美术复习资料

中国美术史复习资料（名词解释）名词解释1.彩陶彩陶是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案，烧成呈黑色或者褐色，具有热烈明快的格调的陶器。

2.岩画:岩画是古代描绘或者摩刻在崖壁石块上的图画，被称为是古代先民们记录在石头上形象的史书。

3.饕餮纹：是青铜器上最具特色的装饰纹样。

也称兽面纹，是一些被夸张了的或幻想中的动物头部的正面形象。

4.画像石(砖)：是指汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠、碑的壁面上以及壁室表面的装饰绘画性雕刻。

5.“迁想妙得”：“迁想”指画家艺术构思过程中的想象活动，把主观情思“迁入”客观对象中，掌握对象的精神状态和性格特征以及与外形的关系，取得艺术感受，“妙得”为“迁想”的结果。

即通过艺术家的情感活动，审美观照，使客观之神与主观之神融合为“传神”的、完美的艺术形象。

6.顾恺之：字长康，小字虎头，无锡人，出身世族家庭。

少年时以其天才的、多方面的艺术才能闻名，并为上层人士所器重。

他是一个典型的士大夫专业画家，他在绘画及文学方面艺术方面才华横溢。

有绘画作品《洛神赋》《女史箴》，在艺术上提出了塑造人物形象的要求—“传神写照”7.张僧繇：江苏人，生于南齐时期，主要艺术活动在整个梁代。

他所创造的绘画风貌，对南北朝后期和隋唐两代的绘画艺术，起着积极深远的影响。

他在我国绘画艺术发展过程中具有继往开来的巨大作用。

8.“畅神说”：宗炳在《画山水序》中提出的“畅神说”，认为自然山水形象能给人精神的愉悦和美的享受。

“畅神说”使中国画“以神写照”的理论又前进了一步。

9.“比德说”：是春秋战国时期出现的关于自然美的美学理论观点。

其基本涵义是：自然美之所以为美，在于作为审美客体的自然物象，可以与人“比德”既从其中可以意会到审美主体的一些品德美。

10.《五牛图》：是中唐专写农村风俗的画家韩滉的作品。

在这幅横卷上，画家用粗笔描绘了五头不同形态的黄牛，其中有所谓“步者、者、纵而鸣者、顾而舐者，翘首而驰者”。

中国美术史复习知识点总结一、史前美术1.旧石器时代2.新时期时代●早●河姆渡文化●大汶口文化●中●仰韶文化●半坡类型●人面鱼纹彩陶陶盆●庙底沟类型●花瓣纹彩陶盆●马家窑文化●尖底漩涡彩陶瓶●舞蹈彩纹盆●晚●红山●玉器●龙山●黑陶●良渚●玉琮二、先秦1.青铜工艺●青铜器●礼，乐，兵，车马器其他●发展●商代●鼎盛●司母戊鼎●西周●增加铭文●毛公鼎●春秋●镶嵌和错金●莲鹤方壶●战国●铁器●采桑宴乐攻战纹壶●青铜雕塑●商（猛虎食人卣）●西周（青铜立人像）2.玉器●跽坐玉人像3.书法●甲骨文：占卜金文4.帛画●人物御龙图●人物龙凤图三、秦汉1.雕塑●青铜雕塑●（秦）铜车马●（西汉）长信宫灯●（东汉）马踏飞燕●石雕●西汉（霍去病墓石雕像群）●马踏匈奴●东汉（李冰石像）2.绘画●画像石，砖●隶书（张迁碑）（礼器碑）（石门碑）●小篆（泰山刻石）●帛画●长沙马王堆_1号汉墓石帛画（西汉）四、魏晋南北朝1.绘画●曹不兴●佛画之祖●卫协●始精●曹仲达●曹衣出水●萧绎●职贡图●六朝三大家●顾恺之画绝，才绝，痴绝●女史箴图●洛阳赋图●烈女仁智图●画云台山记●论画●陆探微●秀骨清像●张僧繇●笔才一二，已象焉●张家样●杨子华●北齐校书图2.画论●顾恺之●画云台山记（传神论）●论画●谢赫●画品●六品，气韵生动，骨法用笔，随类赋彩，应物像形，传移摹写，经营位置●宗炳●山水画论●叙画3.佛教艺术●壁画●4大石窟●敦煌莫高窟●龙门石窟●麦积山石窟●云岗石窟4.书法●钟繇●索靖●月怡贴●王羲之●兰亭序五、隋唐五代1.