可以创造出各种氛围和情感。
设计师需要根据场景的要求选择适当的照明方式，如明暗对比、色彩温度等，来营造出理想的光影效果。
二、场景设计的要点与技巧2.1 色彩搭配色彩在场景设计中扮演着重要的角色。
不同的颜色可以传达不同的情绪和氛围。
例如，红色可以代表热情和活力，蓝色则可以传达出安静和冷静的感觉。
设计师需要根据场景的需求选择合适的色彩搭配，以达到最佳的视觉效果。
2.2 材质选择材质的选择与场景的整体设计密切相关。
不同的材质可以给人带来不同的感觉和触觉体验。
例如，木材可以给人温暖和亲切的感觉，金属则会给人冷硬和现代的感觉。
设计师需要根据场景的主题和要表达的情感，选择适合的材质来打造场景。
2.3 视觉焦点视觉焦点是场景设计中吸引观众目光的关键。
设计师可以通过巧妙地布置道具、运用明暗对比和色彩的变化等手段来制造视觉焦点。
一个醒目的视觉焦点可以帮助观众更好地理解场景的主题和情感。
三、场景设计的实际应用3.1 剧场舞台设计在剧场舞台设计中，设计师需要考虑观众的视觉角度和剧情要求，创造出逼真而吸引人的舞台场景。
通过巧妙地运用布景、灯光和音效等元素，设计师可以营造出令人沉浸其中的舞台效果。
影视设计中的场景布置与布景设计原则在影视设计中，场景布置与布景设计是非常重要的环节，它们可以为影视作品增添真实感和美感。
正确的场景布置与布景设计原则可以使观众更好地融入影片的世界，并对剧情起到更好的衬托作用。
下面将详细介绍影视设计中的场景布置与布景设计原则。
场景布置需要根据剧情需求来进行。
不同的故事情节需要不同的场景来展现，制片方需要根据剧情需求来选择合适的场景。
例如，在拍摄一部喜剧片时，场景布置应更加明快、活泼，而在拍摄一部惊悚片时，场景布置应更加紧张、阴森。
只有充分理解剧情需求，才能准确选择合适的场景进行布置，以使观众更好地融入影片的氛围中。
布景设计需要考虑视觉效果和情感表达。
布景设计是对场景进行细节处理的过程，它可以通过摆放家具、装饰物等来营造出特定的环境氛围。
在设计布景时，需要充分考虑影片的整体视觉效果和情感表达。
例如，在拍摄一部浪漫爱情片时，布景设计可以强调温馨浪漫的氛围，使用柔和的色调和精致的装饰物；而在拍摄一部科幻片时，布景设计可以突出未来科技的感觉，运用冷色调和简约的设计。
通过合理的布景设计，可以有效地传递影片中的情感和主题，增强观众的观影体验。
第三，场景布置与布景设计需要保持真实感与观众的代入感。
尽管影视作品具有虚构性，但观众仍然需要感受到真实感。
因此，场景布置与布景设计需要基于实际情况进行，力求符合现实生活的规律。
例如，在拍摄一部历史剧时，场景布置与布景设计需要符合当时的传统和风俗；在拍摄一部当代都市剧时，场景布置与布景设计需要符合现代都市的生活方式和设计趋势。
通过保持真实感，观众可以更好地代入到影片的情节中，与角色产生共鸣。
场景布置与布景设计需要搭配合理的光线设计。
光线是影视作品中的重要元素之一，它可以帮助烘托氛围、衬托角色和场景。
在场景布置与布景设计中，制片方需要根据需要选择不同的光线设计效果。
例如，在拍摄一部阳光明媚的片子时，光线设计可以采用明亮、柔和的光线，以突出温暖与明朗的氛围；而在拍摄一部惊悚片时，光线设计可以采用阴暗、冷酷的光线，以强调紧张和恐怖的氛围。
主题环境创设的原则主题环境创设的原则主题环境创设是指在特定的场景下，通过设计、布置和装饰等手段，营造出符合场景主题的氛围和情感体验。
在现代社会中，主题环境创设已经成为商业、文化、娱乐等领域中非常重要的一种手段和方法。
如何创造出一个成功的主题环境呢？下面将从以下几个方面进行详细阐述。
