第八讲 明代杂剧创作

明代杂剧的流变1.明初严酷的政策导致杂剧题材偏狭，创作较为单调。

宫廷派剧作家应运而生，在歌功颂德、粉饰太平的总体追求中几乎垄断了杂剧剧坛。

2.明中叶在内容和作法上都有了新的创获，显示出深刻的思想和战斗精神，形成了锐意革新的气候。

3.明末不乏警世之作，杂剧南曲化蔚为风尚。

南曲杂剧称意而写，短小精悍，成为文人们逞气使才的匕首和投枪。

缺点是过度文人化、案头化，不重视群众性与舞台性。

第一节明初宫廷派剧作家的杂剧创作宫廷派杂剧核心人物是皇子皇孙朱权和朱有炖，他们左右并影响着一批文人墨客，用杂剧作为歌舞升平的工具和政治韬晦的艺术展示，主要创作类型有喜庆剧、道德剧和神仙剧。

朱权《卓文君私奔相如》演才子佳人风流韵事，兼古朴与工丽于一体，语言颇有可观处。

还作有兼戏曲史论和曲谱为一体的《太和正音谱》，认为戏曲乃盛世之声、太平之象。

朱有炖创作较多，语言质朴、音律谐和。

喜庆剧有《牡丹仙》《八仙庆寿》等，神仙剧有《小桃红》《十长生》《辰钓月》等，节义道德剧《烟花梦》《香囊怨》《团圆梦》等。

起义英雄剧《仗义疏财》中李逵与燕青有轮番对唱、齐唱，在主唱角色上突破了北曲的限制。

刘东生的《娇红记》，细腻婉转地将申生与娇娘的恋爱心曲表现出来，浅唱轻吟，深情盎然；丽语佳句，随处可见，为传奇《娇红记》的再创作作了铺垫。

明初杂剧的特点：1.剧作多为封建说教、神仙道化乃至风花雪月的张扬，具有粉饰太平的浓厚色彩。

2.在语言风格上，有渐趋华丽雅致的追求。

3.在艺术体制上，突破了一人主唱的僵化格局，为明中叶后杂剧的南曲化奠定了基础。

第二节明代中后期的杂剧转型从弘治、嘉靖年间开始，以王九思、康海为代表的杂剧创作发生了新的转机，到了万历前后更出现了以徐渭作为杰出代表的杂剧创作高潮期，一大批境界不俗的作品脱颖而出。

明代中后期杂剧的特点：1.题材不断拓宽，思想渐次深化，张扬个性、愤世嫉俗的社会批判剧与伦理反思剧较多。

2.嘉靖之后的杂剧大都是南北合套或纯为南杂剧，北杂剧的纯北曲体式已经终结。

第十四章明代戏曲的发展演变第一节明代杂剧的流变一、明代北杂剧的衰微进程（一）明初时期明朝建国伊始，便“尊崇儒术”，以致“士大夫耻留心词曲”（何元朗《曲论》），而朱元璋又曾两次颁布“规范”包括杂剧在内的戏剧创作与演出的禁戏法令，使杂剧艺术受到沉重打击。

但是，明初紧承有元，杂剧的创作环境依然较为有利。

此时，不但有一批由元入明的颇富杂剧创作与演出经验的作家与演员队伍，而且还有长期以来杂剧艺术培养起来的热爱杂剧艺术的观众。

就是当时的统治阶层中，也不乏喜欢欣赏杂剧艺术的人。

朱元璋起兵自封吴王时，即创建教坊司，掌管“用乐府、小令、杂剧为娱戏”的所谓“宴会奏乐”；建国后，又于洪武28年创立专门的演剧机构钟鼓司，“掌管出朝钟鼓及内乐、传奇、过锦、打稻诸杂戏”，其中所谓“传奇”，即是北曲杂剧。

