浅析中国意象油画中的意象美与形式美

论当代中国意象油画风景的审美内部结构

第一，主题与叙事性。当代中国意象油画风景常常以自然景观为主题，通过绘画手法来表达艺术家对于自然界的情感与审美情趣。这些绘画作品除了刻画自然景色外，更多的是通过视觉和心理的手法来传达主观情感和审美体验。这种对自然景象的审美情感和艺术情趣的表达，使得当代中国意象油画风景具有强烈的叙事性，同时也具有深刻的主题意义。

第二，色彩与技法。色彩是当代中国意象油画风景的重要元素之一，艺术家通过对色彩的处理，使得画面更加富有生命力和艺术感染力。同时，不同的绘画技法也影响到画作的视觉效果和艺术风格。很多当代中国意象油画风景的艺术家们都善于创造各种不同的绘画技法，如追求现实主义细节的写实手法，又或者是追求抒情、诗意氛围的具象和半具象手法。这些不同的色彩和技法的交织，构成了当代中国意象油画风景的多样化和独特性。

第三，文化传承与艺术创新。当代中国意象油画风景既注重对于传统文化的继承和延续，又具有积极的艺术创新意识。这种文化传承与艺术创新相辅相成，使得当代中国意象油画风景既能够传承和继承传统文化中的审美情趣和审美理念，又能够创造出全新的绘画语言和风格，为当代中国的文化艺术发展注入了新的活力和能量。

总之，当代中国意象油画风景的审美内部结构中，主题、叙事性、色彩和技法、文化传承与艺术创新等元素都是十分关键的。这种审美内部结构的形成，既与中华文化的传统审美意识有关，也与当代中国艺术家们的创作实践和审美追求密不可分。

意象油画中的形式语言研究

意象油画是一种艺术形式，通过画家自由发挥、随意创作，表达自己的内心感受和情感。它是一种非传统的艺术形式，吸收了许多其他艺术形式的元素，展现出无限的想象力和创新性。在意象油画中，形式语言是非常重要的一个方面，它是画家表达自己的感受和情感的方式之一。

意象油画的形式语言包括了色彩、线条、构图、空间、光影等方面。首先说说色彩，意象油画中的色彩非常丰富，画家通常会采用鲜艳明亮的颜色，通过色彩的搭配和运用，表达出内心的情感和感受。有些画家喜欢使用大面积的色块，以此来表达某种情感，另一些画家则更加注重色彩的细节，通过色彩的变化和转化来刻画形象。

其次是线条，线条在意象油画中也扮演着非常重要的角色。画家通过线条的细节和变化来表现形象的不同特征和情感状态。有时候，画家用细长的线条来描绘某一个局部特征，有时候则使用粗重的线条来表现形象的主体特征。画家的线条运用非常独特，既有写实的特点，又有抽象的表现方式，这种特点可以很好的表现出画家对于内心感受的表达。

构图也是意象油画中的一个重要的形式语言，画家通过构图来组织画面上的元素，表达出画家对于事物的见解。有些画家注重对称和平衡，让画面更加美观稳定，有些则喜欢使用破坏性构图，营造出某种效果，让画面更加印象深刻。构图并不是一成不变的，画家会根据自己的需要和想法来调整构图，以便更好地表达自己的情感。

空间是意象油画中的另一个重要的形式语言，在画家的表现中，空间常常被用来表达画家对于现实世界和虚幻世界的认识和想象。有些空间被画家描绘得十分真实和具体，有些则是虚幻和含蓄的，比如梦幻空间、幽灵空间等等。空间在画家的表现中扮演着非常关键的角色，它使画面更加立体和有层次感。

最后就要说到光影了，光影在意象油画中也是非常重要的形式语言。画家会通过光影的变化和运用来表现物体的形状和特征，同时也能够在画面上创造出深刻的氛围和情感。准确的说，光影是意象油画中最难掌握的一个方面，需要画家具备一定的绘画技巧、良好的观察力和敏锐的洞察力。