绘画●人物●阎立本●步辇图●历代帝王图●尉迟乙僧●吴道子画圣●送子天王图●87神仙卷●仕女●张萱●虢国夫人游春图●捣练图●周眆●仕女执扇图●簪花仕女图●五代●韩熙载●韩熙载夜宴图●周文炬●重屏会棋图●宫中图●山水●青绿山水●（隋）展子虔●游春图●（唐）●李思训●江帆楼阁图●李昭道●明皇幸蜀图●青山行旅途●水墨山水●（唐）王维●王破墨●雪溪图●辋川图●五代●北方●荆浩●笔法计气韵思景笔墨●匡庐图●关仝●关山行旅图●山溪待渡图●斧劈皴●南方●董源●潇湘图●披麻皴●巨然●秋山问道图●层峦丛林图●画鸟●唐●牛马二韩●韩滉●五牛图●韩幹●牧马图●照夜白图●五代●黄家富贵，徐熙野逸●黄荃●写生珍禽图●徐熙●雪竹图，雏鹤药苗图●薛稷●屏风六扇鹤样●边鸾●二枝折花2.画论●裴孝源●贞观公私画录●绘画著录●朱景玄●唐朝名画录●断代史●张彦远●历代名画记●绘画通史●荆浩●笔法记●张璪●绘镜●外师造化，中得心源3.雕塑●龙门石窟●乐山大佛●昭陵六骏●乾陵石刻4.壁画●敦煌壁画●经变画●西方净土变5.建筑●寺庙建筑●大小雁塔●桥梁建筑●赵州桥六、宋1.绘画●人物●●武宗元●朝元仙仗图●李公麟●五马图●免胄图●梁恺●简笔画泼墨大写意●李白行吟图●泼墨仙人图●山水●北宋●北方●李成●读碑窠石图●李成之画近视如千里远●范宽●溪山行旅途●范宽之笔远望不离坐外●雨点皴●郭熙●早春图●林泉高致●卷云皴●高远，深远，平远●南方●米芾●人文山水画新开局●赤壁遗古●米点云山●米友仁●潇湘奇观图●云山得意图●北宋青绿山水●王希孟●千里江山图●南宋山水●李唐●采薇图●万壑松冈图●刘松年●四景山水●十八学士图●马远●马一角●踏歌图●寒江独钓图●夏圭●夏半边●烟釉林居图●松溪泛舟●花鸟●工笔画●黄居寀●山鹧棘雀图●赵佶●芙蓉锦鸡图●听琴图●瘦金体●崔白●双喜图●寒雀图●写意●文同●善竹●墨竹图●赵孟坚●岁寒三友●法常●老松八哥●杨无咎●墨梅图卷●风俗●苏汉臣●秋庭戏婴图●张择端●清明上河图●李贺●货朗图七、元1.绘画●人物●王绎●写像秘诀●杨竹溪小像●山水●钱选●秋江待渡图●高克恭●春山晴雨图●赵孟頫（文人画领袖）●鹊华秋色图●元四家●吴镇●渔夫图●倪瓒●渔庄秋霁图●黄公望●富春山居图●王蒙●青卞隐居图●花鸟●王冕●墨梅图●繁花满枝●柯久思●墨竹图●郑思肖●墨兰●无根兰2.雕塑艺术●晋祠泥塑人物像●重庆大足石刻像3.壁画艺术●山西永乐宫壁画●朝元图4.建筑艺术5.雕刻●营造法式（李戒）6.工艺美术●瓷器●天青色（汝窑）●钱（哥窑）●变（均窑）●定窑●官窑●缂丝工艺7.书法篆刻●宋四家●苏轼●黄庭坚●米芾●蔡襄八、明清1.绘画●明●早●浙派●戴近●钟馗出山图●春游晚归图●吴伟●柳下读书图●中●吴门四家●仇英●人物故事图册●辋川十景图●最后一个青绿山水画家●文徴明●真赏斋图●唐寅●孟蜀官妓●溪山鱼隐图●白云青障图●沈周●庐山高图●诗书画一体●晚●山水●董其昌●画禅室随笔●松江画派●花鸟●工丽●文进●吕纪●写意●陈淳●秋葵图●山茶水仙图●白阳仙人●徐渭●墨葡萄图●泼墨大写意●青藤白阳●人物●变形主义●陈洪绶●归去来兮辞●水浒叶子●崔子忠●云中玉女图●藏云图●波臣派●曾鲸●王时敏像●张子卿像●清●正统派●清初六家●王时敏●云山图●王鉴●夏山图●王翚●溪山红树图●王原祁●●吴历●横山晴雨图●恽寿平●个性派●清初四僧●朱耷●荷鸭图●哭之笑之白眼看世人●石涛●苦瓜和尚语录●搜尽奇峰打草稿●髡残●弘仁●黄山图●金陵八家●龚贤，樊圻，高岑，邹喆，吴，叶欣，谢荪，胡慥,●杨州八怪●扬州卖画●郑燮，李鳝，李方膺●布衣文人画●金农，高翔，汪士慎●文人休养职业画家●黄慎，罗聘2.版画与年画●版画●朱圭，焦秉贞●耕织图●冷枚●万寿盛典图●陈洪绶●分色木印木刻法●芥子园画传●年画●天津●杨柳青●苏州●桃花坞●山东●杨家埠3.建筑艺术●园林建筑●私家●扬州●个园，何园●苏州●拙政园，留园，网师园●上海●豫园●皇家●圆明园●万园之圆●颐和园●承德避暑山庄●宫殿建筑●故宫●天坛●宗教建筑●布达拉宫●拉卜楞寺4.工艺美术●九、现代1.四大画家群●海派画家●赵之谦●虚谷，任熊，任熏，任颐，吴昌硕，蒲华●任颐●吴昌硕●岭南画派●高剑父●高奇峰●陈树人●关山月●北京画家群体●齐白石●江浙画家群●黄宾虹●张大千●潘天寿●傅抱石2.近现代美术教育家●徐悲鸿●田横五百士●林凤眠●春眠●江畔●刘海粟●男女同校●颜文梁●厨房●画室3.漫画●丰子恺●莫谈国事●张乐平●三毛流浪记●叶浅予●打到四人帮。

