下载文档原格式
粉笔字训练内容引言粉笔字是一种传统的书写方式，它追溯至古代中国，被广泛应用于教育、艺术和文化传承领域。
粉笔字的硬朗、醒目和艺术性特点，使其在今天的数字化时代依然具有独特的魅力。
本文将介绍粉笔字训练的内容，包括基本的笔画练习和常见的笔顺规律。
通过学习和练习这些内容，您将能够掌握粉笔字的书写技巧，提升自己的书写能力。
基本的笔画练习在开始粉笔字训练之前，我们需要掌握一些基本的笔画。
下面是一些常见的笔画练习：1.撇：向右上方斜向下划一笔。
2.捺：向右下方斜向上划一笔。
3.点：在一点位置停顿。
4.横：向右方水平划一笔。
5.竖：向下方垂直划一笔。
6.折：先向右划一个横，然后向下划一个竖。
以上的笔画是粉笔字书写的基础，我们可以通过反复练习来熟悉和掌握它们。
在练习时，可以使用黑板或者纸张，并使用适当的粉笔或者铅笔。
常见的笔顺规律除了掌握基本的笔画之外，了解和遵循正确的笔顺规律也是粉笔字训练的关键。
下面是一些常见的笔顺规律：1.从上到下：对于竖直的笔画，应该从上到下书写。
例如，写字时应该先写“一”字的上半部分，然后再写下半部分。
2.从左到右：对于水平的笔画，应该从左到右书写。
例如，写字时应该先写“一”字的左侧，然后再写右侧。
3.从左上到右下：对于斜向下的笔画，应该从左上到右下书写。
例如，写字时应该先写“撇”字的左上角，然后再写右下角。
4.从左下到右上：对于斜向上的笔画，应该从左下到右上书写。
例如，写字时应该先写“捺”字的左下角，然后再写右上角。
遵循正确的笔顺规律可以使字迹更加流畅和自然，增强书写的美感。
实际字体训练除了练习基本的笔画和笔顺规律之外，进行实际字体的训练也是非常重要的。
可以选择一些简单的汉字或者英文字母作为练习的对象。
通过反复书写这些字体，可以提升自己的书写技巧和速度。
在进行字体训练时，可以尝试使用不同的字体风格和字号大小，以增加练习的难度和多样性。
此外，可以搭配使用不同颜色的粉笔或者在不同背景上书写，以增加练习的趣味性。
PS图片教程冰雪字体
1、打开PS，新建文档，选择文鼎霹雳体，随便输入个啥。
当然，别的字体也可以，不过我觉得文鼎霹雳体本身那道斜杠很有崩裂的感觉，于是选它了。
字体颜色可跟着这个来，因为一会衬底用的。
好了，在我罗嗦这么多之后，相信你字也打好了，栅格化，然后复制，我们在复制层进行操作。
2、按CTRL+U调出色相/饱和度面板，把字调成下图所示颜色。
3、执行滤镜——纹理——龟裂纹，参数设置如下图。
4、执行滤镜——素描——鉻黄。
5、然后看见右上方的历史记录没,对，就执行那3个自动(图像 > 调整 > 自定对比度，自动颜色)，快捷键我不想再说了。
然后再调下色。
6、接着，滤镜——像素化——晶格化。
7、晶格化完之后边缘生硬，于是执行下滤镜——扭曲——海洋波纹。
怎么扭大家随意。
8、这一步我忘记截图了，不过大伙看好，很简单，把复制层与原图层错开，这样就显得字有个阴影(其实我们都有阴影)。
然后CTRL+E向下合并，CTRL+T 把它竖起来，执行滤镜——风格化——风，吹小风。
学友哥唱了，想和你再去吹吹风，所以我们吹两次，完事再给转回来，就如下图了。
9、吹完风脑子不清醒，所以模糊了，那个人叫高斯，所以是高斯模糊。
它在滤镜模糊里。
10、复制一层，把它的图层属性调为滤色，因为我觉得字体太暗了，雪应该更白些。
把透明度调整到适当的数值，再把这一层也高斯模糊下，可以更糊点。
11、选择原图层，设置外发光。
最终效果:。
Photoshop简单制作墙壁浮雕文字效果教程效果图：背景素材：1、打开背景2、打字，并将文字删格化图层下方，混合选项投影参数内阴影参数斜面和浮雕颜色叠加确定，完成!最终效果!25个你可能不知道的photoshop快捷键在阅读本教程前建议您安装Photoshop CS5，并且打开软件随时验证，还要在Photoshop首选项中启用OpenGL绘图。
因为本文的许多快捷键仅仅存在于photoshop CS5。
我相信很多设计师都有过目不忘的好记性，但看完再用，终究比不上边学边用，同时还可以验证本文中的快捷键是否正确。
因为能力有限，错误之处还请大家指点，可随意转载,无需注明出处.以下为翻译正文：本文中列举了很多有用的Photoshop快捷键，使用这些快捷键可以加快您的工作流程。
有一部分快捷键人们很少注意到，而另一些则被普遍使用，还有一部分仅仅存在于Photoshop cs5中。
希望本文能对大家有所助益。
1.拖动以缩放按下Ctrl+空格+鼠标单击并向左或向右拖动(Mac下为Command+空格+鼠标单击)，向左为缩小，向右为放大，这是一个仅使用一个快捷键就能快速对图像进行缩放的方法(该快捷键仅存在于Photoshop CS5，并且要启用OpenGL绘图。
)注：在其他的Photoshop版本中，按下空格键+Ctrl键的同时在画布上框选一个区域，就可以快速放大该区域。
