唱歌教程
- 格式:pdf
- 大小:276.05 KB
- 文档页数:6
0基础学唱歌教程唱歌入门教程唱歌是一种通过声音表达情感和传达信息的艺术形式。
对于初学者来说,学习唱歌可能看起来很困难,但只要你有兴趣和耐心,你就能够找到乐趣并提高你的唱歌技巧。
在这个0基础的学唱歌教程中,我将为你提供一些入门的指导和技巧。
首先,唱歌的基础是呼吸。
正确的呼吸技巧是唱歌的关键。
你需要通过深呼吸来获取足够的空气供给你唱歌时使用。
在训练呼吸时,你可以尝试腹式呼吸:当你深吸气时,你应该感觉到你的腹部膨胀。
这种呼吸方式可以确保你有足够的气息,并且可以避免在高音区域唱歌时出现力竭。
其次,要培养你的音准感。
音准感是指你能够准确地听到并唱出正确的音高。
一个好的方式是听一首你熟悉的歌曲并试着模仿原唱。
你可以使用音乐播放器的“重复”功能来多次听这首歌曲,并尝试跟着唱。
当你唱错时,停下来重新调整并再次尝试。
随着时间的推移,你的音准感会逐渐提高。
然后,要注意发声。
唱歌时,你的声音应该是来自你的腹部而不是喉咙。
这种发声方式称为共鸣发声。
你可以尝试用手掌轻轻按压你的胸部,当你唱歌时,你应该能够感受到振动。
当你唱高音时,声音应该由胸部转移到头部,并通过发声部位的变化来调整音高。
此外,要学会控制音量和音调。
唱歌不仅仅是关于高音和音准,也与音量和音调的掌控有关。
你可以通过练习发声的方式来提高你的音量。
开始时,你可以尝试发出较低的音调,并逐渐提高你的音量。
对于音调的掌握,你可以通过唱觉和声带的调整来实现。
当你唱高音时,感觉你的声带变紧,并调整你的喉咙和口腔来调整音调。
最后,一定要锻炼你的嗓子和耳朵。
唱歌是需要持久力的,因此你需要经常进行声带的训练和练习。
你可以尝试一些嗓子运动,如颤音或唇滚音,来帮助你的嗓子和声带变得更灵活。
同时,耳朵的训练也很重要。
尝试听一些不同风格和型号的歌曲,并试图分辨各个音符和音高。
通过这个0基础的学唱歌教程,你可以开始逐渐提高你的唱歌技巧。
记住,学唱歌需要时间和耐心,不要急于求成。
保持练习,并享受你的唱歌之旅!。
学唱歌入门教程学唱歌是一个需要耐心和坚持的过程,以下是一个简单的入门教程,帮助你开始学习唱歌。
1. 放松身体:保持良好的身体姿势,站直并放松肩膀和背部肌肉。
伸展颈部和面部肌肉,确保喉咙畅通无阻。
2. 培养正确的呼吸习惯:深吸一口气,让腹部膨胀,然后慢慢呼气。
练习深腹式呼吸,这样可以提供更多的空气支撑力。
3. 张嘴和发音练习:打开嘴巴,并用拇指轻轻触摸下巴下方,练习发出“啊”的音调。
确保声音清晰、稳定,并且不要有张力。
4. 初级音阶练习:从低音开始,逐渐上升到高音,再从高音逐渐下降到低音,如从C1到C2再回到C1。
尝试保持稳定的音调和正常呼吸。
5. 练习发声技巧:使用不同的发声技巧,如颤音、滑音和转音。
练习这些技巧可以帮助你提高音准和音色。
6. 听唱歌教程和范例:找到一些你喜欢的歌曲,并在听歌时跟着原唱唱。
试着模仿歌手的发音和唱腔,并注意他们的表达方式和情感传达。
7. 注重节奏感:唱歌需要有稳定的节奏感,学习如何掌握音乐节奏,并与音乐一起协调身体动作。
8. 多练习:唱歌是一个需要不断练习的过程,坚持每天练习一段时间,不断完善自己的技巧和演唱能力。
9. 寻找专业指导:如果你希望更系统地学习唱歌,考虑寻找一位专业的声乐教师。
他们可以提供个性化的指导和反馈,帮助你克服唱歌中的难点。
10. 参与演唱活动:参加演唱比赛、合唱团或庆典活动,这样可以提供更多的演唱机会,并且与他人交流和学习。
最重要的是,享受唱歌的过程。
唱歌是一种表达情感和沟通的方式,尽情发挥自己的声音,让音乐与你的心灵相融合。
成功来自坚持和努力,相信自己,相信你的声音。
零基础学唱歌教程新手如何开始学习声乐!1.培养正确的呼吸方式学唱歌的第一步是培养正确的呼吸方式。
站立或坐下,注意放松肩膀和胸部。
深吸一口气,使腹部膨胀。
然后慢慢吐气,同时用腹部控制声音的产生。
这种腹式呼吸可以帮助你的声音更加稳定和有力。
2.学习喉咙放松和伸展唱歌需要用到喉咙的各个部分,所以学会放松和伸展这些部分对你来说非常重要。
可以进行一些简单的喉咙放松练习,如轻轻地吞咽,张嘴和闭嘴几次,卷动舌头等,同时注意保持喉咙不紧张。
3.听音乐并跟唱选择一首你喜欢的歌曲,用耳朵仔细听歌曲的旋律和节奏,并跟随唱出来。
这可以帮助你熟悉基本的音高,节奏和歌曲结构。
开始时,你可以先唱得非常轻柔,然后随着练习的增加逐渐增加音量和力度。
4.练习唱准音高为了唱准音高,可以进行一些简单的练习,如唱各种音阶、音程和简单旋律。
