舞蹈编导法则在群众艺术中

舞蹈编导创新策略探讨

摘 要：舞蹈编导创新是促进舞蹈艺术不断发展的动力所在，只有不断推陈出现，创作出人民群众喜爱的舞蹈作品，才能促进我国舞蹈艺术水平的不断提高。本文分析了舞蹈编导的概念及基本要求，在此基础上对如何进行舞蹈编导创新进行了讨论，并提出了相应的对策，期望为同行提供参考。

关键词：舞蹈编导 创新 要求 对策

《艺术概论》中提到：“艺术性舞蹈具有完整的艺术结构，严谨的动作规程，精心的构图设计，鲜明的主题思想和细腻的表情要求，能够在舞台上塑造栩栩如生的艺术形象。”舞蹈艺术在抒发思想感情方面有着较高的诉求，它源于生活而高于生活，随着时代的发展和人们审美水平的不断提高，只有在舞蹈编导方面做出积极的创新才能迎合现代观众的审美需求，创造出具有时代意义的舞蹈作品。对此，本文结合舞蹈编导工作实践就对舞蹈编导创新的思考进行了阐述，期望为舞蹈编导工作的创新提供一些可行的参考。

1 舞蹈编导概述

舞蹈编导即舞蹈作品的创作者和导演者。由于舞蹈编导既要承担创作舞蹈作品的责任，又负责对舞蹈作品的导演工作，因而舞蹈编导工作具有较强的专业性和较高的难度，要求舞蹈编导必须具备优秀的专业素质，具体包括：一）舞蹈编导 首先要是一个舞者，必须从事过专业的舞蹈训练和表演，必须具备扎实的专业基础知识和过硬的舞蹈技能，舞蹈编导必须能够灵活运用舞蹈知识和舞蹈技能，从而更好地驾驭舞蹈，因而一位优秀的舞蹈编导同时，也是一名优秀的舞蹈演员；二）全球文化大融合的背景下，舞蹈艺术也进入一个大融合的阶段，不同国家、不同种类的舞蹈艺术相互冲击、融合、发展，在此背景下，舞蹈作品的编排也不能再沿袭传统的一味研究舞蹈动作的创作方式，而是需要舞蹈编导深入生活、融入生活、用心感受生活并从中获得创作灵感，再对各种舞蹈艺术元素进行融合创新，进而创造出新颖独特的舞蹈作品。

2 舞蹈编导的创作要求

2.1 独创性

独创性即要求舞蹈作品具有个性，与众不同，因而舞蹈编导在创作舞蹈作品的过程中决不能拘泥于传统的创作方式和老套的舞蹈形式，而是应该充分发扬不断创新的精神。舞蹈艺术大融合背景下，舞蹈编导应使舞蹈作品标新立异，夺人眼球，通过舞蹈独有的艺术特色引起观众的情感共鸣，这就需要舞蹈编导不断从生活中发掘舞蹈艺术创作灵感，使自己创作的舞蹈作品具备鲜活的生命力，做到与时俱进不断推陈出新，既要立足于中国传统舞蹈文化基础，又要积极吸取外来文化精髓，使舞蹈作品独特而精彩。例如，《印象·大红袍》中，将优美的武夷山自然风光与本茶文化大胆结合在一起，舞台效果十分新颖独特，夺人眼球，这也成为该舞蹈作品的出奇之处。

如何编排群众喜欢的广场舞

摘 要：广场舞常指都市广场，校园、厂区由人民大众集体表演的舞蹈。是一种都市的大众性舞蹈，带有强烈的自娱性，舞步一般比较简单，队形变化也不复杂。广场舞的形成是伴随着我国经济的不断发展，广大人民群众对精神文化的需求也日益提高而产生的。随着人们的健身观念的不断增强，广场舞蹈也受到各界人士的关注和越来越多人民群众的喜欢，现在广场舞已经扎根于中国每一个角落，成为农村和城市每日活动中不可缺少的一部分，广场舞为人民群众的美好生活带来了积极的影响。

关键词：广场舞；编排；音乐

中图分类号：j722 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）05-0122-01

艺术源于生活，高于生活，来自于生活中的艺术作品更能激励人和感染人，使之产生共鸣。广场舞就是广大人民群众参与表演的舞蹈，更贴近他们，让他们真切地感觉到艺术就在身边。如何编排群众喜欢的广场舞必须要从以下几方面考虑：

一、舞蹈难易程度要适中

广场舞所面对的表演群体是广大人民群众，他们来自不同行业、不同层次、不用素质，舞蹈基础也各不相同，所以编排广场舞时一定要简单易学，而且舞姿还要舒展优美，节奏也要轻、重、缓、急，让人们能在舞蹈中寻求快乐，在舞蹈中强身健体，在舞蹈中陶冶心灵，从而达到最佳的心理状态。

