马克笔等手绘技法教程
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马克笔等手绘技法教程(推荐阅读)第一篇:马克笔等手绘技法教程马克笔特点及使用技巧马克笔使用的一些注意事项:1、用纸的时候一般选择吸水性差、纸质结实、表现光滑的纸张作画,比如马克笔专用纸、白卡纸等。
2、通过调整画笔的角度和笔头的倾斜度,达到控制线条粗细变化的笔触效果。
马克笔用笔要求速度快,肯定有力度。
马克笔不适合做大面积的涂染,需要概括性的表达,通过笔触的排列画出三四个层次即可,马克笔不适合表现细小的物体,如树枝、线状物体等。
马克笔线条练习马克笔的作画步骤及基本技法:(1、准备2、草图3、正稿4、上色5、调整)1、准备。
要想画出一幅成功的渲染图,前期的准备必不可少。
马克笔的一大优势就是方便,快捷,工具也不像水彩水粉那麽复杂,有纸和笔就足够了。
纸我通常用两种:一种是普通的复印纸,用来起稿画草图,另一种是硫酸纸(A3),用来描正稿和上色。
硫酸纸是我非常喜欢的纸型,实践证明,马克笔在硫酸纸上的效果相当不错,优点是有合理的半透明度,也可吸收一定的颜色,可以多次叠加来达到满意的效果。
复印纸等白纸类的吸收颜色太快,不利于颜色之间的过渡,画出来的往往偏重,不宜做深入刻画,只适用于草图和色练习。
笔也需要两类,针管笔和马克笔。
针管笔以一次性的为好。
一次性针笔在硫酸纸上挥发性好,线条流畅,注水的针笔或钢笔画出来干的很慢,很容易蹭脏画面。
马克笔也根据个人喜好而定,但最好是油性的。
2、草图。
草图阶段主要解决两个问题:构图和色调,构图是一幅渲染图成功的基础,构图不重视的话,画到一半会发现毛病越来越多,大大影响作画的心情,最后效果自然废废啦。
构图阶段需要注意的有透视,确定主体,形成趣味中心,各物体之间的比例关系,还有配景和主体的比重等等,每幅都应有区分,或冷调,或暖调,或亮调,或灰调,不抠细节,挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考,在这两个步骤完成后,心中对最后的效果应该有七八分的把握了。
3、正稿。
在这一阶段没有太多的技巧可言,完全是基本功的体现,在这个过程中边勾边上明暗调子,逐渐形成整体,前景中对比,中景强对比,背景弱对比。
马克笔画教程
马克笔是绘画和描图常用的工具之一,筆者将为大家介绍一下马克笔的基本画法和使用技巧。
首先,马克笔的线条特点是鲜明、明亮且不脱色,非常适合进行彩色线描作品的绘制。
它的使用方法也非常简单,只需要轻轻把笔尖放在画纸上,以匀速和力度一致的方式画线即可。
绘制直线时,可以使用手腕进行画线,手臂要保持稳定,不要用力过猛。
如果想要画出粗细不一的线条,可以调节笔尖角度,倾斜一定角度画出的线条会更细,垂直画出的线条会更粗。
绘制曲线时,一般使用手指和手腕的结合来进行画线。
手指和手腕的运动需要配合起来,使画出的线条流畅自然。
在绘制曲线时,可以适当地提高画笔的角度,画出的线条会更加有流动感。
在进行上色时,可以使用过渡色的方法来增加作品的层次感。
过渡色的画法是先用浅色线条描绘出物体的轮廓,然后在轮廓周围使用颜色相近的深色线条勾勒出阴影部分。
在填充颜色时,可以先使用浅色涂抹一层底色,再使用较深的颜色盖在上面,最后用手指或棉花棒进行晕染,使过渡自然而不突兀。
