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第三专题笔落惊风雨专题设计一、内容简析本专题为“笔落惊风雨”，下分为三个板块：“诗从肺腑出”“词别是一家”“文以气为主”。
诗之于唐，词之于宋，赋之于汉，皆其一代之文学，从必修一到现在，教材第一次如此集中、如此隆重地推出韵文的盛宴。
中国是诗的国度，那些由端端正正的方块字组成的一串又一串的字符，却如音乐一般摇曳多姿，可以高歌，可以吟哦，可以手随之舞，可以足随之蹈。
而词、赋可以说即诗的不同形式的变体。
所以，本专题一个非常重要的任务就是引导学生感性地体验那些流光溢彩、如诗如画的文字的美感。
同时试着揣摩诗文中所蕴涵的诗人复杂曲折的情感，从而领略中国文学之最高境——情景交融的妙境。
这也是本专题以“笔落惊风雨”为名的要义所在——那些流传千古的诗篇，其外在美与内在情达到了一个登峰造极的高度，从而震撼了风雨鬼神。
“诗从肺腑出”选了四首诗歌，有长有短，皆是中国古代诗歌中不可绕行的丰碑——李白《蜀道难》、杜甫《登高》、白居易《琵琶行》和李商隐《锦瑟》。
四位诗人的诗歌基本上代表了从盛唐、中唐到晚唐的诗歌成就，分别是现实与浪漫的重要篇章。
本版块重在引导学生体验唐诗不同风格诗歌的不同艺术魅力，品味情景交融的化境。
“词别是一家”则是四首婉约词作。
从五代李煜的《虞美人》到宋初晏殊的《蝶恋花》，从北宋柳永的《雨霖铃》到南北宋之交李清照的《声声慢》。
恰好展现了词从产生到成熟的一个大略的发展脉络，比较好地反映了婉约词的整体成就。
重在引导学生领略词与诗歌不同的艺术特质，把握词最擅言说的“情”字。
“文以气为主”精选了两首赋，王勃的《滕王阁序》与欧阳修的《秋声赋》。
《滕王阁序》中的珠玑绣句以及命途多舛的人生感慨是教学中的重点。
而《秋声赋》中对无形无色的秋声的生动描摹和对人事劳顿的伤怀是品味的重点对象。
单元“写作实践”则重在指导学生以之前对整个单元的学习为基础，试着写作文学短评。
培养学生以我手写我口，以我心品他作，深入思考，各抒自怀的品质，提高审美鉴赏的能力。
苏教版高中语文必修四复习（二）笔落惊风雨苏教版高中语文必修四复习（二）第三专题：笔落惊风雨一、诗从肺腑出复习概要1．体验四首唐诗不同的诗风，把握诗人慷慨苍凉、感叹怅恨的人生情怀。
2．认识诗歌寄情于景、托物言志的艺术手法及作用；感受诗的意境美和声韵美。
3．加深对唐代诗歌流派和高度艺术成就的认识和理解。
复习要求1．能欣赏《蜀道难》雄奇豪放的诗歌风格、表现手法以及语言特色。
2．能理解《登高》情景交融的境界，理解诗人倾注在诗歌中深沉的思想情感。
3．能整理《琵琶行》中的通假字和古今异义词语，分析描写诗中音乐的手法及效果。
4．能联系创作背景，对《锦瑟》进行多元解读，说出自己对诗歌主旨的理解。
5．能掌握诗歌的一般鉴赏方法，运用常见的鉴赏术语对作品进行鉴赏。
6．能够背诵《蜀道难》《登高》，诵读并记诵《琵琶行》《锦瑟》中名句。
7．能够掌握有关作家作品常识，了解有关古体诗和近体诗的常识。
教学建议本板块4首诗代表的是浪漫与现实的风格倾向，李白、李商隐的诗属于前者，杜甫、白居易的诗属于后者，其各具特色的诗歌形态表现了不同的艺术魅力。
诗歌的妙处常在可解与不可解之间，可以说《蜀道难》有寄托，也可以说它只是把写感慨，没有寄托。
诗无达诂，在教学过程中，要注意把握好这个度。
杜甫的《登高》、白居易的《琵琶行》在抒发诗人的内在情感上，与《蜀道难》相比则显得沉郁深厚，要注意引导学生研习品味隐于诗句中的诗人情感，杜甫用阔大苍茫的秋景表现自己的孤独与内心苍凉的诗句，白居易用白描式的手法表达自己听完一曲琵琶后的寂然心境的诗句，都是教师在课堂教学中的重点。
李商隐的《锦瑟》后来众说纷纭，教学中重要的是让学生体会作者表达了一种什么情绪，这种情绪是通过哪些意象来表现的，这些意象在刻画诗人的内心世界时是如何相互作用、相互映照的。
教学过程中，要注意相关的背景知识的介绍，以便学生能够更好地理解诗作。
另外，四位诗人诗作的艺术表现手法，诗作的语言特点，在诗歌创作史上的影响等内容也要有机地融入到文本研习中去。
《登高》教学设计读《登高》悟秋情课程分析【教材分析】《登高》这首诗选自高中语文课本苏教版必修四第三专题“笔落惊风雨”为诗词专题。
《登高》是杜甫晚年的作品，写于唐代宗大历二年（７６７）的秋天，是诗人流寓夔州深秋登高时有感而作。
达到了主观情感和客观物象高度统一，全诗通过登高所见，把自己的感情集中在了秋天和大江这些最富于想象力和联想力的形象中，倾诉了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情，饱含了诗人对国家命运的关切和个人身世的辛酸。
全诗语言凝炼，声调铿锵，气韵流转，慷慨激越，动人心弦，是一首“拔山扛鼎”式的悲歌，被誉为“古今七言律诗第一”（胡应麟《诗薮·内编》）。
因此，在教学本课时，要引导学生在了解诗人身世遭际和写作背景的前提下，品味语言，感知意象，走进诗人的内心世界。
在理解诗意的基础上，饱含深情地朗读课文。
