【精品】人教版九年级美术上册：全册教案

第一单元感受中国古代美术名作课型：欣赏.评述课时：2课时单元综述:本单元属于“欣赏.评述”学习领域，在这一单元中主要介绍了中国古代美术作品，包括《独树一帜的中国画》和《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》两课学习内容。

本单元教学内容是依据中华人民共和国教育部颁布的《义务教育美术课程标准（2011年版）》规定的第四学段“欣赏.评述”课程“欣赏不同时代和文化的美术作品，了解重要的美术家及流派。

通过描述、分析、比较与讨论等方式，认识美术的不同门类及表现形式，尊重人类文化遗产，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达感受和见解”。

目标设定的，旨在体现初中美术课程的人文性，充分展示中国古代美术的丰富性，教材中的中国画、古代雕塑、工艺和建筑等图片，在视觉美感上呈现各自鲜明的特点，既可以帮助学生认识美术作品，丰富学生的审美体验，又可以通过欣赏活动帮组学生形成良好的美术素养。

《独树一帜的中国画》一课选择了从中国画的诞生，到形成人物、山水、花鸟三大领域，直至发展成熟，尽显不同形式和不同题材的风格特征的中国古代绘画作品。

希望同学们通过对本课的学习，了解和认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自己的审美经验，并从中感受中国画独特的文化内涵和审美特色。

《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》一课则站在艺术多元表现的角度，希望同学们经过本课的学习，了解中国古代雕塑、工艺和建筑的主要内容、艺术特色及丰富内涵，提高综合审美能力；同时培养学生热爱祖国优秀传统文化，增强民族自豪感。

通过本单元的学习，学生能够了解祖国传统文化的博大精深，掌握中国传统美术作品的一般欣赏方法，并能够大胆地阐述自己的观点和认识，对中国古代美术名作进行简短的评述，激发对祖国优秀传统文化的热爱。

本单元的教学应该在学生知识水平和生活经验的基础上，抓住中国古代美术的审美特征这一要点，联系时代背景和历史发展线索，对教材中呈现的代表性的作品进行重点欣赏。

中国画教学，对不同形式和题材的作品进行赏析，感悟其审美特征。

2023年部编人教版初三美术上册全册教案一、教材概述本教案针对2023年部编人教版初三美术上册全册进行编写，旨在帮助学生全面了解美术基础知识和技能，并培养学生的美术欣赏能力和创作能力。

二、教学目标1. 了解美术的基本概念和学科内容；2. 掌握美术创作的基本技巧和方法；3. 培养学生的美术欣赏能力和审美情趣；4. 提升学生的美术创作能力和创新意识。

三、教学内容本教案按照课本内容分为以下几个模块：1. 第一单元：色彩与画法2. 第二单元：造型与构图3. 第三单元：美术欣赏与评价4. 第四单元：美术创作与表现四、教学方法1. 讲授法：通过解读课本内容，向学生传授美术基础知识；2. 示范法：通过具体的实物示范和画法演示，帮助学生掌握美术创作的技巧；3. 实践法：组织学生参与美术创作活动，培养他们的美术创作能力；4. 比较法：引导学生对不同艺术作品进行比较和评价，提升他们的审美能力。

五、教学资源为了支持教学活动的开展，以下教学资源可供参考：1. 教材：2023年部编人教版初三美术上册全册；2. 教具：色彩、画笔、画纸、作品展示等；3. 多媒体设备：投影仪、电脑等。

六、教学评价根据学生的研究情况和作品表现，可以通过以下方法进行教学评价：1. 平时作业：布置与课堂内容相关的作业，检测学生的理解和掌握程度；2. 期中考试：设置一次期中考试，考查学生对于美术知识和技能的掌握程度；3. 期末作品展示：组织学生进行美术作品展示，评价他们的创作能力和表现水平。