洪武3年，朱棣封燕王，13年之藩北平。

由于燕王朱棣对杂剧特别喜好，•因而对杂剧作家宠遇甚厚，在他周围，便聚积了如汤舜民、杨景贤，贾仲明等一批由元入明的杂剧作家，使燕邸成为当时杂剧活动的一大中心。

由于上述原因，洪武时期的杂剧创作还算差强人意。

傅惜华《明杂剧全目》列此时作品共有89本之多。

只是从质量上考察，此时既无关王白马郑这样的大家，也无《西厢记》《窦娥冤》《汉宫秋》《梧桐雨》这样的杰作。

从这个意义上说，洪武时期的杂剧创作同鼎盛的元杂剧相比是大大衰落了。

（二）永乐至成化时期大约因为洪武永乐二帝的禁戏法令的关系，其后杂剧创作进一步衰落。

除汤舜民、杨景贤等朱棣的“老部下”永乐初或许还有杂剧作品问世外，有名姓的杂剧作家仅知有宁献王朱权与周宪王朱有燉二位藩王而已。

其中朱权创作杂剧12种，今传2种；朱有燉创作杂剧31种，总名《诚斋传奇》。

若从数量与文笔上看，宁周二王颇有元代杂剧家的气象，但如从取材看，二王所作十有七八是神佛仙道妓女节妇之类的东西，除此就是文人韵事、“义士”之类的作品。

此时的杂剧作品，如从思想内容考察，优秀作品实如吉光片羽，凤毛麟角。

第5章明代杂剧的流变5.1复习笔记一、明初宫廷派剧作家的杂剧创作1．皇家贵族朱权、朱有燉的杂剧创作（1）明初杂剧的核心人物是皇子皇孙朱权和朱有燉，用杂剧作为歌舞升平的工具，既是他们发自内心的需求，同时也借此表明自己只爱吟风弄月、胸无野心异志。

（2）朱权的杂剧兼古朴与工丽于一体，于语言上颇有可观之处，如《卓文君私奔相如》等。

他还作有兼戏曲史论和曲谱为一体的《太和正音谱》，分戏曲体式15种，杂剧12科，收录、品评了金董解元以下、元代和明初的杂剧与散曲作家203人，认为戏曲乃盛世之声、太平之象。

（3）朱有燉是明代杂剧史上创作较多的作家。

他的杂剧有歌舞升平的喜庆剧、有度脱入道的神仙剧、有节义道德剧、还有起义英雄剧等。

朱有燉的杂剧语言质朴、音律谐和，《仗义疏财》在演唱方式上则突破了元杂剧一人主唱的限制。

2．御前侍从贾仲明、杨讷的杂剧创作（1）贾仲明和杨讷都是元末明初著名的杂剧作家，都当过明成祖的御前侍从。

（2）贾仲明的创作倾向与朱有燉相近，文采华丽，南北曲还可以同折对唱，如《萧淑兰》《升仙梦》等。

（3）杨讷所作杂剧18种，今存《刘行首》《西游记》2种，后者根据《大唐三藏取经诗话》和民间传说改编而成，许多情节与百回本《西游记》并不一致。

在大型元代杂剧《西厢记》之后，《西游记》以其5本24出的庞大体制，为杂剧向传奇的转化做了扎实的铺垫。

3．刘东生的《娇红记》刘东生所作杂剧今存《娇红记》2本8折，他是在元代宋梅洞加以渲染的小说《娇红传》的基础上又作了戏剧化的加工和创作，细腻婉转地将申生与娇娘的恋爱心曲表现出来，浅唱轻吟，深情盎然，丽语佳句，随处可见。

为传奇《娇红记》的再创作做了铺垫。

4．明初杂剧的特点及其与元杂剧的区别（1）明初杂剧的特点明初杂剧从作家构成上看，大多与朝廷有着千丝万缕的联系，所以其作品缺乏元杂剧直面现实的抗争精神，而将元杂剧后期愈演愈烈的封建说教、神仙道化乃至风花雪月等种种倾向加以张扬，具有粉饰太平的浓厚色彩。

