浅谈音乐教学中的“三备”

２０１６年第２２期　（总第３１０期）　北方音乐　Ｎｏｒｔｈｅｒｎ　Ｍｕｓｉｃ　ＮＯ．２２．２０１６　（ＣｕｍｕｌａｔｉｖｅｌｙＮＯ．３　１　０）　浅谈初中音乐欣赏教学中的三个注重　季海荣　（江苏省海门市三厂初级中学，江苏海门２２６１２１）　【摘要】音乐欣赏教学以审美为核心，学生通过聆听、对比、情景创设、参与表现与创造等方式尽可能得到更多的音乐情感体验，使　他们的音乐想象力和创造力思维得到充分发挥。　【关键词】初中音乐；欣赏教学；三个注重　在初中音乐教学中，音乐欣赏是音乐学习的重要领域，是整个　音乐学习活动的基础，也是培养学生音乐审美能力的有效途径。良　好的音乐欣赏能力与感受能力的形成，对于学生丰富情感、提高文　化素养、增进身心健康具有重要意义。笔者在平时音乐课堂教学中　有如下三点感悟。　一　注重对各音乐要素的理解与对比　何为音乐要素：把音的高低、长短、强弱、色彩这些基本的　特征组织在一起，就会产生我们平时所说的要素即旋律、节奏、结　构、音色与和声。正因为知道了音乐的这些特征和要素，我们才　有了传授、了解音乐载体的和途径；只有体验音乐的这些特征和　要素，我们才能进人音乐之中，才能感受音乐带给我们的美感和愉　悦。　如在欣赏琵琶协奏曲《草原放牧》时，　师问：整首乐曲在速度　上有什么变化？几种不同速度的音乐让你脑海里联想到怎样的人画　面或音乐形象？主题音乐你听到几遍？你听出了那几种音色所表现　的音乐主题？学生经过反复聆听体验音乐作品，对音乐要素中的速　度、音色、旋律、力度等有了清晰的概念。并在此过程中充分理解　及对比音乐要素、音乐主题、创作背景等基本方式。加强了对音乐　的感悟和理解。　如欣赏奥运之声这一单元的歌曲《我和你》和《手拉手》，二　首曲子同为奥运会主题歌曲，一个是１９８４年洛杉矶奥运会的会歌，　另一个是２００８年北京奥运会会歌。在欣赏时把二首曲子安排一起共　同聆听，让学生对歌曲节奏、风格及色彩进行对比，得出的结论一　个是具有欧美典型歌曲特点，另一个是标标准准具有中国汉民族特　色的五声调式。　再如欣赏海滨音诗这个单元的歌曲《大海啊，故乡》，我又把　一首著名的日本歌曲《海滨之歌》放在一起对比聆听，引导学生对　二首歌曲的节拍、调式结构及旋律意境作对比分析，也可通过列表　形式让学生填空，这样学生在整个听赏过程中，．始终带着对比的想　法去聆听，比较各种音乐要素的异同，得出“艺术是民族的，也是　世界的”这样一个理念，也只有这样，注重各个音乐要素相互间的　对比，才能让教与学成为有效的音乐课堂。　二，注重音乐欣赏的情景创设　．　音乐课的目的是培养学生对音乐的持久兴趣。所以，教师应该　精心设计音乐课堂教学情景，使学生保持持久的音乐学习兴趣。教　学情景的创设不应该停留在形式上的花俏、热闹上，而要创设富有　趣味性、合理陆的音乐教学情景，激发学生学习音乐的兴趣。　在欣赏教材丝竹江南这一单元，因为这一单元里的几首歌曲都　是我们江苏的本土音乐，因此在欣赏本单元歌曲时设计使用大屏幕　投影，把听赏的歌曲所属城市以文字、图片和动画的形式展示给学　生们欣赏，这样既再次增加对身边熟悉城市的亲切感，又激发了学　生听赏歌曲时的兴趣。