(湘美版)五年级美术下册《同一幅画》 说课稿
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湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》说课稿1一. 教材分析湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》这一课,主要是让学生通过观察和分析,了解和掌握同一幅画在不同角度、不同时间、不同人物眼中的表现和感受。
教材以生动的案例和丰富的图片,引导学生深入探讨美术创作中的主客观因素,提高学生的审美素养和美术表现能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术基础,对绘画和创作有一定的认识和理解。
但他们在观察和分析美术作品时,可能还缺乏系统的方法和深入的思考。
因此,在教学过程中,我将以引导学生深入观察、思考和表现为重点,帮助他们建立起科学的观察和分析方法,提高他们的美术素养。
三. 说教学目标1.知识与技能:让学生了解同一幅画在不同角度、不同时间、不同人物眼中的表现和感受,提高学生的审美观察能力。
2.过程与方法:通过观察、分析和创作,培养学生的主观感受与客观表现相结合的美术创作能力。
3.情感、态度和价值观:培养学生对美术的热爱,提高他们的美术素养,培养他们的观察力和创造力。
四. 说教学重难点1.教学重点:让学生了解同一幅画在不同角度、不同时间、不同人物眼中的表现和感受。
2.教学难点:如何引导学生深入观察和分析美术作品,将主观感受与客观表现相结合,进行美术创作。
五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用问题驱动法、案例分析法、讨论法等,引导学生主动观察、分析和创作。
2.教学手段:利用多媒体展示图片,引导学生直观地观察和分析美术作品;同时,采用板书和绘画等手段,帮助学生理解和掌握相关知识。
六. 说教学过程1.导入:以一幅有趣的画作为例,让学生观察和分析同一幅画在不同角度、不同时间、不同人物眼中的表现和感受,引发学生对课题的兴趣。
2.讲解:介绍同一幅画在不同角度、不同时间、不同人物眼中的表现和感受的原理和方法,引导学生了解和掌握相关知识。
3.实践:让学生分组进行观察、分析和创作,每组选择一幅画作,从不同角度、不同时间、不同人物眼中进行表现和创作。
小学美术湘美版五年级下册第2课《同一幅画》优质课公开课
教案教师资格证面试试讲教案
小学美术湘美版五年级下册第2课《同一幅画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、了解色彩语言的丰富性。
2、能准确地认识色、调色盒涂色。
3、增强美术活动的兴趣合体验成功的快乐,培养敏锐的观察能力。
2学情分析
我所带的这个五年级版每个学生都喜欢美术课,并对美术产生了较浓厚的兴趣,因此在这节课上让他们走进美术大师,并了解大师,从而让学生更深刻的感悟美术。
3重点难点
教学重点:通过欣赏能够尝试运用色彩的情感特性,笔触的表现力并进行大胆的变现,
教学难点:通过欣赏让学生理解艺术家作品中要表达的情感和学生的个性化创作。
4教学过程
4.1.1教学活动
活动1【活动】同一幅画
一、欣赏导入
1.认识画家
文森特?梵?高1853-1890。
湘教版五年级下册美术教案2.同一幅画第一篇:湘教版五年级下册美术教案2.同一幅画课题:二、同一幅画授课时数:3课时备课时间:2015-2-27 授课时间:教学目标:1、了解色彩语言的丰富性。
2、能准确地识色、调色和涂色。
3、增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐,培养敏锐的观察能力和集体协作的精神课前准备:水粉颜料、水彩笔、毛笔,调色盘,小水杯、挂图、课件等第一课时:一、欣赏导入工人》,也就是课本所展示的是同一幅画,你们的感受有什么相同和不同呢?学生组内交流、讨论。
认识色彩是绘画的语言,色彩是相同的。