一、设计原则1.符合场景主题：在进行主题环境设计时，首先要考虑场景所处的行业和目标受众，确定一个符合场景主题的设计风格。
比如，在儿童游乐场所中，可以采用色彩鲜艳、形象可爱的设计元素；而在高端餐厅中，则需要采用更加优雅、精致的设计元素。
2.简洁明了：在进行主题环境设计时，要尽可能避免过于复杂或繁琐的元素和布置方式。
简洁明了的设计不仅可以提高视觉效果，还可以减少视觉疲劳。
3.色彩搭配：色彩是影响人们情感体验最直接和重要的因素之一。
在进行主题环境设计时，要根据场景主题和目标受众的特点，选择合适的色彩搭配方案。
比如，在儿童游乐场所中，可以采用明亮、鲜艳的色彩；而在电影院中，则需要采用更加暗淡、柔和的色彩。
4.符合人体工学：在进行主题环境设计时，要考虑人体工学原理，尽可能避免过于刺眼或不舒适的设计元素和布置方式。
比如，在餐厅中，座位高度、桌面高度等要符合人体工学原理，让顾客感到舒适。
二、布置原则1.空间分区：在进行主题环境布置时，要考虑空间分区问题。
通过对空间进行分区，可以实现场景功能的分隔和统一管理。
比如，在商场中，可以将不同品牌的商品放置在不同的区域内，实现分类管理。
2.流线布局：流线布局是指根据场景功能需求和顾客使用习惯，在空间内设置流畅自然、方便快捷的行走路径。
通过流线布局可以提高顾客使用效率和满意度。
3.灯光照明：灯光照明是主题环境布置中非常重要的一环。
通过选择合适的灯光照明方案，可以提高场景氛围和视觉效果。
比如，在电影院中，可以采用柔和、暗淡的灯光照明方案，营造出更加浪漫、神秘的氛围。
4.音乐氛围：音乐是主题环境布置中非常重要的一部分。
简述情景设计的原则情景设计是指将用户与产品或服务更好地融合在一起，提供更好的用户体验，是产品或服务设计中的重要环节。
情景设计遵循以下原则：一、用户为中心情景设计的首要原则是将用户放在设计的中心位置，以了解他们的需求和期望。
根据用户特征、需求和行为，理解并制定相应的设计原则。
设计师需要遵循用户为中心的原则，探索并满足用户的需求，从而创造出令人满意的用户体验。
二、情境化设计情境化设计是根据不同的场景和情境设计相应的解决方案。
通过理解用户的背景和行为，设计师能够更好地把握用户的需求和心理，从而创造出更贴近用户需求的设计方案。
情境化设计不同于皮毛式的设计，它更注重创造一个具体场景和情境，让用户更好地了解和接受设计。
三、设计的可预测性情境设计需要在保障商品功能和易用性的基础上，在设计元素背后增加预测性，让用户在使用的时候对商品有比较好的领会。
可预测的设计可以减轻用户的不确定性和焦虑，增强使用者的信心和兴趣。
四、设计的可认知性设计的可认知性能使用户更加容易接受并理解某个产品或服务。
这需要将设计元素和用户的行为和需求进行紧密结合，使得用户不需要费很任何巨大的学习成本就能够快速掌握使用方法。
五、行为为依据情境化设计的目的是最大化帮助用户实现其行为目标。
因此，设计师应该将用户的行为作为设计的决策依据，结合使用情境和用户特征，遵循可识别性、易预测、可控性等原则，创造一个能满足用户行为的设计。
六、简化设计简化设计和简约设计一样，是体现品牌设计中“高品质即简单”哲学思想的另一种方式。
简化设计能够减少用户对于产品和服务的不同项目所产生的疑惑和误解，提高使用的效率。
设计者应该让设计尽可能简单，可以考虑删除不必要的元素和功能，以提供清晰和易用性。
七、易用性高设计师一定要确保用户的设计易于使用和学习。
通常来说，用户在一开始接触设计时希望一一切都可以自解决，并会避免使用任何额外的帮助或小组件。
另外，易用的设计也应充分考虑设计理念，并提供使用户感到舒适和自然的使用体验。
软装场景布置原则