以上是《2023年部编人教版初三美术上册全册教案》的简要内容。

希望能够帮助到您的教学工作。

第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值〔欣赏・评述〕一,教学目标：1通过本课欣赏活动,使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的开展及其艺术特色之间的关系.2能从社会历史文化的角度来熟悉美术的社会价值和审美特征.二,教学重难点：1结合历史课学习经验,帮助学生回忆先秦至两汉时期中国历史开展的根本状况.2引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料, 和美术作品相互印证与对照,进行探究学习.三,教学课时：2课时教师准备教具：多媒体课件资料学生准备学具：课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录四,教学过程：1、激情导入1展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表, 以便于学生进行对照和比拟.2.可引导学生共同回忆讨论中国历史的分期方法, 并回忆中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现, 以便为欣赏美术作品提供一定的分析和熟悉根底.3引导学生浏览和初步欣赏美术作品,根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品.2、欣赏1组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象, 艺术形式和艺术语言进行初步的描述.(1)欣赏分析?洛神赋图?,介绍顾恺之所提出的“以形写神〞和“传神写照〞理论；介绍南齐谢赫的“气韵生动〞法那么,是学生了解传统美术最重要的审美评价标准.(2)以?步辇图??韩熙载夜宴图?、?清明上河图?和灵岩寺?罗汉像? 为重点进一步进行深入欣赏,以加深学生对传统美术的体验和熟悉.(3)结合?富春山居图?的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响.(4)以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点,进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和开展传统美术上的奉献.(5)结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏,进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定根底.(6)美术欣赏评述的形式多种多样,可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合.力求提升学生兴趣.2.引导学生提出一些值得讨论的问题,如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容沱些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式.思想感情与审美理想有什么时候样的关系？3.归纳学生所提出的问题,然后围绕本课的叫心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值,进行深入的欣赏和分析讨论.4根据学生或小组准备的材料,分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述.5美术欣赏评述活动的形式可以多种多样,个别学习,分组学习,课堂讨论等可以互相结合.3、小结可根据本课目标和具体情况设计总结活动方式和程序.4、课后拓展鼓励学生课后注意查找中国古代时期各朝代优秀美术作品的有关社会历史资料和美术史料,为下节课欣赏与评述学习活动准备好必要的条件5,作业安排自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录五,课后反思：第二单元读书与藏书的情结一教学设计说明藏书票是一门综合艺术,展现内容涵盖各个学科,也最能提升美术文化的层面.因其历史原因,大局部都在文化颇高的群体中流传, 是读书、爱书的标志, 制作时又需一定的版面技巧.所以,对于一所农村中学的学生来讲都很陌生.故在教学设计时,我打算从调动每个学生的兴趣入手, 设计了一场大家都积极参与的“藏书票拍卖会.〞为了参加拍卖,学生以了解拍卖品的方式,都积极主动的将藏书票的开展一一艺特点一一欣赏优秀的藏书票等较枯燥内容收入脑海里,然后以创意有个性的藏书票一一自我评价一自我创意展示一一学生思主互领一一座谈会各抒己见,引出交叉学科的承载与藏书、爱书的主题.二教学目标让学生知道设计藏书票的过程.三教学难点通过讲解藏书票的历史让学生了解,古人对书的热爱.四教学课时3课时教师准备教具：多媒体课件资料学生准备学具：课本,纸,笔五教学进程1,活动一教师创设情境：今天,我请同学们参加一个拍卖会.拍卖什么呢？找大屏幕显示：藏书票拍卖会字样,一枚较早的藏书票图片及资料.教师：对于藏书票,我们了解不多,但我相信,我们的同学会在短短的时间里对它有一个大致的了解.谁了解最多,谁就有资格参加今天的拍卖会, 谁就有时机收藏这枚藏书票.(1)学生可查教材、翻字典、找资料,可左右展开议论.⑵教师板书课题.掌声中小拍卖师走上讲台.对藏书票的知识进行提问.大屏幕显示：倒计时开始.随着倒计时的结束,小拍卖师落槌,藏书票同学购得.此时,有关藏书票的历史、开展、特征、艺术特色等枯燥乏味的知识通过拍卖前的主动了解,已遨游于学生的脑海之间., 2,活动二作品欣赏与创作大屏幕：切换不同风格的藏书票作品供同学们欣赏.伴着音乐学生进入创作阶段.学生边观察、边构思、边讨论.方寸之间容大干世界,学生们的思绪插上想像的翅膀,去勾画自然之美,蓝天、白云、碧水、绿树.去勾画祖国风光,长江、长城、黄山、黄河.每一件作品都充满激情和创新,灵感的火花进射出奇思妙想而标新立异.其实,我们的思路很宽,不必去勾画四川九寨沟使人流连忘返的神奇境界,不必去描绘湖南张家界令人心旷神怡的人间仙境, 单是秋来叶落,光秃秃的树枝在蓝天的映衬下也会编织出线组织的美妙,我们不必去描绘惊天纬地的巨人,也不必去描绘时代造就的英雄,在我们的中间,同样存在着令你感动的人和事〔教师恰到好处的点拔,把学生的思绪拉回主题〕大屏幕：切换往届有个性有争议的构思图片同学们在看的过程中可以议论.学生一：窗外的空白其实是一个迷人的世界,那里有宽敞的操场,有人声鼎沸的热浪一场高过一场,窗里是一位残疾的孩子下不了床,无法去领略外面的世界,窗外的空白,就是他心中的梦想.学生二：这是一个失学儿童的世界,窗外是蔚蓝的天,清新的空气,是美丽的校园此刻又传出书声朗朗, 一批批的学子攀书山,游学海,用知识武装自己,参加到建设祖国的大潮中去.窗外的世界是对求学的渴望.学生三：这是一个外国人眼中的世界,有鲜艳的五星红旗,庄严的国徽,雄伟的天安门,有三峡工程的壮观景象,有香港,澳门的回归,有申奥成功的喜悦,这窗外的空白,正是中国日新月异的开展,向世界宣言.学生四：窗外的空白是白衣大衣护服的颜色,在抗击非典期问,白衣天使是最可爱的人,是他们撑起了民族的尊严,谱写了一曲中华儿女血脉相连的赞歌.学生五：窗外是山村小学的炉膛,一位女教师正趴在地上,用嘴吹着湿柴点炉子,火点燃了,灰暗的教室里顿时明亮一片.教室渐渐暖起来,学生陆续进来了,室内顿时充满真实的阳光.教师提问：1.藏书票的设计要有一定寓意,我不知道窗外的一片空白,想表达什么. 2.藏书票的最后制作是版画的方法,如此简单的线条,毫无生气的构图,算不上是一件作品创意,只是一、二年级的线描而已.3.你画的窗户,怎么连最起码的透视都忘了？4.窗外一片空白,我不明白,哪怕是黑夜,还得处理成黑调子呢’5.试想,这样的藏书要被贴在书的扉页上,谁还会欣赏这本书纸们会怎样看书的主人？教师：刚刚一局部同学从单一角度解读了这幅作品.也提出了许多独到的见解. 但一幅画有一幅画不同的理解.“一千个读者就有一千个哈姆雷特〞,不妨换个角度,仔细看看,去探究一下他的良苦用心..3.教师总结：有创意,有创新,有个别的作品我们会赞赏和鼓励,也许有的作品外表很粗糙, 此刻已不重要.同学们及他本人的发言,我们不难看出,这是真实的内心情感在撞击着我们每个人的心,是用自己不太成熟的手描绘出自己的内心世界, 这正是创新,这正是生命力所在.我要说,同学们放开束缚,用心去描绘自己个性的真实流露吧,此时此刻的才情喷涌是我们智慧的源泉.教师将拍得的藏书票赠给同学.〔要学生围上来欣赏这枚藏书票〕大屏幕显示：读书,藏书,爱书教师宣布下课.六回忆与反思第三单元风格高雅的生活品位〔设计应用〕ht 一培养目标：1.从微观、个别的作品看：反映设计者的专业素养和文化艺术素养.2.从室内设计的总体宏观看：能反映当时社会物质和精神生活的特征,也和当时哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关.