人美版小学五年级美术下册《色彩的对比》反思doc

美术计划总结之《色彩的对比》教学反思本课是属于“造型·表现”学习领域的一个学习内容,是色彩系列的一部分.色彩对于学生来说并不陌生,但要使学生理解色彩的对比特性,并能运用于生活就比较难.本课主要是要让学生发现什么是色彩对比,它应用在生活的哪些方面.通过一些师生互动游戏、欣赏生活与民间工艺,多方面引导学生了解、感受色彩对比美的特点,让学生了解色彩的视觉规律,进而运用色彩对比的视觉规律来表现美.我是这样完成本课教学的.本课我采用欣赏观察的形式进行导入,贯彻了以学生为主体的教学原则.学生的主体是在教师主导的引导下来体现的,我是引导学生凭自己的感觉和实际生活中的感受来判断、分析色彩的对比的.当然,本节课教师也有更为方便的讲课方式,教师直接告诉学生哪些色彩是对比色,学生记住了就行了,但是这样的教学,学生只能学到死知识,如果长此以往,学生的知识会越学越死,只会学到死知识.新课标要求教师摒弃以教为主的传统教学,教师在教学中充当的应该是引导者和参与者的角色.在学生创作过程中,我加强了对学生的指导.学生创作过程中,曾出现过一些畏难情绪,不能恰当使用对比色.我提示学生：仔细地观察,才会有完美的表现,对比色色彩组合会比同色系色彩组合更容易吸引注意力,画面整体的色调,是作品完美至关重要的体现.同时,我启发学生想要调配出完美色调,不可太迁就画面的内容,必须要恰当将对比色当作调色的配置.我又进行了简单的示范,引导学生有意识将一种对比色面积设计得小一些,或将一种颜色降低纯度来表现.这节课丰富了学生进行艺术创作活动的形式,满足了每一位学生的表现欲望,培养了学生合作的意识,提高了学生的学习美术的兴趣.只有根据学生实际情况,能够达到培养学生的兴趣及审美能力设置的教学内容和教学方法,才是有生命活力的课堂.课是载体-----课堂上的教学活动是通过这个载体展示出来的,过程是由一些版块组成的,那么我们就需要用一根线把它们串联起来.怎样用好这根线串,这就是我们上课的艺术！教学应是双边活动,既然是学生的美术课,当然是为了满足他们美术方面的需求,为何不予其所求,舍其多余的呢,这样学生学得开心,学生体验到了平等、民主、友情,不仅对课本有了初步的了解,同时也增强了学习的乐趣和信心,这对以后的教学能做到很好的铺垫作用.。

漂亮的花边教学目标：1、通过观察、认识，能够理解“花边”是将一个图形向两边延伸、重复后的图形。

2、了解设计与工艺的知识、意义特征与价值及“物以致用”的设计思想，认识、理解身边的花边图形重点：能够已设计理念，用绘画、剪纸、剪贴、电脑复制等方法，简单制作的2——3条花边，并感受不同媒材制作的不同效果。

难点：发展学生的感知能力、造型表现能力、设计能力以及创新意识和创造。

学具准备：彩泥、彩纸、剪刀、胶棒教学过程一、组织教学二、导入师：同学们今天老师给大家带来了几位新朋友，看，他们是谁？生：“巴巴爸爸”师：今天，爸爸爸爸要给大家变个魔术，只要同学们喊：“巴巴爸爸变！”同学们想不想试一试？生：想师：一起喊“巴巴爸爸变”变成了什么？生：花瓶师：今天巴巴爸爸也把他们的小宝贝们带来了，他们个个是变化高手，我们一起喊“巴巴爸爸变”看，变成了什么？生：一条彩虹花边师：巴巴爸爸的小宝贝又来了，我们再来一起喊“巴巴爸爸变”变成了什么？生：向日葵师：巴巴爸爸的小宝贝们变出了漂亮的花边把花瓶装饰的更加漂亮了，今天我们就一起来学习第9课《漂亮的花边》三、新授师：其实从古至今，花边一直都陪伴在我们的身边。

