动画概论视觉暂留与似动现象概要

湖北美术学院继续教育学院本科助学班动画系《动画概论》学习资料匡正编撰1、1动画的基本概念提及“动画”一词，必定会激起人们不同的心理反应。

对一般人而言而，动画意味着迪斯尼、米老鼠和其它一些卡通形象。

而从另一种前卫的角度、动画是复杂、抽象之艺术形式，为针对成人市场介于电影，纯艺术和设计领域间的一种艺术形式。

从汉字对应词源来看，动画英文单词为animation或animating 日语为あにめ或者アニメーション，日本人用“动画”称呼线描类型（line drawing）漫画式影片，后来用あにめ统称包含线描填色，偶动画等技巧制作的影片。

从animation或animating来看，animate意味“给……以精神，使……以活动”和“赋予生命”，作为一种艺术形式的animation指“经绘画或其它造型艺术形式作为人物和环境空间造型之表现手段”，是一种与真人演出的电影、电视相区别艺术手段，赋予缺乏生命之物象符号以运动的表演轨迹。

从中国动画史来看与animation对应的是“美术片”。

美术片：美术片是中国名词，世界上统称animation，是动画片、木偶片、剪纸片总称。

主要运用绘画或其它造型艺术形像来表现艺术家之创作意图，是一门综合艺术。

在艺术范畴上，中国动画是美术片的一种艺术形式，从中国动画艺术具体实践来看，无论构思还是后期制作，更符合美国cartoon艺术风貌。

从美国动画史来看与animation对应的是Cartoon。

起源于文艺复兴时期的意大利。

愿意为壁画稿，1840年为了征求英国国会大厦壁画图案，其中一些作品的风格荒诞幽默，Cartoon具有的含义：幽默夸张的绘画型式，所以《中国大百科全书，电影卷》中定义动画为：英文称为Cartoon，含义是活动漫画，以图画表现人物形象，戏剧情节和作者构思的影片，是美术电影最基本的形式，彩用格拍摄方法，将一系列互相之间有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上（TV于磁带），然后经24fp/s速度放映，能获得形象活动自如的效果。

动画概论要点动画概述一、动画的定义：从广义而言，把一些原先不活动的东西,经过影片的制作与放映，成为活动的影像,即为动画.二、视觉暂留原理。

电影采用了每秒24幅画面(frame，即帧）的速度拍摄播放，电视则采用了每秒25幅（PAL制）或30幅(NSTC制）画面的速度拍摄播放。

三、动画的特点与应用范围特点：1广阔的表现内容（动画具有表现抽象概念、虚拟角色的能力,与此同时,也有许多艺术家以动画来表现严肃主题等）2多样的表现形式(平面动画、剪纸动画、偶动画、沙动画、电脑动画)3夸张与象征（动画片在夸张的同时,也塑造了角色的个性并奠定了影片的风格，动画也能轻易地创造现实世界中不存在的事物，或以象征符号表现抽象概念,许多象征符号已经成为通用的语言，不需要对白也能够理解) 4动画在不同领域的应用（电影长片,电视系列片，网络flash，真人影片中加入动画特效，或角色)四、当代动画片之父1906年,法国人艾米儿·柯尔运用摄影上的定格技术,用负片拍摄动画影片《幻影集》为后来动画片发展奠定了基础。

