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《武强年画》教学设计教学目标：1.欣赏传统武强年画，初步了解其艺术特点。
2.能够用口头或书面的语言表达自己对年画作品的理解和感受。
3.愿意欣赏年画作品，并为之感到自豪。
教学重难点：感受和了解武强年画的艺术特色与制作方法。
教学过程：一、谈话激趣武强县是著名的民间年画之乡，地处冀中平原，位于河北省东南部，属衡水市管辖。
武强年画具有浓郁的乡土气息和地方特色，其丰富的内容是中国民间社会生活的百科全书。
武强年画在河北、山西、内蒙古、河南一带很有影响，是春节期间人民群众喜闻乐见的一个画种。
武强年画的制作工艺是先把图案刻在木板上，然后涂色印制在纸上，再点染上各种颜色，所以也叫木版水印年画。
武强年画最早印制灶王爷、天地神、门神较多。
2006年12月24日，武强年画参加了在西安举办的“首届中国木版年画联展”。
此次展览是年画实物作品展示，由中国非物质文化遗产保护中心和陕西省文化厅联合主办、中国艺术研究院民间美术研究中心承办。
武强年画最早可上溯到元代，至今已有近千年的历史。
至清代康熙、嘉庆年间达到了鼎盛。
近年来，武强年画在不断传承以往创作精髓的同时不断创新，2005年总销量近1000万张，受到广泛称赞。
师：今天老师给大家带来了一些非常有特色的画，（出示课件看大屏幕）你们以前见过这样的画吗？这些画与我们平时见到的油画、水粉画、水墨画一样吗？知道它们叫什么画吗？对，看来这个同学很关注生活，是个有心人。
他们确实是年画，是专门为过年而生产的，而且是世界上唯一一种以年为题材的绘画。
（如果学生不知道，我就这样说：看来老师带来的这些画确实与同学们的生活远了点，但在几十年前，甚至更久远的时候，这些画可是与我们的生活息息相关，它有一个好听的名字叫年画。
）师：过年贴年画是咱们中国民间一种古老的习俗，有着上千年的历史，而武强年画更是一种雅俗共赏的民间艺术，那么今天这节课就请同学们和老师一起走进古老的武强年画。
(书写课题)二、欣赏武强年画，在问题中感受年画的艺术特色师：象这样独特的年画艺术品光看图片是不是不过瘾，想不想拿着真年画近距离的好好看看呢？那下面老师就把从咱们河北武强年画博物馆淘来的几张年画宝贝发给大家，同学们可要爱惜这些宝贝，要认真仔细的看。
第1篇一、教学背景年画是中国民间艺术的重要组成部分，承载着丰富的历史文化内涵和民俗风情。
随着现代文化的冲击，传统年画逐渐淡出人们的视野。
为了传承和弘扬传统文化，本课程旨在通过综合实践课的形式，让学生了解年画的起源、发展、艺术特色，并亲手制作年画，培养学生的动手能力、审美情趣和文化自信。
二、教学目标1. 知识目标：- 了解年画的起源、发展历程及艺术特点。
- 掌握年画的制作方法，包括剪纸、绘画、印刷等。
2. 能力目标：- 培养学生的动手操作能力、审美能力和创新精神。
- 提高学生的团队合作能力和沟通能力。
3. 情感目标：- 激发学生对传统文化的兴趣和热爱。
- 增强学生的文化自信和民族自豪感。
三、教学对象本课程面向小学四年级学生，考虑到学生的年龄特点和认知水平，教学内容和活动设计应生动有趣，易于理解和操作。
四、教学时间2课时五、教学过程第一课时：年画的魅力1. 导入新课- 以“新年祝福”为主题，引导学生回忆自己家中或亲朋好友家中的年画，激发学生对年画的兴趣。
2. 知识讲解- 教师简要介绍年画的起源、发展历程和艺术特点，如民间传说、吉祥图案、色彩运用等。
3. 欣赏作品- 展示不同风格、不同内容的年画作品，让学生感受年画的魅力。
4. 互动讨论- 组织学生讨论年画在现代社会中的作用和价值，以及如何传承和发扬年画文化。
第二课时：年画的制作1. 材料准备- 提前准备好制作年画所需的材料，如纸张、颜料、剪刀、胶水等。
2. 分组合作- 将学生分成小组，每组负责完成一幅年画作品。
3. 制作指导- 教师示范年画的制作步骤，包括剪纸、绘画、印刷等。