体会诗情的苍凉悲壮、慷慨激越。
【学情分析】高一学生对诗的了解还比较肤浅，往往只满足于背诵、记忆，并不专注于诗歌本身的意象、意境与情感，因此，要加强对学生古诗词诵读的训练，让他们学会品味诗歌的意境，进而把握诗歌所表达的思想内容；培养学生的鉴赏能力，使学生受到诗人情感的熏陶而有所感悟，从而引发学生的审美兴趣，培养其潜心涵泳的鉴赏习惯。
教学目标一、知识与能力感受诗人深沉的苦痛和博大的胸怀二、过程与方法1、涵咏吟诵，体会诗人情感2、掌握由意象、语言的咀嚼品味诗歌意境的鉴赏技巧；三、情感态度与价值观走进诗人的情感，感受诗人深沉的苦痛。
教学重难点：1．教学重点：通过诗歌意象品味诗歌意境。
2．教学难点：理解诗人忧国忧民的博大胸襟和志士情怀。
教学方式：诵读法、点拨法教学用具：多媒体课件教学时数：1课时教学过程一、导入：看两副对联，说的是谁？有什么依据？上联：诗史数千言，秋天一鹄先生骨;下联：草堂三五里，春水群鸥野老心。
上联：世上疮痍，诗中圣哲;下联：民间疾苦，笔底波澜。
通过杜甫的诗了解其人：你还知道杜甫的哪些诗句？从中看出他是一位怎样的诗人？师生交流PPT:会当凌绝顶，一览众山小。
江苏省高邮市送桥中学高中语文第三单元笔落惊风雨琵琶行并序第二课时学案苏教版必修4第二课时【学习目标】理解全诗的内容和诗人深沉的感情。
【预习反馈】一导入新课音乐成了沟通二人情感的媒介，两人的命运相似，都被遗弃，相似的命运和相似的音乐理解让他们的达到了情感的和谐，成为知音。
“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。
作者与琵琶演奏者有平等心情。
白诗高处在此，不在他处。
”──毛泽东《读注释唐诗三百首》批语）【合作探究】一、细节探讨(1)、通过叙事塑造了哪几个人物形象（琵琶女和诗人自己。
）（2）、诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的？（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）（3）、诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？“沦落”的具体情况是怎样的？试做具体比较（试用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）答案：①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；（色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜）而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。
（飘零憔悴、饱受冷落）京倡商妇怨②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。
当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；（京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师）而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。
（谪居九江，凄凉落魄）京官谪官恨③“相逢何必曾相识”，是琵琶声使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起。
明确：音乐（琵琶声）。
补充：一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。
一个善弹，一个善听（善写），演绎出一出千古传诵的知音故事。
这正如浔阳楼楹联所言：枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；浔阳千尺水，句（gōu ，勾）留江上别离情。
江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。
写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深）4、作者在听琵琶女弹奏时心情如何？为什么会有这样的感受？明确：诗人的心情应该是孤寂落寞、凄清感伤的。
高中语文第三专题笔落惊风雨诗从肺腑出《琵琶行》教学设计苏教必修4苏教《琵琶行》【教学目标】1、体会诗歌“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识〞的思想情感并能够结合自己的经历以及情感体验来分析这句话的内涵。
2、吟诵表现琵琶女演奏的段落特别是集中表现音乐的一局部，能够体悟出琵琶女在音乐中表达的深沉情感以及作者白居易描写音乐的技巧。
3、能够运用所学描摹音乐的技巧，自选或者根据老师所提供的音乐片段练笔表达，学以致用。