开始时,可以使用钢琴或吉他等乐器来指导你的音高。
慢慢地,你就能够听到正确的音高并且能够准确地唱出来。
5.学习喉音和共鸣的运用喉音是一种声音的修饰方法,可以使你的声音更加丰富和有韵律感。
可以通过练习发出喉音,如卷舌音、呼噜声等。
同时,还要学会声音的共鸣运用,通过将声音引导到不同的共鸣腔,可以增强你的声音质量和音色。
6.寻找专业的指导和参加唱歌班零基础学唱歌的最佳方式是找到一个专业的声乐教师指导你的学习。
他们可以帮助你纠正不正确的唱歌习惯,提供你个性化的指导,并为你规划适合你自己的练习计划。
此外,参加唱歌班也是一个不错的选择,你可以通过和其他学生一起学唱歌,互相交流和鼓励,进步更快。
7.练习坚持和自信学唱歌需要长期坚持和不断练习。
在练习过程中,可能会遇到一些困难和挫折,但不要灰心。
相信自己的能力,并逐步提高。
多做一些录音,听回自己的声音,找出不足,并且要给自己鼓励和肯定。
总的来说,零基础学唱歌需要耐心和练习,但随着时间的推移,你一定可以提升自己的声乐技巧。
只要你坚持不懈,相信自己,相信自己的潜力,你一定会成为一个出色的歌手。
儿童唱歌教程儿童唱歌教程可以通过以下几个步骤来实施:1. 选择适合的歌曲:选择一些简单、节奏明快的歌曲,这些歌曲更容易吸引孩子的注意力,激发他们的兴趣。
2. 基础音乐知识:教孩子一些基础的音乐知识,如音符、节奏等。
可以通过唱歌的方式教孩子认识音符,例如唱“哆、瑞、咪、发、嗦、啦、西”等。
3. 正确的唱歌姿势:让孩子知道正确的唱歌姿势,包括正确的站立姿势和呼吸方式。
站立时,应保持直立,双脚自然分开,肩膀放松,眼睛平视前方。
呼吸时,应保持腹部深呼吸,使气息流畅。
4. 发声训练:通过一些发声练习来训练孩子的嗓音。
例如,可以通过唱“呜、啊、咦、哈”等声音来训练孩子的音调和音量控制。
5. 节奏感训练:通过拍手、跺脚等方式训练孩子的节奏感。
可以让孩子跟着音乐节奏拍手或跳舞,培养他们的节奏感。
6. 表现力训练:教孩子如何通过声音、表情和动作来表现歌曲的情感。
例如,当唱欢快的歌曲时,应表现出高兴的情绪;当唱悲伤的歌曲时,应表现出难过的情绪。
7. 音乐游戏:通过一些音乐游戏来增加孩子对唱歌的兴趣。
例如,可以让孩子听音乐,根据音乐节奏来跳舞或拍手。
8. 反复练习:鼓励孩子多加练习,熟能生巧。
可以让孩子在家里或学校唱给家人或朋友听,或者参加一些唱歌比赛和表演活动。
9. 家长参与:鼓励家长参与孩子的唱歌学习过程,与孩子一起唱歌、跳舞或表演。
家长的参与可以增加孩子的学习兴趣和动力。
10. 反馈与鼓励:及时给予孩子反馈和鼓励,让孩子知道自己的进步和需要改进的地方。
鼓励孩子勇于尝试不同的唱歌风格和技巧,提高他们的唱歌水平。
通过以上步骤,可以帮助孩子建立起良好的唱歌基础,培养他们对唱歌的兴趣和热爱。
同时,家长和教师也应根据孩子的个性和需求进行有针对性的指导,让孩子在唱歌中感受到快乐和自信。
怎么学好唱歌零基础教程学好唱歌是很多人的梦想,无论是在KTV唱歌还是成为一名专业歌手,都需要一定的技巧和训练。
对于零基础的人来说,学好唱歌可能会有一些困难,但只要掌握正确的方法和坚持练习,是可以达到很好的效果的。
本教程将为您提供学好唱歌的基础指导,希望能帮助到您。
一、掌握正确的姿势与呼吸技巧首先,学唱歌要掌握正确的姿势。
站立或坐立时,保持身体笔直,双脚与肩同宽,双手放松自然。
头部要保持正中,不要有过度的仰头或低头。
其次,掌握正确的呼吸技巧。
用腹部呼吸是唱歌的基础,通过深深地吸气,让空气充分进入肺部,然后用腹部肌肉控制呼气。
进行练习时,可以练习深吸浅呼的呼吸法,慢慢增加吸气和呼气的时间。
二、练习基本音程与音准学唱歌的第一步是练习基本音程和音准。
音程是指两个音之间的距离,常见的有半音、全音、大三度、小三度等。
可以通过唱起一个音,然后逐渐唱到其他音来练习音程。
同时,要注意音准,也就是保持准确的音高。
可以使用调音器或录音设备来检查自己的音准。
三、模仿专业歌手的演唱学唱歌可以从模仿专业歌手的演唱着手。
选择一些你喜欢的歌手,仔细听他们的演唱方式、发音技巧、气息控制等,并试着模仿他们的唱腔和表情。
通过不断的模仿,可以逐渐培养自己的独特风格。
四、加入合唱团或参加唱歌培训班加入合唱团或参加唱歌培训班是提升唱歌技巧的有效途径。
与其他人一起唱歌可以锻炼合唱能力和听觉感知能力,同时也能从其他人身上学到更多的技巧和经验。
唱歌培训班可以提供系统的课程和专业的指导,帮助你快速成长。