1.风格一致性原则：在软装场景布置中，要保持整个空间的风格一致，不同的空间可以有不同的风格，但是在同一个空间内应该保持一致。
例如，现代简约风格的客厅布置中，沙发、茶几、地毯等物品应该都是现代简约风格的。
2. 色彩搭配原则：软装场景布置中，色彩搭配是非常重要的，不同的颜色会给人不同的感受和氛围，要注意颜色的选择和搭配，避免过于花哨或者单调乏味。
同时，要考虑颜色的相似性和对比度，以达到良好的视觉效果。
3. 材质搭配原则：软装场景中，不同的材质可以给人不同的感觉，如木质、布艺、金属等材质。
要注意不同的材质之间的搭配，避免过于混杂或者单一，同时要注重质感的协调。
4. 功能性原则：软装场景布置中，要考虑空间的使用功能，不同的场景需要不同的布置方式，如客厅需要有沙发、茶几、电视等家居用品，而卧室则需要床、床头柜、衣柜等，要根据功能需要选购相应的软装物品。
5. 个性化原则：软装场景布置中，要考虑个人的喜好和风格，根据自己的个性选择相应的软装物品，打造独特的空间氛围。
同时，要注意不要过于个性化，影响整个空间的协调性。
6. 空间感原则：软装场景布置中，要注意空间的大小和高度，根据空间的实际情况选择相应的软装物品和摆放方式，避免空间过于拥挤或者单调。
同时，要注意营造空间的层次感和深度感，让整
个空间更加有层次感和深度感。
塑造实际学习场景：构建学生实际学习的科技场景在当今快速发展的科技时代，教育领域也在不断变革与进步。
为了培养符合时代需求的人才，构建一个符合学生实际学习的科技场景至关重要。
本文将详细讨论如何塑造这样的学习场景，以提高学生的学习效果和实践能力。
1. 场景设计原则在构建学生实际学习的科技场景时，应遵循以下原则：- 实用性：场景设计应以学生的实际需求为导向，提供真正有助于学习的产品和服务。
- 互动性：鼓励学生与科技产品之间的互动，提高学习兴趣和参与度。
- 个性化：考虑到学生的个体差异，为每个学生提供个性化的学习体验。
- 融合性：将科技与教育内容深度融合，创造全新的学习方式。
2. 核心要素为了塑造一个有效的学习场景，以下核心要素必不可少：2.1 在线教育平台在线教育平台是学生实际学习的重要载体。
平台应具备以下特点：- 用户友好的界面：简洁明了的界面设计，降低学生的使用门槛。
- 丰富的教学资源：提供海量的教学资源，包括视频、音频、文档等，以满足不同学生的学习需求。
- 智能推荐系统：根据学生的学习行为和兴趣，为学生推荐合适的课程和资源。
2.2 虚拟现实（VR）技术虚拟现实技术可以为学生提供身临其境的学习体验。
应用场景包括：- 虚拟实验室：学生可以在虚拟环境中进行实验操作，提高实验操作的安全性。
- 历史场景重现：通过虚拟现实技术，学生可以身临其境地感受历史场景，增强学习效果。
2.3 人工智能助手人工智能助手可以为学生提供个性化的学习辅导。
功能包括：- 作业批改：自动批改学生作业，提供即时反馈。
- 学习路径规划：根据学生的学习进度和能力，为学生制定合适的学习路径。
2.4 学习社区学习社区是学生互动交流的重要场所。
特点包括：- 实时互动：学生可以在社区内与其他学生和老师实时互动，讨论学习问题。
- 丰富的活动：定期举办线上活动，提高学生的参与度和学习兴趣。
3. 实施策略为了成功构建学生实际学习的科技场景，以下实施策略至关重要：3.1 强化师资培训加强教师在科技应用方面的培训，提高教师在科技教学场景中的实际应用能力。
场景陈设方案引言场景陈设方案是指在特定的场景中，针对陈设、装饰和布局等方面的设计与安排，旨在提供一种舒适、美观和实用的环境。
优质的场景陈设能够营造出特定的氛围，让人们感到愉悦，同时也能满足他们的功能需求。
