《指南》引领下舞蹈教学实践感悟
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指南艺术领域学习心得体会1通过《指南》的学习更加理解艺术领域的核心价值,艺术是人类感受美、表现美和创造美得重要形式,也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。
对幼儿艺术教育来说,支持、引导他们学会“用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美”无疑是最为重要的。
为此《指南》艺术领域将该领域的学习分为“感受与欣赏”、“表现与创造”两个子领域来实现其核心的价值,引导幼儿艺术的方向。
幼儿的艺术教育应该顺应幼儿发展的特点,寓教育于美得享受之中,始终把对幼儿的个性、情感和尊重放在首位,强调在幼儿精神获得满足和愉悦的同时,培养其对美得感受能力。
提高他们的审美能力,以形成完整和谐发展的人格为终极目标。
根据《指南》的精神幼儿艺术教育要强调“感受与表现”。
而不再重“技能训练”要从习惯于在音乐、美术活动中教艺术技能。
转变为用多种途径去引导对美的感受与表现。
那么教师如何引导幼儿去感受美和表现美。
指南的核心要点是什么呢?对于引导幼儿对美的感受与体验,《指南》的核心要点是三方面:第一,为幼儿提供审美感受的机会,比如让幼儿接触大自然、社会生活和艺术场馆,创设美的环境。
让幼儿有更多的机会去体验和欣赏美的事物和艺术作品;第二,在审美体验中尊重幼儿的独特感受,不要将成人的审美标准强加给幼儿;第三,支持幼儿饿审美情趣和爱好,如对幼儿收集的糖纸、瓶盖、果核、石子等给予鼓励。
对于引导幼儿对美的表达与表现,《指南》的核心要点是三方面:第一,尊重幼儿自发的表达与表现,如对幼儿的自由涂画和随意唱跳的行为给予认同;第二,创设让幼儿自由表达与表现的机会和条件,如要提供空间、时间、材料和艺术作品。
让幼儿有机会模仿。
自由图画和随意唱跳;第三,营造宽松的心理环境使幼儿敢于表达与表现,如,在幼儿自由表现时,对幼儿的作品不要轻易给予否定的评价。
通过学习《指南》使我们在美术活动中可以不提供统一的范画让幼儿临摹,而是要提供图书、照片、绘画。
在提供了这些作品后让幼儿自主选择,用自己喜欢的方式去模仿或创作,成人不过过多要求。
学习《指南》心得体会作为一名教师,本人有幸参加了为期7天的《3—6岁儿童学习与发展指南》培训学习活动。
此次培训活动采用专题报告、小组分散互动参与等形式展开,学习过程注重体验性、理解性,通过学员的思考和讨论,让我们在学习《指南》的基础上,慢慢走近《指南》,走入《指南》,从而明确、理解《指南》的基本理念“幼儿的成长离不开教师的引导,教师的成长离不开专业知识的引领。
”的确,作为一名成长中的青年教师,我们在教育路上会有许多的困惑,我们除了在学习理论知识外,更应该了解幼儿各年龄段特点,从而实施科学有效的教育。
通过培训学习,我对《指南》有了更深的理解。
下面,我来谈谈我的学习心得。
一、《指南》不是《纲要》的替代品《指南》和《纲要》一样,将幼儿的学习生活与健康发展分为健康、语言、社会、科学、艺术五个领域。
每个领域按照内容划分为若干方面,每个方面由学习与发展目标、教育建议两部分组成。
但《指南》相对于《纲要》相比,更详细、更具体。
教育建议则给我们教师教育方面提出了一些可实施的合理化的方法。
因此《指南》为我们一线教师提供了更清楚、详细的参考依据。
所以在以后的工作中我将继续揣摩《指南》,不断充实自己的理论,让孩子们能够得到真正合理、全而的发展。
二、《指南》是教师的“福音”,家长的“贴士”《指南》的颁布帮助幼儿园教师和家长了解3-6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点。
作为教师,《指南》就像是一位“经验老道的学者”,不仅将幼儿生活与学习上的活动锁定在自主能力的发展上, 还根据不同的领域给出了有效的引导方法,让教师在指导幼儿过程中看到了教育的无限可能性。