1、引导思考:这幅画主要有那些颜色?(学生观察与识色,教师提问与引导)2、探索调色方法:这些颜色是怎样调配出来的呢?(学生讨论,自由发言,注意要做到切实的交流探讨。
三、尝试体验1、根据教材的提示,用大红和柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样?为什么?彩效果产生变化。
一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性2、在一种颜色中调入黑色或白色,看看会发生什么样的变化3、出示教材右页马赛克效果的《修路工人》画中取一方格(G5),这一格是有24个小块组成的,将它们分解开,与色谱中的颜色对号入座。
(学生也可参与部分)4、任意找一种《修路工人》这幅画的颜色,尝试调配一下,是否很接近?四、分工合作1、我们可以将这幅画分解成许多小色块,近看这些颜色,但远一点或眯眼看,向日葵就清晰地呈现出来了。
将横排的A-J与竖排的1-5交叉组成编号,全班每个同学画其中的一部分。
2、临摹涂色。
按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格,相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。
五、组合展示第二课时:一、回顾上节课内容二、学生分工合作完成三、组合展示四、课堂小结第三课时:一、欣赏导入这一幅《星空人》,也就是课本所展示的是同一幅画,给你感受最深的是什么?二、感受大师的色彩和笔触1、用绚丽的色彩和奔放的笔触来临摹《星空》2、学生选择自己喜欢的方法来临摹三、学生创作1、学生选择自己喜欢的方法来临摹。
第2课同一幅画(说课稿)湘美版(2012)美术五年级下册一、教材分析湘美版(2012)美术五年级下册第2课《同一幅画》是一节介绍绘画中颜色表达的课程。
课程内容由浅入深,先介绍单一颜色的表达,再到两种颜色的表达,最后引出多种颜色的表达。
课程内容具有循序渐进、渐进性强的特点,体现了美术课程的教育思路和方法。
二、教学目标1.知识和技能目标1.理解画家用不同颜色来表达同一个形象的方法。
2.通过对色彩的运用来表达画面所表现的情感或氛围。
3.能够灵活运用颜色表达,丰富自己的作品内涵。
2.情感态度和价值观目标1.了解画家的艺术创造过程,发扬对画家的尊重和敬爱之情。
2.在创作实践中,体会色彩世界的美妙和无穷的创造空间。
3.能够欣赏各种颜色的美,发扬审美情趣。
三、教学重难点1.教学重点1.了解画家用不同颜色来表达同一个形象的方法。
2.能够灵活运用颜色表达,丰富自己的作品内涵。
2.教学难点1.通过对色彩的运用来表达画面所表现的情感或氛围。
四、教学策略1.启发式教学:通过教师导入引出学生自由表达,激发学生的想象和创造力。
2.展示式教学:多呈现优秀的作品,引导学生体会色彩运用和情感表达的差异。
3.合作式教学:通过小组合作完成作品,培养合作精神和互相学习的良好氛围。
五、教学过程1.引入通过图片让学生观察并感受画中的颜色,让学生体验不同的色彩所带来的感受。
2.学习1.让学生观察同一种事物用不同颜色表现的情况(可引导学生观察同一种花的不同颜色),通过对比,让学生感受颜色的表现不同。
2.通过展示画家的作品,让学生认识到画家是如何通过运用不同颜色来表现同一个形象的。
3.让学生合作完成作品,设计各自的色彩方案。
3.总结通过学生的作品呈现,让学生自己体会到多种颜色的组合带来的丰富情感表达,引导学生总结出彩色组合的规律。
4.拓展通过观察其他艺术品或自然现象,让学生扩展自己对色彩的认识,拓宽自己的想象空间。
六、板书设计画家名字作品名色彩运用梵高向日葵黄,绿,蓝毕加索吉他手黑,白,灰七、课堂评价通过观察学生的作品和听取学生的发言来评价学生是否达到了课程目标。
湘美版小学美术五年级下册第2课《同一幅画》教学设计一. 教材分析《同一幅画》是湘美版小学美术五年级下册第2课的内容。
本课的主要内容是通过欣赏和分析同一幅画的不同版本,让学生了解和感受艺术创作的多样性和独特性。