二、要注意广场舞的构思

“构思”是所有编舞工作的基础。由于广场舞蹈表演形式的特殊性，表演现场三面或四面都是观众，表演舞台和观众是整体的。我们要表现的主题要是热情欢快的。舞蹈构图是舞蹈作品的重要组成部分，一个舞蹈编导舞蹈构图的能力直接影响着舞蹈作品水平的高低和艺术表现力的大小，因此丰富和加强舞蹈的构图能力是每一个舞蹈编导提高创作水平必不可缺少的重要方面。选对针对群体，对舞蹈深进浅出，艺术价值高一看谁都能动，情不自禁的动。

舞蹈编导

舞蹈编导是舞蹈艺术的灵魂，是丰富舞蹈文化架构，促进舞蹈文化传播的直接动力。在现代艺术视域中，舞蹈已成为融合表演者肢体语言、动作形象、艺术情感的综合性艺术表达方式，在健全人民群众文化素质，开拓人民群众精神视野方面发挥着重要的作用。舞蹈表演要想将舞蹈艺术的魅力真正展现出来，借助丰富的艺术元素将舞蹈所具有的艺术情感传递给观众最重要的就是舞蹈编导的创作及基本素养体现。对舞蹈作品进行创作，借助舞台表演展现舞蹈作品的艺术魅力是舞蹈编导具所承担的职责。

舞蹈编导作为舞台艺术的核心机制以及舞蹈作品的形象塑造者，通过对舞蹈艺术作品改造、加工，可全面丰富舞蹈作品文化内涵，将舞蹈作品具有的文化资源展现出来。值得注意的是，舞蹈编导具有的艺术功能是多种多样的，上到舞台场景的塑造，下到舞台审美信息的传达，舞蹈编导都要详细的考量和规划，合理的布置舞台场景，突出演员形象。舞蹈编导的艺术创作是舞蹈作品诞生和艺术主题升华的过程，不仅是因为舞蹈编导具有独特的艺术创造力，更是舞台编导在长期艺术实践过程中形成的艺术审美能力，能够将各种视觉审美元素融入到舞台表现体系中，丰富舞台场景。

大众文艺　・舞蹈研究・　

浅谈舞蹈艺术创作　

朱北南　（镇江市文化馆　江苏镇江　２１２０００）　

摘要：随着社会的进步和人民生活水平的不断提高，人们的鉴　赏水平也得到了一定程度上的提高。群众舞蹈作为群众艺术中的重要　组成部分，为人们的业余生活增添了色彩。然而，由于社会的进步，　动作普遍的群众舞蹈再也满足不了人们的需求，也得不到群众的青　

睐。因此，群众审美水平的提高对于群众舞蹈的创作来说无疑是一个　巨大的挑战。本文主要分析了在新时代，应该从哪些方面出发，才能　

创作出好的作品。　关键词：群众舞蹈；艺术创作；审美水平　

群众舞蹈是一种以人体动作为语言的艺术形式，具有其他艺　术形式无法替代的社会功能。近年来，在群众舞蹈的创作领域，涌　

现出了大批优秀的艺术作品。这些作品能够打动心灵，取材较为广　泛，风格比较多样化，能够将美好的情感通过肢体语言淋漓尽致地　

发挥出来，具有很强很好的艺术效果。虽然群众舞蹈的创作已经取　

得了很大的进步，但仍有很大的提升空间。社会的发展，审美水平　的提高，使很多群众舞蹈创作者感到压力，或说动力。受众的不能　满足，促使他们继续进一步潜心创作，充分挖掘美好的情感，完善　

艺术技能。笔者结合自己多年的创作经验，试对如何创作出优秀的　群众舞蹈作一些粗浅的分析，就证于诸位方家。　

一、观察生活，熟悉生活，根据生活中的题材进行创作　

群众舞蹈来源于生活，也回归于生活。可以说生活就是群　众舞蹈的源泉。群众舞蹈的很多题材都是从生活中来的。另一方　

面，群众舞蹈，顾名思义，自然是广大人民群众的一种舞蹈，与　学院派的的舞蹈有着很大的差别。对于他们来说，舞蹈的动作不　需要非常绝妙，也不需要太过复杂，不需要太过高难度，但是必　

须要贴近生活，能够表达出自己对生活的热爱和向往，体现出自　己积极向上、乐观从容的生活态度。也唯有这样的群众舞蹈才能　让广大群众喜爱和接受。例如获十六届群星奖作品：男子群舞　

《走四方》作者表现了爷爷拿着心爱的四弦带着孙子一路卖唱的　艰辛生活，他们有苦有乐相依为命，终于有一天爷爷身体不行