【戏曲专题复习】——明杂剧明代杂剧的流变一.明戏曲主要由杂剧和传奇两部类组成。

二.明初杂剧较单调。

（一）严酷政策导致题材偏狭，宫廷派产生，歌功颂德、粉饰太平的追求占主导。

（二）精于音律、熟谙南声的作家与时俱进，使明初杂剧在剧本体制的突破、唱词安排的均匀和南北曲合流的尝试等形式层面有一些革新。

三.明中叶嘉靖前后杂剧在内容和作法上都有新创获，思想和战斗精神深刻，与诗文领域反复古主义思潮呼应，形成锐意革的新气候。

四.明末杂剧不乏警世作，杂剧南曲化蔚为风尚。

（一）南曲杂剧的好处：称意而写，短小精悍，成为文人逞气使才的工具。

（二）缺点：过度文人化、案头化，不重群众性与、舞台性。

明初宫廷派剧作家的杂剧创作一.明初杂剧核心人物：朱权、朱有燉，形成宫廷派杂剧创作小群体。

（一）用杂剧作为歌舞升平的工具，既是内心需求，也是政治韬晦的艺术展示。

（二）喜庆剧、道德剧和神仙剧是主要类型。

二.朱权。

（一）杂剧《冲漠子独步大罗天》，写冲漠子被吕纯阳等度入道，用得道之乐自勉。

（二）杂剧《卓文君私奔相如》演才子佳人风流韵事。

1.源于《史记》、《西京杂记》，具一定进步意义。

2.兼古朴与工丽于一体，语言颇有可观处。

（三）《太和正音谱》（1398）。

1.兼戏曲史论和曲谱为一体。

2.分戏曲体式15种，杂剧12科，收录、品评董解元以下、元和明初杂剧与散曲作家203人。

3.认为戏曲乃盛世之声、太平之象。

三.朱有燉。

（一）杂剧。

《牡丹仙》、《八仙庆寿》等10种属歌舞升平的喜庆剧；《小桃红》、《十长生》、《辰钓月》等10种属度脱人道的神仙剧；《烟花梦》、《香囊怨》、《团圆梦》等9种属节义道德剧。

（二）《香囊怨》写妓女刘盼春与秀才周恭爱情，表彰以死明志的道德境界。

（三）《豹子和尚》、《仗义疏财》：起义英雄剧。

（四）朱剧语言质朴、音律谐和，《仗义疏财》中李逵与燕青有轮番对唱、有二人齐唱，在主唱角色上突破北曲限制。

四.贾仲明和杨讷。

（一）贾杂剧《萧淑兰》写少女初恋，《升仙梦》状桃、柳二妖被吕洞宾度成仙；创作倾向与朱有燉似，文采华丽，南北曲可同折对唱。

第5章明代杂剧的流变5.1 复习笔记一、明初宫廷派剧作家的杂剧创作1．皇家贵族朱权、朱有燉的杂剧创作（1）明初杂剧的核心人物是皇子皇孙朱权和朱有燉，用杂剧作为歌舞升平的工具，既是他们发自内心的需求，同时也借此表明自己只爱吟风弄月、胸无野心异志。

（2）朱权的杂剧兼古朴与工丽于一体，于语言上颇有可观之处，如《卓文君私奔相如》等。

他还作有兼戏曲史论和曲谱为一体的《太和正音谱》，分戏曲体式15种，杂剧12科，收录、品评了金董解元以下、元代和明初的杂剧与散曲作家203人，认为戏曲乃盛世之声、太平之象。