此外,在使用马克笔时,要注意保持笔尖的湿润,避免干燥。
如果发现笔尖干燥,可以轻轻摇动笔身,使墨水均匀地流动。
如果长时间不使用,可以用盖子盖住笔尖,防止墨水挥发。
另外,马克笔的墨水较为容易晕染,所以在绘制时要注意避免不
同颜色的墨水相互交叉。
总之,马克笔是一种非常实用的绘画工具,在线描作品的绘制中可以起到极好的效果。
希望以上简单的马克笔画法和使用技巧能对大家有所帮助。
通过不断的实践和尝试,相信大家一定能够掌握马克笔的使用方法,创作出更加精彩的作品。
马克笔表现马克笔笔触的分类中,直线是最难把握的,要注意起笔和收笔力度要轻要均匀,下笔要果断,才不至于出现蛇形线。
线条要平稳,马克笔的笔头要完全着到纸上面,这样线条才会平稳。
既然运用垂直交叉的组合笔触,就是要表现一些笔触变化,丰富画面的层次和效果,所以一定要等第一遍干再画第二遍,否则颜色会溶在一起,没有笔触的轮廓。
用一支笔做出单体的明暗黑白灰变化上色的轻重,次数叠加的变化,有很大的关系,几何物体的笔触排练也要按照透视变化来,排列对于受光面发光面,笔触更加明显。
直线高光的排列,多用于弧线形面和软性质感的受光面。
注意体块和体块之间的联系和投影效果,还有投影的变化。
马克笔表现光晕在表现灯光效果的时候注意运笔的手法和方向。
在画墙面灯光的时候要注意上重下轻。
用笔的手法很重要,所以要多练习。
马克笔表现阳光马克笔表现玻璃材质玻璃材质的表现要把反色物体画进去再用铅笔卡出玻璃之间的结构线让它有个前后的感觉。
在画地面灯光的时候要注意位置和光感大概的范围。
我们在画画的过程中要注意分析光影关系,这个很重要。
这样才能体现画面的光感,同时还要注意对比,整个画面就不会感觉灰灰的了。
马克笔表现不同材质马克笔表现注意光影关系,虚实的表达,特体面与面之间的明暗对比黑白灰的处理把握好明暗对比关系,注意色调的轻重,上色由淡入深,根据结构层层叠加木质柜子材质的表达、明暗关系的对比,两面部分只是很清淡的扫了一遍,在暗面可以多回几笔,产生明暗对比,就不需要再过多刻画了,再把柜子上面锁扣、钉子的细节刻画一下即可。
单体上色练习,面与面之间明暗对比要强烈,要区分开来,投影以及光影关系要一直明确,投影也需要做一点变化使得画面不会呆板,单体的上色其实很简单,物体也不许要太多笔墨,明暗的对比只靠一支笔来区分也是可以的,受光面基本可以留白,也可以很清淡的扫一层颜色,在暗面的时候可以多回两笔来产生对比,对于面积较大的暗部也可以做一些适当的弯化来丰富面画,可以从运笔的速度,笔在画面中停留时间的长短等方式来产生变化,最后的结构线部分可以强调一下,使物体清晰明朗。
干货!零基础马克笔画植物教程学会这些,风景画基本没有大问题灌木球的绘画表现技法灌木球的种类繁多,常见灌木球有海桐球、红花继木球、小叶女贞、小叶黄杨、冬青和假连翘等。
1.以尖角线为主的灌木球2.用WM线表现的灌木球3.两种线形结合在一起的灌木球4.用圆形线条表现的灌木球5.用不规则的凹凸线表现的灌木球灌木球和灌木带的枝干最佳的表现手法就是直接用带有弧度的曲线均匀排列。
既能交代出暗部关系又可以代表枝干的形式。
在表达时近景刻画较细致,中远景意到即可。
1 直接用线条表现灌木的枝干,注意分支点较低,枝干自然外拓。
2 枝干较粗的灌木表现时注意主干和辅枝的关系,用笔要自然顺畅。
