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《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域解读对于 3 6 岁的儿童来说，艺术领域的学习与发展具有极其重要的意义。
《3 6 岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）中对艺术领域的阐述，为我们理解和引导儿童在这一阶段的艺术发展提供了宝贵的指导。
首先，我们要明白艺术对于儿童发展的价值。
艺术不仅仅是让孩子学会画画、唱歌、跳舞，更重要的是，它能够培养孩子的创造力、想象力、表达能力和审美能力。
通过艺术活动，孩子们可以用独特的方式表达自己的内心世界，感受美、欣赏美、创造美。
在《指南》中，艺术领域被分为感受与欣赏、表现与创造两个子领域。
感受与欣赏强调让儿童接触和感受各种美的事物，如大自然中的美景、优秀的艺术作品等。
这有助于培养儿童的审美感知能力，让他们能够敏锐地发现周围世界中的美好。
例如，带孩子去公园观察花朵的颜色和形状，欣赏不同季节的景色变化，或者一起参观美术馆、博物馆，让他们接触各种艺术形式和作品。
表现与创造则鼓励儿童自由地表达自己的想法和情感。
3 6 岁的孩子正处于想象力爆棚的阶段，他们的脑海中充满了各种奇妙的想法。
我们应该给予他们足够的空间和材料，让他们能够通过绘画、手工、歌唱、舞蹈等方式将这些想法展现出来。
不要用成人的标准去评判孩子的作品，因为每一个孩子的创作都是独一无二的，都蕴含着他们的个性和创造力。
在引导儿童进行艺术活动时，我们要尊重每个孩子的独特性。
每个孩子对艺术的兴趣和天赋都不尽相同，有的孩子可能更擅长绘画，有的孩子可能更喜欢唱歌跳舞。
我们不能强求孩子都按照一种模式去发展，而是要根据他们的特点和兴趣，提供个性化的支持和引导。
同时，要为孩子创造丰富的艺术环境。
这包括提供各种艺术材料，如画笔、颜料、纸张、黏土等，让孩子可以自由地选择和使用。
还可以在家中布置一些艺术作品，播放优美的音乐，让孩子在充满艺术氛围的环境中成长。
在评价孩子的艺术成果时，要注重过程而非结果。
我们要关注孩子在艺术活动中的参与度、努力程度和进步情况，而不是仅仅看重作品是否完美。
《3—6岁儿童学习与发展指南》艺术领域解析二、在生活中萌发幼儿美的感受和体验《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。
教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。
”法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。
”当今繁华奇妙的大干世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。
因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。
引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。
三、要点剖析1、关键词：艺术感受艺术感觉是指儿童被周围环境或生活中的事物或艺术品所吸引，从感知出发，以想象为主要方式，以唤起感觉为主要特征的一种艺术能力。
以审美对象为中心，用各种感官探索对象的审美特征，表达自己的审美想象和理解，致力于审美情感、艺术表现和创作2、我的考虑（1）理解幼儿艺术学习的基本特点（2）观察并解读幼儿的艺术学习（3）思考并实施支持性的教育策略（4）反思教育行为的有效性3、我的思考(1)这个美术活动的内容是孩子喜欢的吗？(2)这种艺术化的生活方式受到幼儿的喜爱吗？(3)儿童是否经常选择和参与艺术区活动？(4)儿童在活动中是否专注于探索工具材料？《指南》的学习让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。