五、坚持练习与多唱歌曲最重要的要点是坚持练习和多唱歌曲。
通过不断的练习锻炼喉部肌肉和音域,提高自己的歌唱能力。
多唱各种类型的歌曲,不仅可以扩展自己的音域,还可以提高自己对不同歌曲风格的把握能力。
六、保护自己的声带在学好唱歌的过程中,要保护好自己的声带。
避免大声喊叫和沙哑的声音,要注意适当休息和喝水,保持良好的声带健康。
总结:学好唱歌需要时间和耐心,最重要的是掌握正确的方法和坚持练习。
唱歌发声技巧八个步骤教程
这篇文章将介绍唱歌发声技巧的八个步骤教程,旨在帮助唱歌人士提高他们的发声技能。
以下是八个步骤:
1.姿势正确。
首先,要站直,脚距离与肩同宽,身体重心在双脚之间。
头部要
微微向上抬起,颈部伸直,保持放松状态。
2.深呼吸训练。
通过深呼吸练习来提高你的声音控制能力。
吸气时要快而深,
让肋骨向外扩张,吐气时要慢而均匀,创造一个稳定而有力的声音。
3.唇韵腔练习。
在发声时,要把注意力放在唇韵腔上,这是唱歌的重要组成部分。
通过连续发声练习来掌握这些技巧,例如练习嘴唇的移动和开合,训练喉头
的振动等等。
4.咬字表达。
唱歌时要清晰地发音,这个需要训练。
通过练习发音和咀嚼食物
的时候咀嚼得更慢可以帮助提高发音清晰度。
5.扩大音域。
唱歌时,通过逐步练习调节声音的高低来扩大音域。
6.控制音量。
为了在舞台上表现出色,唱歌人士需要掌握控制音量的技巧。
通
过练习深呼吸和逐渐调节音量的大小,你会更容易地控制你的声音。
7.唱歌爆发力训练。
唱歌人士在演唱时,需要时刻保持足够的爆发力和嗓音的
质量。
通过训练来增强肺容量,保持声音的稳定性并提高身体的协调能力,可以更好地掌握唱歌爆发力的技巧。
8.慢慢来,不要着急。
唱歌并不是一夜之间就能掌握的技巧。
通过持续的训练、实践和耐心,你可以逐渐成为一名出色的歌手。
所以,不要着急,多花时间练习,并享受这个过程!。
颜志琳唱歌教程
1、从气息开始。
首先,要掌握正确的歌唱气息,呼吸的动作要从胸式变成胸腹联合式。
练习方法,平躺在床上,放松,自然呼吸,手平放在腹部,平躺时的呼吸是自然的胸腹联合式,通过这种练习,寻找胸腹联合式呼吸的感觉。
感觉找到后,开始在坐姿、站姿等各种姿态状况下,练习胸腹联合式呼吸,直到把过去的胸式呼吸调节为自然状态下的胸腹联合式呼吸。
2、然后,是发声方法,很多人说,发声不就是空气摩擦声带发出来的么,喉咙里来的呀。
但是这种方式是很伤人的,而且,如果单靠喉管空气冲击就能完成高音,那也没有练习气息的必要。
气从丹田起,喉头稳定且下咽。
全身放松,然后从音阶开始练习,直到任何发音都不会带来身体的紧张(常表现为肌肉紧绷、抬肩、喉头乱晃),正确的发音方法是,浑身上下,只有腹部用力,作为气息的支撑点,喉部尽量打开,以方便气流的强力通过。
面部两颊可能要用力,但是为了保证发音的正确,而不是为了给音高帮助。
3、最后,是共鸣腔,有口腔共鸣、胸腔共鸣、头腔共鸣。
口腔共鸣其实应该算是与生俱来,所以并不需要刻意去练习,只要能做到上面发声方法所说的打开喉腔,就可以做到。
胸腔共鸣最容易练,就是声音要往身体内部唱,由胸腔作为共鸣壁,把声音发出,这种声音最稳定,但通常无法支撑高音。
但是,依然建议在拥有稳定的胸腔共
鸣后再去尝试头腔共鸣,但是头腔共鸣这件事情实在很难用语言去描述,所以,这个是需要练习最久,也最难练好的一种。
零基础学唱歌教程唱歌是一门艺术,并不是每个人都天生就能唱得好。
但是,唱歌是可以学习和提高的。
无论你是零基础或有一些基础,下面,我将向大家介绍一份1000字的零基础学唱歌教程。
第一步:正确的姿势唱歌时,正确的姿势是非常重要的。
首先,站直身体,保持放松,双脚平躺在地上。
然后,肩部放松,双臂自然下垂,不要用力。
最后,要注意保持良好的呼吸姿势,即深吸一口气,然后将气体和声音均匀地释放出来。
第二步:呼吸练习良好的呼吸控制是唱歌的基础。
首先,坐下来或站起来,放松肩膀和背部。
然后,慢慢地吸气,使肚子膨胀,感受到气体填满了全身。
接下来,慢慢地呼气,放松腹部,用腹式呼吸的方式,控制气流的速度和力度。
第三步:发声练习首先要找到自己的音调,你可以尝试哼唱一些简单的歌曲,找到适合自己舒适范围的音调。
然后,练习发出清晰的音符。
可以从低音开始,慢慢提高音高。
注意保持声音的平稳和稳定性。
第四步:发声准确性练习为了提高发声的准确性,可以尝试唱一些简单的练习曲,例如练习发出连续的音符和不同的音阶。
可以通过使用钢琴或吉他的音阶来帮助自己找到正确的音高。
第五步:声音的共鸣和表达唱歌时,不仅要注意音高和音准,还要注意声音的共鸣和表达。
