余华《活着》影评
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豆瓣电影Top250《活着》影评与观后感:历史的厚重与人性的光辉在豆瓣电影Top250榜单中,有一部作品以其深刻的历史底蕴和人性关怀而独树一帜,那便是张艺谋导演的杰作《活着》。
该片改编自余华同名小说,以中国近现代历史变迁为背景,通过主人公福贵的人生经历,展现了生命在苦难中挣扎、求生的坚韧与执着。
这部作品不仅具有极高的艺术价值,同时也深刻地反映了人性的光辉与历史的厚重。
今天,我想和大家分享一下我的观影感受。
《活着》讲述了一个充满苦难与泪水的人生历程。
主人公福贵生活在一个典型的中国农村家庭中,他见证了从内战、三反五反、大跃进、“文化大革命”等社会变革给家庭带来的不幸和痛苦,最后以一家人的团聚为结局,展现了人类在苦难中坚守信念、追求幸福的不屈精神。
影片通过福贵的人生经历,让观众深刻感受到生命的脆弱与珍贵,以及在苦难中挣扎求生的坚韧与执着。
在角色塑造方面,影片成功地塑造了福贵这一立体丰满的人物形象。
福贵的人生充满了起伏和波折,但他始终保持着对生活的热爱和对家人的关爱。
巩俐饰演的家珍则是传统中国妇女的代表,她勤劳善良、忍辱负重,为了家庭默默付出。
这些角色之间的情感纠葛和生活琐事,让观众深感共鸣,仿佛置身于那个历史时代之中。
影片在制作层面也展现了高超的技艺。
画面质感粗犷而真实,凸显了农村生活的朴实与自然。
光线运用得当,不仅刻画了人物性格,还烘托了气氛,让观众更深刻地感受到人物内心的挣扎与情感波动。
音效和配乐方面,影片采用了具有民族特色的乐器和歌曲,既增强了影片的地域色彩,也让观众在情感上更容易产生共鸣。
观影过程中,我被影片中展现的历史厚重感深深震撼。
这部作品不仅是一部个人命运的史诗,更是一部民族历史的缩影。
福贵一家人的遭遇和变迁,正是中国近现代历史变迁的写照。
这让我深刻体会到历史的无情与厚重,以及个人在历史面前的渺小与无奈。
然而,正是在这样的历史背景下,福贵一家人依然保持着对生活的热爱和对未来的期待,这让我看到了人性的光辉与伟大。
《活着》:生命的力量《活着》电影影评《活着》是张艺谋导演的一部深情且沉重的电影,改编自余华的同名小说。
电影以福贵一家为主线,细腻地描绘了中国普通百姓在历史变革中的悲欢离合和坚韧不屈的生命力。
剧情深度解读影片的剧情深度,源自对中国传统家庭伦理、历史变迁与人生命运的精准刻画。
福贵一家从富裕到贫穷,从欢聚到离散,生活的巨大反差让人唏嘘。
电影并不刻意美化或丑化任何历史阶段,而是真实地展示了人们在各种历史背景下如何艰难地活着。
角色塑造评价葛优饰演的福贵是影片的灵魂人物。
他从一个嗜赌成性的富少转变为承担家庭重任的坚强父亲,角色的转变深入人心。
巩俐饰演的家珍则展现了中国传统女性的坚韧与柔情,她与福贵的感情纠葛令人动容。
导演艺术手法张艺谋导演运用其独特的电影语言,通过丰富的视觉元素和细腻的叙事手法,成功地构建了一个充满生活气息和历史感的电影世界。
他运用长镜头和跟拍等手法,使观众能够深入角色的内心世界,感受他们的喜怒哀乐。
民族特色展现电影中的皮影戏、戏腔、配乐以及五六十年代流行的歌谣等民族元素,不仅丰富了电影的视听体验,更深入地展现了中国的传统文化和民族特色。
这些元素使得电影具有了强烈的民族气息和时代感。
光线运用赏析电影中的光线运用非常出色,张艺谋导演通过巧妙地运用光线来刻画人物性格和烘托气氛。
例如,福贵家破人亡后,影片采用阴暗、沉重的色调,表现出人物内心的绝望和沉重;而在家珍带着儿女回到家中时,光线则变得明亮、温暖,象征着生活的希望和重生。
音乐配乐评析电影的音乐和配乐也值得一提。
中国传统戏腔的融入,既体现了电影的地域特色,又增强了情感的表达。
同时,五六十年代流行的歌谣也为电影增色不少,使得观众能够更深入地感受到那个时代的氛围。
主题思考启示《活着》的主题深刻而沉重,它告诉我们,无论生活有多么艰难,我们都不能放弃活着的信念。
电影中的福贵一家虽然历经磨难,但他们始终保持着对生活的热爱和希望,这种坚韧不拔的精神值得我们深思和学习。
大家好,今天给大家分享的这部电影是活着。
《活着》讲述一个人一生的故事,这是一个历尽世间沧桑和磨难老人的人生感言,是一幕演绎人生苦难经历的戏剧。
地主少爷福贵嗜赌成性,终于赌光了家业一贫如洗,福贵开始靠演皮影戏过起安份守己的日子。
没想到半路上被国民党部队抓了壮丁,后被解放军所俘虏,回到家乡他才知道母亲已经过世,妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女,但女儿不幸变成了哑巴。
真正的悲剧从此才开始渐次上演。
家珍因患有软骨病而干不了重活;儿子因与县长夫人血型相同,为救县长夫人抽血过多而亡;女儿凤霞与队长介绍的城里的偏头二喜喜结良缘,产下一男婴后,因大出血死在手术台上,逆境一直与他如影相随。
这是一部安静的影片,不曾出现多少大哭大嚎、大悲大戚和竭斯底里,仿佛只是一段主人公福贵一路走来的注释。
片名为《活着》,可是贯穿整部影片的却是接踵而至的死去,主人公福贵先后在民国失去了父亲,在内战中母亲逝去,在“大跃进”中失去了儿子,在“文化大革命”中死了女儿。
每一次的死亡,看似意外,但冥冥之中又是顺应历史发展的必然。
动荡、抑制的时代,是对生存在底层的百姓无情的掠夺,使他们和他们的家庭,从形式到内在实现,一贫如洗。
