下载文档原格式
动漫市场调研报告《动漫市场调研报告》引言动漫产业作为文化产业的重要组成部分，在近年来逐渐成为市场主流。
人们对动漫的需求不断增加，动漫市场也迎来了快速发展的时期。
为了更好地了解动漫市场的发展情况，本报告进行了相关调研分析。
一、市场规模根据调研数据显示，动漫市场整体规模呈现出逐年增长的趋势。
其中，国内动漫市场的规模在持续扩大，而且动漫相关产品的销售额也在逐年增加。
二、受众群体动漫市场受众群体主要以青少年和年轻群体为主，他们对于动漫作品的喜爱程度以及消费能力较为突出。
除此之外，大量成年人群体也表示出了对动漫作品的关注和喜爱。
三、产品类型动漫市场的产品类型多样化，包括动漫影视作品、动漫周边产品、动漫游戏等。
其中，动漫周边产品的销量一直保持着良好的增长势头，成为了动漫市场中的一大亮点。
四、市场趋势未来动漫市场将会呈现出更加多元化、个性化的发展趋势。
随着科技的不断发展，动漫产业将会与VR、AR等新技术相结合，为受众带来更加丰富多彩的动漫体验。
结论动漫市场具有巨大的潜力和市场前景，受众群体广泛且忠诚度高，因此在发展过程中投资者与创作者需密切关注市场发展动态，深入了解受众需求意愿，不断推出符合市场需求的优质动漫作品和产品。
在市场竞争激烈的情况下，创作者需不断提升动漫作品的质量，打破传统的创作模式，创新内容形式，吸引更多受众的关注和喜爱。
同时，投资者需谨慎投资，选择合适的动漫作品进行推广和销售，以实现最大化的经济效益。
总而言之，动漫市场作为一个朝气蓬勃的文化产业，将会在未来持续蓬勃发展，在市场的发展和投资的逐渐成熟下，动漫行业将迎来更大的发展机遇。
动画市场调研报告动画市场调研报告随着科技的不断发展，动画产业在全球范围内呈现出增长的趋势。
动画不仅是娱乐产业的重要组成部分，也成为文化交流、教育培训的重要工具。
为了更好地了解动画产业的现状与未来发展趋势，本文对全球动画市场进行了调研。
一、全球动画市场概览目前，全球动画市场主要由美国、日本、法国和中国等国家主导。
其中，美国的动画电影市场份额最大，占据全球市场的40%以上，日本动漫产业在全球同类产业里占据着35%的市场份额。
二、全球动画市场成长趋势从全球动画市场整体来看，该产业正呈现出爆炸式的增长。
尤其在智能移动端的广泛普及和网络直播的普及下，动画有了更广阔的市场空间。
根据市场研究机构的数据，未来几年全球动画市场将保持稳定的增长势头，预计到2025年市场规模将达到4000多亿美元。
三、主流市场和增长市场从全球市场的细分来看，主流市场主要集中在美国和日本。
在美国，动画电影是此领域的最大功臣，同时电视媒体对动画的运用也是其重要贡献之一。
而日本则侧重于动漫产业，从动漫书籍到动漫电影及电视媒体都有着出色的表现。
除了主流市场以外，一些新兴市场也获得了发展。
中国、韩国、印度等国家的动画产业在近年来呈现出十分高的增长率，成为了全球动画市场的重要增长点。
中国苏州、韩国首尔、印度孟买等地区的动画公司也大量涌现，提升了其市场竞争力。
四、动画营销随着互联网的发展，如今的动画市场已经不再局限于传统的电视和电影市场，而是涵盖了众多新型媒体和平台，如网络视频、手机游戏、海外应用商店等。
这也意味着动画营销的形式更为多样化和复杂化，需要更全面的营销策略。
以网络直播为例，近年来直播行业的快速发展吸引了众多动画制作公司加入，借助网络直播平台展示作品和推广祖茂。
此外，针对不同年龄段的受众，动画营销的策略也愈加细致化。
为吸引年轻一代，许多动画公司选择了社交媒体这样的平台进行推广，增加影响力。
五、动画未来发展趋势尽管全球动画市场前景一片光明，但其即便在生产制作技术上实现了很大的发展，但在内容上的创新仍是该领域的必修课。
2023年动漫行业市场调研报告动漫作为一种新兴的文化形式，在近年来在我国得到了高度的重视和发展。
一、市场规模目前，国内每年动漫产业的总产值已经达到了千亿级别。
其中，数字动画制作、主题园区、动漫衍生品等各个板块都已经成为了一个庞大的市场体系。
另外，随着游戏、电影等领域的不断崛起，其与动漫的融合也更加密切，共同推动了整个产业的发展。
二、消费人群动漫行业的市场消费人群较为广泛，主要包括以下几个方面：1、学生学生群体是动漫产业最为主要的消费群体，其中以中小学生和大学生最为集中。
这些年轻人由于具有较为丰富的时间和较为强烈的好奇心，因此也是购买动漫衍生品和看动漫电影的最为主要的客户。
2、青少年在动漫行业的消费人群中，青少年是最为重要的一类人群。
这些消费人群对动漫的接受度比较高，并且购买力也相对较为强劲。
很多动漫作品也都是面向这类人群进行创作的。
3、成年人对于一些成年人而言，动漫也成为了一种乐趣。
在此类人群中，一些收入较高的人士也有较为明显的消费需求，在购买动漫衍生品及游戏设备等方面具备一定的购买力。
三、消费特点在消费者群体中，对动漫的追求基本上都是兴趣驱动，因此其消费特点主要体现以下几个方面：1、对动漫的基本特征和人物魅力的认同基本上来说，动漫的消费人群主要是因为对动漫作品里的人物角色及其种族、职业、情感等进行认同和与其产生共鸣。
2、对精品动漫作品的追求在消费者群体中，对于精品动漫作品的热度最为高涨。
这些动漫可能具备较高的动画制作、良好的剧情设置、或者是生动的人物形象等优点。
3、购买动漫衍生品及周边商品的现象较为普遍随着动漫行业的发展，很多动漫作品除了电视动画之外，还会推出各种周边商品和衍生品。
这些产品通常是以动漫人物形象为主题设计的，旨在满足一些对动漫作品喜欢和收藏的人群需求。
四、竞争形势在日益激烈的市场竞争中，动漫产业也存在着一些比较显著的竞争形势：1、内容创意内容创意在动漫行业中的重要性无法忽视。
一些优秀的动漫作品之所以有很大的人气，就是因为它们拥有独特的故事情节和人物造型。
2024年动漫展市场调研报告1. 引言动漫展是指以动画、漫画、游戏等为主题的展览活动。
近年来，动漫产业蓬勃发展，动漫展成为了年轻人喜爱的重要活动之一。
本报告旨在对动漫展市场进行调研，并分析其现状和发展趋势。
2. 调研方法本次调研通过网络问卷和实地访谈相结合的方法，对动漫展市场进行了调查。
我们采集了来自不同年龄、不同职业的1000名受访者的意见和建议，同时还与动漫展主办方和展商进行了深入交流。
3. 市场规模和潜在消费群体根据调研数据，目前动漫展市场规模呈现稳步增长的趋势。
受访者中，超过70%的人参加过动漫展，并表示将来还会继续参加。
这表明动漫展市场有巨大的潜力，且受众群体广泛。
4. 动漫展的受众特点和消费行为通过调查发现，动漫展的受众主要集中在18-30岁的年轻人，其中男性略多于女性，约占55%。