教学目的：通过教学使学生初步学习室内设计的一般常识,进一步熟悉美术知识在生活中国应用,提升学生对生活的观察水平和审美水平.课程目的：通过对室内设计原理的讲授,使学生了解室内设计,从而为今后的室内设计提供了设计的理论依据,并为室内设计打下扎实的理论根底.二课程重点：1、室内设计的依据、要求.2、室内空间组织和界面处理.课程难点：室内空间组织和界面处理.教学时间：3课时教具:幻灯片、图片.三教学过程：1.室内设计的论述你心中的室内设计是做什么的呢？主要设计的是什么？〔提问〕〔1 〕.室内设计是一门集空间、色彩、形态、照明、材料、工艺、风格、与风水文化、环境艺术研究为一体的学问〔指设计内容〕（2）.是现代文化与科学技术的表达,也是提升人们生活水平的一个实质内容.〔设计与生活的联系〕（3）.室内设计是建筑内部空间的思维创造活动,是建筑设计的有机组成部分,是建筑设计的继续和深化.〔学术上〕空间—室内的划分色彩—色调确实定〔老人房与儿童房的不同〕形态—不同的方式〔直、圆、弧等〕材料—木、石、织物等工艺—制作手法不同风格—室内装修的特点风水—室内布置与传统习俗的关系环境艺术—绿化装饰等.根据以上内容进行总结〔提问〕2.讨论式讲述新教材：〔20分钟〕党的改革开放政策使国家经济飞跃开展,人们的生活水平不断提升,单从建筑上来看就能充分地反映人们在设计和创造着理想的生活用品空间. 谁能举例说明社会或自家生活家居的变化？〔学生举例〕3.室内设计的目的与任务1.目的：改善和提升室内设计的实质条件和物质生活条件,提升室内环境的精神品格,增加人们的生活价值并开发引导人们新的生活方式.2.任务：满足功能—满足生活和工作的需要,适宜人体工学的需要.组织空间—正确合理分配空间,将室内空间的比例、导向与形态作周密方案,同时还要考虑空间与环境的关系.4.室内设计程序(1 ) 接受委托(了解对方想法要求)(2).设计准备(实地勘测)(3).功能分析(根据要求而定)(4).绘图过程(绘图还可分不同的程序)(5).工程预算(6)).装修施工(7).陈设(8)内图纸欣赏平面图、立面图、顶平面图、节点详图、电器图、施工图、效果图等四小结教师总结学生的讨论和重申本节课的知识要点,可以让学生谈谈通过本课的学习你自己现有的条件下准备怎样设计和品位人们的生存空间.五课后反思第四单元土与火的艺术〔综合•探索〕一教学内容分析：陶瓷是人们生活中的常见品,但制作方法并不普及,包括他的种类与历史,学生对其也是一知半解,本课通过对陶瓷艺术的欣赏和相关交流活动, 让同学们了解相关的造型艺术知识,熟悉造型艺术的不同表现语言及表现形式.二教学目标：1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品,让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力,了解陶瓷的相关知识,体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.2.通过对中国陶瓷开展的历史的了解,对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.3.引导学生熟悉陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计,体会劳动创造了美.培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求.三教学难点分析：体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.四教学课时：3课时五教学过程:1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品,让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力,了解陶瓷的相关知识,体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.2.通过对中国陶瓷开展的历史的了解,对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.3.引导学生熟悉陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计,体会劳动创造了美.培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求.式表达讨的思论.想.对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.培养学生自学能力.附录〔教学资料及资源〕六教学反思第五单元现代工业设计欣赏〔欣赏・评述〕一学生特点分析初中三年级的学生处于初中阶段的“成熟期〞,具有较强的独立和个体意识, 具有鲜明的个性,同时对事物的形象思维水平及分析判断水平也进一步增强. 在本课中,学生的这些特点都得到了发挥,借助教材内容,学生在课堂上可以充分地发挥自己的优势展示自我,这也是他们今后走进高一级中学所必须具备的.教学内容分析本节课的主题是从身边常见的公共设施入手,引导学生从不同角度对公共设施展开欣赏评述.通过本课的学习了解公共设施的根底知识, 激发学生设计意识,培养学生热爱生活、创造生活的美好愿望.三教学目标1通过观察、思考、分析与交流,使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用〞的设计思想.2在运用设计和工艺的根本知识和方法进行变家具的活动中, 感受材料的特性,开展创新意识.3进上一步提升学生的审美表现力,在小组学习的气氛中,相互交流、相互学习、资源共享,使学生的合作精神得以开展.四教学难点分析教学重点：1通过作品欣赏熟悉现代工业设计所包含的范围和根本特点.2通过作品欣赏熟悉现代工业设计的根本表现特点.教学难点：1感受现代工业设计的美.2家具作品的新奇、美观,造型多样.五教学课时3课时课前准备教师准备教具：各类供欣赏用的现代工业设计作品图片,影像资料和实物,美术作品图片、影像资料.学生准备学具：自己寻找的现代工业设计作品图片；勾画草图和写体会的纸、笔.六教学过程一、导入1多媒体展示一段公共设施的录像.2提问：你感觉录像中印象最深刻的是什么？3月入本课：现代工业设计欣赏一一公共设施小结：从学生熟悉的青岛的公共设施入手,以情境导入法引入本课,使学生初步感知公共设施这一现代工业设计当中的重要内容, 生活是我们最好的老师,当学生熟悉到公共设施在生活中的作用, 继尔也就萌发了要深入了解它的学习愿望.二、探究1.回忆录像中的几个画面,例如：亭、休息椅、路灯、多功能信息亭、路标、健身路径、消防栓等等,设置问题进行欣赏、评述.(1)图中是什么？(2)它一般设置在哪儿？(3)它有什么具体作用？其中,教师引导学生重点评述一下其中的多功能信息亭和消防栓两件公共设施,并通过学生的多角度评述熟悉到：多功能信息亭能够为人们提供便利, 而消防栓那么可以保证人们的生命、财产平安.2总结出公共设施的定义：设置在公共场所,为群众效劳的各种公用设施.小结：在学生初步感知公共设施的根底上,教师和学生一起对公共设施进行分析、评述,继而对公共设施这一要领有一个明确的熟悉,这符合学生的认知规律.三、交流互动1学生以小组为单位,展示课堂前搜集和整理的有关公共设施的资料, 以演示文稿的形式进行交流.2教师引导学生再一次欣赏教材第34页上的符合人体尺度的垃圾箱,学生各抒己见,从不同角度对这件公共设施展开评述, 归纳出了公共设施的设计特点：实用、美观、科学、经济、以人为本.小结：初三学生已经能够以合作的形式展开探究性学习,同时也掌握了用文字、图像等形式来记录、展示的方式.这一环节当中,重点是合作展示小组与全班同学之间的大合作,大交流.这时,生生互动成为本节课的一大亮点.四、评价教师出示四幅公共设施的设计图片,分别是休息椅、公厕、邮筒、自行车棚,引导学生以公共设施的设计特点为衡量标准,来对这四件设计进行评议.小结：这是对学生前一段知识学习的一个稳固,同时也借这一形式让学生对公共设施的设计特点有进一步的熟悉, 拓宽了学习的视野,拓展了教材,并为下一步学习进行简单的设想设计作好了铺垫.五、创新体验、合作学习1设计与构思课件展示,三个不同的几何形体变化成休息椅的动画过程,并先取其中一个由教师以实物模型形式演示,并启发学生进行再设计.2让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改良建设.形式：以小组为单位讨论或画出草图,或由小组代表进行阐述,形式不限.小结：真正的课堂教学不苛求学生在一节课内成长,而看重他的参与意识, 合作、创新意识以及能否把这些意识加以拓展、延伸的综合水平.在这一点上, 教师必须先转变自己的观念.六、展示在几分钟的小组交流之后,可由小组成员代表展示本组的成果及建议,教师以鼓励性评价为主.七.课堂练习让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改良建设. 课后反思。