- 学生按照教师指导，分组完成年画的制作。
4. 展示交流- 各小组展示自己的年画作品，分享制作过程中的心得体会。
- 教师对学生的作品进行点评，鼓励学生发挥创意，传承和创新年画文化。
5. 总结反思- 教师引导学生总结本节课的学习内容，反思自己在年画制作过程中的收获和不足。
六、教学评价1. 作品评价- 从创意、技巧、美观等方面对学生的年画作品进行评价。
2024年大班美术教案《年画》一、教学目标1.让学生了解年画的历史背景、文化内涵以及制作方法。
2.培养学生的美术欣赏能力和动手操作能力。
3.通过年画制作，培养学生的创新思维和团队合作精神。
二、教学重点与难点1.教学重点：年画的欣赏、制作方法和创新设计。
2.教学难点：年画的制作技巧和创意表现。
三、教学准备1.教具准备：年画图片、制作材料（宣纸、彩笔、剪刀、胶水等）、展示板。
2.学生准备：绘画工具、剪刀、胶水等。
四、教学过程1.导入（1）教师展示年画图片，引导学生观察并提问：你们知道这是什么吗？它有什么特点？2.讲解与欣赏（1）教师简要介绍年画的历史背景、文化内涵和制作方法。
（2）展示不同类型的年画，引导学生欣赏并说出各自的特点。
（3）教师讲解年画的制作步骤和技巧。
3.动手操作（1）教师示范年画的制作过程，边示范边讲解注意事项。
（2）学生分组进行年画制作，教师巡回指导，解答学生疑问。
（3）制作过程中，鼓励学生发挥创意，创新设计。
4.展示与评价（1）学生完成年画制作后，将作品展示在展示板上。
（3）评选出最佳创意奖、最佳制作奖等。
（2）引导学生关注身边的传统艺术，激发学生热爱传统文化的情感。
（3）布置课后作业：回家后，与家人分享年画制作过程，了解家人对年画的看法。
五、教学反思本节课通过年画的欣赏和制作，让学生了解了中国传统民间艺术，培养了学生的美术欣赏能力和动手操作能力。
在教学过程中，教师注重引导学生发挥创意，创新设计，提高了学生的创新思维和团队合作精神。
同时，本节课还注重培养学生的传统文化素养，使学生更加热爱祖国的传统文化。
1.导入（1）教师展示年画图片，引导学生观察并提问：你们知道这是什么吗？它有什么特点？2.讲解与欣赏（1）教师简要介绍年画的历史背景、文化内涵和制作方法。
（2）展示不同类型的年画，引导学生欣赏并说出各自的特点。
（3）教师讲解年画的制作步骤和技巧。
3.动手操作（1）教师示范年画的制作过程，边示范边讲解注意事项。
非物质文化遗产武强木板年画制作技艺标准编制说明一、工作简况1.任务来源本标准制定任务来自衡水市2023年度标准制修订项目计划第一批(HSGY202305)o为武强木板年画制作技艺的保护和传承提供技术支持和指导。
2.制定背景武强木板年画作为中国传统文化的重要组成部分，具有独特的地域特色和历史文化价值。
然而，随着现代化进程的快速推进和人们生活方式的变化，武强木板年画制作技艺的传承和发展面临着许多困难和挑战。
因此，制定本标准是为了保护和传承这一非物质文化遗产，促进其可持续发展。
3.起草过程本标准的起草工作由衡水市武强县年画博物馆负责，成立了由相关专家和传承人组成的编制组，经过多次讨论和研究，形成了本标准的初稿。
之后，经过多次召开专家论证会、实地调研和修改完善，最终形成了本标准的送审稿。
1)草案阶段：在草案阶段，编制组需要完成标准初稿的编制工作。
这一阶段的主要任务包括：明确指定标准的目的、拟定标准的名称、确定标准的核心技术内容。
对核心技术内容部分，走访非遗传承人，草拟制作工作的技术路线。
收集和分析标准文献相关资料，分析类似标准的编写体例和方法；研究分析武强年画相关的学术论文及相关信息等，以确定标准的核心技术内容。
草案出台后，组织专家进行研讨，根据专家意见和建议，对标准的主要内容和编制方法修订完善，形成标准研讨稿。
2）征求意见阶段：在征求意见阶段，编制组需要将标准草案公开，广泛征求各方意见。