作为家长,《指南》又像是一位“请回家中的教育专家”,帮助家长了解自己家幼儿应达到的能力和水平。
因此,《指南》的出现,给我国学前教育指明了更好的发展方向。
三、幼儿园教学不是“教课”,而是培养孩子“学习兴趣”《指南》中明确指出:“每个幼儿的心里都有一颗美的种子,幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美。
2023年《3—6岁儿童发展与学习指南》读后感(通用3篇)《3—6岁儿童发展与学习指南》读后感1本学期我们在园领导的带领下,学习了《3—6岁儿童学习与发展指南》,认真地研读并逐步领悟《指南》的精神,并结合自己的工作实践,来谈谈学习了《指南》的艺术领域方面对音乐活动的一些感悟与理解。
《指南》指出:“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美。
”由此可见,艺术活动的关键在于教师要“充分创造条件和机会”,引导幼儿“感受和欣赏美”,“表现和创造美”,如何来为幼儿创造条件和机会呢?《指南》指出尊重幼儿的兴趣和独特感受,理解他们欣赏时的行为。
在艺术活动中,兴趣是最好的老师,它会激发幼儿不断去实践,去探索。
对幼儿来说,没有兴趣的学习是无源之水,无根之木。
因此,兴趣培养是对幼儿进行艺术教育的前提。
由于幼儿的兴趣具有偶然性、不稳定性等特点,他们自发的兴趣多属于浅层兴趣,往往带有情绪色彩,容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。
这种兴趣容易转移,也易于波动。
艺术教育激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申到有一定深度的动机水平上。
从而使他们成为积极主动的参与者。
而孩子的兴趣还来自教师积极的评价,每个孩子都有被老师肯定的心理需要。
如:在艺术教育中我常用赏识、赞扬的口气肯定幼儿独特的构思,奇异的想象抓住某一闪光点加以肯定、表扬,常以“你的小耳朵真灵”“你听到了什么”“你做的小熊真像……如果走路时左右摇摆点就更像了”等的口气来培养幼儿在活动中的兴趣。
又如:在“金蛇狂舞”的活动中,我让幼儿通过听觉、视觉、运动觉等,让幼儿在观看教师图谱演示下学习儿歌、跟随乐曲做动作等方式方法中,反复地倾听乐曲、感知乐曲。
运用了集体、小组、个人等形式让幼儿参与活动,在欢快的乐曲声中,舞龙比赛的场景将活动推向了高潮,你追我赶,争先恐后,准确地表达了他们对乐曲的理解,并用他们自己的方式表现出来。
《3-6岁幼儿学习与发展指南》解读培训班培训心得体会《3-6岁幼儿学习与发展指南》解读培训班培训心得体会2014年7月9日-11日,参加了由继教中心组织的关于《3-6岁儿童学习与发展指南》在艺术领域的暑期培训。
这次培训分别阐述了《指南》在艺术领域中音乐和美术方面的表现和解读,论教师的职业幸福感与心态调整和亚太体智能老师给我们带来的公开课与互动。
首先,关于《指南》在艺术领域的解读是由奚桂林园长熊坤老师和钟维斌三位资深研究人员为我们论述。
在论述的过程中,他们分别对自己的观点从最基本上出发,奚园长根据自己在幼教事业20几年的经验,从教师备课的流程上阐述了传统音乐教育和现在音乐教育中不同观点,明确的指出在当今幼儿音乐课中要从幼儿自身出发,深层次的挖掘幼儿的创造能力和内心情感表达,教师应该站在幼儿的角度,了解幼儿的发展水平及需求,做一个积极向上的组织者,引导者,协作者,发掘者而不是一个领导者。
钟维斌老师是在美术教育中从事了二十几年的资深艺术家。
他在论述中的观点很明确,他批判了中国式的教育“幼儿模仿大人,不能有自己独立的生活”中国孩子身上散发出来的‘奴’性,没有主见。
基于这样的观点,我们在座的每一位老师都产生了共鸣。
是啊,远的不说,说一说我们中国娱乐节目,全部都是在效仿。
