《指南》引领下舞蹈教学实践感悟

指南艺术领域学习心得体会1通过《指南》的学习更加理解艺术领域的核心价值，艺术是人类感受美、表现美和创造美得重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。

对幼儿艺术教育来说，支持、引导他们学会“用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美”无疑是最为重要的。

为此《指南》艺术领域将该领域的学习分为“感受与欣赏”、“表现与创造”两个子领域来实现其核心的价值，引导幼儿艺术的方向。

幼儿的艺术教育应该顺应幼儿发展的特点，寓教育于美得享受之中，始终把对幼儿的个性、情感和尊重放在首位，强调在幼儿精神获得满足和愉悦的同时，培养其对美得感受能力。

提高他们的审美能力，以形成完整和谐发展的人格为终极目标。

根据《指南》的精神幼儿艺术教育要强调“感受与表现”。

而不再重“技能训练”要从习惯于在音乐、美术活动中教艺术技能。

转变为用多种途径去引导对美的感受与表现。

那么教师如何引导幼儿去感受美和表现美。

指南的核心要点是什么呢？对于引导幼儿对美的感受与体验，《指南》的核心要点是三方面：第一，为幼儿提供审美感受的机会，比如让幼儿接触大自然、社会生活和艺术场馆，创设美的环境。

让幼儿有更多的机会去体验和欣赏美的事物和艺术作品；第二，在审美体验中尊重幼儿的独特感受，不要将成人的审美标准强加给幼儿；第三，支持幼儿饿审美情趣和爱好，如对幼儿收集的糖纸、瓶盖、果核、石子等给予鼓励。

对于引导幼儿对美的表达与表现，《指南》的核心要点是三方面：第一，尊重幼儿自发的表达与表现，如对幼儿的自由涂画和随意唱跳的行为给予认同；第二，创设让幼儿自由表达与表现的机会和条件，如要提供空间、时间、材料和艺术作品。

让幼儿有机会模仿。

自由图画和随意唱跳；第三，营造宽松的心理环境使幼儿敢于表达与表现，如，在幼儿自由表现时，对幼儿的作品不要轻易给予否定的评价。

通过学习《指南》使我们在美术活动中可以不提供统一的范画让幼儿临摹，而是要提供图书、照片、绘画。

在提供了这些作品后让幼儿自主选择，用自己喜欢的方式去模仿或创作，成人不过过多要求。

学习《指南》心得体会作为一名教师，本人有幸参加了为期7天的《3—6岁儿童学习与发展指南》培训学习活动。

此次培训活动采用专题报告、小组分散互动参与等形式展开，学习过程注重体验性、理解性，通过学员的思考和讨论，让我们在学习《指南》的基础上，慢慢走近《指南》，走入《指南》，从而明确、理解《指南》的基本理念“幼儿的成长离不开教师的引导，教师的成长离不开专业知识的引领。

”的确，作为一名成长中的青年教师，我们在教育路上会有许多的困惑，我们除了在学习理论知识外，更应该了解幼儿各年龄段特点，从而实施科学有效的教育。

通过培训学习，我对《指南》有了更深的理解。

下面，我来谈谈我的学习心得。

一、《指南》不是《纲要》的替代品《指南》和《纲要》一样，将幼儿的学习生活与健康发展分为健康、语言、社会、科学、艺术五个领域。

每个领域按照内容划分为若干方面，每个方面由学习与发展目标、教育建议两部分组成。

但《指南》相对于《纲要》相比，更详细、更具体。

教育建议则给我们教师教育方面提出了一些可实施的合理化的方法。

因此《指南》为我们一线教师提供了更清楚、详细的参考依据。

所以在以后的工作中我将继续揣摩《指南》，不断充实自己的理论，让孩子们能够得到真正合理、全而的发展。

二、《指南》是教师的“福音”，家长的“贴士”《指南》的颁布帮助幼儿园教师和家长了解3-6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点。

作为教师，《指南》就像是一位“经验老道的学者”，不仅将幼儿生活与学习上的活动锁定在自主能力的发展上, 还根据不同的领域给出了有效的引导方法，让教师在指导幼儿过程中看到了教育的无限可能性。

作为家长，《指南》又像是一位“请回家中的教育专家”，帮助家长了解自己家幼儿应达到的能力和水平。

因此，《指南》的出现，给我国学前教育指明了更好的发展方向。

三、幼儿园教学不是“教课”，而是培养孩子“学习兴趣”《指南》中明确指出：“每个幼儿的心里都有一颗美的种子，幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。