这一阶段的主要任务包括：将标准草案提交给相关部门或专业机构审查，征求意见和建议。
通过邮件、网站、座谈会等方式，向相关领域的专家、学者、企业等公开征求意见。
对收到的意见和建议进行整理和分析，对标准草案进行修改和完善。
总计发出##件，返回##件，其中提出修改建议##条，采纳##条, 未采纳##条。
送审阶段：在送审阶段，编制组将标准送衡水市市场监督管理局标准化行政主管部门审查。
对提出的问题进行修改，形成审定会送审稿。
二.标准编制原则和主要内容及其确定依据1.标准编制原则本标准的制定遵循科学、客观、系统、实用和可操作的原则，注重保护和传承武强木板年画制作技艺的文化内涵和技艺特点，同时考虑其时代发展和实际应用的需要。
武强年画的制作工艺年画是中国画的一种，是我国特有的一种绘画体裁，大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。
年画是为随着年俗的存在而产生的，春节作为中华民族最具传统意义的节日，人们格外地重视，一进入每年的农历十二月份儿，人们开始为购置年货忙碌起来。
而买对子、鞭炮、年画是其中必不可少的。
因此各地集镇的那些年画摊儿前便挤满了人。
放几挂鞭炮、贴上红红的对子，也捎带着买上几张年画回家，一家人静静地等着新年的到来。
武强年画，因产地在武强而得名。
与天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊、四川绵竹年画齐名，成为中国的五大年画产地之一。
浓厚的乡土气息和地方特色，是武强年画最突出的特点。
其内容丰富，最早以印制灶王爷、天地神、门神居多，后来随着社会生活的发展和人们需求的增多，题材日渐丰富起来，内容涉及农事耕织、社会百态、娃娃美女、节俗活动、吉庆花鸟、历史典故、童话寓言、海外奇闻、城市风光、山水名胜、戏曲小说、近代战争、新闻时事等等。
在长期的继承、发展和创新中，武强年画形成了独特的民族特色、地方特色、时代特色和艺术风格。
武强年画的制作工艺，与年画的作品一样撒发着自己的光彩，它凝聚着历代劳动人民的智慧，有着自己独特的文化价值。
武强年画的制作工艺经历了一个漫长的历史演变过程，最初全部以手工描绘，因产量小，价格高，难以普及。
后来木刻印刷术引入年画制作业，但只是用来成批印刷墨线轮廓，然后再手工施色敷彩。
如人物画，先用印版印轮廓，再手工一张一张地开脸点唇、烘相子、描眉眼，即半印半画。
随着年画的广泛发行，年画的彩色部分也找到了用印版批量印刷的方法，制作工艺逐步发展为了全部的木版套印，使年画的制作有了长足进步，年画得以大规模的生产。
经数代民间艺人的不屑努力，武强年画寻到了一套完整的制作程序。
武强年画属于木版手工印刷品，不是现在的大机械印刷，更不是什么电脑激光印刷什么的。
那么，依靠手工刻制的印版，如何保障年画快速、大量、有序的印刷呢？为了更好概括年画的制作工艺，我们首先来看一张年画。
公共选修课：《衡水地域文化讲座》教案第四讲非物质文化遗产在衡水之武强年画授课班级：2014-2015学年第1学期授课教师：王长征第四讲武强年画一、年画简介年画是我国人民祈福迎新的一种民间工艺品，上世纪90年代以前，每逢过农历新年时家家户户都买年画，由大门到堂屋到卧室，都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画，渲染了新春欢乐热闹喜庆的气氛。
门神画早在尧舜时期就出现。
汉代民间已有门上贴的“神荼” shen shu 、“郁垒yù l ǜ”升像。
神荼一般位于左边门扇上，身着斑斓战甲，面容威严，姿态神武，手执金色战戢；而郁垒则位于右边门扇上，一袭黑色战袍，神情显得闲自适，两手并无神兵或利器，只是探出一掌，轻抚着坐立在他身旁巨大的金眼白虎。
现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》，画的是王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠，习称《四美图》。
