《工笔花卉》精品教案
一、教材分析
《工笔花卉》是人教版六年级下册第七课的内容。
本课属于新课程标准中“造型·表现”领域的课程。
学生通过欣赏、分析、临摹等活动，了解和掌握一些基本的工笔表现方法，感受学习工笔花卉的乐趣。
通过分析不同的国画作品及表现内容，认识艺术源于生活又高于生活。
用中国画的方法表现花卉，无论是在表现手法上还是在独特的画面效果上，都体现出中国画所特有的情趣，充分表达自己的个人情感。
二、教学目标
1.通过白描花卉及工笔淡彩的学习，了解工笔画的特点（线条工整、缜密细致）、类型（白描、重彩、淡彩）与用笔方法，以及以线造型的特点，对工笔花卉产生进一步的认识与了解。
2.通过熟悉笔墨属性，在欣赏、临摹中学习工笔画的用笔手法的同时，掌握基本的勾线、着色（分染、罩染）等传统技法，尝试临摹完成一幅白描或工笔淡彩花卉作品。
3.在学习实践中感受中国传统绘画精工细描的独特魅力，增进对我国传统艺术的热爱，激起学习工笔画的兴趣，体验美术造型活动的乐趣。
三、教学重点、难点
1.教学重点：运用狼毫勾勒线条、白云赋彩的方法临摹一幅白描或工笔淡彩花卉作品。
2.教学难点：掌握工笔画的用笔、用线、着色特点，用线勾勒花头、枝叶结构时，起笔、运笔、收笔的技法。
四、教学过程
（一）图片导入
1．出示图片
教师语言：（出示图片）同学们好，你们知道这是什么画吗？这是一幅工笔画，属于中国画。
教师语言：中国画分为写意画和工笔画两类。
（出示选择题图片）你知道工笔画与写意画有什么区别吗？写意画造型简洁，表现力强；用笔洗练，不拘一
格；用色和谐，水墨交融。
工笔画造型严谨，再现自然；用笔工整，刻画细致；色彩写实，鲜明富丽。
2．出示课题
教师语言：今天，我们就来学习中国的工笔花卉技法。
课题：《工笔花卉》
（二）讲授新课
1.工笔画的起源与发展
教师语言：中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画的创作从幼稚走向了成熟，在唐代盛行起来，出现了《簪花仕女图》《捣练图》等描写现实生活的优秀的工笔画作品。
明代以后，随着西洋绘画技法传入中国，工笔画造型更加准确，充满诗情画意。
（出示图片）
2.工笔画分类
教师语言：请你仔细观察这几幅工笔画有何不同？（出示图片）工笔画分为白描、工笔重彩、工笔淡彩三种类型。
教师语言：这几幅工笔画的表现内容又有何不同呢？（出示图片）根据绘画内容，工笔画又可分为工笔花鸟、工笔山水和工笔人物等类型。
3.工笔画绘画工具
教师语言：工笔画的绘画工具包括笔、墨、纸、颜。
（出示图片）工笔画的笔分勾线笔（狼毫、兼毫、叶筋等），染色笔（大、中、小白云羊毫、兼毫等），底色笔（排刷等）三类。
工笔画的纸要用熟宣、熟绢，以不漏矾为宜，熟宣的特点就是吸水性较弱，使水、墨、色不容易在纸上晕开。
（出示图片）
4.工笔画绘画方法
教师语言：工笔画的基本技法是勾线和着色。
1）勾线
教师语言：工笔画勾线宜用“衣纹”“叶筋”等细而挺的狼毫笔。
握笔时大拇指向前推，中指和食指向里勾，无名指和小指向前抵，五指紧握笔杆，指实掌虚，中锋用笔，让笔与纸面保持垂直。
短线运腕，中线运肘，长线运肩。
勾线时，要用力均匀，气韵流畅。
起笔要顿笔，行笔要稳，收笔要虚。
要注意线条粗细的变化。
（出示图片，播放视频）
2）着色
教师语言：工笔画着色又有分染、罩染、提染、立粉等几种方法。
下面让我们看视频学习一下这五种着色方法。
（出示图片，播放视频）
5.赏析工笔花卉作品
教师语言：让我们来欣赏一些画家们的工笔花卉作品吧。
仔细观察画家们是怎样勾线和着色的。
（出示图片）
6.教师示范
工笔花卉绘画步骤：
1）勾线；
2）分染；（多次分染直至画出层次）
3）提染、罩染；
4）点花蕊；
5）落款、盖章。
教师语言：我这有张提前拷贝好的花卉稿，将熟宣纸与画稿固定好。
先画好白描稿，花头用淡墨，叶子用重墨勾勒。
在白描勾勒的基础上，正面的叶子用花青加墨分染三到四遍，用草绿罩染，而反面的叶子则以花青加适量藤黄调出汁绿按结构分染。
用曙红或胭脂分染花瓣。
白粉从花瓣根部向上提染。
白粉加藤黄点花蕊。
最后，落款、盖章。
教师演示。
（三）艺术实践
教师语言：同学们，请你尝试笔临摹一幅白描或工笔淡彩花卉。
（出示图片）
要求：1.注意正确的笔法和用线。
2.线条工整流畅，画面整洁。
（四）评价总结
教师语言：让我们来欣赏一下同学们的作品吧。
工笔画创作需要细心和耐心，只要持之以恒，就能获得成功。
（五）知识拓展
教师语言：工笔画作为一种古老的绘画形式深受人们的喜爱，在很多生活
用品中，我们都能看到工笔画的身影。
（出示图片）
教师总结：今天，同学们初步学习了工笔画的绘画技巧，希望同学们不断练习，增强技艺，创作出更多的工笔画作品。
今天的课就到这里，同学们再见。