新人教版九年级美术全一册精品教案一. 教学目标本教案旨在通过对新人教版九年级美术全一册的教学，使学生能够完成以下目标：- 了解和掌握九年级美术的基本知识和技能- 培养学生对美的感知和审美能力- 激发学生的创新思维和创作能力- 培养学生的美术鉴赏能力和艺术修养二. 教学内容本教案将围绕新人教版九年级美术全一册的内容展开教学，包括但不限于以下主题：1. 绘画技法：掌握铅笔、水粉、油画等绘画媒介的基本技法和运用方法2. 艺术造型：研究和理解人物、风景、静物等艺术造型的基本原理和方法3. 色彩运用：认识和运用色彩的原理和表现手法，探索色彩在艺术中的作用和意义4. 设计平面：通过研究平面设计的基本知识和技能，培养学生的设计能力和审美意识5. 艺术欣赏：研究欣赏和分析不同风格、不同时期的艺术作品，培养学生的艺术鉴赏能力三. 教学方法为了提高教学效果，本教案采用以下教学方法：1. 创造性教学：通过开展创意性的教学活动，激发学生的研究兴趣和创造力2. 合作研究：组织学生进行小组合作研究，提升学生的合作能力和团队意识3. 视觉教学：通过多媒体、幻灯片等视觉辅助教具，帮助学生更好地理解艺术知识和技巧4. 实践性教学：安排实践性的艺术创作活动，让学生通过实践提高自己的艺术技能和创作水平四. 教学评估为了评价学生的研究情况和教学效果，本教案将采用以下评估方式：1. 日常练：通过日常练、作业完成情况评估学生的基本技能掌握和研究态度2. 作品展示：展示学生的作品，并针对作品进行评价和反馈，促进学生艺术创作能力的提升3. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、表现和合作精神，评估学生的综合素质和个人能力五. 教学资源本教案需要准备以下教学资源：1. 新人教版九年级美术全一册教材和教辅资料2. 绘画工具和材料，如铅笔、颜料、画笔等3. 多媒体设备和视听教具，如投影仪、幻灯片等六. 教学安排本教案按照教学周次进行安排，具体安排如下：- 第一周：绘画技法的基础训练- 第二周：艺术造型的基本原理和方法- 第三周：色彩原理与表现手法的研究- 第四周：平面设计的基础知识和技巧- 第五周：艺术欣赏与作品分析- ...每周的教学安排将根据学生的研究进度和教师的具体实施情况进行灵活调整。