相传远古时候，神荼与郁垒为一对兄弟，兄弟俩都擅长捉鬼，如有恶鬼出来骚扰百性，神荼与郁垒两便其擒伏，并将其捆绑喂老虎。
后来人们为了驱凶，在门上画神荼、郁垒及老虎的像，亦有驱鬼避邪之效果，而流传至今。
左扇门上叫神荼，右扇门上叫郁垒，民间称他们为门神。
他们用桃木刻成神荼、郁垒的模样，或在桃木板上刻上神荼、郁垒的名字，挂在自家门口，用以避邪防害。
这种桃木板被称做“桃符”。
桃符，顾名思义，以桃木为材料。
在古代，桃木有“鬼怖木”之称，桃木驱鬼辟邪的信仰由来已久，并且从来都关乎于门户。
观看视频：中国民俗年画年画最早出现在宋朝，经历了几百年的历史，并在全国形成了几个有名的年画产地。
武强年画便是其中之一。
中国现存最早的年画在哪里呢？它是什么样的艺术品呢？根据目前的国内外学者的研究，一致认为收藏于俄罗斯圣彼得国立堡埃艾尔米塔什博物馆的《四美图》和《关羽像》，是中国现存最早的雕版年画，也是中国年画的始祖，平阳年画是中国年画的源头。
这些展品大部分是1908年—1909年科兹洛夫从额济纳旗黑城盗挖运回俄罗斯的。
幼儿园大班美术活动《年画》教案教案一、教学内容本节课选自幼儿园大班美术教材第四章《民间艺术》，详细内容为第二节《年画》。
通过本节课的学习，让幼儿了解年画的起源、特点及制作方法，培养幼儿对民间艺术的热爱。
二、教学目标1. 了解年画的起源、特点，知道年画的制作方法。
2. 培养幼儿的动手操作能力，激发幼儿对民间艺术的兴趣。
3. 培养幼儿的观察力、想象力，提高幼儿的审美能力。
三、教学难点与重点教学难点：年画的制作方法。
教学重点：了解年画的起源、特点，培养幼儿对民间艺术的兴趣。
四、教具与学具准备教具：年画样品、画纸、颜料、画笔、水彩笔、剪刀、胶水等。
学具：画纸、颜料、画笔、水彩笔、剪刀、胶水等。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）（1）教师展示年画样品，引导幼儿观察并提问：“你们知道这是什么吗？它有什么特点？”2. 讲解年画的起源和制作方法（10分钟）（1）教师讲述年画的起源，让幼儿了解年画的历史。
（2）教师演示年画的制作方法，讲解注意事项。
3. 例题讲解（10分钟）教师以一幅年画为例，讲解如何绘制年画，引导幼儿注意线条、颜色和形象的表现。
4. 随堂练习（10分钟）（1）教师发放画纸、颜料等材料，指导幼儿动手绘制年画。
（2）教师巡回指导，帮助幼儿解决绘制过程中遇到的问题。
5. 展示与评价（5分钟）（1）请幼儿展示自己的作品，分享创作心得。
（2）教师对幼儿的作品进行评价，给予鼓励和指导。
六、板书设计1. 年画的起源2. 年画的特点3. 年画的制作方法4. 绘制年画的注意事项七、作业设计1. 作业题目：请幼儿回家后，为家人绘制一幅年画。
2. 答案：幼儿可根据课堂所学，结合家人的喜好，绘制一幅具有个人特色的年画。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：教师可引导幼儿了解其他民间艺术，如剪纸、泥塑等，丰富幼儿的艺术素养。
重点和难点解析1. 实践情景引入环节中，引导幼儿观察年画样品并提问。
2. 讲解年画的起源和制作方法。
幼儿园大班美术活动《年画》教学教案设计一、教学内容本节课选自幼儿园大班美术教材第四章《民间艺术》，详细内容为第二节《年画》。
通过本节课的学习，让幼儿了解年画的起源、种类、特点及制作方法，培养幼儿对民间艺术的兴趣和热爱。
二、教学目标1. 知识目标：让幼儿了解年画的起源、种类和特点，掌握年画的制作方法。
2. 技能目标：培养幼儿动手操作能力，提高幼儿的绘画和色彩搭配技巧。
3. 情感目标：激发幼儿对民间艺术的兴趣，培养幼儿热爱传统文化、传承民间艺术的责任感。
三、教学难点与重点1. 教学难点：年画的制作方法及色彩搭配。
