人教版九年级语文下册《录 谈谈戏剧文学》研讨课教案_21

初中文学戏剧课教案1. 知识与技能：（1）了解戏剧的基本概念、特点和构成要素；（2）学会欣赏戏剧作品，分析戏剧人物形象和剧情冲突；（3）能够运用戏剧手法创作简单的戏剧作品。

2. 过程与方法：（1）通过阅读戏剧作品，提高学生的文学素养和审美能力；（2）采用讨论、分析等方法，培养学生的批判性思维和合作能力；（3）鼓励学生进行戏剧创作实践，提升创新能力和表达能力。

3. 情感态度与价值观：（1）培养学生对戏剧文学的兴趣和热爱，提高文学修养；（2）通过戏剧作品的学习，培养学生的人生观、价值观和道德观；（3）引导学生关注社会现象，提高学生的社会责任感和使命感。

二、教学内容1. 戏剧的基本概念和特点：（1）戏剧的定义；（2）戏剧的特点（舞台性、表演性、对话性、冲突性等）。

2. 戏剧的构成要素：（1）人物形象；（2）剧情冲突；（3）舞台布景；（4）对话语言；（5）戏剧主题。

3. 戏剧作品的欣赏与分析：（1）欣赏方法（关注人物形象、剧情冲突、语言表达等）；（2）分析方法（人物性格分析、剧情冲突分析、主题内涵分析等）。

4. 戏剧创作实践：（1）创作方法（改编、原创等）；（2）创作要求（内容健康、结构完整、语言流畅等）；（3）创作评价（自我评价、同伴评价、教师评价等）。

三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）戏剧的基本概念和特点；（2）戏剧作品的欣赏与分析方法；（3）戏剧创作实践。

2. 教学难点：（1）戏剧人物形象的深入分析；（2）剧情冲突的把握和创作；（3）戏剧语言的组织和表达。

四、教学过程1. 导入：（1）教师简要介绍戏剧的基本概念和特点；（2）学生分享自己对戏剧的了解和印象。

2. 教学展开：（1）教师讲解戏剧的构成要素，引导学生关注人物形象、剧情冲突等；（2）学生阅读戏剧作品，欣赏和分析作品中的人物形象、剧情冲突等；（3）教师组织学生进行讨论，分享自己的欣赏和分析心得；（4）教师针对学生的讨论进行点评和指导。

3. 戏剧创作实践：（1）教师布置创作任务，要求学生创作内容健康、结构完整、语言流畅的戏剧作品；（2）学生进行戏剧创作，教师提供必要的指导和建议；（3）学生展示自己的创作作品，进行自我评价、同伴评价和教师评价；（4）教师总结评价，给予鼓励和指导。

《戏剧大舞台》教学设计【教学目标】1.利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等；2.让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力；3.积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。

【教学过程】一、导入播放黄梅戏《女驸马》选段唱片引入新课。

师生谈话，说说你刚才听到的是什么？你知道有关戏曲的哪些知识？同学们，中国的戏曲，历史悠久、源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。

全国许多地方都有自己的剧种，每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，可谓百花齐放，异彩纷呈。

今天，就让我们走进民族文化的瑰宝戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，品味它悠长的韵味吧。

二、出示学习目标1、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国戏曲。

2、提高艺术修养，增强民族自豪感。

三、教学过程（一）预习检测1、说说你所了解的戏曲种类。

师生明确：据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。

比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

2、欣赏几种戏曲的精彩演段。

（欣赏完每一片段后，留3分钟时间，讨论该剧种的特点。

）（1）京剧《玉堂春》选段《苏三起解》；（2）黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》；（3）豫剧《花木兰》选段《刘大哥讲话理太偏》。

（二）“戏曲知多少”知识竞赛（全班分六个学习小组，每组各有二道必答题，答对者加2分，答错者扣2分并由其他小组补充）第一小组必答1、1.与希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称为世界三大古老戏剧的剧种是什麽?2、我国现有的戏曲剧种大约有多少？第二组必答1、享有“中国戏曲之母”雅称的是______ ?2戏曲的角色分为哪四大行当?第三组必答1我国戏曲采用哪些艺术手段表现人物?2享有“东方歌剧”之称的是____?第四组必答1、戏剧表演艺术有哪些技术方法?2、“生”可分为哪几类？第五组必答1舞台上没有崇山峻岭、河流湖泊，没有狂风骤雨、似火骄阳，演员可凭借什么来使观众产生身临其境的感觉？2起源于湖北黄梅一带的剧种是____?第六组必答题1京剧“四大名旦”是____?2.“旦”可以分为几类?（三）“戏曲知多少”知识竞赛（抢答题，答对的同学加2分。