教材中提供了多幅同一幅画的不同版本,如《蒙娜丽莎》、《星空》等,旨在引导学生欣赏和分析这些作品,发现它们的共同点和不同点,培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础和审美能力,他们对色彩、形状、构图等方面有一定的认识和理解。
然而,对于同一幅画的不同版本,他们可能还没有过多的接触和了解,因此需要通过本课的学习,引导学生欣赏和分析这些作品,提高他们的艺术鉴赏能力。
三. 教学目标1.让学生了解和欣赏同一幅画的不同版本,感受艺术创作的多样性和独特性。
2.培养学生对艺术作品的审美能力和鉴赏能力。
3.引导学生运用观察、分析、比较等方法,表达对艺术的看法和理解。
四. 教学重难点1.重点:欣赏和分析同一幅画的不同版本,感受艺术创作的多样性和独特性。
2.难点:培养学生对艺术作品的审美能力和鉴赏能力,引导学生运用观察、分析、比较等方法,表达对艺术的看法和理解。
五. 教学方法1.欣赏法:通过展示和分析同一幅画的不同版本,引导学生欣赏和感受艺术作品的魅力。
2.比较法:引导学生比较同一幅画的不同版本,发现它们的共同点和不同点。
3.讨论法:学生进行小组讨论,分享对艺术作品的看法和理解。
4.实践法:让学生尝试创作自己的艺术作品,培养他们的动手能力和创造力。
六. 教学准备1.教材:湘美版小学美术五年级下册第2课《同一幅画》。
2.教具:电脑、投影仪、幻灯片、画笔、画纸等。
3.素材:同一幅画的不同版本的艺术作品图片。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过向学生展示同一幅画的不同版本的艺术作品图片,引发学生的兴趣和好奇心,导入新课。
2.呈现(10分钟)教师向学生介绍和呈现教材中提供的同一幅画的不同版本,引导学生欣赏和分析这些作品,发现它们的共同点和不同点。
五年级下册美术说课稿 - 第二课同一幅画 | 湘美版一、教学目标通过本节课的学习,学生将能:1.了解同一幅画在不同时间、不同地区、不同人物眼中的不同呈现方式;2.探讨艺术创作中的主题、主观性和客观性之间的关系;3.学习如何用画面语言表现不同的情境和情感。
二、教学重点和难点本节课的教学重点在于培养学生的艺术鉴赏能力和审美意识。
同时,也要让学生学会辨析同一幅画的不同呈现方式,探究艺术创作在主题、主观性和客观性之间的平衡点。
教学难点在于如何让学生在感性认识与理性分析之间找到平衡点。
三、教学内容1. 学习同一幅画在不同时间、不同地区、不同人物眼中的不同呈现方式1.1 同一幅画的不同呈现方式同一幅画在不同时间、不同地区、不同人物眼中所呈现出来的形态和风格,往往是不同的。
例如,蒙娜丽莎这幅画,被列奥纳多·达·芬奇画成的版本与赫拉斯的版本风格各异。
1.2 湘美版《同一幅画》此次教学,我们选用了《同一幅画》这张作品,来比较同一幅画在不同时间、不同地区、不同人物眼中的不同呈现方式。
该作品刊登在《湖南美术》2014年第10期,作者唐玲燕。
2. 探讨艺术创作中的主题、主观性和客观性之间的关系本节课的关键是学习如何辨析同一幅画的不同呈现方式,探究艺术创作在主题、主观性和客观性之间的平衡点。
通过学生的作品设计和展示,来达到本节课的教学目标。
3. 学习如何用画面语言表现不同的情境和情感通过学生的自主练习,来锻炼学生用画面语言表现不同情境和情感的能力,同时,也能增加学生的自信心和创造力。
四、教学步骤1. 初步讲解1.1引入同一幅画介绍同一幅画的不同呈现方式,并显示图片。
1.2讲解同一幅画的不同呈现方式通过现场摆放实物、图片、文献等素材,分别对于《蒙娜丽莎》和《同一幅画》进行介绍。
1.3 制作思维导图学生掌握的内容全部记录到思维导图中,以便个别学生遗忘时进行复习。
2. 精讲2.1 分组讲解将同学分成若干组,分别探讨一种同一幅画的不同呈现形式,进行演示。
湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计3一. 教材分析湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计3,主要让学生通过观察、分析、实践和创作,掌握在同一幅画中运用不同的视角和表现手法,表现出丰富多彩的画面效果。