2.HUD拾色器Alt+Shift+右击(windows)或者Control+Option+Command+单击(Mac)，一个漂亮的带有色轮的拾色器就出现了。
(该快捷键同样仅存在于Photoshop CS5，并且要启用OpenGL绘图。
使用选区工具时该快捷键不可用)注：你可以在编辑-首选项-常规对话框中设置HUD拾色器的样式。
3.鸟瞰视图在把一张图片放大了很多倍在当前屏幕只能看到图片的局部的情况下，按下H键并单击画布可以快速的把图片按屏幕大小缩放以预览全局，此时不要放开鼠标，在手形光标的下面有一个黑色小框，将光标移动到你要在图片上放大的区域，此时放开鼠标，当前区域就被放大了。
李涛PS视频教程听课笔记(一)一、对PHOTOSHOP的整体认识photoshop是一个平面的二维的图像合成软件，“合成”就是在已有的素材基础上进行艺术再加工。
PHOTOSHOP 不是用来画画的，如果有一个教程说用它来画一个蜻蜓，你看都不要看，因为没有意义。
画得再逼真，也不如拿相机去拍一张好了。
PHOTOSHOP最强大的在于它的合成与再加工。
开PHOTOSHOP软件之前要知道三个问题：颜色，分辨率，图层。
1、颜色(光与色及色彩模式)颜色的三个属性：色相，也称为色彩相貌，色彩名称，英文缩写是H；饱和度，也称为纯度，英文缩写是S；明度，英文缩写是B。
除了HSB模式，PS的色彩模式还有RGB，CMY等。
饱和度与明度都是按百分比来划分的，S是按度数划分的。
每种颜色模式都有一个对应的媒介，HSB模式对应的媒介就是人眼的感受细胞，是基于人眼视觉接受体系的一个色彩空间描述。
RGB（红绿蓝，光的三原色）对应的媒介是光色，发光物体。
CMY（青品[也称为品红或洋红]黄，色[印刷]的三原色）模式对应的是油墨的印刷色。
黑色白色是没有色相的，要想在黑白色上着色，只能调成灰度才成，只有灰度的才有色相的变化。
黑色的RGB数值是：0，0，0；白色的是：255，255，255，我们把三个颜色值的最大值255，255，255得到一个白光称为加色模式。
即RGB是加色模式。
三个色值相同的是灰色，数量越低越是深灰，越高越是浅灰。
CMY是用百分比来表现颜色的浓淡。
白色的CMY色值是0，0，0；理论上黑色的是100，100，100。
实际上油墨不可能合成黑色的。
因此单生产一种油墨是纯黑色的，用K来表示。
所以实际的黑色的CMYK色值是0，0，0，100。
CMY模式是三个色值的最大值勤得到一个黑色，这称之为减色模式。
RGB是加色模式。
CMY是减色模式。
两个加色相加得到一个减色。
对立的两个颜色称之为互补色。
如：红与青，绿与品，蓝与黄。
互补色会互相完全吸收对方。
用PS做文字教程光芒字1．新建500＊300像素黑色背景2．文字蒙板，输入文字（偶就写七彩光芒啦），白色填充，取消选择．3．滤镜－扭曲－极坐标（极作标到平面坐标）图像－旋转画布－逆时针90度4．滤镜－风格化－风（从左），用两次（快捷键CTRL+F）图像－旋转画布－顺时针90度5．滤镜－扭曲－极坐标（平面坐标到极坐标）6．新建一层，模式：叠加．渐变（参考：彩虹色）爆炸字1。
新建。
280*170 ，分辨率72，模式RGB。
2。
输入文字，（参考颜色为红），黄大小200，隶书，（对称性强的文字）3。
将文字层和背景层合并。
4。
复制图层。
5。
复制副本为当前层，滤镜－模糊－高斯半径为2.5。
6。
滤镜－风格化－曝光过度7。
图像－调整－自动色阶，ctrl+A ctrl+C （复制图层）8。
新建图层，设不透明度为75%，模式为：叠加。
9。
ctrl+V。
单击“背景副本”为当前层。
10.滤镜－扭曲－极坐标（极坐标到平面坐标）11。
图像－旋转画布－90度顺时针12。
图像－调整－反相滤镜－风格化－风（从左）13。
ctrl+F（使用三次），图像－调整－自动色阶14。
图像－调整－反相，滤镜－风格化－风（从左）15...ctrl+F（使用两次）16。
图像－旋转－90度逆时针，滤镜－扭曲－极坐标（从平面坐标到极坐标）17。
图像－调整－色相饱和度（着色，45，100，0）碎片字有可能是颜色没找对。
1。
背景：白。
前景：蓝。
2。
新建。
560*160 分辩率72 模式RGB。
3。
文字大小自己设置，字体最好是综艺体字或黑体。
4。
将文字层进行删格化。
转为普通图层。
5。
复制图层，确定文字副本为当前图层。
6。
编辑－填充。
设置使用黑色，混合模式正常，不透明100%，选中保留透明区域。
7。
滤镜－杂色－添加杂色数量400，分布：平均单色。
8。
滤镜－像素化－晶格化单元格大小309。
滤镜－风格化－照亮边缘宽度1，边缘亮度20，平滑度1。
10。
CTRL+A选择全部画布区域，CTRL+C,CTRL+D.11。
ps发光字教程_PS如何制作发光字
如何在PS中制作发光字?制作发光字需要用什么方法?下面由店铺为大家整理的ps发光字教程，希望大家喜欢!