可以通过使用口腔共鸣的练习来提高声音的质量和明亮度。
同时,要通过情感的投入和身体语言的运用来表达歌曲中的情感。
第六步:唱歌技巧的提升除了基础的唱歌技巧外,还可以通过学习一些进阶的唱歌技巧来提升自己的演唱水准。
例如,学习如何使用口腔技巧来调整声音的明亮度和柔和度,学习如何使用颤音和滑音来增加歌曲的表现力。
最后,我想强调的是,学唱歌需要时间和坚持。
没有一个人能够在一夜之间成为一位优秀的歌手。
通过日常的练习和不断地学习,你可以逐渐提高自己的唱歌水平。
除此之外,找一位专业的唱歌老师或参加一些唱歌培训班也是一个很好的选择,他们可以帮助你纠正错误并指导你更好地发展。
希望这份1000字的零基础学唱歌教程能够对你有所帮助,祝愿你在学唱歌的道路上取得进步,享受音乐带来的快乐!。
sls唱法全套教程SLs唱法全套教程1. 唱前准备在开始正式的唱歌训练之前,先要确保身体状态良好。
进行一些热身运动,如深呼吸、头部转动、伸展肌肉等,以放松身体。
2. 保护嗓子嗓子是歌手最宝贵的财富,要时刻保护它。
避免暴饮暴食或食用刺激性食物,如辣椒、咖啡和酒精。
喝足够的水,并保持喉部湿润。
3. 正确的呼吸呼吸是歌唱中最重要的技巧之一。
通过膨胀腹部来深呼吸,感受气息进入身体。
然后,用稳定的气流唱歌,注意控制呼气,避免过度用力。
4. 音准训练正确的音准是一名歌手必备的基本素质。
练习唱准音阶、各种音程和音准练习。
使用钢琴或其他乐器作为参照,让自己的声音与音高保持一致。
5. 声音调节学会调节自己的声音,包括音量、音色和音质。
通过轻声练习来培养头音,通过放声练习来增强声音的力量。
同时,注重发声的自然和轻松感。
6. 发声方式研究不同的发声方式,如胸腔共鸣、头腔共鸣和混音发声。
了解每种发声方式的特点,并在练习中尝试运用,找出适合自己的发声方式。
7. 唱歌技巧除了基本的唱法技巧,还要学会运用一些特殊的唱歌技巧,如喷气音、颤音和颤音滑音等。
通过模仿专业歌手的演唱,学习他们如何运用这些技巧。
8. 情感表达唱歌不仅仅是发声技巧,还要能够情感表达。
通过理解歌曲的意义和情感内涵,用音乐的方式真实地表达出来。
尽量让歌曲触动听众的情感和共鸣。
9. 实践演出除了不断地练习和训练,还要通过实际的演出来提升自己的唱歌水平。
参加各种演出机会,与其他歌手一起表演,获得舞台经验。
10. 持之以恒学习唱法需要时间和耐心。
保持每天的训练,并持之以恒地坚持下去。
不断提高自己,不断挑战更高的目标,才能成为一名优秀的歌手。
五音不全学唱歌入门教程
以下是五音不全学唱歌入门的教程,希望对您有所帮助。
1. 了解五音不全:首先,了解自己的五音不全程度是很重要的。
五音不全通常指的是无法准确辨别音高的能力。
自我评估自己的五音不全状况,可以通过听音准确度的测试或者向身边的朋友寻求帮助。
2. 培养音感:准确感知音高是唱歌的基本要求。
为了培养音感,可以尝试听音乐时集中注意力,倾听音符的变化和音高的差异。
也可以通过参加音乐课程或找音乐老师辅导来提高音感。
3. 唱调练习:为了提高唱歌准确度,可以尝试进行唱调练习。
选择一些简单的歌曲,跟随歌曲的音调模仿唱。
开始时可以选择比较缓慢、节奏简单的歌曲,逐渐增加难度。
4. 分解音符:在唱一首歌的时候,可以将歌曲的乐谱拿出来,逐个分解每一个音符。
用钢琴或其他乐器弹奏出每个音符,然后尝试模仿演唱。
这有助于培养准确感知音高的能力。
5. 反复练习:唱歌需要训练,需要不断地练习。
每天抽出一段时间,进行唱歌练习,不断地尝试唱一些简单的歌曲,渐渐增加难度。
通过坚持不懈的努力,相信您的唱歌技巧会不断提高的。
希望以上的教程对您有所帮助,祝您在学唱歌的过程中能够有所进步!。
5.4、唱歌教程K歌必读~KTV知识手册——学唱歌的技巧(超赞!!)我们平时生活中采用的是自然式呼吸,这种是下意识的,气吸得少而浅,呼气也不用控制,一次呼吸只要三秒钟左右,不能用于歌唱。
歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法,既气要吸到腰的周围,然后利用呼气肌和吸气肌的对抗,找到用力的支点。
一次呼吸往往长达十几秒钟,歌唱的高低强弱,茚扬顿挫的变化,全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。
唱歌时要一直保持这种状态,声音完全由气息来控制,这就是人们说的“声靠气传”。
⒈吸气想象自己处于一个美丽的花园之中,深深地闻了一下鲜花的异香----好,这就是歌唱的吸气,这样吸气得才深。
吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处。
吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉。
找到这种感觉是唱歌的关键。
⒉呼气呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。
想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓。
各位可以准备一张10平方大小的薄纸片,放在墙上,距离它4---6CM,吸气后保持一下,然后用口吹气使之不落地,半分钟以上便为合格。
也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U”音,正确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好。
⒊怎样训练横膈膜的力量横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有;⒈数数字;深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从1开始数,数到60为合格。
数数要均匀要有节奏,不能偷气。
⒉吹灰;深吸一口气,然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,节奏是一慢而快,体会横膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐,增强腰腹的力量。
1.颤音是利用气息与喉结的配合,使声音产生波动感,起伏感。
这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。
颤音有很多种类。
如周华健的颤音幅度适中,不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君,张学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”,即后唱一段直音,再开始颤,幅度有小到大,频率有慢到快,这需要功夫。
很多朋友不会这个技巧,不要泄气,这完全可以练出来的。
关键是气息与喉头要配合好,千万不要只用喉头,发出一种类似羊叫的小抖音。
⒉气声在发生时,如果气先与声出,气多声少,就会发出气声。
它使歌声更柔媚,更动人心魄。
邓丽君的《在水一方》第一段,林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。
⒊哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一,它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力,发出一种类似痛苦的声音。
张学友,周华健是哭腔的代表人物。
哭腔用的好可以增加歌曲的感染力,但也不可用的太滥。
⒋挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。
它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。
周华健再歌唱时挑音用的很讲究,很到位。
有的歌手喜欢有大挑音,如叶倩文,她演唱的《真心真意过一生》,《明月心》等歌曲,几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。
⒌噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音,港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。
王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”,“哭腔”特别多。
高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题,是要通过一段时间的学习来掌握一定的方法,除非是由于声区的原因,一般都可以唱高音的。
如果你的嗓音属高声部,就一定能练出高音来。