六年级美术下册总复习资料
一、绘画基础知识
1. 调色知识
- 主要颜色有红、黄、蓝
- 复色是由两种或多种主要颜色调和而成的
- 次色是由主要颜色与相邻的次要颜色调和而成的
2. 基本画法
- 线条：可以分为直线、曲线、折线等
- 形状：可以分为圆形、方形、三角形等
3. 透视法
- 透视是通过线条和明暗的变化来表现远近关系的方法- 透视法包括正透视、倒透视和斜透视
二、绘画技巧
1. 素描技巧
- 素描是通过明暗来描绘对象的形状和质感
- 描绘明暗要注意光源的位置和角度
2. 水彩画技巧
- 水彩画是一种用水调和颜料制作的绘画方法
- 在水彩画中，要掌握颜色的层次感和渐变效果
3. 平面构成技巧
- 平面构成是指在二维空间上组合各种形状和色彩来表达主题和情感
- 可以通过巧妙运用对比、重复和层次来达到平面构成的效果
三、艺术欣赏
1. 名画欣赏
- 欣赏一些著名的绘画作品，了解艺术家的创作思想和技巧
- 注意观察画面中的色彩运用、构图和细节呈现
2. 国画欣赏
- 欣赏中国传统国画作品，了解其独特的表现方式和艺术价值
- 注意观察画家的笔墨运用和意境表达
3. 素描欣赏
- 欣赏各种类型的素描作品，了解不同题材的素描技巧
- 注意观察作品的线条运用和明暗表现
以上是六年级美术下册的总复资料，希望能够帮助你顺利完成复。

祝你研究进步！。

中国美术史(复习资料)第一章原始社会的美术1.劳动创造了人，艺术其源于（人类劳动）。

2.人类最初的劳动是从制作（石器工具）开始的。

3.原始时代的时期，它不仅是人类劳动技能的（测量器），也是人类造型能力的（指示物）。

4.北京猿人大约生存于（四、五十万年）以前。

5.丁村人大约生存于（二十多万年）以前。

6.丁村人制作的尖状器上有（对称和均衡）的感觉。

7.距今2、3万年以前的美术遗物是（山顶洞人的装饰品）。

8.半坡彩陶遗址在（西安半坡村）。

9.山顶洞人的装饰品说明了人类劳动时间中形成了（美的观念）。

10.半山类型彩陶一直在（甘肃）省和政县。

11.原始时期的（绘画）和（雕塑）是附属于制陶工艺的。

12.彩陶艺术是（新石器时代）的创造13.庙底沟彩陶距今（五千年）左右。

14.庙底沟类型彩陶遗址是（河南陕县庙底沟）。

15.半坡彩陶距今（六千年）左右。

16.马家窑彩陶出土于（甘肃临洮马家窑）。

17.马家窑彩陶距今（四千五百年）18.出土于甘肃的彩陶有（马家窑类型、半山类型）彩陶。

19.北京猿人的石器类型（尖状器、砍砸器、刮削器）。

20.半坡类型彩陶装饰纹样有（人面纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹）。

21.人面鱼纹盆的装饰纹样（人面、鱼纹）。

22.山顶洞人装饰品的目的（增加自身美感，引起人们的好感，有助于民族之间的感情联系，加强征服自然的威力）。

23.（河姆渡）出土的陶猪，（山东胶县三里河）出土的猪形陶鬲，显然都是久已驯化了的家猪模样。

24.（山东宁阳）He （山东胶县三里河）出土的狗形陶规狗的形象生动有趣。

25.（陕西扶风姜西村）出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像，是男性形象。

26.（甘肃泰安县）出土的人头形器陶瓶，是一青年女性形象。

27.（甘肃天水蔡家坪）出土的人面陶塑，可能是陶器上的立体装饰。

28.（甘肃临洮）出土的人头形盖状物，是目前雕塑史上雕绘相结合最早的作品。

1.半坡类型彩陶：西安半坡村，距今6000年左右，鱼纹、鹿纹、蛙纹，以鱼纹为主，圆底或平底盆，朴实厚重。

初中毕业会考复习资料一、中国画作品1、《洛神赋图》是中国十大传世名画之一，取材于曹植名作《洛神赋》，东晋著名画家顾恺之绘制。

2、《韩熙载夜宴图》作者：五代顾闳中3、《步辇图》作者：唐代阎立本4、《溪山行旅图》作者：宋代范宽5、《清明上河图》作者：宋代张择端，是一副生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具重要历史价值和艺术价值的著名之作。

6、《富春山居图》作者：元代四大家之一：黄公望，具有鲜明的文人水墨山水画的特征。

7、《寒江独钓图》作者：宋代马远8、郑板桥，原名郑燮（xiè），号板桥，江苏兴化人，“扬州八怪”之一。

其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”，他在我国文学史上占有重要位置，是清代时期乾隆年间著名书画家和诗人，著有《板桥全集》。

9、齐白石，湖南湘潭人，小名阿芝，名璜，号白石。

1955年国庆时，90余岁的齐白石以真挚的感情画了《祖国万岁》这幅画。

画面以一棵果实累累的万年青作为象征物，加上“祖国万家。

代表作品《奔马图》。

12、《梅花》中国画，作者：潘天寿，华中梅花的竖枝和横枝靠近画面的横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适的感觉。