ps发光字教程
在PS CS6中建立一个黑色背景、500X300 像素的文档，使用文字工具在画布上输入“学习”，字形、字号自定，颜色设为白色。
确定在图层面板中选中文字图层，依次点击菜单“图层-->栅格化-->文字”项，将文字图层转换成普通图层。
拖动文字图层到图层面板下方的新建图层按钮上松掉鼠标，建立文字的副本层。
按住Ctrl键并点击文字副本层，建立副本层文字选区。
依次点选菜单“选择-->修改-->扩展”项，在打开的对话框中设置扩展量为5像素并确定。
依次点选菜单“选择-->修改-->羽化”项，在打开的对话框中设置羽化半径为3像素并确定。
将前景色设置为蓝色，依次点选菜单“编辑-->填充”项，在打开的填充对话框中选择前景色并确定。
在图层面板中将副本层拖到学习层下方。
按住Ctrl键并点击学习层，建立文字选区。
依次点选菜单“编辑-->填充”项，在打开的填充对话框中选择黑色并确定。
将前景色设为淡蓝色，再依次点选菜单“编辑-->描边”项，在打开的描边对话框中设置描边宽度2像素并确定。
按Ctrl+D组合键取消选区，图层面板中任一图层上右键菜单选择“合并可见图层”，发光字制作完成。
板书)最全粉笔字书写教程及实用技巧教师加强粉笔字书写和应用的练是进行教学基本功训练的重要内容之一。
教师进行粉笔字练必须遵循书法练规律。
练时，要从楷书入手，逐步过渡到行楷和行书，应从写法突破，逐步掌握构成要领。
以下是粉笔字书写的基本要求。
一、粉笔字书写的持笔方法和用笔要求写粉笔字时，用拇指、食指和中指捏笔，其位置贴近笔头，且三指虚握，呈斜卧式（与板面成45°~50°夹角）。
粉笔字属于硬笔字类，书写用笔要点如下：利用指力、腕力书写；书写时保持写速稳定、适当用力，写速快慢、用力大小决定点、画的大小和粗细；书写过程。
二、粉笔字练的方法和步骤进行粉笔字练应从临写优秀的碑帖开始，且首先临写楷体。
临写的范本很多，选择自己爱好的优秀碑帖。
临写时，首先进行对临（仿写）——仿照范本来写，待熟练后，再背临——默写范字。
临写是在了解所临碑帖的技法基础上进行的。
所以，临写前要研究相关理论，用心读帖，然后进行笔画临写练，熟练后再临写完整的字，待对所临写的字默写的很象后，进行全帖临写。
当基本掌握了楷体书写方法后，再临写行楷或行书，其方法步骤与楷书相同。
按照以上要求反复进行，最终达到字写的好、整篇组合的美的目的。
三、粉笔字练中应解决的问题1.粉笔字笔画练要把握起笔、行笔、转折和收笔的要领。
粉笔字的起笔一般要求“欲横先竖，欲竖先横，”有“藏笔”（按笔）之势；行笔要稳健，用力要均匀，使线条有力、流畅。
写转折笔画时，在转折处要有顿。
在书写过程中，并非每笔都按上述要求交代清楚，尤其对处于次要位置的笔画，应该藏笔的可作漏笔处理。
由于粉笔字书写应有适当的速度，起、收笔的藏笔效果并不明显，有“意”即可，但无论书写主要位置笔画还是次要位置笔画，必须做到笔笔到位。
笔画的具体写法如下：点——虚起笔渐按下回笔作收势。
横——按笔起笔，有藏笔之势，后右行，按下回笔作收势。
竖——按笔起笔，有藏笔之势，后下行，或按下回笔作收势（垂露），或顺势提笔呈悬针状。
Photoshop如何制作手写风格的文字效果使用Photoshop可以轻松制作出各种独特的文字效果，其中手写风格的文字效果是很受欢迎的。
本文将为您介绍如何利用Photoshop制作手写风格的文字效果。
步骤1：新建画布首先，打开Photoshop软件，点击"文件"，选择"新建"，设置您希望的画布大小和分辨率，然后点击"确定"。
步骤2：添加文字在工具栏中选择"文本工具"（T键快捷键），点击画布上的任意位置，在文字框中输入您想要添加的文字。
调整字体、大小和颜色等文字属性，以便获得满意的效果。
步骤3：创建文字图层在图层面板中，右键点击文字图层，选择"创建智能对象"，这样可以保留文字的可编辑性，方便后续操作。
步骤4：应用笔刷在工具栏中选择"笔刷工具"（B键快捷键），然后点击"刷子预设"下拉框，选择适合手写风格的笔刷。
建议选择带有纹理和不规则形状的笔刷，以增加手写感。
步骤5：调整笔刷设置在选中的文字图层上创建一个新的图层，然后将笔刷工具应用于新图层。
调整笔刷尺寸和不透明度，可以通过选择较小的笔刷尺寸和较低的不透明度来模拟手写的效果。
您还可以尝试不同的笔刷形状和纹理，以获得更多的手写风格变化。
步骤6：添加笔刷效果以手写的方式在文字图层上用鼠标或绘图板描绘出效果。
模拟手写时的不稳定性和线条变化，可以增加文字的真实感。
步骤7：修改文字图层属性在图层面板中，选择文字图层，右键点击选择"复制图层样式"，然后右键点击新创建的笔刷图层，选择"粘贴图层样式"。
这样可以将文字图层的样式应用于笔刷图层，使得手写文字看起来更加一致。
步骤8：调整颜色和亮度如果需要调整手写文字的颜色和亮度，您可以选择手写图层，然后点击"图像"，选择"调整"，尝试不同的调整选项，如亮度/对比度、饱和度等，以获取满意的效果。
粉笔字效果做出来很有味道，尤其是在做校园题材图片和视频的时候，不过依靠字库那效果太单一了，大家可以学习下这个案例~~最终效果图图01、选择“文件/新建”菜单，打开“新建”或者Ctrl+N对话框名称为：教师节快乐，预设为：自定，宽度：1024像素，高度：768像素，“分辨率”为72 , “模式”为RGB颜色的文档，然后点击确定按钮，如图1所示。
