教育与艺术系学前教育专业声乐电子教案
- 格式:doc
- 大小:177.50 KB
- 文档页数:31
《声乐》课程教学大纲一、前言(一)课程的性质,目的和任务本课程是学前教育专业必修课之一,是专业技能课,课程的目的在于使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能技巧,让学生懂得一般歌唱知识,学会基本的歌唱技能,并通过练唱不同题材,形式的歌曲,发展思维,全面提高学生作为幼儿园教师应具备的音乐素质。
课程的任务是要求学生懂得如何运用气息科学发声;正确理解歌曲的思想内容,感觉歌曲的艺术形象,逐步提高歌唱能力和表现能力,达到能有感情歌唱。
(二)本课程与相关课程的关系本课程是一门专业技能课,在声乐教学里,与《乐理》课紧密相联,通过对音乐理论知识的学习,为声乐学习打下了必要的理论基础。
如正确的识谱,达到音准,节奏的准确等等。
二、基本要求(一)课程基本要求1使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能。
2•在有伴奏或无伴奏的情况下,基本上能独立、正确地处理和表现常见的体裁风格的歌曲,特别是幼儿歌唱、幼儿欣赏歌曲。
3.懂得幼儿歌唱发声的特点。
(二).课程的重点和难点重点:一是歌唱发声的基础知识,歌唱器官及其作用;二是正确的歌唱姿势,科学的/八发声。
难点:学会基本的歌唱技能。
正确理解歌曲思想内容,有感情的歌唱。
三、本课程具体内容与要求第一学期•歌唱发声的基础知识学习的目的和要求了解歌唱发声器官的生理构造及作用的基础知识和嗓音保护常识,懂得歌唱的缓吸缓呼,急吸缓呼两种呼吸方法,并初步学会连音,顿音的唱法。
课程内容:1歌唱发声器官的生理构造及作用;;2、唱时姿势正确,精神饱满的声音练习;3、正确唱出单韵母和唱名;4、掌握歌唱的呼吸,歌唱是能有意识的控制和运用气息;5、初步做到中声区发音自然,咬字清楚;6、简易的齐唱、独唱歌曲;7、能正确理解歌曲的思想内容,有感情的歌唱。
第二学期歌唱发声的基本技能学习的目的和要求在上学期的基础上,初步学会咬字的技能,歌唱时力求吐字准确,增加气息的支持,使中声区的声音自然、圆润统一,并且找到假声的歌唱位置。
学前教育声乐教案模板第1篇:中职艺校学前教育声乐教学声乐锻炼中职艺校学前教育声乐教学声乐锻炼1、中等艺术学校学前教育高职专业概述中等艺术学校学前教育专业是为适应我国社会主义幼儿教育事业的发展,提高幼儿教育工作者的学历层次和专业化水平设置的。
学前教育高职专业是为广大学前教育学生提供一个参加高考的机会,经过中学的学习以后,考入上一级的高职院校。
幼儿教育是终身教育的第一阶段,是我国基础教育的组成部分。
幼儿教育从业人员的素质和专业化水平直接影响幼儿教育的质量。
按照邓小平同志关于“教育要面向现代化,面向世界,面向未来”的指导方针,立足当前,着眼未来,培养一批具有现代教育观念,熟练掌握幼儿教育业务,师德高尚的幼儿教育工作者,以适应21世纪上半叶幼儿教育改革与发展的需要。
2、中等艺术学校学前教育高职专业的声乐教学学前教育专业培养的是综合能力很强的技能应用型人才,不仅要掌握学前教育方面的基本理论和基础知识,还应具备一定的演唱、演奏、舞蹈、绘画等实践操作技能,歌唱能力的发展占有相当大的比重。
声乐课是一门重要的课程。
学前教育高职专业声乐课,主要是培养学生的音乐素质,首先,训练学生掌握基本的声乐演唱能力,在学生掌握一定的歌曲演唱技巧的基础上,提高学生声乐的演唱水平,并强化演唱能力,为学生参加升学考试专业基础。
其次,为学生将来从事幼教音乐活动提供必备的知识和技能,使学生掌握幼儿的音乐生活中启发、引导幼儿感受音乐、体验音乐和表达情感的能力。
3、声乐基础训练及声乐歌曲演唱教学一方面,是声乐演唱基本功的练习。
声乐基本功训练。
1(1)发声练习:主要是发音位置和音高要准确,意大利语的元音、辅音念法要标准,汉语的字头、字腹、字尾的吐字和咬字要规范。
a、e、i、o、u五个元音一定要会唱会念而且要标准。
这是最简单、最基础的工作,需要日常反复练习。
声乐基础训练,就像修高楼打基脚,基础不打牢、不打扎实,是修不起来的。
