中国珠宝首饰发展史
- 格式:doc
- 大小:21.50 KB
- 文档页数:4
珠宝发展历程珠宝,是一种以贵重宝石或稀有金属为主要原料,并经过精细加工制作成的饰品。
它不仅具有装饰人体的功能,更承载着文化、历史和价值的意义。
珠宝的发展历程可以追溯到几千年前,它见证了人类文明的进步和社会的发展。
古代珠宝最早出现在公元前4000年左右的古埃及,当时的人们将宝石和贵金属制作成珠宝,用于祭祀和仪式。
这些珠宝主要以黄金为主,饰以各种宝石,如紫水晶、红玛瑙等。
古埃及人相信珠宝与神灵有着密切的联系,所以他们将珠宝视为神圣之物,只有王室和贵族才有资格佩戴。
在古代近东地区,如古希腊和古罗马,珠宝的使用也非常普遍。
古希腊人倾向于使用贵金属和宝石制作珠宝,他们喜欢将珠宝作为礼物赠予亲友,以表达友谊和感激之情。
而古罗马人则更加注重珠宝的实用性,他们佩戴珠宝是为了显示自己的财富和社会地位。
珠宝在中国的发展历史可以追溯到古代的商代和周代。
商代的珠宝以玉石为主,玉器被视为吉祥和权力的象征,被广泛用于皇室和贵族的装饰。
周代的珠宝则更加注重工艺和设计,金银首饰的制作技术得到了极大的发展。
随着社会的进步和经济的发展,珠宝的种类和风格也不断丰富和变化。
在中世纪的欧洲,珠宝成为贵族和教会权贵的标志,贵族们争相在珠宝上炫耀自己的财富和地位。
而在亚洲,如印度和中国,珠宝则更多地与宗教信仰和婚礼相关联,成为重要的仪式和礼物。
到了现代,珠宝的发展进入了一个全新的阶段。
随着科技的进步和工艺的创新,珠宝的设计和制作变得更加多样化和个性化。
传统的金银首饰逐渐与时尚元素相结合,出现了更多材质和风格的选择。
同时,珠宝的销售渠道也发生了巨大的变化,线上销售和电子商务的兴起让人们更加便利地购买和了解珠宝。
当今社会,珠宝已经不再是富豪和贵族的专属,越来越多的人开始关注和购买珠宝。
人们对珠宝的理解也从单纯的装饰转变为对品质、工艺和设计的追求。
同时,珠宝的功能也不再局限于装饰人体,越来越多的设计师将珠宝与艺术相结合,打造出独特的艺术珠宝作品。
中国古代贵金属首饰史中国古代贵金属首饰史,是一段充满辉煌与沉淀的历史。
贵金属首饰在中国古代社会中,不仅仅是装饰品,更是地位、财富和文化的象征。
从商周时期的原始贵金属块,到春秋战国时期的首饰雏形,再到唐宋元明清的璀璨辉煌,贵金属首饰在中国古代的发展历程中,展现了独特的审美观念、精湛的工艺技术和丰富的文化内涵。
一、商周时期:原始贵金属首饰的兴起商周时期,贵金属首饰主要以骨笄、骨梳等发饰为主。
这一时期的贵金属首饰,多采用骨、石、竹等自然材料制作,形式简单,工艺粗糙。
然而,这已经反映出当时人们对自然材料的利用和审美追求。
二、春秋战国时期:首饰的雏形与发展春秋战国时期,贵金属首饰开始出现并逐渐增多。
这一时期的贵金属首饰,主要以金银为主,形式多样,有笄、钗、环等。
此时的贵金属首饰,已经开始体现出现代首饰的雏形,工艺技术也相对成熟。
三、秦汉时期:贵金属首饰的普及与发展秦汉时期,贵金属首饰得到了进一步的普及与发展。
这一时期的贵金属首饰,材质更加丰富,有金、银、铜、玉等。
同时,贵金属首饰的样式也更加多样化,有簪、钗、环、钏等。
秦汉时期贵金属首饰的普及,反映了当时农业经济的发展和手工业的繁荣。
四、唐宋时期:贵金属首饰的繁荣与创新唐宋时期,贵金属首饰进入了繁荣与创新的时代。
这一时期的贵金属首饰,不仅在材质上更加丰富,而且在设计、制作和装饰上达到了前所未有的高度。
唐代贵金属首饰,以金为主,工艺精湛,装饰华丽,体现了盛唐的繁荣与气象。
宋代贵金属首饰,则以银为主,风格细腻,造型简约,反映了宋代文人雅士的审美趣味。
五、元明清时期:贵金属首饰的传承与创新元明清时期,贵金属首饰在传承中不断创新。
这一时期的贵金属首饰,材质更加多样,有金、银、铜、玉、珍珠等。
同时,贵金属首饰的样式也更加丰富,有簪、钗、环、钏、手镯等。
元明清时期贵金属首饰的传承与创新,体现了我国古代首饰工艺的成熟与繁荣。
总结,中国古代贵金属首饰史,是一部充满辉煌与沉淀的历史。
珠宝品牌的发展史珠宝品牌的发展史可以追溯到古代文明时期,随着人类社会的进步和发展,珠宝作为装饰品的重要角色逐渐崭露头角。
以下是珠宝品牌发展的里程碑事件:1. 古埃及文明(约公元前3100年-30年):古埃及法老们是早期珠宝品牌的运营者。
他们在世俗和宗教场合佩戴珠宝,比如埃及艳后克娄巴特拉的传说中的“鳄鱼之首”头饰。
2. 罗马帝国(公元前27年-西元476年):在罗马帝国时期,珠宝制造已成为重要的商业行业。
贵族和富人通过佩戴珠宝来显示社会地位和财富。
3. 文艺复兴时期(14世纪-17世纪):文艺复兴时期,艺术与珠宝制造开始融合,成为珠宝品牌发展的重要阶段。
代表性的珠宝制造家族如梵高、卡他耶等兴起。
4. 蒂芙尼珠宝(1837年):蒂芙尼珠宝公司由查尔斯·刘易斯·蒂芙尼创立,以其独特的设计和高品质而闻名。
蒂芙尼在宝石手表、婚戒、翡翠、铂金等领域具有重要影响力。
5. 卡地亚珠宝(1847年):卡地亚珠宝始于卡地亚家族,在全球奢侈品市场上有着重要地位。
该品牌以其精湛的工艺和优雅的设计而闻名,如“卡地亚系列”和“坦克手表”。