没有创造力,没有新鲜感。
而在国外,尤其是一些发达国家,日本和美国,它们的创造力是惊人的,尤其日本在军事上的创造力。
它竟然忘言说中国的舰艇和航母是纸老虎。
我们细想,如果它没有如此庞大的军事体系它敢出来和我们争夺钓鱼岛吗?抛开它的无耻行为,我们是否也该反思一下。
其次,是孔祥圣老师的《论教师的职业幸福感与心态调整》在论述中他明确指出了教师行业的现状:教师工作时间长,压力大,而且工资低,福利待遇差。
尤其是学前的幼儿教师,在心理和身体上都承受着相当大的压力。
那么面对这样的现状,我们是否应该选择放弃。
答案是否定的。
在我们生命的过程中,要把生活的每一天都当作生命的最后一天。
《3―6岁儿童学习与发展指南》指引下的幼儿园音乐教学初探一、前言在传统的幼儿园音乐教学中,幼儿教师往往比较重视幼儿是否能够学会一段舞蹈或者一首歌,传统的幼儿音乐教学的教学目标主要是使用而掌握具体的音乐技能,在教学活动中往往忽视了幼儿的情感和情绪。
根据《3-6 岁儿童学习与发展指南》的指导,在幼儿园音乐教学中应该更加关注幼儿内心对美的体验,引导幼儿感受音乐的美感,陶冶幼儿的情操,促进幼儿身心的健康发展。
二、在幼儿园教学中选择生活化的音乐活动题材要对传统的幼儿音乐教学进行改进,就要打破学科化的教学惯性,体现幼儿的身心发展规律。
在幼儿教学阶段,幼儿还没有到达能够进行专门知识技能训练的阶段。
因此,应该使幼儿在生活化的情境中感受音乐,而不是学习具体的音乐技能。
音乐有两个最基本的特征,首先,音乐是用来表达情绪和情感的;其次,音乐是来自于生活的。
《3-6 岁儿童学习与发展指南》专门提出,应该让幼儿多接触大自然,才能使幼儿能够欣赏和感受大自然中好听的声音和美丽的景色。
在幼儿音乐教学中应该尽量选择生活化的音乐活动题材来进行教学,为幼儿创设生活化的教学情境,将音乐教学与幼儿的生活经验结合起来。
在幼儿阶段,幼儿主要是通过感性来进行音乐活动,包括猜测、灵感、直觉、幻想、想象等等。
幼儿教师在进行音乐教学时应该结合幼儿情感性和直觉性的思维特点来组织音乐教学活动、选择音乐教学题材。
例如教师可以选择一些不同动物的叫声,或者大自然中的雨声、雷声、风声等声音作为音乐活动的题材。
在进行音乐教学时,还要使幼儿在欣赏音乐的过程中能够引发情感反应,使幼儿获得进行音乐学习的动力。
三、通过各种形式让幼儿体验音乐传统的幼儿园音乐教学总是立足于音乐技能的训练,一定程度上忽视了幼儿在音乐学习过程中的体验和感受。
《 3-6 岁儿童学习与发展指南》明确提出要理解和尊重幼儿,教师不能用成人的审美标准来对幼儿进行评判,也无须追求教学结果的完美。
幼儿园音乐教学应该造出各种条件,调动幼儿的各种感官,使幼儿能够体验音乐、感受音乐之美。
指南心得体会
在生活中,我们经常会遇到各种各样的困难和挑战。
而如何应
对这些困难和挑战,很大程度上取决于我们是否有一份良好的指南。
指南可以是一本书籍、一位导师、一段经验,甚至是内心的声音。
通过这些指南,我们可以获得启发和指引,帮助我们解决问题,克
服困难,实现目标。
在我看来,指南的重要性是不可忽视的。
它们可以为我们提供
方向,让我们知道应该朝着哪个方向前进。
在迷茫时,指南可以给
予我们信心和勇气,让我们坚定地走下去。
在挫折时,指南可以给
予我们鼓励和支持,让我们不轻言放弃。
在成功时,指南可以让我
们保持谦逊和感恩,让我们继续努力不懈。
然而,要想得到有效的指南,我们也需要付出努力。
首先,我
们需要不断地学习和探索,以丰富自己的知识和经验。
其次,我们
需要保持开放的心态,愿意接受来自他人的建议和批评。
最后,我
们需要坚持不懈地实践和总结,以便形成自己的指南体系。
总的来说,指南在我们的生活中扮演着重要的角色。
它们可以
为我们指引前进的方向,给予我们信心和鼓励,帮助我们实现自己
的梦想。
因此,我相信,只要我们保持谦卑和勤奋,就一定能够找到属于自己的指南,让我们在人生的道路上走得更远。