现在让我们一起来欣赏一下。

（1）新石器时代的舞蹈纹彩陶盆，上面的花边生动的描绘了什么样的场景？你真棒！这种花边带着朴素稚拙的美。

（2）看！你见过这样的瓷器么？它叫什么名字？元代青花瓷上的花边淡雅秀丽，美的让人如痴如醉。

（3）现代的家居生活更容易找到花边漂亮的身影。

花边无处不在，我们来找一找。

你还在哪里见过花边？（4）师：同学们都有一双善于发现的眼睛，正是有了花边的装饰。

我们的生活才变的更加精彩。

大家想不想来制作一条花边？我们来看两条花边，谁能说一说他们有什么不同？对！单元图形向两边不断地重复延伸才是花边。

所以说单元图形的选择对制作花边来说非常重要。

单元图形的制作方法也是多种多样的！让我们一起来看一下！看了这么多有趣的方法。

老师也想制作一条漂亮的花边。

五年级下册任课：教学进度计划目录内容第一课人民艺术家——齐白石第二课 20世纪的艺术大师——马蒂斯第三课色彩的纯度第四课让色彩动起来第五课提袋的设计第六课精细的描写第七课我的书包第八课奇思妙想第九课多彩的民族传统纹样第十课自制小相框第十一课动漫——动起来的漫画第十二课电脑美术——巧用动漫形象第十三课花鸟画（一）第十四课花鸟画（二）第十五课山水画第十六课有特点的人脸第十七课雕塑之美第十八课给科学插上艺术的翅膀第十九课昨天、今天和明天第二十课科学创造新生活1. 人民艺术家--齐白石课时：1课时任课时间：教学目标：1.通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。

2.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。

教学重点：通过学习欣赏齐白石的作品，了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现。

教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。

教学准备：师生课前收集的相关文字和图片资料。

教学过程一、组织教学：检查工具的摆放。

二、设问引入1．上个世纪，我国涌现出了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号，你知道他是谁吗？（生答）2．出示课题，板书：人民艺术家——齐白石3．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石？4．请2～3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。

5．师小结：小故事——从木匠到人民艺术家。

齐白石1863年生于湖南湘潭，出生贫苦家农家，幼而好学，读过半年私塾，12岁始学木匠，善雕花。

27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师，学习诗文、书画、篆刻。

40岁后，五次出远门游历，助长了技艺。

60岁在陈师曾的支持下，进行“衰年变法”，闭门专攻写意花鸟，借鉴诸家之长，再结合自己的气质修养，形成自己独特的绘画风格，画风、境界有了质的飞跃，成为一位诗书画印全才的艺术家。

《色彩的对比》教案一、教材分析本课属于“造型·表现”领域的一个学习内容，是色彩系列的一部分。

二、教学目标：1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比知识完成一幅作业。

2、通过欣赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、通过欣赏我国古建筑及民间工艺品中对色彩的运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

三、教学重点与难点重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

四、学习材料图画纸、水粉工具材料或彩笔等。

五、教学活动的方式与方法（一）导入新课1、观察两位高矮、胖瘦不同的同学。

提问：他们有什么不同？你是怎样看出来的？（生观察后回答）2、你还知道生活中有哪些对比现象？（列举生活中的对比现象）设计意图：激发兴趣，使学生意识到生活中处处充满对比。

3、明确对比概念：将两个或两个以上的物品放在一起，相互影响显示出差别的现象叫对比。

出示课题：色彩的对比（二）讲授新课1、看课本中的“小资料”。

2、分析课本图片中都有哪些对比色？（生：红与绿、黄与紫、蓝与橙。

）3、出示色环，请学生挑出几组对比色。

总结：色相环中互为150°—180°的色彩为强烈对比。

4、生活中的对比色。

提问：我们周围哪儿有对比色？给你什么感觉？（衣服上、学习用品上、生活用品上……强烈、活泼……）5、分析课本上的画家作品。

提问：画面上用了哪些对比色？有什么作用？（学生分析作品中的色彩对比并说出色彩感觉：强烈、生动、跳跃、丰富……）设计意图：培养观察分析能力和色彩感受力；引导学生感悟艺术与生活的关系。