以m线表现的灌木球底部枝干用排线表达。
灌木球的底部添加少量线条,上色时区分体量即可。
以尖角线为主的灌木球,只需勾勒一个圆形的外轮廓,用排线添加枝干即可。
短促的排线同样能表现不同形态的灌木球。
注意线条的刻画要从内而外,自然多变。
当小短线有机组织在一起时同样能表现出灌木的体量感,但小短线勿多用。
灌木带的表现灌木带大多经过人工修剪,呈规则的几何形或条带状。
也有在公园里大面积出现的自然灌木带。
或沿街公路两侧的灌木带和灌木球组合搭配在一起形成独特的道路景观效果。
用m线条构架的灌木带,线条运用流畅自然,且富有变化,抓住明暗关系着重刻画暗部。
亮面的线条要稀疏且自然穿插。
马克笔以点画法为主。
凹凸线表现的灌木用线要一气呵成、简练概括。
不要太多的语言和手法,意到即可。
上色时沿着其透视方向行笔。
将m线拉长用一组组线条均匀地从上至下排列在一起,叠加3~4层即可。
小短线也能表现灌木带的不同类型,小短线不适合大量的排列组合,易破坏画面效果,线条点到为止。
自然流畅的线条用来表现灌木藤,像垂掉下来的枝叶,由前至后,由紧凑到疏松。
线条明快且多变,暗部线条合理地穿插其中,不可杂乱无序。
WM线能将低矮的灌木带表现得淋漓尽致,注意线条的组合变化。
避免朝向单一、线条呆滞等现象。
马克笔手绘教程先用马克笔绘制底色此主题相关图片2、用马克笔和彩铅加入细节信息此主题相关图片3、进一步完成水面周围景物此主题相关图片4、用圆规测定倒影,并绘制出来。
注意:倒影要比实物颜色要深。
此主题相关图片5、最后修饰。
用彩铅调整天空颜色,用灰马克笔暗化部分色调,用10%冷灰彩铅画出波纹。
大功告成!!此主题相关图片马克笔和彩铅的配合使用1、如果马克笔绘图超出了边界,可以用颜色相近的彩铅修正此主题相关图片2、用彩铅条和马克的颜色,以得到自己真正希望的色调此主题相关图片3、用彩铅在马克上作出材质的机理此主题相关图片4、用彩铅在马克背景上描述材质的纹路此主题相关图片5、用彩铅在马克上勾出铺装的接缝此主题相关图片6、善于将各种绘图笔搭配使用才能得出理想的效果。
下面的图中,前方的草地使用了三种颜色的马克笔、两种颜色的蜡笔、五种颜色的彩色铅笔画出来的此主题相关图片关于马克笔和蜡笔的配合使用在马克的背景上用蜡笔的效果很好,上下两种颜色可以很好的混合,当然,所用的蜡笔越多,混合色越接近蜡笔色。
请注意下面用蜡笔的方法使用蜡笔碎末涂抹,这样可以减轻条纹1、蜡笔可以减弱马克绘制背景时的条纹,同时也可以改变最终颜色此主题相关图片2、两者可以产生调色作用,注意在右边曲面招牌上,在土黄色马克笔背景上使用了白色蜡笔3、还可以用蜡笔对灰色系背景进行加亮。
下面是用生黄色蜡笔对灰色地板进行加亮于材质的表现大家可能会对材质的表现感到很头痛,因为我们都会认为在绘制材质的时候需要一笔一画的绘制才能充分表现材质的细节,其实这混淆了摄影和绘画的概念。
抬头看一下你周围的景物,无论是近景还是远景,等你目不转睛的注视一个物体时,视野边界的景物变得十分模糊。
人们观察物体是凭印象的,在你做设计时,也可以采用印象主义,使用略图的方法比一笔一画可以省略很多时间和精力。