图12、在图层控制面板击新建图层按钮，新建一个“背景”，选择工具箱渐变工具（快捷键Ｇ），在工具选项栏中设置为径向渐变，然后点按可编辑渐变，弹出渐变编辑器。
双击如图2中的A处，设置色彩RGB 分别为34、62、59，再双击图2中所示的B处，设置RGB分别为40、88、65，再双击图2中所示的C处，设置RGB分别为25、60、44，如图2所示。
在工作区中，按住Shift键不放用鼠标左键从上到下拖动出水平线性渐变效果，如图3所示。
图2图33、执行菜单：“滤镜”／“杂色”/“添加杂色”，弹出添加杂色的对话框，设置数量为2%，分布为高斯分布，勾选单色，如图4所示。
效果图如图5所示。
图4图54、在图层面板上单击创建新图层按钮，选择画笔粉笔36像素，设置前景色为白色，接着在工作区随意画一下，如图6所示。
移动到不同的位置并调整大小，设置图层混合模式为排除，不透明度为35%,填充为58%，如图7所示。
图65、工具箱中选择横排文字工具，在画面中用鼠标单击后，出现一个输入文字光标，在光标后输入“老师你您辛苦啦”，在工具选项栏中设置字体为“方正毡笔黑简体”，设置字体大小为“155.11点”，设置消除锯齿为“锐利”，设置字体颜色为白色，并按快捷键Ctrl+T自由变化工具调整，如图8所示。
图86、执行菜单：“滤镜”／“素描”/“网状”，弹出网状的对话框，设置浓度为12，前景色阶为43,背景色阶为5,如图9所示。
效果图如图10所示。
图9图107、在工具箱中选择直排文字工具，在画面中用鼠标单击后，出现一个输入文字光标，在光标后输入“教师节快乐”，在工具选项栏中设置字体为“方正毡笔黑简体”，设置字体大小为，设置消除锯齿为“锐利”，设置字体颜色为白色，并按快捷键Ctrl+T自由变化工具调整，如图11所示。
如何在ps做出书法作品
在Photoshop中制作书法作品可以通过多种方法实现，下面将
介绍一种简单的方法给大家参考。
首先，打开Photoshop软件，创建一个新的画布。
选择File菜单中的New，设置一个合适
的画布尺寸和分辨率。
接下来，选择一个适合的书法字体，可以在网上下载一些书法字体，或者直接在Photoshop中的字体库中选择。
在工具栏中
选择文本工具（T），点击画布上，输入你想要制作的书法作
品的文字。
调整文字的字间距、行间距和大小，使得整体布局看起来更加协调美观。
可以通过选择文字工具并点击文字进行调整，也可以在字符面板中进行设置。
接着，可以为文字添加一些特效，比如描边、阴影、渐变等。
通过在文本图层上右键点击并选择样式选项，可以为文字添加各种效果。
调整效果的参数，使得文字看起来更加立体和炫目。
如果想要给书法作品添加一些背景或者装饰，也可以使用各种工具和滤镜来达到想要的效果。
比如使用画笔工具绘制一些花纹、图案，或者在画布背景中添加一些纹理，使得整个作品更加有层次感。
最后，进行最后的调整和修饰。
检查文字的排版是否合适，颜色是否搭配得当，效果是否符合要求。
如果有需要，可以调整文字的位置、大小和样式，使得作品看起来更加完美。
通过以上步骤，你就可以在Photoshop中制作出一幅精美的书
法作品了。
希望以上方法对你有所帮助，欢迎尝试和发挥创意，制作出更加独特的作品！。
如何用PS及AI扣毛笔字原图：一，首先，如果我们想直接弄成矢量的也不太好弄，因为有背景，所以还是要经过PS一道工序，原理一样，我们还是用通道，首先用PS打开图片，按Ctrl+J复制一层副本，OK，进入通道，选择对比通道（什么是对比通道，就是你需要的部分和不需要的部分黑白对比比较明显），OK，红色通道最佳，如图二，按住红色通道不动，拖到新建图层上面，创建一个副本，（因为不能破坏三，ctrl+L打开色阶，选择设置白场吸管，点击背景中最黑的位置，一次把背四，再调整色阶参数，把需要的弄得更黑，不要的弄得更白，注意观察细节。
如图：五，然后确定色阶，再把字中不满意的地方有黑色画子修整一下，如图：六，OK。
ctrl+I反相，观察细节，我们会看到特别多的背景没完全去除的杂点对不对？好办，使用魔棒工具，快捷键W，设置一下属性，把需要的字的部分用魔棒选中，然后ctrl+Shift+I反选选区，把不要的位置填为黑色。
如图：七，然后按住Ctrl键单击通道，或按图中的按钮载入选区。
八，然后回到图层面板，选中副本层，Ctrl+J把选中的复制出来，再到下面建一个图层填一个背景色观察是否满意，如图：九，OK，PS抠图已经完成。
欢迎大家收看。
----------------------------------------------------------------------------------------------下面，我们如何把它弄成矢量的，一，打开Illustrator-AI软件，没有软件的先学习，有软件的跟着做。
先在PS中去除所有背景图层，再锁定透明区别，把文字填为纯黑色，保存为毛笔字.PSD到桌面。
二，在AI中新建一个文档，将桌面上的毛笔字.psd直接拖进去。
然后选中该图片，上面会显示图片属性及其它选项。
如图操作。
三，为什么要选择详细插图？因为保留的细节最多，最详细，当然你也可以自定义或用其它选项。
描幕完后，再做一个扩展，如果你的软件上没有，那么在菜单栏中选择编辑-扩展确定。
ps如何制作文字图片教案《PS 制作文字图片教案》一、教学目标1. 让学生了解 Photoshop 软件的基本功能和操作界面。