本文将介绍场景陈设方案的设计原则和步骤，并举例说明如何制定一个成功的场景陈设方案。
一、设计原则1. 符合场景氛围：场景陈设的设计应该与场景的氛围相呼应。
比如，在咖啡店中，应该选择舒适、温馨的家具和装饰，以创造出放松和享受的氛围；而在办公室中，应该选择简洁、专业的家具和装饰，以提供一个高效工作的环境。
2. 考虑人流和空间布局：场景陈设方案需要考虑人们移动的路径和空间布局。
将家具和装饰物放置在合适的位置，以便人们能够自由地行走和交流，并确保通道畅通。
3. 融入功能需求：场景陈设方案应该满足使用者的功能需求。
例如，在餐厅中，座位应该舒适并方便使用者用餐；在办公室中，工作区域应该满足使用者的工作需求。
4. 考虑人体工程学：场景陈设的设计需要考虑人体工程学原则。
家具的高度、角度和曲线应该符合人体的自然姿势和舒适感，以确保使用者的舒适度和工作效率。
5. 色彩和材质的搭配：色彩和材质的选择对于场景陈设至关重要。
适当的色彩和材质可以营造出温馨、舒适和高品质的氛围。
同时，色彩和材质也需要与主题和功能相协调，并考虑使用者的偏好。
二、制定场景陈设方案的步骤1. 确定需求：首先，需要明确场景陈设的需求和目标。
这可以包括场景的主题、功能需求、预算和时间限制等方面的考虑。
2. 收集参考资料：为了制定一个成功的场景陈设方案，收集参考资料是非常重要的一步。
可以通过查阅设计杂志、浏览网站和参观类似场景等方式，了解当前流行的设计趋势和灵感。
3. 制定设计概念：根据需求和参考资料，制定一个整体的设计概念。
这包括选择适当的家具、装饰物和颜色，并考虑它们的布局和应用方式。
4. 绘制平面图：使用CAD或其他绘图工具，绘制场景的平面图。
该平面图应该清晰地显示家具、装饰物和空间布局，以便后续的实施和评估。
情景设计的原则介绍情景设计是指通过模拟真实情境，将用户置身其中，以便更好地理解用户需求和行为，并在此基础上进行产品或服务的设计和改进。
在进行情景设计时，需要遵循一些原则，以确保设计的真实性、有效性和可操作性。
本文将对情景设计的原则进行全面、详细、完整且深入地探讨。
真实性原则为了使情景设计更加真实，需要遵循以下原则：1. 根据真实数据和情境情景设计应该基于真实的数据和情境，而不是凭空臆想。
通过分析和收集真实数据，我们能够更好地了解用户的行为和需求，从而设计出更符合用户期望的产品或服务。
2. 创造逼真的环境在情景设计中，需要创造一个逼真的环境：包括场景、角色、任务和工具等元素。
这些元素应该反映真实生活中的情境，以提高参与者的代入感和情感认同，从而提高设计的有效性。
3. 考虑多样性真实情境中存在各种各样的用户和使用场景。
在情景设计中，需要考虑不同用户的需求、偏好和行为模式，以及不同的使用场景和环境。
只有充分考虑到这些多样性因素，设计出来的产品或服务才能更好地适应各种不同情境下的用户需求。
有效性原则为了使情景设计更加有效，需要遵循以下原则：1. 重点关注核心任务情境中存在各种任务和行为，但并非所有任务都是核心任务。
在情景设计中，需要明确核心任务，并将其放在设计的重点位置。
通过解决核心任务，可以更好地满足用户的需求，提高用户满意度和效率。
2. 强调用户体验情景设计不仅仅关注任务的完成，更关注用户的体验。
可以通过调整任务的顺序、设计人性化的界面、提供实时反馈等方式，来提升用户在情境中的体验。
用户体验的提升将有助于促进用户的参与度和积极性，从而增加设计的有效性。
3. 鼓励用户参与情景设计的目的是为了更好地了解用户需求和行为。
在设计中，需要鼓励用户的参与和反馈。
可以通过设置交互环节、提供互动机制、引导用户表达意见等方式，来获得用户的真实反馈和意见。