《3-6岁儿童发展指南》艺术领域内容艺术是孩子童年发展中不可或缺的一部分，它不仅帮助孩子发展创造力、想象力和审美能力，还能促进孩子的感情交流和社交能力。
下面就是《3-6岁儿童发展指南》中关于艺术领域的内容。
一、视觉艺术1.画画孩子在这个年龄段开始能够通过画画表达自己的情感和想法，画画可以培养孩子的创造力和绘画技能。
家长可以为孩子提供各种绘画材料，如画纸、颜料、彩色笔、油画棒等。
2.色彩认知孩子可以通过色彩认知游戏、涂色等活动了解颜色，认识植物、动物、水果的颜色，也可以学习调配颜色，发现色彩的美妙。
3.手工艺术手工艺术能够培养孩子的手工制作能力，如剪纸、折纸、压花、绘制贴图等，可以锻炼孩子的动手能力和耐心，培养孩子的细心和想象力。
二、音乐艺术1.唱歌和跳舞孩子可以通过唱歌和跳舞来表达自己的情感和兴趣，也可以把这些活动当做一种游戏来玩，从而提高孩子的节奏感和协调能力。
2.乐器演奏让孩子自己尝试演奏乐器，能够培养孩子的音乐素养和演奏技能，同时也能提高孩子的自信心，让孩子更有探索新事物的勇气。
3.音乐欣赏带着孩子去听一些适合他们的音乐音乐会、舞蹈表演等活动，让他们从中感受到音乐的美妙和文化的魅力，提高孩子的审美能力。
三、表演艺术1.角色扮演让孩子尝试不同的角色扮演，如医生、老师、警察等，能够培养孩子的表演能力和想象力。
2.舞台表演孩子可以参加一些儿童剧、音乐剧等表演活动，让孩子体验舞台表演的乐趣，同时也能提高孩子的自信心。
四、文学艺术1.读书给孩子读一些适合他们年龄的故事书，以展开孩子的想象力和创造力，提高孩子的语言表达能力和阅读能力。
2.创作孩子可以自己创作故事、诗歌等文学作品，这种创作能够进一步提高孩子的想象力和语言表达能力。
总之，艺术领域是孩子成长的重要部分，它能够帮助孩子发展创造力、想象力和审美能力，让孩子体验到多彩世界的美妙，也有助于孩子的认知、感受和社会交往能力的发展。
家长要对艺术领域给予足够的关注和支持，让孩子获得更多发展的机会。
《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术
领域中美术教育的解读及感悟
3-6岁儿童学习与发展指南中强调了美术教育的重要性，孩子们在此时期可以
获得全方位的发展。
空间感、视觉审美、表达能力等在艺术的学习与实践中都得
到充分发展，培养孩子们的创造力和审美能力，同时也丰富了孩子们的语言表达本领。
在3-6岁孩子进行美术教育时，老师要根据孩子们的不同年龄段进行渐进教育，运用符合孩子年龄的物件及材料，让孩子们在实践中探索和体验，培养孩子们对艺术的感情连接，促使它们养成终身艺术兴趣。
同时，美术课程也要注重与其他学习领域的关联，如历史、文化、地理等，使孩子们的学习更加深入。
此外，有时老师也可以发挥想象力，引领孩子们去创作自己的长篇美术作品，
如“双喜”主题的风景画、中秋兔子团聚活动等，孩子们以此来记录美好的记忆。
美术课结束时，老师也应和孩子们一起讨论作品，让孩子们及时反思，自我评价，老师也可以借此机会给孩子们提供后续发展的建议，来帮助他们更好的完成艺术创作。
综上，在3-6岁儿童学习发展过程中，美术教育的作用举足轻重，不仅可以培
养孩子创造力和审美能力，更可以激发孩子们热爱艺术的兴趣，让他们在未来艺术道路上畅爽前行。
《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域中美术教育的解读及感悟作者：李静来源：《新课程》2020年第50期《3-6岁儿童学习与发展指南》（下文简称《指南》）艺术领域从“感受与欣赏”“表现与创造”艺术活动特点的维度，也是艺术领域中儿童发展的最重要、最基本的两个方面提出了发展指引，并结合各年龄段儿童的典型表现给出了具体可操作性的教育建议。