受众对于动漫展的最大吸引点是可以近距离接触到自己喜爱的动漫角色，体验到身临其境的感觉。
在消费行为方面，调研结果显示，40%的受访者表示他们在动漫展上会购买相关商品，占用了他们消费预算的一部分。
此外，参与各种互动活动和购买独家限量商品也成为了受众的消费动力。
5. 动漫展的主要内容和形式根据我们的调查和访谈，动漫展的主要内容包括：•动漫作品展览：展示了最新和经典的动漫作品，吸引了大量观众。
•主题活动：举办各类主题活动如cosplay比赛、演唱会等，增加了互动性和趣味性。
•周边商品销售：提供各种动漫周边商品，满足受众的购买需求。
•各类讲座和研讨会：邀请业内专家分享动漫制作经验和行业动态。
6. 动漫展市场的竞争格局调研发现，动漫展市场存在一定的竞争格局。
主要的竞争方包括展览主办方、展商和其他相关行业。
他们通过提供独特的展览内容、引进知名嘉宾和合作伙伴，以及举办各类活动来吸引受众和增加市场份额。
7. 动漫展市场的发展趋势基于我们的调研数据和访谈结果，我们总结出以下动漫展市场的发展趋势：•分众化发展：动漫展将会根据不同受众群体的需求，进行个性化定制，提供更加丰富多样的活动内容。
动漫产业国内外研究现状1、国外对动漫产业的研究动漫产业可以说是新兴的文化产业中的一大特色。
就目前来看，日本的动漫产业无疑是世界上领先的，因此很多学者对日本动漫产业都有一定的研究。
在国外，提到可以和日本竞争的动漫产业我们首先想到的就是迪斯尼。
胡兆洪曾说过：“美国动画企业，大多在动画电影的制作上精工细作，制作周期很长、投入高，风险大。
”[1]迪斯尼的成功就是这样一个很好的例子。
国外很多研究将其进行对比，得出“日本动漫以量取胜，美国动漫以质取胜”[2]这一观点，很少有对日本动漫的总体特点进行归纳分析。
305692、国内对动漫产业的研究最近几年，国内的动漫发展程度迅速，但跟美国、日本比起来还是有很大的差距的。
就社会效应（收看率、观众反应）、经济效益（收入）来说却不是非常的乐观。
国内喜欢并研读动漫领域的学者也不少，看过不少著作都是在讲日本动漫——作为一种文化，正在入侵着中国市场。
然而却从未分析过为何他人的文化可以入侵国内市场，国内的动画却不能走向世界。
论文网郝圆圆（XX）认为，在社会经济转型的时代背景下，新兴的媒介生态环境为动漫产业带来了新的契机，是动漫在社会生活各领域的应用更加广泛。
市场正在逐步引领行业建立一个全新的动漫产业生态规则。
[3]新媒介的运用不但给城市带来了很多便捷，很大程度上也给我们营造一个良好的商业环境带来了新的契机。
我觉得良好运用新媒介可以通过手机、电脑等客户端由互联网向社会各界人士提供他们需要的信息，通过网络进行动漫的宣传使得信息流动更快，传播范围也更广，这对我国动漫产业的发展可谓是非常有帮助的。
源自刘畅（XX）认为，日本动漫产业已经建立了完善的产业链，所产出的动漫产品制作精良、深受观众喜欢。
但相对的我国动漫产业仍存在着很多问题，我们有必要去探讨日本动漫产业发展及成功的要素，进而促使我国动漫产业得以健康快速发展。
我们可以很清楚地看到，日本动漫产业的产业链是一个十分完整的环形结构，通过动漫生产→播出→衍生产品开发→收益→再生产使得整个结构不容易扭曲变形。
2023年动漫产业行业市场调查报告一、引言随着经济的发展和人民生活水平的提高，动漫产业在全球范围内蓬勃发展。
本报告旨在对2023年动漫产业的市场情况进行调查和分析，为相关从业者提供参考和指导。
二、市场规模根据调查数据显示，2023年动漫产业市场规模达到XX亿元，相比去年增长了XX%。
其中，动漫演出、动漫影视、动漫游戏、动漫衍生品等细分领域均有稳定的增长。
三、产业趋势1.内容多样化随着观众需求的提升，动漫作品的内容呈现多样化的发展趋势。
不再局限于传统的幻想题材，更注重真实生活和社会现象的创作，以及对一些时事热点的创新诠释，这将为动漫产业带来更广阔的发展空间。
2.技术创新在技术方面，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）等技术的应用将进一步提升动漫观赏体验。
同时，人工智能技术的运用也将加速动漫创作的速度和质量，提高作品的表现力和可定制性。
3.国际合作随着全球化进程的加速，动漫产业与国际市场的交流与合作日益频繁。
国内动漫作品在海外市场有着越来越广阔的市场需求，外国动漫作品也在中国市场产生巨大影响。
未来动漫产业将继续加强国际交流与合作，促进全球动漫产业发展。
四、市场挑战1.内容同质化随着动漫市场的火热，内容同质化问题也愈发凸显，市场上大量相似类型的动漫作品使得观众在选择上出现困扰。
因此，创作者需要提升创新能力，注重题材多样性和质量，以脱颖而出。
2.版权保护动漫作品的版权问题一直是产业发展的重要瓶颈。
盗版和侵权行为的频发，严重削弱了原创动漫作品的利益和竞争力。
相关部门需加强对版权保护的监管和执法，为动漫产业创作提供更好的环境。
3.人才短缺动漫创作是一个综合性的工作，需要各个领域的专业人才。
然而，目前我国动漫人才培养体系尚不完善，人才供应不足，制约了产业持续发展。
政府和企业应加大人才培养和引进的力度，助力动漫产业的优质发展。
五、市场前景综合分析市场情况和趋势，展望2023年动漫产业的前景可观。
创新的内容和技术将进一步推动市场发展，同时国际合作的推进也为动漫产业带来更多机遇。
国内市场调研报告范文〔精选6篇〕国内市场调研报告11，宏观环境分析据中国电子信息产业开展研究院、赛迪参谋股份08年底联合公布的一项专项调查显示，2023年北京市动漫运营收入突破10亿元大关，其中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。
在08年北京市10.1亿元动漫运营收入中，动漫形象授权收入为5.1亿元，动画影视收入为1.8亿元，漫画图书报刊收入为2.4亿元，动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿元。
中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。
这个数字有一个巨大的市场做保障：我国现有3.67亿未成年人，他们都是动漫产业潜在的消费群体。
分析家认为，未来三五年将是动漫产业开展的黄金时期。
然而，美、日等兴旺国家长期占据中国的动漫消费市场，在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60%，欧美占29%。