2. 教学重点：了解年画的起源、种类、特点，培养幼儿对民间艺术的兴趣。
四、教具与学具准备1. 教具：年画样品、挂图、教学PPT、画纸、彩笔、颜料、画笔、调色盘等。
2. 学具：画纸、彩笔、颜料、画笔、调色盘等。
五、教学过程1. 情景引入（5分钟）通过讲述过年的故事，引导幼儿了解年画的起源，激发幼儿对年画的兴趣。
2. 新课导入（5分钟）（1）展示年画样品，让幼儿观察、讨论年画的种类、特点。
（2）教师讲解年画的起源、种类、特点，引导幼儿了解民间艺术。
3. 实践操作（10分钟）（1）教师示范年画的制作方法，强调制作要点。
（2）幼儿动手制作年画，教师巡回指导，解答幼儿在制作过程中遇到的问题。
4. 例题讲解（10分钟）针对幼儿在制作过程中出现的问题，教师进行讲解和指导，提高幼儿的绘画和色彩搭配技巧。
5. 随堂练习（10分钟）让幼儿在画纸上独立完成一幅年画作品，教师进行评价和指导。
（1）让幼儿分享自己的作品，讲述创作过程。
六、板书设计1. 年画的起源、种类、特点2. 年画的制作方法3. 色彩搭配技巧七、作业设计1. 作业题目：回家后，为家人画一幅年画，要求色彩鲜艳、形象生动。
2. 答案：略八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课的教学效果较好，幼儿对年画产生了浓厚的兴趣。
但在实践操作环节，部分幼儿对年画的制作方法掌握不够熟练，需要在今后的教学中加强指导。
教学目标：
1.了解年画的历史和发展。
2.了解年画的构图、色彩和表现手法。
3.培养学生欣赏艺术品的能力。
4.培养学生的绘画技巧和创造力。
教学重点：
1.了解年画的历史和发展。
2.学习年画的构图、色彩和表现手法。
教学难点：
1.培养学生欣赏艺术品的能力。
2.培养学生的绘画技巧和创造力。
教学准备：
1.年画图片和展示材料。
2.绘画工具和颜料。
教学过程：
一、导入（5分钟）
通过展示一张年画图片，向学生介绍年画的基本信息和背景知识。
让学生关注图片中的内容和特点。
二、知识讲解（15分钟）
1.年画的历史和发展。
介绍年画的起源和流传情况，以及对中国传统文化的影响。
2.年画的构图和色彩。
通过分析多张年画作品，讲解年画的构图原则和常用色彩。
3.年画的表现手法。
介绍年画的线条处理、色彩运用、细节描绘等技法。
三、实践操作（30分钟）
1.学生观察并选择一张年画图片，尝试还原其中的构图和色彩，并将其描绘在纸上。
2.引导学生运用年画的表现手法，如线条处理、色彩运用等，来表现年画图片中的细节。
四、作品展示与评论（20分钟）
1.学生互相交流和展示自己的作品，可以就作品的构图、色彩、线条等方面进行讨论和评价。
2.教师引导学生欣赏和分析年画作品，从中体会中国传统文化的博大精深。
五、拓展与延伸（10分钟）。
幼儿园传统文化：年画制作教案幼儿园传统文化课：年画制作教案教学主题传统文化课-年画制作教学目标1. 了解年画的历史和文化背景，懂得欣赏年画艺术；2. 学会制作年画，锻炼动手能力和想象力；3. 激发幼儿热爱中华传统文化的兴趣。
教学重点1. 让幼儿学习年画的历史文化背景，了解年画的作用、意义和传承方式；2. 教授年画的制作方法，培养幼儿动手能力和想象力。
教学难点1. 如何让幼儿对年画的历史背景和文化背景有一定的了解；2. 如何使幼儿学会基本的年画制作方法。
教材准备年画图片、制作年画所需的颜料、画笔、纸张教学过程Step 1：引入1. 老师带着幼儿一起看年画的图片，让幼儿自由发表对年画的看法和感受；2. 老师问幼儿是否制作过年画，是否知道年画的历史背景和文化背景。
Step 2：导入1. 老师简单介绍年画的历史和文化背景，让幼儿对年画有一个大致的认识；2. 老师向幼儿介绍年画基本的制作方法，询问幼儿对年画制作有什么想法和建议。