13、《春雨江南》是李可染江南风景的代表作。

14、《珠光图》近代画家吴昌硕的作品。

15、《春如线》中国现代画家吴冠中的作品，其中的线，形象的表达了情之缠绵，线在感情世界中任性奔驰，描写的即是春光的流逝，又是作者奔驰的情感。

16、《开国大典》作者：董希文，作品以富有名族特色和大国气派的构图和色彩，成功的再现了中华人民共和国成立这一伟大庄严的宏伟场景。

17、罗中立代表作：《父亲》18、《洛神赋图》①此画为东晋著名画家顾恺之根据诗人曹植的《洛神赋》创作的，其中最感人的是曹植与洛神相逢，但是洛神却无奈离去的情景。

②人物神情刻画生动，手法写实。

线条简练飘逸，色彩典雅艳丽，整个画面环境富于装饰性。

③用墨上注重浓淡干湿的变化，产生层次变化和远近空间感。

19、《韩熙载夜宴图》①作者五代画家顾闳中。

美术基础第一章1.美术的概念：“美术”，主要包括绘画、雕塑、摄影、书法篆刻、工艺美术、建筑园林艺术等种类。

2.美术的形式美法则：①变化与统一③比率与尺度②对比与和谐④对称与均衡⑤节奏与韵律3.美术的基本特征：（大题10分）P3-8①造型性。

造型性是美术最基本的特性。

所谓造型，就是塑造客观事物的形象，中国古代论中称“应物象形”，它是指艺术家运用一定的物质材料和艺术形式，塑造出欣赏者可以直接感受到的艺术形象。

它的含义相当广，如有立体造型、平面造型、色彩造型等等。

美术的造型性，突出表现在美术作品擅长于反映客观事物可视的外部形象，深刻地反映事物内在的精神气质和表现人们丰富复杂的内心情感世界。

中国画的论中讲求的“以形写神、形神兼备”就是对美术造型性中艺术本质规律的深刻论述。

②视觉性。

美术的又一重要特性，使得美术作品比其它任何艺术作品都具有明白易懂的优点，美术的创造与欣赏是通过视觉来完成的，离开了视觉，也就谈不上什么造型艺术。

艺术家通过视觉感官并借助于相应的造型手段，才能创造出可视的美术做平，用于反映社会现实生活和表现艺术家的思想感情；而观赏者在欣赏美术作品时只要凭借视觉感官就可以直接感受到作品中艺术形象所传达的丰富隽永的视觉没干，从而产生审美愉悦，且十分具体、固定、一目了然。

③空间性。

美术作品是运用一定的实体性物质材料，在不同的空间里塑造出可为视觉直视的艺术形象。

根据艺术形象所占有的空间维度，将美术的审美空间特征分为二维空间和三维空间。

二维空间（平面艺术）是指在长和宽两个维度的平面空间中创造艺术形象。

而三维空间则指创造艺术形象的艺术形象与物质世界处于同一空间，具有长度、深度和宽度的三维度关系，主要包括雕塑、建筑以及现代艺术中的装置艺术等美术形式。

④静态性。

美术从本质讲，属于空间的静态艺术，不具备时间因素，不适于表现事物运动与过程，只能塑造静态的凝固不变的空间形象。

美术从物质世界的时间性中摆脱出来，寻求恰当的表现形式，抓住客观事物发展过程中的某一瞬间形象或艺术形象来表现动态过程中某一瞬间的活动形象，用美术物质材料和艺术语言把它们固定下来。