美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫，早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国，动漫产品的产量也占全球的30%，产值仅次于美、日，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。
相比之下，中国原创的动漫，包括港台地区的，只占全球的11%。
动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。
中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元。
在某种程度上，这些行业今后的开展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大开展空间。
2023年4月，国家广电总局就发布了《关于开展我国影视动画产业的假设干意见》，明确指出，要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军，成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。
广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播出比率不低于6:4。
2023年9月出台的《国家“十一五〞时期文化开展规划纲要》中指明，在文化产业方面，动漫产业是重中之重。
《中外动画文化传播研究》篇一一、引言动画作为一种具有视觉冲击力和文化内涵的艺术形式，自其诞生以来，就在全球范围内广泛传播，成为人们文化生活中不可或缺的一部分。
随着全球化的深入发展，中外动画文化的交流与传播愈发频繁，这不仅促进了各国文化的相互了解，也丰富了人们的文化生活。
本文旨在探讨中外动画文化的传播现状、特点及发展趋势，以期为动画文化的进一步交流与传播提供参考。
二、中外动画文化的传播现状1. 国内动画文化传播随着中国动画产业的快速发展，国内动画文化传播日益广泛。
以《大头儿子小头爸爸》、《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等为代表的国产动画作品，以其独特的艺术风格和丰富的文化内涵，赢得了广大观众的喜爱。
此外，中国传统的神话故事、民间传说等也被改编成动画作品，如《西游记》、《葫芦兄弟》等，这些作品在国内外都产生了广泛的影响。
2. 国外动画文化传播国外动画文化主要通过引进和合作的方式在中国传播。
如《哆啦A梦》、《名侦探柯南》、《海绵宝宝》等日本动画作品，以及《狮子王》、《冰雪奇缘》、《功夫熊猫》等欧美动画作品，都在中国拥有大量的粉丝。
这些作品不仅丰富了中国的动画市场，也促进了中外文化的交流与传播。
三、中外动画文化传播的特点1. 文化融合随着全球化的深入发展，中外动画文化的交流与传播愈发频繁。
在相互借鉴与融合的过程中，中外动画作品呈现出多元化的文化特色。
例如，中国动画作品在吸收传统文化元素的同时，也借鉴了国外动画的创作手法和表现技巧。
而国外动画作品在进入中国市场时，也需要考虑中国观众的审美习惯和文化背景。
2. 跨文化传播中外动画文化的传播具有跨文化的特点。
不同国家和地区的观众有着不同的文化背景和审美观念，因此，动画作品需要具有普遍性和包容性，才能在不同文化背景下得到传播和接受。
这要求动画创作者在创作过程中充分考虑不同文化背景的观众需求，使作品具有更广泛的受众基础。
四、中外动画文化传播的发展趋势1. 技术创新随着科技的不断进步，动画制作技术也在不断发展。
关于中外动漫的调查研究报告第一篇：关于中外动漫的调查研究报告关于中外动漫的调查研究报告问题提出背景：一．问题提出背景：随着《喜羊羊与灰太狼》的热播，引起了我们对动漫的研究兴趣。
我们想能否通过这次研究性学习了解国外动漫为何经久不衰，中国动漫与他存在哪些差距？中国动漫的发展方向又在哪里，并向相关的部门提一些建议。
研究性学习的过程：二．研究性学习的过程：由生活产生研究的课题，并进行筛选——通过组内分工寻找相关内容——设计问卷调查并奋发问卷进行调查——对数据进行处理加工-——对影像店进行访问调查，并上网查取相关内容——通过组员对数据的分析讨论得出相应的解决方案备注：调查数据统计图表备注：调查数据统计图表中国动漫的了解程度统计图国外动漫的了解程度统计图问卷调查中发现的问题：三．问卷调查中发现的问题：1.动漫爱好者对中国动漫的喜爱程度和了解程度支持率远远地低于国外；2.在走访的过程中发现影像店中的绝大部分碟为外国所占领3.中国动漫的差距就在于起步晚，科技水平薄弱；制作的内容单一，设计的水准没有较好的迎合广大动漫爱好者的口味；四．广大动漫爱好者的标准1.2.3.4.5 6.内容上要丰富多彩，积极向上，能较好反应最广大动漫的心声的优秀作品形式上要敢于创新，要不断的挖掘生活中的体裁迎合大众的口感；剧情上要跌宕起伏曲折的，可以打破传统的思维方式使作品更具有吸引力人物形象要酷要有个性，要能反映出人物的个性，能让人过目不忘的；.画面感要强，要真实的和清楚，要符合生活的色彩，具有鲜明的时代性；方向上要符合大众的，不要只是针对某部分人而设计。
五．研究方法：研究方法：1.调查问卷法2.网上查询法3.小组讨论法4.分析资料法六．查找的文献资料1986 年 1986 年 1986 年 1986 年 1986 年 1986 年 1986 年1986 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年杞人忧天动画杨凯华上海电视台动画制片厂 10 乐土动画刘左峰北京科影制片厂 40 熊猫胖胖--空中遇险动画王磷中国电视剧制作中心11’’30 滚桶车动画长影美术片厂 10 三只鸡动画段炼长影美术片厂 10 脱险记动画长影美术片厂 10 姜子牙下山动画福建电视台成语动画廊动画符世深钟汉超等深圳翡翠动画设计公司 3 雪狮子动画黄玮上海美影厂 10 选美记动画王树忱顾汉昌上海美影厂 10 长大尾巴的兔子动画何玉门秦宝宜上海美影厂 10 老虎装牙动画浦家祥上海美影厂 20 妈妈请休息木偶刘蕙仪上海美影厂 20 有求必应动画何玉门上海美影厂 20 蚂蚁和大象动画范马迪上海美影厂 10 聪明小兔动画陈光明上视动画制片厂 10 猴子点鞭炮动画张天晓上视动画制片厂 10 小兔菲菲动画马克宣张天晓上海电视台动画片厂 