弗洛伊德对受虐狂的成因有这样一种解释:人若落入一种无法摆脱的痛苦之中,到了难以承受的地步,就会把这种痛苦看作是幸福,用这种方式来寻求解脱——这样一来,他的价值观就被扭转过来了。
这是这部影片的主人公、也是从五六十年代乃至今日的中国普通老百姓,一种真实、麻痹的生活状态。
按这个定义来说,我们每个人成了受虐狂。
观众,不仅是旁观者,也是套入这个故事中的一员。
每个人的自身,既是历史铺展开的卷轴,又是受历史牵引压榨而生的产物。
现实没有为人们怎样活着提供选择,而每一步前进的步伐都成了一种必须。
这是张艺谋拍的最成功的一部片子。
影片平实、朴素的记叙与情节保持了一致,场景永远是灰蒙蒙的,一如那个荒谬的时代和蒙昧的社会。
葛优饰演的福贵,表情和动作维持在一种混沌的状态,活灵活现地叙述出了在那个时代的小人物身上那种自然而又悲哀的耐性,在被迫面对各种失去后,继续平静地生活下去,仿佛领略过了生命的各种真谛,但最终兴许还是归于无物,赤裸裸地来到这个人世,又赤裸裸地离去。
余华《活着》书评(6篇)余华《活着》书评篇1在读《活着》这本书的过程中,我一度觉得主人公实在是太悲惨了,这样活着又有什么意义呢?但读完后,我才明白,活着,可能仅仅就是为了活着,是一种生存的本能,是对生命的尊重,当你失去了一切,你会发现,你还有你的生命,你的生活还在继续,你的生命是别人无法夺走的。
一边阅读,一边为福贵的悲惨身世流泪。
同时我也思考,对于我们来说,活着比福贵要简单得多,福贵的痛我们无法切身体会,活着很简单,如果你要追求“怎么活”,那么活着也许也会变得奢侈。
“生命是有尊严的,我们应当尊重生命,即使面对再多的苦难,也应该努力地继续活着。
”这才是《活着》让我真正感动之处。
人是为了活着本身而活着,而不是为了活着之外的任何事物所活着。
就如余华所说:“活着,在我们中国的语言里充满了力量,它的力量不是来自于喊叫,而是忍受,去忍受生命赋予我们的责任,去忍受现实给予我们的幸福和苦难,无聊和平庸,因此,忍受苦难造就了活着。
”《活着》写出了人们对苦难的承受能力,写出了苦难对世界灾祸乐观的态度。
他让我真正知道——活着本身就是艰难,而延续生命则是更深的艰难。
为了活着本身而活着,不为了活着之外的任何事物活着……余华《活着》书评篇2我感受到活着更深刻的意义。
人靠记忆来慰藉,靠倾诉来释然,靠平静来概括,靠回回首彻悟。
枯草衰杨,曾为歌舞场。
富贵年少家庭富足,无需为生计费心劳累。
生在地主家庭的富贵衣食无忧,读私塾不需要走、有长根背着,享受穷人无法享受的尊宠。
在富足安逸的生活当中,富贵不知道自己的活着的意义,抛弃娇妻,留恋柳巷。
在酒醉__逸当中自甘堕落,毫无廉耻,顾忌,由青楼女子背着自己串街走巷,成为县城当中的笑话。
在这里他不知道这种快感、逍遥都是昙花一现,也无法体会到烟花易冷的凄凉。
在纸醉金迷的世界里,富贵给自己挖了一个坑,这一掉进去就从来没有出来过。
__和赌相伴而生,相对烟花柳巷的柔情,__挥洒如金的紧张和刺激更加人你沉沦。
《活着》影评电影《活着》,根据余华同名原著小说改编,1994年由张艺谋执导,葛优、巩俐等主演。
影片以福贵一家的坎坷命运为主线,讲述了福贵和他家人风风雨雨几十年的遭遇,而不同年代的遭遇,透出一个时代的缩影,从解放战争、大跃进到文化大革命,最后,他们的生活已经变得麻木,失去的太多,面对生活,大概只剩下“活着”。
影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默,它将历史浓缩为个人命运,涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。
大少爷徐福贵嗜赌成性,妻子家珍屡劝无效,带着女儿凤霞回娘家。
当夜福贵输光全部家产,父亲被他气死。
一年后,家珍带着女儿及手抱的男婴有庆回家,福贵痛改前非,走埠演皮影戏维生。
适逢国共内战,福贵先被国民党拉俘当兵,后被俘掳。
好不容易获释回乡,庆幸一家团圆。
后来,福贵因家产输光未被划入地主成分,但生活让他失去了儿女等亲人,最后剩下的惟有活着······活着这部电影非常的长。
整个看电影的过程我反反复复的咀嚼着两个字“活着”,活着真好,人只要活着,对家人,对朋友就是安慰,就是支柱。
第一次感觉到活着好是在福贵被抓丁,国民党大撤退。
福贵的战友都被打死了,没有吃的,什么都没有。
福贵只想跑回家,看看家珍和孩子。
当福贵举手向解放军投降的时候,使人心里喊出了“活着就好”。
不管怎样活着,都要回家看看。
第二次心里喊出活着,是在龙二被枪毙的时候,福贵吓得尿了裤子。
葛优演得棒极了。
真棒那一段听到枪声的时候。
如果不是福贵赌输了祖传的房子,那枪毙的就是地主福贵了。
能活着看到老婆孩子就是好。
第三次是有庆死了,被车撞死的,福贵看到血肉模糊的有庆,家珍哭得死去活来。
后来那个春生被打成反革命,要自杀,来找福贵道歉,福贵和家珍都原谅了春生。
家珍最后冲春生喊“你还欠我们家一条命”。
令人感动的质朴的感情。
心地善良的中国农民。
他们没有很好物质和精神生活,却有最纯朴和实在的心地。
第四次是凤霞死了。
活着影评
电影活着:人生的苦难与希望
《活着》是由中国导演张艺谋执导的一部改编自余华同名小说的电影。
这部电影以其深刻的主题和触动人心的情感描绘,给观众带来了强烈的感受和共鸣。
首先,这部电影通过讲述一个普通农民的一生,展现了人生的苦难和挣扎。