先从学生唱得最好的一个母音开始训练,逐渐过渡到其他母音的演唱,形成正确的、良好的歌唱习惯,即能“张口就来”。
《声乐》课程教学大纲一、前言(一)课程的性质,目的和任务本课程是学前教育专业必修课之一,是专业技能课,课程的目的在于使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能技巧,让学生懂得一般歌唱知识,学会基本的歌唱技能,并通过练唱不同题材,形式的歌曲,发展思维,全面提高学生作为幼儿园教师应具备的音乐素质。
课程的任务是要求学生懂得如何运用气息科学发声;正确理解歌曲的思想内容,感觉歌曲的艺术形象,逐步提高歌唱能力和表现能力,达到能有感情歌唱。
(二)本课程与相关课程的关系本课程是一门专业技能课,在声乐教学里,与《乐理》课紧密相联,通过对音乐理论知识的学习,为声乐学习打下了必要的理论基础。
如正确的识谱,达到音准,节奏的准确等等。
二、基本要求(一)课程基本要求1使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能。
2•在有伴奏或无伴奏的情况下,基本上能独立、正确地处理和表现常见的体裁风格的歌曲,特别是幼儿歌唱、幼儿欣赏歌曲。
3.懂得幼儿歌唱发声的特点。
(二).课程的重点和难点重点:一是歌唱发声的基础知识,歌唱器官及其作用;二是正确的歌唱姿势,科学的/八发声。
难点:学会基本的歌唱技能。
正确理解歌曲思想内容,有感情的歌唱。
三、本课程具体内容与要求第一学期•歌唱发声的基础知识学习的目的和要求了解歌唱发声器官的生理构造及作用的基础知识和嗓音保护常识,懂得歌唱的缓吸缓呼,急吸缓呼两种呼吸方法,并初步学会连音,顿音的唱法。
课程内容:1歌唱发声器官的生理构造及作用;;2、唱时姿势正确,精神饱满的声音练习;3、正确唱出单韵母和唱名;4、掌握歌唱的呼吸,歌唱是能有意识的控制和运用气息;5、初步做到中声区发音自然,咬字清楚;6、简易的齐唱、独唱歌曲;7、能正确理解歌曲的思想内容,有感情的歌唱。
第二学期歌唱发声的基本技能学习的目的和要求在上学期的基础上,初步学会咬字的技能,歌唱时力求吐字准确,增加气息的支持,使中声区的声音自然、圆润统一,并且找到假声的歌唱位置。
学前教育专业《声乐》课程标准一、课程背景学前教育专业《声乐》课程旨在培养学前教育专业学生的音乐素养,使其能够具备一定的声乐表演能力,为将来在学前教育领域从事音乐教学、师资培训等方面提供基础。
二、课程目标本课程旨在培养学生以下能力:- 基本的声乐技巧和表演能力;- 对音乐的欣赏和理解能力;- 能够在学前教育中使用声乐进行教学和引导。
三、课程内容1. 声乐基础知识- 声音的基本概念和特点- 歌唱的基本姿势和呼吸方法- 发声基本功练2. 歌曲欣赏与学唱- 研究欣赏经典儿歌和童谣- 研究歌曲的基本演唱技巧和表达方法- 练歌曲的节奏感和动感表达3. 儿童音乐剧表演- 研究基本音乐剧表演技巧- 探索儿童音乐剧创作和编排- 参与音乐剧表演演出4. 音乐艺术创作- 研究基本的创作方法和技巧- 创作儿童歌曲和音乐故事- 展示和分享创作成果四、教学方法- 课堂讲授:通过教师的讲解和示范,向学生传授声乐知识和技巧。
- 实践演练:学生进行实际的声乐练和演唱训练,提高声乐表演能力。
- 音乐欣赏:学生欣赏和研究经典儿歌、童谣以及音乐剧演唱,培养音乐欣赏能力。
- 合作创作:学生以小组形式进行音乐剧创作和歌曲创作,培养合作精神和创造力。
五、评估方式- 课堂表现:包括学生参与度、演唱技巧和音乐表达等方面的评估。
- 作业和项目:学生完成的作业和参与的音乐剧演出等项目的评估。
- 考试:定期对学生进行音乐知识和声乐技巧的考试评估。
六、课程成果展示学生可以通过以下形式展示他们在《声乐》课程中的成果:- 研究展示:学生在学校或社区的音乐会上展示自己的演唱技巧和音乐表达能力。
- 演出参与:学生参与学校、社区等地的音乐剧演出,展示他们的表演能力和艺术创作能力。
- 创作分享:学生可以把自己创作的歌曲、音乐故事等作品与他人分享,展示自己的音乐创作能力。
以上为学前教育专业《声乐》课程标准的内容概述,可根据实际情况进行适当调整和拓展。