6. 肖邦珠宝(1888年):创始于瑞士的肖邦珠宝公司以其独特的创新和工艺而闻名。
肖邦以极高的质量标准制作高级珠宝,如著名的“Happy Diamonds”。
7. 汤姆·福特珠宝(2005年):时尚设计师汤姆·福特于2005年推出了自己的珠宝系列。
他的设计融合了现代和传统元素,以豪华和个性闻名。
8. 海瑞温顿珠宝(2014年):由卡尔·海瑞温顿创立的珠宝品牌,以其独特的手工制作和艺术性设计而闻名。
该品牌以其创造性的首饰作品和定制珠宝而吸引了广泛的关注。
这些品牌在珠宝行业中起到了标志性的作用,促进了该行业的创新和发展。
第1篇自古以来,珠宝就是人类文明的重要组成部分,承载着人们对美的追求、信仰和情感。
从远古时期的石器时代到现代的多元化市场,珠宝的发展历程见证了人类文明的演进和社会的变迁。
本文将带您回顾珠宝的发展史,探寻那些璀璨夺目的珠宝背后的故事。
一、远古时期的珠宝1. 石器时代在人类历史的早期,珠宝起源于对自然界的崇拜和美化自身的需求。
石器时代的人们用贝壳、石头等天然材料制作装饰品,这些装饰品既是实用的工具,也是对美的追求的体现。
2. 青铜时代青铜时代,人类掌握了铜和锡的合金技术,珠宝制作工艺得到了极大的提升。
人们开始使用黄金、白银等贵重金属制作饰品,如黄金面具、青铜酒器等,这些饰品具有很高的艺术价值和历史价值。
二、古代文明时期的珠宝1. 古埃及古埃及是珠宝文化的发源地之一,珠宝在古埃及社会中具有极高的地位。
古埃及人将珠宝视为神圣的象征,用于祭祀和陪葬。
著名的图坦卡蒙黄金面具和法老王冠都是古埃及珠宝的杰作。
2. 古希腊古希腊珠宝注重形式和线条美,流行使用金银、宝石和象牙等材料制作饰品。
古希腊珠宝代表作品有雅典娜神庙的雕塑和奥林匹克运动会奖牌等。
3. 古罗马古罗马珠宝继承了古希腊的工艺,同时融入了罗马帝国的奢华风格。
古罗马珠宝以金、银、宝石和珍珠为主要材料,代表作品有罗马皇帝的冠冕和权杖等。
三、中世纪及文艺复兴时期的珠宝1. 中世纪中世纪欧洲珠宝受到宗教和封建社会的影响,珠宝制作工艺逐渐趋于成熟。
这一时期的珠宝以宗教题材为主,如十字架、圣像等。
同时,金银细工和宝石镶嵌技术得到了进一步发展。
2. 文艺复兴文艺复兴时期,珠宝制作工艺得到了极大的创新。
艺术家们开始追求个性化和现实主义,珠宝设计更加注重写实和细节。
这一时期的代表作品有达芬奇的《蒙娜丽莎》和拉斐尔的《雅典学院》等。
四、近现代珠宝发展1. 18世纪至19世纪18世纪至19世纪,欧洲珠宝产业得到了快速发展。
这一时期的珠宝以奢华和浪漫为主题,流行使用彩色宝石和珍珠。
有关珠宝的历史典故钻饰是当今珠宝首饰消费潮流中最受欢迎的一种。
钻石是自然界中最坚硬的物质,下面请欣赏有关珠宝的历史典故,希望你们喜欢!明朝(公元1368年~1644年,一说亡于1683年)是中国历史上承元朝、下启清朝的朝代,是以汉族为主推翻蒙古族统治者而建立起来的汉族复兴王朝,也是中国历史上最后一个由汉族建立的君主制王朝。
明代是中国封建社会的后期,是我国历史上又一个强盛的时代,文化发展的总势趋于保守。
其金银器制作一改唐宋以来或丰满富丽、生机勃勃;或清秀典雅,意趣恬淡风格,而越来越趋于华丽、浓艳,宫廷气息愈来愈浓厚。
那器形的雍容华贵,宝石镶嵌的色彩斑斓,特别是那满目皆是的龙凤图案,象征着不可企及的高贵与权势。
由于君主制的原因各地藩王及藩王家族墓,开国功臣墓,所出金银首饰其实都以宫样为主。
从元人手中接过封建社会接力棒的明代,其金银首饰突然来了个一百八十度大转弯——一改宋元金银首饰的草根本色,雍容华贵,宫廷气十足。
明代金银首饰在名称上有了细致的分别,大大小小的簪钗各有其名,且由于髻(金丝发罩)的出现形成了比较固定的组合关系,而首饰的插戴之满,是明代女子的妆束风格。
对宝石的热情,元代已经开始了——新朝统治者带来对所谓“回回石头”的喜爱,此风遂盛。
郑和携归珠宝,或者可以说是推波助澜。
湖北钟祥明梁庄王墓出土的金镶宝簪钗不妨作为一证。
而《明史》卷八二《食货六》说到嘉靖中期以后,“太仓之银,颇取入承运库,办金宝珍珠,于是猫儿睛,祖母绿,石绿,撤孛尼石,红剌石,北河洗石,金刚钻,朱蓝石,紫英石,甘黄玉,无所不购。
穆宗承之,购珠宝益急”;万历中,“帝日黩货,开采之议大兴,费以鉅万计,珠宝价增旧二十倍”;成书于万历年间的《五杂组》卷一二列举当日为世人所重的各种宝石,而曰“皆镶嵌首饰之用”,定陵以及大抵同时的藩王墓葬所出头面多以珠宝为饰,金银首饰的镶玉嵌宝,正是到了明代才大为兴盛。
蒲松龄《七言杂文》咏银匠中的“簪顶牢箝石榴子”,“金镶蝴蝶闹纷纭”,便都是具体式样的描绘。
中国珠宝首饰发展史中国金银器的产生和发展经历了漫长的历史阶段。
每一时期的金银器都具有其特定的历史文化内涵。
让我们追溯那古老的岁月,去大致了解一下它的发展轨迹吧。
商周金银器:小巧简约中国迄今在考古发掘中发现最早的黄金制品是商代的,距今已有3000余年的历史。
商代金器的分布范围主要是以商文化为中心的中原地区,以及商王朝北部、西北部和偏西南的少数民族地区。
在今天的河南、河北、山东、内蒙古、甘肃、青海及四川等地,都曾发现过这一时期的金器。
一般地讲,这个时期的金器,形制工艺比较简单,器形小巧,纹饰少见,大多为装饰品。