影片中的主人公福贵在中国历经了农村改革、大跃进、文化大革命等重大历史事件,他所经历的一切都是如此的真实而残酷。
观众能够感受到他在生活中的无助和绝望,同时也能够看到他对家庭和亲情的执着。
这种真实的描绘让人不禁反思人生的意义和价值。
其次,电影《活着》通过对人性的深入探索,引发了观众内心深处的共鸣。
福贵在电影中经历了家庭的破碎、亲人的离世以及社会的变迁,但他从未放弃对生活的希望和对家庭的责任。
他的坚韧和乐观态度让人感动,也让人思考自己在逆境中的选择和态度。
这部电影让观众意识到生活中的困难和挫折只是暂时的,而对于人生的态度和价值观才是真正重要的。
此外,电影《活着》在艺术上也给人留下了深刻的印象。
导演张艺谋通过精心的镜头运用和独特的视觉效果,将故事中的情感表达得淋漓尽致。
尤其是在表现福贵与妻子的感情时,张艺谋运用了许多细腻的镜头,让观众能够感受到他们之间的深厚情感。
同时,电影的音乐也与故事情节相得益彰,增强了观影体验。
总的来说,电影《活着》通过其深刻的主题和触动人心的情感描绘,给观众带来了强烈的感受和共鸣。
它不仅让人反思人生的苦难和希望,也让人思考自己在逆境中的选择和态度。
这部电影以其真实的描绘、深入的人性探索和艺术上
的精彩表现,成为中国电影史上的经典之作。
《活着》——余华笔下的生活真谛余华的《活着》是一部深入人心的作品,它以简洁明了的文字,讲述了主人公福贵的一生。
这部小说以其独特的视角,让我们重新审视生活的意义,思考人生的价值。
首先,余华通过福贵的人生经历,向我们展示了生活的残酷与真实。
福贵从富有的地主少爷到一贫如洗的农民,经历了无数的磨难和挫折。
然而,他并没有被生活的困境所打败,而是坚韧地活下去,用乐观的态度面对生活的种种挑战。
这种坚韧不拔的精神,值得我们学习和借鉴。
其次,余华在《活着》中表达了对生命的尊重和珍视。
福贵的一生中,亲人一个个离他而去,但他从未放弃对生命的执着。
他坚信只要活着,就有希望,就有可能改变自己的命运。
这种对生命的敬畏和珍惜,让我们重新审视自己的生活态度,学会更加珍爱身边的每一个人、每一件事。
再者,余华通过《活着》展示了人性的光辉。
在福贵的生命中,虽然充满了苦难和挫折,但他始终保持着善良和宽容。
他对待身边的人充满爱心,对待生活充满热情。
这种人性之美,让我们看到了人性的伟大和善良,也让我们更加坚信人性的力量。
最后,我认为《活着》是一部值得一读再读的经典之作。
它不仅让我们看到了生活的残酷和真实,也让我们看到了生活的希望和美好。
它教会我们要珍惜生命,珍爱身边的人和事,保持坚韧不拔的精神和善良的人性。
总之,《活着》是一部值得我们深思的作品。
它让我们重新审视自己的生活,思考人生的价值。
在阅读这部作品的过程中,我们不仅能够获得文学上的享受,更能够从中汲取生活的智慧和勇气。
因此,我强烈推荐大家阅读余华的《活着》,相信它会给你带来不一样的思考和感悟。
坚强地活者《活着》这部电影是根据余华的小说《活着》改编而成,并且在1994年完成并获得当年戛纳电影节评委会大奖。
之前也看了《霸王别姬》这两部影片都给了我很大的感触,这两部影片都是跨越年代的较长的影片,不仅仅是表现了个人的命运,更加让我们看清了社会的命运。
这部影片告诉我们人活者就是幸福,不管人生路上多坎坷,我们都要坚强的活下去,活者就能创造奇迹。
此部戏的时间跨度是很大的,一直从40年代到文革后期,剧中人物的发挥都很到位。
从这部电影的结构来看,每一段落之间用明显的字幕分隔,赫然的“四十年代”,“五十年代”……以及那些完全是关乎国家大事的小字背景资料,一次次地将福贵等人在故事还没发生之前,就将他们都放置在一个沉重的背景下。
并且该片恰当运用了转换、平移和平衡蒙太奇的艺术手法。
影片的主要内容是讲国共内战时期,福贵(葛优饰)是当地一个显赫有钱家庭的长子,他天性懒惰,嗜好赌博。
尽管他的妻子家珍(巩俐饰)多次威胁要离开他,福贵还是不能放弃赌博,很快就把他家的财产输给了狡诈的皮影剧团的领班龙二,福贵的父亲气得一病不起,在龙二来讨要房契的时候被气死了。
突然变穷了,福贵被迫沿街卖线。
六个月后,福贵就向龙二借钱,但龙二并没有借给他,只是把他以前工作时的皮影给了他,让他自谋生路,后来福贵和他原来的长工长根带着那个皮影箱子,在乡下走街窜巷靠表演皮影谋生,在一天演出的时候,他们碰上了蒋介石的国军,被强征入伍,悲惨的经历使福贵明白了生活的真意。
两年后,福贵投降了毛泽东领导的共产党军队,并被释放回家。
福贵回到了现在已经被解放的村子,被告知他母亲已经死了,凤霞因高烧哑了,龙二又被新政府定为恶霸地主,被枪毙了;福贵和家珍决定重新建设他们的生活。
到了1958年,开始大跃进,全民大炼钢铁。
炼了三天三夜后,福贵正要休息,有庆的同学找到他,说是区长来了,老师让同学都去学校参加大炼钢铁。
尽管家珍反对,福贵还是坚持把好几天没睡好觉疲惫不堪的有庆带到学校。
余华《活着》书评5篇余华《活着》书评篇1合上书籍,心情久久不能平复。
如果从旁观者的角度福贵的一生除了苦难还是苦难。
其他什么都没有。
可是当福贵从自己的角度出发,来讲述自己的一生时。
他苦难的经历里立刻充满的幸福和快乐,他相信自己的妻子是世上最好的妻子,他相信他的子女是世上最好的子女,还有他的女婿,他的外孙,还有那头叫福贵的老黄牛,还有曾经一起生活过的朋友们,还有生活的点点滴滴…福贵的一生经历的苦难,是那个时代的不幸。
人们生活唯一的目标就是活着。