教育与艺术系学前教育专业声乐电子教案教案名称:声乐教学中的儿童故事歌曲教学一、教学目标1.了解儿童故事歌曲的特点和意义。
2.培养学生对儿童故事歌曲的兴趣和热爱。
3.提高学生的音乐欣赏能力和表演能力。
4.培养学生的合作精神和团队意识。
5.通过声乐教学,促进学生多元智能的发展。
二、教学重点1.掌握故事歌曲的歌词和旋律。
2.培养学生对故事歌曲的理解和表达能力。
3.提高学生的演唱技巧和声乐水平。
三、教学难点1.如何将故事情节与歌曲表达有机结合。
2.如何引导学生保持良好的演唱姿势和呼吸控制。
四、教学方法1.情景教学法:通过设计适合儿童的故事情节和角色,培养学生的表演能力和想象力。
2.合作学习法:通过小组合作,让学生分工合作,培养团队合作和互助精神。
五、教学内容及安排1.导入:播放一首儿童故事歌曲,引导学生欣赏和表达他们对歌曲的感受和理解。
2.介绍故事歌曲的特点和意义。
3.分组学习:将学生分成几个小组,每个小组选择一首儿童故事歌曲,分析歌曲的歌词和旋律,并讨论歌曲与故事情节的关联。
4.角色分配:每个小组根据歌曲的情节和角色,分配角色并进行角色扮演,将故事与歌曲表达有机结合。
5.演唱训练:由声乐教师针对每个小组的演唱进行指导和训练,注意学生的演唱技巧、音准和呼吸控制。
6.小组表演:每个小组进行歌曲的集体表演,其他小组观看并给予评价和建议。
7.总结:回顾教学过程,学生分享他们的学习体会和收获,教师给予肯定和鼓励。
六、教学评价1.观察学生在小组分工合作和角色扮演中的表现情况。
2.对学生的演唱技巧、音准和呼吸控制进行评价。
3.评价学生对故事歌曲的理解和表达能力。
七、教学延伸1.听取学生对其他儿童故事歌曲的推荐并进行分析和欣赏。
2.让学生自由创作属于自己的儿童故事歌曲,并进行演唱和分享。
八、教学资源1.儿童故事歌曲录音和视频资源。
2.合适的故事和角色扮演道具。
3.音乐教室和音响设备。
以上为声乐电子教案,教案内容详细,适合于学前教育专业学生学习声乐教学。
《学前教育声乐》说课稿汇总1. 课程概述学前教育声乐说课稿是一份关于声乐教学和音乐培养的教学计划,旨在通过声乐教学活动,帮助幼儿培养音乐素养和音乐表达能力,提升声乐技巧和音乐欣赏能力。
• 教学目标:学前教育声乐说课稿明确了教学目标,包括帮助幼儿培养音乐素养和音乐表达能力,提升声乐技巧和音乐欣赏能力,引导幼儿进行声乐表达和音乐创作的实践。
• 教学内容:学前教育声乐说课稿规划了声乐教学活动的介绍,包括歌曲的学习和演唱,以及与音乐素养和音乐表达相关的学习和实践活动。
• 教学方法:学前教育声乐说课稿提供了多种教学方法和策略,如示范、合唱和创作等,激发幼儿的音乐兴趣和积极性。
• 教学评价:学前教育声乐说课稿设计了教学评价方式和标准,帮助教师评估幼儿的声乐技巧和音乐表达能力,提供针对性的反馈和指导。
• 教学资源:学前教育声乐说课稿列出了相关的教学资源和活动示范,提供对音乐素养和音乐表达的支持和参考。
2. 课程安排1. 歌曲的学习和演唱: ◦ 教师通过示范和讲解,引导幼儿学习和演唱具有音乐特色的歌曲,如儿歌、童谣和儿童合唱曲等。
◦ 幼儿通过跟唱和合唱,提升声乐技巧和音乐表达能力,增加对音乐的理解和欣赏能力。
2. 音乐素养和音乐表达活动: ◦ 教师引导幼儿进行音乐素养和音乐表达活动,如音乐欣赏、音乐创作和音乐游戏等。
◦ 幼儿通过参与音乐素养和音乐表达活动,培养音乐欣赏和音乐表达能力,增加对音乐的理解和欣赏能力。
3. 声乐技巧和音乐欣赏的学习: ◦ 教师通过示范和讲解,帮助幼儿学习声乐技巧和音乐欣赏的基本知识和技能,如音准、节奏和音乐表达等。
◦ 幼儿通过学习声乐技巧和音乐欣赏的学习活动,提升声乐技巧和音乐欣赏能力,增加对音乐的理解和欣赏能力。
3. 教案亮点与成果在使用学前教育声乐说课稿的过程中,幼儿取得了一些亮点和成果,• 声乐技巧和音乐表达能力的提升:通过歌曲的学习和演唱,幼儿增加了声乐技巧和音乐表达能力,提升了音乐素养和音乐表达能力。
《声乐表演艺术》课程标准(学前教育专业)声乐表演艺术课程标准(学前教育专业)1. 目标本课程旨在培养学前教育专业的学生在声乐表演艺术方面的基本能力和素养,包括歌唱技巧、音乐感知、音乐理论等方面的知识和技能。