襞如秀￡，商　开充　浅谈现代中国画　意象造型多元化表现之“抽象性”　口赵丽艳杨子勋　摘要：文章通过对传统中国画意象造型表现的阐释，探究现代中国画意象造型较之传统　中国画意象造型变化丰富的原因，根据现代中国画创作中的“抽象性”作品，对现代中国画意象　造型变化之一的“抽象性”表现进行整理和分析，论述现代中国画创作中的“抽象性”有别于西方　绘画的抽象表现造型艺术，成为现代中国画独有的一大特点，是传统中国画意象造型的发展和　延续。　关键词：现代中国画意象造型多元化抽象性　一、传统中国画意象造型的表现　１．传统中国画的观察方法　中国画的观察方法是既注重“应目会心”，又强调与观察对象　的“悟对神通”，将客观与主观相互交融的观察方法，与中国画在　传统人文观念影响下所形成的写意性艺术观是相对应的，是一种　意象的观察方法。意象观察方法强调观察透过客观的表象去捕　捉物象的本相——本来面目，它不只是单纯地观察物象，而是调　动全部的感受力和精神力量去触摸客观、体验客观，最终将观察　力变为物我两融、“天人合一”的境界，正所谓“外师造化，中得心　源”。　２．传统中国画的构图、透视与空间　画家在创作作品时主观地将需要的情、景、物等安排在画面　之中，按照形式美原则，分类变形，再将客观物象做主观处理，进　行取舍，最后形成意象造型。中国画的散点透视是主观意象的一　种表现，即一幅画中有多条视平线和多个视点，故而既可对山“重　重悉见”，又可“见其溪谷间事”。中国画中的空间感构造并不是　如西方油画一样注重光影的烘托渲染达到写实的空间效果，而是　通过各种表达方式，如利用“空白”“虚实”、线的排列、笔墨的轻重　建构艺术空间感，由此中国画形成了独有的韵味——意象空间。　３．传统中国画的用笔、用墨、用色　传统中国画讲究骨法用笔，以线造型，在用笔、用墨、用色方　面有比较传统的程式。笔墨的趣味变化、书法用笔入画成为传统　中国画崇尚的艺术特点，是中国画意象造型独有的标志。例如在　勾线方面，传统工笔人物发丝的勾勒线条的空隙较宽等，又如写　意花鸟画的墨竹、墨梅等艺术形式中对墨色的运用，注重“以少胜　多”“以形写神”“物我交融”。在用色方面，中国画不讲究光和阴　阳，颜色的使用也有很传统的顺序和程式，这是传统中国画意象　造型的表现。　二、现代中国画意象造型向抽象性变化的原因　中外古代绘画都始于勾线，中国画以线造型，线条的平面性、　线条的粗细变化、线条的墨色深浅变化、线条的质感丰富性等为　现代中国画意象造型向抽象性变化提供现实基础。另外，中国画　意象造型受传统“人文”通达“天文”的精神影响，将客观物象做主　观处理，进行夸张和取舍，最后形成意象造型。其特征为朴拙、简　洁、新奇、粗犷等，是一种形武构成，其中代表创作者的情感隐喻　或精神的象征，是介于具象和抽象之间的造型艺术。传统中国画　发展到近代，其审美意识进一步发展，正如石涛在一首诗中写道：　１４　“名山许游未许画，画必似之山必　怪；变幻神奇懵懂间，不似之似当下　拜。”“不似之似”“妙在似与不似之　间”等审美意识为现代中国画意象　造型向抽象性发展提供了营养丰富　的文化土壤。以上是现代中国画意　象造型向抽象性发展的内因。　中国画发展到近代，特别是改　革开放以后进入２１世纪，受西方的　现代绘画艺术以及现代绘画理论影　响，传统中国画造型艺术发生着重　大改变。西方现代艺术体系中的平　面构成、色彩构成等绘画理论对现　代中国画意象造型产生着微妙的影响。例如受康定斯基、蒙德里　安、克利、夏加尔、毕加索、米罗、达利、波洛克等艺术家作品的影　响，一部分现代中国画造型向抽象性方向发展，通过自由变化自　然对象的形态、尺寸、远近等方法，借助平面构成和色彩构成等形　式美法则，奇妙地融合了抽象与本能、必然和偶然，进而更加注重　抒发人的情感、观念和思想，是借物抒情，更注重表现个性的、精　神的、随性的、本质的美感。在全球文化大交融的今天，绘画材　料、绘画技法、绘画依托的媒介及收集素材和处理素材等方面向　多元化方向发展，为现代中国画意象造型向抽象性发展提供了无　限空间。以上为现代中国画意象造型向抽象性发展的外因。　三、现代中国画意象造型向写实性变化的表现　现代中国画创作在人物、山水、花鸟方面都有较明显的抽象　性变化。如李孝萱、刘庆和等画家的写意人物作品，人物造型在　注重人物的骨骼肌肉结构的同时进行相应的夸张变形，在空间、　颜色、透视上都运用了抽象性的处理方法。又如贾又福、韩敬伟　等的山水画作品在继承传统山水画笔墨方法的基础上融入平面　构成、色彩构成等形式美法则，注重画面的点、线、面的布局与分　割及颜色的对比，包括山水画中点景的作用都发生了改变，变成　画面中构成的一部分。最有代表性的画家吴冠中先生的绘画作　品及他的艺术理论——著名的“笔墨等于零”的观点，在艺术界引　起了轩然大波，他的中国画作品巧妙地利用不同质感、不同大小、　不同颜色的点、线、面之间的构成关系，使画面形成介于具象和抽　象之间。而就偏于抽象性的现代中国画特有的意象造型来说，诸　如此类的绘画作品与理论不断涌现。与西方绘画中的抽象表现　有本质区别的具有现代中国特色的意象造型，并非局限于客观物　象结构形态“表面”的夸张、变形，而是表现事物的本质美，融入特　有的情感寄托，是传统中国画意象造型的发展和延续。　参考文献：　［１］唐秀玲．重彩技法语言解析．江苏美术出版社，２００８　［２］何楚熊．中国画论研究．中国社会科学出版社，１９９６　［３］钟家骥．水墨画新论．人民美术出版社，２００２．　（作者单位：佳木斯大学美术学院）　编辑