如果将商王朝统治区与周边地区出土的金器进行对照,就会发现,它们似乎是分别在几条互不干扰的并行线上发展起来的。
在形制和偶有发现的纹饰上,地区文化的特点十分鲜明。
商王朝统治区的黄金制品,大多为金箔、金叶和金片,主要用于器物装饰。
在商王朝北部和西北部地区的金饰品,主要是人身佩戴的黄金首饰。
这个时期所发现的金器中,最令人瞩目的是四川广汉三星堆早期蜀文化遗址出土的一批金器。
不仅数量多,而且形制别具一格。
其中颇为独特的金面罩、金杖和各种金饰件,也都是商文化及其它地区文化所未见的。
金银器早期的发展情况,也反映出中国早期文明发展的多元性和不平衡性。
这是由于中国幅员广大和自然条件复杂所决定的。
商周时期青铜工艺的繁荣和发展,为金银器的发展奠定了雄厚的物质和技术基础,同时青铜、玉雕、漆器等工艺的发展,也促进了金银工艺的发展;并使金银器得以在更广阔的领域中,以更多样的形式发挥其审美功能。
早期的金银制品大多为装饰品,而最常见的金箔,多是用于其它器物上的饰件,或者说,是以和其它器物相结合的形式来增强器物的美感。
最迟在西周时期,金银平脱工艺就出现了。
春秋战国金银器:清新活泼春秋战国时期,社会变革带来了生产、生活领域中的重大变化。
大量错金银器的出现,几乎成为这个时期工艺水平高度发展的一个标志。
从出土地点看,这一时期的金银器分布区域明显扩大,在南、北方都有发现。
中国金银器文明进化史中国金银器的产生和发展经历了漫长的历史阶段。
每一时期的金银器都具有其特定的历史文化内涵。
让我们追溯那古老的岁月,去大致了解一下它的发展轨迹吧。
【原始时期】原始时期的首饰已具备巫术、模仿与图腾崇拜及审美的意识。
这一时期的首饰以红山文化为代表。
如已出土的勾云玉器、马蹄式箍形器、玉猪龙等,都显示着祭祀祖先、崇拜神灵的宗教习俗和制玉装扮的传统。
(红山文化玉龙)【商周时期】商周时期。
随着阶级的分化,首饰配饰除赋予宗教性的内涵之外,更赋予了阶级内涵。
奴隶主阶级对首饰配饰极为重视,设立了专门的手工作坊来生产。
当时的首饰配饰有骨、角、玉、蚌、金、铜等各种制品,玉制品最为突出,品种多为装饰品,如头饰的笄、脚饰的钏、衣上的坠饰、佩戴的串珠等。
(商代玉虎)【春秋战国时期】春秋战国时期。
金属工艺加工已经掌握了焊接榫卯、刻划、镶嵌、鎏金、镂空、失蜡浇铸、金银错嵌等技术,制作各种精美的器物。
金属工艺加工技艺不仅在华夏地区发展,在北方匈奴族地区,金属工艺也很先进。
春秋战国时期的首饰继承了商周社会的传统,除形式的精美和材质的珍贵之外,也带有礼教表征德操和社会等级地位的内涵,工艺技巧则更加繁复。
(战国龙纹玉佩)【秦汉时期】秦汉时期,金银首饰得到进一步发展,其品种、数量和质量都普遍提高,工艺也趋于成熟。
秦朝的金银器制作已综合使用了铸造、焊接、掐丝、多种机械链接及胶粘等工艺技术。
汉代的金银器制造已具有相当规模,除继续使用包、镶、镀、错等方法用于装饰铜器和铁器外,还将金银支撑金箔或泥屑,用于漆器和丝织物上,以增强富丽感。
汉代金饰工艺本身逐渐发展成熟,最终脱离青铜工艺的传统技术,走向独立发展的道路。
(汉代兽形金饰)【隋唐时期】隋唐妇女的发髻式样非常丰富,因此在妇髻上配有众多的首饰,常见的有梳、蓖、簪、钗、步摇、翠翘、珠翠金银宝锢、搔头等。
插载的钗梳多至十数种,除了金银廿玉的瞥钗外,名贵的象牙也被用于制翩钗之用。
当时,金粒镶嵌工艺从黑海沿岸的希腊地区传到中国:用细小的金颗粒镶嵌在光滑或浮雕金属的表面,以形成各种图案的装饰艺术,这种工艺被广泛地应用在唐代的首饰制作中。
简述中国首饰发展史
中国是世界上首饰文化悠久的国家之一,其首饰的发展历史可以追溯到数千年前的新石器时代。
在中国,首饰一直被视为身份、地位和财富的象征,因此在历史上,首饰一直是流行文化中的重要组成部分。
早期的中国首饰通常用贝壳、玉石、珊瑚、牛骨、兽骨等天然材料制成,而在商周时期,首饰材料开始多样化,出现了金、银、铜等金属首饰。
随着工艺和技术的发展,金属首饰逐渐成为主流,尤其是唐宋时期,金银首饰制作技术达到了极高的水平,以金银丝织成的细致工艺和精美的图案纹饰成为了一种新的流行趋势。
到了明清时期,首饰的风格开始更加多样化,珠宝首饰、玉石首饰、银饰等各种不同的首饰类别相继兴起。
此时期的首饰注重装饰性和艺术性,同时也更加强调贵族身份和社会地位。
此外,著名的“鸦片战争”也为中国的首饰文化带来了一定的变革,西式珠宝和饰品开始在中国普及。
随着时代的发展,现代中国的首饰设计风格也在不断变化,从传统的手工打造到现代化的制造方式,从以装饰为主到注重实用性和舒适性,从简约风格到复杂多变的时尚风格,中国首饰文化不断迎来新的变革和发展。
总的来说,中国的首饰文化历史悠久,多样化,不断变革,展现出丰富的文化内涵和艺术价值。
在未来,中国的首饰文化将继续创新发展,为人们带来更多的惊喜和感动。
中国古代珠宝首饰设计历史中国古代文化源远流长,珠宝首饰设计也是其中不可忽略的一部分。
自古以来,“玉为贵”一直是中国人民重视的文化传统,而珠宝首饰则是这一传统的延续和发展。
在中国古代,珠宝首饰的设计和制作技艺已经达到了相当高的水平,不仅是生活中的必需品,也是社交和仪式活动中的重要装饰品。