（三）布置作业，提出要求运用色彩的对比进行《挂虎》色彩填涂。

分析如何用对比色填涂颜色。

展示范作，提问：画面上用了哪些对比色？在填涂时应该注意什么？（学生进行分析）设计意图：巩固所学知识，解决作业中易出现的问题。

色彩的对比教学反思
《色彩的对比》一课是帮助学生了解色彩的色相知识的课程。

通过分析、欣赏生活中色相的呈现以及各类艺术作品中色相的利用，学生能够科学的认识、理解色彩的语言，提高对色彩的感知能力和运用表现能力。

课上我通过学生的发言感觉到学生对于色彩还是有比较明确的认识。

冷色、暖色不用老师说就知道，也知道红色、蓝色等色彩语言表达的含义。

起初，我很高兴，但是到了作业实践环节，我发现学生的理解只是停留在表面。

他们不敢冲破常规的认识大胆运用色彩来表现自己的情绪与感受。

针对此问题应该加强欣赏与分析。

其次，学生对于软软的毛笔、粘粘糊糊的水粉颜料把握的还不是很得心应手。

所以画面效果普遍较脏。

我想让学生把此次作业作为练习，下一次也许会好点。

《色彩的对比》教学设计一、教学目标显性内容与目标复习色彩知识，学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比知识完成一幅作业。

通过欣赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

隐性内容与目标通过欣赏艺术家作品及生活各领域对色彩的运用，感悟色彩对比在生活中应用，感受色彩的神奇，渗透热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重难点重点：了解色彩的对比的概念，学习运用色彩的对比为服装配色。

难点：灵活运用色彩的强、弱对比设计色调统一的服饰。

三、教学流程【复习导入】1 ’（出示色相环）这是我们学习色彩知识时常用的色相环，下面让我们一起来复习学习过的色彩知识。

（三原色、三间色、冷暖色）【学习新知】8 ’1、（出示红色）怎样能让它在不改变明度、纯度的情况下，变得浅一些？或变得深一些？（学生思考、回答，运用对比的方法）教师出示概念：当两个或两个以上色彩同时进行比较，能比较出明显差别时，这种对比关系就叫做色彩的对比。

2、（出示两对对比色）这两对色彩的对比，效果一样吗？（一弱、一强）对比强烈的色彩对比我们称之为色彩的强对比，对比不强或较弱的色彩对比我们称之为色彩的弱对比。

我们今天就来研究色彩的强对比。

3、（出示色卡：红、橙、黄、蓝、绿、紫）谁能为这几个颜色配对，使它们每对颜色都最强烈！（小组讨论，配对）展示各小组的配色结果，总结出红——绿、蓝——橙、黄——紫三对对比最为强烈的颜色。

这三对颜色在色相环上的位置恰巧都处于180°，我们称这三对颜色互为补色，简称互补色。

4、除了这三对对比色，还有哪些颜色进行比较时也很强烈呢？请同学们为你的彩笔配配对！（学生活动1分钟）总结：明暗对比、冷暖对比、色相对比（色相环中相互为150°——180°的色彩为强烈对比）5、播放微视频2分钟18秒【作品赏析】4 ’1、都说音乐和美术是相通的，那么色彩的对比能不能表现音乐的节奏变化、速度、力度呢？（出示蒙德里安的《百老汇的爵士乐》）画家用运用了怎样的色彩对比？（强对比）画家用抽象的直线，对比强烈的色块要表达什么样的乐曲呢？是欢快的？还是悲伤的？节奏是快是慢？（学生根据画面回答）（播放爵士乐曲）与你们想象的乐曲一样吗？我们熟悉的画家中，谁最擅长运用对比色呢？（毕加索、梵高、马蒂斯）他的画给你怎样的感受？2、在生活中，色彩的对比随处可见。

色彩对比的教案色彩对比教案反思(13篇)1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比完成一幅作业。

2、培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养学生热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

艺术实践中对比色的选择与搭配。

一、欣赏导入感受色彩1、观察两个大小不同的物体。

提问：它们有什么不同？你是怎么看出来的？2、你还知道生活中有哪些对比现象？3、明确对比概念。

4、比较两张美术作品。

5、生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样，有很多对比。

6、出示课题二、运用色彩体验创新1、哪些色彩是对比色？2、引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。

3、出示色卡，请学生挑出几组对比色。

4、生活中的对比色。

提问：我们周围哪儿有对比色？5、观察教材上的图片，找出有哪些对比色？给你什么感受？6、分析课本上画家作品。

提问：画面上用了哪些对比色？有什么作用？学生作业，教师指导。

运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。

1、为学生提供民间工艺品设计图。

2、分析如何用对比色设计颜色。

辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

三、展示交流评价1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。

《色彩的对比》是五年级下册的一节课，主要是让学生了解色彩的色相对比，认识对比色。

上完这节课后，觉得有两个地方没有达到设计效果，第一是课前，让学生说有关颜色的四字词语，学生说的五颜六色，五彩缤纷，五光十色，都挺好，这也是我设计的.本意，但也有学生说，黄道吉日，红杏出墙……而不是花红柳绿，姹紫嫣红等这些形容颜色的词，我觉得可能和我的提问有关，如果我说请同学们说一说形容颜色的词，可能就不会出现这样的情况。