指南心得体会
在生活中,我们常常需要依靠指南来帮助我们找到方向。
无论是旅行时使用地图,还是在工作中依靠指南手册,指南都能帮助我们更好地理解和应对各种情况。
在与指南打交道的过程中,我深有体会地得到了一些心得体会。
首先,要学会倾听指南的指引。
有时候,我们可能会觉得自己已经很了解某个领域,或者认为自己有更好的方法来解决问题。
但是,指南存在的意义就在于它们汇集了众多人的经验和智慧,我们应该虚心地倾听它们的指引,而不是一意孤行。
其次,要善于总结和归纳。
指南往往包含大量的信息和指引,我们需要善于总结和归纳其中的重点,以便更好地应用到实际生活中。
有时候,一篇指南可能会包含许多细枝末节的内容,我们需要学会筛选和提炼其中的核心要义。
最后,要勇于尝试和实践。
指南只有在实践中才能得到验证,我们需要勇于尝试其中的建议和方法,然后根据实际情况进行调整和优化。
只有通过实践,我们才能真正地领会指南的意义和价值。
总的来说,指南在我们的生活中扮演着重要的角色,我们需要学会尊重、总结和实践其中的指引和建议。
只有这样,我们才能更好地应对各种情况,找到生活的方向。
指南艺术领域的学习心得(精选5篇)指南艺术领域的学习心得篇1去年10月,教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)。
《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3-6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点,建立对幼儿发展的合理期望,实施科学的保育和教育。
让幼儿度过快乐而有意义的童年。
下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。
随想一:《指南》指明艺术教育的实施方向与方法《指南》中艺术领域分为两大部分,一是感受与欣赏,二是表现与创造。
每一部分用两个要点来阐述。
在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”,告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平,而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。
这些详细、具体的内容,为我们一线幼儿教师尤其是年轻教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。
教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望,这样实施艺术教育活动时就更加得心应手,同时也能与家长进行更为科学的互动,帮助幼儿获得更好的发展。
随想二:在生活中萌发幼儿美的感受和体验《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出,“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。
教育建议中指出:“和幼儿一起发现美的事物的特征,感受和欣赏美。
”法国著名雕塑家罗丹有句:“美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。
”当今繁华奇妙的大千世界里,美无处不在,关键是培养善于发现美的眼睛。
因此,教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品,接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物,以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。