2. 使学生掌握在 Photoshop 中创建文字、编辑文字样式和效果的方法。
3. 培养学生的创新思维和审美能力，能够独立创作具有个性的文字图片。
二、教学重难点1. 重点掌握文字工具的使用方法，包括创建、选择、编辑文字。
学会运用图层样式为文字添加特效，如投影、描边、内发光等。
理解文字与图片的搭配原则，能够创作出协调美观的作品。
2. 难点灵活运用各种文字效果和图层样式，创造出独特的文字设计。
如何根据不同的主题和风格，选择合适的字体、颜色和排版方式。
三、教学方法1. 讲授法：讲解 Photoshop 中文字工具和相关功能的使用方法。
2. 演示法：通过实际操作演示，让学生直观地了解制作过程。
3. 实践法：学生自己动手操作，完成文字图片的制作，巩固所学知识。
4. 讨论法：组织学生讨论作品，分享创意和经验，互相学习。
四、教学准备1. 计算机教室，安装 Photoshop 软件。
2. 教学课件、示例图片和素材。
五、教学过程（一）导入（5 分钟）1. 展示一些精美的文字图片作品，如海报、广告、书籍封面等，引导学生观察并思考文字在图片中的作用和表现形式。
2. 提问学生：“你们觉得这些文字图片是怎么制作出来的？”激发学生的学习兴趣和好奇心。
（二）知识讲解（10 分钟）1. 打开 Photoshop 软件，介绍软件的界面和基本工具。
2. 重点讲解文字工具（T）的使用方法，包括创建横排文字和竖排文字、设置字体、字号、颜色等。
3. 介绍文字图层的概念和特点，以及如何对文字进行变形、旋转、缩放等操作。
（三）案例演示（15 分钟）新建一个文档，设置背景颜色和尺寸。
选择文字工具，输入文字，如“创意无限”。
在字符面板中设置字体为一种艺术字体，如“华文彩云”，字号为 72 点，颜色为红色。
对文字进行变形操作，如扭曲、透视等，使其更具艺术感。
PS入门教程PS入门教程第一课：开场白与照片虚化处理第一课：开场白与照片虚化处理这是最常见的一种方法。
现在我们来制作，一边制作，一边学习新知识。
1、打开PS。
在菜单“文件”下的“打开”，找到自己电脑硬盘上的原图后打开。
2、在工具栏上，按下第一排左边的虚线矩形按钮不放，（工具右下角有小三角的，表明这里面还有同类的工具），会出来四种选框工具。
点“椭圆选框工具”，然后到照片上画个椭圆。
在照片上出现一个虚线画成的椭圆。
这时，画得不准确没有关系，一会儿就来调整。
这个虚线框就是选区，这是一个非常重要的概念。
一定要记住它。
今后几乎每一堂课都要提到“选区”的。
选区就是我们要进行处理的范围。
3、到菜单“选择”下的“变换选区”点一下，在选区的四周出现了大方框(调整框)，它有一个中心点与八个方点(调整点)。
4、现在可以拉动右边的小方点，会把椭圆拉宽；再拉下面的小方点，可以把椭圆拉长一点；拉四角的小方点，可以放大缩小框子；在框外移动鼠标，可以旋转调整框；点框内空白处，可以移动整个调整框。
这样，不断地调整，直到满意为止。
不过，不要拉到离照片边缘太近的地方，需要留出一点余地。
按一下回车，调整框就消失了。
5、现在选区的位置已经定好了。
我们来制作边界的虚化效果。
到菜单“选择”点“羽化”，在羽化半径中填写20。
这个20是指我们需要虚化的边缘的宽度，就是从清晰到不清晰直到消失的一个过渡的宽度值，这是一个估计值，这个估计值与原图的尺寸有关。
如果不合适，可以回过头来改成30或者是任何数，主要是观察效果好不好再说。
可是，现在是看不出来任何效果的。
只好继续往下做，做好了再说了。
6、这个椭圆框里的画面，是我们框选的，是要保留下来的，而虚线框之外的画面，是我们要删除的。
为了要删除那些不要的画面，我们就要选中不要的画面。
现在，整个画面分成两个部分。
一部分是要保留的，另一部分是我们要删除的。
不是选中要的，就是选中不要的。
那么，只要把现在这个选区反个个儿就可以了。
粉笔字教程及实用技巧作为教师,都希望自己有一手漂亮的粉笔字,因为在课堂上要唤起学生情感上的共鸣,除了教师的分析讲解,举止表情以外,板书的优劣往往是一个不可忽视的因素;可以说,工整、漂亮的板书是课堂教学中一个必不可少的环节;写好粉笔字,是每一个教师不可推卸的责任和不可缺陷的一种专业基本功;那么如何写好粉笔字也就显得尤为重要了;一、粉笔字的书写姿势黑板是竖立固定在墙上的,因此,粉笔字就只能站在黑板前,采用“站立悬臂”的姿势书写;书写时要注意做到：头平、身正、臂曲、足稳;1.头平是为了保证视线的平正,使写出的字行列整齐;随着书写高度的变化,可略有仰俯,但要经常保持头部平正不歪斜;2.身正是指身体端正不偏斜;要随着书写位置的左右变动而平移;直也不是僵硬呆板,应该以自然大方,书写方便为好;3.臂曲是指执笔的右手臂曲成直角,举到眼的高度最便于书写;随着书写位置的上下、高低变动,手臂弯曲程度也要作相应的变化;左手或持书或按黑板或下垂,都要以轻松自然方便为准;4.足稳是指两脚分开站立,以保持身体的平衡、稳定;随着书写高度的变化,可以踮脚或屈膝,随机应变;课堂教学中书写粉笔字应注意以下几点：1.示范性;教师在课堂上写板书,也是做写粉笔字的表演;学生不但要模仿教师的字,也要模仿教师写字的姿势;按：启明能够很清楚地记得小时候刻意模仿小学语文老师写字的情景,那时候语文老师杨老师上课喜欢用隶书来书写板书,我对隶书最初的认识就是源于杨老师;所以,教师不但要能写一手好字,还应注意自己的姿势要优美大方,处处为人师表;绝不可以随随便便,胡写乱画;2.