【教学重点】体会诗歌“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识〞的思想情感。
【教学难点】1、赏析诗歌中的音乐描写。
2、运用所学技巧，练笔表达。
音乐是付诸于感官的，学生还能感知。
但听者、演奏者的心理是很难摹写的。
如何通过音乐来感知听者、演奏者内心感情，并将两者融为一体是文章的难点。
【学生情况分析】：高一学生大局部有一定的文学积累，但是毕竟经验有限，对于《琵琶行》这样的千古名篇，感情上的体悟还是比拟简单的，因为，学生们自己在平时就有这种积累，我感觉应该不是很难，所以只是把它确定为教学重点。
真正的难点是对诗人所描述的音乐的赏析。
因为这段描写不仅有手法，更有琵琶女内心的情感宣泄，所以必须结合着第三段的讲述进行分析，我设计实行小组合作探究的方式，实在解决不了的地方教师适当点拨。
【教学方法】1、师生共同朗诵法，本堂课的难点是音乐赏析，而赏析的最好方法就是有感情地朗诵，另外我并没有运用传统的先入为主的方法，让学生先听朗诵，然后模仿，这样很容易淡化学生对文本赏析。
我采取的是边体悟情感便指导朗诵的方法，让学生真正读懂，读出味道。
2、课堂小练笔法，语文不仅仅是工具的，更是人文的，能够在一堂课中让学生从分数的奴役中解放出来，升腾到自由的空间，从而增进他们的智慧，这也是语文课肩负的使命，能够让学生们学以致用，可以说是两者兼顾。
3、小组合作与教师点拨相结合的方法。
采用分组合作的方式，可以充分发挥语文素养较高的学生的带头作用。
方案每4人一组：以小组为单位讨论并展示成果，关键处，教师点拨。
登高杜甫一、教学目标、1.把握诗歌的意象和意境。
2.诵读诗歌感受诗人深沉苦痛和忧思二、教学重难点鉴赏诗歌的表现手法，领悟作者的思想感情三、课时安排一课时四、教学过程我很高兴能和大家一起学习，希望我们在今天的合作中能共同进步。
（一）、导入“世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜”这副对联写的是谁？杜甫（板书作者）这是郭沫若先生题写的对联，杜甫一生酷爱写律诗，其中一首更是被誉为“精光万丈，是古今律诗之冠”今天我们就来学习他的这一首诗《登高》（板书标题）（二）写作背景关于杜甫我们并不陌生，PPT展示•他胸怀壮志，却又一生坎坷、终身失意，无法实现报国的理想。
•从48岁开始，又遭受“安史之乱”，一直到58岁去世为止，一直漂泊。
•这首诗是767年作者流落夔州时写的。
“安史之乱”已结束4年，但国家仍是一片混乱；好友李白、高适、严武相继去世，此时恰逢九月初九，杜甫登上高台写下这首诗。
•这首诗写后三年，杜甫病死在离开四川的途中。
（三）．整体感知PPT展示登高杜甫风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
1、诵读请大家打开课本，按照自己理解，读一读这首诗，自由读，反复读。
（生自由反复朗读诗歌）（评价：读得很专心、很投入，很好!读书要的就是这种状态!）1/3 第一遍：带着自己的理解，谁来读一读这首诗？（生朗读全诗）（评价：有节奏!）第二遍：带着自己的理解，谁来读一读这首诗？（生朗读全诗）（评价：有节奏!）（评价：很多同学已经调整了自己的朗读，越来越好了。
味道更浓了!））第三遍：我们连起来再读一遍，我读题目和作者，你们读诗歌，注意那个节奏，那个味道。
（生齐读诗歌）(评价：读诗，不仅要读出节奏、读出味道来，更要读出感觉、读出情绪来。
问题一、如果请你用一个词来表达你读完这首诗的感觉，你想到的是哪个词语?明确：悲伤凄楚孤独评价：同学们，你们和国学大师王国维读过这首诗之后的感受一样的：PPT展示：《登高》一诗，阅罢尤觉“悲愁”铺天盖地，无一景不如此，无一语不如此，顿觉无处遁逃之感！——国学大师·王国维（板书：悲）（四）意象分析3、王国维他说这首诗“无一景”不显示出悲愁的，请同学们把一二两联中的景物都找出来？转身板书“悲”“景”（板书：景）明确：风、天、猿、渚、沙、鸟、落木、长江（板书）景物本省能不能表现出“悲愁”情感？（如果所能：我们暂且不论）看看杜甫另外两首诗中的句子，景物上和《登高》有相似之处。
杜甫《登高》精品教案(苏教版高一必修四)登高风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
教学目标：1、直观把握杜甫七言律诗的形式美；2、品味诗歌意象的情感内涵；3、感受杜甫的诗圣情怀。
教学过程：一、导入中国古代诗人中谁被誉为“诗圣”？——杜甫哪位诗人被梁启超先生称为“情圣”？——杜甫这并不是说杜甫在谈情说爱上取得了很高的成就，而是说杜甫在诗歌中表现的情感非常博大深沉。
（PPT展示：“杜工部被后人上他徽号叫做‘诗圣’。
诗怎么样才算‘圣’，标准很难确定，我们也不必轻轻附和。
我以为工部最少可以当得起情圣的徽号。
因为他的情感的内容，是极丰富的，极真实的，极深刻的。
他表情的方法又极熟练，能鞭辟到最深处，能将他全部完全反映不走样子，能象电气一般，一振一荡的打到别人的心弦上，中国文学界写情圣手，没有人比得上他，所以我叫他做情圣。
