书法家-赵登山

国画家赵大山先生作品选
风雷
【期刊名称】《劳动者》
【年(卷),期】2005(000)004
【摘要】赵大山．男．一九五四年生，陕西省政协委员、中国书法家协会会员、省对外经济管理学院副教授、陕西炎黄书画院副院长、陕西省海外联谊会理事、陕西省专家与企业家联谊会常务理事、陕西省对外国际交流书画协会副会长。

【总页数】2页(P52-53)
【作者】风雷
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】F426.63
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赵孟頫虚心学习的事那是在元朝一百多年历史里，出现了许多著名的画家、书法家。

其中最有成就的是赵孟頫。

他在绘画上开创了一代新风，书法上，篆书、隶书、楷书、行书、草书，样样精通，扬名天下。

他是中国古代最有成就的书画家之一。

这些成就的取得，是和他几十年如一日，勤学苦练，谦虚谨慎分不开的。

赵孟頫五岁读书，就开始练书法，几十年间，总是每天清晨起床，盥洗完毕后，开始练字。

一天少则几千，多时要上万个字。

早年他临摹隋朝和尚智永的《千字文》和王羲之的《兰亭序》，光《千字文》他临摹了不知有多少遍，真正做到了娴熟的地步。

有一位叫田良卿的书法家，从街市上买到一卷《千字文》，凭他渊博的书法知识，开始以为是唐人的书法，看到最后，才知道是赵孟頫写的。

他拿了这卷《千字文》去请赵孟頫题字，赵孟頫如实写道：“这是我几年前写的，没想到我随便练习的字，被人拿去卖钱了。

”原来赵孟頫广泛收集各种古帖，对各个书法家的字迹全都认真临摹。

因此，他能吸收各家长处，融会为一体，形成自己独特的风格，被称为“赵体”。

赵孟頫写字十分讲究笔力，认为执笔要用千钧之力，方能写出有气魄的字来。

他教自己儿子写字的时候，常常不动声色地站在儿子背后，突然抽他儿子手中的笔管。

假如笔管抽不出来，他就高兴地笑了；要是笔管抽出来了，他自然很不高兴，还要对儿子加以责罚。

赵孟頫非常善于模仿各个时代书法家的字，有一次，他得到一卷北宋书法家米芾写的《壮怀赋》，可惜中间缺了几行字。

于是他找来和原稿一样的刻本，临摹缺了的几行字。

他反复写了六七张纸，总觉得不满意，不禁感叹道：“今人的字不及古人多了！”只好用刻本中的字补了缺。

其实赵孟頫在当时已经是赫赫有名的书法家了，可他还是这样谦虚谨慎，这是很值得学习的。

赵孟頫从小爱画马，就是拾到一张废纸，也要画一张马才把它扔掉。

他画的马，就像活马一样、千姿百态，栩栩如生。

他也爱画梅竹、山川，他画的梅竹使人有清高的感觉。

他做起画来，起先好像漫不经心，在纸上点点染染，渐渐地在纸上出现了山水、树木，最后一幅精美绝伦的画绘成了。

赵登山是国内著名书法家、国家一级书法师。

河北红旗飘飘书画院名誉院长，国礼书法家，中国书协会员，中国长城书画院院士，于右任书画院名誉院长等职。

赵登山1954年生于邢台书法世家， 8岁开始洗练书法，自幼受到家庭熏陶15岁书法就名闻乡里，后到北京师范大学深造学习，并的启功、沈鹏、刘炳森等书法大家的教诲与指导，小楷、行书、草书都有独到之处。

草书作品沁园春.长沙 2002获得全国电视书法大展一等奖，2008年草书作品琵琶行获得奥运会人文书法一等奖。

2014年《韩愈.师说》全国书画小品大赛特等奖。

书法作品曾被台北故宫书画馆、新加坡国立美术馆收藏、作为国礼被中国外交交流协会赠送国外政要收藏。

赵登山书法作品曾多次在拍卖会拍出高价，在收藏品市场备受业内人士青睐。

山西历史上的书法家之15—赵铁山（南有吴昌硕，北有赵铁山）一、简介赵铁山（1877~1945），名昌燮，以字行，亦署惕山、错铁、旧铁、汉痴、絅斋、孑然、柴翁、心隐庵主人等，山西太谷人，是我国现代著名书法家。