如何去理解《指南》中艺术领域（美术教育）的指导思想呢？一、理解艺术领域目标在美术教育活动的指导作用艺术领域的两大目标是：欣赏与感受、创造与表现。
关键词是感受、表现，共同核心是培养孩子对艺术的兴趣。
（一）首要目标——欣赏与感受内心的感受来自欣赏。
在过去的幼儿美术教育中，存在着这样的误区：重技能，轻感受，轻表现。
譬如：以前美術活动，我们会注重孩子们的作品画得像不像？构图是否丰富？颜色搭配是否悦目？但很少有人会静下心来倾听，关注孩子们内心世界对作品的想法。
孩子们的想法长期得不到回应，对艺术活动的兴趣也会随之消失。
《指南》下的美术教育更注重活动过程中孩子的感受与表现，培养幼儿从感受、喜欢身边的自然美、社会美再到欣赏艺术美，在符合幼儿审美心理特点的基础上引导他们去创造和表现，并用欣赏的眼光去看待孩子们的作品。
《指南》艺术领域的首要目标中子目标中强调：“喜欢自然界与生活中美的事物。
”孩子们是天生的创造家，生活就是美术创作的最好来源，所以要从幼儿最熟悉的身边事物萌发对美的感受和体验。
《指南》中强调“创造机会让幼儿多接触多种艺术形式和作品。
”艺术是个体表现自我的手段，并将个体内在的思想情感外显出来，《指南》中突出幼儿园艺术教育的目的——“引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美”。
（二）第二目标——表现与创造感受对于艺术领域美术教育中有着重要的作用，教师该如何把握好首要目标在美术教育活动中引导孩子表现与创造呢？在美术教育活动中，教师要做到有目的、有针对性地引导幼儿进行深入的观察，幼儿才能有深刻的感知，有感知才有感动，而只有引起强烈感动创作出来的作品才具有灵性，更富有个性。
《3—6岁儿童学习与发展指南》对当今幼儿美术教育的启示当前，学前教育正面临前所未有的发展机遇。
随着幼儿人园率的不断增长，学前教育的质量已成为社会广泛关注的焦点。
《3-6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）的颁布，对推动学前教育科学发展具有重要的意义。
在当前形势下，正确领会和理解《指南》的理念和要求，熟知3-6岁幼儿的身心发展特点和行为表现，对全面提高幼儿园教师的专业素质和教育实践能力具有重要的指导意义。
艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达个人对周围世界认识和情绪态度的特有方式。
1994年《美国国家艺术教育大纲》前言中就提到，我们依赖艺术来帮助我们实现人性的完整。
我们深信，了解艺术和艺术实践对儿童精神思想的健康发展是十分重要的。
艺术与教育一词的含义是密不可分的。
长期的经验告诉我们，没有一个缺乏基本艺术知识的人能够表明自己受过真正的教育。
可见，艺术教育有助于儿童身心健康成长，促进儿童人格的健全和完善。
幼儿生性喜欢艺术，而绘画是幼儿表现对周围事物感知、理解，抒发内心情感的一种自然的宣泄方式。
幼儿艺术（美术）领域学习的关键在于充分创造条件和机会，让幼儿在大自然和社会文化生活中获得美的感受和体验，学会用心炅去发现美，并丰富其想象力和创造力，用自己的方式去表现和创造美。
笔者曾在某幼儿园教学楼里看到这样一个场景：走廊墙上张贴着30多幅幼儿绘画作品——“可爱的长颈鹿”。
每张作品中都有1-2个侧面直立的长颈鹿，且长颈鹿的头部都朝着同一个方向，在长颈鹿的左右两边都种着1-2棵树……比较每一张作品中长颈鹿的造型、涂色以及背景内容，我们不难发现作品背后教师的范例以及教师示范幼儿临摹的传统教学方法的影子。
虽然这些作品中的长颈鹿都画得“有模有样”，幼儿的涂色也相当不错，但是我们难以从这些作品中感受到幼儿的感受、幼儿的发现以及幼儿的个性创造。
实则，这些被认为“画得很不错”的作品对幼儿来说没有任何意义和价值。