2. 课程内容2.1 歌唱技巧- 声音发声与共鸣训练- 声乐技巧的基本要素:音准、音域、音色、音量等- 歌唱技巧的应用:发音、呼吸、节奏等2.2 音乐感知- 音乐基础知识:音符、节拍、调式等- 音乐听辨能力的培养- 音乐表达能力的提升2.3 音乐理论- 音乐元素的理解和运用:旋律、和声、节奏等- 声乐曲目分析和演绎技巧- 音乐创作与表达能力的发展3. 研究目标学生在完成本课程后应能够:- 具备基本的声乐表演技巧,包括正确的发声技巧、良好的音准和音域掌握。
- 具备较高的音乐感知能力,能够准确听辨音乐中的音符、节拍和调式。
- 具备一定的音乐理论知识,能够理解音乐元素的运用和音乐曲目的演绎技巧。
- 能够在声乐表演中表达情感,展示自己的音乐才能。
4. 评估方法- 口头表演评估:学生进行歌唱表演,评估声乐技巧和音乐表达能力。
- 笔面试评估:测试学生对音乐理论和音乐基础知识的理解和掌握程度。
- 课堂作业和项目评估:评估学生在课堂上的参与度和研究态度。
5. 教学资源- 音乐教材和乐谱- 听音设备和音乐播放器- 音乐教育软件和应用程序6. 教学方法- 通过示范和模仿,培养学生正确的发声技巧和歌唱技巧。
- 创设音乐情境,培养学生的音乐感知和表达能力。
- 引导学生自主研究,通过音乐理论和曲目分析提升其音乐素养。
- 提供演出机会,让学生展示自己的表演才能和音乐成果。
7. 参考资料- 《声乐教学指南》- 《音乐理论基础》- 《儿童声乐表演教程》- 《音乐教育与学前教育》以上是《声乐表演艺术》课程标准的概述,旨在为学前教育专业的学生提供基本的学习目标和课程内容。
通过系统学习和实践,学生将能够培养出良好的声乐表演能力和音乐素养,为未来的教育和艺术发展打下基础。
学前教育专业二年级第二学期声乐课教学设计第一篇:学前教育专业二年级第二学期声乐课教学设计学前教育专业声乐教学设计肥乡职教中心:李献卫2014年5月16日学前教育专业声乐教学设计教学班级:学前教育专业二年级(1)班教师:李献卫教材:音乐(中等职业学校学前教育专业教学用书谢莉莉主编)上课日期:第八周课时安排:一课时课题:第四单元声乐教学内容:基本的发声方法训练结合《故乡的小路》、《娃哈哈》两首歌曲的教授。
教学目标:(1)继续训练歌唱的发声方法,声音须在气息的支持下发出。
(2)学习歌曲《故乡的小路》(3)准确把握歌唱的情绪(4)学习儿歌表演《娃哈哈》教学重点:(1)歌唱的基本发声方法和身体各部位的协调统一。
(2)演唱歌曲声音规范。
(3)演唱歌曲的情绪把握。
教学难点:(1)弱起节奏的掌握。
(2)变音的音准把握。
(3)尾声的哼鸣要唱得轻松自然。
教具准备:钢琴、多媒体设备。
教学方法:体验法情感教学法视听结合法小组合作法教学过程:一、组织教学1、师生问好!2、课代表检查人数,向教师报告。
二、复习检查(约5’)复习演唱上节课所学歌曲《雪绒花》、《数鸭子》教师伴奏学生演唱两首歌曲三、探索新知(约25’)1、练声★呼吸训练:急吸缓呼(在教师的口令下,统一做)★哼鸣训练:★练声曲:2、倾听范唱,分析作品3、教唱作品4、演绎作品★鼓励学生自告奋勇上台完整演绎作品★挑几名演唱的好的学生作为领唱进行合唱的初步排练。
延伸拓展提升能力(约10’)★《娃哈哈》是一首学生较熟悉的儿歌,请学生讲述一下与这首歌曲相关的音乐知识以及演唱时应当注意的地方。
★锻炼学生的教授能力,将学生分成学习小组,请每一组的学生互相教唱《娃哈哈》并编排简单的身体律动动作边唱边跳,按小组进行比赛,班委打分。
总结归纳,巩固内化(约3’)★由学生自己总结:(教师补充)布置作业强化巩固所学(约2’)★在课本上所学过的四首儿歌选择一首按学习小组的方式采用教唱本节课《娃哈哈》的学习的方法进行自主学习,下节课进行比赛板书设计声乐训练课一、练声:二、学唱歌曲《故乡的小路》三、拓展能力《娃哈哈》四、课堂总结五、教学反思第二篇:学前教育专业声乐教学探讨学前教育专业声乐教学探讨摘要:一般来讲,初学者在歌唱时,音量的均衡控制不是很好。
学前教育专业《学前声乐课》说课稿荆州教育学院艺术系方帆一、课程设置学前教育专业培养的是综合能力很强的技能应用型人才,不仅要掌握学前教育方面的基本理论和基础知识,还应具备一定的演唱、演奏、舞蹈、绘画等实践操作技能,歌唱能力的发展占有相当大的比重。