早在20年代，赵铁山就享有'南吴北赵'。

'大江以北无出其右'的美誉，被书法界誉为'华北第一支名笔'。

他在书法艺术上独特的创新成就以及他的人品和作品达到的比较完美的统一境界，在当年以及多少年之后都是有口皆碑的。

二、生平经历1、少时勤勉，名声渐外赵家祖籍是交城人，明朝迁居太谷，其父赵维舟弃官从商，以其出色的才能经营棉布、丝绸、茶叶而使家道日隆，在商贾林立的晋中地区也颇有点名气。

赵铁山从小受业于私塾，在经史书画，古辞文学方面得名师梁一斋，史卓如传授，又受两位举人出身的兄长桂山、云山的教勉，在金石书画方面自幼打下坚实的基础。

再加之铁山先生天资聪颖，勤奋好学，苦练不缀，他的书法在青年时代就崭露头角，中年后更是名声大震。

2、淡泊功名，隐士生涯赵铁山先生一生痴迷于书法艺术，他目睹清政府的腐败，看淡了功名仕途。

1908年，赵铁山赴考，榜列一等第一名，因不屑给主考大人呈上拜师之厚礼，殿试降为一等第二名，做了一个吏部文选司和农工商部庶主事。

任期不到一年，恰逢兄长桂山患病，铁山借故请假回乡探亲，放弃了令他屈才抑志的六品京官，回归故里。

从此，他深居简出，终日博览群书，潜心金石书画，度过大半生的隐士生涯。

3、弃官归家，两方闲章弃官归家后，赵铁山刻了两方闲章。

一方是'官与板桥差一品；名与板桥同一字'。

板桥即郑板桥，乾隆进士，曾任官滩县知县，后亦退隐故里，倾心于书画，是当时名震遐尔的扬州八怪之一。

板桥是七品，铁山是六品，正好'差一品'。

郑板桥名郑燮，铁山名昌燮，正好又是'同一字'。

一方是'半生白日此中颓'。

'此中'指他的书斋'心隐庵'表明了他将自己的后半生倾心书画的决心。

2021年特别推荐当代艺术名家——赵大山赵大山，一九五四年生,现居西安。

自幼习王羲之、颜真卿、王铎、何绍基及北魏诸帖，博采众长，用笔洒脱、自然奇崛。

曾翻译了日本著名书法家上条信山、西川宁等的书法论著，并被多本专业报刊杂志刊登。

其作品多次在日本杂志发表。

现为：陕西省书法家协会常务副主席中国书法家协会会员国家一级美术师陕西省政协委员陕西省文联委员西安交通大学城市学院教授陕西省文史馆研究员由陕西省海外联谊会，陕西省文学艺联合会，陕西书法家协会主办赵大山书法展在中国美术馆成功落幕。

入选《中国当代书法家作品集》、《中日书法作品集》、《台湾国际名家作品集》、《百年陕西文艺经典书法百家》、《韩中书艺家作品集》，翻译了日本著名书法家上条信山、西川宁等的书法论著，并被《中国书画报》、《书法报》、《书法导报》等专业报刊杂志刊登。

其作品多次在日本《书道界》、《修美》、《墨象》、《书象》、《日中书报》等杂志发表。

《作品欣赏》赵大山先生之书可谓得之精髓。

其一于“畅”:运笔跌宕,法构闲适,逸笔草草,天然自成。

大有“鉴天地之心,推圣人之情，盖名家之韵”的畅快之感。

其二重“气”：赵大山的书法，气流通达，气势磅礴，气韵酣厚，戏墨不拘泥于法度。

正如古人沈宗蹇在《芥舟学画编》中对气之阐述：“天下之物本气之所积而成，即如山水，自重岗复岭以致一木一石，无不有生气贯乎其间，是以繁而不乱，少而不枯，合之则统相联属，分之又各自成形。

万物不一状，万变不一相，总之，统乎气以呈其活动之趣者，是即所谓势也。

”赵大山先生的书法在实用中，讲究章法，笔法，墨法，字法，行竖间架空白的整体性布局，运笔自然流畅，点画撇捺伸缩收放险斜变化自然多端而且得当，讲究重心平衡，隐如泰山，并十分注意笔画力度与笔画的粗细度，欣赏赵先生的作品，字字珠玑，令我享受了一顿书法作品艺术的美餐。

更是我们学习的榜样！也是赵老师几十年如一日勤奋学习，执着探索追求，砥砺奋进的结晶，只有那些尚葆有一脉诗性、神性生命意识，和心存虔敬笃诚之艺术理想的艺术家，方能抵达这样的境界。