本文将从设计历史和代表作品两个方面介绍中国古代珠宝首饰的演变和发展。
一、设计历史1、新石器时代(公元前5000年-公元前2100年)新石器时代是中国珠宝首饰设计历史上的起始阶段。
在这个时期,人们对天然石头、贝壳、骨头等材料进行雕刻、打磨和串联,制作出了各种首饰和装饰品。
这些首饰多以简单的线圈和几何形状为主,例如吊坠、耳饰、手镯等,风格简约实用,却透着原始而迷人的气息。
商周时期是中国珠宝首饰设计的一个关键时期。
人们开始大量采用玉石、铜、银、琥珀等贵重材料进行设计,并且增加了许多图案和花纹。
商周时期的珠宝首饰风格以饱满、厚重、有纹理的线条为特点,如厚重的勾线式耳环、精美的鸟纹玉器等。
秦汉时期珠宝首饰的设计和制作技艺飞速发展。
在这个时候出现了许多代表性的首饰作品,如:“黄金蟠龙璧”、“翡翠凤鸟玉佩”等。
这些首饰大量采用黄金、银、铜和玉石等材料,反映出当时中国古代金属文明的水平。
在设计上,秦汉时期的珠宝首饰通常以动植物为主题,纹饰生动、逼真,形象鲜明。
4、唐宋时期(618年-1279年)唐宋时期是中国古代珠宝首饰设计的黄金时期。
这个时期出现了许多经典的珠宝首饰作品,如“两个彩云金饰件”、“翡翠鸟兽玉带坠”等。
唐宋时期珠宝首饰的主要特点是精美、华丽,花纹和宝石的运用更加熟练和灵活。
例如,唐朝的珠宝首饰多采用金和珐琅为主要材料,艳丽、浓重的色彩,寓意吉祥如意。
明清时期的珠宝首饰设计与唐宋时期相比,更加注重工艺和品质的提高。
珠宝首饰的款式大多以民族文化和传统花卉为主题,如“黄金文房四宝”、“珐琅耳坠”等。
在明清时期的珠宝首饰设计中,金的使用逐渐增多,纹饰更加工整精细。
2008年的这个冬天对于全球的经济来说有点冷,无论是国外的经济,还是国内的经济都不可避免地出现了衰退的迹象。
珠宝首饰行业作为“兴于百业后,衰于百业前”的特殊行业,在这个“寒冷”的冬天会不会感冒,着实让数百万的珠宝首饰从业者都捏了一把汗,也让数万家的珠宝首饰企业一时难见欢颜。
在中国珠宝首饰行业有可能面对越来越困难局面之际,我们暂且不想因金价下跌而资产缩水的大部分珠宝企业,也不想因诸多原因而先倒下的珠宝首饰行业先烈,更不想正在为理想而奔忙在“上市”路上的行业领袖,而是和大家一起回忆一下我国的珠宝首饰行业近30年来的发展轨迹,希望通过回忆来重新唤起大家对这个古老行业的热爱,希望通过回忆来让大家重新找到一种奋斗的激情与动力。
回顾中国珠宝首饰业的发展,我们大致可以说经历了停滞、恢复、发展三个阶段:在上世纪80年代以前,我国的珠宝首饰业基本处于停滞状态,始终没有得到什么发展。
在80年代之后,我国的珠宝首饰行业经历了近十年的恢复期,在这个时期我国的珠宝首饰行业得到了一定的恢复性发展。
只有从1990年至2000年中国珠宝首饰业才开始真正地进入了快速发展阶段,这黄金的十年中国的珠宝首饰行业发生了翻天覆地的变化。
此后在2000年至2008年之间,中国珠宝首饰业又进入了一段相对平稳的发展期,在这个时期中国的珠宝首饰行业真正的走向壮大。
在简述了我国珠宝首饰行业经历的大致三个阶段后,我们再详细回顾一下这些重要的历史片断。
80年代前中国珠宝首饰业的停滞众所周知,随着新中国的庄严成立,新中国对私人工商业进行了彻底的社会主义改造,改造的结果使原有的分散的珠宝首饰加工作坊变成了工艺美术工厂。
这些工艺美术工厂在当时的政治和经济形势下,把珠宝首饰作为工艺品中很小的一个品种来发展。
源于多种原因的限制,当时的珠宝首饰行业的发展基本处于停滞的状态,也可以说在80年代以前我国基本就没有真正意义上的珠宝首饰行业。
其实,当时我们国家的主要工作是恢复经济,保障人民生活必需品的充分供应,作为“资本主义的奢侈品”的珠宝首饰,自然不可能成为国家和消费者关注的对象,所有也就理所当然的无法得到快速的发展。
中国古代珠宝首饰发展史
中国古代珠宝首饰发展史源远流长,可以追溯到5000多年前的
新石器时代。
最早的珠宝首饰是由石头、骨头、贝壳和动物牙齿制成的简单装饰品,主要用于表示身份和权力。
随着青铜器的出现,铜、金、银等金属材料开始被用于制作珠宝首饰。
在商周时期,中国珠宝首饰的工艺和设计开始呈现出高度的成熟和独特性。
商代玉器和铜器中的纹饰、图案和形制,为后世的珠宝首饰设计提供了灵感和借鉴。
春秋战国时期,珠宝首饰的种类和款式更加丰富多样,玉器成为了最受欢迎的材料之一,象征着尊贵和美好的寓意。
随着汉朝的兴起,珠宝首饰的工艺和技术又有了新的突破和发展。
汉代珠宝首饰风格以简约、精致和对称为主,经典作品如汉代金饰中的“蝴蝶钮”、“双龙寿”等,至今仍被人们所倾慕和传颂。
唐代是中国珠宝首饰史上的一个高峰期,从贵族到平民百姓都喜欢佩戴珠宝首饰,同时还涌现出了许多珠宝首饰品牌,如永昌、永宝、永寿、永利等。
随着历史的变迁和社会的发展,中国珠宝首饰的风格和特点也不断地发生变化和演变。
从明清时期的“宝石镶嵌”、到民国时期的“玉器刻制”,再到现代化的“珠宝首饰设计”,中国珠宝首饰的发展历程是一个不断探索和创新的过程。
今天,中国珠宝首饰已经成为了中国文化的重要组成部分,同时也代表着中国的高端制造和设计能力。
在未来,中国珠宝首饰行业将
继续发扬光大,为世界的珠宝首饰市场注入更多的创新和活力。
