手绘效果图表现的美术绘画基础

手绘效果图需要哪些美术基础技能1.素描。

各个设计领域中的素描练习，是不同于传统绘画艺术习作的。

因为，设计领域中的素描练习，更侧重于对形体的空间结构表现，尽管其在方法上是从感性方面出发的，但其最终仍要将设计理念落实到实际生活中来，即将感性理念落实到理性认识上。

所以，对于素描练习中各个技法以及绘画手段的表现，其更侧重于概括以及线的造型能力。

因此，对于设计领域的素描练习，我们应当切实加强自身的想象与记忆练习，从而在表现“看得见”的方面的同时，强化自己对“看不见”的方面的表现能力。

当前，在设计领域的素描练习中，我们应注重三个方面的内容，即造型、结构以及质感，因为这三个方面的内容，是我们设计过程中透视效果图最为重要的三个要素。

(1)造型。

对于设计原型的整体与局部之间的比例关系，我们应该对其进行精准的表现，从而准确、有效地对其的体面关系进行有力表现。

(2)结构。

结构的有效表现，就是我们常说的“看得见”与“看不见”之间各个方面的有效表现。

而要对这些面进行强调，以有效表现其空间结构的层次感，我们就必须要加强对线条的运用。

(3)质感。

质感，就是我们在设计过程中，对各种不同材质的表现能力。

2.色彩。

在设计领域中，色彩的表现是最为强烈的，因为，当一张透视效果图放在我们眼前的时候，我们总是先感应到其的色彩表现。

而要强化对色彩的感觉，作为一个设计师，我们必须要首先进行有效的色彩练习，从而获取丰富、敏锐的色彩感觉。

一般来说，我们可以利用水彩或是水粉作为我们色彩练习的工具。

(1)色彩练习的重点。

① 对比色绘画调色方法的掌握;② 各种色相、明度以及纯度倾向的色彩表现方法的掌握。

(2)色彩练习的有效方法。

① 临摹。

对于他人优秀绘画以及摄影作品的临摹，能够直接地从他人现成的经验中来获取色彩练习的启示与感悟。

但是，需要注意的是，在对他人优秀作品进行临摹时，要想切实提高自身的色彩表现能力，我们必须使用自己的头脑对其进行再分析，切不可一味地照搬，这对我们的色彩练习没有一点益处。