2023年《3—6岁儿童发展与学习指南》读后感（通用3篇）《3—6岁儿童发展与学习指南》读后感1本学期我们在园领导的带领下，学习了《3—6岁儿童学习与发展指南》，认真地研读并逐步领悟《指南》的精神，并结合自己的工作实践，来谈谈学习了《指南》的艺术领域方面对音乐活动的一些感悟与理解。

《指南》指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。

”由此可见，艺术活动的关键在于教师要“充分创造条件和机会”，引导幼儿“感受和欣赏美”，“表现和创造美”，如何来为幼儿创造条件和机会呢？《指南》指出尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。

在艺术活动中，兴趣是最好的老师，它会激发幼儿不断去实践，去探索。

对幼儿来说，没有兴趣的学习是无源之水，无根之木。

因此，兴趣培养是对幼儿进行艺术教育的前提。

由于幼儿的兴趣具有偶然性、不稳定性等特点，他们自发的兴趣多属于浅层兴趣，往往带有情绪色彩，容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。

这种兴趣容易转移，也易于波动。

艺术教育激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申到有一定深度的动机水平上。

从而使他们成为积极主动的参与者。

而孩子的兴趣还来自教师积极的评价，每个孩子都有被老师肯定的心理需要。

如：在艺术教育中我常用赏识、赞扬的口气肯定幼儿独特的构思，奇异的想象抓住某一闪光点加以肯定、表扬，常以“你的小耳朵真灵”“你听到了什么”“你做的小熊真像……如果走路时左右摇摆点就更像了”等的口气来培养幼儿在活动中的兴趣。

又如：在“金蛇狂舞”的活动中，我让幼儿通过听觉、视觉、运动觉等，让幼儿在观看教师图谱演示下学习儿歌、跟随乐曲做动作等方式方法中，反复地倾听乐曲、感知乐曲。

运用了集体、小组、个人等形式让幼儿参与活动，在欢快的乐曲声中，舞龙比赛的场景将活动推向了高潮，你追我赶，争先恐后，准确地表达了他们对乐曲的理解，并用他们自己的方式表现出来。

《3-6岁幼儿学习与发展指南》解读培训班培训心得体会《3-6岁幼儿学习与发展指南》解读培训班培训心得体会2014年7月9日-11日，参加了由继教中心组织的关于《3-6岁儿童学习与发展指南》在艺术领域的暑期培训。

这次培训分别阐述了《指南》在艺术领域中音乐和美术方面的表现和解读，论教师的职业幸福感与心态调整和亚太体智能老师给我们带来的公开课与互动。

首先，关于《指南》在艺术领域的解读是由奚桂林园长熊坤老师和钟维斌三位资深研究人员为我们论述。

在论述的过程中，他们分别对自己的观点从最基本上出发，奚园长根据自己在幼教事业20几年的经验，从教师备课的流程上阐述了传统音乐教育和现在音乐教育中不同观点，明确的指出在当今幼儿音乐课中要从幼儿自身出发，深层次的挖掘幼儿的创造能力和内心情感表达，教师应该站在幼儿的角度，了解幼儿的发展水平及需求，做一个积极向上的组织者，引导者，协作者，发掘者而不是一个领导者。

钟维斌老师是在美术教育中从事了二十几年的资深艺术家。

他在论述中的观点很明确，他批判了中国式的教育“幼儿模仿大人，不能有自己独立的生活”中国孩子身上散发出来的‘奴’性，没有主见。

基于这样的观点，我们在座的每一位老师都产生了共鸣。

是啊，远的不说，说一说我们中国娱乐节目，全部都是在效仿。

没有创造力，没有新鲜感。

而在国外，尤其是一些发达国家，日本和美国，它们的创造力是惊人的，尤其日本在军事上的创造力。

它竟然忘言说中国的舰艇和航母是纸老虎。

我们细想，如果它没有如此庞大的军事体系它敢出来和我们争夺钓鱼岛吗？抛开它的无耻行为，我们是否也该反思一下。

其次，是孔祥圣老师的《论教师的职业幸福感与心态调整》在论述中他明确指出了教师行业的现状：教师工作时间长，压力大，而且工资低，福利待遇差。

尤其是学前的幼儿教师，在心理和身体上都承受着相当大的压力。

那么面对这样的现状，我们是否应该选择放弃。

答案是否定的。

在我们生命的过程中，要把生活的每一天都当作生命的最后一天。

《3―6岁儿童学习与发展指南》指引下的幼儿园音乐教学初探一、前言在传统的幼儿园音乐教学中，幼儿教师往往比较重视幼儿是否能够学会一段舞蹈或者一首歌，传统的幼儿音乐教学的教学目标主要是使用而掌握具体的音乐技能，在教学活动中往往忽视了幼儿的情感和情绪。