引导幼儿寻找美的事物的特征,并用自己的语言、动作等描述它们美的方面,如颜色、形状、形态等,学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。
指南艺术领域的学习心得篇2通过李老师对《纲要》、《指南》的解读,使我明白:艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”,使幼儿“感受和发现美”,以及“表现和创造美”的过程。
对舞蹈教学的心得体会
作为一个舞蹈教学者,我认为以下几点是非常重要的心得体会:
1. 热爱舞蹈:只有对舞蹈有着热爱并坚定的信念,才能够持之以恒地进行教学工作。
热爱可以感染学生,让他们更有动力和激情去学习舞蹈。
2. 严谨的教学态度:舞蹈是一门技术性很强的艺术形式,需要教师有严谨的态度,认
真负责地进行教学。
要求严格,细致耐心,帮助学生不断提高自己的舞蹈技术和表达
能力。
3. 激发学生的潜力:每个学生都有自己的特点和潜力,作为教师要善于发现并激发学
生的潜力。
通过不同的教学方法和指导,帮助学生充分发挥自己的能力,取得更好的
舞蹈表现。
4. 关注身心健康:舞蹈不仅是一种艺术表现形式,也是一种身心锻炼的方式。
作为舞
蹈教学者,要注重学生的身心健康,引导他们树立正确的健康观念,培养积极的人生
态度。
总的来说,舞蹈教学是一项具有挑战性的工作,需要教师有着丰富的经验和教学技巧,同时要与学生建立良好的沟通和信任关系,共同努力,不断提高自己的教学水平,为
学生的成长和发展贡献自己的力量。
《指南》引领下舞蹈教学实践感悟
《3-6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)在艺术领域的目标中清楚地指向两个重要方面:一是感受与欣赏,二是表现与创造,并将培养幼儿艺术的兴趣、大胆地自我表现与创造作为核心内涵。
舞蹈是以人体为工具,通过人体动作的语汇,表达一定思想感情的动态艺术,它作为幼儿园艺术活动中极其常见而又深得幼儿喜爱的活动,却在幼儿园教学中却面临着尴尬的境地。
在幼儿园舞蹈教学中,不少教师认为舞蹈是一种技能,于是注重技能技巧的训练,忽视了它的艺术内涵表达,导致幼儿在动作发展与全面发展之间、自身发展与教学方式之间产生不和谐。
通过学习《指南》,使我认识到幼儿舞蹈的学习应该注重引导幼儿发现美、表现美、创造美,使他们在感受、想象、创造等方面能够独具个人特色地发展。
(一)激发幼儿学会感受和发现艺术美
《指南》里大量地出现“喜欢”、“乐于”、“愿意”、“欣赏”等字眼表述孩子的主体学习地位与发展特点,目的是倡导教师关注孩子的感受和体验,培养幼儿喜欢和懂得欣赏自然界中美的事物,喜欢并懂得欣赏多种多样的艺术形式和作品。
于是,我尝试在幼儿自主活动、区角活动等时间播放幼儿熟悉的、让人愉悦的音乐;也总是尽可能地让幼儿通过各种方式接触多种舞蹈形式和作品,如搜集民间艺术、节日活动、民俗文化活动中的舞蹈提供给幼儿欣赏,在表演区里给孩子表演一个个独具特色的民族舞蹈,在户外听到别处传来的音乐领着孩子翩翩起舞……使幼儿在这些不同的舞蹈种类与舞蹈氛围里体会生活中的喜、怒、哀、乐。
当幼儿在丰富的音乐生活环境里,自主欣赏与感受这些舞蹈作品时,他们便开始留意一些细节,开始用自己的语言,如“旋转起来裙子也飘扬起来了”、“开心地笑时,眼睛会弯成一个小月牙”、“一个高高地站着、一个跪了下来,有高有低”、“两个人的眼睛你看着我、我看着你,大家都很快乐”等描述他们发现的美,兴起之时还会不由自主地模仿、舞蹈起来。
当幼儿沉浸在这些作品中,产生翩翩联想、兴奋地手舞足蹈、露出满足陶醉的神情时,我深深地体会到要激发幼儿学会感受、发现舞蹈的美,教师必须得用心去创设一个丰富的音乐生活环境和安全舒适(特别是心理安全、心情舒畅)的一日生活环境,幼儿才会情不自禁地自主享受陶冶,积极发现美的事情。
(二)鼓励与支持幼儿大胆地表现与创造艺术美
