本雅明：格格不入的灵魂漫游者

引全世界注目的思想者--本雅明本雅明是二十世纪最为独特的文人之一。

他的特征如此之突出，以至于很难找到一个类似的形象。

他既无可替代，也难以模仿。

他去世已经75年了，可是人们对他的兴趣不仅没有减弱，反而越来越强烈。

通常，面对一个重要的思想家，人们会集中一段时间将他进行消化、吸收。

但一旦其思想被耗尽之后，这个思想家也就枯竭了，就被供奉到思想的博物馆中。

或许再需要很长一段时间，历史的狡黠诡计才将他从坟墓中请出来，让他面对历史再度发言。

今天，在一个一切都通货膨胀的时代，许多思想家从流行到被遗忘只有短短数年的时间，但是，像本雅明这样的思想者如此之久地引起注目确实非常少见。

这既跟他的深邃有关，也跟他的风格有关。

本雅明并没有什么长篇大论（他为了申请教授资格而被迫以“著作”的形式写了一部书，很不幸这部著作让所有的评委无法理解而导致了申请的失败），他的许多思考都藏在他的那些短小论文之中。

这些论文涉及了许多重要的主题。

人们不仅对本雅明的书，而且也对他的各种长短不一的“文章”进行了广泛的讨论。

或者说，他的单篇文章激发的反响有时甚至超过一本重要著作所引发的效应。

他的文章甚少重复，他常常是用一篇文章来讨论和解决一个问题。

事实上，他关于历史，语言，暴力，律法，翻译，救赎神学，作者，技术，故事和小说，记忆，商品，摄影和电影，新闻和戏剧，都市，金钱与资本主义，等诸多问题的讨论，都以论文的形式展开，这些论文在今天都成为无可争议的经典之作，并主宰着人们在相关议题上的讨论。

他的这些论文之所以不断地引起关注和解读，一方面是因为这些问题在今天越来越显示出它的迫切性。

它们至今还缠绕着我们。

本雅明在这些问题刚成为时代种子的时候就敏感地触及到了它。

现在，几十年后，这些问题已经长成显赫的大树，吸引了无数人的目光。

遗憾的是，人们并不比本雅明思考得更深入，相反，人们要不断回到这个最初的现代生活的阐释者那里去寻找解释这些问题的灵感。

他对现代生活的变化，对现代的各种“新”的特征有无与伦比的洞见，更重要的是，他将时代的忧郁气质展现在自身身上。

《伦敦见闻录》：一个漫游者的都市文本作者：陈璟霞来源：《名作欣赏·评论版》 2018年第3期摘要：多丽斯·莱辛在《伦敦见闻录：速写与故事》中继承了伍尔夫的都市写作姿态，用她敏锐的目光和敏感的心灵展现了都市生活的勃勃生机和平凡琐事下掩藏的激情和活力，表现了作者的达观精神和对伦敦的挚爱，更揭示了作者借助对伦敦日常生活的描摹，型塑民族情感，追求身份认同和构建。