也许现在的人,永远无法理解!书中人物貌似离我们很远,但一个个人物又是那么的真实。
因为现实远比小说残酷!那段残酷的岁月,大家只为了活着。
福贵是地主家少爷,曾是个不学无术纨绔子弟。
输光了家产,他爹也被他气死了。
又被征兵,亲眼所见上千人一夜冻死。
士兵临死前的哀鸣犹如蚂蚁不断的啃食着福贵的心。
他命大,活了下来。
辗转返家,发现大女儿得了急病成了聋哑人。
生活是残酷的,贫穷的生活更是炼狱。
接二连三,福贵的儿子为了献血救县长的夫人。
医生把他的血给抽光了,女儿生孩子时也死了,女婿施工时被砸成的面糊,外孙吃豆子撑死了。
福贵后来想,也行吧!大家都走了,我最后一个走就不用再担心你们了···读这本《活着》犹如经历了一遍那个年代,走了一遍福贵的人生。
与我而言是震撼的!福贵一生苦难无数,却从未放弃生之希望。
美好生活之希望!我们是幸运的,生存在这个和平年代。
但更不应虚度光阴!活着,就要有意义。
好好活!余华《活着》书评篇2《活着》是一个让人读完后痛哭流涕的故事。
它给人留下的除了悲情,还有深深的无奈,以及在绝望之中若有若无的希望。
主人公名叫福贵,名字很是喜庆。
他原是一个富家公子,却因吃喝嫖赌输光了家产,最后成了佃农。
青年时一次上街,被国军压走当杂役;中年时,女儿凤霞因病成了聋哑人,儿子有庆因为抽血过度而悲惨离世,他目睹了这一切,却无能为力;步入老年,相濡以沫的夫人家珍得了软骨病,最后病死在家里;女儿凤霞在生产时因难产失血过多而去世,女婿二喜也被水泥板砸死了;凤霞的儿子苦根成了他最后的希望,却因为吃豆子撑死了。
活着影评
《活着》是一部由张艺谋执导的电影,改编自余华的同名小说。
这部电影讲述
了一位农民在中国大革命、日本侵华战争和文化大革命期间的生活经历。
电影中充满了对生命的坚韧和对人性的深刻思考,让观众深受感动。
首先,电影中展现了人生的坚韧和顽强。
主人公福贵在经历了家庭的破裂、财
产的丧失以及亲人的离世后,仍然不放弃对生活的希望。
他以自己的双手劳动,艰难地度过了一个又一个的困难时期。
这种坚韧不拔的精神让人深受感动,也让观众在看完电影后对自己的生活有了更深刻的思考。
其次,电影中对人性的思考也让观众深受触动。
在生活的压迫和磨难下,人们
往往会展现出最真实的一面。
电影中展现了人性的善良、残忍、贪婪等各种面貌。
这种对人性的深刻思考让观众在看完电影后对自己和周围的人有了更深刻的认识,也让人们更加珍惜眼前的一切。
最后,电影中的画面和音乐也给人留下了深刻的印象。
张艺谋导演以其独特的
视角和对细节的把握,将余华小说中的场景和人物栩栩如生地呈现在观众面前。
配乐也极具中国传统音乐的韵味,让观众在观影过程中更加投入。
总的来说,电影《活着》通过对生命的坚韧、对人性的思考以及对细节的把握,让观众在观影过程中深受感动。
这部电影不仅是一部关于中国历史的影片,更是一部关于人性的思考和对生命的感悟。
观众在看完电影后,会对自己的生活有更深刻的认识,也会更加珍惜眼前的一切。
余华作品《活着》赏析余华作品《活着》赏析看完了余华的《活着》,它使我受益匪浅,无疑是心灵上的起伏。
《活着》实际讲述的是一个人一生的故事,这是一个历经世间沧桑和磨难的老人的感言,是一幕演绎人生苦难经历的戏剧,它富于的内涵和哲理太过复杂,非三言两语能够诠释清晰的,我也只能说那么一点点感悟罢了。
这位名叫“福贵”的老人,成长于解放前期,经历了抗日战争、国内革命战争、新中国成立、大跃进时代、文革时代、改革开放初期,他的一生实则是现代中国的演变史。
虽然故事情节以他及他的一家为主,但反映出来的场景确是多方位的,他让我们见识了战争的残酷,见证了神化的中国,更让我们现在的年轻一代了解什么是文革,也更清晰的了解这个社会,了解人生的意义。
《活着》把人生的所有苦难都施加在福贵老人的身上。
福贵的一生,从富家子弟到家庭衰落,在这期间,他开始成长。
从未把父亲当回事的儿子第一次听见了父亲的呻吟叹息,开始自责;一直对妻子不屑一顾的丈夫第一次看见了妻子的辛苦劳累,开始忏悔。
生活形成的巨大反差,使福贵努力的重新生活。
当他看着一个个亲人离自己而去的时候,心底实际是在滴血,是在哭泣,但他仍然挺过来了,依然乐观、豁达的面对人生。
其间那种艰难的生活,真的不是常人所能担当、所能忍受的,但福贵可以把生死看的比什么都淡,在生活中磨练出来的无边无际的忍耐里包容一切,以致再大的苦难来临,福贵也能将它消解于自己的忍耐之中。
在福贵年近古稀之时,整日以一头耕牛为伴,他却没有一丝的沮丧,在他的脸上,我们看不到生活有多么的不好,也看不到他对世道的一点厌倦,对于福贵而言,苦难已经消失于无形之中,他的内心有的只是道禅思想中那种面对生活时的超然和平静。
印象很深的是书的前言中有这样一句话:人是为活着本身而活着的,而不是为了活着之外的任何事物而活着的。
余华的这句话是直刺人心的一笔,读后感让人对自己的活着进行了反思。
在我的理解中,至于我们为什么要活着,是因为人要不断地超越自己,不断进步,活出精彩活出自我,实现自己的目标而取得伟大的成就,又正如胡适所说:“生命本身是没有什么意义的,我们赋予它什么意义,它就会拥有什么样的意义。
活着影评
电影活着影评:
《活着》是一部由中国导演张艺谋执导的电影,该片改编自余华的同名小说。
这部电影以其深刻的情感和令人难以忘怀的故事,给观众带来了一种强烈的感觉和共鸣。
首先,电影通过生动的画面和真实的表演,让观众深刻感受到了主人公福贵的苦难和坚韧。