清代国画家吴昌硕生平简介要介绍吴昌硕简介，主要就是介绍吴昌硕的一生和他的成就。

想必大家对于这个名字并不陌生吧，他是我国“诗、书、画、印”四绝的一代宗师。

那么下面就让我们具体来了解一下吴昌硕简介吧。

吴昌硕，1844年出生在浙江孝丰县鄣吴村，也就是今天的湖州安吉人。

他的原名叫俊，字昌硕，是我国晚清时期著名的国画家、书法家。

吴昌硕是中国近现代在书画艺术发展过度时期的中国人物。

他与任伯年、蒲华、虚谷一起被称为"清末海派四大家"。

吴昌硕艺术的尊贵之处是因为他的创作，他最擅长的也是写意。

吴昌硕之所以有这样的成就，有很大一部分原因是受到了他父亲的熏陶，在他父亲的潜移默化下，吴昌硕也喜欢作书、刻印。

他很擅长模仿，其中他的楷书，楷书的时候是学颜鲁公，后来学钟元常;而他的隶书开始是学汉石刻等等。

吴昌硕也很擅长于绘画，而他的绘画中最善长的便是写意花卉，这个他是受徐渭和八大山人的影响，因为他有深厚的书法和篆刻的功底，所以在学绘画时更是容易，而且他把他书法的笔法融入到了绘画之中，使他的画具有他自己独特的韵味。

吴昌硕在诗文方面也很有成就，他在诗人施愚山、郑板桥等的影响下，感受到了他们诗中所反映出的现实社会已经他们的思想感情。

作为一个受过浓厚知识熏陶的人，吴昌硕会在诗文方面有所成就也是在意料之中。

吴昌硕有著名的诗文代表作《缶庐集》。

吴昌硕，字昌硕，是晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家。

他衔接了中国近现代的书画艺术，是发展过渡时期的重要人物。

吴昌硕最擅长写意花卉，他的艺术别辟蹊径，有创意独特的味道。

他将书法的柔美，篆刻的运刀，章法融入绘画，形成了他独有的柔中带刚的独特画风。

他的笔力敦厚老辣，雄健古拙。

吴昌硕作品有《瓜果》、《灯下观书》、《姑苏丝画图》等。

吴昌硕绘画以泼墨花卉和蔬菜果实为主题，但也时常兼顾人物上水。

他学画较晚，在前期受他人指导受惠甚多之后在40岁以后才将画示人。

他的作品被公认为“重、拙、大”，用笔沉着有力有着他内心的稚气和天真，而更多的也表现了气势磅礴的一面。

书法⼤家赵望进2019-04-01如果⽤⼀个字来形容赵望进⽼师,那就是“忙”。

出⽣于1940年,今年已经70岁的他,虽然退休在家却越来越成为⼀个红⼈,头顶戴上了⼀顶⼜⼀顶的“官帽”:⼭西省书法家协会名誉主席、艺术指导委员会主任,⼭西省楹联艺术家协会主席,三晋⽂化研究会副会长,⼭西⽼年书画家协会常务副主席等等。