美术试卷理论知识复习资料一. 基础知识部分1 、素描：用单色描绘对象的方法叫素描。

“三大面五调子”：立方体的三面五调，指亮、灰、暗三大面；高光、明部、明暗交界线、暗部和反光五调子。

2 、透视：分空气透视和形体透视两大类；形体透视又分为平行透视和成角透视。

基本规律是：近大远小。

根椐描绘对象的特点，任何物体的形状可以归纳为：立方体、圆拄体、圆锥体、球体。

3 、色彩三要素是指色相、明度、纯度；明度：色彩的明暗深浅程度称为明度,色彩的明度变化可以通过加白提亮明度，加黑减弱明度，如红色加白呈粉红色，加黑呈暗红色。

纯度：色彩的鲜灰程度称为纯度色相：指色彩的相貌,( 如红, 黄, 蓝黑等)三原色：指红、黄、蓝；三间色：指橙、绿、紫。

色彩的调配：红+ 黄= 橙黄+ 蓝= 绿红+ 蓝= 紫。

色彩的冷暖：暖色有红、黄、橙等；冷色有：蓝、紫。

中性色有：绿等色彩对比：在色相环中，互成150--180 度的色为强烈对比色（即补色对比），位于60 度以内的色为柔和对比。

色轮里面相邻的色彩为类似色，相对的色彩为对比色。

类似色在同一环境或画面配合时，产生柔和、悦目的感觉。

对比色在同一环境或画面配合时，产生强烈而灿烂的色彩效果。

明度推移：选择一种单色，逐渐加入黑色和白色。

色相推移：以色环上的色彩顺序为依据，进行色相渐变。

纯度推移：选择一个纯色，在纯色中不断加入中性灰色，逐步降低纯色的纯度。

4 、中国画：按题材分：山水画、花鸟画、人物画；按表现方法分：大写意画、兼工带写（小写意）、工笔画。

中国画讲究用笔和用墨，中国画的用笔方法有：中锋、侧锋、顺锋、逆锋。

中国画的用墨方法有：焦、浓、重、淡、清。

主要技法有：勾、皴、点、染。

文房四宝：笔、墨、纸、砚。

5 、西画：根据表现内容分为静物、人物、风景。

6、速写：在短时间内记录对象动态特征的一种绘画方法。

人物速写要领，“立七坐五盘三半”“三庭五眼”7、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。

美术鉴赏复习提纲一、填空选择题史前时期美术1、黑陶中的蛋壳陶品种艺术成就最高。

2、山东龙山文化以轮制技术制成的蛋壳黑陶因器形别致、工艺精巧而著称。

3、西安半坡出土的人面鱼纹彩陶盆是我国新石器时代仰韶文化彩陶的杰出代表。

4、半坡类型彩陶中，最具有特色的装饰图案是鱼纹。

5、比较明确的原始文字出现在龙山文化时期。

6、红山文化发现的泥塑女神像表现了对祖先的崇拜或寄托对大地母神、农业丰收、万物生育的虔诚祝福。

7、陶器的发明和磨制石器的应用是新石器时代的两大标志。

8、河南临汝阎村出土的鹳鱼石斧图彩陶缸，图像简洁醒目，反映了氏族兼并的重大历史事件。

夏商周时期美术1、商代青铜器以饕餮纹、夔龙纹为典型纹饰。

2、1949年在湖南陈家大山楚墓中出土的帛画《人物龙凤图》是我国现在最早的绘画之一。

3、位于河南安阳的商代末期都城“殷墟”是我国都城规划、宫廷建筑的最初形式。

4、甲骨文的内容是商王室利用龟甲兽骨进行占卜的“卜辞”。

5、青铜器一般分为礼器、乐器、兵器、工具和车马器等类型。

6、西周时期的青铜随葬品的组合种类主要是鼎、簋。

7、从春秋时期开始，砖已经运用于建筑。

秦汉美术1、我国最早的寺院是东汉时期建于洛阳的白马寺。

2、马王堆汉墓出土帛画，其主题思想是引魂升天。

3、秦汉时代的美术中，兼有绘画和雕刻两种特点的是画像石与画像砖。

4、汉代美术创作的主要队伍是民间画工。

5、墓室壁画是我们了解秦汉时期壁画艺术的主要形象资料。

6、山东嘉祥的武氏祠是东汉时期祠堂画像的代表。

7、秦始皇统一全国后，小篆成为全国通行的文字。

8、四川成都天回山出土的击鼓说唱俑，将民间说唱艺人兴高采烈、自我陶醉的神情，刻画得惟妙惟肖，堪称东汉陶塑之杰作。

魏晋南北朝时期美术1、《女史箴图》、《洛神赋图》为东晋画家顾恺之的作品。

2、南齐谢赫的《画品》以六法论为理论核心。

3、陆探微为南朝刘宋时人物肖像画家，根据草书体势创“一笔画”；创作出“秀骨清像”的人物形象。

4、魏晋南北朝时期石窟壁画的典型代表是克孜尔千佛洞壁画和敦煌莫高窟壁画。

一、填空1、美术是一种是视觉艺术、造型艺术、空间艺术。

主要包括：绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。

2、绘画按照工具材料可分为中国画、油画、版画和素描。

按照表现题材来分有人物画、花鸟、山水画。

按照用途来分有壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画和漫画等不同题材。

3、成人五官的基本比例是三庭五眼。

4、成人身高比例关系是站七坐五盘三半。

5、头部八格形式申、甲、由、田、用、国、目、风。

6、服装设计的三要素款式、颜色、面料。

6、中国汉字经过几千年的锤炼，派生出了各种各样的书体和风格。

出现了“篆书、隶书、楷书、行书、草书”等书体。

7、日常生活用品必须满足实用又美观。

8、服装设计的基本原则是要兼具审美性和实用性。

9、《江山如此多娇》是画家傅抱石、关山月创作以《沁园春.雪》词意为主题的巨幅中国画。

麽二、名词解释绘画：在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。

视平线：指眼睛向水平方向望去所看到的水平线，它随视点的变化而变化。

平行透视：也称焦点透视。

立方体有一个面与画面平行，它和画面所构成的透视关系叫作平行透视，它只有一个消失点。

成角透视：也称二点透视。

画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生两个消失点。

重心线：人体重心是由人的头、躯干和四肢重力的合力共同作用而形成的点，由此点垂直向下指向地面的线称为重心线。

动态线——人体的运动产生的动态，就描绘着衣人物的动态而言，最明显的动态线就衣裤与身体贴得较紧的部位。

三庭五眼三庭：指脸的长度比例，把脸的长度分为三个等分，从前额发际线至眉骨，从眉骨至鼻底，从鼻底至下颏，各占脸长的1/3。

五眼：指脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸的宽度分成五个等分，从左侧发际至右侧发际，为五只眼形。