根据《3-6 岁儿童学习与发展指南》的指导，在幼儿园音乐教学中应该更加关注幼儿内心对美的体验，引导幼儿感受音乐的美感，陶冶幼儿的情操，促进幼儿身心的健康发展。

二、在幼儿园教学中选择生活化的音乐活动题材要对传统的幼儿音乐教学进行改进，就要打破学科化的教学惯性，体现幼儿的身心发展规律。

在幼儿教学阶段，幼儿还没有到达能够进行专门知识技能训练的阶段。

因此，应该使幼儿在生活化的情境中感受音乐，而不是学习具体的音乐技能。

音乐有两个最基本的特征，首先，音乐是用来表达情绪和情感的；其次，音乐是来自于生活的。

《3-6 岁儿童学习与发展指南》专门提出，应该让幼儿多接触大自然，才能使幼儿能够欣赏和感受大自然中好听的声音和美丽的景色。

在幼儿音乐教学中应该尽量选择生活化的音乐活动题材来进行教学，为幼儿创设生活化的教学情境，将音乐教学与幼儿的生活经验结合起来。

在幼儿阶段，幼儿主要是通过感性来进行音乐活动，包括猜测、灵感、直觉、幻想、想象等等。

幼儿教师在进行音乐教学时应该结合幼儿情感性和直觉性的思维特点来组织音乐教学活动、选择音乐教学题材。

例如教师可以选择一些不同动物的叫声，或者大自然中的雨声、雷声、风声等声音作为音乐活动的题材。

在进行音乐教学时，还要使幼儿在欣赏音乐的过程中能够引发情感反应，使幼儿获得进行音乐学习的动力。

三、通过各种形式让幼儿体验音乐传统的幼儿园音乐教学总是立足于音乐技能的训练，一定程度上忽视了幼儿在音乐学习过程中的体验和感受。

《 3-6 岁儿童学习与发展指南》明确提出要理解和尊重幼儿，教师不能用成人的审美标准来对幼儿进行评判，也无须追求教学结果的完美。

幼儿园音乐教学应该造出各种条件，调动幼儿的各种感官，使幼儿能够体验音乐、感受音乐之美。

指南心得体会
在生活中，我们经常会遇到各种各样的困难和挑战。

而如何应
对这些困难和挑战，很大程度上取决于我们是否有一份良好的指南。

指南可以是一本书籍、一位导师、一段经验，甚至是内心的声音。

通过这些指南，我们可以获得启发和指引，帮助我们解决问题，克
服困难，实现目标。

在我看来，指南的重要性是不可忽视的。

它们可以为我们提供
方向，让我们知道应该朝着哪个方向前进。

在迷茫时，指南可以给
予我们信心和勇气，让我们坚定地走下去。

在挫折时，指南可以给
予我们鼓励和支持，让我们不轻言放弃。

在成功时，指南可以让我
们保持谦逊和感恩，让我们继续努力不懈。

然而，要想得到有效的指南，我们也需要付出努力。

首先，我
们需要不断地学习和探索，以丰富自己的知识和经验。

其次，我们
需要保持开放的心态，愿意接受来自他人的建议和批评。

最后，我
们需要坚持不懈地实践和总结，以便形成自己的指南体系。

总的来说，指南在我们的生活中扮演着重要的角色。

它们可以
为我们指引前进的方向，给予我们信心和鼓励，帮助我们实现自己
的梦想。

因此，我相信，只要我们保持谦卑和勤奋，就一定能够找到属于自己的指南，让我们在人生的道路上走得更远。

指南心得体会
在生活中，我们常常需要依靠指南来帮助我们找到方向。

无论是旅行时使用地图，还是在工作中依靠指南手册，指南都能帮助我们更好地理解和应对各种情况。

在与指南打交道的过程中，我深有体会地得到了一些心得体会。

首先，要学会倾听指南的指引。

有时候，我们可能会觉得自己已经很了解某个领域，或者认为自己有更好的方法来解决问题。

但是，指南存在的意义就在于它们汇集了众多人的经验和智慧，我们应该虚心地倾听它们的指引，而不是一意孤行。

其次，要善于总结和归纳。

指南往往包含大量的信息和指引，我们需要善于总结和归纳其中的重点，以便更好地应用到实际生活中。

有时候，一篇指南可能会包含许多细枝末节的内容，我们需要学会筛选和提炼其中的核心要义。

最后，要勇于尝试和实践。

指南只有在实践中才能得到验证，我们需要勇于尝试其中的建议和方法，然后根据实际情况进行调整和优化。

只有通过实践，我们才能真正地领会指南的意义和价值。

总的来说，指南在我们的生活中扮演着重要的角色，我们需要学会尊重、总结和实践其中的指引和建议。

只有这样，我们才能更好地应对各种情况，找到生活的方向。

指南艺术领域的学习心得（精选5篇）指南艺术领域的学习心得篇1去年10月，教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)。