浅谈戏剧文学教学设计一、教材内容分析本节课是上在九年级下册第四单元戏剧单元之前的一个欣赏课，为学生下面学习戏剧单元做个简单的铺垫，吸引学生对戏剧艺术的兴趣。

二、教学目标1知识与技能目标：明确什么是戏剧艺术，掌握戏剧艺术三大特征——重点2过程与方法目标：学会欣赏各种类型戏剧艺术，体味戏剧之美。

3情感态度与价值观目标：激发对戏剧艺术尤其是中国戏曲艺术的兴趣。

——难点三、学情分析现代电视剧电影艺术可以辅助学生学习什么是戏剧艺术，再加上戏剧欣赏课的轻松氛围，可以缓解初三毕业班的学生的学习压力，从而吸引学生对戏剧艺术的兴趣。

四、教学方法由于本次是欣赏类课程，所以教学方法将以讲授法为主，结合谈论法和多媒体视频。

五、教学资源与工具整堂课将采用多媒体辅助教学，并且为了让学生直观感受中国戏曲的魅力，将会用多媒体播放一段昆曲的经典片段《牡丹亭＊游园》。

六、教学过程1.导入：（1）图片导入。

选取5张古今中外各种类型的戏剧剧照（《红灯记》、《牡丹亭》、《音乐之声》、《天鹅湖》、《威尼斯商人》），让同学们了解多样化的喜剧类型。

（2）思考：剧照是戏剧创作的成品，是演员表演阶段。

戏剧创作在演员上台表演之前还有两个阶段。

引导学生思考戏剧创作的另外2个步骤:编剧创作剧本和导演选角排练，导入到今天的课题——戏剧。

2.了解戏剧:（1）朗读定义。

请学生齐读或者请一位学生朗读戏剧的定义，理解什么是戏剧。

（2）思考：通过戏剧的定义，归纳概括戏剧的基本特点。

（教师可以从集中性、表演性、冲突性三个方面引导学生思考得出结论。

并且强调戏剧的矛盾冲突是戏剧最主要的特点，没有冲突就没有戏剧。

）3.戏剧分类（1）按作品容量大小：独幕剧、多幕剧（2）按作品时代内容：历史剧、现代剧、科幻剧……（3）按矛盾冲突性质：悲剧、喜剧、正剧（4）按表现手法：话剧、歌舞剧、歌剧、诗剧……（重点分析悲剧和喜剧的定义，可以引用鲁迅先生对悲、喜剧的定义。

）（5）世界三大古剧：古希腊戏剧、印度梵剧、中国戏曲4.介绍古希腊戏剧时间：公元前6世纪末－公元前4世纪初地点：雅典城起源：祭奠酒神狄奥尼索斯的宗教活动代表作品：喜剧：阿里斯托芬——《鸟》悲剧：埃斯库罗斯——《普罗米修斯》索福克勒斯——《俄狄浦斯王》欧里庇得斯——《美狄亚》（根据学生情况，可以简单介绍其中1-2部学生感兴趣的作品，加深学生对古希腊戏剧的了解。

戏剧欣赏教学设计一、导入新课1、请同学说出几个人物出处？答：武松、孙悟空、猪八戒。

2、问：出自几部作品，这几部作品的共同之处是什么？答：都是小说3、问：小说这种文体有哪些特点？答：鲜明个性的人物、生动曲折的情节、特有的时代背景、宏达鲜明的主题。

过渡语：同学们都看过西游记和水浒的电视剧，这样呈现小说内容的手段是戏剧手法。

文字的内容可以用戏剧形式直观立体的展现出来。

今天我一同走进戏剧的世界。

二、认识戏剧1、定义是一种综合艺术，不仅包含文学因素，还有绘画、音乐、舞蹈、雕塑等艺术成分。

课本上所指是戏剧的文学部分，即演员演出用的剧本。

2、分类按结构规模：独幕剧、多幕剧剧按表现形式：话剧、歌剧、舞剧按题材：悲剧、喜剧、正剧按年代：现代剧、历史剧按演出场合：舞台剧、街头剧、广播剧、电视剧三、欣赏同学们演绎课本剧《范进中举》共三幕，选自小说《儒林外史》片段第一幕痛骂范进第二幕中举发疯第三幕治疗发疯感感谢同学们的精彩演出，演活了范进、胡屠户等人物，有喜剧成分的正剧。