”——梁启超《情圣杜甫》）“春秋多佳日，登高赋新诗”。
《登高》一向被认为是杜甫写得最好的一首七言律诗。
向来“文无第一，武无第二”，但明代的胡应麟认为它是“古今七言律第一”，胡应麟肯定有他充足的理由。
我们今天就通过《登高》这首最好的杜诗来看看杜甫是如何当得上“诗圣”、“情圣”的徽号的。
二、整体感知听名家朗诵。
全班齐读（指导朗读，语速要慢，读出那种苍凉悠远的情韵）这首诗是杜甫晚年流落夔州时所写，此时家国破碎，身世飘零，但杜甫是一个用生命来作诗的人，他对自己写诗的要求非常严格，晚年尤其如此，“晚节渐于诗律细”“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，直至炉火纯青，登峰造极之境。
《登高》这首诗在语言形式上的追求已经达到一种极致。
大家可以回忆一下七言律诗的体式，除要求平仄合律、句末押韵外，最重要的形式特点就是要求对仗。
首联、尾联不作要求，中间两联必须对仗。
杜甫这首诗符合要求吗？太符合了。
不仅颔联、颈联对仗，整首诗都对仗，非常地工整。
文以气为主滕王阁序并诗总体设计教材概述《滕王阁序》是“笔落惊风雨”专题中的一篇，作者是才华横溢的王勃，他是“初唐四杰”中成就最高的一位。
从体裁上说，《滕王阁序》是典型的“骈赋”，文辞典雅，讲究藻饰，对仗工整，华丽悦目，是王勃诗赋的代表，传诵千年经久不衰。
从内容上讲，《滕王阁序》并未跳出“宴序”时文之窠臼，首先交代了洪洲之地理概貌、宴集之才俊，然后极力渲染三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观，最后借写宴会的盛况，抒发人生的感慨，述说自己的身世和怀才不遇的苦闷。
从艺术上讲，《滕王阁序》充分体现出“骈赋”骈俪藻饰、辞采华美的特点，行文句式错落，节奏分明，用典含蓄厚重，增强了文章的表达效果。
作为一篇千古名文，《滕王阁序》给我们留下了诸如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”等经典的名句，学习该文时应引导学生赏析并背诵文中一些精彩的段落，熟记其中的名言名句，此外，对“骈赋”特征的感知以及对典故的理解应作为该篇教学的两个重点。
思路方法设计思路：《滕王阁序》虽然华丽优美，但从诵读的角度来讲，并不容易，原因有二：一是文章篇幅较长，二是典故众多。
因此，为了提高背诵效率，首先应疏通文本中涉及的全部典故，在理解文本内容的基础上，通过多种诵读方法加深印象；对文本内容的把握应当作为重点，尤其应理清各层次之间的关系，这也是促进记忆的有效手段；对于文本中涉及的一些文言词汇只求掌握大意，不作重点要求。
要而言之，在全方位理解文本的基础上，强化诵读，初步了解“骈赋”的大致特点。
课前准备：教师准备多媒体教学平台、CAI课件，学生利用工具书，扫除文字障碍，整理好涉及的典故，诵读全文3遍。
课时安排：3课时三维目标1．了解骈文的两大特征——对偶与用典，积累文化知识。
学习体会本文优美的语言及其表达方式，背诵全文。
2．鼓励学生利用文本提供的大量注解，自己疏通文章涉及的典故，从而把握文本内容。
在整体感知的基础上，力求背诵文本有关段落。
重视诵读在理解文本中的作用，教师应加强诵读方法的指导。
秋声赋总体设计教材概述《秋声赋》是北宋大文豪欧阳修散文代表作之一。
把此文与第一专题的“经世济民”板块作对比，儒家传统思想“穷则独善其身，达则兼济天下”在这里得到了体现。
文章用第一人称的笔法来写。
一开始作者就为我们描绘了一个从静到动，令人悚惊的秋夜奇声，营造了一种悲凉气氛。
接着，用多个比喻，从多方面和不同角度，由小到大，由远及近地形象地描绘了秋声状态。
然后，作者引出与童子对话，从浮想联翩，又回到现实，寻根溯源，探究秋声所以形成的缘由，并从社会和自然两个方面，对秋声进行了剖析和议论，委婉地表露了自己的心绪。
在写法上，本文把写景、抒情、记事、议论熔为一炉，浑然天成。
教学时应以体味作者复杂的人生感悟为重点，激发学生的思维，理解文本的主旨。
必须指出的是，宋代正是儒释道三教（此处仅指哲学思想，与宗教无关）融合的时期，在独善其身时往往身上表现出道家的思想，如文中的“奈何以非金石之质，欲与草木而争荣”即可表现出这一点，这个在宋代是很正常的现象，教师在传授时不须讳言。
思路方法设计思路：首先要扫除阅读上的障碍，作为一篇时文（赋），学生不借助工具书而想读懂它的确是不现实的，因此教学中可以通过分组讨论的形式疏通文本；然后引导学生理解文本主旨，挖掘文本中存在的语文因素，训练学生的思维能力；最后进一步向课外拓展，引导学生探究刘禹锡同题文以及南宋末词人蒋捷《声声慢·秋声》词，通过比较阅读，加深对文本的理解。
课前准备：教师准备多媒体教学平台、CAI课件，学生利用工具书，扫除文字障碍，诵读全文3遍，做好背诵的准备。
课时安排：2课时三维目标1．学习作者描摹抽象事物的方法。
学习作者渲染环境气氛的技巧。
2．《秋声赋》是赋体散文，语言简约抽象，学生借助注释粗通其意，通过分组讨论弄懂文章；在此基础上，理清文章三个部分的内在层次，进而把握文本主旨。