两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼外侧至侧发际各为一只眼睛的间距，各占比例的1/5。

三、连线中国画傅抱石、关山月《松谷》油画晁楣《开国大典》版画李可染《万山红遍》中国画董希文《江山如此多娇》一、选择1、美术作品来源于（生活），但美术作品不是机械地反映生活，而是经过画家的（提炼）、（加工），能动地反映生活，因而美术作品又（高于生活），并充实丰富了生活的内涵。

小学美术知识点一、色彩知识1、冷色（蓝、绿、紫）暖色（红、橙、黄）2、绿＝黄+蓝、紫＝红+蓝、橙＝红+黄3、红、黄、蓝（三原色），橙、绿、紫（三间色）4、红灰由红色和绿色混合，其中红色较多。

（黄灰、绿灰、橙灰、蓝灰、紫灰）5、在色环中小于30°角，大于10°角范围内的颜色对比，被称作同类色。

色环中在30°~90°范围内的色彩互为类似色。

如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与蓝、蓝与紫、紫与红等。

色环中在90°~180°范围内的颜色互为对比色6、冷色指带有蓝色调或青色调的色彩。

比如蓝色使人联想到天空、水、冰等，使人感到凉爽或寒冷，故这些色彩被称作冷色。

暖色指带有红、橙色调的色彩。

因为红、橙色使人联想到太阳、火焰，使人感到温暖、热烈，所以这些色彩被称为暖色。

7、色彩的明度是指色彩的明与暗的程度。

色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。

二是各种颜色的不同明度。

黄色明度最高，蓝紫色明度最低，红、绿色为中间明度。

色彩的明度变化往往会影响到纯度。

如红色加入黑色以后明度降低，同时纯度也降低了；红色加入白色以后则明度提高，但纯度却降低了。

色彩的三要素色相，明度，纯度色相：是指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。

色相是色彩的最大特征，指色彩相貌的名称。

明度：指色彩的明暗、深浅程度，如深红、淡黄、浅绿等。

纯度：指色彩的鲜明度、饱和度或彩度，即色彩的纯净饱和度。

二、中国画1、中国画常用文房四宝：笔（毛笔）、墨、纸（宣纸）、砚来作画。

墨分五色，国画用墨的方法，即以水调和墨色的浓淡干湿，生动的表现物象。

“五色”一般指焦、浓、重、淡、轻。

2、中国画按绘画题材分：可以分为人物画、花鸟画和山水画；按表现手法分：可以分为写意画、工笔画和兼工带写。

主要用笔方法有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。

运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式；技法有勾、皴、点、染；诗、书、画、印结合是中国画的一个特点。

高中《美术鉴赏》学业水平考试复习资料（一）第一单元观看之道——美术鉴赏基础主题一素养与情操——美术鉴赏的意义1、美术鉴赏的含义：它是观者运用感知、经验和相关知识对各类美术作品和美术现象进行感受、体验、欣赏和鉴别，以此获得深层的精神满足和审美理解的过程。

2、艺术美：通过特定的美术形象表现出来的美术自身的“美”，是艺术家利用美术的语言，并按照美的规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神和审美理想。

3、典型形象（艺术典型）：这种综合了主观与客观、个人审美与时代精神的艺术形象，根据它与现实生活的关系而称之为“第二自然”，即“艺术美”。

4、《捣练图》唐代张萱【作品背景】唐朝国力强盛,经济繁荣,社会文明开化,女性地位得到很大的提升, 仕女画得到重大发展, 《捣练图》就是这一时期仕女画名家张萱的重要代表作。

【作品内容】《捣练图》全卷共12个人,描绘的是宫中妇女“捣练”的情景,按照制丝生产顺序分为捣练、理线、熨练三个部分。

宫女们服饰非常华丽,体态丰腴,人物动作亲切自然,细节刻画生动,尤其是在绢下面好奇窥视的女孩儿,畏热回首煽火的女童,体现出画家对生活观察入微和对生活乐趣的美好向往。