《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3-6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，建立对幼儿发展的合理期望，实施科学的保育和教育。

让幼儿度过快乐而有意义的童年。

下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。

随想一：《指南》指明艺术教育的实施方向与方法《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。

每一部分用两个要点来阐述。

在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。

这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师尤其是年轻教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。

教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。

随想二：在生活中萌发幼儿美的感受和体验《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。

教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。

”法国著名雕塑家罗丹有句：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。

”当今繁华奇妙的大千世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。

因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。

引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。

指南艺术领域的学习心得篇2通过李老师对《纲要》、《指南》的解读，使我明白：艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，使幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”的过程。

对舞蹈教学的心得体会
作为一个舞蹈教学者，我认为以下几点是非常重要的心得体会：
1. 热爱舞蹈：只有对舞蹈有着热爱并坚定的信念，才能够持之以恒地进行教学工作。

热爱可以感染学生，让他们更有动力和激情去学习舞蹈。

2. 严谨的教学态度：舞蹈是一门技术性很强的艺术形式，需要教师有严谨的态度，认
真负责地进行教学。

要求严格，细致耐心，帮助学生不断提高自己的舞蹈技术和表达
能力。

3. 激发学生的潜力：每个学生都有自己的特点和潜力，作为教师要善于发现并激发学
生的潜力。

通过不同的教学方法和指导，帮助学生充分发挥自己的能力，取得更好的
舞蹈表现。

4. 关注身心健康：舞蹈不仅是一种艺术表现形式，也是一种身心锻炼的方式。

作为舞
蹈教学者，要注重学生的身心健康，引导他们树立正确的健康观念，培养积极的人生
态度。

总的来说，舞蹈教学是一项具有挑战性的工作，需要教师有着丰富的经验和教学技巧，同时要与学生建立良好的沟通和信任关系，共同努力，不断提高自己的教学水平，为
学生的成长和发展贡献自己的力量。

指南培训心得体会指南培训心得体会（精选13篇）指南培训心得体会篇1日前参加福建省教育厅举办的《3-6岁儿童学习与进展指南》解读培训, 参加《指南》制定的学前教育专家就《指南》制定与发布的背景、指南的结构与内容及《指南》目标的内涵, 通过生动的案例, 为我们深化浅出地进行了专题辅导。

在学习过程中不仅引导大家解读文本, 还运用了大量的实践案例帮助大家理解《指南》的理念、目标和标准, 令我受益匪浅, 对《指南》有了进一步的了解和认识, 在学习中总结了以下的一些心得体会：正如《指南》的"说明'中所说, 《指南》将幼儿的学习与进展分为健康、语言、社会、科学、艺术五个领域, 每个领域根据幼儿学习与进展最基本、最重要的内容划分为若干个方面, 每个方面由学习与进展目标、教育建议两部分组成。

《指南》中对幼儿的能力进展水平的确定并不是随随便便的, 有些语句虽然意义相近, 但是在数字或言语上的界定却更加详细规范了, 如在动作进展中规定3～4岁的孩子能够单脚连续向前跳2米左右;4～5岁的孩子能够单脚连续向前跳5米左右;5～6岁的孩子能够单脚连续向前跳8米左右, 这些小小的数字虽然不同, 但是却是根据幼儿的年龄特点层层递进的, 正体现了不同年龄阶段孩子的水平能力进展差异, 而也正是这些小小数字上的差异, 让我们老师对于如何根据幼儿年龄特点制定教学计划, 有了更好的参考数值, 让孩子在不同年龄阶段得到更好的进展和成长。

幼儿的成长离不开老师的引导, 老师的成长离不开专业知识的引领, 有了《指南》中更详细的标准划分, 老师对于不同年龄阶段的幼儿应该达到的某一能力或水平有了更详细的了解, 对老师的工作有乐观有效的推动作用, 也让老师更快更好地在工作中不断成长。

《指南》中的学习与进展目标部分分别对3～4岁、4～5岁、5～6岁三个年龄段末期幼儿应该知道什么、能做什么, 大致可以达到什么进展水平提出了合理期望;教育建议部分针对幼儿学习与进展目标,列举了一些能够有效帮助和促进幼儿学习与进展的教育途径与方法。

学习《指南》中艺术领域的心得体会(总1页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--解读《指南》中的艺术领域本次的网络培训，让我对《指南》有了更深层次的认识，真正体会到《指南》的精神，讲座中生动有趣的案例，丰富的知识理论，让我对自己的工作进行了反思，对自己的思想、精神追求进行反思。