手绘室内绘画知识点总结1. 色彩搭配在室内绘画中，色彩搭配是十分重要的。

通过色彩的搭配可以营造出不同的氛围和情绪。

在手绘室内设计图时，需要考虑使用的颜色和它们之间的搭配关系。

一般来说，采用相似色或者冷暖色搭配可以营造出柔和或者温馨的氛围，而采用对比鲜明的搭配可以增加空间的层次感和趣味性。

2. 透视原理在手绘室内设计图时，透视原理是必不可少的。

透视原理通过线条和比例的处理，可以将三维的室内空间呈现在二维的画面中。

了解透视原理可以帮助我们更好地表现室内空间的深度和立体感。

3. 灯光和阴影在室内绘画中，灯光和阴影是非常重要的元素。

灯光的使用可以烘托氛围，突出细节，而阴影则可以增加画面的层次感和立体感。

在手绘室内设计图时，需要考虑室内的光源位置和光线的照射角度，以及物体所产生的阴影。

4. 素描技巧素描是室内绘画的基础技能。

通过素描可以表现出物体的形态和质感，为后续的上色提供基础。

在手绘室内设计图时，需要掌握好素描的技巧，包括线条的运用、层次的表现、质感的处理等。

5. 轴测轴测是一种立体表现的绘画方法，它可以将三维的室内空间转化为二维的平面图。

在手绘室内设计图时，掌握好轴测的绘画技巧可以更好地表现出室内空间的结构和布局。

6. 装饰品表现在室内绘画中，装饰品的表现也是十分重要的。

通过装饰品的添加可以为画面增添趣味性和生活气息。

在手绘室内设计图时，需要考虑如何表现出不同的装饰品，包括画面的布局和细节的处理。

7. 实地考察在进行室内绘画时，实地考察是非常重要的。

通过实地考察可以更好地了解室内空间的结构和氛围，有利于绘画的真实性和逼真度。

在手绘室内设计图时，需要进行充分的实地考察，包括室内环境的氛围和细节，以及光线的照射和阴影的产生等。

8. 线条表现线条在室内绘画中是非常重要的。

线条的运用可以表现出室内空间的结构和布局，同时还可以烘托氛围，增加画面的层次感和立体感。

在手绘室内设计图时，需要掌握好线条表现的技巧，包括线条的粗细、长度、方向等。

《效果图手绘技法》课程标准一、课程说明二、课程定位本课程是环境艺术设计专业核心课程、环境艺术设计专业必修课程。

具有很强的综合性和应用性，专业理论及技术层面跨度很大，通过美术基础的基本理论、应用知识的学习，了解手绘效果图的表现技法。

使学生掌握画面的构图、比例、透视、造型、明暗、质感等绘画基本因素，能够运用表现技法绘制建筑效果图，具有一定的画面组织能力，对培养学生的设计应用能力具有重要的作用，对形成学生的综合思维能力与设计技巧的基本专业素质有重要影响。

三、设计思路本课程标准以环艺室内外设计表现技法的学习，使学生通过室内外效果图的绘制能快速、准确地表达设计意图，培养学生的表现能力及审美品味，使其设计意识不断提高。

室内设计手绘效果图表现技法是以教授学生专业表现技法为主的基础必修课程，也是学生们从基础绘面课程向室内设计专业课程过渡的一门重要课程。

当然，在实际案例设计投标与施工中,手绘效果图表现也起着举足轻重的作用，所以，对于室内设计专业教师来说，手绘效果图表现技法的正确教学方法尤为重要，不仅要交给学生如何对将要进行设计的室内空间有明确的认识，还要让学生学会如何更好地运用手绘效果图表现技法进行一系列有效的设计活动。

四、课程培养目标本课程的总体教学目标就在于对学生综合性应用能力的培养。

通过对效果图表现技法的理论、原则、内容、方法的讲解与实际设计案例的剖析；并且引导学生学习各类设计风格的同时促进学生个性设计的发展，培养学生谦虚、好学的能力，培养学生勤于思考、做事认真的良好作风，培养学生良好的职业道德，培养学生具有良好的自学能力。

1．专业能力：通过该门课程的学习，使学生能基本认识和把握效果图表现甲方的基本原理和绘制方法。

2．方法能力：通过该门课程的学习，使学生能基本掌握效果图表现技法技巧与处理方法，培养学生的设计思维和设计表达能力，突出的综合设计应用能力与技术运作能力，并达到高级职业技能等级水平证书的要求。

3．社会能力：通过该门课程的学习，培养学生独立、严谨的工作作风和团队意识，培养学生良好的职业道德，使学生就业走上设计工作岗位后，能较好地具备承担实际项目的工作能力，与设计团队一起创造高质量的空间环境。

手绘效果图在设计过程中的作用第一部分手绘效果图的定义与特征 (2)第二部分设计过程中的沟通需求分析 (4)第三部分手绘效果图的视觉传达优势 (7)第四部分手绘效果图在创意构思阶段的应用 (11)第五部分手绘效果图在方案推敲阶段的作用 (12)第六部分手绘效果图在设计表现力上的提升 (13)第七部分手绘效果图与数字技术的结合趋势 (16)第八部分手绘效果图对未来设计教育的影响 (18)第一部分手绘效果图的定义与特征手绘效果图是一种设计师通过手绘技术，以视觉方式传达设计方案的设计表现形式。