灵活性;为增强教学的直观性,教师有时让学生直接观看书写过程,这时,要求身不挡字;写字姿势要灵活调整,并保持身态的大方;3.变动性;黑板版面大,书写范围广,需要及时移动身体,变换姿势;示范区和练习区的变换4.间歇性;即边讲边写,而不是一气呵成;重点笔画的书写,就是要停下来让学生看清楚,有时候还要书写两遍以上二、粉笔字的执笔方法粉笔形体短小,质地松,容易断;由于这个特点,加上黑板摆放的特殊性,粉笔字执笔法与毛笔字、钢笔字都不相同;通常采用"三指法",即拇指、食指、中指三者齐力握笔,其中拇指、中指对应相抵,食指在前控制行笔方向,其余二指无名指和小指自然弯曲相依即可;在前的食指距离粉笔头约厘米,这样书写起采既着力又灵活,如果离粉笔头太近,执笔的手指某部位会靠在黑板上来回摩擦,影响书写的流利；如果离笔头太远,无力控制行笔,写出的笔画会太轻而不清晰,影响观者的视觉效果;执粉笔时还要指实掌虚;“指实”即手指执笔要紧而有力量,写出的字才能刚劲有力；“掌虚”就是手心不能握拳,而要留有一定的空间,使运笔灵活,这样写出的字则流利而不呆板;另外,笔身与板面成30°夹角为宜;三、粉笔字的运笔方法写好粉笔字,结构是关键,笔画是基础;要写好笔画,首先要明确怎样的笔画是好的笔画;一般地说,好的笔画应遒劲有力,气血连贯,顾盼呼应;要写出如此丰富多彩、生动多变的笔画,就要靠运用多种正确的运笔方法,但是平拖硬拉画出僵直呆板的线条是不行的;不论使用什么笔书写汉字,总是离不开经过长期总结具有优良传统的毛笔运笔法的启明按：这里推荐大家看看启明的另外一篇文章;粉笔字与钢笔字同属硬笔,运笔方法与技巧也基本相同;学好了毛笔字和钢笔字的运笔方法,也就为学好粉笔字运笔方法打下了基础;1.要写出有强有弱、有实有虚、有粗有细、遒劲凝重、飘逸轻松的不同的笔画,就要调整好用力的大小,控制好上下的起落运动,微妙的提按粉笔,不能平均用力;2.要写出流畅、稳健、有刚有柔的笔画,就要控制好运笔的缓急,行笔要有快慢之别,不能匀速运笔;3.黑板是竖立着的,粉笔比钢笔粗,只能写大字,运笔就不能只靠手腕和手掌,而主要靠臂肘腕的连动;要写出有俯有仰、有曲有直、有长有短的不同笔画,就要靠臂肘腕的灵活转动和紧密配合,巧妙地进行多方向的提按摆动;单靠上下或左右的死拉硬拖是远远不够的;4.粉笔酥软,容易磨损,书写触板圆头会立即磨平;如果不转动粉笔体,写出的字只能粗扁软弱;要写出刚健清新、有骨有肉、或方或圆、或粗或细的笔画,就要学会捻转粉笔体,调整笔头,还要善于使用粉笔头的斜面和棱角;大家通过这幅作品就可以非常明显地感受到作者在书写时明显多次捻转了粉笔调整了笔锋毛笔运笔贵用锋,粉笔头的棱角也是锋;要追求变化多姿的笔画,就要变换运笔用锋法;1起笔可顺锋,可侧锋;顺锋;就是顺着笔画的走向直接由轻渐重地边落边行;侧锋;就是横侧势起笔,先将笔头斜向右下方落笔,然后转换方向行笔;2行笔中的按笔、提笔、转笔、折笔;按笔;行笔时,把笔往下按,用力渐大,使线条由细变粗;提笔;行笔时,把笔逐渐往上提,用力渐小,使线条由粗变细;转笔;书写时使粉笔体逐渐改变方向,像车拐弯一样,形成一定的弧度,力度、速度较均匀;折笔;笔画间突然改变方向,形成棱角,折处略驻稍顿,但干净利索,不能扭挫、复杂化;3收笔或用出锋,或用回锋,或用钩锋;出锋;行笔至笔画的尾端,沿着行进方向逐渐提笔离开黑板;回锋;行笔至笔画的尾端按笔,然后向反方向退回提笔,不露痕迹;钩锋;行笔至笔画的尾端,然后朝着下一笔画的首端提笔带出钩来;粉笔弹性不强,因而要表现笔画线条的粗细轻重变化和鲜明的节奏比较困难;所以,除用力变化以外,就要巧妙地使用粉笔所独有的运笔方法——转笔和翘笔;转笔;粉笔在书写中极易磨损,为了使粉笔能写出较细的笔画,就要把粉笔转动一下,用磨出的棱角再来书写;转动粉笔的方法,一是用手指捻动粉笔,二是转腕变换粉笔的摩擦面;翘笔;就是在行笔中,变化笔与板面的角度,翘起触板面的一侧,使触板笔面由一个圆面变成部分圆面;像月亮由圆到缺,触板面由大到小,笔面线条便由粗变细;依据笔画的走向,翘笔有顺翘、侧翘、兼翘三种;顺翘;在行笔中把粉笔顺着笔画走向的触面翘起来的笔法;如写悬针竖时,竖的走向是向下的,要表现竖尖由粗变细,就把粉笔接触黑板面的下边翘起来,使触点上移,触面渐小,笔画渐细,直至提笔出锋;侧翘;就是在行笔中将笔向侧方向渐渐地翘起的笔法;如写捺画时,捺脚是向右行笔,要表现出捺尖,就要把粉笔向上竖,渐渐翘起触面的下边,力点上移,触面变小,笔画渐细至出锋提笔;兼翘;就是行笔时既有顺翘又有侧翘,两者结合使用的笔法,顺翘与侧翘兼而用之;如写撇画时,撇的去向是左下,要表现出撇尖,便把粉笔与黑板的接触面左下边翘起来,力点向右上移,触面渐小,笔画渐细至提笔出锋;如写横钩时,就要把触面的左下翘起;附：一位老师所总结的粉笔字书写实用技巧教师加强粉笔字书写和应用的练习是进行教学基本功训练的重要内容之一;教师进行粉笔字练习必须遵循书法练习规律;练习时,要从楷书入手,逐步过渡到行楷和行书,应从写法突破,逐步掌握构成要领;现将其基本要求介绍如下：粉笔字楷书作品一粉笔字书写的持笔方法和用笔要求写粉笔字时,用拇指、食指和中指捏笔,其位置贴近笔头,且三指虚握,呈斜卧式与板面成45°——50°夹角;粉笔字属于硬笔字类,书写用笔要点如下：利用指力、腕力书写；书写时保持写速稳定、适