尤其是对《指南》中艺术领域的解说，让我不得不对自己进行反思。

《指南》中指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。

”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。

那么，教师如何创设创设怎样的条件和机会这是教师需要着重从自身方面来思考的。

利用幼儿好探索的心理，引导幼儿通过操作、观察、讨论等途径去发现，探索音乐的内在规律；引导幼儿自己开动脑筋，动手操作，从中发现问题，并且寻找答案，学会学习。

在音乐活动中老师除了音乐形式的游戏化，还可以在教学具准备上体现游戏的特点。

在歌曲的新授中我们常常为幼儿准备一些生动有趣的图片、教具等引起幼儿的学习欲望。

我们要尊重幼儿自发的表达和表现，对幼儿的自由涂鸦行为要给予认同,而不需要教师教的，要求的。

我们还要提供空间、时间、材料和艺术品，让幼儿有机会自发模仿、自由涂画。

让幼儿表达对事物的感受，用幼儿自己的方式表示出来。

当幼儿创作完成后，要给予他们展示自己作品的机会，老师要了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受，领会并尊重幼儿的创作意图，不要简单用“像不像”、“好不好”等成人标准来评价。

对幼儿个性化的绘画表达方式，我们要支持、鼓励，用幼儿的眼光去感受。

对幼儿的作品不轻易给予否定的评价。

作为一名教师，我们将在《指南》的引领下，有效地促进幼儿身心全面和谐发展，在实践中认真贯彻和落实《指南》精神！2。

艺术教育——《指南》学习心得最近我认真学习了《3-6岁儿童学习与发展指南》，对《指南》中健康、语言、社会、科学、艺术五个领域都进行了细致的研读，并结合我自己的工作实践，在对比中寻找差异，反思我的教育存在哪些不足。

现以“艺术”领域为例，以我执教的小班幼儿为参照，在对照中反思我的“艺术”教育。

首先，《指南》指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。

”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。

那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？这是教师需要着重从自身方面来思考的。

幼儿感受、体验和发现美了吗？是怎样表现和创造的？这是幼儿在活动中的具体表现。

而在具体的教育教学中，我往往关注更多的是结果，也就是幼儿在活动中的具体表现，是不是学会一首歌了？这幅画画得像不像了？忽视了教学情境的创设，忽视了是什么原因导致孩子们不喜欢或者学不好。

其次，《指南》中指出，“用自己的方式表现和创造美”，幼儿是用自己的方式，而不是我们强加给幼儿的，这一关键点我们做到了吗？在美术活动中，孩子只是纯粹地模仿，离开了样本就无法下笔，只是被动地跟着书本和老师的思路走，造成没有个性只有共性的毫无创造性的作品。

在音乐教育中，很多时候注重的仅仅只是几个简单的舞蹈动作或者几句歌词的学习，片面强调技能的训练，而不去调动幼儿的情感生活积累，让他们积极主动地、愉悦地体验音乐艺术。

种种现象难道是我们的孩子不会创造、不敢想象？责任不在幼儿，而在我们。

孩子们从小就是按照家长、老师的步伐在走，他们的学习只是纯粹地模仿，是我们观念落后，教育方法简单枯燥和急功近利的不良心理的影响。

因此，我们要贯彻《指南》精神，更新自己的教学理念。

比如在音乐教学中，借鉴奥尔夫教学法，通过节奏让幼儿创造他们自己的音乐，不要求孩子们对一首歌曲或一个舞蹈进行不折不扣的模仿，而是要求大家共同进行创造性的活动，共同来形成一些新的东西。