第二是让学生说一说哪幅作品最吸引你，我的设计意图是让学生感受到运用对比色的作品视觉效果更强烈。

其实学生也都感受到了，有些学生说运用对比色的作品太亮了，不喜欢，所以觉得最吸引自己的是其他的作品；还有学生说，有两幅放在一起作品都是绿色为主，面积大，所以最吸引自己的是这两幅作品。

五年级美术《色彩的对比》教学反思
本课的学习强调学生的观察与体验，同时也不能忽略对色彩知识的讲解。

通过观察捕捉自然界和生活中见到的对比色，结合色相环，探讨它们各自的特征，提高学生对色彩的认识及对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

本课还涉及了“造型与表现”和“设计与应用”两个学习领域，学生通过欣赏、思考、观察、讨论等活动，了解色彩对比的基本知识，以及它们的组合原理，并尝试运用对比的色彩作画，从而对色彩的对比具有一定的了解，同时也是为下阶段色彩知识的学习打下基础。

本节课在讲解知识的过程中，对于色彩的对比分成了四个方面的对比：色相的对比、明度的对比、纯度的对比、冷暖的对比。

我觉得这个环节处理的比较好。

教科书上重点介绍了色彩冷暖的对比，所以在这方面做了侧重。

学生在思考、学习、游戏、尝试的过程中逐渐掌握了色彩的对比关系。

在本课的学习中学生的收获不只是完成的作品，更主要的是他们从此会用审美的眼光感知身边的色彩，并有意运用色彩美化生活。

由于准备的时间不够充分，本课也存在着一些不足：如
新课程标准倡导的自主、合作、探究的学习方式在本课上体现较少。

人美版小学五年级下册美术教案教学计划一、教材分析一教学重点1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力并能有目的地加以运用.2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感用各种瓶子及其它塑造材料大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型.二教学难点1．利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品.2．欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点.3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望.4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计.5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型并用水粉颜料加工、装饰.二、教学任务、目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程.学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法.表达自己的情感和思想,美化环境与生活.在美术学习过程中激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格三、教学资源的开发1、充分利用教材资源教材中设计了许多的插图形象、直观切合教材内容,能很好地帮助学生理解课文内容在教学中应当充分利用好2、合理利用网络资源教学中围绕教学内容合理地设计安排指导学生在网络上查找资料帮助学生理解课文丰富知识拓展视野.3、积极调动社会资源提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的理解加强与家长的联系,在家长的指导和帮助下提高预习能力巩固知识.四、提高教学质量的具体措施1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值2．多种形式组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性人类社会的丰富性并在一种广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献.同时培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重.3．采用多种办法使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展最大限度地开发学生的创造潜能并重视实践能力的培养使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力通过综合学习和探究学习引导学生在具体情境中探究与发现找到不同知识之间的关联培养学生的创新意识与解决问题的能力4教师的评价要体现多维性和多级性适应不同个性和能力的学生的美术学习状况1.人民艺术家--齐白石教学目标：1.通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受.2.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活,才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情.教学重点：通过学习欣赏齐白石的作品,了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现.教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受.教学准备：师生课前收集的相关文字和图片资料.第一课时教学过程一、组织教学：检查工具的摆放.二、设问引入1．上个世纪,我国涌现出了一大批优秀的艺术家,其中有一位着名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号,你知道他是谁吗生答2．出示课题,板书：人民艺术家——齐白石3．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石4．请2～3位同学介绍收集到的齐白石的信息.5．师小结：小故事——从木匠到人民艺术家.