1、尊重幼儿自发的舞蹈表现,不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿。
《指南》在教育建议里倡导“尊重幼儿的兴趣和独特感受,理解他们欣赏时的行为”,它反对对舞蹈动作的被动模仿,但并不意味着反对幼儿对舞蹈的模仿学习。
所以,提高幼儿艺术表现能力并不是“教”技能,幼儿舞蹈教学也不是为了“教动作”。
《指南》艺术领域有多处提到了幼儿的模仿,但强调的是自发模仿、是个体从自己的需要出发进行的主动模仿,而不是集体统一的被动模仿。
因此,我提供了丰富的、适合幼儿年龄特征的、又便于幼儿取放的材料、工具或物品,在表演区投放了各种各样的成品服饰和半成品装扮,创设自主舞蹈的环境,支持幼儿进行自主歌唱、舞蹈等艺术活动。
孩子们早餐后来到表演区,就会在自己需要的时候有选择地进行自发模仿、舞蹈,如:孩子自由地利用我投放的头巾、纱巾、披风、服装等道具装扮自己,尽情舞蹈;在表演活动中也会自发地模仿喜爱的明星秀、自发地扮演各种动画形象、自发地与同伴合作舞蹈等等,各自展现自己的舞蹈才能。
2、创设幼儿自主舞蹈的机会和条件,不对幼儿进行千篇一律的训练
《指南》里明确提出成人不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练,以免扼杀其想象与创造的萌芽。
艺术是一种表现性的活动,表现的是自己对事物的理解和感受,激发幼儿舞蹈冲动的是幼儿自己对音乐的感受,而不是舞蹈的动作技能,所以,没有感受就没有表现。
如在开展音乐活动《茉莉花》时,幼儿需要在有明显的快慢变化的音乐中用各种优美、连贯和急切、紧凑的动作进行表现,我没有刻意地要求孩子表现出“茉莉花”的形象,也没有教孩子“茉莉花”的手势是怎么样的、应该按着什么节奏做什么样的动作……而是先利用碰铃和铃鼓让孩子感受两段音乐明显的变化,在一次又一次的倾听中理解了音乐的性质,再鼓励幼儿自由自主地进行动作表现,给予充分的时间与机会让孩子表达其对《茉莉花》的感受。
当孩子们能明确地听辨出A段的优美连贯与B段的活跃紧凑之后,他们的动作便会随着音乐的变化而变化、十分大胆,部分表现力强的孩子在不同的乐段还会表现出不同的表情与情绪,给人感觉舞蹈内容很是丰富。
3、营造宽松的心理环境使幼儿敢于舞蹈
《指南》强调以多种方式、从多个角度为孩子营造宽松的艺术表达和创造的心理环境。
如多赞赏鼓励孩子对艺术的独特的表现方式和自主自发的舞动、模仿表演等艺术活动。
但要值得注意的是,在《指南》的教育建议中,用了几个“不”强调教师要保护幼儿的自主表达和创作。
由此看来,创设宽松的心理环境也为幼儿提供了自由空间,所以教师在幼儿舞蹈过程中要创设游戏化的练习、愉快积极的情绪,就要尊重不同寻常的提问,尊重不同寻常的想法,要让孩子表明他的想法,为自发的舞蹈、快乐地舞蹈学习提供机会并给予肯定。
如在表演舞《花儿捉迷藏》活动中,有一位孩子违反了该音乐游戏的规则,把“花”开在了“小河”里,与开在“两岸”的“花儿”格格不入,此时我只是轻轻地问了一句:“你怎么开在小河里了呢?”孩子回答说:“我是夏天的荷花,所以要开在水里!”我惊讶地说:“呀!你懂得真多!知道荷花长在水里,还知道它是夏天开的!”孩子听了很是自豪,仍然在“小河”里,跟随音乐变换着各种“开花”的形态,在舞蹈中甚是欢喜!
《指南》非常鲜明地体现了“面向全体幼儿,以幼儿发展为本”的教育理念。
一年来的实践,幼儿对音乐非常感兴趣,一听到音乐就有节奏地舞动起来,整个人的表现沉浸在音乐情绪中,时而优美地动作、时而欢快地跳动、时而沉思的眼神,淋漓尽致地表现创造,音乐活动成了幼儿的一种享受。
因此,在领会《指南》精神后,我们要高度重视其中的教育建议,让每个幼儿在其艺术天性的孕育下,按他们自己的能力水平,在舞蹈活动中大胆、自由地以自己喜爱的方式,充分表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受,体验自主舞蹈的乐趣,从而实现艺术教育促进幼儿形成健全人格的美育功能。