现举例说明,看下面这张照片此主题相关图片下面是短时间内完成的一张效果图,用几种颜色在马克笔底色上绘制石块细节信息,最后用黑色马克在石缝中加入阴影,搞定!!此主题相关图片木质地板先用铅笔绘制辅助线,用不同颜色的马克笔穿插绘制地板底色在水平方向用和马克笔详尽的铅笔随机加入线条,然后是浅桃色铅笔给整个地板表面上色处理。
马克笔画风景教程
这是一份马克笔画风景教程,我们将不使用标题,并确保文中没有重复的文字。
首先,取出一支马克笔,确保它的尖端没有干涸或损坏。
接下来,准备一张空白纸张,确保它没有折痕或污渍。
开始绘制,选择一个合适的场景作为你的风景背景。
这可以是山脉、湖泊或城市天际线等。
用轻柔的手势,用马克笔轻轻地在纸上画出轮廓。
不要用力按下笔尖,而是用流畅的动作勾勒出大致的形状。
接下来,开始渲染细节。
使用马克笔的侧面或倾斜的角度,用粗胖的笔触填充大面积的区域。
例如,深色的山脉或湖泊。
当引入颜色时,确保选择与主题相符的颜色。
例如,绿色的草地、蓝色的天空等。
使用轻拍的笔触来绘制纹理和阴影,以增加视觉效果。
在画面中引入更多的元素,如树木、建筑物或动物等。
每个元素都使用细微的笔触和细节来细致地绘制。
完成后,仔细检查画面的各个部分是否均衡和谐。
如果需要,可以进行一些微调和修正。
最后,让你的画干燥一段时间,确保它完全干透。
一旦干燥,
你就可以欣赏你的风景画了!
这是一份简单的马克笔画风景的教程,希望它能帮助你开始创作。
记住,实践和耐心是提高技能的关键,随着时间的推移,你会越来越精通这一技巧。
祝你好运!。
马克笔教程
入门马克笔,我们首先要知道它的用法:
马克笔使用简介:
1、用纸一般选择吸水性差、纸质结实、表现光滑的纸张作画,比
如马克笔专用纸、白卡纸等。
2、通过调整画笔的角度和笔头的倾斜度,达到控制线条粗细变化
的笔触效果。
先用铅笔轻轻地画好底稿,再用软笔勾勒出线条。
先选一只最浅的肉色均匀地平涂在皮肤部位。
用同一只笔在阴影的部分反复上色
选一只黄色涂腮红的位置,连带头顶的蝴蝶结一起,蝴蝶结注意留白。
加一只橙色再涂一层。
这时候我们会发现颜色有点硬,我们再用之前的那个黄色,反复上色,让色彩过度自然。
选一只浅黄色,涂第一层,再用另一只稍微深色的黄,涂阴影位置。
头发也是一样,选取几个层次的灰色,反复上色,下笔果断,注意留白。
男孩上衣裤子
完成。
马克笔特点及使用技巧马克笔使用的一些注意事项:1、用纸的时候一般选择吸水性差、纸质结实、表现光滑的纸张作画,比如马克笔专用纸、白卡纸等。
2、通过调整画笔的角度和笔头的倾斜度,达到控制线条粗细变化的笔触效果。
马克笔用笔要求速度快,肯定有力度。
马克笔不适合做大面积的涂染,需要概括性的表达,通过笔触的排列画出三四个层次即可,马克笔不适合表现细小的物体,如树枝、线状物体等。
马克笔线条练习马克笔的作画步骤及基本技法:(1、准备2、草图3、正稿4、上色5、调整)1、准备。
要想画出一幅成功的渲染图,前期的准备必不可少。
马克笔的一大优势就是方便,快捷,工具也不像水彩水粉那麽复杂,有纸和笔就足够了。
纸我通常用两种:一种是普通的复印纸,用来起稿画草图,另一种是硫酸纸(A3),用来描正稿和上色。
硫酸纸是我非常喜欢的纸型,实践证明,马克笔在硫酸纸上的效果相当不错,优点是有合理的半透明度,也可吸收一定的颜色,可以多次叠加来达到满意的效果。
复印纸等白纸类的吸收颜色太快,不利于颜色之间的过渡,画出来的往往偏重,不宜做深入刻画,只适用于草图和色练习。