《首饰简史》娥皇女英那么,在上古神话时期,娥皇女英,甚至精卫、嫦娥、女娲们到底戴什么首饰呢?唯有兽骨、木和碎陶片。
尧帝的两个女儿,一个叫娥皇,一个叫女英,同嫁舜帝为妻。
后来舜死于南巡途中,二女哭着去找,泪染青竹,竹上生斑(潇湘竹、湘妃竹,也就是南方的斑竹,原来是她们二位哭出来的物种);伤心欲绝,跳了湘江,化为神,人称湘君、湘妃或湘夫人。
唐代诗人刘禹锡的《潇湘神》描述了上古第一幕伤情:斑竹枝,斑竹枝,泪痕点点寄相思。
楚客欲听瑶琴怨,潇湘深夜月明时。
作为上古传奇悲情姐妹花,老爸和老公都是最高领导人,娥皇女英的出身和归宿尊荣无比,世无其俩。
她们的衣饰,自然也代表了时代潮流。
但毕竟那是原始社会,茹毛饮血之后,骨头用来做饰品。
一般女子披头散发,唯有殷实人家才能将头发束起来。
束发品普遍有三种:笄、巾帻和冠帽。
其中能称为首饰的,只有笄。
那时制作笄,材料主要是骨、木、石、蚌、竹、玉等,从式样来说,有棒形、柳叶形、长方形、椭圆形等,笄首装饰不同的图案、花纹,甚至兽首,但总体以简单质朴为主。
无关审美,只因工艺所限。
笄后来演变为簪和钗,进而发展出步摇与华胜。
及笄表示女子成年,可以出嫁了。
随着时代发展,头饰渐渐弱化,即便结婚这等隆重之事,也几乎只盘发、绾髻,不再花钿满头了,这多少令人惋惜。
但也不意味着发簪在今天就一定会消亡,如下图这支,古朴而又时尚,难保不会开启新的潮流。
西施身姿绰约、容貌姣好、素手纤纤 ...... 多美好的词语都不足以形容这样一 个如水的女子,她的美,或许只有她的名字可以概括一一西施。
是的,图 中这个溪边浣纱的女子就是四大美女之首西施,那时她还只是一名乡村浣 纱a N 古 爰1-靛施的伟引词话势即声词之藤1£假检,岗蛾人集/ 世戚悔娃W 者同步曝女,唯一特别处就是有沉鱼之貌。
这样一个纤细柔弱的女子,你能想象得出她日后为越国复国立下了旷世之功吗?吴、越江山已成旧事,而西施的容颜却一直美在世人心底。
2018-02文艺生活LITERATURE LIFE中国金银器的发展过程张震港(震港雕刻工作室,浙江杭州310014)摘要:金银细工制作技艺已经列入国家级非物质文化遗产,加强非物质文化遗产的保护已经是刻不容缓,需要保护发展传承下去,让中华3千年的金银技艺历史再显辉煌。
关键词:金银器;发展中图分类号:K876.43文献标识码:A文章编号:1005-5312(2018)05-0120-01世界上最早发现的黄金制品出现于公元前五千年的古埃及文化,最早的银器则出现在公元前四千年左右的美索不达米亚。
然后,希腊、罗马、波斯、萨珊朝等国家开始了对金银器的广泛运用。
中国的金银器文化发展历程也随着历史的发展成熟而辉煌。
根据考古学家的发现,距今大概三千余年前的商周时期,已经开始出现了金制品。
到了春秋战国时期,对银制品才开始使用。
人类在新石器时代就在河流的水砂中发现了自然金:沙金、麸金,矿洞中取的金就叫金或瓜子金。
已经对黄金有了认识,中国在奴隶社会从早期的夏代,青铜采冶中矿洞中取的金就叫瓜子金、狗头金。
”商代中期(公元前14~13世纪)已掌握了制造金器的延伸性,锻打成金箔片,拉成金丝,大部分制作些简单的首饰和其他器物上的装饰品,例如锻打成金片金箔,然后裁剪环形、成鱼形、喇叭形等等需要的形状制作成耳环,项圈。
在金片上用翻制好的青铜模具压印花纹和简单的器型,和镶嵌在青铜器上,到了西周晚期而且也掌握了黄金的铸造工艺。
自然银大部分暴露在空气下容易氧化,发展比较慢。
春秋战国时期,因为黄金的稀有性,结构稳定、挥发性很小不容易氧化易于铸造又可以锻打有着很好的延展性,色彩的华丽美观。
贵族对金器宠爱不亚于青铜器和玉器,所以大量开采制作,数量也随着慢慢的增多,小型的金银装饰物件不胜枚举。
这些金银器物多是铸造而成。
金质装饰件更流行,车、马、兵器也用黄金制作或装饰,开始出现金银制作的钱币和容器。
总之,春秋战国时期的金银器已由装饰性转为实用性、带钩、带扪、带怖、环件等配件,器皿餐具类也大量出现,器物种类繁多,制作技艺和造型艺术的水平也达到了新的高度。
中国古代饰品的种类及发展历程人类最原始的首饰,大概可以追溯到遥远的石器时代。
从收集世界各地发现的旧石器时代的资料和现代原始部落的资料中,人们可以发现,早期原始体饰形式主要为:项饰、腰饰、臂饰、腕饰、头饰等几种,而这些形式中尤以项饰和腰饰为主。
它们很大程度上是围绕人体生殖区而装饰的,究其原因,除了这些部位有支持佩戴物的能力之外,大量研究表明这种选择还另有目的。
动物身上的色彩和图案也是一种体饰,自然体饰,雄鸟的头饰、项饰、胸饰、尾饰等等往往在繁育季节呈规律性的变化和显示,而且这些装饰对吸引异性颇有功效。
大量生物学材料证实动物的漂亮装饰在性选择过程中具有很大的优势。
人体纹身是一种类似的体饰形式,人体装饰则正是动物自然装饰的延伸的质变。
世界各地发现的旧石器时代晚期的最早的人体饰物无论是动物牙齿、羽毛、还是石珠等它们均有一个十分显著的特点:光滑、规则、小巧、美观。
而这一特点进一步说明了体饰产生的妆点妆扮、自我炫示、吸引异性的重要心理动因。
因此将体饰起源心理源于生理本能的美感是十分科学的。
而由这种起源动因衍变而来的“人体美化”功能是首饰最原始最根本的功能。