此外，柯尔也是第一个利用“遮罩摄影”（matte photography）结合动画和真人动作的先驱，因而被奉为“当代动画之父”。

五、美国动画的早期发展1.温瑟·麦凯的《恐龙葛蒂》于1914年推出，结合了真人表演与动画结合。

《恐龙葛蒂》包含了完整的故事情节角色个性,富有娱乐性，并且是第一步注重动作的“拟真”与“夸张”的动画片，可以说至此开创了美国式的动画时代。

2.从1928年开始，华特·迪士尼把动画影片把动画推向了另一个高度。

他宣称观众不会只满足于闹剧似的幽默，而需要有真正表演的动画片。

1929年，迪士尼公司推出第一部有声动画《蒸汽船威利号》3.1937年,迪士尼推出第一部彩色动画长篇《白雪公主》，也是全球第一部彩色动画长片。

4.迪士尼当初以艺术为号召同时还把动画片的制作与商业运作联系起来，被称为“商业动画之父”。

Chapter1 动画概论1、动画的定义：动画片是一种以“逐格拍摄”为基础的基本摄制方法，并以一定的美术形式作为其内容载体的影片样式。

2、动画的本质：（1）创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号以生命力；（2）创造性的应用“动的语言”，（3）用各种千变万化的动作来表述一切事物；创造性的表达人们可能持有的任何思维。

视觉暂留原理：人眼在观察景物时，光信号传人大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不立即消失，这种残留的视觉称“后像”，视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。

3、动画的特征：（1）动画是画出来的电影；（2）动画是画出来的运动艺术；（3）动画是假定性艺术；（4）电影语言是决定动画片质量的关键；（5）动画的幽默；（6）夸张变形是动画的法宝；（7）拟人化的手法4、动画的假定性：（1）画面表现形象的假定性；（2）画面表现动作的假定性；（3）画面表现环境的假定性；（4）画面表现摄影的假定性；（5）画面表现形式的假定性。

5、动画的夸张性：（1）创作上的夸张：情节的夸张、构思的夸张、造型的夸张、形态的夸张。

（2）制作上的夸：张动作的夸张；物理性夸张；速度夸张；变形。

6、动画的分类：按传媒类型：影院动画、电视动画、网络动画按工艺类型：手绘动画、定格动画、二维动画、三维动画7、影院动画的特点（1）选题：有自编也有改编，多取材于经典文学作品。

（2）结构：①与戏剧相似：开端——发展——高潮——结局；②冲突多为正与邪的二元对立（3）人物：具有典型性、层次性（4）音乐：具有感染力的主题曲（5）画面：大多采用数字技术Chapter 2 动画及其艺术形式1、动画的镜头特点：（1）利用分层来表达纵深感（2）多采用散点透视2、动画的光效特点：（1）多采用柔和的光效（2）戏剧化的光效（2）分明暗3、动画的表演特点：（1）采用仿真表演（2）程式化的表演（戏曲、歌舞剧）（3）偶类片中仿真与艺术的结合。