齐白石1863年生于湖南湘潭,出生贫苦家农家,幼而好学,读过半年私塾,12岁始学木匠,善雕花.27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师,学习诗文、书画、篆刻.40岁后,五次出远门游历,助长了技艺.60岁在陈师曾的支持下,进行“衰年变法”,闭门专攻写意花鸟,借鉴诸家之长,再结合自己的气质修养,形成自己独特的绘画风格,画风、境界有了质的飞跃,成为一位诗书画印全才的艺术家.三、欣赏感悟畅想1.欣赏P2右下：齐白石花鸟鱼虫作品,小组交流：1你最喜欢哪幅2画家是怀着怎样的心情表现的3怎样才能表现得这样生动生汇报,师小结：齐白石十分热爱身边的花鸟虫鱼,所以把它们都当作有感情的生命来画.它笔下的这些花鸟鱼虫是他长期观察和写生的结果,因此生动、亲切而又质朴.在众多的花鸟鱼虫作品中,白石老人所画的虾、蟹堪称一绝.接下来让我们看看齐白石最擅长画的虾吧2.欣赏P2左上群虾,小组交流：1你觉得白石老人的虾画得如何鲜活、有生命力2他是怎样把虾表现得如此鲜活的生汇报,师小结：白石老人潜心钻研画虾几十年,他画的虾源于生活而高于生活.最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线.他自己很不满意.于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾.齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动.从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了.河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”.课后反思：第二课时1齐白石笔下的绚丽世界白石老人一生作品丰富,有但擅长花鸟,还有大量的山水和人物作品.下面分组欣赏以下几幅画,讨论后汇报：1P3下荷花蜻蜓①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同写意与工笔结合.师简介：工虫花卉,即兼工带写,乃白石晚年独创,前无古人.即虫以工笔而花卉用写意的方法.②这样的画面有什么样的效果粗与细、虚与实的强烈对比,豪放与细腻、动静结合,妙夺天工,奇趣盎然.2P3右蛙声十里出山泉①画作是如何表现诗句的看着蝌蚪,仿佛随着流水,听到了蛙鸣,使人产生联想.②说说你看画的感受.展现了画家丰富的想象力和创造力,笔简意远.师补充简介：这是51年老舍持清人查初白诗句“蛙声十里出山泉”请白石老人作的一幅画.3P3左竹楼荷塘①看到这幅画,你有什么感受宁静、朴实、深远,诗一般的意境.②读一读P3中的这首诗,结合起来理解这幅画.2．诗书画印的全才刚才第三组读到的诗也是出自齐白石之手.他不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人.欣赏P3书法、诗文、篆刻作品,说说欣赏后的感受.书法：气象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣诗文：清新质朴,感情真挚篆刻：布局奇特、雄奇奔放、气势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一气呵成. 3．欣赏了齐白石的诗书画印,我想问问大家,他如何能从普通的木匠变成艺术大师他一生又为什么会留下大量的作品勤奋刻苦小故事：一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的芥子园画谱,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去.回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来.白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了.半年后,一部芥子园画谱全部被他临摹了下来.从此,这本画册成了他的美术教科书.在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅.他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容.年纪大了以后,只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量.4．你知道白石老人最喜欢表现什么吗花鸟虫鱼等生活中最常见的事物7．他的作品主要有什么特点画简意深、生动质朴、鲜活而有情趣四、运用色彩体验创新1．作业要求：选择书中你最喜欢的一幅作品,写写自己独特的观后感可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手或者谈谈你学完本课后的收获.2．生作业,师巡视指导五、总结延伸1．请部分学生读一读自己的观后感或收获.2．齐白石一生有上万幅作品,如果你感兴趣,可以通过上网等方式查阅了解更多相关知识.六、教学反思：20世纪的艺术大师——马蒂斯教学目标：1．通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯,尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品.2.感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就.教学重点：了解马蒂斯的艺术特色如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等,区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸.教学难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸.教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具.教学时间：一课时教学过程：一、组织教学：检查工具的准备情况.二、欣赏与比较：猜猜看：哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸哪一幅是马蒂斯的作品为什么这样区分说说你的理由.三、介绍马蒂斯马蒂斯擅长什么他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就.观察与比较：课件出示1.