指南-心得体会在我看来，指南是一种非常有用的工具，可以帮助我们在生活中更加有目标和方向感。

通过制定指南，我们可以明确自己的目标，并为实现这些目标制定出具体的计划和行动步骤。

在过去的一段时间里，我尝试了制定指南，并从中获得了一些宝贵的经验和启示。

首先，我意识到指南的制定需要有明确的目标。

在制定指南之前，我花了一些时间思考自己的长期和短期目标。

我发现，只有明确了自己想要实现的目标，才能更好地制定出相应的指南。

例如，如果我想要提高自己的健康水平，我可以制定一个指南，包括每天锻炼一小时和保持健康饮食等具体的行动步骤。

其次，我学会了将指南分解为可行的小步骤。

有时候，我们的目标可能非常庞大和遥远，让人望而却步。

但是，通过将指南分解为一系列可行的小步骤，我们可以更容易地实现目标。

例如，如果我想要写一本书，我可以将指南分解为每天写500字，每周完成一个章节等具体的小步骤。

这样，我就能够逐步实现自己的目标，而不会感到过于压力和困惑。

此外，我还发现，制定指南需要灵活和适应性。

在实践中，我们可能会遇到各种各样的挑战和障碍，导致原先的计划无法顺利进行。

这时，我们需要学会灵活调整指南，并根据实际情况做出相应的改变。

例如，如果我原计划每天锻炼一小时，但突然有一天时间紧张，我可以将锻炼时间缩短为半小时，或者改为进行一些简单的家庭运动。

这样，我就能够继续保持锻炼的习惯，而不会因为一次变故而放弃。

通过制定指南，我不仅在实现目标的过程中获得了成长，还学会了更好地管理时间和资源。

我意识到，制定指南可以帮助我更好地规划和安排自己的时间，避免浪费和拖延。

同时，指南也可以帮助我更好地分配和利用自己的资源，使其发挥最大的效益。

综上所述，通过制定指南，我学会了明确目标、分解小步骤、灵活调整和更好地管理时间和资源。

这些经验和启示不仅在实现个人目标上有所帮助，也可以应用到其他方面，如工作、学习和人际关系等。

因此，我建议每个人都尝试制定自己的指南，以帮助自己更好地实现目标和成长。

舞蹈教学心得体会
在教学舞蹈的过程中，我深刻体会到了一些重要的心得体会。

首先是耐心和细心的重要性。

在教学过程中，我发现学生们学习舞蹈时需要一遍又一遍地反复练习，而我作为老师更是需要有耐心和细心地指导他们，不断重复、不断纠正，直到他们完全掌握。

其次是激发学生的学习兴趣。

学生对舞蹈的学习需要有一定的动力和兴趣，而一个好的老师可以通过丰富多彩的教学方式和内容来激发学生的学习兴趣，让他们在学习中不仅仅是机械的动作练习，而是能够享受到舞蹈所带来的乐趣。

同时，我也意识到了与学生建立良好的师生关系的重要性。

良好的师生关系可以让学生更加信任和尊重老师，也更容易接受老师的指导和建议。

所以在教学过程中，我尽量与学生建立起亲近的关系，让他们愿意在我的指导下努力学习。

最后，我发现在舞蹈教学中，也需要不断地提升自己的教学能力。

舞蹈是一个不断发展和创新的艺术形式，而作为舞蹈老师，也需要不断地去学习和提升自己的教学水平，不断丰富自己的教学经验，这样才能更好地指导学生，让他们在舞蹈的道路上走得更远。

总的来说，舞蹈教学需要老师有耐心、细心，激发学生的学习兴趣，建立良好的师生关系，不断提升自己的教学能力。

希望在今后的教学中，我可以不断地完善自己，让学生在我的指导下茁壮成长。

抱歉，我无法完成这个要求。

艺术培训心得体会艺术培训心得体会（精选篇1）新修订的《艺术课程标准》正式发布，我们在__市张晓蓉名师鼎兴工作室的组织下展开了新课标学习和思考。

学习新课标，感觉较之旧版相比，有很大变革，我的主要的体会如下：一、强调核心素养。

首先新课标对教学提出了新要求，目标重在关注素养的培养和提高，而不是单纯的知识点的学习。

注重培育学生终身发展和适应社会所需要的核心素养，特别是解决实际问题的能力。

这就要求我们在今后的备课设计中不仅要注意阶段性知识目标，更要深入思考在整个学习阶段中，该堂课能提升学生的哪些素养？怎样的学习方式和教学策略能达到最好效果？知识领域间有哪些联系？又通过什么有效方式更客观、多层面检测学生的学习达成情况。

二、内容扩大、综合性增强。

高中美术学科的五大核心素养是图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解。

义务教育阶段综合为艺术学科四大核心素养，审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。

去掉了图像识读，将其包含在美术表现里面。

美术表现改为艺术表现，更宽泛包含了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视。

审美判断改为了审美感知，更加突出了本次课改更注重感受和体验的特点。

“综合”是这次艺术课程改革的精彩亮点。

艺术课以人文主题式学习方式为主，课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视，多种艺术综合共生互生。

通过听觉+视觉+知觉，促进通感能力，体验+情感＋思维提高艺术修养，完善人格。

这些让我认识到我们要从一个美术教师的角色努力向着合作型教师、创新型教师提升自己的能力和素养，才能适应发展的要求，做一个合格的艺术教师。

三、学习方式的转变。

改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主、师为辅的过程，强调学生在学习过程中的主体地位。

帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力和增强学生主体人格。

而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。

在教学活动过程中，我们首先要尊重和爱护学生的差异性以及表现的多样性。

《3-6岁儿童学习与发展指南》学习心得体会优秀6篇-6岁儿童学习与发展指南篇一(一)科学探究目标1亲近自然，喜欢探究教育建议1、经常带幼儿接触大自然，激发其好奇心与探究欲望。