4、单线平涂：通过勾勒线条，然后在线条围成的区域内填色的绘制工艺。

视觉暂留原理名词解释视觉暂留原理是指人眼在接连看到一系列静止画面时，由于视觉暂留效应，会产生错觉，认为画面是连续变化的。

这一原理是电影、电视、动画等视听媒体能够产生动态画面的基础，也是许多视觉艺术作品能够产生动态效果的关键。

下面我们将对视觉暂留原理进行详细的解释。

视觉暂留原理是基于人眼的生理特性产生的。

当我们看到一个静止的画面后，即使画面消失了，我们的视觉系统仍会保留画面的信息一段时间。

这是因为人眼对光线的感知和处理需要一定的时间，而这个时间比画面的持续时间要长。

因此，当我们看到一系列快速连续的静止画面时，每幅画面停留在视网膜上的时间都比较短，但由于视觉暂留效应，我们会认为这些画面是连续的，从而产生动态效果。

视觉暂留原理的应用非常广泛。

在电影和电视中，每秒播放24帧的画面，就是利用了人眼的视觉暂留效应，让我们看到连续的动态画面。

在动画制作中，通过快速播放一系列静止画面，也可以产生连续的动态效果。

此外，在广告、游戏、虚拟现实等领域，视觉暂留原理也被广泛应用。

除了在视听媒体中的应用，视觉暂留原理还在许多艺术作品中发挥作用。

比如，立体画、光绘艺术等作品，通过巧妙地利用视觉暂留效应，创造出立体、动态的效果，给人带来视觉上的享受。

在博物馆和展览中，也常常能看到利用视觉暂留原理制作的艺术作品，让观众产生错觉，增加观赏的乐趣。

在设计领域，设计师们也经常利用视觉暂留原理来创造出各种动态效果。

比如，在网页设计中，通过巧妙地设计动画效果，可以吸引用户的注意力，增加用户体验。

在产品设计中，通过设计动态的标识和图形，可以使产品更加生动、有趣，吸引消费者的眼球。

总之，视觉暂留原理是一项非常重要的原理，它不仅是视听媒体能够产生动态画面的基础，也是许多艺术作品和设计作品能够产生动态效果的关键。

通过对视觉暂留原理的深入了解和应用，我们可以更好地利用人眼的生理特性，创造出更加生动、有趣的视觉体验。

希望本文对视觉暂留原理有所帮助，谢谢阅读。

动画概论形考作业（一）答案及评分标准（供参考）一、名词解释（每小题8分，共40分）1. 视觉暂留原理：人眼在观察物体时，如果物体突然消失，这个物体的影像仍会在视网膜上停留十分之一秒左右的时间，在这个短暂的时间内，如果紧接着又出现第二个影像，这两个影像就会连接起来，融为一体，构成一个连续的图像。

2. 定格动画：在立体空间拍摄，采用逐格拍摄原理，建立在这种拍摄技术基础上的动画形式称为定格动画（Stop-Motion Animation）。

3. “少则多”是指造型语言简练而丰富，即使用最少的造型元素表现出角色的形态、结构、动态以及情感等特征。

4. 造型设计格式规范是指动画角色造型的比例、转面关系及造型各部分细节的设定规范。

5. 原画是指动画中的关键动作画面；动画是指连接关键动作的过程画面，即中间画。

二、问答题（每小题15分，共30分）6. 从词源看，动画animation的词根animate的意思为“给……以精神”、“使……活起来”和“赋予生命”。

动画是一种与真人演出的电影、电视相区别的艺术手段，它使缺乏生命的物像符号获得了运动的表演轨迹。

（7分）国际上将凡是由逐格拍摄的方法制作的影片统称为animation。

（4分）动画是以绘画或其它造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的主要表现手段。

运用夸张、神似、变形的手法，借助于幻想、想象和象征，反映人们的生活、理想和观念的一门影像艺术。

动画，是一种高度假定性的电影艺术。

（4分）7. 赛璐璐片又称明片，是一种以醋酸纤维为原料的透明薄片。

（5分）这种描画动画片基的方法由美国人埃尔·赫德于1915年发明。

赛璐璐片的使用改变了以往将背景与所有动作绘制在同一画面中的繁重工作方式，采用重叠拍摄即可节约成本和时间。

赛璐璐片的推广应用，成为推动动画大规模生产的转折点，成为传统动画基本制作方式，进一步推动了动画行业的发展。

（10分）三、操作题（30分）8. 评分标准:故事脚本不少于150字，逻辑合理，内容有趣；（10分）体现出不同年龄人的体貌特征以及人物组合关系；（15分）造型风格统一。