Step 3：操作1. 老师向幼儿介绍年画的几个常用图案，并指导幼儿选择一种自己喜欢的图案进行绘制；2. 老师向幼儿演示绘制年画的具体步骤；3. 老师逐一指导幼儿操作，帮助幼儿解决制作过程中的问题；4. 结合教材图片和实物示范，引导幼儿完成自己的年画。
Step 4：展示1. 每个幼儿完成制作后，把自己的作品挂在钩子上，形成一个小小的年画展览会；2. 让幼儿走进画展会，欣赏彼此的年画作品，一起探讨年画制作的经验和技巧。
Step 5：总结1. 老师请幼儿分享自己制作年画的体会和感受；2. 老师简要总结今天的学习内容；3. 鼓励幼儿将自己制作的年画带回家，与家人分享。
教学评价1. 学生自主学习掌握年画制作的基本技能；2. 了解年画的历史和文化背景，并综合运用所学知识进行年画创作；3. 通过创作调动学生主观能动性，激发学生自信和自豪感；4. 通过家庭作业深化对年画制作的理解和掌握程度。
教学体会年画作为中华文化的一种珍贵传统，不仅是悬挂在春节期间的庆贺物，更是具有浓郁地地方特色的民间艺术形式。
武强年画的制作工艺武强年画的制作工艺年画是中国画的一种，是我国特有的一种绘画体裁，大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。
年画是为随着年俗的存在而产生的，春节作为中华民族最具传统意义的节日，人们格外地重视，一进入每年的农历十二月份儿，人们开始为购置年货忙碌起来。
而买对子、鞭炮、年画是其中必不可少的。
因此各地集镇的那些年画摊儿前便挤满了人。
放几挂鞭炮、贴上红红的对子，也捎带着买上几张年画回家，一家人静静地等着新年的到来。
武强年画，因产地在武强而得名。
与天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊、四川绵竹年画齐名，成为中国的五大年画产地之一。
浓厚的乡土气息和地方特色，是武强年画最突出的特点。
其内容丰富，最早以印制灶王爷、天地神、门神居多，后来随着社会生活的发展和人们需求的增多，题材日渐丰富起来，内容涉及农事耕织、社会百态、娃娃美女、节俗活动、吉庆花鸟、历史典故、童话寓言、海外奇闻、城市风光、山水名胜、戏曲小说、近代战争、新闻时事等等。
在长期的继承、发展和创新中，武强年画形成了独特的民族特色、地方特色、时代特色和艺术风格。
武强年画的制作工艺，与年画的作品一样撒发着自己的光彩，它凝聚着历代劳动人民的智慧，有着自己独特的文化价值。
武强年画的制作工艺经历了一个漫长的历史演变过程，最初全部以手工描绘，因产量小，价格高，难以普及。
后来木刻印刷术引入年画制作业，但只是用来成批印刷墨线轮廓，然后再手工施色敷彩。
如人物画，先用印版印轮廓，再手工一张一张地开脸点唇、烘相子、描眉眼，即半印半画。
随着年画的广泛发行，年画的彩色部分也找到了用印版批量印刷的方法，制作工艺逐步发展为了全部的木版套印，使年画的制作有了长足进步，年画得以大规模的生产。
经数代民间艺人的不屑努力，武强年画寻到了一套完整的制作程序。
武强年画属于木版手工印刷品，不是现在的大机械印刷，更不是什么电脑激光印刷什么的。
那么，依靠手工刻制的印版，如何保障年画快速、大量、有序的印刷呢？为了更好概括年画的制作工艺，我们首先来看一张年画。
这是一张生肖年画，其中有四种颜色，那么这么多的颜色如果使用一块印版复印，那这些色块颜色不同，岂不是要挨个刷颜料？有很多色块很细小，挨的又近，难道刷颜料时要用细毛笔仔细的给印版上颜料吗？答案是：印刷时不是使用一块印版，而是用多块印版，即年画有几种颜色就制做几块印版，分色印刷，一次只往纸上印一种颜色。
拿这张生肖鼠的年画为例，这张年画总共有四种颜色，要最终印成这个样子，就要制作5块版。
即：所有的黑色线条制成一块印版，所有的蓝颜色部分将制成一个版，所有的黄色色块制成一个版，所有的红色制成一个版，四个版子分开来印刷，最终组成一副完整的年画。
下面，就让我们以一幅名为《猪》的作品为例，来了解一下制作武强年画的工艺流程和艺术特色。
（片花转场）绘稿年画制作一般是经过绘稿、刻版、印刷、装裱四道工序。
