纪录片的特写与全景镜头在语言表达中的作用
一部纪录片的创作过程是一个在生活中观察、发现、挖掘的过程。
观察，用镜头来解释就是全景镜头；发现是特写镜头；挖掘是全景与特写的交叉运用。
关键名词：特写全景长镜头
特写镜头、全景镜头在纪录语言表达中的作用
在这里，我是从前期拍摄角度来阐述我的观点。
对于一个拍摄者来讲，取材的过程是一个视觉的冲击和内心的感动的过程，这对于纪录片的创作者尤为重要。
它相当于一条引导线，视觉冲击好比特写，给人一种亲近感；内心冲动就是全景，呈现给人客观的氛围。
特写镜头在纪录语言表达中的作用
特写close-up
在《电影大百科全书》中这样写到：
“电影中拍摄人的面部、人体的局部、一件物品或物品的一个细部的镜头；视距最近的镜头。
特写镜头呈现在银幕上，由于视距短近，取景范围小，画面内容单一、集中、突出，把所表现的对象从周围环境中突现出来，放大，因此可以造成强烈和清晰的视觉形像，得到强调的效果。
电影中的特写，是突出和强调细节的重要手段，它既可通过眼睛的顾盼、眉梢的颤动以及各种细微的动作和情绪的变化，揭示人物的心灵，也可把原来不易看清或容易忽视的细小东西加以突出，赋予生命，或借此刻画人物、烘托气氛，或用来介绍人物、时间、地点的特征。
一般来说，特写镜头比较短促，运用得当能使观众在时间、视觉和心理上产生强烈的反应。
特别是当它与其他景别镜头结合起来，通过长短、远近、强弱的变化时，能造成一种特殊的蒙太奇节奏效果。
电影特写镜头是由美国早期电影导演D。
W。
格里菲斯开始运用的。
”
（1）特写镜头对细节描述的直观生动
写散文、小说的时候，作者可以抓住人物具有特征性的某一部分，诸如眼睛、眉毛、鼻子、嘴、手、脚等，进行细致的描写，使读者通过这个“特写镜头”，可以更好地了解人物的性格特征和思想感情。
赵树理在《套不住的手》中，对陈秉正的“手”就写了一个特写镜头：
有一次休息的时候，陈秉正叫王新春上去吸烟。
陈秉正是用火镰子打火的，王新春说：“烧一堆柴火吸着多痛快！”一个新参加学习的中学生听说，忙帮他们就近拣柴，却找不着什么东西，只拣了二寸来长两段干树枝。
王新春笑了笑说：“不用找！你陈家爷爷有柴！”那个学生看了看，没有看到什么柴。
陈秉正老人也说了个“有柴”，不慌不忙放下火镰子，连看也不看，用两只手在身边左右的土里抓了一阵，不知道是些什么树皮皮，禾根根抓了两大把；王新春老人擦着洋火点着，陈老人就又抓了两把盖在上面。
那个学生看了说：“这个办法倒不错！”说着自己就也去抓。
陈老人说：“慢慢！你可不要抓！”可是这一拦拦得慢了点，那个学生的中指已经被什么东西刺破了，马上缩回手去。
王新春说：“你这孩子是什么手，他是什么手，他的手像铁耙一样，什么刺针蒺藜都刺不破它！”那个学生一边揉着自己的中指，一边看着陈老人的手，只见那两只手确实和一般人的手不同：手掌好像四方的，指头粗而短，而且每一根指头都展不直，里外都是茧皮，圆圆的指头肚儿就像半个蚕茧上安了个指甲，整个看起来真像用树枝做成的小耙子。
作者在这里对陈秉正老人的手用了一个“特写镜头”。
这是一双与众不同的手，这是一双劳动的手。
他的手为什么能这样坚硬，连“棘针蒺藜”都刺不破？他的手为什么会长成这样一个形状，“像用树枝做成的小耙子”？这是他长期劳动的结果。
这又是一双套不住的手，两次戴手套两次丢手套。
作者通过对这双与众不同的手的描写，反映了陈秉正老人过去的劳动经历，表现了他勤劳朴实的品质。
特写镜头给观众强烈的视觉冲击感，直接把观众的注意力引向细节的描述。
运用特写镜头，要有的放矢，要找得准。
“特写镜头”必须选择能表现人物性格或揭示主题的最关键部分。
让观众产生感情上的共鸣。
这要求拍摄时一定要抓住有说服力的画面，必须给自己的眼睛一个冲动，或者说保持自己最原始的感觉、敏锐度，抓住这个敏锐度走下去，你就会到达对细节的强调。
（2）特写镜头对细节描述的重点强调
在网上曾看到这样一段文字“纪录片不一定有情节，但应该有细节。
有了细节，可以使摄影主题深化，并且更生动形象。
这种细节，是摄影记者从现实生活申抓取的，是依靠‘挑、等、抢’的采访摄影拍下来的，而不是由编导臆造、让人表演出来的。
这种细节，不一定带有强烈的戏剧性、故事性，它常常是通过编辑、记者细心观察，抓住了拍摄对象具有鲜明特征和个性的典型行为、动作、表情，或者以物状人，从“物”上面追踪、探索的思想、品德和行为的踪迹(纪录片《周总理的办公室》在这方面是一个成功的范例)。
这种细节，常常不需要太泛的铺陈或过
分的雕琢，而仅仅依靠一两个细腻的特写、近景即可奏效。
”它最后一句话是针对后期制作来说的。
后期制作所要达到的效果，在前期拍摄中一定要做好铺垫，打好基础。
怎样达到细腻？我觉得拍摄时一定要特意强调细节，尤其是纪录片，不会再有第二次拍摄，补拍就不够真实。
所以，要充分用镜头描述细节，只有你沉浸在细节中，你才会走进细节，你的思维才能达到捕捉的敏捷度，得到最朴实的资料。
否则，你只是形式的从原则上，从构图或者其他基本原理的习惯思维拍摄，你的思路没有打开，被理论被原则束缚了感情的冲动，没有了去感受的感染力，镜头画面就仅仅是一般的画面，仅是形式上的东西。
你是理性的观众更会理性，何况并没有真实处在现实的环境中。
在这里不得不提道鲍特的《盗窃狂》。
他在这部影片结尾用了一个出人意料的特写：法官被蒙住了眼睛，手里拿着天平，一头放的是一袋金子，另一头放的是一个面包。
放黄金的一头往下沉。
接着蒙眼睛的布掉下来了，我们看到法官只有一只眼睛，贪婪的盯着金子。
他有力的批判了社会的不平等。
在我的作业中还有一个外国姑娘的镜头，这个可爱的姑娘驻足于人群之中，使我得以便利的抓拍了她丰富生动的表情。
它相当的可爱，一手拿一个大大的风车，一手抓一把烤串，你再看她狼狈的吃相，更让人忍俊不禁，感叹生活的魅力。
在这里，我并没有把镜头直接卡在这个姑娘身上，相反，是镜头中的她一步一步脱颖而出，将我的思维从“外国友人”这个概括的名词中解脱出来，转移到更真切的生活现实中来。
从而，更强调了生活的细节。