理论研究・美术　

论油画创作中的意象创造　

房庆为　（西北民族大学美术学院甘肃兰州７３００００）　

摘要：艺术是用以表达情感的，如果没有体积、比例、色彩的　

学问，没有灵巧的手，最强烈的感情也是瘫痪的。因此油画创作中的　意象创造往往不是人们所见到的具体客观事物的物质形态，而是一种　

主观意念的某种造型。即用油画为材料，随着主观情感的发挥，描绘　

一种自我的境界。意象油画既包含了意象又包含了油画这两个层面。　

意象主要是指寓意之象，其内涵是油画，具有明显的文化观念和审美　取向特征。油画创作中意象创造并非全是偶然的绘画灵感在作者头脑　

中的反映，而是油画造型与写意的完美结合。意象油画往往具有深刻　

的思想性和显著的象征性，带来的是动人的艺术旋律和深刻的艺术底　

蕴，具有作者独立之人格、自由之心灵、思想之灵魂，是作者追求艺　术道路上的倾诉自我，达到艺术之最高境界，迈入艺术殿堂的必由之　

路。　关键词：中国油画；意象创造；艺术格调；意境美　

前言　意象油画将中国画中的诗化语言视为标准，打破西方焦点透　

视和时空的束缚。意象创造包含了油画的意象造型、创作方法、　

意象造型与写意的契合，从中我们可以感知到油画创作中的意象　

创造所追求的是心游物外，物我为一的精神境界。　意象创造所表达的是作者只画自己想画之处，随遇而成篇、　

出手而成章，创造出一一种耐人寻味、置身其中的意境美。但凡动　

心之处，删繁就简，笔随心、心随笔、落笔由衷，使人感到一种　朦胧深远的空间，达到一种极为个性的艺术特色。…　

一、中国油画的意象创造特征　

可见艺术是一种感情，创作是感情的升华，素材则是感情的　

寄托。意象油画为油画艺术的一个分支，其表现手法具有油画艺　术的基本特征。它是近年来～个新兴的词语，即以油画为媒介，　

抒写描绘着作者内心深处的一种感动。然而物尽其美，由于东西　

方文化底蕴和审美观念的不同，意象油画反而更倾向于中国的写　

意精神，不求形似，只求神似，追求的是心游物外、物我为一的　精神境界。意象创造包含了意象和创造两个层面：一个层面是在