漫游者的叙事策略和短篇小说的形式是莱辛捕捉生活中瞬息即逝的场景的完美结合。

作者借助都市是“剧院”的比喻，将观察的视线投向社会各阶层。

她的文本就像一个旋转的舞台，展现了种种生活场景。

而作者从事戏剧创作的经验，也赋予了其短篇小说更多的戏剧性。

关键词：漫游者短篇小说都市文本“剧院”比喻戏剧性德国思想家本雅明对现代都市的关注始于19世纪20年代。

他对城市书写的观照、批评，使“都市漫游者”闯入读者的视野。

游走于大街小巷的漫游者，成为潜在的批判装置，揭示了都市的现代性。

本雅明最为推崇的都市漫游者形象是19世纪巴黎的抒情诗人波德莱尔。

波德莱尔的文学实践了他一贯的观点：“当代都市令人惊讶的是在平淡无奇的都市日常生活中所蕴含的高贵。

”{1}《巴黎即景》以散文诗的形式，捕捉到了巴黎都市生活的独特模式，日常生活下浸润的“英雄主义”。

漫游者波德莱尔在看与被看的体验中，为读者奉献了一部深刻的19世纪巴黎都市文本。

而他所说的“高贵”则隐藏在巴黎街头阴暗的街景，孤独晦暗的窗户里。

通过漫游者的行踪来叙述都市生活，在当代英国文学作品中屡见不鲜，伦敦成为作家的摹写对象。

《伦敦见闻录：速写与故事》即是多丽斯·莱辛以游走于伦敦街头的漫游者创作的一部伦敦都市生活即景。

{2}这是由十几个速写和故事交叉构成的都市文本。

一位没有透露姓名，但可想而知就是作者本人的叙述者，行走在伦敦的街头巷尾，她的行踪和眼睛，构成了读者阅读、体验伦敦的新视角，捕捉到了日益喧嚣、忙碌的物质生活中令人感动的生活细节。

都市漫游本是属于19世纪巴黎中上阶层男子的活动，但随着都市的发展与市民活力的增加，都市漫游也因而呈现出不同的面貌并引发不同诠释。

波德莱尔称都市漫游者为“浪荡子”，这些人面对人群怀着矛盾心理。

“浪荡子”是“如此之深地卷入他们中间，却只为了在轻蔑的一瞥里把他们湮没在忘却中”[1]。

本雅明则认为都市漫游者身处现代化的快速发展中，既震惊又陶醉，但实际上也接受着商品的召唤，成为行走的商品，等待着买主。

随着都市漫游作为一种叙述范畴的普泛化，学者伍尔夫（Janet Wolf）犀利地指出，都市漫游是属于男性的活动。

在1900年左右的巴黎，女性中只有妓女、劳工、路过女性和消费者得以在街头行走，其他女性没有自由和闲情逸致在街上漫游；20世纪初女性出现在公共场所的身份不是都市漫游者，而是百货公司的购物者，于是逛街的购物者转身成为被观看和待价而沽的对象，购物者与商品合而为一。

伍尔夫对女性漫游者的理解说明女性都市生活的经验与男性有所不同。

此类体验在近年来中国大陆的一些具有女性主义色彩的电影中有所体现。

这类电影大多“由女性执导，以女性话题为创作视角并且带有明确的女性意识”[2]，其不仅在影片内容上反映女性的生活、情感、经历，同时能以女性的立场展示她们在特定时代环境下具有普遍意义的生活和精神处境。

在《过春天》《柔情史》《送我上青云》①三部电影中，女性主要人物并未陷入情节剧里悲情事件与狭小家庭空间的网罗，也不是在街头游荡的被凝视的客体，而是以相对自由的状态，分别从少女、艺术家、知识女性的身份出发，通过都市流动与冒险、日常生活的美学反思、偶遇经验散文化书写来展示其在都市的多元空间中的漫游体验。

这些影片通过漫游叙述描绘着她们的自我、人际关系与生活空间，并且传达出女性对于都市生活的思考。

一、流动青春：青少女的都市冒险就题材而言，讲述青春期少女故事的《过春天》多会被视为青春片。

但不可忽略的是，这部影片出自学院派女性导演之手。

故事发端于16岁少女佩佩的普通愿望——与密友去日本旅行，主线情节在于展示她凭借少女的身份/样貌，当“水客”走私手机，经历深港两城过境的冒险；影片内容涉及少女成长中家庭、友谊、爱情、社会等多个方面的复杂体验，展示了“单非少女”这一特殊女性群体的存在与觉醒……少女成长的故事呈现，显然有别于男性的成长轨迹，《过春天》以其自觉的姿态毋庸置疑地带有女性主义底色。