马蒂斯的画在造型上有什么特点简练比较马蒂斯的金鱼、毕加索的多拉玛尔肖像、高更的静物.2.马蒂斯色彩上注重什么比较马蒂斯的蓝衣女人、蒙德里安的百老汇的爵士音乐、拉菲尔的椅中圣母.你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸.四、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么五、试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品.六、课堂小结.讲评作业课后反思：精细的描写教学目标：1通过观察,发现平时不注意的细节,能用线条精细的表现物象.2通过欣赏与表现,感受我国传统的绘画技法,体会线描画的精美、细致,激发对我国传统文化的热爱.教学重点：组织线条精细的表现物象的方法.教学难点：组织线条的方法,观察与表现的方法.教学准备：课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔.教学时间：一课时教学过程：一、组织教学：检查工具的摆放,检查作业完成情况.二、欣赏分析：1.出示门采尔的素描两个中国香炉简单解释素描的含义,区分结构素描与光影素描.解释素描、速写、线描画的关系.2.对比：出示图片：葵花及修改图.那一幅更精美为什么回忆：在用线条作画时,应该注意什么3.通过欣赏这些精细地描写,你注意到那些细节这些细节用什么样的线条来表现为什么用这样的线条呢你能给它换另一种形式的线条吗4.你认为,用什么样的线条,如何组织,才能更精细的表现物象教师示范两种线条的组织形式,请学生再画出几种.能否对物体的细节使用想象中的线条三、安排静物写生教师指导作画.学生完成写生.四、展评与小结：教学反思：色彩的钝度教学目标：1.通过色彩对比练习,复习巩固素色彩搭配知识和色彩搭配的技巧,提高学生的观察能力和审美能力.2.学习色彩的象征性,表情性等.教学重点：色彩中色相的对比.教学难点：色彩之间微妙的变化,以及色彩对比的运用搭配.教学准备：图画纸、水笔钢笔、铅笔、色卡纸、胶水、圆规,水粉等教学时间：一课时教学过程：一、组织教学,引出课题1.检查教具,稳定情绪.2.引出课题：色彩对比3.放影幻灯片,板书课题二、艺术研究：1.教师：我们生活在什么样的世界,生存环境又是怎样的呢请学生用形容词还形容一下.学生：五颜六色,五彩缤纷,色彩斑斓等教师：说明我们的世界充满了色彩,色彩无处不在,色彩是我们的生活更有生机,活力.2、但如果世界上没有了色彩又会怎样暗淡无光,没有生机,死气沉沉伊顿着名的色彩大师：色彩就是生命,因为没有色彩的世界在我们看来象死的一般3、色彩的来源色彩是如何产生的1666年英国牛顿在剑桥大学实验室做了实验：将一束阳光通过三棱镜形成七色光谱色彩是光刺激眼睛产生的视知觉教学反思：第二课时4、光源有那些：太阳光,灯光,火光5.色彩三要素：色相,纯度,明度6．色彩对比：A：同类色对比：同一色相的颜色对比如：大红、深红、朱红、粉红等特点：色相相同,个性差异小,对比效果极弱.画面比较柔和,不刺眼.举例：幻灯片,图片-------学生们的衣服等B：邻近色对比：在色环0---40度的颜色如：红---橙橙---黄黄---绿绿---蓝蓝---紫紫---红特点：统一,色彩富于变化、柔和、过渡自然举例：幻灯片,图片-------学生们的衣服,生活中的用品等C：对比色对比：在色环上0---180度的颜色对比.如：黄--紫红--绿蓝--橙特点：对比效果极为强烈,给人强烈的刺激,容易引起人们的注意.举例：幻灯片,图片------学生们的衣服,生活中的用品等红绿灯,警示牌,舞台服等等.7.对比色对比如何取得协调、搭配1利用面积的不等2加中性的灰色黑加白3加装饰边金、银、白边三、艺术实践：让学生自主制作一幅几何图形的的画面要求：1.规格：2020厘米-----运用色彩对比的方式------老师辅导.四、总结：回顾本堂课的主要内容教师强调教学反思：让色彩动起来教学目标：1、学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,运用色彩的对完成一幅有动感的作业.2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比,培养学生的审美能力,提高色彩造型能力.3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣.教学重点：如何用色彩的对比关系表现动感.教学难点：对比色的运用及画面动感的表现.教学准备：图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等.教学时间：二课时第一课时教学过程：一、欣赏导入展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品.提问：这些作品有什么相同的地方出示课题二、讲授新课出示课题：让色彩动起来1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品查灵克罗大桥.1介绍画家野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷.这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作.2组织小组探究以下问题：作品中运用了哪些颜色对比给你什么感受这幅画表达了作者什么样的情感分组讨论小组反馈课后反思：第二课时2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品.3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸学生讨论：如表现风景,可以选择红色的底.安德烈·德兰1880年生于沙东,1954年逝于加尔什.他聪明好学,受过严格的教育,甚至打算报考中央高等工艺制造学校.后来,他突然决定献身绘画,与弗拉芒克结为好友.在沙东,他与弗拉芒克共用一间画室.1899年,德兰在卡里耶尔的工作室第一次见到马蒂斯,他与马蒂斯一起作画,并和布拉克、毕加索一样,经常去巴黎拉维尼昂街的“洗衣船”,也是在这个时期,他结识了纪尧姆·阿波利奈尔.1905年夏天,他和马蒂斯在法国南部靠近西班牙边境一带一起画风景.出自对高更和凡高的推崇,德兰在风景写生中直接使用高纯度的色彩作大笔触的平涂,从而逐渐摆脱了青年们当时都十分热衷的点彩画法.