这种形式将设计理念、空间布局和材料质感等要素通过图形和色彩的搭配展现出来，具有较高的艺术性和实用性。

一、定义手绘效果图是设计领域中一种重要的表达方式。

它主要是指设计师运用笔触、线条、色彩等绘画元素，结合透视原理和技术，通过手工绘制的方式呈现出设计项目的三维形象。

在设计过程中，设计师可以通过手绘效果图来描绘出设计概念、空间布局、家具配置以及装饰细节等方面的信息，使观者能够直观地理解设计意图和效果。

二、特征1.直观性：相较于电脑渲染或其他表现手法，手绘效果图更加直观且生动。

设计师可以快速捕捉到设计灵感，并将其转化为图像，为后续的设计修改和完善提供依据。

2.灵活性：手绘效果图具有很高的灵活性，设计师可以根据需要随时进行调整和修改。

与电脑软件相比，手绘更便于现场交流和沟通，可以在短时间内对方案进行优化和改进。

3.艺术性：手绘效果图融入了设计师的艺术审美和个性特点，展现了独特的风格和魅力。

它可以展现出设计师的手感和技巧，增加了作品的艺术价值。

4.速度优势：相比于电脑渲染，手绘效果具有更高的效率。

设计师能够在较短的时间内完成一幅手绘图，有利于缩短设计周期和提高工作效率。

5.个性化表达：每一份手绘效果图都是设计师的独特创作，反映了设计师个人的思维方式、审美情趣和创意理念。

这样的个性化表达有助于增强设计项目的独特性和竞争力。

综上所述，手绘效果图作为一种传统而经典的设计表现形式，在当今数字化时代依然有着不可替代的地位。

《建筑效果图绘制（手绘）》课程标准课程名称：建筑效果图绘制（手绘）适用专业：建筑设计专业总学时：80学分：51．课程定位和设计思路1—1课程定位本课程是建筑设计专业的专业基础课程，是专业学习及创作中必须掌握的一项基本技能，是协助核心专业课程等后续专业相关课程的基础课程，是学生后期运用软件设计建筑图纸等课程的有效技法，也是捕捉设计灵感及设计调研、设计工作过程记录的主要手段之一。

建筑效果图绘制（手绘）是一种能表现理念和设计思维的基础绘制途径，通过搜集资料来记录素材瞬间灵感和训练形象思维能力的良好方法和手段。

通过临摹、写生，在实训中多看，多想、多练，培养和提高学生的构图能力、画面内容取舍的把握、建筑结构透视规律的理解、造型能力的掌握及画面处理的能力。

逐步提高学生的审美意识和造型绘画能力，为后续的专业课程，打下扎实的绘画基础。

本课程与其他课程的关系：本课程是大一第二学期的辅助实践课程，为后续《居住建筑设计》、《建筑初步》、《公共建筑设计》、《BIM软件设计》等专业课程中的设计调研、设计工作记录、设计灵感的捕捉、生活情感的积累等掌握有效绘画基础技能。

1—2设计思路《建筑效果图绘制（手绘）》是一门实践性课程，分设为“设计”、“速写”和“色彩”三个部分，在此门课程中，“速写”成为最基础的造型训练，“设计”则是在造型的基本能力掌握后对型进行主观地改变与重组，从而提高设计力和创造力的一种方式，“色彩”是在造型训练的基础上加之以空间感和视觉感受的见解表达形式。

在课程实训中，让学生明白透过显现看本质，在训练从观察写生建筑的外部造型，探究并理解建筑设计的内部结构。

重于基础练习的实践，扎实的基本功决定后期将设计思想实现于图纸的能力与未来职业发展的格局。

1—3课程思政教育从美学历史的发展看时代社会发展，不同时期人类对美学需求的不同，明白透过显现看本质，在训练从观察写生建筑的外部造型，探究并理解建筑设计的内部结构。

2．工作任务和课程目标2—1工作任务讲授法：运用多媒体手段，讲授课程知识要点及实践操作的方法。

环境设计表现效果图考点：1.表现效果图是将三维空间中的形体结构转换成具有二维空间的画面。

它由准确的透视图和高度概括的绘画技巧相结合而成。

2.三维空间的形体就是指在立体空间中的形体，在将立体的物体转换为二维画面的过程中，必须按照透视原理，才能使画面透视的空间、尺度，合理有序。

同时要求作者须具备高度概括的绘画技巧，因为一张优秀的表现效果图在绘制过程中，除了对主要区域、材质等进行重点刻画外，其它部分必须进行高度的概括，以突出其表现的主要意图和重点表现区域的主要内容。