人群的游手好闲者在他漫游到很晚的时候，便停步在某个仍有很多顾客的百货商店前。

”在题为《波德莱尔笔下的第二帝国的巴黎》的精彩评论中，本雅明这样写道，“他像熟门熟路的人那样转来转去。

……市场是游手好闲者的最后一个场所。

如果街道一开始就是他的室内，那么现在室内就成了街道。

现在他在商品的迷宫里漫步穿行，就像他从前在城市这个迷宫里一样。

”游手好闲者是本雅明偏爱的形象，我们甚至可以大胆地推测，在本雅明看来，他自己无疑也是一个游手好闲者，或者说，一个游手好闲的文人（homme de lettre）。

波德莱尔同样也是。

游手好闲者自觉地区别于人群，但我们又不得不到人群中去找他，并且他总是以宜人的扮相令这种寻找成为极为困难的事情。

正如爱伦-坡所洞察的那样，“这个老家伙……就是那类罪恶深重的天才。

他拒绝孤独。

他是人群中的人。

”一个人越是难找，他就越是可疑，事情总是这样，而这种可疑则突出地体现在他与时代的关系上。

本雅明把自己划分为与波德莱尔同一类的人（或许还可以加上布莱希特），这只不过是他的一厢情愿而已。

事实上，本雅明若想成为波德莱尔，必须去掉十二分的土星气质（正如他在《德国悲剧的起源》中所讨论的那样）才行，尽管波德莱尔已经足够忧郁。

同为游手好闲者，两者的差异是明显的：波德莱尔走马观花地四处张看，试图发现一切使其震惊的东西（schockerfahrung），而本雅明则始终有其关注的东西，尽管这些东西与时代显得多么得格格不入。

我们不妨不惜篇幅将这些东西一一列举出来：内阳台、胜利纪念碑、蹄尔苑林、动物园、农贸市场、西洋景，这些是属于1900年前后柏林的童年的；拱门街、西洋景（又是西洋景）、世界博览、豪斯曼的城市理想，这些则属于十九世纪的巴黎；以及儿童读物、疯子写的书、袖珍的玩具雪景、堆满藏书的居室，还有“微雕在两颗麦粒上的完整的以色列颂诗”。