福贵在中国历经了许多动荡的时期,从富有到贫穷,从家庭的幸福到一切的失去。
他一直坚持着活下去的信念,无论遭受多大的痛苦和折磨。
这种坚强和毅力让观众不禁为他的命运感到心痛,也引发了对人性的深思。
其次,电影通过对家庭和亲情的描绘,引发了观众对家庭的重视和思考。
福贵的儿子在电影中扮演着重要的角色,他的成长和离世都让观众感到心痛。
这让我们意识到家庭的重要性,以及亲情的珍贵。
电影中展现的家庭纽带和亲情的力量,让观众产生了深深的共鸣。
此外,电影还通过对社会变革和人性的探讨,引发了观众对社会问题的思考。
福贵所经历的时代背景是中国的大跃进和文化大革命,这些动荡的年代深刻地影响了他的命运。
电影通过对这些历史事件的描绘,让观众反思社会的变革对个人命运的影响,以及人性在不同环境下的表现。
总的来说,电影《活着》通过其深刻的情感和令人难以忘怀的故事,给观众带来了一种强烈的感觉和共鸣。
它通过对主人公福贵的苦难和坚韧的描绘,引发了对人性、家庭和社会问题的思考。
这部电影不仅仅是一部娱乐作品,更是一部让观众深思的艺术品。
活着影评
《活着》是一部由张艺谋执导的经典中国电影,它根据余华的同名
小说改编而成。
这部电影讲述了一个中国农民的生活故事,展现了
他在动荡时期的生存斗争和家庭破裂的痛苦经历。
首先,这部电影给我留下了深刻的印象,因为它展现了中国农民阶
层的生存现实。
从主人公福贵的角度出发,我们可以看到他在历经
战争、自然灾害和政治运动的影响下,如何艰难地生活下去。
他不
仅要面对失去亲人的痛苦,还要应对社会变革和家庭矛盾带来的压力。
这种真实的生活写照让我深深感受到了中国农民的艰辛和坚韧。
其次,影片中的人物形象和情感表达也给我留下了深刻的印象。
福
贵和他的妻子桂花之间的感情纠葛以及他们对儿子的爱让我感同身受。
尤其是在面对生活的重重打击时,他们的坚强和顽强让我深受
触动。
这种家庭纠葛和情感表达让我对生活和家庭的意义有了更深
刻的思考。
最后,这部电影的摄影和音乐也给我留下了深刻的印象。
张艺谋导
演以其独特的视角和镜头语言,将中国乡村的美丽和苦难展现得淋
漓尽致。
同时,影片的音乐也将福贵一家的情感和命运表达得淋漓
尽致,让我在观影过程中沉浸其中,感同身受。
总的来说,电影《活着》给我留下了深刻的感受和共鸣。
它不仅展现了中国农民阶层的生存现实,还通过人物形象和情感表达让我对生活和家庭有了更深刻的思考。
同时,影片的摄影和音乐也让我沉浸其中,感同身受。
这部电影无疑是一部经典之作,值得观众细细品味和思考。
[观后感]活着影评(精选8篇)活着影评活着影评(一):《活着》这部电影根据小说《活着》改编而来的。
《活着》是作家余华的代表作,小说中的主人翁福贵是民国时期的一个地主家的少爷,年轻时由于嗜赌放荡,输尽家财。
父亲被气死后,福贵一家成为佃农,并很快被国军抓壮丁卷入国共内战。
随着内战、三反五反,大跃进,文化大革命等社会变革,他的人生和家庭也不断经受着苦难,所有亲人都先后离他而去,仅剩下年老的他和一头老牛相依为命。
小说中很多情节都没有在电影中出现,所以看完电影后,我又看了遍小说。
电影和小说给我带来不一样的感受。
作为张艺谋导演的作品,《活着》能够说是他不同风格的代表作。
1994年,该片在第47届戛纳国际电影节上获得了评委会大奖、最佳男演员奖等奖项。
虽然电影给人伤感,但远没有小说给人带来的震撼。
小说给人带来的震撼是福贵身边的亲人一个个的离他而去,那种死亡所产生的悲痛感是十分紧凑的,让读者感觉到生命的脆弱。
而电影在表现这点上有点散漫,也不够着重,反正是想死又死得不能感动人,要死又死得不彻底。
比如有庆的死,小说中本来是写有庆给县长的老婆去献血,结果他献死了。
不像电影里死得那么不值一提,荒诞却不如小说那种写法让人心痛。
如果这件事跟后面凤霞难产而死的事联系起来,两个小孩都死在同一家医院里,就更具有杯具色彩。
然而电影中却加入了政治因素,这也是为什么该电影呗禁止上映的原因之一。
整部电影给我一种灰色的伤感。
如儿子先被倒塌的墙压死,凤霞先天聋哑,然后难产超多出血而死等等。
小说中最后只剩下福贵和一头老牛,两者相依为命。
而亲人一个个的死去。
张导在电影中加了一些讽刺的东西。
如:救风霞的教授因为太饿被馒头噎着,而不能去动手术,眼睁睁地看着凤霞被红小兵们弄得大出血死亡,还有加了福贵靠皮影吃饭的情节。
电影还有一个情节,就是当年透过赌博赢取福贵祖屋的龙二在建国时期抗法和破坏国家财产而被判处死刑,福贵感慨着自己的“幸运”。
虽然龙二的死是因为其违法抗法,他被枪毙也是死有余辜的,而福贵如果当年继续保留着祖屋,那他难免也会成为一个冷酷自私的刻薄地主。
如何评价余华的《活着》余华的《活着》是一部震撼人心的小说,以其深刻的思考、细腻的描写和强大的情感而受到广大读者的喜爱。
这部作品以一个平凡的农民的命运为线索,展示了人在逆境中的生存与希望,同时也探讨了人性的复杂和社会的残酷。
以下是对《活着》的评价。
首先,《活着》通过寻常人的命运展示了社会的残酷。
小说中的主人公福贵是一个普通农民,但他却经历了家族的衰落、亲人的死亡、贫困的窘境以及文化大革命等重大事件的冲击。
小说通过福贵的眼睛,生动地描绘了农村的贫穷和苦难,展示了无数普通人在社会变革中受到的伤害和挫折。
小说中的人物形象鲜明,让读者不禁为这些无辜的人们感到心痛和同情。
余华以深情的笔触,展示了人生的悲剧和社会的黑暗面,引发读者对社会现实的思考和反思。