所以我们学院针对歌唱能力的重要性,专门开设了学前声乐课这一课程。
1、课程定位学前声乐课作为学前音乐课的子课程,主要是培养学生的音乐素质,为学生将来从事幼教音乐活动提供必备的知识和技能,掌握幼儿的音乐生活中启发、引导幼儿感受音乐、体验音乐和表达情感的能力。
具有鲜明的“幼教”特色。
2、课程目标学前声乐课的培养目标:构建音乐知识技能与创造能力、实践能力相结合的,符合幼儿教育发展需要的课程体系和教学模式,让学生开口唱、能演唱、能弹唱。
3、课程设计学前声乐课是学前教育专业音乐课程中的重要一环,声乐课在相关音乐课程的支撑下,有一定的识谱、视听、视唱能力后,课程设计沿着声乐基础、儿歌带词练习、儿歌表演唱、儿歌自弹自唱的顺序,以拓展渐进式开展教学活动。
二、教材及教学内容我院选用的教材是西南师范大学出版的学前专业音乐教育系列教材——《音乐欣赏、声乐》,配合我院校本教材《幼儿歌曲弹唱》。
学院通过和用人单位的多次教研,选取了序列性科学、针对性强的教学内容:1、声乐基础(课时的20%)针对学生入学前没有接受过正规声乐训练的特点,一是要选择适合的艺术歌曲;二是要考虑到专业特点,选择一些中外少儿歌曲。
2、儿歌带词练习(课时的20%)既训练了学生的音准、节奏、乐曲风格的把握,又能结合专业特点,一举两得。
3、儿歌表演唱(课时的30%)与舞蹈课中的韵律活动内容相结合。
唱和演的结合,教学内容中的重点。
4、儿歌自弹自唱(课时的30%)将弹和唱合二为一,融会贯通。
针对性适用性强。
声乐课以上内容的安排,充分结合了学生的认知特点,紧贴将来就业的实用性,和其他相关课程结合紧密,学生按照螺旋型阶梯式轨迹循序学习。
一、教案名称:《小小歌手的歌声》二、教学目标:1. 知识目标:通过本节课的学习,使学生掌握基本的声乐技巧,包括正确的呼吸方法、发声技巧和音准概念。
2. 技能目标:学生能够运用所学的声乐技巧,演唱简单儿童歌曲,并能在集体中协调合作。
3. 情感目标:培养学生对音乐的兴趣,增强自信心,体验歌唱带来的快乐。
三、教学重点与难点:教学重点:1. 正确的呼吸方法。
2. 声乐的基本发声技巧。
3. 音准和节奏的把握。
教学难点:1. 声乐技巧的熟练运用。
2. 在集体中保持声音的协调性。
四、教学准备:1. 教学课件或实物教具(如五线谱、节奏卡等)。
2. 录音设备(用于播放歌曲和示范)。
3. 教学歌曲(适合幼儿的简单儿童歌曲)。
五、教学过程:一、导入部分(5分钟)1. 游戏热身:通过简单的音乐游戏,让学生放松身体,活跃课堂气氛。
2. 介绍新歌曲:向学生介绍即将学习的歌曲《小小歌手的歌声》,并播放歌曲片段。
二、基本部分(25分钟)1. 呼吸练习:- 教师示范正确的呼吸方法,如腹式呼吸。
- 学生跟随教师练习,并注意呼吸的平稳和深度。
2. 发声练习:- 教师讲解和示范基本的发声技巧,如如何打开喉咙、如何运用气息等。
- 学生跟随教师练习,注意声音的清晰和音色。
3. 音准练习:- 教师用钢琴或电子琴演奏简单的旋律,学生跟随演唱。
- 通过反复练习,使学生逐步掌握音准。
4. 节奏练习:- 教师示范歌曲的节奏,学生跟随打拍子。
- 学生尝试演唱歌曲,注意节奏的准确性。
5. 歌曲学习:- 教师带领学生一起学习歌曲《小小歌手的歌声》。
- 学生分角色练习,注意声音的和谐与协调。
三、巩固部分(10分钟)1. 分组练习:学生分成小组,练习演唱歌曲,教师巡回指导。
2. 集体演唱:全体学生一起演唱歌曲,教师点评并给予鼓励。
四、总结部分(5分钟)1. 回顾课程内容:教师总结本节课的学习内容,强调重点和难点。
2. 布置作业:让学生回家后继续练习歌曲,并鼓励家长参与。
一、教学目标1. 培养幼儿对声乐的兴趣,提高幼儿的音乐素养。
2. 使幼儿学会歌曲《快乐的小鸟》的旋律和歌词,能够用自然、清脆的声音演唱。
3. 培养幼儿的节奏感和音乐表现力,提高幼儿的合作能力。
二、教学重难点1. 教学重点:学会歌曲《快乐的小鸟》的旋律和歌词,正确演唱。
2. 教学难点:培养幼儿的节奏感和音乐表现力,提高幼儿的合作能力。