笔也需要两类,针管笔和马克笔。
针管笔以一次性的为好,。
一次性针笔在硫酸纸上挥发性好,线条流畅,注水的针笔或钢笔画出来干的很慢,很容易蹭脏画面。
马克笔也根据个人喜好而定,但最好是油性的。
2、草图。
草图阶段主要解决两个问题:构图和色调,构图是一幅渲染图成功的基础,构图不重视的话,画到一半会发现毛病越来越多,大大影响作画的心情,最后效果自然废废啦。
构图阶段需要注意的有透视,确定主体,形成趣味中心,各物体之间的比例关系,还有配景和主体的比重等等,,每幅都应有区分,或冷调,或暖调,或亮调,或灰调,不抠细节,挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考,在这两个步骤完成后,心中对最后的效果应该有七八分的把握了。
3、正稿。
在这一阶段没有太多的技巧可言,完全是基本功的体现,,在这个过程中边勾边上明暗调子,逐渐形成整体,前景中对比,中景强对比,背景弱对比。
前景的人物刻画要准确传神,动态协调,背景人物基本上可以用点和面代替。
如果对明暗调子把握不准的话,可以只对主体部分做少量的刻画,剩下的由马克笔来完成,马克笔的表现力也足以主宰画面。
4、上色。
上色是最关键的一步我喜欢把大部分颜色上在硫酸纸的背面,这样做一是可以降低马克笔的彩度,过于鲜艳的颜色可能使画面过“火”,大面积的灰色才能使渲染图经久耐看,另外,背面上色也不会把正稿的墨线洇开,造成画面的脏乱。
以上图为例,我先从天空入手,用浅紫灰色画最远处的,然后是浅蓝灰,最上面是蓝色,画天空时不要太多的停顿,几种色之间的衔接要快,迅速溶到一起,并在适当的地方留出云形,笔触不能太强,以免呆板。
天空在画面中占三分之一还多,作为补充,不宜过多刻画,避免喧宾夺主。
初学者如果没把握的话,可先用描图纸多作几幅单独的天空块,挑最有感觉的用到正图上去。
接下来是水面,颜色尽量和天空保持一致,可以再稍灰些,然后再上树木的颜色,背景的冷灰,偏蓝绿,对比弱,分出明暗就可以了,前面的偏暖,对比强,有一定的细节,颜色更加丰富。
地面和草地的颜色上完,画面气氛基本形成,下一步就要做深入刻画,浅浅的一层颜色并不能表现出物体光影,明暗,材质的变化,这就需要不停的叠加来达到更佳的效果,在这一过程中,我开始利用正面刻画一些需要重点表现的地方,如主体构筑物,前景人物,石头,在画膜结构时我有意把后面的树木画暗些,衬托出来,用重色刻画暗部和阴影,几次重叠以后,预想的效果基本就达到了。
这一过程也是经验积累的过程,哪些颜色叠加到一起能产生好的效果必须要记住,随时做记录,以便下次画相同的场景时驾轻就熟,事半功倍,很多颜色忌重叠,如补色,很容易画脏画乱,不好修改。
一个基本的原则是由浅入深,一开始往死里整,修改起来将变得困难,在作画过程中时刻把整体放在第一位,不要对局部过度着迷,忽略整体,后果将惨不忍睹,“过犹不及”应该牢记。
必须值得注意的是,上色过程并不是要把树画的多绿,水画的多蓝,也不是说笔法用的多漂亮,潇洒,重要的是画关系,明暗关系,冷暖关系,虚实关系,这些才是主宰画面的灵魂,大自然的一切受着环境的影响,并不是孤立存在,关系没画准,只能说是一堆颜色的堆砌,而不能称为一幅成功的渲染图,对比是画准这些关系的手段。