古代饰品分类笄:古代的一种簪子,用来插住挽起的头发,或插住帽子。
簪:由笄开发而来,是古人用来挽定发簪或冠的长针,可用金属、骨头、玉石等制成。
钗:由两股簪子交叉组合成的一种首饰,用来挽住头发,也可用它把帽子别在头发上。
华胜:即花胜。
古代妇女的一种花形首饰,通常制成花草的形状插于鬓上或缀于额前。
步摇:古代妇女附在簪钗上的一种首饰。
钿花:用金、银、玉、贝等做成的花朵状装饰品。
扁方:满族妇女梳旗头时所插饰的特殊大簪,形制与作用与汉人妇女髻上的扁簪类似。
凤冠:是最为华贵精美的古代女子头饰,以龙凤为主。
原始社会,人们也开始懂得美,知道要装饰自己,用贝壳,花朵,鸟骨等,商周时期,以鸟头,兽头图案为主的骨笄,玉笄,铜笄!汉代时期,出现的大量的金银,玉石,珍珠,人们的饰品更在丰富!魏晋南北朝时期,假发出现。
中国著名珠宝的故事红宝石之谜:明珠与王室的传奇(二级标题)永恒的珠宝(三级标题)•红宝石被誉为”明珠”,在中国王室中一直享有特殊地位。
它代表着权力、地位和荣耀,传说中的红宝石更是被认为是永恒之花的象征。
•在古代中国,红宝石被崇拜为天神之石,被视为护身符,能够保护人们免受邪恶势力的侵害。
百宝之首(三级标题)•自古以来,红宝石一直是珠宝中的首选宝石之一。
它的鲜艳色彩和高度透明的特性使其成为制作首饰的理想材料。
•清朝时期,红宝石作为王室宝藏的重要组成部分,被认为是皇家装饰的最佳选择。
皇家传承(三级标题)•在明清两代,红宝石一直是中国皇家宝藏中的一颗明珠。
它在世界范围内享有盛誉,并被欧洲贵族和皇室所喜爱。
•传说明朝皇帝朱棣在建中宫时,特地命令工匠镶嵌红宝石于明珠饰物上,以彰显其权威和财富。
红宝石的现代价值(三级标题)•当今社会,红宝石不仅被视为珠宝的一种,也成为了投资者的新宠。
其供应量少,稀缺性导致了红宝石价格的不断上涨。
•红宝石可以被加工成各种珠宝首饰,其中不乏中国设计师打造出的独特作品,充分展现了中国文化和工艺的美妙结合。
神秘的翡翠:玉中珠玉的故事(二级标题)传统文化的象征(三级标题)•翡翠在中国被赋予了非常重要的象征意义。
它象征着美好、吉祥和长寿,并被广泛应用于玉器的制作中。
•在中国传统文化中,翡翠被视为最珍贵的宝石之一,它与玉器紧密相连,成为了中国文化中的瑰宝。
与国家命运的紧密联系(三级标题)•翡翠在中国历史上常与王权联系在一起。
它曾被誉为”玉中之王”,被用作皇室装饰品,象征着皇权的稳固和国家的繁荣。
•关于翡翠的传说和故事层出不穷,其中一些与国家的命运息息相关,更是凸显了翡翠在中国文化中的独特地位。
现代翡翠市场的兴起(三级标题)•近年来,随着人们对中国传统文化的重新认识和热爱,翡翠市场逐渐兴起。
越来越多的人开始关注和收藏翡翠首饰。
•在中国,一些知名的翡翠品牌通过创新和设计使翡翠焕发出新的时尚魅力,让它成为时尚界和珠宝界的新宠。
中国珠宝首饰发展史中国的珠宝首饰文化可以追溯到古代文明的发展。
从最早的玉器、金器,到后来的珍珠、宝石等,中国的珠宝首饰发展经历了独特的演变过程。
下面就让我们来一起了解中国珠宝首饰的发展史吧。
古代中国的珠宝首饰主要以玉器为主。
早在新石器时代的仰韶文化时期,就有了使用玉石制作的装饰品。
这些玉器多以玉龙、玉玦等为主题,寓意着祈求祥瑞和长寿。
而到了商代,玉器逐渐成为统治阶级权力象征的重要标志,如商纣王的「玉帝杖」就是一个鲜明的例子。
随着历史的进程,金器也逐渐成为珠宝首饰的重要组成部分。
西周时期,金器制作达到了巅峰,晋文王墓的金器就是一个典型的例子。
这些金器多以动物和鸟兽纹饰为主题,形态造型精美,工艺精湛。
到了春秋战国时期,珠宝首饰开始多样化发展。
在东周时期,玛瑙、玉石、珍珠等也开始在珠宝首饰中大量使用。
并且,在这个时期,由于冶炼技术的提高,玻璃器皿也开始被加工成珠宝饰品。
随着秦汉时期的统一,中国珠宝首饰进入了一个新的黄金时代。
汉代的珠宝首饰的造型独特,技术精湛。
国内出土的大量汉墓里,都能够发现各种形状独特而华丽的珠宝首饰,如玺玉、金佩等。
这些珠宝首饰不仅代表着贵族的地位,同时也体现了当时工艺水平的高度发展。
到了唐宋时期,中国珠宝首饰的造型开始趋向于简约大方。
玉石的使用更加普遍化,一些以琢玉为主题的笔墨用具也成为独特的珠宝饰品。
这些珠宝首饰在形式上更加注重简洁,但在工艺上依然精湛。
元明清时期,随着外来文化的影响,中国珠宝首饰开始融合了西方的元素,形成了中国独有的风格。
元代的珠宝首饰造型多样,金器、玉器之外,还出现了大量以珍珠、宝石为主的装饰品。
明代将珠宝首饰制作技术推向了新的高峰,清代则继承了明代的传统,并将其发扬光大。
近代以来,中国珠宝首饰继续与时俱进,不断创新发展。
不仅继续保留传统工艺,同时也吸收了西方的设计理念,并加入了更多的创新元素。
现代的中国珠宝首饰在造型上更加多样化,材质上也更加丰富多样。
珠宝首饰不再仅仅是贵族的专属,而是成为人们日常生活中的点缀与搭配。
中国珠宝首饰发展史中国金银器的产生和发展经历了漫长的历史阶段。
每一时期的金银器都具有其特定的历史文化内涵。
让我们追溯那古老的岁月,去大致了解一下它的发展轨迹吧。
商周金银器:小巧简约中国迄今在考古发掘中发现最早的黄金制品是商代的,距今已有3000余年的历史。