其次,《活着》通过生死的对比揭示了人生的意义。
小说中的人物在面对生死的选择时,体现出了人性的复杂性。
福贵在身边的亲人相继离世后,他选择坚守生命,并将生死的意义找到了生命中最小的存在,活着。
他用生命的最后时刻,回望了一生的经历,意味深长地说道:“活着就是最重要的。
”这句简短的话语,让人深思。
小说通过生死的对比让读者重新审视人生的意义,让人感受到生命的宝贵和独特之处。
同时,也让人思考生命在社会和历史变迁中可能承受的痛苦和挫折。
最后,《活着》通过对中国近现代历史的回溯,使人们对社会变革和人性困境有了更深入的认识。
小说中的农民阶层是中国社会变革的直接受害者,他们经历了农村的土地、大跃进、文化大革命等一系列运动的冲击。
小说通过福贵的经历,展示了这些历史事件对于普通人的深远影响。
读者通过阅读小说,可以更深入地理解中国社会变革中普通人的遭遇,感受到历史记忆的深层次反思。
总而言之,余华的《活着》以其深刻的思考、细腻的描写和强大的情感使其成为一部不可忽视的经典之作。
小说通过一个普通农民的命运展示了社会的残酷、生命的意义和人性的复杂。
读者通过阅读小说,不仅可以领略到作家的敏锐思考和卓越文学才华,同时也能够得到对社会和人性的更深刻的思考和理解。
《活着》影评电影《活着》,改编自余华的小说,是张艺谋导演1994年作品。
故事发生在中国二十世纪四十至八十年代。
40年代,主人公徐富贵赌博输掉了祖业,从地主家的阔少爷到一贫如洗,气死了父亲,随后被抓去当壮丁打仗;50年代,富贵一家经历了大跃进,生活艰苦,但是却在挤牙缝一般的日子中存活了下来,富贵的儿子有庆因意外事故夭折,白发人送黑发人;60年代,文化大革命悄然而至,在动乱中人们的生活生命毫无保障可言,富贵的战友春生被批斗致死,哑女儿凤霞在生孩子时因大出血惨死。
电影中故事到此便谢幕了,结尾是富贵夫妇和外孙一起活了下来,富贵重复着曾经对有庆说过的话“鸡长大了变羊,羊长大了变牛,牛长大了到共产主义了……”一、片中对中国时代与家庭的变迁进行了深刻反映,描写了一个普通家庭祖孙三代在社会风雨中飘荡的辛酸故事。
主题沉重的设置是影片出彩的关键。
这便使在那个最好的时代诞生的《活着》有着一种与生俱来的厚重,这种厚重被包装在个人和家庭的命运之下,《活着》几近真实地刻画了底层人民的生存状态和苦难,由四十年代始,经过提炼精简后,将三十余年浓缩到了一部两个小时的电影中,集中体现了福贵这个小人物悲欢离合的人生。
二、一部张艺谋的老电影,《活着》几乎具有那个时代好片的所有特征。
那个时间,或许是中国电影最好的年代,第五代导演的现实主义作品蔚然成风,具有深刻的反思与人道主义精神。
就是在今天来看,《活着》仍然具有震撼人心的强大力量。
三、有人说这是张艺谋拍的最成功的一部片子。
影片平实、朴素的记叙与情节保持了一致,场景永远是灰蒙蒙的,一如那个荒谬的时代和蒙昧的社会。
葛优饰演的福贵,表情和动作维持在一种混沌的状态,活灵活现地叙述出了在那个时代的小人物身上那种自然而又悲哀的耐性,在被迫面对各种失去后,继续平静地生活下去,仿佛领略过了生命的各种真谛,但最终兴许还是归于无物。
四、《活着》以其独特的视角,朴实鲜明地记述,生动地再现了新中国成立后中国人民所经历的一系列可悲荒唐的事实。
《活着》影评《活着》是由余华所著的一部小说,在2002年被靳东、葛优等演员所主演的电影化,此片上映后,便获得了广泛的好评。
本片拍摄的背景是在文化大革命的时期,主角的一生跨越了60多年的历史时期,被观众们誉为是中国人民自己的珍贵记忆。
影片中的主人公“福贵”,性格单纯善良,为人憨厚。
福贵这个角色从一开始就给我们带来些许悲凉和落寞的气息,他的一生不幸地承受了家庭和社会上的种种严重打击和压制。
福贵原本是一个富有的农民,在1958年土改时期,他失去了大部分的财产和土地,原本看似天高任鸟飞的大户也成为了新中国下的草民。
此后,他的父母、妻子、孩子,一个个离他而去,让他的世界变得更加黑暗。
即使在经济翻身之后,他的信息也淹没在了政治运动当中。
他被误解,他被打击,他被迫害,并最终误以为自己成为了一个没有亲人的有钱人。
《活着》一部关于生命的电影。
福贵生活中相信,人拥有的财富和地位较为重要,但丢失的亲情也可能是无法弥补的损失。
影片中展现的福贵所经历的一系列悲惨遭遇,无情地剥夺了他的家庭、财产和资产,只为追求拥有权力和我们所认定的财富。
而很多时候,真正的生命和财富就是人情,尤其是亲情。
在各种打击和磨难中仍然坚守、不断前行才是福音。
福贵的孤独已然是不可弥补的,但学会珍惜眼前的人和事确实能让人得到些许温暖。
在离去的瞬间,福贵想起了去世的妻子,想起了失散的儿子,他们都是他人生中重要的部分,他用尽最后一口气,诉了心之所念,这种情感改变了观众们对他的认知。
这种情感束缚的力量世间罕有,而这,恰恰也是观众们应该学会感受的生命情感。
最后,《活着》是一部批判社会的电影。
在这部电影中,由于环境和历史的制约,人们的屠杀和沉默与背叛随处可见。
但是,这种种情感呈现出来的是一种有力的反思。
反思封建文化对人的摧残,反思强权对人的压迫。
影片通过让观众们去看福贵的日常生活,从一个民间角度解析了某些历史负面事件的根源,使人们更为深刻地认识到了历史斗争的主题,以及向前迈进时要避免历史的重演。
余华的《活着》的书评lbying52012级分类:资源分享被浏览3695次2013.09.04为了完成读书计划wzlqj1123采纳率:52% 11级 2013.09.05《活着》是余华创作的一个分水岭。