演唱高音嗓子出现累、紧和"破音"的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的,实际上学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区,然后以中声区的感觉去唱高音,虽然你觉得中生区唱得很自然,可实际上中声区一定是有问题的,否则高音就解决了。
所谓的自然并不是指演唱者"平时"的状态。
人都有一定性格的,一般都会偏向一面,适中的性格是很少见的,自然就是指平和、中正的状态,绝不是以带有一定性格倾向的状态。
例如内向的人性格偏"沉",因为状态太懒,就容易唱不出高音。
外向的人性格偏"急",因为状态过急躁,容易造成高音紧和喊。
练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态,然后以不变的状态来唱高声区。
另一种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力,尤其是注意喉咙部分一定要自然,你出现的问题就是由于高音用力,使喉咙捏紧,造成音越高,劲越大,喉咙越紧。
另外就是演唱中多注意情感的表现,实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法,但他们很共同的一个特点就是演唱得很投入,当真实情感积累到一定程度时,就可以在一定程度上协调演唱方法的问题。
实际上声乐演唱就是表达一定的情感,所以以情带声可以极大的缓解发声方法的问题。
高音区的练习高音区常常在作品的高潮中出现,有着激发听众情绪、振奋人心的力量。
唱好了高音,会给整个演唱增添光彩。
因此,具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的,在找到了自然声区,打好了中声区的基础,又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。
唱高音时,两颧骨要更积极开放,整个歌唱状态要更加积极向上,兴奋。
随着音高向上,下颌需要松弛地向下,向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气,使喉咙更加打开,喉头不可随音高往上移动,而是相反,逐步下降,保持在吸气的状态,当然这个状态必须有气息的支持。
唱高音的方法是训练中的一个难点,在不断实践的基础上,也已经总结出了很多行之有效的方法,但每一种方法都要因人而宜,采取适合自己的有效途径和方法。
第一个就是支点提法:在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里,而长在了胸口,唱每一个字都不要离开这个支点,嘴放松唱,这样把注意力往那儿一想,一下子声音就得到平衡了。
这种方法可以解决好几个问题:如果唱高音喉头容易上提的话,你一想到胸口就不想喉头了,支点一低,喉头也自然放松,下放,喉头放下以后,喉咙自然打开。
还有声带都有长在胸口处,气息当然就不能超过声带,那一定在胸口的下面,气息也就往下沉了,稳定了。
这基本是找到了正确的发声方法。
第二个反向提法是“喉下换字”的比喻。
喉下换字的办法,就是说一般唱高音时喉头都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换,或者“贴着肩膀换,在脖子根换”。
这样唱的时候,喉咙最容易打开,而且声音比较容易垂直,容易进入头声,容易找到高音的焦点位置。
No.1初级发声1:发声综述No.2初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点No.3初级发声3:汽泡音之练声大法No.4初级气息1:大家来练气吧-----我们的气息No.5初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方?No.6初级气息3:从生活中的动作一步步掌握气息No.7初级气息4:气息练习来啦连绵不断No.8初级气息5:气息再练习气吞山河气贯长虹No.9初级咬字1:会说不一定会唱No.10初级咬字2:字要念清楚才能更感人No.11初级咬字3:口型和面部表情No.12初级咬字4:咬字的发力最重要也最难做No.13初级传声:有前大就有后小No.14初级传声2:形成角的两条边(线)No.15初级传声3:用声带来唱歌No.1要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂!声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入是不是有歌者气质)就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。