【艺术特色】这是一幅绢本设色工笔重彩人物长卷,全画采用了连环画构图,以及中国传统散点透视法、各个部分之间衔接生动自然。

线条的运用则从传统繁密均匀中脱颖而出,加以提炼,简练而流畅。

画面赋色艳丽而不冗杂,鲜明而不单调,人物采用朱色晕染耳根,妆容精致,给人以细腻的美感。

【整体评价】是中国十大传世名画之一也是大唐繁华昌盛的重要见证,在唐朝仕女画中占据举足轻重5、朱耷：a、号八大山人,签名神似“哭之笑之”。

以花鸟画著称,继承了陈淳、徐渭的传统,却能借古开今,自抒性灵,发展了泼墨写意画法。

b、构图奇特,白眼瞪天。

笔墨精粹简练,构图简约空灵,造型诙谐怪诞。

c、以象征、寓意、夸张的手法,塑造奇特的形象,抒发国破家亡之痛。

最新人教版六年级上册美术复习资料
一、美术基本知识
1. 色彩知识
- 熟悉颜色的名称和基本色彩的搭配原理。

-了解冷色调和暖色调的特点和使用方法。

- 掌握色彩的明暗变化和色彩层次的表现方法。

2.造型知识
- 了解线条的基本分类和功能。

- 研究不同的线条表现方法，如实线、虚线、激动线等。

- 掌握基本的图形构成，如圆、三角形、矩形等。

- 熟悉造型元素，如点、线、面等的运用。

3.绘画知识
- 熟悉绘画工具的使用，如画笔、颜料等。

- 研究常见的绘画技法，如平涂、点状涂、刮画等。

- 掌握光影的表现方法，如明暗关系和光的投射。

二、名画欣赏
- 欣赏一些著名的艺术作品。

- 分析名画中的色彩运用、构图结构和意义表达。

三、创作实践
1. 自由创作
- 引导学生进行自由创作，发展想象力和创造力。

- 鼓励学生尝试不同的题材和表现形式。

2. 面向对象的创作
- 指导学生通过观察对象进行创作，提升绘画技巧。

- 研究剪纸、拼贴等其他艺术形式的创作。

四、美术常识
- 了解一些艺术家的生平和代表作品。

- 研究艺术作品的基本分析方法。

以上是最新人教版六年级上册美术复习资料的内容，希望能对学生的美术学习提供一些帮助。

人教版小学四年级上册美术复习资料第一单元：色彩
知识点
- 了解基本颜色：红、黄、蓝、绿、橙、紫、黑、白
- 研究调配颜色
- 掌握颜色的用途和表现形式
练题
1. 下列属于基本颜色的是（）。

- A. 粉红色
- B. 棕色
- C. 红色
- D. 青色
2. 在画夜景时，会用到哪些颜色来表现天空？（可以选择多个答案）
- A. 黑色
- B. 蓝色
- C. 白色
- D. 红色
第二单元：线条
知识点
- 认识直线、弯线、曲线
- 研究用线条表达物体形状
- 掌握线条的用途和表现形式
练题
1. 在下列图形中，哪个图形使用了弯线？（）- A. ▲
- B. □
- C. ○
- D. ♦
2. 下列描述中，哪个描述使用了曲线？（）- A. 桌子的一条边
- B. 笔的笔尖
- C. 草地上的小路
- D. 拐角处的墙壁
第三单元：形状
知识点
- 认识常见的形状：圆形、方形、三角形、矩形- 研究用形状构图
- 掌握形状的用途和表现形式
练题
1. 下列图形中，哪个图形是矩形？（）
- A. ▲
- B. □
- C. ○
- D. ♦
2. 哪个物体的形状接近圆形？（）
- A. 蜂窝
- B. 书架
- C. 钢笔
- D. 纸巾盒
...
(继续编写其他单元的知识点和练习题)。

莲子塘学校初中美术毕业会考复习资料一、中国画作品1、《洛神赋图》是中国十大传世名画之一。

取材于曹植名作《洛神赋》，东晋著名画家顾恺之绘制。

2、《韩熙载夜宴图》作者是五代的顾闳中。

3、《步辇图》作者：唐代的阎立本。

4、《清明上河图》是宋代张择端的作品，是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。

5、《富春山居图》作者元代四大家之一黄公望，具有鲜明的文人水墨山水画的特征。

6、《竹石图》中国画郑燮（清朝）7、《祖国万岁》（中国画）现代齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，小名阿芝，名璜，号白石等，作品中的形象是一株生机勃勃的万年青，用大写意的笔法画出，表达了作者祝愿伟大祖国欣欣向荣、万年长青的美好意愿。

笔墨简略但高度形似，色彩夺目，水分饱满，有强烈的感染力。

《不倒翁》《莲蓬蜻蜓》8、《春如线》（中国画）中国现代画家吴冠中的作品，其中的“线”，形象地表达了情之缠绵，线在感情世界中任性奔驰。

描写的既是春光的流转，又是作者奔驰的情感。

《太湖鹅群》9、《开国大典》（油画，1953 年）作者董希文。

作品以富有民族特色和大国气派的构图和色彩，成功地再现了中华人民共和国成立这一伟大庄严的宏伟场景。

10、《父亲》（油画 1979）罗中立这是二十世纪八十年代中国美术中最具影响力的作品之一。

11、《寒江独钓图》中国画南宋马远12、《溪山行旅图》北宋范宽13、徐悲鸿《群马图》中国画 1939年14、《桃实图》中国画 1918年吴昌硕15、《记写雁荡山花》中国画 1962年潘天寿16、《万山红遍》与《树杪miao百重泉》中国画现代李可染二、外国美术作品1、意大利“文艺复兴三杰”：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔2、《蒙娜丽莎》在世界美术史上可以说是一幅家喻户晓的杰作。

他是意大利画家达芬奇花费了四年时间才完成的一件得意之作。

达芬奇（1452——1519）是意大利文艺复兴时期的著名画家、科学家、建筑家、雕刻家。

本质论一．从创作主体解释美术1.情感说：与19世纪浪漫主义艺术运动有关，如（法）维隆认为美术是情感的传达列夫托尔斯泰《艺术论》：“人们用语言互相传达思想，而人们用艺术互相传达感情”2.表现说：认为美术是心灵的表现（英）科林伍德（意）克罗齐《美学原理》：艺术是主观精神的产物，是直觉的创造，是艺术家“诸印象的表现”是一种“心灵的活动”（法）柏格森，直觉主义（英）科林伍德《艺术原理》，把主观的表现看做“真正艺术”的特征。