三、教学准备1. 音乐教室,音响设备。
2. 歌曲教材《快乐的小鸟》。
3. 乐器:手鼓、铃铛等。
4. 音乐课件。
四、教学过程(一)导入1. 教师播放歌曲《快乐的小鸟》,引导幼儿欣赏,激发幼儿的学习兴趣。
2. 教师与幼儿互动,询问幼儿对歌曲的感受。
(二)新歌教学1. 教师出示歌曲教材,讲解歌曲的背景和内容。
2. 教师带领幼儿学唱歌曲《快乐的小鸟》,注意咬字清晰、音准。
3. 教师示范演唱,引导幼儿模仿。
4. 教师带领幼儿进行歌曲的节奏练习,通过乐器(如手鼓、铃铛)进行辅助。
(三)分组练习1. 将幼儿分成若干小组,每组选择一名组长。
2. 各小组进行歌曲的演唱和节奏练习,组长负责组织协调。
3. 教师巡回指导,帮助各小组解决演唱和节奏方面的问题。
(四)合作表演1. 各小组进行歌曲的演唱和节奏表演。
2. 教师对各组的表现进行点评,鼓励幼儿积极参与。
(五)总结与反思1. 教师对本次课程进行总结,强调幼儿在演唱和节奏方面的进步。
2. 教师引导幼儿分享自己在课程中的收获和感受。
五、教学评价1. 观察幼儿在课程中的参与度,了解幼儿对声乐的兴趣。
2. 评价幼儿在演唱和节奏方面的掌握程度。
3. 关注幼儿在合作表演中的表现,了解幼儿的合作能力。
六、课后作业1. 让幼儿回家后向家人展示歌曲《快乐的小鸟》的演唱。
2. 鼓励幼儿在家中练习歌曲,提高演唱水平。
教育与艺术系学前教育专业声乐电子教案授课教师:李滨琰教学目的:通过发声训练和歌曲作品的教学, 使学生掌握科学的发声原理和方法,达到发声、气息﹑共鸣的协调统一;具备一定的歌唱审美能力和演唱能力,培养出社会所需的声乐教学和演唱的合格人才。
教学内容:声乐发声原理;发声技巧;作品分析:作品表达教学要求:理论要求:从理论上掌握歌唱发声的生理原理,了解歌唱器官,建立正确的歌唱观念。
技术要求:1.对气息和声音有一定的控2.进一步稳定歌唱状态,并做到上下声区基本统一。
3.要求吐字清楚、准确。
4.有基本独立分析处理和表现声乐作品的能力,演唱较为完整、生动。
教学重点:进一步调整、稳固学生的歌唱状态;强调歌唱中气息、声音、情感的良好配合,对作品的理解和演绎能力。
教学难点:稳定歌唱状态;作品理解与作品表现。
教学方法:讲授、示范、讨论、实践;授课地点:声乐实训室A组教材选用:《声乐》一、二、三、复旦大学出版社第一章:声乐的基础知识(1-4周)一、授课课题:《送别》二、课程教学目标:(一)知识目标:(1)学习歌唱的基本发声方法。
(2)基本发声方法在歌曲中的运用,学习歌曲《送别》。
(3)学习儿歌表演《花孔雀》。
(二)能力目标:(1)培养学生演唱歌曲的能力。
(2)培养学生分析歌曲的能力。
(三)思想目标:通过《送别》的演唱,让学生感受友人离别感悟人生的深沉意象,同时体验用古典诗词填词的学堂乐歌的特点,受到美的熏陶。
三、学生分析:(1)学生初次接触到科学的发声方法训练,不能适应身体各部位的要求;(2)学生原来学习和喜爱的是流行歌曲,对艺术歌曲不太接受;(3)学生要从小声哼唱到大声歌唱,需要一定的过程。
四、教材分析:(1)牢固地掌握歌曲的基本发声方法、调动全身演唱,是不容易让学生协调的;(2)这首歌曲以中声区为主,学生需要统一声音演唱。
五、教学方法:讲解、示范、启发式教学。
六、教学重点:(1)歌唱的基本发声方法和身体各部位的协调统一。
(2)演唱歌曲声音规范。
七、教学难点:(1)“外”“涯”“角”几个开口音高音吐字的口腔位置。
(2)高音乐句“天之涯,地之角,知交半零落”的气息支持。
钢琴、多媒体设备、谱架、音响九、教学过程:(一)简要地介绍歌唱的发声原理(气息冲击声带产生声音,通过人体共鸣器官打开和运用,声音扩大和美化)。
呼吸原理:腹式呼吸法,体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理:感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
(二)练声1.歌唱发声中的发声训练;(1)5 4 ︱3 2 ︱1 —‖U……………………(2)1 2 ︱3 2 ︱1 —‖U……………………(3) 1 2 3 4 ︱5 4 3 2 ︱1 —‖U……………………(4)5 5·︱3 3 ·︱ 1 1 ·‖U O U O U O训练要求:(1)练习速度:中速稍慢。