一方面我们可通过《活着》继续一个真理:写作是需要天赋的。
余华在自己的创作风格转型期间完成了一部伟大的作品。
同时,也因为另外一个真理,"写作是不能完全依靠天赋的",余华的先锋性写作在经过了十多个年头后,于1995年左右的时候彻底陷入了低潮。
事实上,这在中国文坛还是具有一定广泛性的。
1980年以后露面的作者中,都曾经被先锋的这样的标签贴过,不过他们在90年代前后,悄然进入了他们曾经不屑的主流文学。
当然余华等少数几人坚持的时间甚至还要更久一些。
从这个角度说,《活着》是作者在自己进行先锋性文本创新枯竭的时候,寻求出来的一条出路。
不过作者自己恐怕不同意这样的观点。
从作品本身看,尤其是在作品的前半部分流露出来的很大的随意性可以看出,《活着》不是一部在构思完全成熟后才开始创作的作品。
余华有可能象孩子信手涂鸦一般写下一个开头(这个开头如果对照余华的自身经历的话,会发现惊人的真实性,事实上,当一个游手好闲的人是余华写作的最初动因)。
作者在将这个作品雕琢之前,可能称不上是在创作。
在余华的创作陷入低迷的时候,写作其实仅仅是一种习惯而已。
《活着》是一篇在随意中完成的小说,对于读者和作者而言,与所有好作品一样,是一种偶拾,或者是一个运气。
《活着》是一篇读起来让人感到沉重的小说。
那种只有阖上书本才会感到的隐隐不快,并不是由作品提供的故事的残酷造成的。
毕竟,作品中的亡家,丧妻,失女以及白发人送黑发人这样的故事并不具备轰动性。
同时,余华也不是一个具有很强煽动能力的作家,实际上,渲染这样的表达方式是余华一直所不屑的。
余华所崇尚的只是叙述,用一种近乎冰冷的笔调娓娓叙说一些其实并不正常的故事。
而所有的情绪就是在这种娓娓叙说的过程中中悄悄侵入读者的阅读。
这样说来,《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。
在后来的相当长一段时间内,以现实主义为标榜的中国主流文学评论,对《活着》给予了尖锐的批判。
例如:认为作者将主人公富贵最终的活着类比为一种类似牲畜一般的生存,并予以唾弃。
但是,随着时间的推移,市场,尤其是当海外市场对《活着》给予了高度的评论评价后,有关《活着》的另外一些见解渐渐出现。
例如:《活着》是繁花落尽一片萧瑟中对生命意义的终极关怀;富贵的命运昭示着人类苦苦追寻一切不过虚妄而已,结尾那个与富贵同行的老牛暗示一个另高贵的人难以接受的事实:其实人真的只是一种存在,它和万物一样并无意义。
追寻,探究的本质不过是一个大笑话而已等等。
事实上,后一种可能是非常大的,因为余华在冰冷中叙述残酷是他的拿手好戏。
他就象一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假仁道中剥离出来一样,《活着》用一种很平静,甚至很缓慢的方式,将人们在阅读可能存在的一个又一个向好的方向发展的幻想逐个打碎。
这样就会有一个结局:人们就对此书留下深刻了印象。
因为阅读是一次心理的恐惧经历。
实际上,这又暗示了中国文学的另外一个事实:以现实主义做口号的现实主义其实是最不敢面对现实的。
比如:本质上,人活着本身除了活着以外,并无任何意义。
那么如果一定要赋予意义的话,那么唯一可以算作意义的,恐怕只有活着本身了。
《活着》的伟大感可能恰恰源于这里。
也正因如此,《活着》就明确了一个内容,活着在一般理解上是一个过程,但是,活着本质上其实是一种静止的状态。
余华想告诉读者:生命中其实是没有幸福或者不幸的,生命只是活着,静静地活着,有一丝孤零零的意味。
“活着”不同于生活,活着是呐喊,是忍受生活,“活着”充满了力量,它的力量不是来源于喊叫,也不是来自进攻,而是忍受,去忍受生命赋予我们的责任,去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸作者用主人公福贵自己的口吻去描述他的一生他的言语中怀着的是幸福,他的回忆平静而温馨,那是由他的女人孩子带来的深切的安慰。
这是作者的一个写作技巧,用主人公自己感受讲述生活,而不需要借旁人的看法,刻画一个苦难中的幸存者。
他要的只是作者的切身感受,也正因为这样,让读者觉得更辛酸,淌着眼泪的微笑比同情、愤怒、仇恨更让人刻骨铭心。
活着的福贵替一一死去的人做了总结。
福贵经历了一段时间,也用一生见证了一段动荡的历史。
一个地主家的阔少爷,吃喝嫖赌,无所事事,最终败光了家底,沦为雇农;一家人凭着勤劳勉强生活时,却不幸被逼充军,打内战,终于挨过了两年,被解放军俘虏放回了家,女儿因病变的又聋又哑,遇到了土地改革,觉得可以安稳过日子了,还得送掉了女儿让儿子上学,之后又来了人民公社、大跃进,食堂都吃坍了,却遇上了自然灾害,儿子死了,文化大革命紧跟着来了,面临着跟战友的生离死别,女儿也因难产死了,连小外甥都不幸死去,最终只能以老牛为伴。
作品用福贵的一生交待给了人们作为福贵生存的那个时间与空间跨度与背景,有残酷的战争对人生的践踏,红色政权对旧势力的恐怖,也有头脑发热发狂的年代,还有即在眼前的大动荡岁月。
在这段动荡的日子里,福贵跟其他农民百姓一样,只能忍受着生活的磨难,坚忍的活着。
看着一个个鲜活的生命死去,是那么锥心刺骨,那么无可奈何,中国农民的是生命像草芥似的,那么轻易就能消失了,我们的前辈曾经都这样的活着,生活到底给了人类什么样的意义!更让人心酸的是这群善良的人就像福贵一样依然挺立着脊梁骨,微笑的体会着活着的含义。