其创作一般是集体完成，画师设计样稿，刻版师镌刻画版，印刷师印刷，几道工序要相互照应。
咱们先请绘稿师来制作一张完整的样稿，这张样稿将成为下面所有工序的依据。
画稿内容的拟定一般根据需要和销售情况而定，现在我们决定画一头俏皮可爱的肥猪。
内容敲定后进行具体的构思设计，创作者用铅笔或炭条在毛边纸上边想边画，设计上要符合构图饱满，造型夸张，主题突出，用线简练，着色单纯精练，对比强烈等风格特点。
边画边修，修改完毕后改用毛笔来定稿。
用毛笔蘸墨汁把有效的线条全部勾勒一遍，完成定稿程序。
这就是年画制作中所谓的“墨线稿”。
墨线稿要求线条清晰、匀称。
画墨线稿要用较细较尖的狼毫笔，用笔要小心仔细。
墨线稿画完后，要敷彩上色，把墨线稿彩色化。
这一步骤要考虑刻、印两个工艺过程，设色不要太繁，一般为三至五色，如红、黄、蓝、黑、粉等。
为了便于印刷，色块不宜太大，色块过大则印不均匀；同一种色块不能相距过远，否则印画时画纸容易塌陷，沾污画面。
为了避免这种问题，画师往往用脸谱、服饰、吉祥物等分割连片的大色块，在同种色块相间过大的空间，补上几个同样的小色块支撑。
好，上色完毕后，一副年画的设计就完成了，这张年画也将成为下边程序得以开展的底稿。
下面，根据这张底稿再描出四至六张分色稿，供雕刻分色印版用。
就像咱们前面所说的老鼠生肖画的分色过程一样，猪的这张底稿，按色彩分为，墨线一稿，蓝色一稿，红色一稿，黄色一稿，粉红一稿。
在随后的刻板步骤中，四张分色稿将被分别蒙在四块木板上，成为刻板的依据。
（片花转场）刻版刻板是制作武强年画的第二道工序，我们先来看印版木料的选材。
刻制印版的木料要求板面平，板质硬，柔韧适度，便于雕刻又耐磨损。
最具有这种特性的是武强当地生长的一种杜木，未经过梨树苗嫁接的杜梨木，颜色呈土灰黄色，木质细腻无华，横纹与竖纹差别不大，可以防止雕刻的走样和变形。
如果遇到杜木板上有疤，则要用凿子抠去。
再削一个大小合适的杜木块补上。
削平。
锤紧。
用砂纸打光磨净。
平整后就可以用来雕刻了。
雕刻前，艺人们往往还会在板面上加点水，使其潮湿后再用刮刀去刮，或用砂纸打光磨净。
这样做一是为了墨线更清晰，二是为增加板面的柔韧，便于雕刻。
选材完毕，我们先来刻墨线版，墨线版也叫“主版”，俗称“底子版”。
首先，在木板上刷上浆糊。
然后，将墨线画稿正面朝上贴在木版上。
待浆糊干透后，再涂上一层香油。
涂香油的作用有三个：一可使图案更清晰可辨；二可滋润木板，使其潮湿不夹刀；三是增加板面脆度，便于雕刻。
接下来，我们就来刻版。
刻版的主要工具是各种各样的刀。
他们有大有小，有粗有细，分别用来处理大区域和细微处，共同协作完成刻版。
雕刻时用刀具依次从内向外，从重点部位到次要部位的顺序把多余木料剔除，然后按线条细细刻制。
刻版的基本要求是要符合原样，除此之外，因为墨线板以线条为主，为了保证印版在大量的使用有所磨损后，仍能继续印制而不失原作效果，所以要求刻板艺人在雕刻时必须严格做到“陡刀立线”，即凸出的线条要有一定深度，达到耐磨损，不走形的目的。
墨线板刻完，我们来刻分色版。
把画师设计的分色画稿分别粘在备好的杜木板上，操作和墨线第一道工序相同。
第二道工序是围绕着色块的轮廓下刀，保持一定深度，切断色块与空处的连接。
紧接着把空处剔除。
所有的空处都刻除后，再用较细的刀具精修色块的边缘。
一种颜色的套色版就这样完成了，用同样的程序，把分色分出来的各色色版都刻出来，这样，全部的刻板工序就宣告完成了。
年画的一色要刻出一块印版，一般分出红、黄、蓝三块色版。
再复杂一些的年画，还加粉红和淡蓝，俗称“小红”、“小蓝”。
所以，制作一幅完整的年画通常需要4到6块版。
年画的印刷就是先利用墨线板印出轮廓，再利用各色分色版把颜色一色一色的补齐，组合成完整作品，下面，我们就进入到印刷的工序中。
（片花转场）印刷印刷是制作武强年画第三道工序，分裁纸、调制颜料、对版、刷印几个步骤。