（3）朱有燉是明代杂剧史上创作较多的作家。

他的杂剧有歌舞升平的喜庆剧、有度脱入道的神仙剧、有节义道德剧、还有起义英雄剧等。

朱有燉的杂剧语言质朴、音律谐和，《仗义疏财》在演唱方式上则突破了元杂剧一人主唱的限制。

2．御前侍从贾仲明、杨讷的杂剧创作（1）贾仲明和杨讷都是元末明初著名的杂剧作家，都当过明成祖的御前侍从。

（2）贾仲明的创作倾向与朱有燉相近，文采华丽，南北曲还可以同折对唱，如《萧淑兰》《升仙梦》等。

（3）杨讷所作杂剧18种，今存《刘行首》《西游记》2种，后者根据《大唐三藏取经诗话》和民间传说改编而成，许多情节与百回本《西游记》并不一致。

在大型元代杂剧《西厢记》之后，《西游记》以其5本24出的庞大体制，为杂剧向传奇的转化做了扎实的铺垫。

3．刘东生的《娇红记》刘东生所作杂剧今存《娇红记》2本8折，他是在元代宋梅洞加以渲染的小说《娇红传》的基础上又作了戏剧化的加工和创作，细腻婉转地将申生与娇娘的恋爱心曲表现出来，浅唱轻吟，深情盎然，丽语佳句，随处可见。

为传奇《娇红记》的再创作做了铺垫。

4．明初杂剧的特点及其与元杂剧的区别（1）明初杂剧的特点明初杂剧从作家构成上看，大多与朝廷有着千丝万缕的联系，所以其作品缺乏元杂剧直面现实的抗争精神，而将元杂剧后期愈演愈烈的封建说教、神仙道化乃至风花雪月等种种倾向加以张扬，具有粉饰太平的浓厚色彩。

第二十一章明代的杂剧创作第一节明代杂剧创作的流变明代杂剧创作是在元代杂剧创作的基础上发展的。

从发展成绩来讲，它既比不上元代杂剧创作的成就，也和明代的传奇创作不可同日而语。

由于时代政治、经济、文化环境的影响，明代杂剧的创作呈现出以下几个主要的发展阶段，而且每一阶段呈现出不同的发展特色：一、脱离现实、粉饰太平、宣传教化的明初宫廷派杂剧作家的创作：明代初年，由于统治阶级实行高压的政治思想文化统治政策，不仅继续确立了程朱理学的独尊地位，并且加强了对通俗文学的干预和诱导。

在这种社会现实下，明初宫廷派杂剧作家的创作应运而生。

据朱权《太和正音谱》的记载，这一时期的主要作家大致有十六人，这十六人大都与朝廷有着千丝万缕的联系。

从题材来讲，他们的杂剧创作进一步坚持了元末杂剧创作中伦理教化、神仙道化以及风化雪月的题材选择，并且表现程度更为剧烈；从语言风格来看，与元杂剧的质朴本色相比，它们更趋华丽雅致；从艺术体制来看，它们不仅突破了元初杂剧一人主唱的格局，而且南北曲融合的趋势更加明显。

具体地说，这一时期出现的主要作家和作品有：1、皇子朱权的杂剧创作：朱权（1378—1448）是明太祖的第十七子。

为在激烈的皇权斗争中苟且偷生，他便沉浸在戏曲、音乐和道家学说之中。

在戏曲研究领域，他1398年创作的《太和正音谱》兼戏曲体式论和曲谱为一体，全书分戏曲体式15种，杂剧12科，收录、品评了金代董解元以下、元和明初的杂剧与散曲作家203人的作品，对近人研究元及明初杂剧有重要的参考价值。

在这部书籍中，朱权认为戏曲乃是盛世之声和太平之象，这既体现出其对戏曲功能的基本认识，也决定了其戏曲创作的基本倾向。

他创作的杂剧作品主要有《冲漠子独步大罗天》、《卓文君私奔相如》等，前一部属神仙道化剧，后一部属才子佳人戏。

2、皇孙朱有炖的杂剧创作：朱有炖（1379—1439），是明太祖的孙子。

他是明代杂剧史上创作杂剧较多的杂剧作家。

他的杂剧创作从题材来分，可分为四类，一类是歌舞升平的喜庆剧，主要有《牡丹仙》、《八仙庆寿》等10种；二是度脱入道的神仙剧，主要有《小桃红》、《十长生》等10种；三是宣扬节义道德的伦理剧，主要有《烟花梦》、《香曩怨》等9种；四是表现英雄的历史剧，主要有《豹子和尚》、《仗义疏财》两种。