2023秋人教部编版九年级美术上册教案(全册)第一单元：线条的表现力教学目标- 了解线条的基本概念和表现方式- 掌握不同线条的运用技巧- 提高学生对线条的观察和表达能力教学内容- 线条的定义和分类- 直线、曲线、虚线等线条的表现方式- 线与面的关系及其表达方法- 线条的增强与降低技巧教学步骤1. 导入活动：通过展示一些具有特殊线条的艺术作品，引发学生对线条的兴趣。

2. 线条的定义和分类：介绍线条的概念，并分析不同类型的线条。

3. 直线、曲线、虚线的表现方式：展示不同线条的实例，让学生观察并描述其特点。

4. 线与面的关系表达方法：通过绘制简单的几何图形，让学生理解线与面的关系，并尝试用线条表达不同的面。

5. 线条的增强与降低技巧：介绍如何通过线条的宽度、长度等变化来增强或降低画面的效果。

6. 练与创作：组织学生进行线条练和创作，鼓励他们发挥想象力并尝试不同的线条表达方式。

7. 总结与展示：让学生展示他们的作品，并对线条的表现力进行总结。

教学评估- 观察学生在练和创作过程中的表现，评价他们是否掌握了不同线条的表达方式。

- 收集学生的作品，并评价其线条运用的准确性和创意性。

教学资源- 艺术作品图片- 绘画工具和材料- 学生作品展示区第二单元：色彩的运用教学目标- 理解色彩的基本概念和表达方式- 研究常见的色彩搭配原理- 提高学生对色彩的观察和运用能力教学内容- 色彩的基本属性和分类- 主色、辅色、冷暖色的概念和运用方法- 色彩的明暗关系和对比技巧- 常见的色彩搭配原理和效果教学步骤1. 导入活动：通过展示一些富有色彩的艺术作品，引发学生对色彩的兴趣。

2. 色彩的基本属性和分类：介绍色彩的基本概念，并讲解不同色彩的分类。

3. 主色、辅色、冷暖色的运用：探讨主色、辅色和冷暖色的特点，并示范如何运用不同的色彩组合。

4. 色彩的明暗关系和对比技巧：讲解明暗关系对色彩表达的影响，并分享常用的对比技巧。

5. 常见的色彩搭配原理和效果：介绍常见的色彩搭配原理，如对比、类似、渐变等，并展示相应的效果。

人教版九年级美术上册全册教案1．教学设计学科名称人教版标初中美术九年级九年级上册第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值（欣赏·评述）2．所在班级情况，学生特点分析本的授对象是初中二年级的学生，这个年级的学生对美术作品的欣赏能力和分析作品的能力有了一定的认识。

对作品口头表达的能力也有所提高，能够体会美术作品的造型要素及其运用方式。

但是缺少对历史的深入了解。

3．教学内容分析本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。

对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。

所以这节欣赏有必要先让学生做些历史的“功”，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两这个时期里最有名的美术作品。

教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和文化价值。

4教学目标通过本欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。

2能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。

教学难点分析教学重难点:结合历史学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。

2引导学生能够利用前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。

6．教学时-2时7前准备教师准备教具：多媒体资料学生准备学具：本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录8教学过程一、激情导入展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，以便于学生进行对照和比较。

. . . .2可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法，并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现，以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。

新人教版九年级美术上册全册教案集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]九年级上册美术教案任课教师：何仙梅第1课独树一帜的中国画（一）教学目标： 1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。

2、了解宋代以来肖像画的理论精华。

3、了解当代人物画的发展。

内容结构：文献记载的肖像画理论和创作实践。

古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。

默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。

重点和难点：结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

教具准备：多媒体教学设备教学过程：一、导入新课两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。

揭示今天的课题传神写照——人物画。

体验过程回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位着名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照二、鉴赏过程1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）唐·阎立本《步辇图》历史故事画这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。

