同时还要作为解放大众的武器。
显然，在吕骥的眼里音乐已被“无产阶级的革命音乐”或“抗日救亡音乐”所替代。
在上述文字中，青主的美学思想体现着音乐“至上主义”，他将音乐作为一种神秘、且不受任何物质所决定的艺术。
与这种观点类似的还有陈洪，“音乐到底是音乐，他在姊妹艺术中最主观最自由，所以我们对战时音乐要求，绝不能同于战时文学或戏剧，功利的眼光时永远不能用以看音乐的。
”④可以看出，陈洪对音乐的革命性存在着一定的质疑，显示出音乐“至上主义”对“功利主义”的批判。
但在革命当前，这种以“小我”的个人情感却难以融入“大我”的时代主题。
在陈洪发表这篇文章后，立即受到李绿永、天风等人的批判。
在李绿永《略论新音乐》中，对音乐不同其他艺术这种观点，他分别从表现方式、创作手法，以及题材三个方面进行反驳，并积极肯定了音乐与其他艺术一样是可以给社会带来功利效果。
在文章后半部分，他接着阐述了自己对“新音乐”的理解：“中国新音乐是反映中国现实，表现中国人民的思想情感与生活要求，积极地鼓励组织中国人民起来争取建造自己的自由幸福的国家的艺术。
”⑤可见，多数的作曲家均表达出一个共同的心声——人们渴望和追求的是新兴的无产阶级音乐，那些以陶冶情操为主的传统音乐已被时代所抛弃。
“新音乐”它体现着音乐与抗战相结合，通过革命性的音乐作品，以达到救亡的目的。
在这共同的意识形态下，由于思想观念不同，音乐家对音乐与抗战的关系，即“新音乐”的认识，还有着不同的见解，其主要体现在音乐“至上主义”和“功利主义”之间的批判与反批判。
他们围绕音乐是否与其他艺术体裁一样，通过和革命相结合，起到激励人心的作用展开了讨论。
不可否认，在反侵略的非常时期，以音乐为武器，替群众呐喊，是时代的要求，也是时代进步的体现。
音乐“至上主义”是五四时期美学思想的延续。
但从聂耳、吕骥等人的观点可以看出，他们不仅间接否定了五四时期的进步思想，同时还使音乐的创作形成了局限化和机械化。
他们认为那些群众歌曲以外的作品都应被抵制和批判，并灌输了人们只有那些曲调激昂具有斗争性音乐才是好音乐，这使得其他题材的音乐在此后发展中陷入了一定的困境。
论抗战时期歌曲创作的嬗变与转型1. 引言1.1 抗战时期歌曲的重要性抗战时期的歌曲是中国现代音乐史上的重要组成部分，它承载着中国人民抵抗侵略、捍卫国家独立的精神与情感。
这些歌曲不仅激发了人们的爱国热情，也成为了壮大民族意识、凝聚国家力量的有效工具。
抗战时期歌曲的重要性体现在多个方面：抗战时期的歌曲是中国人民的精神支柱。
在那个动荡的时期，音乐成为了人们心灵的寄托，歌词中蕴含的爱国志向和坚定信念让无数人在困难时刻找到了力量和勇气。
抗战时期的歌曲反映了人们的生活和情感。
这些歌曲不仅歌颂了英雄和抗战精神，也表达了普通百姓对家园的忧虑和对未来的期盼，使人们在困苦和痛苦中找到了共鸣和慰藉。
抗战时期的歌曲也具有历史纪念的意义。
这些歌曲记录了抗战时期人们的心路历程和历史事件，成为了后人了解抗战历史、缅怀先烈的珍贵资料。
抗战时期歌曲的重要性不仅在于它们具有强烈的现实意义，更在于它们蕴含的爱国情怀和社会正能量能够激励后人继续传承并发扬光大。
这些歌曲是中国音乐文化宝库中的珍贵遗产，也是中国人民精神世界中的宝贵财富。
1.2 背景介绍抗战时期歌曲创作的背景十分复杂和特殊。
20世纪30年代末至40年代初，中国抗日战争爆发，全国陷入战火之中。
在这种特殊历史背景下，音乐成为人们寻求安抚和慰藉的重要方式。
抗战时期歌曲不仅具有强烈的政治宣传意义，更是民众对抗战的热切呼吁和情感宣泄的载体。
中国抗战时期歌曲的背景不仅包括了日本入侵和中国抗战的战争现实，还涉及到社会动荡、民族团结和文化复兴等多方面因素。
在这种背景下，抗战时期歌曲的创作具有深刻的时代意义和历史价值。
抗战时期的歌曲不仅记录了那段惨痛的历史，更反映了人们对和平的渴望和对胜利的信念。
这些歌曲不仅让人们感受到抗战时期的氛围和情绪，更激励人们坚定地抵抗侵略，捍卫祖国。
在这种背景下，抗战时期歌曲的创作得到了极大的关注和支持，成为了当时社会文化生活中不可或缺的一部分。