动画概论——视觉暂留与似动现象视觉暂留与似动现象是动画制作过程中的两个重要概念，对于动画的展现效果和视觉冲击力起着重要作用。

首先，我们先来了解一下视觉暂留的概念。

视觉暂留，又被称为视觉连续性，是一种人眼视觉机能的特性，指的是眼睛将一个刺激物停留在视网膜上的时间比刺激物离开视野的时间长。

也就是说，当一个刺激物在视野中消失之前，视网膜上的感光细胞会持续一段时间保持这个图像的信息。

这个特性使得我们能够感知到连续的动态画面，产生出所谓的"连续性视觉体验"。

视觉暂留在动画制作中的应用非常重要，这是因为动画实际上是由一系列的静态画面组成的。

每一帧图像的展现时间非常短暂，在人眼无法察觉到画面的变化之前，画面被新的静态图像所取代。

由于视觉暂留的机制，人眼会将这些短暂的静态画面连接起来，形成连贯的动态画面。

这种连续性的效果使得动画在观众眼中展现出流畅的动态，给人以一种真实的感觉。

似动现象，又被称为视动性，是指一种在视觉暂留作用下产生的视错觉。

当一系列静态图像以适当的速度快速连续地出现在眼前时，人眼会认为这些静态图像在移动。

这种错觉就是似动现象。

似动现象的应用在动画制作中非常广泛。

动画师利用人眼对视觉暂留和视动性的感知特性，通过逐帧绘制不同的静态图像，并以一定的速度连续播放，创造出一个个移动的物体、生动的场景和戏剧性的故事情节。

例如，画面中一只跑步的人，通过绘制一系列静态图像，每个图像显示人物在每一步中的姿势，然后以适当的速度连续播放，观众就会看到这个人物在跑步。

除了在动画制作中应用，视觉暂留和似动现象还广泛应用于电影、电视等媒体形式中。

在电影放映的过程中，电影胶片以每秒24帧的速度连续播放，人眼由于视觉暂留的机制，会将这些静态图像连接在一起形成流畅的动态画面。

这一原理也应用到了现代电视技术中，电视的画面也是以类似的方式展现出来的。

总之，视觉暂留和似动现象是动画制作和媒体展示中的重要概念。

视觉暂留机制使得我们能够感知到连续的动态画面，而似动现象则通过逐帧绘制和快速连续播放静态图像，创造出动画的效果。

第一章动画概论（15）1、什么是动画？动画Animation来源于拉丁文字源Anima，意为灵魂，，而animate是赋予生命，因此，animation用来表示“使.....活动”的意思。

广义而言，把一些原先不活动的东西，经过影片的制作与放映，成为会活动的影像，即为动画。

2、视觉暂留原理人的视觉系统对形象有短暂的记忆能力，在同一形象不同动作连续出现的时候，只要形象的动作有足够的速度，观者在看下一张画面时，会重叠之前一张的印象，因此产生形象在运动的幻觉。

利用视觉原理，在一幅画面还没有消失之前，播放下一画面，就会造成一种流畅的视觉变化幻觉。

3、世界第一部动画片法国的艾米尔·柯尔的《幻影集》与美国的布莱克顿的《滑稽脸的幽默相》皆被宣称是第一部手绘动画。

4、中国动画发展概况中国最早研究动画的艺术家是万氏三兄弟：万籁鸣、万古蟾、万超尘。

万氏兄弟于1922年制作的动画广告《舒振东华文打字机》，便是中国美术片的雏形。

1926年受迪士尼动画《墨水瓶人》的启发，成功制作出第一部动画片《大闹画室》1935年，万氏兄弟在明星影片公司摄制了中国第一部有声动画《骆驼献舞》。

1941年，万氏兄弟完成了80分钟的动画片《铁扇公主》，首次在黑白胶片中将火焰染成红色，此东南亚第一部动画长片。

1947年，东北电影制片厂摄制了中国第一部木偶片《皇帝梦》。

隔年又摄制一部动画片《瓮中捉鳖》从20世纪50年代开始，中国动画家们更加积极的探寻富有中国传统美术风格的动画片，其中以1957年成立的上海美术电影制片厂最为成功。

1956年，特伟导演的《骄傲的将军》，角色设计向传统京剧借鉴，背景则是国画中的工笔画风格。

1958年，王树忱导演的《过猴山》则取材传统年画的故事和形象。

20世纪60年代可以说是中国动画的是辉煌时期。

动画长片《大闹天宫》、第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》（取材于齐白石写意花鸟）、第二部水墨动画《牧笛》（取材于李可染牧牛图）等片，开创了中国动画的新局面。