李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。

禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。

不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。

唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。

图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。

最新人教版九年级美术上册全册教案
一、素描基础知识
1. 研究素描的基本概念和分类。

2. 了解素描的材料和工具。

3. 研究素描的基本技法，如线条练、明暗表现等。

二、色彩基础知识
1. 研究色彩的基本概念和分类。

2. 了解颜色的视觉效果和心理作用。

3. 研究色彩的基本配色原理。

三、中国画基础知识
1. 研究中国画的基本概念和特点。

2. 了解中国画的材料和工具。

3. 研究中国画的基本技法，如用笔、用墨等。

四、西洋绘画基础知识
1. 研究西洋绘画的基本概念和发展历史。

2. 了解西洋绘画的材料和工具。

3. 研究西洋绘画的基本技法，如透视、构图等。

五、名画欣赏
1. 欣赏中国古代名画的代表作品，如《清明上河图》、《千里
江山图》等。

2. 欣赏西洋经典名画的代表作品，如《蒙娜丽莎》、《星夜》等。

3. 分析和评价名画的艺术特点和价值。

六、创作实践
1. 尝试用素描表现自然风景。

2. 创作一幅以色彩为主题的画作。

3. 创作一幅具有中国画意境的作品。

以上是《最新人教版九年级美术上册全册教案》的概要内容，通过学习这些基础知识和参与创作实践，学生可以提高自己的美术
素养，培养对艺术的兴趣和欣赏能力。

人教版九年级美术上册全册教案1．教学设计学科名称人教版标初中美术九年级九年级上册第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值（欣赏·评述）2．所在班级情况，学生特点分析本的授对象是初中二年级的学生，这个年级的学生对美术作品的欣赏能力和分析作品的能力有了一定的认识。

对作品口头表达的能力也有所提高，能够体会美术作品的造型要素及其运用方式。

但是缺少对历史的深入了解。

3．教学内容分析本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。

对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。

所以这节欣赏有必要先让学生做些历史的“功”，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两这个时期里最有名的美术作品。

教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和文化价值。

4教学目标通过本欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。

2能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。

教学难点分析教学重难点:结合历史学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。

2引导学生能够利用前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。

6．教学时-2时7前准备教师准备教具：多媒体资料学生准备学具：本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录8教学过程一、激情导入展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，以便于学生进行对照和比较。

2可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法，并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现，以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。

九年级上册美术全册教案第一章：美术基础知识【教学目标】1. 让学生了解美术的基本概念和分类，理解美术的价值和作用。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美能力。

3. 引导学生掌握基本的美术技法和材料运用。

【教学内容】1. 美术的基本概念和分类2. 美术的价值和作用3. 基本的美术技法和材料运用【教学过程】1. 导入：通过展示名画作品，引导学生对美术产生兴趣。

2. 讲解：讲解美术的基本概念、分类、价值作用以及基本技法和材料运用。

3. 示范：教师示范绘画技法，让学生直观地感受和理解。

4. 练习：学生动手实践，尝试运用所学技法进行绘画。

5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。

第二章：素描基础【教学目标】1. 让学生掌握素描的基本概念、技法和观察方法。

2. 培养学生对形态的感知能力和表现能力。

3. 引导学生通过素描练习，提高空间感和造型能力。

【教学内容】1. 素描的基本概念和分类2. 素描技法和观察方法3. 素描练习【教学过程】1. 导入：通过展示素描作品，引导学生对素描产生兴趣。

2. 讲解：讲解素描的基本概念、技法和观察方法。

3. 示范：教师示范素描技法，让学生直观地感受和理解。

4. 练习：学生动手实践，进行素描练习。

5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。

第三章：色彩基础【教学目标】1. 让学生了解色彩的基本概念、三原色和色彩搭配原则。

2. 培养学生对色彩的感知能力和运用能力。

3. 引导学生通过色彩练习，提高色彩搭配和创作能力。

【教学内容】1. 色彩的基本概念和三原色2. 色彩搭配原则3. 色彩练习【教学过程】1. 导入：通过展示色彩作品，引导学生对色彩产生兴趣。

2. 讲解：讲解色彩的基本概念、三原色和色彩搭配原则。

3. 示范：教师示范色彩搭配和创作方法，让学生直观地感受和理解。

4. 练习：学生动手实践，进行色彩练习。

5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。

第四章：绘画技法拓展【教学目标】1. 让学生掌握水彩画、油画等绘画技法。

九年级美术教案第一部分独树一帜的中国画教学目标：了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品；了解宋代以来肖像画的理论精华；了解当代人物画的发展。

重点和难点：结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

教具准备：多媒体教学设备教学过程：一、导入新课两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。

揭示今天的课题传神写照——人物画。

二、鉴赏过程1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）唐·阎立本《步辇图》历史故事画这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。

李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。

禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。

不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。

唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。

图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。

）三、拓展练习选择不同的画比较不同的艺术语言特点第二部分独树一帜的中国画教学目标：1、认知目标：通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

达到开阔眼界，增长知识，陶冶情*，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

2、情感目标：重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。

人教版九年级美术全册教案【完整版】
本教案是人教版九年级美术全册的完整版，包含教材中所有章节的教学内容和教学设计。

人教版九年级美术全册主要分为以下几个章节：
第一章美术基础
本章主要介绍美术基本概念和基本技法，包括线条、色彩、形状、质感等方面。

通过研究本章内容，能够为后续章节的研究奠定基础。

第二章四季美景
本章主要介绍中国传统文化中与四季相关的节日和景观。

通过研究本章内容，了解中国的传统文化和艺术。

第三章名画欣赏
本章介绍了一些国内外知名的艺术家和作品，通过欣赏这些名画，了解名家的风格、技法和意境。

第四章形与空间
本章主要介绍了艺术中的形状和空间概念，并通过绘画、创作
等方式进行实践。

第五章美的语言
本章主要介绍了艺术的表现手法和手段，包括线、色、形等艺
术语言，以及视角、构图等表现手法。

第六章制作与欣赏
本章主要围绕手工艺术创作和欣赏展开，通过实践活动，体验
艺术作品带来的艺术感受和乐趣。

通过本教案的学习，学生可以全面了解艺术的基本概念和技法，拓展自己的艺术知识和想象力，提高审美水平和创作能力。

九年级美术上册全册教案教学目标：1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。

2、了解宋代以来肖像画的理论精华。

3、了解当代人物画的发展。

内容结构：文献记载的肖像画理论和创作实践。

古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。

默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。

重点和难点：结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

教具准备：多媒体教学设备教学过程：一、导入新课两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段，面对面写生。