最后进行比较阅读。
3．体会作者在文中抒发的世事艰难、人生忧劳的无限感慨，丰富自己的情感世界，提高文学素养。
蝶恋花【学习目标】1、分析全词的内容 ,体会全词的情感 .2、体味本词的写作特色 .【教学时数】一课时【课前预习】<相关知识链接>1、简介作者晏殊 ,字同叔 ,北宋前期婉约派词人之一 .汉族 ,抚州临川文港乡人 .十四岁时就因才华洋溢而被朝廷赐为进士 .之后到秘书省做正字 ,北宋仁宗即位之后 ,升官做了集贤殿学士 ,仁宗至|和二年 ,六十五岁时过世 .性刚简 ,自奉清俭 .能荐拔人才 ,如范仲淹、欧阳修均出其门下 .他生平著作相当丰富 ,计有文集一百四十卷 ,及删次梁陈以下名臣述作为?集选?一百卷 ,一说删并?世说新语? .主要作品有?珠玉词? .2、词调简介蝶恋花 ,是中国词牌的名称 ,商调曲；原唐教坊曲名 ,本采用于梁简文帝乐府： "翻阶蛱蝶恋花情〞为名 , 又名?黄金缕?、?鹊踏枝?、?凤栖梧?、?卷珠帘?、?一箩金? .其词牌始于宋 .分上下两阕 ,共六十个字 ,一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容 .自宋代以来 ,产生了不少以?蝶恋花?为词牌的优美词章 ,像宋代柳永、苏轼、晏殊等人的?蝶恋花? ,都是历代经久不衰的绝|唱 .还有以?蝶恋花?为名的电影和歌曲 .<重要根底夯实>1、字音槛菊jiàn 不谙ān 彩笺jiān 尺素sù2、字词义尺素：汉代用素绢写信 ,通常为一尺长 ,称为 "尺素〞 ,后来成了书信的代称 .碧树：绿树 .朱户：指富贵人家 .一、导入新课有这样一位词人 ,他擅长小令 ,多表现诗酒生活和悠闲情致 ,语言婉丽 .他的?浣溪沙?中有 "无可奈何花落去 ,似曾相识燕归来〞 (原诗：一曲新词酒一杯 ,去年天气旧亭台 ,夕阳西下几时回 ?无可奈何花落去 ,似曾相识燕归来 .小园香径独徘徊 . )二句 ,传诵颇广 .知道这位词人是谁吗 ?对 ,他就是晏殊 .今天 ,我们来学习的他另一首|颇负盛名的词作――?蝶恋花? .【预习反应】请奇数学习小组分别找人朗读知识链接局部内容、请偶数学习小组请代表上黑板展示根底知识局部内容 .【合作探究】1、起句描绘了怎样的景物 ?这些景物带有什么特点 ?明确：起句描写了晓庭圃中的景物：菊花笼罩着一层轻烟薄雾 ,看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠 ,看起来又像在默默饮泣 .｜兰和菊本就含有某种象征色彩 (象征品格的幽洁 ) ,这里用 "愁烟〞、 "泣露 "将它们人格化 ,将主观色彩移于客观景物 ,透露女主人公自己的哀愁 .因此说 ,这些景物都染上了主观的色彩 .2、第二句中 ,写罗幕的 "轻寒〞 ,与 "燕子双飞去〞有必然关系吗 ?特别点出 "双飞〞有什么意味 ?明确： (先说这两句的大意：新秋清晨 ,罗幕之间荡漾着一缕轻寒 ,燕子双双穿过帘幕飞走了 . )这两种现象间本不一定存在着联系 ,但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼里 ,那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去的 .这里与其说是燕子的感觉 ,倒不如是写帘中人的感觉――不只是在生理上感到初秋的轻寒 ,而且在心理上也荡漾着孤孑凄清而引起的寒意 .｜燕子的双飞 ,更反衬出主人公的孤独 .这两句外表上是只写客观景物 ,实那么暗含着浓浓的情感色彩 .真乃 "一切景语皆情语〞 .3、第三句 "明月不谙离别苦 ,斜光到晓穿朱户〞点明了什么 ?有没有别的信息 ?明确：这句在时间上由 "今晨〞回到 "昨夜〞 .有两点变化 .一是点明了幽怨、哀愁是因为 "离别〞 ,二是 "怨〞由隐微转为强烈――怨恨月亮不解人意 .｜明月本无知无情 ,它只顾光照朱户 ,原很自然；既如此 ,似乎不该怨恨它 .但却偏要怨 .这种仿佛无理的埋怨 ,却正有力地表现了女主人公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景及外界事物所引起的触动 .这与苏轼?水调歌头?： "转朱阁 ,低绮户 ,照无眠 ,不应有恨 ,何事长向别时圆 ?〞机杼相类 .4、看第四、五句―― "昨夜西风凋碧树〞 "独上高楼 ,望尽天涯路〞 ,问：⑴词句中哪些词与上面照应 ?明确： "昨夜〞承上 "到晓〞 ,折回写今晨登高望远； "独上〞应上 "离恨〞 ,反照 "双飞〞；"望尽天涯路〞正从上文的一夜无眠生出 .⑵ "昨夜西风凋碧树〞只是眼前所见之景吗 ? "凋〞字如何理解 ?明确： "昨夜西风凋树〞 ,不仅是登楼即目所见 ,而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风飘落树叶情景的回忆 .｜碧树因一夜西风而尽凋 ,足见西风之劲肃杀 , "凋〞字正传出这一自然界的变化给予主人公的强烈感受 .