浅谈中国山水画与西方风景画的差异性

，　ＨｒＩｓ　ＧＩ　ｒｃｌｅ十　乙／ｌ＼‘匕　－ｉ－－厶ｕ１Ｏｌ　ｉ　浅析中国山水画与西方风景画的发展比较　■ＴＥＸＴ／赵湘学王京帅　中国山水画与西方风景画是最能代表中　西方各自具体文化特征的美术门类。中国山　水画在中国的绘画领域里可谓独领风骚，西方　风景画在西方美术史上也表现得如鱼得水。　两者都是以自然为蓝本进行的绘画艺术创造，　但由于在文化思想上中西方的不同，特别是中　国传统的“天人合一”玄素哲学与西方“天人二　分”的思维意识对各自绘画的对象、方法和理　念产生了决定性的影响，深层根源上中西方对　绘画材料的认识和改造从一开始产生就有所　差异，并沿着各自的脉络发展。在漫长的发展　过程中形成了独特的风格和审美情趣以及完　整而庞大的体系，发展源远流长、井然有序。　将中国山水画史与西方风景画史进行比较，弄　清它们共同的一般规律和各自不同的特点，对　于我们理解人类艺术的多样性和各自文化的　博大精深有莫大的意义。　一、中国山水画和西方风景画的起源比较　中国山水画在起源时间上一般认为是在　魏晋时期（２２【卜＿４２０年），但中国的先民们从新石　器时代的彩陶装饰中的树木、花卉图案中就萌　发了山水画的意识，是人类几千年农耕文明的　开始，奴隶社会时期（公元前２１世纪一前４７６　年）青铜器的线刻纹样变化多端，奠定了中国　山水画的抽象形式。秦汉（公元前２２１年一２２Ｏ　年）墓室壁画的人物画背景已经开始有简单的　风景描绘，特别是东汉画像石上的建筑、树木、　山峦刻画，为山水画的独立发展埋下伏笔。魏　晋南北朝时期玄学的兴起，从生命的角度体验　天地的永恒和自由，追求天人合一的境界，这　就为山水画的发展奠定了哲学基础。东晋画　家顾恺之的代表作《洛神赋图》在祥云、山川、　河水、林木等景物的描绘上，展现出自热之美　和空间的真实。《女史箴图》中“世事盛衰”段描　绘了崇山峻岭的自然场景，第一次明确把山水　作为的美术表现的对象。张彦远在《历代名画　记》中记载：“魏、晋以降，名迹在人间者，皆见　之矣。其画山水，则群峰之势，若钿饰犀栉，或　水不容泛，或人大于山，率皆附以树石，映带其　地，列植其状，则若伸臂布指。”［１］可以说魏晋　南北朝时期为山水画的发展做了充分的实践　和理论准备。　西方风景画的起源时间是ｌ３世纪末至１５　世纪，最早的风景绘画产生于欧洲旧石器时代　晚期，原始壁画中绘有代表一年四季的图案及　衬托人的树及作为背景的风景。在古罗马帝　国时期的基督教早期传播中，福音书中就有一　些植物花卉图腾纹饰，在文艺复兴早期的绘画　中，乔托、安吉利柯的宗教题材作品的画面背　景就描绘了一些自然的风景，宗教人物开始出　现在现实的空间中。尼德兰文艺复兴时期最　具代表性的画家杨・凡・艾克画的《根特祭坛　画》等成功的以写实的手法将大自然的风景带　人了人物画当中，作为宗教人物背景存在。意　大利威尼斯画派代表画家乔尔乔内代表作《暴　风雨》和提香代表作《基督人棺》等将大面积的　空间画成风景。欧洲文艺复兴时期人物画中　大面积的风景创作是风景画走向独立的前奏。　中国山水画受到魏晋南北朝时期玄学哲　理思想影响，在画论上作了充分的理论准备，　在发展时间上也比西方早了一千多年，而且中　国早期的山水创作的媒介材料非常丰富，有　石、陶、帛、壁、绢等。