第七章明代戏曲第一节明代戏曲概况一、明代杂剧创作概况（一）明初宫廷派剧作家的杂剧创作明初杂剧的核心人物是皇子皇孙朱权和朱有燉。

他们左右并影响着一批文人墨客，从而形成了宫廷派杂剧创作的小群体。

当然，用杂剧作为歌舞升平的工具，既是他们发自内心的需求，同时也是借此表明自己胸无野心异志、只爱吟风弄月。

作为一种政治韬晦的艺术展示，喜庆剧、道德剧和神仙剧成为宫廷派杂剧作家的主要创作类型。

朱有燉的作品在北方流传很广，但内容无甚可取。

贾仲明的《萧淑兰》、刘东生的《娇红记》较有价值。

（二）明代中后期杂剧转型的特点明代中后期的杂剧，既与元杂剧差异颇大，又与明初的杂剧多有不同，从而在转型过程中树立起自身的特点。

从发展线索来看，明前期杂剧一是横贯元末明初两朝，贾仲明、杨讷和刘东生等人都是横跨两代的作家，其杂剧创作时间也较难判定;二是以两朱为代表的明初杂剧大都写于开国之后、景泰以前，此后的几十年属于杂剧创作的沉寂时期。

从弘治、嘉靖年间开始，以王九思、康海为代表的杂剧创作发生了新的转机，到了万历前后更出现了以徐渭作为杰出代表的杂剧创作高潮期，一大批境界不俗的作品脱颖而出。

因此，明代中后期的杂剧创作有其连贯发展的历史。

从创作倾向上看，明代中后期的杂剧打破了风花雪月、伦理教化和神仙道化的偏狭局面，题材不断拓宽，思想渐次深化，张扬个性、愤世嫉俗的社会批判剧与伦理反思剧都不在少数。

从艺术体式上看，嘉靖之后的杂剧大都是南北合套或者纯为南杂剧，北杂剧的纯北曲体式从总体上看已经终结。

从艺术成就上看，明代中后期的部分作品可以称之为传世之作，具有较为深远的影响。

（三）徐渭的《四声猿》《四声猿》语出于郦道元《水经注》。

“猿鸣三声泪沾裳”，鸣四声则更属断肠之歌。

作为一组杂剧，《四声猿》包括了《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》4本短戏。

其中《渔阳弄》写祢衡在阴间重演击鼓骂曹的故事，充分表现了作者对残暴势力和黑暗社会深恶痛绝的思想情绪。

《明代杂剧的历史背景与艺术特点》1. 引言1.1 概述明代是中国历史上一个辉煌的时期，文化繁荣、社会发展迅速。

在这个时代，杂剧作为一种重要的戏曲形式崛起并风靡一时。

本文将探讨明代杂剧的历史背景与艺术特点，并分析其在明代文学艺术中的地位和影响力。

1.2 文章结构本文共分为五个部分。

首先，我们将介绍明代杂剧的历史背景，包括宋元戏剧的发展和影响以及明代社会背景与思潮对杂剧的影响。

其次，我们将详细探讨明代杂剧的艺术特点，包括剧本创作与结构特点、角色扮演和表演技巧以及舞台美术与舞台设置特点。

接下来，我们将分析杂剧在明代文学艺术中的地位和影响力，包括对明代戏曲发展的贡献和影响、对明代社会生活和精神文化的塑造和反映。

最后，我们将总结这些内容，并探讨杂剧在后世艺术传承中的重要地位与意义。

1.3 目的本文旨在通过对明代杂剧的历史背景与艺术特点的深入研究，探讨其对明代社会与文化发展的影响，并揭示其在后世艺术传承中的价值和意义。