揭示今天的课题传神写照，人物画。

体验过程回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂，传神写照二、鉴赏过程江苏省震泽中学钟立胜1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）唐·阎立本《步辇图》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。

李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。

禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。

不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。

唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。

图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。

）五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范江苏省震泽中学钟立胜（通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华，宋苏轼的“得其人之天”，南宋陈郁“写形不难，写心惟难。

人教版九年级美术上册全册教案1．教学设计学科名称人教版课标初中美术九年级九年级上册第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值（欣赏·评述） 2．所在班级情况，学生特点分析本课的授课对象是初中二年级的学生，这个年级的学生对美术作品的欣赏能力和分析作品的能力有了一定的认识。

对作品口头表达的能力也有所提高，能够体会美术作品的造型要素及其运用方式。

但是缺少对历史的深入了解。

3．教学内容分析本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述课，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。

对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。

所以这节欣赏课有必要先让学生做些历史的“功课”，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两件这个时期里最有名的美术作品。

教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和文化价值。

4.教学目标 1.通过本课欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。

2.能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。

5.教学难点分析教学重难点: 1.结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。

2.引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。

6．教学课时 1-2课时 7.课前准备教师准备教具：多媒体课件资料学生准备学具：课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录 8.教学过程一、激情导入 1.展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，以便于学生进行对照和比较。

2.可引导学生345678*********2019-02-161．教学设计学科名称人教版课标初中美术九年级九年级上册第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值（欣赏·评述） 2．所在班级情况，学生特点分析本课的授课对象是初中二年级的学生，这个年级的学生对美术作品的欣赏能力和分析作品的能力有了一定的认识。

人教版9年级美术上册教案5篇实用的教案能够帮助我们更好地激发学生的学习兴趣和求知欲，提高他们的学习投入和学习效果，通过教案的编写，教师可以对教学内容进行层次化和结构化的整理，以更好地把握教学的重点，作者今天就为您带来了人教版9年级美术上册教案5篇，相信一定会对你有所帮助。

人教版9年级美术上册教案篇1教学目标：1、引导学生利用泥、纸盒等材料设计、制作电话机或手机，体验材料带来的美感。

2、通过欣赏相关资料启发学生用夸张、变形、重组等方法，制作与众不同的电话机。

教学重、难点：1、设计方法。

2、拓展思维。

教具学具：垫板、尺子、铅笔、剪刀、牙签、橡皮泥、纸盒、彩纸等。

相关欣赏资料教学过程：一、组织教学导入课题实验游戏：取自然课的纸口杯与线制成的电话，请俩生表演打电话。

揭示课题：奇妙的电话机二、讲授新课1、设计原则通过图片资料简介电话的有关知识;欣赏一些电话机的设计，“这些电话机给你的印象?”引导学生认识到设计要新颖独特。

激发学生的兴趣，“自己设计电话机。

”2、师示范设计一款喇叭花电话机，生纠正，引导生认识到设计原则：造型新颖的同时要满足听、说、拨号的基本功能。

欣赏达利作品《虾形电话》、《唇形沙发》等，“是否符合新与用的设计原则。

”3、设计方法分析作品：唇形沙发、彩色热水瓶、一个超现实的房间问题：“它是一个沙发,它象什么?”(嘴唇)“人的嘴唇是这么大吗?”“它是运用了什么方法设计成沙发的。

”(夸张)“这一组彩色热水瓶圆圆的瓶盖、扁扁的瓶嘴、胖胖的瓶身，象什么?”(企鹅)它是运用什么方法设计的。

(变形)“它是怎么设计成一个房间的?”“想想设计师是怎样设计的。

”(把人的脸通过夸张、重组的方法设计成一个特别的房间。

)“设计师从哪里寻找设计资料的?他们运用了哪些方法?”讨论：“我们还可以把哪些东西变成我们的设计资料?我们还有其它方法吗?”引导学生认识到把生活中常见的人物、五官、字母、建筑及各种自然物，通过夸张、变形、重组等方法设计电话机。

九年级上册美术教案人教版九年级上册美术教案美术老师们，你们知道怎么设计九年级上册美术教案吗?以下是关于人教版九年级上册美术教案，欢迎阅读!人教版九年级上册美术教案【1】课题第1课画布上的阳光共 2 课时第 2 课时教学目标知识与技能目标：能够通过多作品的直观比较，找到不同流派作品的基本艺术特点。