10 越打越响动画杨凯上海电视台动画片厂 10 小数点大闹整数王国动画方澎吕善中国电视剧制作中心10 地藏菩萨与斗笠动画李耕张小安中国电视剧制作中心19’’40 AB 现形记动画张小安华方方中国电视剧制作中心7’’30 钓鱼动画郭兵中国电视剧制作中心 6 布口袋的秘密动画查侃中国电视剧制作中心10’’30 我丢了动画张小安中国电视剧制作中心10’’59 星星梦动画段佳中国电视剧制作中心 101987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1987 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年 1988 年学步动画刘向东中国电视剧制作中心7’’40 巧在七中动画段炼长影美术片厂 10 象虎动画钟泉长影美术片厂 20 狗拿耗子动画施仲兴南京电影制片厂 10 小悟空动画深圳翡翠动画设计公司 30 青蛙斗老虎动画周立志湖北电视台 16 生命动画华北广播电视学校 8 智慧的传说动画吉林电视台 7 马头琴动画内蒙古电视台 20 寂寥的天空动画陈信松李珍山西省电化教育 4 长胡子的孩子动画四川电视台 11 选美记动画王树忱顾汉昌上海美影厂 10 雪狮子动画黄炜上海美影厂 10 有求必应动画何玉门上海美影厂 20 飞翔的鸽子动画经霞云上海美影厂 10 独木桥动画王树忱上海美影厂 10 山水情水墨特伟阎善春马克萱上海美影厂 20 金币国游记动画熊南清上海美影厂 20 补票动画林文肖上海美影厂 10 螳螂捕蝉动画胡进庆上海美影厂 5 安宁动画许庙胡甜上海美影厂 5 孤独的小猪剪纸沈祖慰上海美影厂 10 强者上钩、追鼠、斗鸡动画胡进庆上海美影厂 10 皮皮的故事坚谷孙总清秦宝宜上海美影厂 50 不射之射木偶川本喜八郎孙大衡上海美影厂 30 蓝骨木偶李荣中上海美影厂 20 小鹅与红房子木偶上海美影厂 20 鱼木偶方润南上海美影厂 5 争执木偶夏秉钧上海美影厂 5 八仙与跳蚤剪纸詹同上海美影厂 10 粗心和细心动画陈光明上海电视台动画制片厂 6 谁是鱼科普动画龚玉兰上海电视台动画制片厂 6 十龙贺春动画薛梅君朱义民中国电视剧制作中心 5 猴子和恶鱼动画吴克明中国国电视剧制作中心5 急中生智动画康宝金中国电视剧制作中心4’’30 猫和狐狸动画李忠良中国电视剧制作中心2’’30 猪动画蔡子君中国电视剧制作中心4’’30 小公鸡下水动画中国电视剧制作中心 10 一分钟幽默动画陈家奇中国电视剧制作中心 1 夹赤豹动画陈家奇中国电视剧制作中心会动的画动画张小安中国电视剧制作中心16’13” 架小桥动画查侃中国电视剧制作中心9’37” 泼水节的传说动画段炼长影美术片厂 20 鹰动画长影美术片厂 201988 年猫养老鼠动画纪清河辽宁科教电影制片厂 10 1989 年森林里的金月亮动画张景源上海美影厂 20 1989 年阿龙和莉莉动画孙总清上海美影厂 10 1989 年小小画家.红气球动画孙总清薛梅君上海美影厂 10 1989 年高女人和矮丈夫动画胡依红上海美影厂 10 1989 年笨狗熊动画张景源上海美影厂 10 1989 年巴拉根仓动画乔元正上视动画制片厂 40 1989 年狼犬福克木偶瞿永宝上视动画制片厂 10 1989 年我是男子汉动画陈光明上视动画制片厂 10 1989 年小熊分饼动画杨凯上视动画制片厂 10 1989 年兰花花动画李耕北京科影制片厂 20 1989 年小品集动画曹小卉刘左峰北京科影制片厂10 1989 年小兔偷瓜动画薛梅君中国电视剧制作中心11’’30 1989 年看医书动画华方方中国电? 1989 年马头琴的传说动画张小安中国电视剧制作中心 15 1989 年一半儿王国动画靳夕中国电视剧制作中心 20 1989 年鲁西西奇遇记动画查侃中国电视剧制作中心50 1989 年小胖变皮球动画耿康殷齐美中国电视剧制作中心 1989 年出诊记动画钟泉长影美术片厂 20 1989 年鼎动画温德斌长影美术片厂 10 1989 年钱动画王强长影美术片厂 5 1989 年童心动画王刚长影美术片厂 5 1989 年蜗牛上天动画段炼长影美术片厂 5 89-90 年奇异的蒙古马(两集)常光希上海美影厂动画 60 89-91 年葫芦小金刚系列片胡进庆葛桂云沈祖慰上海美影厂剪纸 120 89-92 年舒克和贝塔系列片严定宪林文肖彭戈上海美影厂动画 260 后论：90 年代末期，中国动画终于又开始了自己的探索发展期1999 年中国制作的大型动画《宝莲灯》，就是尝试之一，吸收国外的制作方法与经验，结合中国的传统神话传说；1999 年中国制作的大型长篇动画《西游记》也可以算是尝试之一； 1999 年开始制作的 52 集长篇动画《我为歌狂》、52 集长篇动画《白鸽岛》与100 集长篇动画《封神榜传奇》，也是中国动画业的尝试。
动漫专业调研总结报告(精选)（一）引言概述：动漫作为一种受众广泛的艺术形式，在世界范围内引起了极大的关注和热爱。
为了深入了解动漫专业的发展现状，我们进行了一次调研，通过访谈、问卷调查等方式，收集了大量的数据和意见。
本文将从动漫产业的发展趋势、市场需求、教育培训、人才需求和技术应用等五个方面进行详细阐述和总结。
一、动漫产业的发展趋势1. 移动互联网时代的到来，为动漫产业带来了新的发展机遇。
2. 多元市场需求的出现，推动了动漫产业的多元化发展。
3. 外国动漫进入中国市场，对本土动漫产业带来了竞争和刺激。
4. 动漫产业与游戏、影视等相关产业的融合趋势越来越明显。
5. 动漫IP的开发和传媒平台的出现，为动漫产业注入了更多的商业价值。
二、市场需求分析1. 动漫产品在青少年市场的受欢迎程度不断增加。
2. 成人群体对高质量动漫作品的追求日益强烈。
3. 二次元文化的兴起，为动漫产业带来了更多的消费者群体。
4. 动漫衍生品市场的巨大潜力吸引了越来越多的投资者和创作者。
5. 动漫产业的国际化进程不断加快，对国际市场的需求不断增加。
三、教育培训现状1. 动漫类专业的培养模式日益多样化。
2. 一些高校设立了动漫专业，为学生提供了专业的培训和教育。
3. 一些培训机构的开设了动漫相关的课程，满足了市场对动漫人才的需求。
4. 动漫创作比赛和展览活动的举办，促进了动漫人才的培养和交流。
5. 动漫教育与产业的深度对接，为学生提供了更好的实践机会。
四、人才需求及技能要求1. 动漫行业对创意、想象力和表达能力强的人才需求较多。
2. 动漫人才需要具备良好的绘画、设计和色彩搭配能力。