故 "凋〞字既写出了景 ,又道出了情 .⑶ "独上高楼 ,望尽天涯路〞与上文有何关系 ?这句所写的境界有什么特别处 ?明确：既然主人公有着浓郁的离愁别恨 ,就要想法排遣 ,于是 ,她 "便独上高楼〞 .｜以上抒写的只是忧伤低迴之音 ,这里却出人意料地展现出一片无限寥廓的境界―― "独上高楼 ,望尽天涯路 .〞有人说 ,这里固然有凭高望远的苍茫百感 ,也有不见所思的空虚怅惘 ,但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足 ,使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望 .所以 ,这几句尽管包含望而不见的伤离情绪 ,但感情是悲壮的 ,没有纤柔颓靡的气息；语言也冼尽铅华 ,纯用白描 .气象阔大 ,境界高远 ,成为全词的警句 .5、看最|后一句 .分析本句与上句的联系 ,两个分句之间怎样的关系 ?这句与上一句有某些共同点吗 ?明确：这句与上句亦有一定的因果关系 .由于高楼骋望 ,不见所思 ,因而想到音书寄远： "欲寄彩笺兼尺素 ,山长水阔知何处 !〞｜两个分句一纵一收 ,将主人公音书寄远的强烈愿望与音书难抵的可悲现实对照起来写 ,更加突出了 "满目山河空念远〞的悲慨 ,词也就在这渺茫无着落的怅惘中结束 .｜ "山长水阔〞与 "望尽天涯路〞照应 , "知何处〞的感慨更增添了全词悠远辽阔的意境和令人思之不尽的情致 .四、体味本词的艺术特色 .1、本词与晏殊的其它词作相比 ,它的上、下片之间 ,在境界、风格上是稍有区别的 .上片取境较狭 ,风格偏于柔婉；下片却境界开阔 ,风格近乎悲壮 .2、词中 ,作者用了衬托与反衬的手法写女主人公内心的悲苦 .前者如 "槛菊愁烟兰泣露〞 ,是以悲景写愁 ,与词中人物同病相怜 .后者如 "燕子双飞〞、 "明月穿户〞 ,都以乐景写悲 ,以双燕、月光无情反衬女子有情 .【当堂检测】1.以下加点字注音完全正确的一项为哪一项 ( )A.槛菊 (jiàn ) 不谙 (ān ) 彩笺 (qiān )B.凝噎 (yē ) 暮霭 (ǎi ) 玉砌 (qì )C.纶巾 (ɡuān ) 豆蔻 (kòu )跬步 (ɡuǐ )D.商贾 (ɡǔ ) 忏悔 (chàn ) 松柏 (bó )答案：B2、阅读下文 ,答复后面的问题 .青玉案贺铸凌波不过横塘路 ,但目送、芳尘去 .锦瑟年华谁与度 ?月桥花院 ,琐窗朱户 ,只有春知处 .飞云冉冉蘅皋暮 ,彩笔新题断肠句 .试问闲愁都几许 ?一川烟草 ,满城风絮 ,梅子黄时雨 .(1 ).对这首|词的解说 ,不当的一项为哪一项 ( )A. "凌波〞语出曹植?洛神赋? ,形容美人步态轻盈 . "芳尘去〞 ,指美人离去 .B. "锦瑟〞和唐代诗人李商隐的名句 "锦瑟无端五十弦〞中的 "锦瑟〞意思相同 ,都是指美好的青春年华 .C. "月桥花院〞写环境之幽美 , "琐窗朱户〞是写房屋华丽 , "只有春知处〞意为只有春天才知晓她的住处 .D. "飞云冉冉〞是实写眼前的景色 , "蘅皋暮〞是说暮色降临 ,在长着杜蘅 (一种香草 )的泽边高地徘徊已久 .答案：C(2 ).对这首|词的分析 ,不当的一项为哪一项 ( )A.这首|词以美人离去发端 ,似写相思之情 ,实那么抒发作者的孤寂生活和(政|治)上的失意 .B.上阕写目睹佳人飘然远去的场景 ,以及由此引起的遐想；下阕写春归冉冉 ,云水相隔 ,音讯难通 ,只能题诗自解 .C.作者善于熔化前人的语意或诗句入词 ,自成意境 ,有天衣无缝之妙 .D.词末借江南暮春常见的三种物象 ,用比喻、拟人及夸张手法写闲愁 ,用语工整 ,意味深长 .答案：D【课后作业】1、有感情地背诵此词 .2、做好课后配套的相关练习 .。
登高锦瑟方案设计（一）总体设计教材概述《登高》《锦瑟》——分别是本单元“诗从肺腑出”部分的第二篇、第四篇阅读材料。
因为高一下半学期时间较为紧迫，所以把两首诗歌放在一个课时内完成。
两首诗歌，可以各占半节课分开研习；也可以合起来进行比较阅读。
《登高》历来被人们冠以杜甫集中的“七言律诗第一”之名，甚至被称为“古今七言律诗之冠”，全诗登高所见秋江之景，所抒老病孤愁之情，无不动人心弦；而《锦瑟》是李商隐诗中最为人们所喜爱并且津津乐道的诗歌之一，其中绮旎婉约的意象、缱绻缠绵的情感、雾里看花的诗境，最是撩动人心。
这两首诗歌都是中国古代重量级诗人的重量级作品，仅用一节课来研习，看似不合理，但即使用好几节课来讲，也不能说可以把这两首诗讲通。
所以不如删繁就简，于无声外听春雷，稍加指点，便放开手去，让学生在沉默中能够捕捉到自己内心与诗人的对白。
思路方法本课教学重在引导学生通过知人论世、把握意象等方法试着去鉴赏诗歌，同时在分析探研的过程中体味诗人真诚深厚的情感。
本节课可以采用多媒体辅助教学，如听名家的诗歌朗诵。
但最重要的还是把自主权留给学生，让他们自己去反复朗读，反复体会，充分展开自主、合作、探究式的学习活动。
课前可以让学生预习准备：1．预习《登高》《锦瑟》，反复朗读。
2．大致了解杜甫、李商隐曲折的人生经历。