而西方风景画主要受到　文艺复兴时期人文主义思想的影响，追求自热　的真实和光影、体积、空间之美，在技法上开始　写实描绘，早期的风景创作的媒介材料比较单　一，主要是墙壁、木板和画布。无论是中国的　山水画还是西方的风景画在独立之前都不是　对景写生，而是根据记忆和发挥描绘而成，大　都是作为人物画的背景存在，同时中西方都有　在墙壁上作画的习惯。　二、中国山水画和西方风景画早期发展比较　隋唐（５８１—９０７年）时期是早期中国山水发　展时期。隋代展子虔画的《游春图》是现在能　见到最早的独幅卷轴山水画作品，以青绿勾填　山水，尚无皴法。中国封建社会在唐代进入了　一个极度繁荣的时代。这个时期山水画开始　发展，不同风格的山水画出现。以李思训、李　昭道父子为代表的青绿山水，展现出盛唐江山　的辉煌景象。以王维为代表的水墨山水开文　人画先河，卧游山水的品格要求，淡若似水的　精神追求，抒发心境的情感寄托，成为文人的　偏好，影响中国画坛逾千年。以民间画工出身　的吴道子为代表的线描，彰显了中国线描艺术　的博大精深。在这个前所未有的繁荣的时代　为山水画的发展创造了机遇，“使得这个时期　的山水画出现了与以前魏晋时期清淡的审美　趣昧所不同的金碧辉煌的大气与延展开阔的　审美倾向”［３］。　“欧洲最早出现风景画在１５世纪末，ｆ｝＿ｌ　：　是油画而是水彩画，却影响到了整个欧洲的风　景画。”［４］而美术史家一般认为欧洲风景画独　立于１７世纪的荷兰。邵大箴先生指出：“独☆　的欧洲风景画出现在１７世纪的荷兰”。［５］文艺　复兴时期北方德国的画家阿尔费希特・丢勒嘶　《乡村风景》就是一幅以自然风光为主题，沣巨　模仿自然的水彩风景画。文艺复兴运动点燃　了画家、科学家们对自然的认识研究的理性之　光，倡导人文主义，主张真实的模仿自然，为以　后写实性绘画及风景画的独立发展奠定了皋　础。１６世纪德国多瑙河画派兴起，阿尔布雷希　特・阿尔特多弗尔是当时影响力最大的画家，　他对风景画最感兴趣，佳作连连，纯粹的风景　画在当时显得尤为新颖。ｌ７世纪荷兰共和国　独立，这个被誉为“海上马车夫”的国家对海　景、乡村风光给予了无比的热情。荷兰　派以　其巨大的市场规模和当时在欧洲的中心地位　极大地带动了写实风景画的发展。　中国山水画在早期发展中就与西方风景　画截然不同，主要使用卷轴的形式，采取线描　式的绘画技法，以散点透视为主。作为世界中　心的大唐王朝，美术成就主要体现在人物的描　画上，早期山水画大都使用人物画的技法，勾　多皴少。但是，唐朝陵墓壁画中也出现了独、　．　形式山水画，说明当时的审美趣味和情感寄托　出现了一些微妙的变化，为以后山水的迅猛发　展埋下了伏笔。特别是以王维为代表的文人　绘画，强调以诗人画，追求恬淡清新的意境，和　西方浓郁真实的自然风光形成鲜明的埘比　西方风景画从荷兰共和国开始，框裱和装饰的　功能日益加强，绘画摆脱了宫廷贵族和教会的　依附，画家们的心灵得到了极大地解放和自　由，绘画的服务对象发生了变化，风景画得到　了普通市民的认可，市场大众化，“一种全新观　看以及描绘的方法明显地在许多画作中　ｆ以　