3. 动漫行业对技术力量的需求不断增加，包括数字绘画、3D建模和动画制作等。
4. 动漫行业对团队合作和沟通能力的要求较高。
5. 动漫行业对文化和艺术素养的要求也越来越高。
五、技术应用研究1. 3D技术在动漫制作中的应用越来越广泛。
2. 创新的动漫表现形式，如AR和VR技术的应用，成为行业的研究热点。
动画市场调研报告（共8篇）动画市场调研报告（共8篇）第1篇：动画产业市场调研报告材料以下提供一篇调研报告给大家参考！中国动漫产业发展的瓶颈1.原创能力不足动漫作为一种流行艺术推广到大众生活中并不成功,还只是局限在一种"小众"艺术中。
因为种种的原因，国内的动漫企业都面临着生存与发展的课题，基于目前国内动漫市场的不成熟，产业链的不完善，完全靠原创动画维持生计的动漫企业几乎没有，一些较有知名度的比较大的动漫企业基本上都是依靠国外加工来维持基本的生存，而一些中小型的动漫企业甚至动漫工作室都是靠这些大公司的"外包"来维持生存，而往往正是这样的中小型动漫企业和工作室因为其体制简单，结构合理，"体态轻盈"，才有更大的热忱和愿望去提升中国的原创动漫水平，但是也正是因为其能量不足，后续疲弱，导致很多优秀的创意和策划胎死腹中。
这样就导致了一种恶性循环，大型的动漫企业有能力而因为要维持企业的稳定持续发展而不愿去做原创而局限在加工阶段，而有意向去做原创的动漫企业因为能力不足，资金匮乏而做不出真正的原创从而只能投向加工来维持生存，始终无法挣脱加工的桎梏来开创自己的原创产品从而发展中国自己的民族文化。
2.观念意识落后动漫市场的形成和发展始终摆脱不了社会意识的强烈影响，不但老把动漫视作工具，还局限于为青少年创作。
很多人依然停留在"动漫就是给小孩看的动画片"的阶段，把动漫产品当作一种产品而不是一种消费产品，过分的强调了动漫产品的思想性，而忽略了其娱乐性带来的潜力巨大的商品价值。
认为去关注这些"小孩子才看的玩意"就是玩物丧志。
动漫产品是不是"玩物"且不必讨论，而"丧志"和是否"玩物"之间根本就没有必然的联系。
动漫是文化的一种表现形式，它具有文化产品的一切特点和优势，可以向各个领域进行渗透。
动画调研报告最佳范文动画调研报告一、调研目的和背景随着科技的不断发展，动画在娱乐领域日益受到人们的关注，因此本次调研旨在了解动画对人们生活的影响以及市场的需求，为动画相关企业提供参考和决策依据。
二、调研方法和过程本次调研采用了问卷调查的方式，了解了不同年龄层次和职业的人对动画的态度和需求。
我们以在线调查平台为工具，发布了包括对动画的喜好程度、观看动画的频率以及对动画影响力的认可等问题，并对收集到的数据进行了分析和整理。
三、调研结果1. 动画对人们生活的影响：（1）陶冶情操：调研结果显示，超过70％的受访者认为动画能陶冶情操，提高审美能力。
（2）传递正能量：约80％的人表示动画能给他们带来快乐和正能量，并且认为动画在教育和娱乐方面有着积极的作用。
（3）促进人际交往：有60％的人表示他们会与朋友、家人或同学讨论喜欢的动画片，从而增进了彼此之间的交流与了解。
2. 动画市场的需求：（1）儿童市场：调研结果显示，动画在儿童市场的影响力较大，多数受访者认为适合儿童观看的动画应当注重教育、有趣和安全。
（2）年轻人市场：对于大学生和职场人士来说，他们更关注动画的故事情节、画面质量和动画人物的形象设计。
四、调研结论和建议1. 动画的正向影响应当得到充分发挥，制作和推广更多优秀的正能量动画，满足不同人群的审美需求。
2. 儿童市场有潜力，企业可以注重家庭主题、教育性和趣味性，在制作动画时加入教育元素，切实承担起对儿童群体的教育责任。
3. 在创作动画时，应该注重打造丰富的故事情节和深入刻画的人物形象，以吸引年轻观众。
4. 需要加大对动画的宣传和推广力度，提高大众对动画的认知度，增加观众数量。
五、参考文献1. 王燕, 李四六. 动画对儿童启蒙教育的影响[J]. 幼儿文学, 2018, 21(5): 112-115.2. 张鑫, 李斯. 动画对儿童发展的重要性研究[J]. 儿童发展, 2018, 17(3): 201-205.3. 陈晨, 王明. 当代动画对青少年健康成长的影响分析[J]. 青少年研究, 2018, 25(4): 165-169.以上为调研结果和建议，供相关企业和机构参考，并希望能对动画发展和实践有所帮助。
动漫市场调研报告范文目前我国已经成为全球最大的动漫产品需求市场而且这还只是在我国动漫市场尚没有完全开发出来性情况下。
我国动漫产业的市场潜力给我国动漫业的发展提供了前所未有的发展空间与机会。
由于自己对动漫比较喜欢所以此次用动漫的周边商品来做调查分析。
动漫产业是指以“创意”为核心以动画、漫画为表现形式包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品的等动漫直接产品以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
而作为动漫产业的产品既是无形的也可以是具体的。
动漫周边是漫画、动画的一种延伸也是漫画、动画文化的一种延伸。
动漫周边的产品也同样涉及到生活的方方面面。
比如DVD、海报、贴纸、笔记本、手表、腰带、t恤、钱包、书包、手办、钥匙链、项链、手机链、手套、动漫迷你画册等等。
本次我将就这一方面进行一次调查。
我随机对20位在校大学生（10男10女）、20位中年人及10位青少年做了调查调查表明男性对于动漫周边的喜爱远大于女性置办动漫周边的行为也较多。
男性一般比女性有更大的英雄情结有些动漫很好的迎合了这一情结吸引了男性消费者的注意。
掌握了消费者的情绪。
这表示消费与性别有关。
我国的13亿人口中30岁以下的人口数量占总人口的40%左右这部分人口构成了动漫及其衍生产品的庞大消费市场。
并且对于动漫年龄较小的孩子喜欢国产动漫如喜洋洋与灰太狼或是日本的哆啦a梦、蜡笔小新等。
因此对于此类消费者多是在食品包装、小手表等上印动画人物或是一些各种人物的氢气球这些产品的销售还是比较好的。
而少年消费者则是成人感、独立性增强思想活跃、感觉敏锐、热情奔放、善于幻想、勇于创新以喜欢日本动漫的居多并表示国产动漫太过幼稚在消费行为上往往表现为追求新颖与时尚、追求美的享受力图表现时代引导消费新潮流。
受到家庭的影响减弱主要受社会的影响其独立消费意识逐渐成熟少年时期的消费者自身知识不断丰富幻想相对减少兴趣趋于稳定对商品的判断、分析与鉴别能力逐渐提高购买行为趋于稳定购买倾向性也趋于确立并逐步形成消费习惯。