课时安排：1课时三维目标1．对杜甫和李商隐的生平有一个更为清晰的了解，对杜甫与李商隐在中国诗歌史的地位有准确的把握；通过对诗歌更进一步地品味，体会字面背后的作者情感；欣赏两位诗人高超的语言艺术，提高学生的语言表达能力。
2．品味诗歌意象，探究背后内涵。
知人论世，结合诗人身世、创作背景去理解诗歌。
感受两位诗人各自独特的艺术风格。
3．通过理解杜甫长年漂泊、孤独老病的愁怀和抱负不申、际遇难逢的悲慨，对人生有了更深刻的认识。
通过对《锦瑟》内涵的探究，对李商隐怅惘、感伤、寂寞、向往、失望的情思有所体会，从而了解到人类那种纤细、敏感、脆弱的心灵，逐渐培养一种宽阔的情感视野与丰富的人文情怀。
教学设计第1课时导语设计情景导入同学们，我们都知道从古至今重阳节都有一个重要的风俗——登高。
古代的人们在秋高气爽的时节登上高处，或者怀念亲人，或者抒发情感。
在安史之乱过后的唐代，有一位诗人抱病登上高台，看见那滚滚流逝的长江水，写下了一首千古绝唱《登高》，这位诗人就是杜甫。
今天我们不仅要学习杜甫的这首诗，我们还要学习唐代另外一位著名诗人李商隐的诗。
请大家翻开课本。
名言导入诗人韩愈曾经感叹道：“李杜文章在，光焰万丈高。
”相信同学们都知道“李杜”是指谁。
没错，就是指李白与杜甫，他们是盛唐诗人的代表。
到晚唐，诗坛上又出现了一对“李杜”，人们叫他们“小李杜”，是指谁呢？杜牧与李商隐。
今天我们就要来学习“大杜”与“小李”的作品。
推进新课知识积累1．作家作品（1）杜甫（712～770），字子美，自号少陵野老，晚唐大诗人，号称“诗圣”。
原籍湖北襄阳，生于河南巩县。
初唐诗人杜审言之孙。
唐肃宗时，官左拾遗。
后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。
故后世又称他杜拾遗、杜工部，与李白齐名，世称“大李杜”。
杜甫是伟大的现实主义诗人，一生写诗一千四百多首。
综观杜甫一生思想是“穷年忧黎元”“致君尧舜上”，所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线。
他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。
杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。
同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。
艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。
杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”“三别”等。
杜甫的诗歌受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬，对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。
杜诗受到广泛重视，是在宋以后。
王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。
杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。
（2）李商隐（约812或813～约858），字义山，号玉谿生、樊南生。
晚唐诗人。
怀州河内（今河南沁阳）人。
诗作文学价值很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且都在家族里排行16，故并称为三十六体。
在《唐诗三百首》中，李商隐的诗作有22首被收录，位列第4。
李商隐通常被视作唐代后期最杰出的诗人，其诗风受李贺影响颇深，在句法、章法和结构方面则受到杜甫和韩愈的影响。
许多评论家认为，在唐朝的优秀诗人中，他的重要性仅次于杜甫、李白、王维等人。
就诗歌风格的独特性而言，他与其他任何诗人相比都不逊色。
赞赏李商隐诗歌和批评他的人，所针对的都是他鲜明的个人风格。
李商隐的诗歌文辞清丽、意韵深微，有些诗可作多种解释，好用典，有些诗较晦涩。
现存约600首，特别是其中的无题诗堪称一绝。
李商隐擅作七律和五言排律，七绝也有不少杰出的作品。
清朝诗人叶燮在《原诗》中评李商隐的七绝“寄托深而措辞婉，实可空百代无其匹也。
”他的格律诗继承了杜甫在技巧上的传统，也有部分作品风格与杜甫相似。
与杜甫相似，李商隐的诗经常用典，而且比杜甫用得更深更难懂，而且常常每句读用典故。
他在用典上有所独创，喜用各种象征、比兴手法，有时读了整首诗也不清楚目的为何。
而典故本身的意义，常常不是李商隐在诗中所要表达的意义。
例如《常娥》（嫦娥），有人直观认为是咏嫦娥之作，纪昀认为是悼亡之作，有人认为是描写女道士，甚至认为是诗人自述，众说纷纭。
也正是他好用典故的风格，形成了他作诗的独特风格。
据宋代黄鉴的笔记《杨文公谈苑》记载，李商隐每作诗，一定要查阅很多书籍，屋子里到处乱摊，被人比作“獭祭鱼”。