四、鉴赏戏剧的方法1、请根据同学表演的课本剧，思考戏剧文学有什么特点？注意保幕人的串讲词，同学们的表演和平时阅读的小说有什么不同？小组讨论：场地、人物、内容1高度集中，分幕、分场，受舞台表演的时间和空间的制约2 语言是基础，意蕴丰富、深邃。

人物个性化、动作性、3激烈的矛盾冲突，戏剧的“戏”指引人入胜的矛盾冲突。

3、想一想从哪些方面鉴赏戏剧呢？参考戏剧的特点1分析戏剧冲突人物之间存在什么矛盾？当时社会环境下造成什么矛盾冲突？2欣赏人物语言，品味人物性格胡屠户范进众邻居等代表总结：戏剧鉴赏方法就是要抓住人物，分析冲突、品味语言，体会作者的爱憎，联系社会环境，把握戏剧主题。

《谈谈戏剧文学》教学设计一、教学目标1.知识与技能：（1）了解戏剧的基本特点、戏剧的分类及依据，掌握一些戏剧知识。

（2）认识戏剧文学，理解戏剧文学包含的内容和戏剧文学的特点。

2.过程与方法：（1）学会分析戏剧文学的特点，改写简单的剧本。

（2）表演简单的课本剧，体会戏剧的魅力。

3.情感态度和价值观：让学生走近戏剧和戏剧文学，感受它的美，培养热爱同学们戏剧和戏剧文学的兴趣。

二、教学重点：（1）学会分析戏剧文学的特点，改写简单的剧本。

（2）表演简单的课本剧，体会戏剧的魅力。

三、教学难点：（1）学会分析戏剧文学的特点，改写简单的剧本。

（2）表演简单的课本剧，体会戏剧的魅力。

四、学情分析：戏剧这种文学样式在课本中呈现的不是很多，学生相对陌生，也很少关注，兴趣不大，非常有必要为学生普及一些关于戏剧和戏剧文学的知识，让学生爱上戏剧、爱上戏剧文学。

五、教学方法：讲授法、问答法、练习法、表演法、陶冶法六、教学资源：多媒体七、课时安排：一课时八、教学过程（一）视频导入播放黄梅戏代表作《女驸马》片段，激发学生兴趣，导入戏剧知识。

（二）了解戏剧1、戏剧的定义戏剧，是一种综合的舞台艺术，它把文学、表演、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多种艺术综合成为一种独立的艺术样式。

2、戏剧的分类①按表现形式，可分为话剧、诗剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、戏曲。

②按内容性质，可分为悲剧、喜剧、正剧等。

③按题材，可分为现代剧、历史剧、神话剧、科学幻想剧、童话剧等。

④按篇幅规模，可分为多幕剧和独幕剧。

3. 测一测：戏剧知识知多少世界上三种古老的戏剧有：古希腊悲剧和喜剧、古印度梵剧和。

•中国戏曲我国人民习惯上称戏班、剧团为园，称戏曲演员为子弟。

称戏剧界为界。

•梨梨园梨园莎士比亚的四大悲剧有：•《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》《哈姆雷特》莎士比亚的喜剧代表有：•《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《皆大欢喜》《无事生非》等。

享有“东方歌剧”盛誉的是哪一个剧种？•A、京剧 B、豫剧 C、昆剧 D、越剧戏曲的角色分为、、、四大行当。

《谈谈戏剧文学》教案教学目标：1、了解戏剧的一些基本常识。

2、通过比较阅读引导学生掌握剧本这种文学体裁的一般特点，着重培养阅读和欣赏戏剧文学的能力。

3、了解戏剧分类的知识，初步培养学生的戏剧鉴赏能力。

4、通过欣赏影视片段引导学生在真善美的艺术世界里受到高尚情操的陶冶，潜移默化培养学生审美能力，提高学生艺术品味。

教学重点：引导学生把握剧本这种文学体裁的一般特点。

教学难点：初步培养学生的戏剧鉴赏能力教学方法：比较阅读法、影视欣赏法、复习归纳法教学过程：一、欣赏《白毛女》杨白劳为喜儿扎红头绳的片段，导入新课。

二、提问关于戏剧的知识，师生共同归纳戏剧的概念：戏剧是是一种综合的舞台艺术。

它把文学、表演、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多种艺术综合成为一种独立的艺术样式。

戏剧文学，即剧本，是舞台演出的基础，是戏剧的主要组成部分，直接决定着戏剧的思想性和艺术性。

三、结合课文《白毛女》片段，了解剧本的组成部分：剧本通常包括两部分：1、舞台提示：交代人物表、时间、地点、布景、服饰、道具等。

2、人物台词：对话（对唱）、独白（独唱）、旁白（旁唱）四、探究戏剧文学的基本特征：师生共同归纳总结：1、空间和时间高度集中（三一律）。

主要是受舞台演出的时间和空间的制约。

2、尖锐集中的矛盾冲突。

戏剧要有“戏”就指引人入胜的矛盾冲突。

3、个性化的语言和动作。

五、了解戏剧的分类：1、复习提问学生对戏剧分类知识的了解（结合四川《变脸》绝技等）按艺术形式表现手法划分：话剧、诗剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、戏曲。