3.表现效果图是通过运用绘制技法，把握画面效果，来表达室内外环境设计思想和设计概念的视觉传递技术。

表现效果图的绘画技法对绘制内容的比例，尺度，体量关系，外形轮廓，虚实关系，空间构想，风格色彩，材料质感等方面的具体内容都有严格的要求，是科学性与艺术性相结合的具体表现。

4.成功的表现效果图，在技法运用，画面构图，空间形态，风格色彩，笔触气韵，秩序与节奏，整体与局部，感性与理性的运用和处理上，都体现出作者艺术修养的层次与环境。

5.艺术修养还具体体现在对素描，色彩，形式，技法等方面的理解和运用上，也体现出绘制者的审美情趣，可以说一幅表现效果图是绘制者的技法水平和整体艺术修养的直接体现。

6.构成表现效果图的基础内容，主要有透视，素描，速写，色彩等。

7.学习透视，可以得到所要设计空间与器物形体的准确位置和比例，而透视规律的了解有助于我们正确的理解空间物体，从而更好的表现事物。

学习素描和结构素描可以训练，提高空间造型能力，从而更好的把握画面的明暗关系和整体分量感。

速写训练可以帮助我们快速的表达设计构思，增加归纳和搜集素材资料的能力。

学习和掌握色彩知识可以科学的了解、分析和运用色彩的个性及规律，使感性和理性相结合，通过写生训练和默写能力的培养，加强画面的组织概括能力和记忆力的培养。

8.透视一词的基本含义就是透过透明平面来观看景物。

9.透视图的基本类型，透视图的种类很多，主要是按灭点的数目划分为一点透视，二点透视和三点透视。

产品效果图手绘表达学习的几个要点设计表现图的技法繁多，依据工具及画法的不同可以呈现出不同的表现效果，精细效果图是构思草图的深入与细化，为达到理想的效果，表达上需要更为精确。

标签：手绘技法效果图设计手绘按照产品快速表达的用途分类，可以分为用于设计素材、灵感的记录及方案推敲的快速手绘草图，以及用于产品效果展示与细节表现的展示效果图。

相对于构思草图，精细效果图是构思草图的深入与细化，为了达到理想的展示效果，表达上就需要更为精致、真实，要设计产品的具体形态、结构、尺度、材质和色彩。

一般来说，绘图工具会用到马克笔、色粉、爽身粉、橡皮、刻刀、定画液、棉纸、针管笔、小毛笔、白色水粉、遮挡胶、犊牛纸、彩纸等。

由于学生的起點不同，存在一定的学情差异，现就非美术类高职学生如何学习好效果图手绘设计做几点总结，希望能对大家有所帮助。

一、马克笔与色粉表达技法色粉是一种干性色粉条，可以刮成粉末状或在粗砂纸上磨成细粉状，一般用棉布或棉纸蘸色粉在画纸上涂画。

色粉表现细腻、过渡自然，对反光透明体和光晕的表现简单有效，色泽纯净、明亮，可以擦出颜色的退晕和虚实的变化，但要避免来回多次涂抹。

利用橡皮，又可在其上擦出各种微妙高光，十分便利，色粉效果类似于喷绘画法，但速度快得多。

马克笔具有速干、稳定性高、干净、透明、简洁、明快，使用方便的特点，笔头分院、平两种，马克笔主要分为油性和水性两类，水性马克笔色泽鲜亮，有透明性，可与透明水色、色粉等一起使用。

油性马克笔比水性更鲜亮，更具透明性。

但因其渗透力强、易挥发的特点，纸张应选用专用纸或吸水性不强、纸质结实、表面光洁的品种，如铜版纸、白卡纸、绘图纸等。

马克笔与色粉都是现代设计常用的工具，可以实现无水作业。

但马克笔在表现产品细部微妙变化与过度自然方面略显不足，不宜表现大面积色块。

而色粉色彩的明度与纯度较低，感觉比较松散。

所以很有必要将马克笔与色粉结合使用，优势互补，具有更强的表现力，这也是设计表现中常用的技法之一。