明代王士桢也以玩笑的口吻说：“獭祭曾惊博奥殚，一篇锦瑟解人难。
”（《戏仿元遗山论诗绝句》）有人认为他有时用典太过，犯了晦涩的毛病，使人无法了解他的诗意。
鲁迅曾说：“玉谿生清词丽句，何敢比肩，而用典太多，则为我所不满。
”（1934年12月致杨霁云的信）2．基础积累渚（zhǔ）：指水边小洲。
潦倒（liáo dǎo）：指失意、颓丧、衰老。
惘（wǎng）然：茫然、恍惚，心中若有所失的样子。
信息筛选1．通读《登高》，再结合注释，请说出诗歌创作的时间与地点。
明确：时间是唐大历年间的某一个秋天。
地点是夔州。
2．为了更好地学习《登高》，我们有必要对该首诗的创作背景进行一翻了解。
明确：杜甫的一生可以说就像蓬草一样，四处飘零。
年轻时游历四方，后来安史之乱爆发，潼关失守，杜甫把家安置在鄜州，独自去投肃宗，中途为安史叛军俘获，押到长安。
后来他潜逃到凤翔行在，做左拾遗。
由于忠言直谏，上疏为宰相房琯事被贬华州司功参军。
随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒，杜甫弃官，携家随人民逃难，经秦州、同谷等地，到了成都，过了一段比较安定的生活。
严武入朝，蜀中军阀作乱，他漂流到梓州、阆州。
后返成都。
严武死，他再度漂泊，在夔州住两年，继又漂流到湖北、湖南一带，病死在湘江上。
而这首《登高》即是杜甫历经漂泊磨难后，死前的第三年所作。
合作探究1．全班齐读诗歌首联，分析该联两句诗中描述了哪些意象，这两组意象有什么特点，起到了什么样的效果。
明确：意象有“风”“天”“猿啸”“渚”“沙”“鸟”。
这些意象的特点：“风”是“急”，“天”是“高”，“猿啸”是“哀”，“渚”是“清”，“沙”是“白”，“鸟”是“飞回”。
首联第一句，意象气势紧急猛烈；第二句，意象却平和清丽，形成一张一弛、一急一缓的强烈对比，描绘了一幅多姿多彩、气势磅礴的秋江图景，也使诗歌跌宕起伏，错落有致。
2．首联有一个字为全诗奠定了情感基础，请找出来。
明确：“哀”字，不仅为全诗情感奠定基调，而且也为首联营造成的画面增加了不尽的悲怆意味。
3．诗歌颔联被称为“古今独步”的“句中化境”，到底怎么个好法，请同学们试作分析。
明确：颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。
“无边”“不尽”以及叠词“萧萧”“滚滚”，使人仿佛听到落木窸窣之声，看到长江汹涌之状，更让人透过字面倾听到诗人灵魂深处的苍凉与悲苦，品味出诗中韶光易逝、美人迟暮的感伤，可见诗人出神入化的刚健笔力。
4．全班齐读诗歌的颈联，请说说该联点明诗人是在什么样的情况下登上高台的，反映了诗人内心怎样的情感。
明确：“万里悲秋常作客”说明诗人登台时，是在凄清的秋天，在远离故乡万里之外处客居，这是从空间着手；“百年多病独登台”，说明诗人已是久病缠身，并且是孤身一人登上高台，这是从时间着手。
总之，秋日、客居、久病、孤身，在这样的情境下，诗人内心必是十分得悲苦凄凉，内外煎熬，愁不可复加。
5．诗歌的尾联又表达了诗人怎样的情感？明确：尾联承接颈联，诗人进一步抒发自己的悲秋苦恨之情。
“艰难苦恨”写出了诗人已潦倒的生活之苦和一生无法释怀的国难家愁。
于是诗人想要借酒杯浇胸中块垒，一壶浊酒饮停，诗歌也戛然而止。
可是诗人的情感却没有随着诗歌最后一个尾音的消失而结束。
就是一个“酒”字，令人想起“举杯销愁愁更愁”的意蕴，看到诗人心中忧愁之绵绵不绝，剪不断，销不了，从纸面飘向历史的天空，在空气中流转，走进了后人的心中，使得所有读这首诗歌的人都被染上了这样的哀愁。
可见《登高》的艺术魅力。
方法点拨杜甫这首《登高》是怎样的艺术风格？这种风格是从哪些地方体现出来的？明确：杜甫诗歌的艺术风格多种多样，最具有特征性的、也是杜甫自己提出并为历来评论者所公认的，是“沉郁顿挫”。
《登高》即是“沉郁顿挫”风格的经典代表。
“沉郁”，主要表现为意境开阔壮大、感情深沉苍凉，是指其感情的深厚博大。
在《登高》首联与颔联所描绘的天高风急、猿啸鸟鸣，落木萧萧、长江滚滚的景象，气势浩大、境界开阔，而诗人的情感就寓含在这些意象当中，深沉而痛彻，这正是所谓的“沉郁”。
“顿挫”，主要表现为在表达感情时，总是把自己的感情压抑住，不让他一下子喷发出来，而是让他在低徊中缓缓地起伏。
是感情表达特点。
《登高》颈联中，诗人极力描述自己的穷愁孤病，但是诗人的理性与圆融，又让他适可而止，在尾联，连酒杯也停了，一切也突然停止。
这就是欲说还休的顿挫之感。
在诗歌鉴赏中，把握诗人最具代表性的诗歌风格，能够让我们可以更迅速、更准确地把握该诗人的其他作品。
能力提升知人论世，是理解文学作品一个很重要的步骤。
《孟子·万章下》云：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。
”孟子认为，文学作品和作家本人的生活思想以及时代背景有着极为密切的关系，因而只有知其人、论其世，即了解作者的生活思想和写作的时代背景，才能客观、正确地理解和把握文学作品的思想内容。