通过用户参与，可以更好地发现问题和改进设计，提高设计的有效性。
4. 定期评估和改进情景设计不是一成不变的，设计师需要不断评估和改进设计。
简述情景设计的原则情景设计是根据用户需求和行为模式，通过合理的视觉和交互设计打造出一个符合用户认知和使用习惯的产品使用场景，以提高用户使用体验和用户满意度。
情景设计主要包括两个方面，即物理情景设计和虚拟情景设计。
物理情景设计物理情景设计是指通过调整环境氛围，来更好地进行用户使用交互。
在进行物理情景设计时，需要遵循以下原则：1.独特性：要让厅堂、展示空间等有明显的个性和特点，使其在人们的记忆中留下深刻的印象，方便定位。
2.统一性：在整个使用场景中，各种元素如家具、装饰物、灯光等需要相互协调，以创造出整体性。
3.明朗性：要考虑良好的照明和显示效果,这将影响到用户体验的质量。
4.信任性：要创造一个安全的环境，符合信赖的氛围，提高用户对产品的使用信心。
虚拟情景设计虚拟情景设计是指通过交互方式，来优化用户使用体验。
在进行虚拟情景设计时，需要遵循以下原则：1.直观性：用户在操作时，要求界面中的元素尽可能明确，使其能够理解使用方法。
2.易用性：设计师需要用心地考虑每个用户可能遇到的问题，为他们提供清晰、高效的体验。
3.如实性：产品的设计必须准确地反映出其实际性质，若以欺骗或误导的方式来优化体验，最终结果可能事与愿违。
4.适度性：设计师需要深刻理解用户的使用情况，考虑产品要素在哪些方面进行调整或减少，才能真正满足需要。
设计师在进行情景设计时，还需要考虑所设计场景本身的特点。
比如说，不同使用场景需要的情景设计方法和效果也会不同。
如在一家快餐店中，人们在品尝食品同时需求的是一个轻松愉快的用餐体验；而在一个病房中，需要的则是一个变得更安静、私密的隔离空间。
情景设计需要结合品牌的特点和用户的需求，并逐渐深入，先从研究和成果展示入手，深化理解观众的需求和情感反应，逐步提升体验的影响度和品牌价值。
发挥花费的价值，情景设计需要能够勇敢创造、充满激情、开放思维和更加系统化。
不只身为设计师而言，可以启发思维协作、引导观察、发现困难、注重细节、用户为中心、持续创新、共同进步等多种方向，同时也有助于提升产品的使用体验。
二维场景设计原则
二维场景设计原则包括以下几个方面:
1. 确定主题和氛围:在设计场景之前,需要明确主题和氛围。
例如,一个游戏场景的主题是战斗,那么需要设计一个充满紧张和危险的的氛围。
2. 强调细节:在设计场景时,细节是非常重要的。
细节可以表现出场景的深度和真实感,同时也可以增加用户的沉浸感。
例如,在日出和日落的时候,可以添加不同的光影效果和纹理,以表现出阳光和空气的质感。
3. 利用光照和阴影:光照和阴影是场景设计中非常重要的一部分。
通过利用不同的光照和阴影效果,可以为场景增添真实感和立体感。
例如,在夜晚,可以使用不同的灯光效果,如反射、发光等,来打造出神秘的氛围。
4. 考虑用户动作和交互:在设计场景时,需要考虑用户的动作和交互。
例如,在设计一个交易场景时,需要考虑用户如何进入和退出交易界面,以及如何点击和滑动等。
5. 保持风格统一:在设计场景时,应该保持整体风格的一致性。
这有助于让用户更容易地理解和进入场景,同时也可以增加场景的可信度和品质。
6. 使用适当的颜色:颜色是视觉中非常重要的一部分,可以为场景增添情感和气氛。
在设计中,可以使用适当的颜色来表达场景的主题和情感。
以上是二维场景设计的一些原则,希望有所帮助。
:《动画场景设计》由国际权威动漫人士策划，结合东、西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，全方位解析动画绘制技巧，是国内外顶尖动画师几十年制作经验和表现技巧的系统总结。