在画的过程中还要学会分析思考,例如我们印象中树应是绿色,实际上在光线和环境的影响下,亮部可能偏黄绿,暗部偏蓝绿,甚至还有一些紫色,只有小部分是本身的颜色,我们画时要把这些微妙的关系表现出来,有几次我尝试不画蓝色的水面,竟取得了意想不到的效果,细心留意现实生活中的物体,会发现许多和想象不一样的结果。
5、调整。
这个阶段主要对局部做些修改,统一色调,对物体的质感做深入刻画。
到这一步需要彩铅的介入,作为对马克笔的补充,彩铅修改我一般不会超过十分钟,因为彩铅和我钟爱的硫酸纸附着效果不好,只能薄薄盖一层,画多了容易发腻,反而影响效果。
纸我用两种:普通的复印纸,宜用来起稿画草图,复印纸等白纸类的吸收颜色太快,不利于颜色之间的过渡,画出来的往往偏重,不宜做深入刻画,只适用于草图和色练习。
我的马克笔使用经验:构图,线稿,造型-色彩知识要弄好用色:运笔要准,快慢要有序。
先铺调子用笔的遍数不宜过多第一遍颜色干透后,再进行第二遍上色有规律地组织线条的方向和疏密,有利于形成统一的画面风格。
可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法,需要灵活使用。
淡色无法覆盖深色。
所以,在给效果图上色的过程中,应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。
并且在要注意色彩之间的相互和谐,忌用过于鲜亮的颜色,应以中性色调为宜。
应与彩铅、水彩等工具结合使用。
有时用酒精作再次调和,画面上会出现神奇的效果。
先用绘图笔(针管笔)勾勒好室内表现图的主要场景和配景物,然后用马克笔上色。
油性的色层与墨线互相不遮掩,而且色块对比强烈,具有很强的形式感。
要均匀地涂出成片的色块,须要快速、均匀地运笔;要画出清晰的边线,可用胶片等物作局部的遮挡;要画出色彩渐变的退晕效果,可以采用无色的马克笔作退晕处理;马克笔的色彩可以用橡皮擦、刀片刮等方法做出各种特殊的效果。
马克笔也可以与其他的绘画技法共同使用。
如用水彩或水粉作大面积的天空,地面和墙面,然后用马克笔刻画细部或点缀景物,以扬长避短,相得益彰。
喷绘及综合表现技法。
对于一个一开始对着一堆眼花缭乱的颜色无从下手的人来说,颜色并非越多越好,应该视自己实际情况和作品的需要来挑选。
原则上来说用油性马克笔需要的颜色要多一些,因为油性的效果是平涂,颜色不能混合,基本上你需要画多少种颜色就得用到多少支笔;水性马克笔因为颜色之间可以融合,相对变化较多,而且因为可融,与彩色铅笔的配合也较好,所以颜色稍微少一些也能达到要求。
当然,就像透明的水彩比平涂的水粉难画,水性比油性也更难掌握。
要注意的几点:(1)先用冷灰色或暖灰色的马克笔将图中基本的明暗调子画出来.(2)在运笔过程中,用笔的遍数不宜过多。
在第一遍颜色干透后,再进行第二遍上色,而且要准确、快速。
否则色彩会渗出而形成混浊之状,而没有了马克笔透明和干净的特点。
(3)用马克笔表现时,笔触大多以排线为主,所以有规律地组织线条的方向和疏密,有利于形成统一的画面风格。
可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法,需要灵活使用。
(4)马克笔不具有较强的覆盖性,淡色无法覆盖深色。
所以,在给效果图上色的过程中,应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。