20世纪西方一些现代主义艺术家主张就是主观感觉·情感·心灵的表现。

3．无意识说：认为美术是本能欲望的表现（奥）弗洛伊德（瑞士）荣格“个人无意识”—“集体无意识”4.游戏说：认为美术是自由的游戏（德）康德提出，席勒系统化，斯宾塞发展5.自娱说：认为美术是自我娱乐二，从主客体解释美术1.理念说：认为美术是理念的感性显现（古希腊）柏拉图：认为现实是美术的直接根源，“理念”是美术的最终根源（德）黑格尔：“理念”是概念和实在的统一，也就是“客观观念”或“绝对精神”。

2.摹仿说：认为美术是对现实的摹仿唯物：存在决定意识，意识是存在的反映，唯心：意识决定存在或创造存在赫拉克利特：艺术模仿自然达芬奇：自然是艺术的源泉3.巫术说：认为美术是巫术模仿（英）爱德华·泰勒和詹姆士·弗雷泽（法）萨蒙·雷纳克三从美术本体—形式解释美术（古希腊）毕达哥拉斯，黄金分割荷加斯《美的分析》变美的基本规则“适应，多样，统一，单纯，复杂和尺寸”，波状线和蛇形线是最美的。

1有意味形式说：一切视觉艺术的共同性质（英）克莱夫贝尔、罗杰佛莱贝尔《艺术》：艺术为“有意味（激起审美感情）的形式”弗莱也是影响：开创了视觉艺术领域中形式主义的先河，并对20世纪现代主义艺术的实践和理论发展产生了重大的影响。

2媒介说（美）克莱门特·格林伯格提出“艺术是媒介”3.情感符号说：艺术是一种符号形式（德）恩斯特·卡西尔《哲学新解》《情感与形式》《艺术问题》（美）苏珊·朗格：情感意象=艺术符号=艺术形式=情感形式影响：这是西方论美学对包括美术在内的艺术本质的解释。

美术复习资料导语：美术作为一门艺术学科，既是一种表达情感、思想的艺术形式，也是一种培养审美能力和创造力的教育方式。

在学习美术的过程中，我们需要掌握各种绘画技巧和理论知识，同时还要不断提升对艺术作品的理解和欣赏能力。

为了更好地备考和复习美术，以下是一些重要的复习资料，希望对大家有所帮助。

一、绘画技巧：1.素描：素描是美术基础中非常重要的一个环节，它能让我们更准确地观察和描绘物体的形状、线条和阴影。

在复习素描时，我们需要关注场景构图、透视原理和明暗处理等方面的知识。

2.色彩绘画：色彩是美术作品中非常重要的一部分，它能够传达情感和表达意义。

在复习色彩绘画时，我们应该了解色彩搭配的原则、调色方法以及不同色彩的象征意义。

3.水彩画：水彩画是一种透明水性绘画技法，它具有独特的艺术效果和表现力。

在复习水彩画时，我们需要学习水彩的基本技巧和画面的层次感、色彩渲染以及湿度控制等方面的知识。

4.速写：速写是对事物形态和结构的迅速记录，具有快速和生动的特点。

在复习速写时，我们需要注意观察和捕捉物体的特点和动态，锻炼手眼协调能力和形象思维能力。

二、美术史：1.西方美术史：西方美术史包含了从古代希腊罗马时期到现代艺术的发展历程和各个时期的主要艺术家和作品。

在复习西方美术史时，我们需要了解不同时期的艺术风格、主题和意义，以及各个艺术家的贡献和影响。

2.中国美术史：中国美术史是中国传统绘画艺术的发展历程和各个时期的代表性作品和画家。

在复习中国美术史时，我们需要了解不同时期的绘画风格、技法和艺术思想，以及经典名家和他们的代表作品。

3.当代艺术：当代艺术是指20世纪末至21世纪初的新兴艺术形式和概念。

在复习当代艺术时，我们需要关注各种不同的媒介和表现形式，了解当代艺术家的创作理念和作品的社会、政治以及文化背景。

三、艺术理论和鉴赏：1.艺术理论：艺术理论是指对艺术创作和艺术作品的原理和思想的研究。

在复习艺术理论时，我们需要了解不同学派和理论家对艺术的认识和解释，以及他们的主要观点和学术贡献。

六年级下册美术总复习一、绘画基础知识回顾
- 绘画工具及用途
- 调色知识与色彩搭配
- 线条与造型
- 空间与透视
- 光与影的表现
二、绘画技法复
1. 水彩画技法
- 干刷法
- 湿刷法
- 擦白法
- 叠色法
2. 印象派绘画技法
- 点彩法
- 制造光影效果
- 运用对比
3. 冷暖色对比技法
- 利用冷暖色调表现物体- 冷色和暖色的搭配
4. 素描基础
- 线条练
- 运用明暗表现立体感
- 母线与消失点
三、艺术鉴赏与欣赏
1. 著名艺术家及作品欣赏- 达·芬奇
- 梵高
- 莫奈
- 皮卡索
2. 绘画与文化的关系
- 中国水墨画的传统文化内涵
- 西方绘画艺术的发展与演变
四、创意绘画与实践
1. 发挥想象力进行创作
2. 运用所学技法完成作品
3. 参与美术展览或学校活动，展示个人作品
五、总结与巩固
1. 复重点内容
2. 解答学生疑问
3. 练题与讲评
4. 参考书目推荐
以上是六年级下册美术总复习的基本内容，希望能帮助同学们巩固所学知识，提升美术技能，进一步培养艺术细胞。

祝大家学有所成！。