（中国的戏剧，古代和现代有很大不同。

古代戏剧以“戏”和“曲”为主要因素，称戏曲，包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。

）按矛盾冲突性质和表现手法划分：喜剧、悲剧、正剧（悲喜剧）。

（结合鲁迅语、中国十大悲喜剧）按题材反映的时代划分：历史剧、现代剧、神话剧、科学幻想剧、童话剧。

（现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等。

）按剧情繁简及结构划分：多幕剧、独幕剧。

2018年一师一优课教案：说出来的和没说出来的――关注戏剧文学人物语言描写中的潜台词执教年级：九年级群文议题：说出来的和没说出来的（关注戏剧文学人物语言描写中的潜台词）阅读内容：《唐雎不辱使命》《变色龙》《威尼斯商人》《老王》设计思路：以单元整合与课外阅读相结合的方式选取文章及片段，兼顾现代文、文言文、中外作品等，以群文营造开放的语文学习环境，激发学生的阅读兴趣，拓宽学生的阅读视野，注重学生独特的感悟，张扬个性。

一、教学目标1．根据提供的句子快速阅读全文，并结合语境分析潜台词。

2．挖掘台词背后丰富的内涵，提升阅读思维品质。

二、教学重难点挖掘人物形象中语言描写丰富的内涵及基本认知方法的建构。

三、教学方法1．精读、批注、默读、浏览等阅读方法。

2．讨论法、问答法等授课方法。

四、教学准备1．文本；2．多媒体。

五、教学过程（一）导入情境导入。

“同学们，大家好。

今天由我来给大家上课。

下面我们开始上课。

”“上课！”“老师好！”“同学们好请坐！”我看到你们的表情很丰富，有的人一直在笑，有的人皱紧眉头，我很疑惑，这是为什么呢？（学生回答）问：为什么戴眼镜？（因为你戴墨镜！）答：为什么老师现在不能戴眼镜？（戴墨镜有什么不妥吗？）生：解释师：对了，这才是你心中真正的想法。

表面上你说出来的话是在问我原因，其实内心已经有了对我的看法，这就是话中有话，这种没有说出来的话我们可以称为潜台词。

（表面上你是解释了你笑的原因，实际上你是话中有话，还有没说出来的话就是，你觉得老师不能戴墨镜上课，这就是潜台词。

）（板书：潜台词）。

生活中还有很多除了语言之外的潜台词，比如一个表情，一个动作，都会有潜在的意义，我们今天只讲语言上的潜台词。

（板书：语言）同学们，在戏剧文本中有许多这样的潜台词，它们有很丰富的内涵，你能读懂吗？（二）阅读感知1．发现潜台词。

重视语言环境，关注人物形象中语言描写背后丰富的内涵。

请大家看下面这两句话。

你知道它的字面意思吗？公亦尝闻天子之怒乎？（闻：听说－表，见识－里）同学翻译。

六、布置作业：
欣赏《白毛女》或《哈姆雷特》影视作品，提交400字左右的心得。

【板书设计】：
谈谈戏剧文学
戏 1、遵循时间、空间高度集中的原则剧→→→剧本2、集中、尖锐的矛盾冲突
文 3、人物的语言、动作来表现
学
【课后反思】：
在本次教学中，我把重点放在了戏剧文学的三大特点上，并由学生演绎戏剧，每个戏剧阐释一个特点。

在这堂课里，我收获颇多，现分析如下：
在我平常的教学中，是淡化学生主体的, 考什么教什么, 急功近利。

但在这节课上，我提前布置了预习内容，强调这节课完全交给学生。

起初各种担心，害怕学生的准备不周导致课堂冷场，但是在布置后的几天里，我惊喜的发现学生在准备服装、道具，周末时，在网络群组里讨论剧本的删改、创作，于是我也受到启发，穿上了汉服，融入学生，学生既惊喜又高兴。