没有任何新思想和在20世纪初流行的敏感的新潮会使他感到陌生.毫无疑问,是德兰首先发现了黑人艺术,认识到民间想象的浓郁味道和民间艺术的丰富,也是他找到了欣赏古代西耶纳画家和阿维尼翁画派画家的理由.不过,安德烈·德兰首先是野兽派的先驱.如同他的朋友弗拉芒克一样,他当时使用的是分段的色块,快速的曲线和生硬的颜色.不过,他的手法不那么粗野,笔下的曲线更为典雅,色彩也更为和谐.他所采用的主要颜色是绿、兰,以及从玫瑰红到深紫的所有紫色.在他的油画中,人们看不到由于反映强烈本能而疏忽相撞的笔触,看到的是证明深思熟虑的精湛技巧的比例、色彩关系.1906年,他接受画商安布鲁瓦兹的委托,到伦敦画莫奈曾经画过的泰晤士河风景.德兰使用明亮而鲜艳的纯色去画多雾的泰晤士河,但却使人毫不怀疑：“这就是伦敦”.在装饰画方面,德兰也具有非凡的才能,曾经为俄国芭蕾舞团画过舞台设计.他懂得颜色的全部魅力,但他始终关心着形和结构.他创作过几幅野兽派最杰出的作品:威斯明斯特大桥,海德公园一角以及科利乌尔和埃斯塔克风景,大西洋渡轮上的妇女.三、学生作业,教师指导.学生明确作画方法.辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助.四、作品展示,评价1、自评.2、小组互评.3、展示作品.课后反思：提袋的设计教学目标：1、了解台历和挂历设计方面的知识,学习制作方法.2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历.3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动,增强学生关注生活与设计的意识,培养审美情趣.教学重点：了解台历和挂历设计的基本方法.教学难点：启发学生结合生活实际,将设计的美观性与实用性相结合.教学准备：教具：课件、电脑、电视机.学具：彩纸、各种工具和材料.教学时间：一课时教学过程：一、欣赏导入.展示一款挂历,提出问题：这是什么它的作用是什么出示课题二、讲授新课1、小组探究学习演示课件或对比观看各种新旧挂历.2、通过新旧台历、挂历的对比,你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料方面发现有什么不同学生观看,以组为单位探究学习,并回答问题.总之,随着生活的不断进步,台历和挂历的外观设计装饰性越来越强,在功能上也越来越讲究多用性,表达了人们对美好生活的追求.3、深入研究以组为单位,把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家.小结：从以上同学们的介绍中.我们了解到,挂历和台历不仅是记录时间的工具,而且还能美化我们的生活,为我们的生活增添乐趣.4、提问：1台历和挂历最基本的结构包括哪些2仔细观察你们带来的日历,看看在日期的设定上有什么不一样3如果让你们在日历上来注明时间,你们会有哪些创新4如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历,那么你认为哪些时间应当强调出来三、布置作业1、根据奥运会运动员的需要,以组为单位,设计一件台历或日历.2、利用现有的纸材,用自己喜欢的方法,大胆进行创新设计.3、解决问题：1创作构思2互相启发拓展思路,避免作品千篇一律.3确定制作方案四、小结1、自评.2、小组互评.3、展示作品.奇思妙想教学目标：1、知识与技能：根据衣架产生自己的独特联想,并用学过的方法表现创意.2、过程与方法：观察、交流与表现,在合作过程去寻找创意和表现的方法.3、情感态度价值观：学习用艺术创造的目光对待生活中的每一件普通事物,领略创造的魅力,体验创造的乐趣.教学重点：根据衣架的原造型启发联想,激发创造的欲望和热情.教学难点：通过合作的方法,运用多种辅助材料表现美观、有趣的创意造型.教学准备：教师：课件、衣架若干、辅助材料若干学生：每人1-2个不同衣架,辅助材料、美术工具教学时间：二课时第一课时教学过程：一、欣赏与感受1、打开课件：欣赏一组由日常生活中的常见物品创造的艺术品.2、对话：看了之后你有什么感想——创意能使普通的物品焕发艺术生命的光彩.3、欣赏毕加索的作品：牛头猴子4、谈话：仔细观察作品,你发现了什么——分析作品.5、小结：毕加索这样的艺术大师,也常常被生活中各种形状打动,由此萌发创意,创造了如此生动有趣的作品.今天,你是否也想来尝试一下呢二、观察与想象1、猜猜是什么课件逐步出事衣架、裤架,每一个局部请学生猜猜是什么——板书：衣架2、简单说说衣架的作用,观察衣架的结构,理解衣架的设计设计服务与生活.课后反思：第二课时1、想象第一步：出示一个衣架,在投影上演绎各种角度造型,“测试一下你的创意指数”说出你的联想.2、想象第二步：两个衣架组合教师组合——学生组合——共同联想.3、想象第三步：不同衣架组合,各组拿出自己的衣架,小组内活动,每组选出一个最佳创意交流.4、想象第四步：添加辅助材料后又有什么新的联想看看小组内带了哪些辅助材料寻找一下新的创意.一、创造表现1、课件展示各种学生作品,说说你喜欢哪一件作品的表现方法你还受到了哪些启发2、猜猜其中有些作品是怎么做的你有什么更好的方法3、你准备做什么有什么困难4、学生创作：要求：2-3人为一组合作寻找最简单的方法分工合理,合作有效5、教师参与和辅导二、展示和评价1、自评,介绍自己的作品.2、参观展示,评价他人作品.3、师评：被忽视的作品、制作过程中方法特殊的作品、失败作品等教学反思拼贴添画教学目标：1、通过思考、比较、想象与讨论,学生感知绘画与拼贴画的不同效果,了解拼贴画的艺术形式美,提高审美趣味.2、学会拼贴画的基本方法,尝试剪纸方法和粘贴的方法.3、培养学生的造型能力和动手能力,在制作中感受创造活动的乐趣.教学重点：利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作.教学难点：纸材的巧妙利用,创新的表现内容.教学准备：教具：课件、挂历、广告纸、彩纸等.学具：挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等.教学时间：一课时教学过程：一、导入新课播放教学课件1、出示各种纸材.2、据纸材设计拼贴内容3、拼贴方法.二、讲授新课1、组织小组讨论.引导学生分析纸材的肌理和花纹图案.2、组织欣赏交流.1书中第16页毕加索的作品拼贴画吉他.2学生优秀作品.3分析拼贴方法和添画方法.每组重点分析一幅作品.3、师演示剪纸添画和撕纸添画.。