如欣赏歌曲《无锡景》时，我就把无锡的历　史、文化、及著名的风景区用大屏幕展示给学生，大家对熟悉的无　锡城市又有了更为深刻的印象和亲切感，提高课堂听赏的效果。　又如在欣赏教材花季如歌这一单元中的歌曲《听妈妈的话》。　这是首由周杰伦作词作曲并演唱的歌曲，表达的是从小学习音乐的　他对单亲母亲的深厚感情，在字里行间流露无遗，有感而发。在欣　赏这首曲子时，我设计了在聆听前让学生现场朗诵有关母爱的诗　词名句、或现场作画、或现场歌唱等形式来表达对母亲的情怀。这　样，一方面在后面听赏歌曲时学生会带着更为真挚的情感去聆听；　另一方面也算对学生的一次感恩教育，效果肯定是毋容置疑的。　在欣赏乐曲《瑶族长鼓舞》时，一方面可借助于图像谱，另外　可鼓励学生自制打击乐器，废物利用，渗透环保意识。比如：小鼓　可以用可乐瓶、饼干桶代替；摇响乐器可以用易拉罐、矿泉水瓶装　进米或豆等代替。听赏时，可借助图像以打击乐器为乐曲伴奏，保　持学生持久聆听的习惯。用打击乐器与欣赏进行教学体验，培养学　生的合作能力的同时，使得学生投入全程情景之中，从而促进学生　的内心听觉发展。　三　注重欣赏过程中的表现力．创造力培养　音乐课程的总目标中提出，要通过音乐学习和参与丰富多样的　艺术实践活动，探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音　乐的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格，学习　并掌握必要的音乐基础知识和基础技能，拓展文化视野，发展音乐　听觉与欣赏能力，表现能力和创造能力。　音乐学科是一门极具创造性的学科，任凭学生插上音乐想象　的翅膀，展开联想与现象。如果说作曲是第一创作，表演是第二创　作，欣赏是第三创作，就要欣赏者极大地发挥自己的想象力，通过　音乐丰富学生的形象思维，陶冶情操启迪智慧，开发学生的创造性　潜质，增强创造意识，提升创造力，这对学生的未来生活会带来深　远的影响，对学生终身参与音乐生活起到积极的作用。　如欣赏《回声》时我就形象地把第一乐段比作森林，画旋律线　音乐实践改成画树的方式，孩子们很感兴趣，音乐学习一下子变得　非常有趣；第二乐段仿佛置身森林大草地，和第一乐段不同，旋律　线画成是云朵，第三乐段音乐起伏较大，比作来到瀑布景点，画出　瀑布的形状。整个环节自然流畅，然后再整体欣赏时，学生通过寻　找旋律规律和画旋律线，依乐曲演奏顺序摆出树、云朵、瀑布等，　完整的乐曲结构也呈现出来了，由学生自己探索得出了乐曲结构，　没有了说教，但是给孩子们留下了深刻的印象，教学效果好。在创　编环节中，学生依据场景，变身圣诞派对，学生自编自导加入小乐　器、舞蹈等，更进一步加深了对音乐的理解和想象，孩子们感受到　原来音乐如此之美，刻画了森林美妙的和声，塑造小青蛙、小鸟等　非常多的音乐形象。　总之，音乐欣赏教学以审美为核心，学生通过聆听、对比、情　景创设、参与表现与创造等方式尽可能得到更多的音乐情感体验，　使他们的音乐想象力和创造力思维得到充分发挥。　Ｎｏｒｔｈｅｒｎ　Ｍｕｓｉｃ　１　