商代金器的分布范围主要是以商文化为中心的中原地区,以及商王朝北部、西北部和偏西南的少数民族地区。
在今天的河南、河北、山东、内蒙古、甘肃、青海及四川等地,都曾发现过这一时期的金器。
一般地讲,这个时期的金器,形制工艺比较简单,器形小巧,纹饰少见,大多为装饰品。
如果将商王朝统治区与周边地区出土的金器进行对照,就会发现,它们似乎是分别在几条互不干扰的并行线上发展起来的。
在形制和偶有发现的纹饰上,地区文化的特点十分鲜明。
商王朝统治区的黄金制品,大多为金箔、金叶和金片,主要用于器物装饰。
在商王朝北部和西北部地区的金饰品,主要是人身佩戴的黄金首饰。
这个时期所发现的金器中,最令人瞩目的是四川广汉三星堆早期蜀文化遗址出土的一批金器。
不仅数量多,而且形制别具一格。
其中颇为独特的金面罩、金杖和各种金饰件,也都是商文化及其它地区文化所未见的。
金银器早期的发展情况,也反映出中国早期文明发展的多元性和不平衡性。
这是由于中国幅员广大和自然条件复杂所决定的。
商周时期青铜工艺的繁荣和发展,为金银器的发展奠定了雄厚的物质和技术基础,同时青铜、玉雕、漆器等工艺的发展,也促进了金银工艺的发展;并使金银器得以在更广阔的领域中,以更多样的形式发挥其审美功能。
早期的金银制品大多为装饰品,而最常见的金箔,多是用于其它器物上的饰件,或者说,是以和其它器物相结合的形式来增强器物的美感。
最迟在西周时期,金银平脱工艺就出现了。
春秋战国金银器:清新活泼春秋战国时期,社会变革带来了生产、生活领域中的重大变化。
大量错金银器的出现,几乎成为这个时期工艺水平高度发展的一个标志。
从出土地点看,这一时期的金银器分布区域明显扩大,在南、北方都有发现。
金银器的形制种类增多。
其中金银器皿的出现,及相当一部分银器的出现,十分引人注目。
从金银器艺术特色和制作工艺看,南北方差异较大,风格迥异。
北方匈奴墓出土的大量金银器及其金细工艺的高度发展,尤令人瞠目。
这个时期,在中原地区的墓葬遗址中,以陜西宝鸡益门村2号秦国墓葬、河南洛阳金村古墓、河南辉县固围村魏国墓地、河北平山县中山王墓出土的金银器最有代表性。
此时南方地区出土的金银器虽然数量不多,但却十分引人注目。
最为重要的发现,当属湖北随县曾侯乙墓出土的一批金器。
中原和南方地区的金银器,大体看来,与北方匈奴少数民族地区金银器的形制风格截然不同,多为器皿、带钩等,或是与铜、铁、漆、玉等相结合的制品,其制作技法仍大多来自青铜工艺。
秦汉金银器:繁荣发展秦代金银器迄今为止极为少见。
曾在山东淄博窝托村西汉齐王刘襄陪葬器物中,发现一件秦始皇三十三年造的鎏金刻花银盘。
制作精细,装饰讲究。
这种在银器花纹处鎏金的作法,唐代以后十分盛行,金花银盘亦为唐代金银器中很有特色的主要品种。
根据对这些金银配件的研究已能证明,秦朝的金银器制作已综合使用了铸造、焊接、掐丝、嵌铸法、锉磨、抛光、多种机械连接及胶粘等工艺技术,而且达到很高的水平。
汉王朝是充满蓬勃朝气的大一统封建帝国,国力十分强盛。
在汉代墓葬中出土的金银器,无论是数量,还是品种,抑或是制作工艺,都远远超过了先秦时代。
总体上说,金银器中最为常见的仍是饰品,金银器皿不多,金质容器更少见,可能因为这个时期鎏金的作法盛行,遂以鎏金器充代之故。
迄今考古发掘中所见汉代金银器皿,大多为银制,银质的碗、盘、壶、匜盒等,在各地均有发现。
一般器形较简洁,多为素面。
汉代金银制品,除继续用包、镶、镀、错等方法用于装饰铜器和铁器外,还将金银制成金箔或泥屑,用于漆器和丝织物上,以增强富丽感,最为重要的是,汉代金细工艺本身逐渐发展成熟,最终脱离青铜工艺的传统技术,走向独立发展的道路。
汉代金钿工艺的成熟,使金银的形制,纹饰以及色彩更加精巧玲珑,富丽多姿,并为以后金银器的发展繁荣奠定了基础。
汉代金银器在河北、河南、山东、江苏、安徽、湖南、广西、广东、陜西、甘肃、吉林、内蒙古、新疆、云南等地均有发现。
除大量金银饰品外,主要还有车马器、带钩、器皿、金印和金银医针等,涉及面较为广泛。
在吉林省通榆的北方鲜卑族墓葬、西北新疆乌孙墓葬、车师国故地、焉耆古城等遗址,以及云南晋宁石寨山滇族墓地也发现了金银器,大多为金银饰品,如牌饰、金花、首饰、带扣等,具有较浓厚的民族色彩。
魏晋南北朝金银器:独具异域风采魏晋南北朝时期,社会动乱,朝代更替频繁,社会经济亦遭受破坏。
然而另一方面,各民族在长期共存的生活中,逐渐相互融合,对外交流进一步扩大,加之佛教及其艺术的传播,使这个时期的文化艺术空前发展。
这些在金银器的形制纹样发展中,都曾打上了明显的烙印。
从考古发掘的情况看,这个时期的金银器数量较多。
金银器的社会功能进一步扩大,制作技术更加娴熟,器形、图案也不断创新。
较为常见的金银器仍为饰品。
在这个时期的墓葬中,常可以看到民族间相互影响和融合的迹象。
辽宁北票冯素弗墓中出土了“范阳公章”龟纽金印、金冠饰、人物纹山形金饰,镂空山形金饰片等,这些金银器既有汉族传统文化的特色,又有北方游牧民族的风格特点。
这个时期的金银器皿仍不多见,且所见大都带有外来色彩。
如山西大同小站村封和突墓中出土的鎏金银盘,银高足杯和银耳杯等,除耳杯外,鎏金银盘和银高足杯均为波斯萨珊朝制品。