反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。
误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了!No.2分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律!当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。
提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。
情:在一开始的时候,主要是要能听得出好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。
(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性)很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。
但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低!例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好2:喜欢刘德华而不喜欢张学友的人绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听!No.3什么是气息?唱歌必须用气,通俗音乐中的气是由一呼一吸两个动作交替构成的。
(决不要有第三个动作产生,例如停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等)就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。
(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力)练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。
练习方法:1,弱延音练习——发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组(用“丝”替代歌词,完成整首曲目。
要求:轻,细,连,长)3,“嘟”练习(如同小孩玩时)嘴唇放松,颤动一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组用“嘟”替代歌词,完成整首曲目No.4气息的动作下面介绍胸腹式呼吸,我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。
下腹部:丹田(脐下三指),小腹沟(小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带),身体两侧胯骨以上腰部以下,及背后同等位置构成的一圈。
上腹部:横膈膜及其周围一圈。
包括上腹,胃,下肺叶,两肋,胸前及背后各两根肋骨。
动作1.深呼吸三次保证呼吸两个动作都要充分并且均为5秒找到气息的节奏2.深呼吸三次保证呼吸两个动作都要充分但呼还是5秒吸就越短越好3.将2的动作重复三次只是不呼不吸屏住一口气(此时气息不动只有肌肉工作)4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(关键)再开始深呼吸三次呼是10秒吸越短越好5.保持4的动作将呼慢慢延长10~30秒吸还是越短越好并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音)6.保持5的动作慢慢将元音变为歌词保持发声及气息动作位置来唱歌练习:1:长连音练习:快速数1,2,3......9,10一口气数20-30遍,5-7口气为一组,每次练3-5组要求:要讲气息,发声,咬字分开工作,力求咬字清楚,力度平均。
2:强跳音练习:仍数1-10,每个间隔一秒,一口气数2遍,5-7口气为一组,每次练3-5组要求:短,快,匀,净3:练习1和2在一口气内交替练习,如先练习2从1数到5,再练习1数5遍,如此交替以上练习要注意,首先认清气息工作的肌肉;其次使这些肌肉正确的按照以上动作工作。
误区:练气是在练演唱时气息的工作能力,不是在比谁的气长。