(2)同无声的呼吸练习结合起来,启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。
(3)与打开喉咙(打哈欠的状态)的练习相结合。
(4)喉头稳定、喉部肌肉放松,母音清楚、准确,声音均衡连贯。
(5)练习4,由U过渡到O母音时,喉、咽腔打开的状态不变,只是嘴由小圆形张开得稍大些。
训练方法:(1)老师示范,提出要求,讲解练习的要点;(2)学生按要求做发声练习,教师随时指导;(三)歌曲练习1.欣赏示范曲,了解歌曲作品的创作背景和思想情感。
2.唱曲谱,熟悉曲调。
3.将词放上去,咬字正音。
4.深入学唱歌词,并从中找到在发声上存在困难的母音,通过有目的的强化训练加以解决。
5.完整演唱歌曲。
6.加强发声歌唱的流畅性,感受声乐作品的艺术性。
(四)要求:1.用缓吸缓呼的换气方式,控制气息的过快流失。
2.“道”“拂”“浊”“声”“之”“涯”“角”“浊”“余”高音用相应母音的逐一解决。
3.高音乐句“天之涯,地之角,知交半零落”体会高位置与深呼吸的对抗作用。
4.表达出婉转、深沉的。
(五)儿歌学习。
1、按节奏型拍手诵读歌词。
2、跟琴识谱,唱会歌曲。
3、按节奏型用轮唱方式诵读歌词,形成2个声部的诵读。
4、轮唱儿歌。
十、布置作业《花非花》一、授课课题:《花非花》二、课程教学目标:(一)知识目标:(1)训练歌唱的呼吸方法。
(2)学习歌曲《花非花》。
(3)准确把握歌唱的情绪。
(4)学习儿歌表演《乡间的小路》。
(二)能力目标:(1)培养学生演唱歌曲的能力。
(2)培养学生分析歌曲的能力。
(3)培养学生表现歌曲的能力。
(三)思想目标:(1)通过咏唱《花非花》,知道珍惜光阴和美好事物的道理(2)感受以我国古典诗词为题材的声乐作品中音乐与诗歌的完美结合。
三、学生分析:(1)学生初次接触到科学的发声方法训练,不能适应身体各部位的要求;(2)学生原来学习和喜爱的是流行歌曲,对艺术歌曲不太接受;(3)学生要从小声哼唱到大声歌唱,需要一定的过程。
四、教材分析:(1)牢固地掌握歌曲的基本发声方法、调动全身演唱,是不容易让学生协调的;(2)这首歌曲以中声区为主,学生需要统一声音演唱;(3)歌曲情绪起伏不大,演唱平稳,需要学生在气息的支持下连贯的演唱。
五、教学重点:(1)歌唱的基本发声方法和身体各部位的协调统一。
(2)演唱歌曲声音规范。
(3)演唱歌曲的情绪把握。
六、教学难点:(1)第一乐句后半句“雾非雾”的高位置起声。
(2)高音乐句“来如春梦不多时”的“多”字气息与高位置的对抗感觉。
(3)“去似朝云”的“云”字七度音程下行声音的连贯性。
七、教学方法:讲解、示范、启发式教学。
八、教学教具:钢琴、多媒体设备、谱架、音响九、教学过程:(一)练声1.呼吸训练:缓吸缓呼2.哼鸣 5 4 3 2 ︱1 —‖m3.i 7 6 5 —︱4 3 2 1 —‖A练习1:面部保持微笑兴奋的状态,口鼻同时呼吸,吸气后平稳而深入练习2:体会以鼻腔为中心的面罩共鸣的形成;加强母音发声的高位置练习3:注意口腔打开以及旋律的清晰。
(二)作品分析:《花非花》曲调优美,形式短小,连前奏在内,只有10小节。
白居易的诗给人以朦胧感,黄自的音调更好地表现出这种意境。
白居易的《花非花》节律规整,奇丽缠绵,为千古传颂之佳作,而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴,该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲,通过学习,增强学生的美感体验,培养学生欣赏美的能力。
歌曲继承了诗的意境,节奏平衡,旋律委婉,含蓄,带叙述性。
结构为四句体单乐段形式。
第一句的动机,强调“非花”的“非”字,后半句上四度模进,再强调“非雾”的“非”字,一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。