这一研究将有助于更好地理解明代戏曲艺术形式的发展轨迹，以及中国传统戏曲文化的独特魅力。

同时，通过对杂剧的分析，我们也希望为后续研究提供新的方向和思路。

以上就是本文引言部分的内容，接下来将逐步展开介绍明代杂剧的历史背景、艺术特点以及在明代文学艺术中的地位和影响力。

2. 明代杂剧的历史背景2.1 宋元戏剧的发展和影响宋元时期是中国戏曲发展的重要时期，其中尤以元曲最为杰出。

元曲通过吸收多种民间表演形式，并从中借鉴了西方、阿拉伯和印度等文化元素，形成了独特的艺术风格。

这些表演形式包括南戏、说唱、舞蹈以及宫廷音乐等。

在明代之前，这些戏曲形式并未得到广泛传播与应用。

2.2 明代社会背景与思潮对杂剧的影响明代时期，社会经历着政治、经济和文化变革。

文人士大夫阶层逐渐崛起，他们以文学艺术作为表达自己情感和理念的工具，并对全社会产生了深远影响。

同时，礼仪观念的变化也推动了杂剧题材向喜闻乐见、贴近百姓生活的方向发展。

明代杂剧发展概述及其代表作鉴赏一、明代杂剧的起源与特点明代杂剧是中国戏曲史上的一个重要分支，诞生于明代中期，具有独特的表现形式和审美特点。

明代杂剧以吸收民间艺术和文言戏剧为特色，融合了歌舞、杂耍、说唱等多种元素，展现出丰富多彩的艺术风貌。

其艺术特点主要表现在以下几个方面：1. 劇情生動多样明代杂剧在剧情设置上善于展现人物性格的多样性，情节曲折生动，往往充满悬念和感情冲突，给观众带来强烈的视听享受。

2. 艺术表现形式多样明代杂剧艺术形式灵活多变，既有歌舞曲艺的表演，也有说唱、击掌等特色表现形式，呈现出生动活泼的舞台效果。

3. 表演风格夸张生动杂剧表演风格以夸张生动著称，演员多采用夸张的表情动作和语调，以吸引观众注意力，塑造生动鲜明的人物形象。

二、明代杂剧代表作介绍1. 《汉宫秋》《汉宫秋》是明代著名杂剧作品，由乌木创作，内容以王莽篡位、东汉末年为背景，描写了历史上的悲壮故事。

该剧以婉娜多情的王宫少女为主线，展现出了王莽篡位时的社会动荡和人民疾苦，具有深刻的社会寓意。

2. 《救风尘》《救风尘》是明代著名杂剧作品之一，描写了一个风尘女子面对社会压力、坚守尊严的故事。

该剧通过对风尘女子的内心挣扎和人性张扬，展现了明代社会底层人物的悲欢离合，具有强烈的人文关怀。

3. 《四郎探母》《四郎探母》是明代杂剧中的经典之作，以男女恩怨、母子情深为主线，展现了家国情怀和亲情至上的主题。

该剧通过对宫廷生活和封建礼教的批判，探讨了人性善恶、亲情与道德之间的关系，是一部充满人性关怀的杂剧佳作。

三、明代杂剧对后世的影响明代杂剧作为中国戏曲史上的重要艺术形式，对后世的文化影响深远。

其独特的表现形式和审美特点为后世文艺创作提供了宝贵的借鉴和启示，影响了后世京剧、豫剧等传统戏曲的发展。

同时，明代杂剧将现实主义和浪漫主义相结合，为后世文学作品提供了丰富多彩的表现方式和审美观念，对中国古典文学的繁荣和发展起到了积极的促进作用。

总的来说，明代杂剧以其独特的表现形式和深刻的社会寓意，成为中国戏曲史上的珍贵遗产，不仅为当代文化传承提供了宝贵的历史遗产，也为后世艺术创作提供了重要的艺术源泉和文化资源。