《动画场景设计》凝结作者多年从业经验，深入讲解场景设计的方法，主要内容包括透视原理、构图法则、基础绘画技巧、辅助练习、主观镜头、超广角镜头、黑白色块风格、线与图案相结合的风格、随意线条及涂鸦风格、中国画风格、色彩概念设计、道具配件和自然现象设计等方面知识以及50 余个教学实例。
循序渐进的讲解方式、实训式的强化训练，使学习者能够掌握较强的实践能力，能够胜任影视、动画、游戏等相关行业职位，具备较强的就业竞争力。
《动画场景设计》可作为动画、游戏专业学生的教材，还可以作为数字娱乐、动漫游戏等专业人士的参考用书，值得广大动漫爱好者收藏。
作者简介: 武立杰，20 世纪80 年代起便投身动画设计与制作行业，在20 多年的从业时间里，参与设计与制作欧美、日本、台湾等地百余部各种风格的动画影片，特长在动画前期美术设计方向。
现任吉林动画学院动画前期美术设计专业教师吉林动画学院动漫学院副院长曾获吉林省优秀教师并担当中国学院奖专家委员会委员中国学院奖终审评委（三届）中国数字设计委员会委员吉林省高校视觉艺术大赛评委参与设计与制作及出版的部分作品1.动画作品美国迪士尼动画公司电视动画片集《飞旋的传说》美国迪士尼动画公司电视动画片集《甘美熊》德国动画系列片集《老鼠游世界》英国动画电视系列片集《靴人的故事》法国水彩系列动画片集《猫的故事》美国动画系列片集《小恐龙》西班牙动画片《超级模特》法国动画系列片《WOMBAT CITY 》日本动画系列片《双生子》2.出版作品香港连环漫画《鬼眼》、《天战》（彩搞设计）中国连环画出版社出版发行的彩色连环画《海尔兄弟》（封面设计）《镜头设计稿基础教程》由吉林美术出版社出版发行1 引言动画影片中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。
好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。
恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。
2 场景设计在动漫游戏中的作用动画影片的主体是动画角色,场景就是围绕在角色周围,与角色有关系的所有景物,即角色所处的生活场所,社会环境,自然环境及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色，都是场景设计的范围。
即除人物角色外的一切物的造型设计。
它既不是单纯的环境艺术设计。
单纯的环境艺术设计是一种空间样式的创造, 它也不是单独的背景描绘，而是依据影片的剧本，人物，特定的时间线索来进行的有高度创造性的艺术创作。
形式追随功能，场景追随影片”这是场景设计的基本法则。
场景的设计对整部动画的设计风格，镜头画面,角色塑造，情绪氛围，社会空间, 物质空间都有很大的影响。
场景设计还有可能影响到剧情发展，比如古代对建筑规模和建筑形制的规定都很严格，那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活，活动范围也会受到限制，剧情要依照这些场景来展开。
场景设计不但影响着角色与剧情，而且还影响着影视动画的欣赏。
动画片给观众带来的感受是动画片中多种元素综合产生的，它让观众随着剧情的发展而紧张、忧伤、欣喜、兴奋，在欣赏过程中，观众最直接感受到的还是场景设计所传达出来的复杂情绪。
场景设计对动画中的场面施加主观影响，通过色彩、构图、光影等设计手法来强化影视动画的视觉表现，使恐怖气氛更加恐怖，优雅场面更加优雅。