Chapter1动画概论1、动画的定义：动画片是一种以“逐格拍摄”为基础的基本摄制方法，并以一定的美术形式作为其内容载体的影片样式。

2、动画的本质：（1）创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号以生命力；（2）创造性的应用“动的语言”，（3）用各种千变万化的动作来表述一切事物；创造性的表达人们可能持有的任何思维。

视觉暂留原理：人眼在观察景物时，光信号传人大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不立即消失，这种残留的视觉称“后像”，视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。

3、动画的特征：（1）动画是画出来的电影；（2）动画是画出来的运动艺术；（3）动画是假定性艺术；（4）电影语言是决定动画片质量的关键；（5）动画的幽默；（6）夸张变形是动画的法宝；（7）拟人化的手法4、动画的假定性：（1）画面表现形象的假定性；（2）画面表现动作的假定性；（3）画面表现环境的假定性；（4）画面表现摄影的假定性；（5）画面表现形式的假定性。

5、动画的夸张性：（1）创作上的夸张：情节的夸张、构思的夸张、造型的夸张、形态的夸张。

（2）制作上的夸：张动作的夸张；物理性夸张；速度夸张；变形。

6、动画的分类：按传媒类型：影院动画、电视动画、网络动画按工艺类型：手绘动画、定格动画、二维动画、三维动画7、影院动画的特点（1）选题：有自编也有改编，多取材于经典文学作品。

（2）结构：①与戏剧相似：开端一一发展一一高潮一一结局；②冲突多为正与邪的二元对立（3）人物：具有典型性、层次性（4）音乐：具有感染力的主题曲（5）画面：大多采用数字技术Chapter2动画及其艺术形式1、动画的镜头特点：（1）利用分层来表达纵深感（2）多采用散点透视2、动画的光效特点：（1）多采用柔和的光效（2）戏剧化的光效（2）分明暗3、动画的表演特点：（1）采用仿真表演（2）程式化的表演（戏曲、歌舞剧）（3）偶类片中仿真与艺术的结合。

4、单线平涂：通过勾勒线条，然后在线条围成的区域内填色的绘制工艺。

动画概论知识点总结动画概论是一门研究动画艺术及其理论基础的学科。

它涵盖了广泛的知识点，下面是对动画概论中几个重要的知识点进行总结。

1. 动画的定义：动画是一种通过连续播放静止影像来创造出运动的艺术形式。

它可以是手绘、计算机生成或其他形式的动态影像。

2. 动画的原理：动画的运动效果是通过快速连续播放静态图像所产生的。

这是基于人眼的视觉暂留现象，即当连续的静态图像以足够的速度播放时，人眼会将其错觉为连续的运动。

3. 动画的历史：动画起源于人类对运动的模仿和艺术创造的欲望。

早期动画使用的技术包括手绘动画、白板动画和剪纸动画。

随着科技的进步，计算机成为创建和编辑动画的主要工具。

4. 动画的类型：动画可以按照不同的分类标准进行分类。

常见的动画类型包括传统动画、计算机动画、停格动画、特效动画等。

每种类型都有其独特的创作方式和特点。

5. 动画的制作过程：动画的制作过程通常包括概念设计、脚本编写、角色设计、动画制作和后期处理等阶段。

每个阶段都需要艺术家、动画师、技术人员和制作团队的合作。

6. 动画的影响：动画作为一种艺术形式和媒体传播方式，对社会和文化产生了巨大影响。

它不仅带给观众欢乐和娱乐，还可以传递信息、表达情感和塑造观点。

7. 动画的未来：随着技术的不断进步，动画行业正处于快速发展的阶段。

虚拟现实、增强现实和人工智能等技术的应用将为动画创作和体验带来新的可能性。

总结来说，动画概论涵盖了动画的定义、原理、历史、类型、制作过程、影响和未来等方面的知识点。

了解这些知识将有助于我们更好地欣赏和理解动画艺术。

视觉暂留与逐帧动画(一笔一划写字动画)学案导学学习目标：知识目标：1. 理解什么是视觉暂留现象，逐帧动画，及动画的生成原理,理解翻转帧命令，图层的含义；2. 掌握逐帧动画的制作过程；3. 熟练掌握文字工具、选择工具、橡皮擦工具、任意变形工具的使用方法；向库导入图片的方法；掌握在时间轴上选择连续多个帧的方法。