通过这些歌曲，人们能够传递爱国情怀、弘扬民族精神，同时也凝聚起全国人民抗战的意志和力量。
冼星海的音乐创作与救亡歌咏运动浅议摘要抗日救亡歌曲是时代之声，救亡歌咏运动推动了中国救亡运动的开展和民族解放，并促进了中国现代音乐文化的开展，包括革命音乐创作、群众音乐文化的普及和开展等等。
冼星海对推动抗日救亡歌咏运动做出了不可磨灭的奉献。
关键词冼星海音乐创作抗日救亡歌咏运动地位作用冼星海是我国现代革命音乐的先驱。
是国际上享有盛誉的音乐家之一。
在他短暂的一生中创作了大量具有战斗性和感染力的群众歌曲，开拓了中国现代革命音乐的新局面。
他创作的大量音乐作品在抗日战争时期大大激发和鼓舞了中国人民抗敌御侮的士气和斗志，为夺取抗日战争的胜利发挥了重要作用。
冼星海的音乐创作鲜明地贯穿着爱国、救亡、抗日、反帝、反封建革命斗争的主题，对当时的救亡歌咏运动，以及后来的革命歌曲创作产生了极其深远的影响。
一、冼星海和救亡歌咏运动1、冼星海及其作品简介冼星海(1905--1945)是中国近代音乐史上继聂耳之后的又一位人民音乐家，他坚持并开展了从聂耳开始的革命音乐传统，以更广阔的题材、体裁和更丰富的艺术手法，深刻地反映了中国人民革命和民族解放的伟大现实，创造了一系列具有强烈时代精神、鲜明民族风格和富于创造性的音乐作品，在人民群众中产生了广泛而久远的影响。
2、抗日救亡歌咏运动的兴起和开展在“一二九”爱国学生运动后，救亡歌咏在全国各大、中城市都得到了蓬勃的开展，仅上海一地，在很短的时间内就先后成立了上百个歌咏团体。
从此，救亡歌咏开始向中小城镇普及。
群众性的救亡歌咏热潮，促进了救亡音乐队伍、救亡歌曲创作和救亡歌咏团体的开展。
1937年的“西安事变”揭开了全面抗战的序幕，也把救亡歌咏运动推向最高潮。
一时间，用歌声传达抗战心声、鼓励民众、凝聚民心，成为最具时代潮流的艺术形式。
此时，几乎全国各大、中学校，甚至在国民党的某些政府机关、军队、以及国外的爱国侨胞当中，各种类型的歌咏组织像雨后春笋般广泛建立起来，救亡歌声迅速传便全国各地。
3、抗日救亡音乐在当时的作用救亡音乐是以民族大义为前提的对抗日本帝国主义侵略的音乐。
文艺研究炮火中的人民音乐家—对冼星海抗战题材音乐作品的思考黄亚萍中国石油大学胜利学院摘要：抗战题材音乐是中国近代音乐史上一个辉煌的篇章，是抗战胜利道路上的垫脚石。
冼星海炮火中创作了一系列的抗战题材音乐，为中国的抗战革命提供了坚定的精神力量，为本民族音乐的发展打下了坚定的基础。
本文就冼星海与抗战题材歌曲的思想内容以及它们对抗战的积极深远的影响做出论述。
关键词：人民音乐家；冼星海；抗战题材音乐第一章 抗战题材音乐的背景(一)社会背景从1930年开始中国进入到了一个寸步难行极度困苦的时期。
1931年9月18日，日本帝国主义对中国东北地区发动了武装侵略战争，这就是震惊世界的“九一八”事变，全国各地人民纷纷参加义勇军进行支援。
音乐家们都拿起自己手中的笔创作了一系列的抗战救亡题材的音乐，以此来表达自己对祖国的热爱以及对外来侵略者的憎恨与感慨。
第一批创作救亡歌曲的作曲家代表有黄自、萧友梅等，1933年以后则以冼星海和聂耳为主要代表，他们将抗日运动推向了新的高潮。
这种热潮一直持续到1937年的“七七事变”。
国民党和共产党进行合作，全国各族人民齐心协力，共同对抗外来侵略者。
这些激动人心的抗日救亡运动给以后中华民族解放战争的胜利打下了坚实的基础。
(二)音乐背景音乐背景最主要的就是西方音乐的传入。
有三大传入的主要途径，分别是：1.西方传教士的传播：西方传教士创立教会学校，开设“音乐课”。
层次则从幼儿园、小学、初中、高中一直到大学，传教士们把音乐作为西方文明之一引进中国，同时为“学堂乐歌”的兴起准备了前提条件。
2.“军乐队”的组成：伴随着外来侵略者的侵略，西方军乐队开始传入我国，并对我国音乐发展产生了深远的影响。
由铜管乐器组成的“军乐队”是传入中国的西方器乐形式，之后在宫廷和学堂里也兴起并快速发展。
3.学堂乐歌的产生：一批热爱祖国并拥有时代进步思想的知识分子向西方学习音乐教育，前后建了许多的新式学堂并在里边开展音乐课。