第七章明代戏曲第一节明代戏曲概况一、明代杂剧创作概况（一）明初宫廷派剧作家的杂剧创作明初杂剧的核心人物是皇子皇孙朱权和朱有燉。

他们左右并影响着一批文人墨客，从而形成了宫廷派杂剧创作的小群体。

当然，用杂剧作为歌舞升平的工具，既是他们发自内心的需求，同时也是借此表明自己胸无野心异志、只爱吟风弄月。

作为一种政治韬晦的艺术展示，喜庆剧、道德剧和神仙剧成为宫廷派杂剧作家的主要创作类型。

朱有燉的作品在北方流传很广，但内容无甚可取。

贾仲明的《萧淑兰》、刘东生的《娇红记》较有价值。

（二）明代中后期杂剧转型的特点明代中后期的杂剧，既与元杂剧差异颇大，又与明初的杂剧多有不同，从而在转型过程中树立起自身的特点。

从发展线索来看，明前期杂剧一是横贯元末明初两朝，贾仲明、杨讷和刘东生等人都是横跨两代的作家，其杂剧创作时间也较难判定;二是以两朱为代表的明初杂剧大都写于开国之后、景泰以前，此后的几十年属于杂剧创作的沉寂时期。

从弘治、嘉靖年间开始，以王九思、康海为代表的杂剧创作发生了新的转机，到了万历前后更出现了以徐渭作为杰出代表的杂剧创作高潮期，一大批境界不俗的作品脱颖而出。

因此，明代中后期的杂剧创作有其连贯发展的历史。

从创作倾向上看，明代中后期的杂剧打破了风花雪月、伦理教化和神仙道化的偏狭局面，题材不断拓宽，思想渐次深化，张扬个性、愤世嫉俗的社会批判剧与伦理反思剧都不在少数。

从艺术体式上看，嘉靖之后的杂剧大都是南北合套或者纯为南杂剧，北杂剧的纯北曲体式从总体上看已经终结。

从艺术成就上看，明代中后期的部分作品可以称之为传世之作，具有较为深远的影响。

（三）徐渭的《四声猿》《四声猿》语出于郦道元《水经注》。

“猿鸣三声泪沾裳”，鸣四声则更属断肠之歌。

作为一组杂剧，《四声猿》包括了《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》4本短戏。

其中《渔阳弄》写祢衡在阴间重演击鼓骂曹的故事，充分表现了作者对残暴势力和黑暗社会深恶痛绝的思想情绪。

（下编古代戏曲）第八章明代杂剧教学目的：了解明代杂剧前、后期的创作的大致情况，掌握徐渭杂剧创作的成就以及其深远影响。

明代的戏曲由传奇与杂剧两大部分组成。

在明代传奇争奇斗艳、异军突起、显示出巨大的生命力的同时，短小精悍的杂剧并没有完全消歇。

从文艺作品内容与形式的关系看，千姿百态的现实生活也必须相应的形式加以表现。

传奇与杂剧两种不同的戏曲形式和体制，对于表现林林总总的现实生活，各有所长。

但明代杂剧总体成就显然不如元代，也大大遜色于传奇。

明代杂剧作家共有一百多人，剧目五百多种，现存剧本一百八十余种。

第一节明代前期的杂剧明代初期到中叶为前期，前期的杂剧继承了元杂剧的余绪，杂剧作家主要是皇室贵族和宫廷文人，作品数量不少，但质量不高。

比较有代表性的是朱有燉。

朱有燉（1379—1439），号诚斋，又号锦窠老人、全阳翁、老狂生等，明太祖之孙，袭封周王，谥宪，史称周宪王。