同时,随着佛教及其艺术的传播,这个时期金银器的制作和功能亦颇受影响。
江苏镇江东晋墓出土一件金佛像牌,呈长方形,正面线刻有裸体全身佛像,头顶灵光,面带稚气,应为释迦出土童像。
这种用于佛教奉献的金银制品在唐宋以后极为常见。
唐代金银器:绚丽多彩唐代,金银器制作有了重大发展。
近几十年来的几次大宗发现,金光闪闪,银光熠熠的金银器,又成了显示唐王朝富丽堂皇、灿烂夺目的标志之一。
不是吗?当你看到那数量众多,类别丰富、造型别致,纹饰精美的金银器时,一定会联想到唐文化艺术的雄健、华美和自然秀颖。
可以说:中国古代金银器皿是在唐代及其以后兴盛起来而金银器皿是在唐代及其以后兴盛起来而金银器皿又代表了金属工艺的最高水平。
唐代金银器从器物种类来说,可以分为食器、饮器、容器、药具、日用杂器、装饰品及宗教用器。
唐代金银器纹样丰富多彩,这些纹饰与器形一样,具有强烈的时代特点和风格,透过它们,我们确实可以感到唐代现实生活的五彩缤纷,文化艺术的欣欣向荣。
唐代金银器的工艺技术也极其复杂、精细。
当时已广泛使用了锤击、浇铸、焊接、切削、抛光、铆、镀、錾刻、镂空等工艺。
唐时历时近300年,金银器也经历了不同的发展阶段。
初唐到唐高宗时期(公元618—683年),器类品种不多,有碗、盘、杯、壶、铛等。
其装饰特点是划分出许多区段来配置图纹,装饰区间多在9瓣以上,甚至于有14瓣的,这些区间瓣多錾刻成U形或S形。
棱形器物是这个时期的重要特征。
武则天到唐玄宗时期(公元684—755年),器形种类增多,上一期12瓣以上的装饰区间手法已被淘汰,大量采用六等分、八等分来装饰配置纹样,装饰瓣多为莲瓣形且多为双层迭瓣,U形瓣已极少见,S形瓣不再出现。
总之可以说:从唐初到玄宗时期金银器皿受西方的影响较大,但同时也开始了中国化的进程,外来因素逐渐减少和消失。
如高足杯、带把杯、折棱碗、五曲以上的多曲器物和器身呈凸凹变化的器物很流行。
纹饰有忍冬纹、葡萄纹、连珠纹、宝相花纹、禽兽纹和狩猎纹。
肃宗到宪宗时期(公元756—820年),装饰手法多采用多重结构为主的六等分法,盘类多附三足,出现仿生器形,即仿照动物等的造型。
已不见高足杯,带把杯和多曲长杯等。
穆宗到唐末(公元821—907年),器形种类繁多,盒、碗类器物出现高圈足,仿生器形更多一些,流行四等分、五等分的装饰手法。
宋元金银器:清丽典雅宋代随着封建城市的繁荣和商品经济的发展,各地金银器制作行业十分兴盛。
有铭款的金银器显著增多,亦为宋代金银器的一大特点,并对元、明、清的金银器制作产生重要影响。
宋代金银器是在唐代基础上不断创新,形成了具有鲜明时代特色的崭新风貌。
虽不及唐代金银器那样丰满富丽,然而却具有典雅秀美的独特风格。
这种风格与宋代艺术的总体风格是一致的。
有人认为,宋代艺术没有唐代的宏放魄力,但是其民族风格却更为完美。
与唐代相比,宋代金银器的造型玲珑奇巧,新颖雅致,多姿多彩。
相比之下,唐代金银器皿显得气势博大,而宋代则以轻薄精巧而别具一格。
宋代金银器在造型上极为讲究,可谓花式繁多。
宋代金银器的纹饰总的说来,以清素典雅为特色。
虽没有唐代纹饰那样细腻华美,然而其洗炼精纯亦非唐所及。
素面者,讲究造型,光泽悦目;纹饰者则以花鸟为大宗,并使丰富多采的装饰纹样,与变化多姿的器物造型巧妙结合,达到合谐统一。
比之唐代,宋代纹饰的题材来源于社会生活,其表现内容更为广阔,亦更为世俗化,具有很强的写实性和浓郁的生活气息。
从宋代金银器的制作工艺看,自秦以来流行的掐丝镶嵌、焊缀金珠的技法几乎无见。
而较多运用锤鍱、錾刻、镂雕、铸造、焊接等技法。
具有厚重艺术效果的夹层技法,为宋代以前金银器制作中所未见。
镂雕工艺在唐代基础上进一步精进。
最有特色的是,宋代金银器采用了立雕装饰和浮雕型凸花工艺。
宋代金银器在其本身的纵向发展中,还出现了大量横向结合的作品。
金银与漆、木等其它材料合壁,金银用于服饰、书画等。
两宋时期的辽、西夏、金、大理等国的金银器也有较多发现。
大体上看,其作工和形制都不同程度地受到唐宋金银器制作的影响,同时又具有浓厚的地方民族特色。
从而使这一时期的金银器展现出异彩纷呈的景象。
元代金银器在宋代的基础上,其形制、品种都有进一步的发展,并形成了比较明显的时代风格。
与宋代和明代相比,迄今为止见到的元代金银器为数不甚多。
然而从文献材料上看,当时的金银器饰并不稀见。
从总体上看,元代金银器与宋代相近似。
银器数量多。
金银器品种除日用器皿和饰品外,陈设品增多,如瓶、盒、樽、奁、架等。
元代大多数金银器均刻有铭款,这对研究元代金银器的发展具有重要价值。
从造型纹饰看,元代金银器仍讲究造型,素面者较多,纹饰者大多比较洗练,或只于局部点缀装饰。
然而,元代某些金银器亦表现出一种纹饰华丽繁复的趋向。
这种趋向对明以后金银器风格的转变,显然有着重要的影响。
明清金银器:华丽繁缛明清两代是中国封建社会的后期,文化发展的总势趋于保守。
其金银器制作一改唐宋以来或丰满富丽、生机勃勃;或清秀典雅,意趣恬淡风格,而越来越趋于华丽、浓艳,宫廷气息愈来愈浓厚。
如果你从中国金银器的历史长廊中浏览而过,那么当你信步走到这里时,便会产生一种截然不同的感觉。
那器形的雍容华贵,宝石镶嵌的色彩斑斓,特别是那满目皆是的龙凤图案,象征着不可企及的高贵与权势。