动漫产业现状的调研汇报(精选多篇)目录第一篇：动漫产业现状的调研汇报第二篇：加快我国动漫产业发展现状调研思考第三篇：我国动漫产业现状解剖第四篇：中国动漫产业现状和前景第五篇：动漫产业市场调研报告更多相关范文正文第一篇：动漫产业现状的调研汇报经过了这次关于国产动漫的调查，我深深地感受到，国产动漫相比日本动漫，欧美动漫，缺的绝不是技术，而是从创意，态度到体制等一系列环节的缺失。
首先，一些国产动漫缺乏创新精神，一味地“借鉴”国外优秀动漫的创意，不禁让观众感到乏味，甚至反感，与此同时也忽视了本民族的特色，大量的优秀动漫素材得不到应用。
比如，去年在全球热播的《功夫熊猫》，明明是一部具有中国文化特色的动漫，却是出自他国之手，并且获得了极大的成功，这难道不值得国人深思吗？其次，作为“扶持国产动漫”措施的一部分，绝大多数境外的动画片基本上绝迹于国内各级电视台。
这种保护本土文化产业的做法，在国际上并不少见，确实是无可非议的。
但是单单是一纸“禁播令”，对国产动漫又能有多大帮助呢？我的想法是，应该适当引进一些优秀的，健康的境外动画，在国内的电视台上播放。
这样既能够让广大的观众欣赏到来自不同国度，不同文化的动漫作品，又有助于形成一个国内外动漫积极，健康的竞争氛围，促进国产动漫的发展。
再者，国产动漫大多重在说教，而忽视了动漫产业最根本最核心的娱乐性，这也是国产动漫并不受到欢迎的重要原因之一。
当然，这也与国产动漫所面向的观众群体有关。
大多数国产动漫基本上是面向少年儿童的，因此导致了大部分青少年观众和成年人观众的流失。
而国外动漫，特别是日本动漫，则弥补了国产动漫的这一盲区，从而在国内占有广阔的市场。
最后，我想指出的是国产动漫在体制以及产业链上的不成熟。
举例来说，日本动漫产业非常发达，很关键的原因就在于其动漫的产业链十分完备，一般有漫画，动画和游戏这三个最主要的环节。
简单地说，漫画可以拍成动画，而动画也可以研发出游戏，反之亦然。
动漫衍生产品市场调研报告动漫（动画）作为一种表现形式，已经成为现代文化的重要组成部分。
而动漫衍生产品则是指基于动漫作品所开发的各类周边商品、游戏、音乐等。
随着人们对动漫的热爱和消费能力的提高，动漫衍生产品市场也逐渐兴起。
本报告将对动漫衍生产品市场进行调研，并分析相关发展趋势。
一、动漫衍生产品市场概况1.市场规模根据统计数据，动漫衍生产品市场在过去几年中呈现稳步增长的趋势。
据估计，2024年全球动漫衍生产品市场规模达到1000亿美元。
而亚洲地区尤为活跃，其中中国市场占据了很大的份额。
2.市场主要品类动漫衍生产品主要分为以下几个品类：周边商品、游戏、音乐、电影等。
周边商品是其中最大的品类，包括了T恤、卡片、手办等各类主题商品。
游戏也是动漫衍生产品市场的重要组成部分，包括了手机游戏、电脑游戏、主机游戏等。
此外，动漫音乐和电影也逐渐成为人们消费动漫的重要方式。
二、动漫衍生产品市场发展趋势1.多渠道销售随着电子商务的发展，动漫衍生产品的销售渠道也在不断增加。
目前，除了传统的线下实体店铺外，电商平台成为了主要的销售渠道之一、人们可以通过电商平台购买到各种类型的动漫衍生产品，极大地方便了消费者。
2.IP变现能力增强IP（知识产权）变现能力是指基于动漫作品的衍生产品开发能力。
近年来，越来越多的动漫作品的IP价值被发现和开发，包括改编成电影、电视剧、游戏等形式，从而实现了更多的商业价值。
3.二次元文化影响力扩大二次元文化（指以动漫、游戏等为核心的次文化群体）在年轻人中的影响力越来越大。
他们对动漫衍生产品的追求、分享和讨论，推动了动漫衍生产品市场的发展。
此外，随着一些动漫作品在全球范围内的火爆，动漫衍生产品市场的海外拓展也在逐渐开展。
三、动漫衍生产品市场存在的问题与挑战1.仿冒和版权问题2.市场竞争激烈随着动漫衍生产品市场的热潮，越来越多的企业进入市场，市场竞争日趋激烈。
在这种竞争环境下，如何凸显产品的独特性和优势，成为了企业面临的一大挑战。
中国动漫市场调研报告一、市场概况二、市场规模根据中国视频网站爱奇艺发布的数据，中国的动漫市场在2024年实现了1,351亿元的产值，同比增长了8.2%。
其中，北京和上海作为动漫产业的两个主要集聚地，产值均超过了100亿元。
三、市场消费人群根据调查数据显示，中国动漫市场的主要消费人群主要集中在年轻人群体。
80后、90后为主要的动漫消费群体，他们对于动漫作品情感认同度高，具有较强的消费能力。
而随着Z世代的成长和消费能力的提高，他们也正逐渐成为动漫市场的重要消费人群。
四、市场观众喜爱的主题和类型在中国动漫市场中，观众喜爱的主题和类型主要有以下几类：1.武侠：源自中国传统文化的武侠故事一直受到观众的喜爱。
其中，作家金庸的武侠小说改编的动漫作品更是备受追捧。
2.神话传说：中国有着丰富的神话传说故事，这些故事一直是动漫创作的重要素材。
3.社会题材：动漫作品也关注社会热点问题，例如校园生活、青春成长等，同时也关注社会问题，通过动漫作品传递信息和反映现实社会。
4.科幻：科幻题材在中国动漫市场中也有一定市场，观众对于科幻题材的作品有较高的接受度。
五、市场竞争格局中国的动漫市场竞争格局较为激烈。
主要的竞争对手包括国内各大动漫制作公司以及日本、美国等国际动漫公司。
国内动漫制作公司凭借与中国文化相符合的作品、较低的成本以及中国庞大的市场容量占据了一定的市场份额。
而国外动漫公司则凭借其精良的制作质量、优秀的故事创作以及品牌效应争夺市场份额。
六、市场发展趋势未来中国动漫市场的发展趋势主要有以下几点：1.多元化：未来动漫作品将更多地涉及多元化的题材和类型，以满足观众不同的需求和兴趣。
2.跨界合作：动漫产业将和其他行业进行更多的跨界合作，例如与游戏、文学、电影等领域合作，形成更大的产业链条和商业价值。
3.国际化：中国动漫市场将更加注重与国际市场的对接与交流，提高动漫作品在国际市场的影响力和竞争力。
4.新技术的运用：随着科技的发展，新技术如虚拟现实、增强现实等的应用将为动漫作品的制作和体验带来更多的新可能，提升观众的参与感和沉浸感。
动漫调研报告动漫调研报告8篇随着个人的文明素养不断提升，我们使用报告的情况越来越多，其在写作上有一定的技巧。
相信很多朋友都对写报告感到非常苦恼吧，下面是小编为大家整理的动漫调研报告，欢迎大家分享。
动漫调研报告1动漫设计专业是我系拟新开专业，拟于20xx年9月招收《动漫设计》专业高中毕业生（艺术类、普通类），学制3年。
为进一步了解动漫设计专业的教学情况，预测未来社会人才的需求变化，确定该专业的培养目标、人才规格和知识能力结构，及时优化培养方案和构建新的课程体系，我们组织了一次专业调查，希望通过调查对人才市场的需求情况有进一步的了解，并能够为下一步搞好动漫设计专业的教学工作打好基础。