如：·为幼儿提供一些有趣的探究工具，用自己的好奇心和探究积极性感染和带动幼儿。

·和幼儿一起发现并分享周围新奇、有趣的事物或现象，一起寻找问题的答案。

·通过拍照和画图等方式保留和积累有趣的探索与发现。

2、真诚地接纳、多方面支持和鼓励幼儿的探索行为。

如：·认真对待幼儿的问题，引导他们猜一猜、想一想，有条件时和幼儿一起做一些简易的调查或有趣的小实验。

·容忍幼儿因探究而弄脏、弄乱、甚至破坏物品的行为，引导他们活动后做好收拾整理。

·多为幼儿选择一些能操作、多变化、多功能的玩具材料或废旧材料，在保证安全的前提下，鼓励幼儿拆装或动手自制玩具。

目标2具有初步的探究能力教育建议1、有意识地引导幼儿观察周围事物，学习观察的基本方法，培养观察与分类能力。

如：·支持幼儿自发的观察活动，对其发现表示赞赏。

·通过提问等方式引导幼儿思考并对事物进行比较观察和连续观·引导幼儿在观察和探索的基础上，尝试进行简单的分类、概括。

如：根据运动方式给动物分类，根据生长环境给植物分类，根据外部特征给物体分类等等。

2、支持和鼓励幼儿在探究的过程中积极动手动脑寻找答案或解决问题。

如：·鼓励幼儿根据观察或发现提出值得继续探究的问题，或成人提出有探究意义且能激发幼儿兴趣的问题。

如：皮球、轮胎、竹筒等物体滚动时都走直线吗？怎样让橡皮泥球浮在水面上？·支持和鼓励幼儿大胆联想、猜测问题的答案，并设法验证。

如：玩风车时，鼓励幼儿猜测风车转动方向及速度快慢的原因和条件，并实际去验证。

·支持、引导幼儿学习用适宜的方法探究和解决问题，或为自己的想法收集证据。

如：想知道院子里有多少种植物，可以进行实地调查；想知道球在平地上还是在斜坡上滚得快，可以动手试一试；想证明影子的方向与太阳的位置有关，可以做个小实验进行验证等。

《评估指南》高质量的师幼互动学习感悟我在这行也混了20多年啦。

想当初刚接触这些的时候，那真是一头雾水啊，就像走进了一个大雾弥漫的森林，完全找不着北。

嗯……我记得当时看到那些条条框框的理论，心里就在想：“这都是啥玩意儿啊？”咱先说说这个高质量的师幼互动吧。

我觉得啊，就像一场特别的舞蹈。

老师和小朋友们就像舞伴一样，你得互相配合，互相理解。

有时候小朋友们就像一群调皮的小猴子，上蹿下跳的，想法也是千奇百怪。

这时候老师就得像个超级魔法师，既能接住他们那些天马行空的想法，又能巧妙地引导他们往正确的方向走。

我曾经犯过一个错误呢。

有一次，一个小朋友跟我说他想在教室里建一个太空站。

我当时脑子可能没转过来，就随口说：“哎这可不行，教室哪能建太空站呀。

”哇，我说完就后悔了，你看我这榆木脑袋！那小朋友的眼神一下子就黯淡了，就像星星失去了光芒。

从那以后，我就知道了，在师幼互动里，可不能轻易否定小朋友的想法。

这就是我的一个教训啊，现在想起来还懊恼呢。

这里面有个挺有趣的事儿。

我有个同行朋友叫老李，他那所幼儿园在执行这个指南的时候，有个小朋友总是喜欢在课堂上唱歌。

按照以前的做法，可能就会被制止啦。

但是根据这个高质量的师幼互动要求呢，老师就和他一起唱，还把歌曲融入到了教学内容里。

结果啊，整个课堂气氛超级活跃，其他小朋友也都跟着嗨起来了。

你看，这就是这个指南厉害的地方。

我对这个领域的看法啊，那也是一直在变的。

以前就觉得只要把知识教给小朋友就行了，就像往一个空瓶子里倒水似的。

但是现在呢，我觉得更重要的是要激发他们的创造力和想象力，就像点燃一个个小火苗。

哎我又想起个事儿。

在我们这个行业里，一直流传着一个传说，说是有个特别厉害的幼儿园老师，她能让每个小朋友都像小天使一样听话又可爱。

我就想啊，这是不是有点夸张啦？不过呢，也许人家真有什么魔法呢。

那对于你们读者来说呢？我就想问一下，你们有没有类似的经历呀？比如说在和小朋友互动的时候，突然遇到那种让你措手不及的情况。