一个个顿号分开的是琐碎而又过时的东西，并且带着十足的伤感的气质。

克利的《新天使》是本雅明所钟情的一幅画，在《论历史哲学》中，他写道：“这就是人们所画的历史的天使。

本雅明：灵韵及其意义本雅明是德国的哲学家、文化评论家，他的代表作品《巴黎的壁炉》，里面涉及了许多关于灵魂及其意义的思考。

在本篇文章中，我将从三个方面来探讨本雅明对于灵韵及其意义的理解。

本雅明认为灵韵是物品的独特气质和感受力。

他以巴黎的旧家具、壁炉为例，描述了这些物品散发出的灵韵，它们仿佛有一种独特的存在感和情感在其中流淌。

他认为，物品所包含的灵韵并非单纯的客观属性，而是一种与人对话、相互作用的存在。

这种存在感超越了物品本身的形式和功能，具有一种崇高的意义。

在本雅明看来，灵韵意味着对于过去的追寻和回忆。

他在文章中提到了巴黎旧物市场上的种种物品，这些物品曾经承载着人们的记忆和情感，通过它们，人们可以回顾过去，寻找属于自己的记忆碎片。

本雅明认为，通过感受物品的灵韵，人们可以重新唤起记忆，重建过去，从而弥补时间和空间的缺失。

本雅明将灵韵与崇高的艺术相联系。

他认为，艺术作品所具有的灵韵可以通过观赏者的共鸣而得以传递和传承。

艺术作品中的灵韵超越了形式和风格的界限，它是一种超越个人和历史的存在，具有一种超越时空的崇高力量。

本雅明将这种崇高的力量称之为"经验"，并认为通过感受崇高的灵韵，人们可以感知到生活的深度和意义。

本雅明对于灵韵及其意义的探讨是一种对于生活的重新思考和审视。

他认为，通过感受物品的灵韵，人们可以重新连接自己与过去的关系，重建个人与历史的连接，从而找到生活的深度和意义。

灵韵不仅是一种独特的存在感，也是崇高的艺术力量的传递者。

通过理解和感受灵韵，人们可以超越自我，与艺术和历史对话，寻找生活的更大意义。

论《蓝登传》中的浪荡子形象作者：谭静来源：《青年文学家》2013年第34期摘要：十八世纪的英国，人们的消费能力得到极大的提高，越来越多的人们感受到消费的快乐。

面对这种消费带来的变化，一方面，浪荡子享受着消费给他们带来的愉悦，他们是都市生活的体验者；另一方面，由消费带来的拜金主义等负面情绪，浪荡子积极地反抗，他们也都市生活的反抗者。

本文试分析《蓝登传》中的浪荡子形象，旨在说明浪荡子对消费浪潮的矛盾反应。

关键词：斯摩莱特；《蓝登传》；浪荡子[中图分类号]：I06[文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2013）-34--02斯摩莱特是十八世纪著名的小说家，乔治·奥威尔认为斯摩莱特是“苏格兰最好的小说家”【1】。

斯摩莱特的小说以现实主义见长，生动形象地记录了十八世纪英国的全貌。

《蓝登传》是斯摩莱特写的第一部小说，它受到了十八世纪人们的普通关注，小说在十八世纪曾再版四次，每次再版都受到当时人们的普遍关注。

小说最大的特点是故事情节惊奇曲折，但人物塑造却过于平淡无奇，这也是这部小说被现代人们所忽视的一个重要的原因。

大多数批评家都会从流浪汉小说和现实主义小说的角度来分析《蓝登传》。

在十九世纪的资本主义社会里，法国诗人波德莱尔在其《现代生活的画家》中第一次提出了浪荡子的概念。

而德国思想家本雅明在其《发达资本主义时代的抒情诗人》当中，第一次用“闲逛者”来分析现代资本主义时代的城市空间和现代的消费文化。

本雅明笔下的浪荡子在中文对应着多个版本：都市漫游者、闲逛者、游荡者或是游手好闲者。

所有的这些含义都体现了浪荡子面对纷繁复杂的都市生活一种不知所措的态度。

在本雅明眼中，十九世纪的浪荡子体验着机器大生产给他们带来的种种变化，他们对这种变化持一种批判的态度。

浪荡子既是都市生活的体验者，又是都市生活的反抗者。

同样，十八世纪的英国，开启了消费社会的时代，人们置身于与以前社会完全不同的时代，自给自足的手工业开始慢慢地让步于以市场为导向的消费社会。

本雅明之死与自由知识分子的灭绝【摘要】本文探讨了本雅明之死对自由知识分子的警示和自由知识分子的价值与特点。

在我们分析了本雅明之死引发的思考与讨论，自由知识分子的处境与困境，以及他们的使命与责任。

我们还探讨了自由知识分子的灭绝原因和如何进行反思与反抗。

结论部分指出了保护自由知识分子的重要性，学习本雅明之死的教训以及未来自由知识分子的发展方向。

通过本文的分析，我们希望引起人们对自由知识分子的关注，并警惕类似悲剧的再次发生。

【关键词】本雅明、死亡、自由知识分子、警示、价值、特点、思考、讨论、处境、困境、使命、责任、灭绝、原因、反思、反抗、保护、重要性、教训、发展方向、未来。

1. 引言1.1 本雅明之死对自由知识分子的警示本雅明（Walter Benjamin）是20世纪著名的德国犹太裔哲学家、文化评论家，他的死亡给世人留下了深刻的警示。