并且在要注意色彩之间的相互和谐,忌用过于鲜亮的颜色,应以中性色调为宜。
(5)单纯的运用马克笔,难免会留下不足。
所以,应与彩铅、水彩等工具结合使用。
有时用酒精作再次调和,画面上会出现神奇的效果。
关于彩色铅笔彩色铅笔之所以倍受设计师的喜爱,主要因为它有方便、简单、易掌握的特点,运用范围广,效果好,是目前较为流行的快速技法之一。
尤其在我们这种快速表现中,用简单的几种颜色和轻松、洒脱的线条即可说明室内设计中的用色、氛围及用材。
同时,由于彩色铅笔的色彩种类较多,可表现多种颜色和线条,能增强画面的层次和空间。
用彩色铅笔在表现一些特殊肌理,如木纹、灯光、倒影和石材肌理时,均有独特的效果。
彩色铅笔辨别:好的彩铅色要正。
水溶铅笔:铅软易断,须与水运用。
非水溶铅笔:铅硬不易断。
需要注意的:⑴在绘制图纸时,可根据实际的情况,改变彩铅的力度以便使它的色彩明度和纯度发生变化,带出一些渐变的效果,形成多层次的表现。
⑵由于彩色铅笔有可覆盖性,所以在控制色调时,可用单色(冷色调一般用蓝颜色,暖色调一般用黄颜色)先笼统的罩一遍,然后逐层上色后向细致刻画。
⑶选用纸张也会影响画面的风格,在较粗糙的纸张上用彩铅会有一种粗旷豪爽的感觉,而用细滑的纸会产生一种细腻柔和之美。
先用马克笔绘制底色2、用马克笔和彩铅加入细节信息3、进一步完成水面周围景物4、用圆规测定倒影,并绘制出来。
注意:倒影要比实物颜色要深。
5、最后修饰。
用彩铅调整天空颜色,用灰马克笔暗化部分色调,用10%冷灰彩铅画出波纹。
大功告成!!马克笔和彩铅的配合使用1、如果马克笔绘图超出了边界,可以用颜色相近的彩铅修正2、用彩铅条和马克的颜色,以得到自己真正希望的色调3、用彩铅在马克上作出材质的机理4、用彩铅在马克背景上描述材质的纹路5、用彩铅在马克上勾出铺装的接缝6、善于将各种绘图笔搭配使用才能得出理想的效果。
下面的图中,前方的草地使用了三种颜色的马克笔、两种颜色的蜡笔、五种颜色的彩色铅笔画出来的关于马克笔和蜡笔的配合使用在马克的背景上用蜡笔的效果很好,上下两种颜色可以很好的混合,当然,所用的蜡笔越多,混合色越接近蜡笔色。
请注意下面用蜡笔的方法使用蜡笔碎末涂抹,这样可以减轻条纹。
1、蜡笔可以减弱马克绘制背景时的条纹,同时也可以改变最终颜色2、两者可以产生调色作用,注意在右边曲面招牌上,在土黄色马克笔背景上使用了白色蜡笔3、还可以用蜡笔对灰色系背景进行加亮。
下面是用生黄色蜡笔对灰色地板进行加亮关于材质的表现大家可能会对材质的表现感到很头痛,因为我们都会认为在绘制材质的时候需要一笔一画的绘制才能充分表现材质的细节,其实这混淆了摄影和绘画的概念。
抬头看一下你周围的景物,无论是近景还是远景,等你目不转睛的注视一个物体时,视野边界的景物变得十分模糊。
人们观察物体是凭印象的,在你做设计时,也可以采用印象主义,使用略图的方法比一笔一画可以省略很多时间和精力。
下面是短时间内完成的一张效果图,用几种颜色在马克笔底色上绘制石块细节信息,最后用黑色马克在石缝中加入阴影,木质地板先用铅笔绘制辅助线,用不同颜色的马克笔穿插绘制地板底色在水平方向用和马克笔详尽的铅笔随机加入线条,然后是浅桃色铅笔给整个地板表面上色处理。
再使用深棕色铅笔给座椅阴影上色,最后用白色铅笔绘制窗户反射效果砖路这是典型的人字形铺装。