3动画影片场景设计原则3.1整体上把握作品主题与基调统观全局的设计观念就是指整体造型意识，即动画影片总体的、统一的、全面的创作观念。
包括艺术空间的整体统一，影片时空的连续性场景、角色的风格统一，整体风格与表现主题融合一体，创作观念的大众性。
作为场景设计师要从宏观上把握影片的造型，要有驾驽整个作品的主体意识。
在一部动画影片的创作中，场景设计师要与导演等主创人员在创作意识上取得统一的认同，这是重要的创作原则。
在实际的工作中，创作意图的统一，往往是以导演意图为主，这是为使影片形成完整而具有特色的风格所必须的。
设计动画影片场景设计需要从宏观上把握动画影片的场景造型，要有驾驭整个作品的主体意识。
场景总体设计的切入点在于把握整个动漫作品的主题；场景的总体设计必须围绕主题进行；主题反映于场景的视觉形象中。
正确完整的思维方式应该是：整体构思一一局部构成一一总体归纳。
也就是先有一个整体的思路，再进行每个局部的设计，然后再进行总体的归纳整理。
具体的做法就是要从调度着手,充分考虑场面的调度，以动作为依据。
强调造型的意识，以造型的表意性、叙事性取代说明性。
如何表现场景的视觉形象，就是要找出动漫作品的艺术基调。
基调就好似音乐的主旋律，无论乐章如何变化，总会有一个基本情调；或欢乐、或悲壮、或庄严、或诙谐等等。
而基调就是通过动漫游戏中角色的造型、色彩、故事的节奏以及独特的场景设计等表现出的一种特有风格。
3.2营造恰当的气氛根据剧本的需要，人物角色的活动发展，场景还担任着营造某种特定的气氛效果和情绪基调的任务。
这也是场景不同于一般意义上的背景设计的区别。
例如在《魔女宅急便》中。
小魔女骑着扫把来到一个陌生的海边小城，被食品店老板娘收留,在度过了忐忑不安的一夜后，小魔女清晨起床上厕所，她推开阁楼的门，下楼梯，拐弯斜向穿过小院，开门进厕所。
当她再开门出来时听到旁边的响动，忙关上门。
原来是厨师也起来工作了，厨师开门，上台阶,斜穿过小院,拐弯进了厨房。
小魔女这才胆怯的开门，迅速跑回阁楼卧室。
这场戏的情节很简单，就是要描写小魔女在来到一个新环境时心里的陌生感和恐惧感。
我们可以看到场景空间设计的十分复杂,包括了上下左右前后对角的各种空间调度。
这恰恰符合了人的一般心理, 因为任何人在来到一个新环境时都会产生恐惧感，这是源于自己对新环境的未知, 害怕有危险会发生在某个角落，对于自己造成伤害。
所以场景空间越复杂，发生危险的机会越多,这种恐惧感就越强烈。
这个场景就准确的营造出了这样一种情绪氛围。
动画影片的场景设计也是一种艺术表现，是一种世界观的设计，不管是什么样类型的作品,还是采用了二维或是三维的空间形式，都可以应用视觉艺术的表现原则来实现区别于现实世界的虚拟电子空间。
气氛的营造是动画影片场景设计的第一位,白天、夜晚、明亮、清新、阴暗、诡异……不同的环境、气候和色彩能给玩家带来不同的感受；然后就是真实感的实现，年代、地域、气候、风俗习惯等客观依据，这种真实不一定是现实中的那种真实，可以是制作者自己营造出来的一■ 个小社会中的真实。
最后是最重要的一点，就是在真实与夸张之中找到一种统一、平衡。
动漫世界不可能完全的再现现实，却能浓缩现实，建造一个属于自己真实，这种真实感可以说是来自于人类社会，但却比人类社会更有趣。
当然，这需要设计师的灵感和想象力去实现。
好的气氛营造、真实感和适当的取舍夸张，也就构成了动画影片的世界观，这种世界观决定了作品的成败。
3.3场景空间的表现和造型形式动画影片场景的空间要素主要包括物质要素：景观、建筑、道具、人物、装饰等等；效果要素:外观、颜色、光源等等。
利用景深加强场景可以有效的扩大场景的空间感；利用光影塑造距离和深度感；利用引力感可以产生不同的空间效果。