过程与方法目标：通过欣赏、观察比较，对不同风格作品的异同进行简要的表述。

情感态度与价值观目标：能够尝试从题材、色彩、用笔等方面入手，对作品差异进行归纳总结。

教学重难点掌握印象派的艺术特点与其它绘画流派之间的内在区别。

作品欣赏学习活动中运用的方法。

教法学法观察欣赏、比较分析、讨论探究、总结归纳教师教学活动设计学生学习活动设计一、收集材料，回顾复习1、检查课前同学们收集和整理得有关画派的资料准备情况。

2、印象派艺术的基本特点3、引入新课：让我们各抒已见，共同走进艺术作品。

二、印象画家群体1、印象主义的主要画家作品欣赏莫奈《印象日出》法国塞尚《静物》法国高更《塔希提妇女》法国凡高《向日葵》荷兰2、拓展其他画家：通过作品欣赏和教师讲解，简单答介绍四位有影响的画家：马奈、雷诺阿、德加、毕沙罗。

三、欣赏讨论1、评论印象画派各画家的绘画作品。

在引导的同时，对有不同意见者，多予以鼓励，引导其发表自己的见解。

2、修拉、凡高、塞尚、高更等的作品欣赏。

客观地对学生的表现进行评价。

①运用比较的方法，分析作品，剖析印象画派的基本特点，领会画家和作品的特色;②鼓励学生灵活地对生活中大自然的色彩进行感受和表达;③生动的语言，合理的逻辑;④独到的见解和大胆的辩驳。

四、总结归纳印象主义绘画是世界绘画史上的一次伟大变革与解放，它对绘画形式的探索和对绘画性的追求，使绘画变得更丰富、更自由，更具绘画特点，并由此引发了新印象主义、后印象主义的绘画形成。

1、引入图片欣赏2、回顾回答印象派艺术的基本特点。

1、学生欣赏印象主义主要画家的作品及特点。

2、了解印象主义其他画家及作品。

新人教版九年级上册初中美术全册教案《独树一帜的中国画》教案教学目标认知目标：深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画的艺术特色和中国花鸟画的种类及寓意。

能力目标：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。

情感目标：学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情。

并理解古代画家“缘物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。

教学重点使学生深入理解中国画传神写照的内涵，中国古代山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。

教学难点运用欣赏方法，学生欣赏分析其他作品。

教材分析本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。

在讲授的过程中，应注意从学生兴趣入手，大胆设疑，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥其主体作用。

赏析一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。

本节课内容较多，应采用“以点带面”的教学形式，着重从《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》等这些作品入手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵，并将古代中国画的历史沿革贯穿其中。

通过对典型画家的代表作品的讲授，使学生对古代中国画和文人画家有一个既较为深刻，又较为全面的认识。

教学过程一、组织教学：二、导入新课：提问：什么是中国画？回答：是中华民族传统的绘画样式。

小知识：按技法分：工笔画，写意画。

按题材分：人物画，山水画，花鸟画。

三、新课传授：传神写照——人物画1、通过多媒体，师生共同鉴赏人物画作品。

2、了解中国古代人物画的种类。

人物画按题材分类的种类：人物（表现现实人物或历史故事）；风俗画（表现社会风俗）；仕女图（表现妇女形象）；写真（人物肖像）。

鉴赏作品：（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。

）人物画欣赏，要看它传神从那里表现出来的。

（1）、唐代阎立本《步辇图》提问：唐代阎立本《步辇图》是中国人物画哪一类？回答：历史故事画。

第一单元感受中国古代美术名作课型：欣赏.评述课时：2课时单元综述本单元属于“欣赏.评述”学习领域，在这一单元中主要介绍了中国古代美术作品，包括《独树一帜的中国画》和《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》两课学习内容。

本单元教学内容是依据中华人民共和国教育部颁布的《义务教育美术课程标准（2011年版）》规定的第四学段“欣赏.评述”课程“欣赏不同时代和文化的美术作品，了解重要的美术家及流派。

通过描述、分析、比较与讨论等方式，认识美术的不同门类及表现形式，尊重人类文化遗产，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达感受和见解”。

目标设定的，旨在体现初中美术课程的人文性，充分展示中国古代美术的丰富性，教材中的中国画、古代雕塑、工艺和建筑等图片，在视觉美感上呈现各自鲜明的特点，既可以帮助学生认识美术作品，丰富学生的审美体验，又可以通过欣赏活动帮组学生形成良好的美术素养。

《独树一帜的中国画》一课选择了从中国画的诞生，到形成人物、山水、花鸟三大领域，直至发展成熟，尽显不同形式和不同题材的风格特征的中国古代绘画作品。

希望同学们通过对本课的学习，了解和认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自己的审美经验，并从中感受中国画独特的文化内涵和审美特色。

《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》一课则站在艺术多元表现的角度，希望同学们经过本课的学习，了解中国古代雕塑、工艺和建筑的主要内容、艺术特色及丰富内涵，提高综合审美能力；同时培养学生热爱祖国优秀传统文化，增强民族自豪感。

通过本单元的学习，学生能够了解祖国传统文化的博大精深，掌握中国传统美术作品的一般欣赏方法，并能够大胆地阐述自己的观点和认识，对中国古代美术名作进行简短的评述，激发对祖国优秀传统文化的热爱。

本单元的教学应该在学生知识水平和生活经验的基础上，抓住中国古代美术的审美特征这一要点，联系时代背景和历史发展线索，对教材中呈现的代表性的作品进行重点欣赏。

中国画教学，对不同形式和题材的作品进行赏析，感悟其审美特征。