教材内容主要包括以下几个方面:1.了解和掌握多种视角的表现方法,如鸟瞰、仰视、平视等;2.学习如何通过色彩、线条、形状等元素,表现出物体的立体感和空间感;3.培养学生观察力、想象力和创造力,提高学生在同一幅画中表现multiple viewpoints 的能力。
二. 学情分析五年级的学生已有一定的绘画基础,对绘画工具和材料有基本的了解。
学生具有较强的观察力和想象力,但如何在同一幅画中表现出 multiple viewpoints 是他们面临的主要问题。
此外,部分学生对色彩、线条、形状等元素的表现力还不够熟练,需要在教学中进行有针对性的指导。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握多种视角的表现方法,提高观察力和想象力;2.培养学生运用色彩、线条、形状等元素,表现出物体的立体感和空间感;3.提高学生在同一幅画中表现出 multiple viewpoints 的能力;4.培养学生合作学习、积极参与的精神风貌。
四. 教学重难点1.教学重点:让学生掌握多种视角的表现方法,运用色彩、线条、形状等元素表现出物体的立体感和空间感;2.教学难点:如何在同一幅画中表现出 multiple viewpoints,以及如何运用色彩、线条、形状等元素表现出丰富的画面效果。
五. 教学方法1.引导式教学:教师通过提问、引导,激发学生的思考和想象力;2.示范教学:教师通过示范,让学生直观地了解和掌握多种视角的表现方法;3.合作学习:学生分组进行创作,培养团队协作能力和沟通能力;4.互动评价:学生互相评价,取长补短,提高绘画技巧。
六. 教学准备1.教材:湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》;2.画材:彩色铅笔、水彩笔、画纸、画板等;3.课件:多媒体课件、图片素材等;4.教学场地:教室、画室等。
《同一幅画》教案一、欣赏导入1、课件出示《星月夜》的三张局部。
师:老师这里有三张画,一起来看看这三幅画的画面中都表现了什么?你有什么感受?生回答。
2、课件出示作品《星月夜》师:刚刚我们看到的画面都出自同一幅画。
(揭示课题并板书--同一幅画)二、了解画家梵高及作品1、师:你们知道这是谁的作品吗?生回答2、介绍梵高:西方绘画史上有位响当当的人物,但是人们每每提及他时总会说他是个疯子,没错他就是梵高,印象画派代表人物。
1853年3月30日出生于荷兰,是位牧师的儿子。
1880年以后开始学习绘画。
他的代表作有:《向日葵》、《食土豆者》、《星夜》、《包扎着耳朵的自画像》等。
3、介绍作品----《星月夜》:《星月夜》可以说是梵高生命后期的一幅作品了。
这一时期的作品,许多都表现出强烈的情绪和“视觉冲击”,旋转的线条,绚丽的色彩,奔放的笔触让人感到画家复杂强烈的感情和表达的冲动。
他喜欢用黄色和蓝色绘画,尤其是表达自然景物。
4、作品中的色彩:师:在这幅作品中,画面的主色调是什么?生:蓝色、黄色这些颜色带给你什么样的感受?你觉得作者使用这些色彩是想表达什么情感?5、师小结:画布中表现的主题是夜晚的星空。
淡蓝的夜幕下月亮、星星发出金黄色的光晕,天空中的白云仿佛在飘荡、在飞翔。
6、作品中的笔触:师:再来看看这幅作品中梵高用了哪些线条来表现物体?生回答师:这幅画中呈现两种线条风格,一是卷曲的长线,二是旋转破碎的短线。
天空的云朵被拉长,卷曲成海浪的形状,月光、星光皎洁,在天空形成一个个光圈。
三、小训练:师:接下来,我们试试用大师的笔触来画画生活中的景物。
小训练一:学习大师的笔触,用这两种笔触来画画生活中的风景。
学生尝试训练。
师点评:梵高的线条很自由,富于幻想,你要做的并不是临摹它,而是按照自己的心情在画布上随心勾勒。
师:不同的笔触表达人不同的内心感受,它是我们绘画的语言,也是我们对大自然情感的一种表现。
小训练二:找找合适的笔触表现自己的星月夜。