命运就是这样一次又一次地以一种喜剧的荒诞捉弄了福贵,其间不乏美丽,不乏精彩,也有欢乐,也有喜庆,山川秀丽,阳光普照,然而,小说最终还是构成了把一个又一个美丽人生撕碎践踏的人生大悲剧。
这是一部中国农民的血泪史,作者用福贵一家的悲惨命运以点及面的辐射了整个社会底层人民的生活状态,中国农民从来就是善于忍受的,忍受着生活给予的所有凄凉与悲哀,看着一条条在重压下挺立着的背脊,不知道还是否能用善良去概括,中国人善良的只要自己能让自己活着便什么都可以忍受,这个善良的意义太沉重,代价太大了。
作为一个冷酷的作者,余华不动声色地让我们跟随他的冰冷笔调,目睹少爷福贵的荒诞、破产和艰难;继而又假惺惺地给我们一点点美好的希望,让有庆得到长跑第一名,让凤霞嫁了人怀了孩子,让某些时刻有了温情脉脉,有了简陋的欢乐。
然而就在我们以为噩梦不再萦绕他们的时候,余华丝毫没有犹疑,他铁青着脸让自己的角色们迅速以各种方式死去,毫无征兆,近乎残忍。
只留下我们错愕当场。
有庆的死冤枉而荒谬,由于血型不幸与临盆的县长夫人相同,他竟是因为抽血过多而夭亡的。
为内心写作的所有作家,理解他们的愤怒与冷漠,在理想与现实的张力中,撕扯着让人疯狂的无能为力,清晰透彻的看着生活的苦难在眼前穿过来又穿过去,分明能身手可及,可是却什么都做不了,只能让人性在矛盾中疯狂。
生命只是仅仅活着,仅仅只是一种存在,它和其他万物一样并无任何意义。
追寻,探究的本质不过是一个大笑话而已等等,而没有其他任何过多的意义?在表达手法上,他用一种近乎冰冷且似乎没有温度的笔调娓娓叙说一些其实并不“正常”的故事,人的命运就是如此这般的循环往复,一代又一代的周而复始。
人,只要活着,就能创造生命奇迹!活着,就是生命最大的意义!他的父亲死了。
他的母亲死了。
他的儿子死了。
他的女儿死了。
他的妻子死了。
他的女婿死了。
他的外孙死了。
他的战友死了。
他的赌友死了。
他认识的很多人都死了……一本不断死人的书,书名却叫《活着》。
余华说《活着》“讲述了人是为了活着本身而活着,而不是为了活着之外的任何事物而活着。
”他的意思似乎是:既然你还没有死,那就先活着吧。
离开了时代以及这段时间之内的意识形态是无法读懂这本小说的。
故事的时间跨度大致是1940到1980年间。
进化论以及别的理论告诉你:今天比昨天好、明天比今天好为了活着而活着——余华作品《活着》书评兼影评。
人是为了活着本身而活着,而不是为活着之外的任何事物活着。
——余华《活着》生命的存在一直是人们研究的命题,包括活着的意义,活着的方式,活着的价值。
近读余华的作品《活着》,重估生命的价值,对生命产生了一种敬畏与珍惜之感。
在这部作品当中,余华以平静的口吻转述着主人公福贵凄凉的一生,家破人亡,孤独终老。
作者毫无个人的感情色彩,好似这个世界之外的一个看客,冷冰冰地陈述着残酷的现实。
作品中人物的死亡总是让人始料未及,总是会有一次次转机让你以为这一切即将好起来,但是每一次,突兀的现实都会让人的希望走向破灭。
但是,无论怎样,经历了颠簸坎坷和世事沧桑之后,福贵依然活着,尽管他是孤独的。
正如作品的结尾:“我知道黄昏正在转瞬即逝,黑夜从天而降了,我看到广阔的土地上坦露着结实的胸膛,那是召唤的姿态,就像女人召唤着他们的儿女,土地召唤着黑夜的来临。
”作品的结尾依然符合整部作品冰冷低沉的格调,并没有给人以光明的希望,冷冰冰的现实摆在眼前的时候,油然而生的竟是对生命的敬畏和对生的渴望与追求。
正如作品的主人公福贵那样,无论发生什么样的事情,他都始终没有放弃,家族没落,丧妻丧子,再恶劣的情况他都选择面对,没有逃避,没有放弃。
能活着就是好的,只有经历过生离死别,世事沧桑才会知道生命的价值。
活着的目的并不在于金钱,权势,地位等等表面的浮华,无论富贵还是贫贱,生命是平等的,并且值得被尊重。
享受了荣华富贵,经历了没落衰败,兴衰存亡面前,自然有着自身的规律,人类无法左右,就像是小说结尾所写的那样,土地召唤着黑夜的来临,也正是这样,人类对自然,对生命才存有敬畏之心。
世事变迁,明朝难料,为了活着而活着,生命是你所拥有的全部,而其他都是生命之外的衍生品或者附加值,倘若没有了生命,其他的便也不复存在。
我始终记得余华在作品中所写的一句话,“人的友爱和同情只是作为情绪来到,而相反的事实则伸手便可触及。
”人的一生,漫长而艰难,你并不知道会遇到什么,但是能活着就是好的,活着需要有勇气,是勇气让你面对所有的风雨,并且告诉自己,没有放弃生命的权力。
为了活着而活着,生命本脆弱,是信念让其强大,人随时可能离开这个世界的同时,也要去相信,没有到不了的明天。
若非死别,绝不生离。
忍受是生命赋予我们的责任生命中其实是没有幸福或者不幸的,生命只是活着,静静地活着,有一丝孤零零的意味。
《活着》这篇长篇小说成书于1992年,曾经是墙里开花墙外香,如今已名扬海内外,是作者余华唯一一部兼有现实主义文学和先锋文学特征的作品。
作者余华,1960年生人,1983年开始写作,先锋文学的尝试者,也是坚持先锋试验时间最长的为数不多的几个人之一,主要的长篇小说有《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》等等。
翻阅《活着》,让人尤感滞重,主人公福贵年轻时是一个百无一用的地主少爷,赌博输光祖业后就从此一蹶不起,厄运频频。