第二句结束在属音上,是进一步的叙咏,后逐级下行,后为平述的音调,具有谜的色彩,也增加了“问”的期待。
第三句转折,由低向高婉转上扬,好似春梦,并非春梦。
第四句由高向低趋于平衡,看似朝云,却非朝云。
最后,恬淡地结束,追惜、思念之情,溢于言表。
(三)新歌学习1. 欣赏示范曲,了解作品的思想情绪。
2.唱曲谱,熟悉曲调。
3.将词放上去,咬字正音。
4.科学处理作品的气息特点,解决演唱中的呼、吸与换气关系。
5.通过母音训练,解决咬字吐字和发声共鸣问题。
6.加强歌曲的艺术处理,完整地表达作品。
要求:1.用缓吸缓呼的换气方式,咏唱歌曲。
2.从高位置说“u”母音过渡到唱“雾”字。
3.通过“o”母音反复练唱,找到“多”字的共鸣。
4.大跳“云”字的归韵。
5.结束句渐弱渐慢处理,追惜、思念的意境表达。
(四)儿歌学习1.教师示范两次《乡间的小路》。
2.教师逐句教授两次。
3.教师两句教授两次。
4.学生自己演唱。
5.师生、生生分角色一问一答方式演唱。
6.加入手势音阶扮唱。
十、布置作业《雪绒花》一、授课课题:《雪绒花》二、课程教学目标:(一)知识目标:(1)继续学习歌唱的基本发声方法。
(2)训练基本发声方法在歌曲中的运用,基本能做到声音统一,学习歌曲《雪绒花》。
(3)让学生准确深入把握歌唱的情绪。
(4)学习儿歌表演《数鸭子》。
(二)能力目标:(1)培养学生演唱歌曲的能力。
(2)培养学生分析歌曲的能力。
(3)培养学生表现歌曲的能力。
(三)思想目标:通过《雪绒花》的演唱,感受外国人民对祖国的祝福和热爱之情,受到美的熏陶。
三、学生分析:(1)学生已对歌唱的发声方法和呼吸方法有一定了解;(2)学生用上所学的歌唱方法来演绎这首歌曲还需要不断启发。
四、教材分析:(1)牢固掌握歌曲的基本发声方法,调动全身演唱,是学生不容易协调的,需要不断巩固和练习;(2)这首歌曲旋律上下行走向清晰,声音要求有力度的控制;(3)3拍子的强弱规律,演唱时气息的连贯很重要。
五、教学重点:(1)歌唱的基本发声方法和身体各部位的协调统一。
(2)演唱歌曲声音规范。
(3)演唱歌曲的情绪把握。
六、教学难点:(1)随旋律上下行走向,乐句渐强渐弱的声音控制(2)结束句“祝我祖国万年长”高音的延长七、教学方法:讲解、示范、启发式教学八、教学教具:钢琴、多媒体设备、谱架、音响九、教学过程:(一)练声1.呼吸训练:缓吸急呼2.哼鸣 5 0 5 0 5—︱5 4 3 2 1 —‖m3.5 6 5 4 5 4 ︱3 4 3 2 3 2︱1—‖ma mo ma mo ma练习1:面部保持微笑兴奋的状态,吸气像闻花,呼气像吹灯练习2:顿音演唱注意气息向下找喉头位置的发声感觉;要注意顿和连的结合,加深面罩共鸣的体会(二)新歌学习1.熟悉歌曲的旋律,了解作品的思想情绪。
2.气息、唱法、音色和咬字吐字的处理。
3.歌曲演唱难点的重点突破。
4.完整演绎作品,突显作品的艺术性。
要求:1.解决缓慢呼吸的状态下,声音在八度内的统一。
2.结合发声方法,讨论歌曲的表现和处理,力度变化,逐句演绎,讨论,修改,示范。
3.拍律的体现,优美深情的风格体现。
4.结束开口音高位置的延长。
(三)儿歌学习1.聆听童声示范《数鸭子》。
2.分组自学会儿歌。
4.分组演唱。
5.分组角色扮演表演唱。
十、布置作业《故乡的小路》一、授课课题:《故乡的小路》二、课程教学目标:(一)知识目标:(1)继续训练歌唱的发声方法,声音须在气息的支持下发出。
(2)学习歌曲《故乡的小路》。
(3)准确把握歌唱的情绪。
(4)学习儿歌表演《娃哈哈》。
(二)能力目标:(1)培养学生演唱歌曲的能力。
(2)培养学生分析歌曲的能力。
(3)培养学生表现歌曲的能力。
(三)思想目标:通过《故乡的小路》的演唱,抒发思念家乡、思念母亲的情感,让学生获得精神上的共鸣。
三、学生分析:(1)学生不断练习发声法,基本消灭大白嗓;(2)学生原来学习和喜爱的是流行歌曲,对艺术歌曲不太接受,特别是不和谐的音层演唱很困难。
四、教材分析:(1)这是一首广为流传的创作歌曲,旋律流畅舒展,吐字要求圆润、深情;(2)这首歌曲曲调跌宕起伏,需要学生在气息的支持下连贯地演唱;(3)本单元的儿歌《娃哈哈》很熟悉,留出时间让学生相互教授。