五年级下册美术说课稿 -第二课同一幅画—笔触︳湘美版一、教学目标1.了解不同笔触的表现形式和艺术效果;2.掌握用简单的线条组合不同的笔法,表现出画面的立体感;3.激发学生的创造性思维,提高其审美和艺术修养;二、教学重难点1.教学重点:了解不同笔触表现的艺术效果;2.教学难点:组合笔触表现画面的立体感;三、教学准备1.书本《湘美版》五年级下册;2.准备幼儿级高分卡纸、牛奶盒、彩色纸、铁丝等材本;3.准备展示具有不同笔触的美术作品;4.备一些展示画笔不同用途的PPT图片;四、教学过程1.导入(15分钟)记忆复习:老师展示多幅著名作品,让学生归纳出不同笔触表现的艺术效果,整理出笔触种类。
2.讲授(20分钟)老师引导学生了解笔触的分类和不同的表现效果。
特别是感性领悟毛笔、长刷、短笔、细线毛笔等不同的笔触特点和表现效果,教学过程中结合多幅笔触作品进行说明。
3.实测(20分钟)请学生选取平面的情境,选择其中一个物体,并用不同的笔触表现该物体的立体感。
4.创作(25分钟)申明本节的任务:教师发下创作任务,同学们将自己所画过的物体拼起来,装饰出完美的立体感场景。
学生根据自己的兴趣,选一种合适技法,自行创作同一个立体感场景,规格为20*30cm,完成后,他们通过评分相互欣赏自己的作品。
5.课堂总结(10分钟)教师着重指出今天我们所讲的:同一幅画—笔触,重点讲述了不同的笔触表现的艺术效果。
讲述了毛笔、长刷、短笔、细线毛笔等几种笔触按不同角度和力度的表现效果,更重要的是,通过对画笔不同用途讲解,讲述了组合笔触如何表现画面的立体感。
五、教学总结学习本节课,领悟笔触不同表现效果,是对学生绘画技法的再次练习锤炼,从画框中拿出画笔,间接培养了同学们的创新思维。
在未来的学习、工作和生活中,同学们也将能够更好地利用笔触构建画面,表达自己的观点、情感和人生感悟。
《同一幅画》说课稿
一、说教材
1.教材分析
同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》,进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。
学习同一幅画活动方式属于“造型·表现”学习领域。
通过学习活动培养学生对色彩的感受能力,训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧,提升对美术名作的鉴赏水平,提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。
它的意义在于运用色彩这一美术语言来与美术大师对话,体会美术语言的魅力,获得艺术情感的熏陶,在临摹与组合游戏中感悟和体验艺术带来的美感与快乐。
一般多数学生对世界名画《向日葵》曾经耳闻目睹。
《向日葵》占据了教材较大的版面,并配上富丽堂皇的画框,显得特别珍贵而富有视觉感染力,诱发学生崇尚美和珍视世界文化的强烈意识,从而对美术学习充满热情,学生自主的视觉愉悦需要也得到满足。
2.学情分析
学习活动为临摹练习与组合成画。
本课的教学分两部分进行,这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原始模样,而是临摹《向日葵》的色彩。
所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品,眯眼远看是一幅栩栩如生的《向日葵》,该画上分出五十个方格,每小块内呈现出不同的色块,这里的色块就是世界名画《向日葵》所用颜色。
临摹这些颜色,需要进行涂色练习和色彩临摹的学习,临摹颜色实际是局部临摹,学习效果完全可以达到。
只有将涂好色的方块按固定的位置组合在一起的时候,才能完成世界名画《向日葵》的整体临摹。
本教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中,使学习变得轻松了,将大大提高学生学习兴趣的持久力,增强学生的班级集体意识,获得成功感。
二、说教法
讲授法、示范法、游戏教学法、观察法比较法、练习法。
三、教学目标
1.了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
2.能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