在1939年逃离纳粹迫害的途中，本雅明选择了自杀，以避免被捕入狱并被处决。

他的死对自由知识分子们构成了一次强烈的警示，警示他们要时刻保持警惕和坚定，面对极端压力和境况时，要坚守信念和原则。

本雅明之死揭示了在极权主义的政治体制下，自由知识分子所面临的极端困境和挑战。

他在被围困的巴斯夫集中营中，选择了自我了断，这不仅是对纳粹暴政的抗议，更是表达了他对自由知识分子处境的绝望。

他的悲剧性结局警示着自由知识分子们，要警觉对待极权主义的威胁，要坚守立场，绝不屈服于压力。

本雅明之死提醒我们，自由知识分子们要以他为鉴，学会自我保护和保护他人。

在面对压迫和迫害时，要勇敢抵抗，保持独立的思考和行动，绝不背叛自己的信念和价值。

他的死亡不仅是一种悲剧，更是一次永恒的警示，唤醒自由知识分子们对自由、公正和人权的珍视和捍卫。

1.2 自由知识分子的价值与特点自由知识分子是社会中的精英群体，他们拥有丰富的知识和批判性思维能力。

他们具有独立思考的能力，能够客观分析问题，不受外界干扰而形成独立的见解。

自由知识分子通常具有高度的道德标准和责任感，他们致力于追求真理和公正，不盲从权威，不随波逐流。

本雅明我带着惊异领悟到，世界上没有什么能迫使我承认这个世界的存在2017-04-29现实以上主义我发现，世界上除了那个固执的问题之外什么都没有了。

这个问题就是：世界何以存在事物？何以存在世界？我带着惊异领悟到，世界上没有什么能迫使我承认这个世界的存在。

它的不存在对于我，一点都不比它的存在更值得怀疑。

存在对不存在眉来眼去。

当月光闪亮时，海洋和大陆并不比我的盥洗池更领风骚。

瓦尔特·本雅明（Walter Benjamin），德国著名哲学家，马克思主义者。

出生于柏林。

出版有《发达资本主义时代的抒情诗人》和《单向街》等作品。

有人称之为“欧洲最后一位文人”。

本雅明的一生是一部颠沛流离的戏剧，他的卡夫卡式的细腻、敏感、脆弱不是让他安静地躲在一个固定的夜晚，而是驱使他流落整个欧洲去体验震惊。

本雅明1892年7月15日生于德国柏林一个富有的犹太家庭，父亲原是一名巴黎银行家，之后来到柏林成为一个古董商。

本雅明曾在弗莱堡、慕尼黑、柏林和伯尔尼研究哲学。

1919年以“德国浪漫主义的艺术批评观”一文获得伯尔尼大学博士学位，但未能顺利取得大学教授资格。

他的教授职位论文《德国悲剧的起源》曾被法兰克福大学否决，其评介是“如一片泥淖，令人不知所云”，但具有讽刺意味的是，如今该书却成为20世纪文学批评的经典。

本雅明在柏林以一个自由作家和翻译家的身份维生，兼及精神病理学的研究。

1933年，他被纳粹驱逐出境，移居法国，并成为“社会研究所”成员。

为了躲避盖世太保，1940年又移居至西班牙边境小镇－－Port Bou,在此写下了许多重要的作品，如《论歌德的（亲和力）》、《德国悲剧的起源》、《单向街》、《机械复制时代的艺术作品》、《1900年左右的柏林童年》、以及传世名作《巴黎拱廊街》。

1917年他与朵拉·苏菲·波拉客（1890-1964 ）结婚，1928年两人分居，两年后离婚。

1940年9月27日，于西班牙一个边境小镇被迫自杀。

第8卷第5期2009年5月广州大学学报(社会科学版)Journal of Guangzhou University (S ocial Science Editi on )Vol .8No .5M ay 2009 收稿日期:2009202220 作者简介:段祥贵(19762),男,湖南武冈人,梧州学院教师,文学硕士,从事当代西方文论和文化研究;陈建(19712),男,广西苍梧人,梧州学院讲师,从事比较文学与世界文学研究。

本雅明“闲逛者”在当代消费文化语境中的意义段祥贵,陈　建(梧州学院中文系,广西　梧州　543002) 摘　要:“闲逛者”是德国法兰克福学派美学家本雅明在对19世纪法国抒情诗人波德莱尔的研究中提出的一个非常重要且影响深远的概念,特指那些因为现代性城市的兴起,而可以游荡在城市各个角落,观察、体验都市生活的人。