能力目标：在学习过程中注重锻炼自己的自主学习，探究的能力，培养较强的动手操作能力。

情感态度价值观：在制作动画的过程中不断激发自己的创造性和解决问题的能力，提升信息素养。

教学重点难点教学重点：逐帧动画、关键帧、文字的分离、翻转帧、图片的导入教学难点：理解关键帧、翻转帧命令、图层，掌握时间轴上连续多个帧的选择重点理解视觉暂留现象：人的眼睛有一种有趣的生理现象，当一个景物从眼前离开后，它的景像不会马上从视网膜消失，而是继续停留约1/10秒，这种现象叫视觉暂留。

逐帧动画：是将具有一定差异的动作画面放在连续关键帧内的动画形式，它的制作过程非常类似于传统的手工绘制动画。

翻转帧：右键单击某一帧弹出的快捷菜单中还有一个“翻转帧”命令，只有选中两个以上关键帧后，“翻转帧”命令才能被激活，运用翻转帧操作将使动画的播放顺序颠倒。

图层的含义：flash 中的图层类似于ps 中的图层，就像一层透明胶片在舞台上能够一层层地向上叠加。

可以在图层上绘制和编辑对象，而不会影响其它图层上的对象。

认识工具箱的工具：、橡皮擦工具、选择工具、任意变形工具文字工具任务一：“一笔一划的写字动画”任务二：为动画添加毛笔操作重点：导入图片到库的方法插入关键帧的方法插入图层的方法橡皮擦擦除文字的顺序。

Chapter1 动画概论1、动画的定义:动画片就是一种以“逐格拍摄”为基础的基本摄制方法,并以一定的美术形式作为其内容载体的影片样式。

2、动画的本质:(1)创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号以生命力;(2)创造性的应用“动的语言”,(3)用各种千变万化的动作来表述一切事物;创造性的表达人们可能持有的任何思维。

视觉暂留原理:人眼在观察景物时,光信号传人大脑神经,需经过一段短暂的时间,光的作用结束后,视觉形象并不立即消失,这种残留的视觉称“后像”,视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。

3、动画的特征:(1)动画就是画出来的电影;(2)动画就是画出来的运动艺术;(3)动画就是假定性艺术;(4)电影语言就是决定动画片质量的关键;(5)动画的幽默;(6)夸张变形就是动画的法宝;(7)拟人化的手法4、动画的假定性:(1)画面表现形象的假定性;(2)画面表现动作的假定性;(3)画面表现环境的假定性;(4)画面表现摄影的假定性;(5)画面表现形式的假定性。

5、动画的夸张性:(1)创作上的夸张:情节的夸张、构思的夸张、造型的夸张、形态的夸张。

(2)制作上的夸:张动作的夸张;物理性夸张;速度夸张;变形。

6、动画的分类:按传媒类型:影院动画、电视动画、网络动画按工艺类型:手绘动画、定格动画、二维动画、三维动画7、影院动画的特点(1)选题:有自编也有改编,多取材于经典文学作品。

(2)结构:①与戏剧相似:开端——发展——高潮——结局;②冲突多为正与邪的二元对立(3)人物:具有典型性、层次性(4)音乐:具有感染力的主题曲(5)画面:大多采用数字技术Chapter 2 动画及其艺术形式1、动画的镜头特点:(1)利用分层来表达纵深感(2)多采用散点透视2、动画的光效特点:(1)多采用柔与的光效(2)戏剧化的光效(2)分明暗3、动画的表演特点:(1)采用仿真表演(2)程式化的表演(戏曲、歌舞剧)(3)偶类片中仿真与艺术的结合。