当用力,写速快慢、用力大小决定点、画的大小和粗细；书写过程中,适时转动粉笔,使笔头保持圆弧状,以求得线条均匀；用笔讲究提、按、行,但要求书写内力始终保持一致,笔笔到位;启明按：这里讲的粉笔字书写技巧感觉和毛笔字的书写技巧如出一辙;二粉笔字练习的方法和步骤进行粉笔字练习应从临写优秀的碑帖碑：石刻、木刻等字的拓印件；帖：直接书写的范本;开始,且首先临写楷体;临写的范本很多,选择自己爱好的优秀范本来练习最佳,在掌握了一种风格后,可广泛涉猎,以便把握共性,同时也便于融合;临写时,首先进行对临仿写——仿照范本来写,待熟练后,再背临——默写范字;临写是在了解所临碑帖的技法基础上进行的;所以,临写前要研究相关理论,用心读帖启明按：所谓读帖就是拿着碑帖来“读”,一是要读碑帖中的文字,二是要读这其中的书写技巧;,然后进行笔画临写练习,熟练后再临写完整的字,待对所临写的字默写的很象后,进行全帖临写;当基本掌握了楷体书写方法后,再临写行楷或行书,其方法步骤与楷书相同;按照以上要求反复进行,最终达到字写的好、整篇组合的美的目的;三粉笔字练习中应解决的问题1.粉笔字笔画练习要把握起笔、行笔、转折和收笔的要领粉笔字的起笔一般要求“欲横先竖,欲竖先横,”有“藏笔”按笔之势；行笔要稳健,用力要均匀,使线条有力、流畅;写转折笔画时,在转折处要有顿挫用笔,写曲线笔画时,手应随笔画的弯曲而捻转粉笔,忌随意用笔而使线条形成折带状,造成线条无力,有薄弱之感；收笔一般要有“回笔”之势,勾、撇、提、悬针等收笔要顺势提笔而出,但须保持内力不变、力送到头;在书写过程中,并非每笔都按上述要求交代清楚,尤其对处于次要位置的笔画,应该藏笔的可作漏笔处理;由于粉笔字书写应有适当的速度,起、收笔的藏笔效果并不明显,有“意”即可,但无论书写主要位置笔画还是次要位置笔画,必须做到笔笔到位;笔画的具体写法如下：点——虚起笔渐按下回笔作收势;横——按笔起笔,有藏笔之势,后右行,按下回笔作收势;竖——按笔起笔,有藏笔之势,后下行,或按下回笔作收势垂露,或顺势提笔呈悬针状;撇——按笔起笔,有藏笔之势,左撇出,稍行便顺势提笔; 捺——按笔起笔,稍有藏笔之势,后右下行,呈一波三折状,再顺势提笔出锋;挑——按笔起笔,有藏笔之势,后顺势向右上提笔;折——按笔起笔,有藏笔之势,后行笔至折处停笔,再按笔写折后行笔,按下回笔收笔;勾——横勾似折,但折后顺势提笔斜出锋；竖勾如竖,但在竖画按下回笔时顺势向左上提笔出锋；弧形勾的起笔,按笔有藏笔之势,后行曲线,边行边转笔至勾处回笔,顺势提笔出锋;2.正确处理粉笔字的结构关系,使笔画组合得当、字体严谨美观进行粉笔字练习关键是笔画组合,组合的关键在于正确处理笔画间的位置关系、穿插呼应关系等;1保持字的外形呈“方”形粉笔字是方块字,但字的方正不是绝对的,而是整体感觉;大部分字只是某些笔画的起笔或收笔端点处于方块之边缘极少部分略超出,而其他地方都在方块之内;在练习过程中应首先形成“字为方形”的认识,然后注意恰当的表现字的整体方的感觉：方块边缘的笔画及相交于方块边缘的笔画定好位,不靠边的笔画写到位;2分析结构和比例粉笔字分为独体字和组合字两种;组合结构的字又分为上下组合、上中下组合、左右组合、左中右组合、上下左右组合、里外组合、参差组合;进行粉笔字练习,分析研究组合结构各部分所占比例的大小对准确定位每个字的笔画有很重要的作用;在初学时,可有意划分组合结构字型各部分的比例,经过反复练习把握组合比例,最终能够做到出手便符合比例;3体现上紧下松特征粉笔字结构如同人体结构,大部分上部构成紧凑,下部构成舒展;从美学观点来讲,只有疏密搭配得当,才能产生美感;在一个画面中,物象组合“疏能跑马,密不透风”,而且过渡层次适当,形式美感强;一个字就是一个画面——上紧而不挤满,下松而不空缺,松紧对比适度,构成协调美观;进行粉笔字练习如若把握上紧下松规律,便可突破笔画组合“排列易均匀”的难点;4强调内紧外松进行粉笔字练习强调把每一个字写成“个”,不能有松散之感;解决的办法是将字写的内部紧凑,外部舒展;结体严谨、形不散的字,犹如所有笔画均向中心集中,具有凝聚力,形成一个整体；又如从中心向外发散,到外部很舒展,具有洒脱之感;可见,粉笔字的内外聚散对比既是又一解决笔画排列均匀问题的手段,又是形成字形美观的条件;强化内紧外松练习,利用米字格和回宫格来训练十分奏效;5注意左收右放粉笔字的另一个显着特点是左边笔画呈收势,右边笔画较开放;这种收放对比很能凸现字的精神,给人以神气十足之感;造成粉笔字左收右放的原因有二：其一,笔画个性的影响所致——处于左边的笔画大多具有收势特点,而右边的大多则相反；其二,结构变化的需要所致——对比产生美,变化见精神;在练习中,一般强调字的结构上的收敛与放开,即字的左边部分收敛些,右边部分放开些;依据左收右放原则训练,可防止出现写字全面放开,四面“开花”,张扬无对比,平淡无味道问题,也可避免出现笔画写不到位,开放不足,收势有余,小气拘谨问题6适宜穿插务求呼应粉笔字的笔画位置并无多大调整空间,书写时相差一点也感觉不舒服,尤其关乎笔画间相互联系的一些微妙处理更让练习者作难;因此,笔画如何争让穿插、怎么呼应、穿插呼应到什么程度才能处理好笔画的位置关系,成为摆在练习者面前的一项艰巨任务;根据经验,有效的解决方法是：①注意观察范字,认识笔画穿插呼应的作用：如三组平行线‖‖‖变为或,其内涵显然发生了变化,所以,线条的微妙变化会使线条间的关系