大学生舞蹈课心得体会指南大全
1. 尊重老师和同学
在舞蹈课上，尊重老师和同学是非常重要的。

要认真听从老师的指导，不要随意打断老师讲课或者干扰其他同学。

尊重每一个人的付出和努力，保持良好的学习氛围。

2. 锻炼身体和保持健康
舞蹈是一项能够全面锻炼身体的运动，它需要良好的身体素质和耐力。

因此在舞蹈课上，要保持积极的态度，努力练习，提高自己的身体素质。

同时，要注意饮食和作息，保持身体的健康和稳定。

3. 提高舞蹈技巧
在舞蹈课上，老师会教授各种舞蹈技巧和动作，要认真学习和练习。

尤其是要注重基本功的训练，这对于未来的舞蹈发展非常重要。

坚持不懈地练习，可以逐渐提高自己的舞蹈水平。

4. 表达自我和释放压力
舞蹈是一种艺术形式，可以通过舞蹈表达自己的情感和思想。

在舞蹈课上，要积极投入，释放自己的情感和压力，不要拘泥于技巧和动作。

舞蹈不仅可以提升身体素质，更可以调节情绪，舒缓压力。

5. 保持耐心和毅力
舞蹈是一个需要耐心和毅力的过程。

在学习舞蹈的路上，会遇到很多挑战和困难，但是要保持耐心，不断努力。

只有坚持下去，才能收获成果。

总之，在大学舞蹈课上，要尊重老师和同学，保持健康，提高舞蹈技巧，释放压力，保持耐心和毅力。

只有这样，才能得到更多的收获和成长。

希望大家在舞蹈课上能够有所收获，享受舞蹈的魅力。

抱歉，我无法完成这项任务。

《指南》引领下舞蹈教学实践感悟引领未来舞蹈视频《3-6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）在艺术领域的目标中清楚地指向两个重要方面：一是感受与欣赏，二是表现与创造，并将培养幼儿艺术的兴趣、大胆地自我表现与创造作为核心内涵。

舞蹈是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术，它作为幼儿园艺术活动中极其常见而又深得幼儿喜爱的活动，却在幼儿园教学中却面临着尴尬的境地。

在幼儿园舞蹈教学中，不少教师认为舞蹈是一种技能，于是注重技能技巧的训练，忽视了它的艺术内涵表达，导致幼儿在动作发展与全面发展之间、自身发展与教学方式之间产生不和谐。

通过学习《指南》，使我认识到幼儿舞蹈的学习应该注重引导幼儿发现美、表现美、创造美，使他们在感受、想象、创造等方面能够独具个人特色地发展。

（一）激发幼儿学会感受和发现艺术美《指南》里大量地出现“喜欢”、“乐于”、“愿意”、“欣赏”等字眼表述孩子的主体学习地位与发展特点，目的是倡导教师关注孩子的感受和体验，培养幼儿喜欢和懂得欣赏自然界中美的事物，喜欢并懂得欣赏多种多样的艺术形式和作品。

于是，我尝试在幼儿自主活动、区角活动等时间播放幼儿熟悉的、让人愉悦的音乐；也总是尽可能地让幼儿通过各种方式接触多种舞蹈形式和作品，如搜集民间艺术、节日活动、民俗文化活动中的舞蹈提供给幼儿欣赏，在表演区里给孩子表演一个个独具特色的民族舞蹈，在户外听到别处传来的音乐领着孩子翩翩起舞……使幼儿在这些不同的舞蹈种类与舞蹈氛围里生活中的喜、怒、哀、乐。

当幼儿在丰富的音乐生活环境里，自主欣赏与感受这些舞蹈作品时，他们便开始留意一些细节，开始用自己的语言，如“旋转起来裙子也飘扬起来了”、“开心地笑时，眼睛会弯成一个小月牙”、“一个高高地站着、一个跪了下来，有高有低”、“两个人的眼睛你看着我、我看着你，大家都很快乐”等描述他们发现的美，兴起之时还会不由自主地模仿、舞蹈起来。

当幼儿沉浸在这些作品中，产生翩翩联想、兴奋地手舞足蹈、露出满足陶醉的神情时，我深深地体会到要激发幼儿学会感受、发现舞蹈的美，必须得用心去创设一个丰富的音乐生活环境和安全舒适（特别是心理安全、心情舒畅）的一日生活环境，幼儿才会情不自禁地自主享受陶冶，积极发现美的事情。