文学和文化研究者经常使用本雅明的闲逛者意象来探讨城市经验、城市空间与审美现代性等问题。

闲逛者意象为人们阅读和分析城市文本提供了一个重要的理论视野。

在后现代性消费社会的语境下,本雅明的闲逛者意象与消费文化产生了一定的关联性,特别在与现代生活之间的视觉联系、视觉消费、日常生活审美化等方面具有重要的文化意义。

关键词:本雅明;闲逛者;消费文化;文化意义 中图分类号:I 109.9 文献标识码:A 文章编号:16712394X (2009)0520093204 “闲逛者”一词,最早源自于19世纪发达资本主义时代抒情诗人波德莱尔。

“闲逛者”在法语的词汇中用“Fla 2neur ”来表示,从词源学考察,“Flaneur ”一词原意是指:生活艺术的漫不经心,有着闲散、晃荡、漫游、慵懒等意涵。

在不同的翻译作品和评论文章中,“Flaneur ”经常被翻译成“游手好闲者”、“流浪汉”、“浪荡子”、“漫步者”、“游荡者”等。

在西方学术史上,第一个明确将“闲逛者”作为重要的文化意象来解读现代性城市空间的是本雅明。

试析本雅明笔下的独特意象摘要：本雅明是20世纪著名的哲学家，是西方马克思主义哲学的奠基人之一，也有人将他归为法兰克福学派的一员。

他文风晦涩，行文凝练，极具前瞻性。

他善于将琐碎的表象赋予深刻的内涵，并借此表现他对于社会的批判性。

而他笔下最独特的意象即“灵韵”和“闲逛者”。

关键词：本雅明；意象；灵韵；闲逛者一、本雅明其人其作瓦尔特·本雅明，生活于19世纪末20世纪初，德国马克思主义文学评论家、哲学家。

他受到马克思主义理论和犹太神秘主义理论的影响，并与法兰克福学派的批判理论联系密切。

他对于学问的态度并不是像大多数人一样依据学科分类来安置主题，而是根据好奇心和自我根源来提炼学术兴趣。

他的生命很短暂，但他所生活的年代却是最动荡最特别的年代：工业革命，两次世界大战，现代都市的迅速兴起等等。

而他在这样的年代里创造出了极具批判性与前瞻性的作品，留给后人丰富的文化遗产。

二、本雅明笔下的意象19世纪的巴黎是充满活力并且最能代表现代性特征的城市。

这里有着瞬息万变的商品、纵横交错的街道和密密麻麻的陌生人群，而这样的现代都市也自然而然地吸引了本雅明的目光。

在《拱廊计划》中，本雅明利用对大量碎片的拼接和素描，构成一种星群似的密集表象，他以一定的意象表现当时的现代生活，这实际上已经构成了对学术现代性的分析与反思。

而在他的著作中，漫步巴黎街头的闲逛者承担了这些现代性的经验。

人群中的“游荡者”是本雅明关于文人的一大隐喻, 指“那种懒惰而有创造性的、没有任何目标或计划而富于想象的人”。

在前现代化时期, 生活节奏十分缓慢，人们对于任何事都有消化和应对的时间，个人是闲散而自由的，不必对层出不穷的新事物马上接受并作出反应。

但随着社会的现代化进程，个体被置入到了一个必须快速去应对不断出现之新现象的境地，并且是毫无选择地。

本雅明认为，个体生活在这样的境地中, 人的心理机制层面会渐渐并且不得不成长出一种快速反应能力，这对现代人的生活造成深刻的影响，使其不能像传统社会时期那样面对的都是熟悉的一切，而是要对一切熟悉与不熟悉的都做出快速的反应，这类对熟悉与不熟悉的都作出快速反应即是现代人的心理体验，它是现代人的心理机制，也是现代生活的特点。