浅谈音乐教学中的问题

摘要：音乐课堂教学处在艺术和教育的交叉领域，不但要有艺术的本质，更有科学的基础；既是一门课程，也是一个学科。因而，音乐课堂教学一方面要以充分的教学实践来实现自身的存在价值。完成以审美为核心的教育任务，但另一方面，又需要不断地对音乐教育中的诸多理论和实践问题进行研究和思考，并通过一定的形式使之成果化，以更好地指导和推动这门学科向着更完善、更成熟的目标发展。

关键词：音乐教育；课堂；教材；多元化

一 、课内教学的问题

1、 “音乐”容量不要太过

音乐课就像语文课，语言及文字解说的还是比较多的，讲到音乐语言、发掘艺术情感的还是比较少的。有那么一些老师上音乐课，他们讲的理论及常识很多，但是给学生用心聆听的机会和时间却非常少；把自己个人对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发学生想象的很少；这样的结果只会是，学生的音乐欣赏作品积累少，对音乐的感悟非常浅薄，总是对老师讲的一些知识似懂非懂，最终造成学生感觉音乐课很沉闷，对音乐课没了开始时的热情。

因此，我们应该注重音乐课实际教学中讲解知识与欣赏音乐作品相结合。让学生理解、乃至吃透可以消化教师所讲的知识，以至于不会“左耳听、右耳冒”。音乐课不是一个沉闷的讲解课，所以要结合学生的理解层次和水平去逐步欣赏音乐作品。

2、注意运用“教材”不要过死

教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。为此运用教材时不要过死。应根据各地的不同情况加以创新，使得学生能够获得与之相近的、容易理解的知识。

3、注意“教师”定位不能失衡

有许多音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，教师呢？学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

浅谈音乐教学中的“三备”

音乐教学中的“三备”指的是教学前的备课、教学中的备案和教学后的备课。在音乐教学中，“三备”是非常重要的一环，它能够帮助教师通过系统的计划和准备实现顺利高效的教学过程。本文将从三个方面来浅谈音乐教学中的“三备”。

一、教学前的备课

教学前的备课是指教师在教学之前进行的准备工作。这一过程是教学中不可或缺的一步，它能够帮助教师系统性地、全面地掌握所要教授的内容，并制定出有效的教学方案。具体而言，教学前的备课要做到以下几点：

1.确定教学目标：在备课过程中，教师首先要清楚地明确教学目标，即教学应该追求什么样的结果。目标的设定应当与学生的实际情况匹配，具有可实现性和实际意义。

2.选择教材：根据教学目标选定合适的教材，使之符合所设计的教学大纲，保证内容的完整和准确，确保教师能够从教材中获取足够的信息以推进教学进展。

3.制定教学计划：在确定了教学目标和教材以后，教师需要制定教学计划，即设计出实现教学目标的具体步骤和时间顺序。这样可以让教师在上课时更具备自信心，也利于教师掌握教学节奏。

教学中的备案是指老师在教学过程中的计划和记录，使学生能够更加清楚地理解和记忆所学。在教学中的备案方面，可以从以下几个方面展开：

1.规划教学进程：教师需要在课程上好逐步的规划和安排，制定好详细的课程计划。重点是要落实到每一分每一秒，充分利用上课时间。

2.制定有关材料：需要在教学过程中制定有关类似乐谱、练习曲等方面的材料，以帮助学生理解所学知识。制定材料的过程中，应当考虑到学生的实际情况和课程进展情况，力求让材料能够更加贴近学生的需求。

3.记录学生表现：教师在上课过程中要关注学生的学习情况，并及时记录下来，以便在之后的课程中进行调整。记录学生表现的好处在于可以更加全面地评价学生的优劣表现，并帮助教师更好的了解和指导学生。

浅谈音乐教学中的“三备”

在音乐教学中，有一种教学策略被称为“三备”，即教师在备课、课前准备和上课过程中的综合准备。这种方法在提高音乐教学效果和质量方面起到了重要作用。本文将从教师备课、课前准备和上课过程中的“三备”三个方面进行探讨。

首先是教师备课中的“三备”。教师在备课过程中，应准备充足的教学材料，包括教学课件、教科书和试题等。这些材料可以帮助教师有针对性地进行教学，并提供丰富的教学资源。除了教学材料，教师还应进行教学内容的研究和深化，提高自己的专业水平。教师还应对教学目标进行明确和分析，制定合理的教学计划，确保教学的针对性和有效性。

其次是课前准备中的“三备”。在课前，教师应对教学环境进行准备，包括教室的布置和音乐设备的调试等。合理的布置和良好的音乐环境可以为学生创造一个良好的学习氛围。教师还应对教学过程进行设计和安排，包括课堂教学的步骤和形式。在设计教学过程时，教师应充分考虑学生的兴趣和特点，使教学内容更加贴近学生的实际情况，激发学生的学习热情。

最后是上课过程中的“三备”。在上课时，教师应根据教学计划进行课堂教学，保证教学进度和质量。教师应关注学生的学习情况，及时调整教学策略和方法，确保学生的主动参与和学习效果。教师还应注意教学的语言表达和激励方式，使学生更容易理解和接受教学内容。教师还应注重教学过程的反思和总结，不断改进和完善教学方法，提高教学效果。