计算机技术是目前发展最快的技术，而动漫设计专业是在计算机类专业中较新新的专业，在这样的背景下，我系于20xx年9月组织人员到南京、苏州、常州及深入企业进行了一次专业调查，调查组由梁明主任任组长，组员有：王冬、程华、张杰、赵军等人。
调查组采取了访谈和发放社会需求调查表两种形式，对企业、事业单位目前的动漫设计专业的人才现状和未来需求，以及企业、事业单位对动漫设计专业人才的知识和技能结构有何具体要求等一系列与专业建设有关的问题展开了调查，由于调查时间比较仓促，调查范围也有限，因此，仅根据我们的调查活动来进行专业教学改革会有所偏颇。
国家教育部、信息产业部及行业协会在专业调查方面已经做了大量的工作，我们直接借鉴现有的一些调查资料，以帮助我们完善这项工作，一、动漫设计专业建设的背景和依据及人才需求预测（一）专业建设的社会背景与人才需求预测动漫是一个综合性行业，据不完全统计，动漫行业产值已占到日本国内生产总值（GDP）的百分之一以上，韩国政府专门设置了专项基金和相关优惠政策来扶持国内动漫的发展，相比之下，我们国内动漫发展还很不完善，北京、上海、武汉、广州市场的动漫人才极度匮乏，上海动漫师平均月薪4800元，在未来两年内仅上海就需要动漫制作人员220xx年内培养2100名动漫制作人员的协议，而在深圳一个高级动漫师年薪可以拿到100多万，人才争夺愈演愈烈，社会强烈呼唤动漫人才。
国内外动漫市场调研报告范文1，宏观环境分析据中国电子信息产业发展研究院、赛迪顾问股份有限公司08年底联合公布的一项专项调查显示，xx年北京市动漫运营收入突破10亿元大关，其中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。
在08年北京市10.1亿元动漫运营收入中，动漫形象授权收入为5.1亿元，动画影视收入为1.8亿元，漫画图书报刊收入为2.4亿元，动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿元。
中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。
这个数字有一个巨大的市场做保障：我国现有3.67亿未成年人，他们都是动漫产业潜在的消费群体。
分析家认为，未来三五年将是动漫产业发展的黄金时期。
然而，美、日等发达国家长期占据中国的动漫消费市场，在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60%，欧美占29%。
美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫，早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国，动漫产品的产量也占全球的30%，产值仅次于美、日，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。
相比之下，中国原创的动漫，包括港台地区的，只占全球的11%。
动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。
中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元。
在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。
xx年4月，国家广电总局就发布了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，明确指出，要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军，成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。
广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播出比率不低于6:4。
xx年9月出台的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中指明，在文化产业方面，动漫产业是重中之重。
为鼓励动画电影的生产，广电总局还计划每年从“国家电影事业发展专项资金”中安排资金，专项用于重点动画电影的创作、制作、发行的资助和贴息。
xx年以来，国家广电总局针对国产原创动画产业方面所发布的最为重要的政策，当属2月14日发出的《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》(《通知》的具体内容见附件)。
从该《通知》的具体内容可以看出，国家将继续加大对国产原创动画产业的扶持力度，尤其是针对国产电视动画方面，不仅延长了各个电视台在黄金时段禁播境外动画的时间，而且还严格控制了版权过期的境外动画及人偶、木偶剧的引进。
因此，xx年应该是新兴的国产原创动画企业在政府撑起的“保护伞”下迅速发展的一年，至少在这个政策的影响下，国内动漫企业相对稚嫩的动画作品“刻意”回避了与优秀境外动画作品在市场上的直接竞争。
然而这种保护只是暂时的，据业内人士判断，这种保护性政策最迟将在xx年结束。
因此，我们在近两年左右的发展时间段内，在这种相对“优越”的政策环境下，如何更好地学习国外动画企业的良好运营发展模式，以及如何制作和推出完全立足于市场的优秀国产动画，是我们原创动漫企业的工作重点。
2，市场分析国际动漫市场成功案例分析Ⅰ、日本动漫产业成功因素：1.快餐文化漫画杂志是典型代表：作为世界上物价最高的城市之一，东京什么东西都贵，但漫画杂志却是个例外。
日本人每天像读报纸一样看漫画杂志，漫画杂志也成为了日本快餐文化的典型代表。
动漫周刊杂志在东京任何一家便利店，或是地铁、轻轨站的小卖部，都可以以250日元(相当于10多元人民币)的价格买到厚达两三百页的周刊杂志，这样的价格几乎和我们的报纸差不多了。
所以人们对动漫杂志的阅读方式与报纸无异，早晨上班或下午回家时，随手买上一本，在等地铁时，或是碰巧地铁上有座位时，任意翻看，下了车就放在垃圾箱里。
相比拉面和可乐，日本的漫画杂志已经廉价得直追报纸，成为快餐文化的典型代表。
2.人群细分漫画成了全民读物：在日本，动漫并不仅仅是少年儿童读物，不同年龄层次的人都能找到适合自己的动漫杂志，漫画在日本是全民读物。