课堂中，班长起的作用是巨大的，将每一组对应每一个戏剧文学的特点，来进行演绎。

并且安排了评判组来进行点评，从根本上激发了学生创作、表演的兴趣。

而我，从以往的课堂主体地位退了出来，全权教给学生，课堂反应非常好。

这让我真正的明白了在教学工作中的“授人以鱼不如授人以渔”。

在这堂“学生带我走”的课堂体验下，我结合戏剧的特点的随机应变，制定出教学策略，为我以后的课堂指引方向：
a.熟悉剧作，了解剧本
c.创设情境，情感铺垫
d.品味语言，深入剧中
e.角色扮演，情感渗透
d.交流心得，个性表达。

中考语文实用性文体阅读策略分享—说明文
教学目的：通过本次复习，引导学生科学合理阅读，并分享阅卷答题的经验与技巧，让学生掌握规范性技巧性的答题方法，提高试卷得分率。

1.考纲要求。

2.考纲阐释。

3.题型分值。

4.考试难度。

1.先文本后题目，先题目后文本，文题结合，因人而异。

2.逐题完成，试卷的设计是由浅及中及难。

3.不留空白，特别是选择题目。

4.保留20分作答时间。

环节三：实训与经验分享
1.实题演中考第12小题。

详见《南方新中考》第93页第。

2.经验分享：
（1）整体把握课文内容。

（2）认真阅读各个选项。

（3）ABCD四个选项逐一对应课文内容，认真比对表述意思。

（4）语言表述过肯定，过绝对的一般有问题。

（5）建议四个选项逐一排除。

3.分析第13小题。

4.经验分享：与第12小题同样的方法
5..分析第14小题。

6.经验分享：
（1）看清题干要求。

（2）理清分值配置。

（3）考生发表观点之后，注意一定要概括文中己有的观点，之后联系生活实际作答即可。

（4）分点作答，更回条理。

（5）开放题，切忌抄袭文本原句。

（6）简洁而又不简单，详细而又不累赘啰嗦。

（7）注意占位空间与书写。

环节四：练习2018年广东省初中毕业生学业考试语文模拟试卷（一）第12小题
环节五：总结
1.对应原则。

2. 2.分点原则。

环节六：作业2019年广东省初中毕业生学业考试语文模拟试卷（一）第13、14小题。

九年级戏剧教学设计教案一、教学目标本节课的教学目标是培养学生的戏剧表演能力和表达能力，提高他们的自信心和团队合作意识。

通过学习戏剧表演，学生能够提高自身的语言表达能力、情感表达能力和创造力，在表演中充分展示自己的才艺和个性。

二、教学内容1. 戏剧表演基本技巧：包括声音的运用、肢体语言的运动、面部表情的表达等。

2. 剧本的分析和理解：学生通过阅读剧本，理解剧本中的情节、角色和对话，进而能够深入演绎。

3. 角色扮演与表演：学生分组进行角色分配，通过角色扮演和表演来锻炼演技和表演能力。

三、教学方法1. 探究式学习法：通过引导学生自主思考和讨论，培养他们对戏剧的兴趣和理解。

2. 合作学习法：鼓励学生分组合作，互相配合，共同完成演出的准备工作。

3. 情景模拟法：通过模拟真实情境，让学生在真实的演出环境中进行表演训练，提高他们的真实感和表现力。

四、教学步骤1. 热身活动（10分钟）：学生进行一些热身活动，如放松肌肉、拉伸身体等，为后续的表演训练做好准备。

2. 剧本分析（15分钟）：老师引导学生共同阅读剧本，并提问引导学生分析剧本中的情节、人物特点等。

3. 角色分配（10分钟）：学生分组，根据剧本中的角色设置，进行角色分配，并讨论各自的角色特点和表演方式。

4. 表演训练（40分钟）：学生在组内进行表演训练，老师全程指导并提供反馈意见，引导学生不断完善表演技巧。

5. 表演展示（20分钟）：各小组分别进行展示，学生之间相互学习借鉴，老师评价表演效果并给予指导。

六、教学评价1. 观察学生的表演训练过程，记录学生在表演中展示的技巧和个人风格。

2. 对学生进行个别评价，包括口头评价和书面评价，鼓励学生优点和提出改进意见。

3. 学生根据评价反馈进行自我总结和反思，提出对提高表演能力的改进措施。

七、教学资源1. 剧本：精选适合九年级学生表演的剧本，包含有足够的角色和情节。

2. 教学录音设备：用于记录学生的表演训练和展示，以方便后续评价和指导。