裁纸：先将纸裁成印画所需要的相应尺寸。
调制颜料：印刷年画的颜料以前是从矿物质和植物中萃取，过程复杂难掌握，现在这样的技术已经基本失传，当代化工科技的发展早已为年画颜料提供了很好的替代品，美术中使用的水粉颜料在现在年画的印刷中被广泛使用。
调制这些颜料，一般用开水冲，边冲边用木棍搅匀。
有时为了增加画面色彩的立体感和稳固感，还需在调色过程中加一定比例的胶水或稀浆糊。
色彩的纯度因年画的品种不同，有着不同的要求。
一般神像要色彩厚实，显得画面庄重；祥瑞年画如娃娃美人等，则要色彩清淡。
颜色调配好后，放入颜料盆中以备印刷。
对版：先用压纸杠将裁好的纸固定于画案，500张为一押。
然后固定好墨线印版，再用刷子在版上刷色。
年画刷色的刷子由棕丝捆绑而成，印刷年画，一般要做很多把棕刷，每种颜色专门用一把棕刷，以免混用串色。
颜料刷匀后，将纸抻平敷于版上。
这时注意：手要把纸抻平，这样在之后的印刷套色版时才能保障张张不偏。
然后，用搪子擦压。
搪子是木版手工印刷中所特有的工具，由棕丝包裹棉布制成，上有木把，用来印画压纸、抚纸。
经过搪子擦压，白纸即着色成画。
印完一张后，随即垂于案子之下，再印另一张，以此类推。
每五百张印完后就全部垂在案子下，等待上20分中左右，等画纸干后，再往下进行。
印完墨线稿，下面该给年画上色了，即用套色版把每一种颜色印上。
在印套色版时您一定有疑问：套色版如何和已印好的墨线稿对的非常准呢？其实解决这个问题的方法很简单，很原始,那就是用手摸。
把套色版放到大概位置，抻平纸敷在套色板上，用手指隔着纸摸版子的轮廓，依据墨线板所提供的线条来确定板子应该的位置，边摸边对，不停的细微调节，兼顾各点都要到位，最后要达到全部不偏不歪，非常准确。
每一种颜色开始印制时，可以先印出一两张样子，看套印是否准确。
如果出现套印不准，要进行微调。
用手指摸版，再次确认位置.打样，直到印刷准确为止。
这就叫无标记摸版印刷，是针对手工木板印刷的最实用、最简单的对版解决方案，它不需精密机械、不需高科技，凭借的是艺人的细心、耐心和经验。
印刷时印完上一版颜色同样要等20分钟左右，等画纸干后再印另一色，以防把颜色弄脏。
我们知道，年画有几种颜色就有几块套色版，那么，这么多的套色斑印刷时是否有先后顺序呢？答案是：有。
套色印刷时，色块的多少与印刷顺序成反比。
即色块越少的颜色最先印，色块最多的颜色最后印。
之所以如此，是为了尽量保持画纸的干燥程度，如果色块多的颜色最先印，会造成画纸大面积洇湿，上下一道颜色时，用力稍不注意，就有可能将画纸剐洞，破坏画面。
因武强年画黄、蓝色块居多，故此二色往往最后印刷。
无论哪种颜色，印刷时刷子蘸色都不要太多，印版不可过湿，否则会造成跑色；但也不能太少，以免画版太干造成颜色不匀，出现花版现象；另外抻纸时要力量适中，纸要拉平，不可塌陷，否则会弄脏画面。
印刷过程中要边印边观察，如果中途出现套印不准，要停下来细调。
如果是因为版子刻得不准，必须交给刻板师修版。
有的印刷根据画稿需要，两块色版重复套印才能形成另外一种颜色，如粉红色版印过后，加印黄色版则形成桔黄色；蓝色版印过后，加印黄色版则形成绿色；蓝色版印过后，加印粉红色版则形成紫色。
这叫印复合色，因为印复合色要使用两块印版，所以在画稿和制版阶段就要考虑到。
就这样，一块色版印完500张再印另一种色版，500张为一个轮回，下一轮的印刷中又需重新调各块印版的位置。
就这样，在墨线板和各色印版的依次使用中完成了年画的批量生产，在过去没有机械、没有高新技术的岁月里，在一个个的小作坊里，在一代代年画艺人的手中，依托这些色版不停的套印、组合，大幅度的提高了效率，完成了手工艺术品生产的规模化、批量化，让年画走出了武强，走向了大江南北。
装裱印刷出来的年画，并不算最终的成品，还需要装裱，特别是在商品包装极度盛行的今天，年画的二次美化就更显得重要。
装裱是武强年画的最后一道程序，武强年画的装裱艺术与画同辉，自古就是武强年画生产的重要组成部分。