3.表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐,富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。
四、教学思路
本课的教学内容是学习色彩知识,了解与掌握配色、调色、涂色的基本方法,培养学生对色彩的感受与观察能力。
采用的工具为水粉颜料、毛笔、调色盘及调色用的清水等,根据学生平时所带的水彩笔、油画棒,进行分格临摹涂色练习,并集体组合成名画《向日葵》。
教学准备应考虑全套的水粉画工具,大白纸l一2张,并完成一部分的涂色范式,要布置学生带好铅笔与尺子,以备画格子使用。
本课教学策略,应以调色练习为基础,选择教材名画作品中的色块进行临摹为重点,个体临摹与集体组合为活动组织方式,展开对同一幅画的欣赏、识色、调色、临摹表现及组合再现。
教学设计可作相应的安排:欣赏讨论、感受色彩美一认知色谱,配色调色练习一对比练习,获得方法一提出规则,选择任务一个体临摹,集体组合一作业评述,再赏色彩美。
五、教学重点
了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
六、教学难点
表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐,以及色彩的调节练习。
七、教学流程
(一)欣赏讨论
1.欣赏《向日葵》。
2.引导提问:你见过这幅画吗 ? 对同一幅画你们的感受有什么相同和不同 ? 学生组内交流、讨论。
认识色彩是绘画的语言、色彩是相同的。
3.导出新课,板书课题:同一幅画。
(二)探索体验
1.引导思考:这幅画主要有哪些颜色 ?
(1) 观察与识色。
(2) 提问。
2.探索调色方法:这些颜色是怎么样调配出来的呢 ?
学生讨论,自由发言。
体验1:根据教材提示,用大红与柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样 ? 为什么 ?
小结:两种颜色相调和,颜色分量的不同使色彩效果产生变化,一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时先看准色彩的倾向性。
体验 2 :在一种颜色中调入白色或黑色,看会发生什么变化 ?
小结:通过这一方法可使色彩发生深浅变化,这又叫做色彩的明度变化。
这样就可以调出许多丰富的颜色了。
体验3:任意找一种《向日葵》这幅画的颜色,尝试调配一下,是否很接近 ? 学生自由交流。
体验 4:从教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格 (G5) ,这一格是由 24 个小块组成的,将它们分解开,与色谱中颜色相对比。
我们一起调出这些颜色并涂画在纸上。
(三)师生合作,共同探讨。
分工合作我们可以将这幅画分解成许多小色块,近看是些颜色。
但远一点或眯眼看,向日葵就清晰地呈现出来了。
全班每个同学画其中的一部分,然后组合,可拼成一幅有丰富色彩的《向日葵》。
1.画格。
教师事先画好一个4×6的表格,5×10的大格图,共有4×6×5×10=1200格小格图,共学生共同完成作品应用。
培养学生的共同创作精神。
2.选择与分工。
将横排 A — J 与竖排 l 一 5 交叉组成编号,选择你喜欢的一块。
选择马赛克处理后的画作的方格时,分工要有协调,别人已选的不能重复。
教师调控方格被选情况。
首先让学生自愿选择,然后教师再对重复选择和没被选择的方格进行调整。
学生超过50人时,我们现在的学生班级人数都超过50人,较难的方格可被重复选择,保证组合成《向日葵》整幅画作的完整性。
3.临摹涂色。
按小格的颜色来调色、涂色,涂色不能出格.相同的颜色可以一次涂完。
4.集体组合时应让学生注意A-J与l一5的坐标准确定位,不可随意放置,教师可进行范例定位演示,起启发作用。
5.提出要求,巡视指导。
(四)组合展示
1.让学生按底纸上的格子,找准坐标贴上自己的那一部分。
2.引导学生眯眼看,欣赏评述全班同学集体组合画出的作品。
(五)评价交流,进行总结。