场景可以很容易的创造出危机感和神秘感。
通过复杂互（下转第111页）（上接第110页）动的场景空间强调悬念感。
在场景的设计制作上，应将场景处理的尽量的丰富些、多变些、信息量大些，使观众不会感到不真实，太单调。
由于动漫场景制作手段多元化,使用数字造型动画软件可以较方便的创造出超现实、幻想的内容。
在场景设计方面有效的配合魔幻的效果，营造神秘感，但是任何的艺术创作都需要把握尺度,丰富多变的场景空间，并不是要求创作者一味的追求复杂，过于复杂也会造成繁琐眩目的效果。
最恰当的动画影片场景设计就是在丰富的场景空间中，能最快地、最准确地传达出信息、突出主题、使参与者在丰富生动的视觉效果中沉浸其中，娱乐其中。
优秀的动画作品应该是内容与形式的完美结合。
造型形式，特别是场景的造型形式,是体现影片整体形式风格、艺术追求的重要因素。
场景的造型形式直接体现出游戏的空间结构、色彩搭配、绘画风格，设计者需要探求游戏整体与局部、局部与局部之间的关系，形成游戏造型形式的基本风格。
场景的造型随着技术的不断更新,造型变得更复杂细致，实时渲染也变得更快。
游戏厂商不断的在过分追求游戏画面的写实性，将写实做到极端，势必会带来负面的影响，游戏场景的造型风格应吸纳全世界各地域文化的特点。
4场景设计的细节细节在场景设计中是必不可少的，有时甚至起到画龙点睛的作用，在一部好的动画中,丰富、贴切的细节不仅能推动和辅助情节发展，同时也能传达导演的表达意图与审美取向。
三维动画《最终幻想》在对动画场景的精心设计中，运用微妙的细节处理尽可能地反映出人物的个性和剧情的需要，通过角色生活环境中的细节：卧室床单的颜色、地板的花纹等，均可以用来推测出他的生活习惯和社会地位。
因此，在对场景细节设计之前，对剧本角色的深入分析无疑是至关重要的。
当然，细节在场景中同时要考虑到镜头的时间和大小的问题，并非是一味地追求复杂。
5结论一部优秀的动画影片，应该是内容与形式的完美结合。
特别是场景的造型形式，无论是类似《白雪公主》中场景的"圆弧"造型风格,还是类似《埃及王子》中场景的"方角"造型风格，这些影片都在世界上获得了成功，证明了不同主题内容动画作品的设计必须采用不同的"包装形式"。
因此只有把握主题，确定基调、从剧情出发、搜集大量的素材、结合角色的造型特点，考虑场景的表达意图，才能制作出独特恰当的场景造型形式。
动漫游戏场景设计不仅仅是绘景，更是一门为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物性格服务的时空造型艺术。
在创作过程中，经常只要场景一出现，整部作品的情绪基调就会立刻显得更为突出，更为鲜明。
场景运用得当，节奏就更加流畅，更加富有韵律美感；反之,场景处理失误也会破坏影片的整体感觉。
因此，在动漫游戏的创作中应充分认识、充分利用场景对于情绪氛围的推动作用,在塑造声画合一的视听综合艺术形象的同时，营造出最佳的总体效果。
钟子期听懂了俞伯牙的琴音一一’巍巍乎若高山，荡荡乎若流水”俞伯牙视其为知音。
钟子期死后，面对江边一抔黄土，俞伯牙发出’此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死”的感慨，摔琴而去，从此，高山流水，知音难觅。
红楼里，宝钗与黛玉皆爱宝玉，宝钗看重功名，常拿一些伦理纲常来压制他的不羁与顽劣，黛玉却从未提及这些，因她懂得他的心性，她说“你既为我之知己，自然我亦是你之知己”造化弄人，木石前缘虽是虚空一场，却怀金悼玉，梦萦千古，今日读来依然荡气回肠！不是所有的相遇都可以相知，不是所有的相知都可以永恒。