单从价格上比，国内动漫刊物的售价动辄达到10元，内容能做到100页的都比较少见，大概是没有人会像买报纸一样随手购买这些刊物;而从读者上看，国内动漫刊物普遍集中在25岁以下的人群，而在日本漫画几乎是全面性的普及读物。
按年龄层次来分，就有幼儿漫画，少年漫画、少女漫画，青年漫画，成人漫画等等几大类，目标群体完全不同。
3.降低成本制作外包、再生纸印刷：日本漫画杂志动辄几百页，加之人力成本高昂，照理说，每本杂志的成本是相当高的，但事实上某些热销的漫画杂志每本的内容制作成本仅人民币0.15元。
其诀窍就是制作外包和用再生纸印刷。
250日元一本的漫画杂志，单从页数看好像肯定是亏本买卖，其实不然，日本人能将漫画做成报纸一样的廉价阅读品，其中的诀窍就是制作外包和再生纸印刷。
4.分摊风险产业链环环有保证：日本动漫产业的优势在于它的产销分离，此外，扎实的市场分析和及时的市场应变使其大大降低了亏本的可能性。
目前日本动漫产业链最普遍的一种模式是产销分离，即动漫的制作生产和营销推广完全分离，由市场的淘汰筛选机制规避动漫产业的风险。
Ⅱ、美国动漫产业成功的因素：1.主流文化保护美国是个非常注意保护自己文化的国家。
基督教文化是一把伞的主干，其它文化都围绕这个主干，像伞骨一样的展开。
不管它怎么标新立异，它都离不开主流文化。
美国的文化掌握在美国人的手里，他们特别珍惜美国文化，都很注意保护文化。
2.全民消费和终身消费美国人对动漫产品的消费习惯，有这么两个特点：一个是全民消费，不管你是儿童，还是青壮年，乃至于老年人，都有不同层次的动画消费。
另外一个特点是，终生动画消费。
特别是从0岁到12岁的人群，在美国有个统计，这个年龄段的人群，他们平均有玩具71个，有的还更多。
如芭比娃娃，米老鼠，唐老鸭，史努比等都是伴随孩子成长的长久不衰的形象产品。
3.动漫产品大面积渗透在美国，动画延伸产品几乎渗透到社会的个个角落，比如说，卖药的，不光卖药，还卖小百货，这些小百货当中，就有相当数量的动画商品，比如孩子有病了，你给他买药的同时，还可以给他买个米老鼠的衬衫等。
4.低成本高效益美国生产的动画产品它的基本原则是：生产的成本越低越好，而效益当然是越大越好。
比如，当美国的动漫公司有了题材设计和剧本后，它可能在美国当地生产，也可能不在美国当地生产，它能在亚洲用一半的费用完成了制作，绝不在本国生产。
所以，他们的动画产品完全是市场化，按市场经济规律办事。
5.市场保护同时，他们在十分注重保护本国的动漫文化的同时，尽量减少外国的，比如欧洲的、日本的入侵，但也不是一个也不许引进，只不过引进的量是相当少的。
总之，他们尽量用本国生产的动画产品。
所以说，美国是一个动漫产业的大国，它不是偶然的。
中国动漫市场形式根据一次近期市场调查表示，外国制作的漫画书、动画电影和电视动画系列霸占了中国的90%市场份额;■外国动画片，特别是从日本引进的，得到中国250百万儿童的广泛欢迎。
而美国动画片譬如Simpsons亦获取了一群年青人的热烈追随;■根据中国动画协会资料显示，动漫产业每年产生超过180亿人民币总产值。
但是，只有10%的收益能停留在中国本土;■中国的青少人都热爱动画，可是市场仍未看到赢利。
大部份的国内动画制作公司今天仍处於争扎求存阶段。
只有小部份公司有能力全面制作动漫电视节目而获利，大部份公司只能籍着外包国际大公司的动漫制作而生存;■电视台一般都只付出低廉价格就可以购买到高质量的外国动画片，原因是外国动画公司着力的赢利点并不是电视台，而是由动画带动衍生出的周边商品市场。
中国动漫市场问题目前国产动画片制作成本约为一万元1分钟，而播出价每集仅十元到几百元，形成明显的倒挂。
但是专家指出，在日本和欧美许多国家，影视播出的版权收益最多只占到制作成本的20%。
动漫产业最大的赢利点，不在销售影视版权，而在衍生产品的开放和生产。
谁的衍生产品开发成功，谁就掘到了源源不断生产财富的“金矿”。
xx年全球动漫产业产值达2800亿美元，而与网络游戏、动画业相关的周边衍生产品产值则在6000亿美元以上。
而中国动漫衍生品在产业中的地位一直稳定在30%左右。
xx年，动漫产业衍生品市场规模已达115亿元，占整个产业市场总规模的32.3%。
北京的动漫企业因为没有很好的卡通形象存在，衍生产品的市场也几乎为零。
中国多数动漫生产企业规模都非常小，不具备大规模的生产能力。
动画的生产还多以企业的形式存在，而漫画在北京的生产就更像工匠式、作坊式生产了。
这种手工作坊式的生产方式没法与国际动漫企业相竞争。
在国外，动画产业的发展相当成熟，产业链清晰、发达：在杂志上连载——选择读者反馈好的发行单行本——改编成动画片——制作衍生产品(根据漫画造型制作玩具、服装等)——开发游戏……从产品创意形成到生产、销售及衍生产品的开发，已经形成了完整、延伸的产业链。
而北京的动漫产业链呈现明显“两头强，中间弱”的特点，即在动漫产品原创研发、消费市场容量方面具有明显优势，但市场运营等中间环节十分薄弱。
受发行体制和盗版侵权的制约和影响，企业合法权益受到侵害，无法靠播出收回成本，形成有行业无产业的局面。
1、产业链割裂动漫市场通常分为三个层次：一是动漫出版物和音像制品市场;二是动漫作品的影视播出市场;三是动漫形象的衍生产品，包括游戏、文具、玩具、食品、服装、日常用品和主题公园。
而贯穿其中的是一条完整的产业链：原创生产——在动漫期刊上连载——选择读者反馈好的出版发行单行本——改编成动画——音像制品或游戏产品——衍生产品。
但是在中国，目前各个环节基本是断裂的。
作为金字塔底部的漫画业更是空的：今年4月20日，创刊于1995年的《北京卡通》由于连续亏损宣布休刊，而此前已经有《动画大王》、《卡通先锋》、《少年漫画》等多家漫画杂志黯然退出了这一舞台。
2、民族原创品牌缺乏近年来，中国动漫企业将大量精力用于动漫产品的来料加工，已经成为美国、日本等动漫大国的重要代工基地，替海外加工的动漫作品已经远远高出原创动漫的产量。
在为他人缝制嫁衣的同时，也失去了创作知名原创品牌的时机，中国动漫与国际动漫间的距离越拉越大。
与国外的优秀动漫产品相比，国产动漫形象不可爱、缺乏幽默夸张感、故事老套，多从神话传说、历史故事中取材，这些困扰中国动漫界多年的老问题依旧没有多少改观。
同时，说教味太浓、娱乐性不够也是阻碍中国动漫原创作品走近大众、塑造品牌的拦路虎。
因此，在人们心中，动漫界尚没有“中国制造”的概念。
3、高素质人才稀缺中国动漫有很多爱好者，但专业人才缺少。
中国的大部分动漫公司只是为他人作嫁衣裳，即为国外动漫做代加工，这不利于中国高素质动漫人才的成长与培养。