发生质的变化；②通过训练把握规律,熟练写法：笔画的合理争让穿插使字的各部分间增强了联系,笔画间的相互照应使字形神不离;7力求重心稳定粉笔字虽然是方块字,但大部分均衡而不对称,在书写时稍不注意会使重心偏移,而出现东倒西歪现象;有时确因写的歪斜而使重心不稳,有时则由于所写字的左右分量不均衡或头重脚轻而失去重心,有时是因为笔画的穿插影响破坏了字的稳定;所以,在书写练习时,首先要将字写端正,然后通过进一步训练,能够表现出字的左右等量不等形的感觉和字的站立稳定的效果,能够处理好影响稳定的穿插笔画;在没有掌握驾驭能力的情况下,一般不要写倾斜式粉笔字;8切记空放与满收因粉笔字是方形字,所以在方框内练习十分方便;但在方框内练习时必须明确哪些笔划顶格哪些笔划收缩什么样的字笔划破格根据人的视觉感受分析：凡平行于方框线的笔划给人以扩张感□□,故而书写这类笔划应适当收缩,称为满收,如写“国”字；凡与方框相交的笔划顶格书写使人感到较为恰当,如写“单”字;而与方框相交点少的字,置于框内来写则显小,如菱形字“令”,对此,只有适当破格才感觉大小适宜;事实上,写粉笔字追求的是视觉上的大小一致,而实际上的不一致;那么,在书写时只有适时空放满收,才能保持字的整体感觉大小适当;四进行行楷、行书练习,在遵循上述原则基础上须根据其行笔快的特点对笔划连接和行笔方法等进行专门训练行书源于楷书,故而掌握楷书写法后,再练行楷,然后练行书,是正确的练习套路;“掌握行书用笔而能够操纵有方,关键在于行笔的顿挫、提按等技巧;行书用笔不能直往直来,一泻直下;行书无处不徘徊仰俯,一点一画,皆有三转,一波一拂,皆有三折,一牵一连,笔皆旋转;”闵祥德语所以,在练习时,要把握“顿笔如楷,运笔如草,点面应接,笔断气连,主笔沉着,连笔轻细;”闵祥德语的书写原则,并且通过反复临写逐步提高,切忌操之过急;行楷、行书具有自然流畅,舒朗美观之特点,写的好能使人赏心悦目;尤其行书,书写速度与人的思维速度大体一致,特别适宜记录,适宜教学;五对粉笔字神态和风格的基本要求1.关于神态问题写粉笔字不仅要求规范,还讲求写的有精神——传神;同样一个人写字,有时写的神气灵动,有时写的无精打采,主要原因是状态问题;当你精神饱满,情绪高涨,具有强烈的书写欲望的时候有灵感,当你在书写时协调状态良好,就如写信一样,无拘无束的用“心”去表现,情感融入其中之时,你所写的粉笔字就有一气呵成之感,就有神气之感;所以,写粉笔字不可为写字而写,不可在心事重、心不静的状态下去写,不可无所用心的去写;寄情于书,借字抒怀,则形神兼备;2.关于风格问题粉笔字写的好且“自成一体”并非易事;但肯下苦功,以正确的方法用心练习也未必办不到;可是,每个人写字都有自己的习惯,所写字也各有面貌;这种面貌在不同的时期,不同的层次上都有相应的水平体现;如果基本功不扎实,就去追求一种风格,或说自己形成了风格是要不得的;比如“童体”风格,若为名家所写,视为返朴归真,而本身写不好字的人写“童体”,则为不会写字；又如有人不会用粉笔,偏笔很多,漆黑一团,称其为有风格也不成；还有的乱写乱画,来无出处,说这是风格更不成;作为教师,写粉笔字应在把字写的规范、写的有精神上下工夫,无须进行过多的追求; 写好粉笔字;是每一个教师;每一个师范生不可推卸的责任和不可缺陷的一种专业基本功;那么如何写好粉笔字也就显得尤为重要了;本人在实践中悟出了些心得;不敢独享;在此献出;以供大家借鉴：1以楷书入手;循序渐进;由慢到快;逐渐过渡到行书;2选择字帖;最好选用适合自己书写特点的钢笔字帖作为练粉笔字的参考范本;毛笔书法是很讲究笔画形态的;故不宜作粉笔字的字帖;3临帖方法;全面反复临写;举一反三;触类旁通;做到练习为了运用;4粉笔字要求横写成直列;切忌忽上忽下蚯蚓混沙;因而初学时最好在黑板上划上通行格子;一丝不苟地认真练习;久而久之;形成一种技能;便随手划上亦成规矩了;5初学时;写会儿后;退立远处;观察对比;分析研究;扬长避短;不断提高;6经常看粉笔字写得好的板书;相互研讨练习时切勿急躁;持之以恒;自然会有长足进步;7粉笔字书写要优美灵动;有起有落;切忌“龙飞凤舞”;杂乱无章;其连笔要求：笔连自然;无画蛇添足之意;意连虽笔断;却不失其“本来面目”;总之;粉笔字是帮助教师向学生清楚地展示教学内容的;所以行书应写得活泼而守规矩;不要让人眼花缭乱;。
ps粉笔字教程
作者：网络运营中心文章来源：河南新华电脑学院
1.打开黑白素材。
稍微裁剪一下。
新添调整图层--色阶、色相/饱和度，设置如下：
2.这里我用的字体是 Blokletters Potlood(素材回复可见)，白色，打上文字，一行字体一个图层，这样是方便我们进行排版
3.选择画笔工具，设置画笔如下：
4.隐藏所有字体图层，右击welcome字体图层，创建工作路径。
新建图层“描边”，前景色白色，右击描边路径，粉笔的文字效果就出现了
6.我们现在来做彩色粉笔效果，其实过程都是一样的，前景色不同，右击字体图层，创建工作路径，选择路径选择工具，点击路径“5”，得到子路径。
设置前景色#f5989d，在描边图层上右击描边子路径。
7.同样的方法，描边子路径做其他几个字体，颜色分别为#fff799， #bd8cbf，#fdbd89 ，#79bcde， #82ca89
8.最后我们在所有图层最上面，新增调整图层--渐变映射，颜色 #c3ae99到白色。
改图层模
式为正片叠底，不透明度40%。
完工。