色彩绘画反思报告总结
在这个色彩绘画反思报告的过程中，我收获了很多关于色彩运用和绘画技巧的经验。

通过不断地实践和学习，我逐渐理解了色彩对于绘画作品的重要性，并学会了如何运用适当的色彩来表达自己的想法和情感。

首先，我意识到色彩选择和搭配对于绘画作品的整体效果起着至关重要的作用。

通过学习色彩理论和尝试不同的色彩组合，我发现某些色彩的搭配能够产生强烈的视觉冲击力，而另一些搭配则能够创造出柔和和谐的氛围。

因此，在绘画过程中，我会根据作品的主题和表达的情感来选择色彩，以达到最佳的艺术效果。

其次，我学会了如何运用明暗和亮度来增强绘画作品的层次感和立体感。

通过运用明暗和亮度的变化，我能够使物体在画面中呈现出具体的形态和质感，从而增加观者的视觉体验。

同时，我也学会了如何运用色彩的透明度和混合来创造出光影效果，以增加画面的真实感和立体感。

此外，我还体会到了色彩对于情绪表达的重要性。

不同的色彩可以引起不同的情感和联想，通过选择适当的色调和饱和度，我可以更好地传达自己的情感和想法。

例如，暖色调常常与温暖和愉快的情感相关联，而冷色调则常与冷静和沉思的情感相关联。

因此，在绘画过程中，我会仔细考虑作品所要表达的情感，并选择与之相符合的色彩。

综上所述，通过这次色彩绘画的反思报告，我认识到了色彩在
绘画中的重要性，并学会了如何运用合适的色彩来增强作品的整体效果和情感表达。

我希望在今后的绘画实践中能够继续深入探索色彩的奥秘，不断提升自己的绘画技巧和创作能力。