他一生养尊处优，而博学好古，工书法，通音律，尤善词曲，所作杂剧、散曲甚丰，为朱氏诸王中成就最高的作家。

著有杂剧三十一种，总名《诚斋乐府》，内容分六类，主要是释道剧、庆贺剧、妓女剧、节义剧、牡丹剧和水浒剧，多为点缀升平、歌功颂德之作，内容基本无取。

一般认为水浒戏写得稍好，如《黑旋风仗义疏财》写起义军见义勇为、勇敢机智的斗争精神，尚属生动，但由于作者的贵族立场，对人物性格有歪曲和污蔑。

他通晓音律，剧作适合演唱，流行较广。

他在杂剧创作上打破了元杂剧一本四折、生或旦独唱的惯例，创造了合唱、对唱、轮唱、南北合套的新唱法，为南杂剧和短杂剧的创作开辟了道路。

剧中的对白也独具特色，改变了元杂剧轻视宾白的倾向，为杂剧形式的发展做出了贡献。

明代前期比较有价值的杂剧简介如下：一、杨景贤的《西游记》杨景贤，生卒年不详，元末明初蒙古族戏曲家。

原名暹，又名讷，字景贤（一作景言），号汝斋，居钱塘（今浙江杭州）。

因从姐夫杨镇抚，人以杨姓称之。

善琵琶，好戏谑，尤工乐府隐语，所制戏曲，高人一筹。

（下编古代戏曲）第八章明代杂剧教学目的：了解明代杂剧前、后期的创作的大致情况，掌握徐渭杂剧创作的成就以及其深远影响。

明代的戏曲由传奇与杂剧两大部分组成。

在明代传奇争奇斗艳、异军突起、显示出巨大的生命力的同时，短小精悍的杂剧并没有完全消歇。

从文艺作品内容与形式的关系看，千姿百态的现实生活也必须相应的形式加以表现。

传奇与杂剧两种不同的戏曲形式和体制，对于表现林林总总的现实生活，各有所长。

但明代杂剧总体成就显然不如元代，也大大遜色于传奇。

明代杂剧作家共有一百多人，剧目五百多种，现存剧本一百八十余种。

第一节明代前期的杂剧明代初期到中叶为前期，前期的杂剧继承了元杂剧的余绪，杂剧作家主要是皇室贵族和宫廷文人，作品数量不少，但质量不高。

比较有代表性的是朱有燉。

朱有燉（1379—1439），号诚斋，又号锦窠老人、全阳翁、老狂生等，明太祖之孙，袭封周王，谥宪，史称周宪王。

他一生养尊处优，而博学好古，工书法，通音律，尤善词曲，所作杂剧、散曲甚丰，为朱氏诸王中成就最高的作家。

著有杂剧三十一种，总名《诚斋乐府》，内容分六类，主要是释道剧、庆贺剧、妓女剧、节义剧、牡丹剧和水浒剧，多为点缀升平、歌功颂德之作，内容基本无取。

一般认为水浒戏写得稍好，如《黑旋风仗义疏财》写起义军见义勇为、勇敢机智的斗争精神，尚属生动，但由于作者的贵族立场，对人物性格有歪曲和污蔑。

他通晓音律，剧作适合演唱，流行较广。

他在杂剧创作上打破了元杂剧一本四折、生或旦独唱的惯例，创造了合唱、对唱、轮唱、南北合套的新唱法，为南杂剧和短杂剧的创作开辟了道路。

剧中的对白也独具特色，改变了元杂剧轻视宾白的倾向，为杂剧形式的发展做出了贡献。

明代前期比较有价值的杂剧简介如下：一、杨景贤的《西游记》杨景贤，生卒年不详，元末明初蒙古族戏曲家。

原名暹，又名讷，字景贤（一作景言），号汝斋，居钱塘（今浙江杭州）。

因从姐夫杨镇抚，人以杨姓称之。

善琵琶，好戏谑，尤工乐府隐语，所制戏曲，高人一筹。