山水画的审美特征与文化意义

山水画作为中国传统文化中的一种精髓艺术，被人们视为一种美学表现方式。在中国古代文化中，山水画常常被用来表达人们对于自然之美的情感，代表着中国文化中独特的审美特征和文化意义。

一、审美特征

在中国山水画中，有一个很重要的审美特征就是“气韵生动”，这个特征是通过画中的自然与气息融合在一起所产生的。山水画常常画一些自然风景，例如山、水、烟云、树木、草地、花鸟等，画中不仅表现了自然中的景色，也展示了自然中的律动。这种自然律动有时是静态的，有时是动态的，在静态中保持着生动的情感，这样就相当于是把自然和人的感情融合在一起，表现出了人与自然之间的亲密关系。

此外，山水画在表现物象形态上，追求一个“以形生意”的审美目标，即在自然景物的形式特征和物质质感之上透露出自然物的精华，并形成一种美的思想和情感内涵。在山水画的表现形式上，通常采用“有境而无界”、“虚实相生”、“墨隐墨现”、“强调寄托”等手法来挖掘一个作品所蕴涵的人文精神。

二、文化意义

山水画在中国传统文化中有着非常重要的文化意义。它是中国人独特的审美追求，也是中国文化的代表之一。山水画通过对自然景观的形式和精神的描绘，传达了中国的文化观念、哲学思想和道德规范。

首先，山水画所描绘的，是中国传统伦理思想的某些方面。在山水画中，常常是山高水远，云卷天空，形成一种虚无缥缈的气氛，从而表达了中国人的“物我两忘”的思想。山水画中常常描绘的不仅仅是自然景色，还有人文景色，在画中展示了中国人对道德秩序和社会关系的深刻思考和观念。另外，山水画中常常有寄托与情感，寄托意味着画中所表现的意象与艺术家所关注的主题紧密联系，情感则体现山水画对人情世故的关注和反映。

其次， 山水画的审美与文化意义体现在人空间尺度和文化史观的交汇上。在山水画中，观者常常可以感受到自然景观与人文景观的和谐融合。这种和谐的表现常常采用规整对称的布局和刻意的构图，通过画面和空间的搭配来表达出人空间尺度和文化史观交汇的情感。此外，山水画是中国文化的代表之一，它通过表现中国传统文化的审美观念、哲学思想和道德规范，突显了中国文化的独特性，增强了文化的自信和国家凝聚力。

中国传统山水与西方传统风景画的异同

中国传统山水画与西方传统风景画是两种不同文化背景下的艺术表现方式。它们在艺术风格、表现手法、艺术理念等方面存在着巨大的差异。本文将从多个角度探讨这两种传统绘画形式的异同。

一、艺术风格的差异

中国传统山水画强调“意境”，追求“气韵生动”的艺术效果。传统山水画往往运用线条勾勒出山石并通过皴法表现山水的质感，给人以恬静、宁谧的感觉。而西方传统风景画注重“写实性”，追求真实场景的再现。风景画往往通过用色的明暗变化和光影的处理来表现景物的真实感，给人以强烈的冲击力。

二、表现手法的差异

中国传统山水画注重“工笔”，即细腻精巧的描绘。画家常使用细小的毛笔、羊毛等工具，通过勾勒细节来表现自然景物的美感。而在西方传统风景画中，常使用宽大的画笔和厚重的颜料，通过勾勒线条和色块的方式来表现景物的形态和纹理。

三、艺术理念的差异

中国传统山水画强调“以形写意”，追求从形式上表现出作者的审美感受和情感体验。山水画往往注重表现大自然的壮美与恢弘，以及人与自然的和谐与共生。而西方传统风景画更侧重于塑造与表现人物情感和思想。风景画往往通过人物的表情、姿态和行为来传达作者对自然的理解和情感的抒发。 四、主题内容的差异

中国传统山水画常以名山大川、宏伟壮丽的自然景观为主题，通过描绘山水来表达人与自然的关系。而西方传统风景画则更多地以具体场景、名胜古迹，以及城市、乡村、田园等为主题，通过描绘景物来表达人的情感和生活状态。

综上所述，中国传统山水画与西方传统风景画在艺术风格、表现手法、艺术理念和主题内容等方面存在着明显的差异。虽然它们都是通过画笔和颜料来表现大自然的美，但取材角度和表现手法的不同赋予了它们独特的艺术魅力。这两种传统绘画形式在各自的文化背景下发展壮大，并成为了各自文化的瑰宝。我们应当尊重和珍视这两种传统艺术形式，并通过对其异同的分析和思考，为我们的艺术创作和鉴赏提供更丰富的视野和思路。

安徽文学ANHUIWENXUE

安徽文学2014年8期总第373期摘要：中国山水画和西方风景画作为人类艺术领域中两颗璀璨的宝石，一直传承至今，除了其艺术本身的魅力以外，其身后的文化支撑也同样渲染着它的魅力。本文将从中西方思维方式的差异来分析同为风景画题材，为何两者的艺术表现形式却不相同，但却同样让这一艺术在人类精神领域中占据着举足轻重的地位。关键词：中国山水画写意西方风景画写实文化成因思维方式差异一、引言“东西方两种传统在各自的道路上，无疑都创造了我们不能不为之永怀谢意的价值”，此言出自英国著名的艺术史家贡布里希的《艺术的故事》。艺术的成就没有精确的评判标准，不可能对两种艺术进行优劣评判，我们能做到的只是心怀感恩之心去体味这两种艺术背后的文化以及它反映出的人们对世界的不同理解。中西的山水画和风景画作为平行的两种艺术，在表现手法上却存在着很大的差异，这一差异没有让人们迷茫也没有让人们去抨击它，而是让我们读到了不一样的美以及美背后的故事。二、中国山水画和西方风景画的特点中国山水画的突出特点就是它的写意性，写意性不仅仅是山水画的特点也是整个中国绘画艺术的突出特点。何谓写意，写意就是不拘泥于对客观事物外在形态的真实再现，而偏重于意境和情感的表达。除了自然事物本身以外，更重要的是要融入作者的情感，或者一些哲理性的思考。但是这些情感和哲理的表达不是随心所欲，而是要建立在对自然事物的观察之上，否则作品就是无本之源，让人不知所云。在中国古代，文人墨客经常会在一幅作品上作诗一首，以写出作者做此幅画的背景，作者的所思所想，让观者能更清楚地读懂画的意思。中国山水画的写意性扩大了画的范围，提升了画的高度，让每一幅画都拥有了灵魂。西方的风景画最先源于宗教人物画，根据西方基督教的教义，西方艺术家对外在美的准确、完美的体现，目的是向上帝靠拢，是对上帝的一种贡献，所以西方画家非常注重绘画的写实性。西方风景画多强调对景写生，画家们要到大自然中去真实地感受自然、观察自然、分析自然，然后用丰富的色彩调和出最接近自然的色彩，以及运用微妙的光感来真实地再现风景，他们追求的是尽最大可能地接近自然以及真实地再现自然，所以他们通过各种方法来描摹自然，甚至运用科学的方法来计算以达到真实的效果。我们在欣赏西方风景画的时候，除了惊叹它的美丽与真实之外还往往感慨画家细致入微的观察以及对色彩的敏感之强烈、绘画技巧之独特。三、写意与写实背后的文化成因艺术的形成与文化的影响是密不可分的，中国绘画表现出来的这种偏重主观情感的表达，强调写意性的特点，与中国的传统文化、哲学思想及宇宙人生观紧密相连。中国山水画偏重表现而略再现的风格与中国古代传统的道家思想是分不开的，道家重“心”略“物”这一思想也影响了当时的文人墨客，所以他们都去追求一种意境的表达，而不仅仅是自然的再现。而且一个中国山水画家只有拥有容纳百川万物的胸中意气，才能做到下笔挥墨洒脱自如，才能表现出山水画那种超然与淡泊的意境，否则他们的作品是不会流芳百世，让世世代代中国人着迷的。西方艺术则与之不同，他们接受到的是基督教的影响，基督教认为神圣的价值在人和世界之外的存在需要我们去看、去听，这样一来西方的画家就没有中国画家那种胸中意气，更多的是真实与细致。希腊哲学家希庇阿斯就认为，“美就是由视觉、听觉产生的快感”。因此他们在古希腊文化和基督教的影响下形成了一种以希腊与基督教精神为依据的美学思想。如诗人但丁所言：“……你的艺术，距上帝只差一个等级。”上帝在他们眼里是世界及美的创造者，如此推理一番就不难理解西方艺术的写实性。四、写意与写实体现出的中西思维方式的差异中国山水画与西方的风景画作为中西文化的两个主要分支，他们的不同表现方式也在间接地告诉我们两种文化下人们思维方式的差异，究其表象，我们分析出如下差异。（一）综合型思维与分析性思维中国人的思维模式是综合型的，他们在思考问题的时候总是喜欢从总体出发，正如山水画所体现出来的意境，我们不能去揣摩山的高度与人的高度的差距，也不能去细究人的大小与树的大小的差距，而是要从整体去感知整幅画的意境。中国人的这种思维模从中国山水画与西方风景画的写意与写实之别看中西思维方式的差异丁明明（烟台大学外国语学院）文艺理论