虽然多次进⾏过电话联系,但真正采访到赵望进⽼师竟然是在半年之后。

当真正⾛进他的⾝边,⾛进他的⽣活,你才会感觉到,这是⼀位热爱⼈⽣,热爱艺术⽽且满腔热情、不知⽼之将⾄的美的发现者,艺术的创造者。

书法成就了他的⼈⽣从6岁开始写⽑笔字,赵望进就表现出异乎寻常的天赋。

因为字写得好看,⼩学三年级时他就开始临写字帖,有时还为别的孩⼦写仿影。

四年级的时候,他竟然能站在架板上,在墙壁上书写《婚姻法》和《⼟地法⼤纲》,⽽⽼师却站在地下给他端着墨碗。

后来在临晋中学上学,出壁报、写告⽰成了他学习之外的⼀个主要内容。

也就是在这时候,他的班主任王民光⽼师送给他⼀套《淳化阁》前五册“历代帝王法帖”,⼀下⼦在他眼前打开了⼀个崭新的世界。

他发现,原来中国的汉字可以写成这个样⼦,可以写得这么漂亮。

他这才领略到书法艺术的美妙。

就是从这⼏本字帖开始,他朝⼣揣摩,开始进⼊到书法领域。

上世纪五、六年代,报纸上经常发表⽑泽东的诗词⼿书,他因崇拜⽑泽东⽽喜欢上了⽑体,并开始模仿,并且模仿得很像。

特别是⽑泽东词《沁园春·雪》⼿稿发表之后,他迷恋之极,⼀次⼜⼀次临摹,临得惟妙惟肖。

令⼈称道的是,他不仅能临⽑体,⽽且能根据⽑泽东的笔意写出相应的汉字。

因为这样的本领,他先后参加了当时许多年轻⼈不能参与的活动,接触到外⾯的世界。

上⾼中时,他被抽调到太原为全省教育⾰命展览写版⾯说明,去北京参观有关展览,也为学校⼤门外书写每字3⽶⾼的巨幅标语和⽤仿⽑体书写的⽑主席提出的教育⽅针,还为学校办油印⼩报等等,受到了越来越多的好评。

在19世纪60年考⼤学的时候,他⽤⼀⼿漂亮的⽑笔⼩字答完了语⽂试卷写完作⽂。

西安城里卧着一座大山——书法家赵大山印象
高建群
【期刊名称】《中国商人》
【年(卷),期】2007(000)010
【摘要】这位书法家的名字叫赵大山这名字叫得好因了这名字，我能够很坦然地
用《西安城里卧看一座大山》做标题来写文章须知，西安城知名的书法家有许多位，他们是这座千年古都的骄傲而如果我要贸然下笔，称谁为大山，需要思忖半天才行，但赵大山就不同了，他的名字本身就叫“大山”呀!
【总页数】2页(P120-121)
【作者】高建群
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】J292.1
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近日受友之托，为其手书出版法帖注释古代书论数篇，并呈诸前辈哂正。

再拜！抱素斋主释读赵松雪《兰亭十三跋》【作者】赵孟頫（1254——1322），字子昂，号松雪，松雪道人，又号水精宫道人等。

吴兴（今浙江湖州）人，又称“赵吴兴”。

元代著名书画家，系宋太祖赵匡胤第十一世孙，秦王赵德芳之后。

元世祖时，以以遗逸被召，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，时称“赵承旨”。

卒后追赠魏国公，谥文敏。

著有《松雪斋集》。

赵孟頫是元代初期极有影响的书法家。

他博学多才，能诗善文，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，并以书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。

他善篆、隶、真、行、草诸体，尤以楷、行著称于世。

《元史》本传载：“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下。

”赞誉极高。

其书风遒媚秀逸，结体严整，笔法圆熟，世称“赵体”。

与颜真卿、柳公权、欧阳询并称为楷书“四大家”。

【题注】元至大三年，即公元1310年，赵孟頫时年五十七岁。

这年九月，赵孟頫奉诏自吴兴（今浙江湖州）乘舟北上，前往大都（今北京）。

船行至浙江南浔，为赵送行的独孤长老拿出一件《宋拓定武兰亭》。

赵爱不释手，从独孤长老处“乞得”，带去大都。

同舟的吴森亦携有《定武兰亭》一本。

此次北行，赵孟頫在舟中历时一月有余，旅途无事，得以赏玩两本《定武兰亭》，并对“独孤本”时时展读、临习，颇有心得，先后自九月五日至十月七日写下十三段跋文，后人称之为《兰亭序十三跋》。

《兰亭序》，又名《兰亭集序》、《临河序》、《禊序》、《禊帖》。

晋代书法家王羲之撰并书。

东晋永和九年(公元353年)三月三日，王羲之王羲之与谢安、孙绰等四十一人，在山阴（今浙江绍兴）来到兰亭举行“修禊”之礼，大家即兴写下了许多诗篇。

《兰亭序》即是王羲之为这个诗集写所序文手稿。

其书法具有极高的艺术价值，被誉为“天下第一行书”，与颜真卿《祭侄季明稿》、苏轼《寒食帖》并称三大行书书法帖。

唐太宗获得《兰亭序》真迹后，遂命供奉拓书人赵模、韩道政、冯承素、诸葛贞等四人，各摹拓数本，以赐皇太子、诸王近臣。

书法巨匠赵朴初：书法自成一派，90岁书法仍显正气说起赵朴初老先生，在信仰佛教的人中，可以说是无人不知。

赵朴初在他20岁的时候，就沉迷于佛法之中，为了礼心敬佛，赵朴初从20多岁就坚持吃素，直到老先生去世，这一习惯一直坚持了70多年。

除了精湛的佛法修为外，赵朴初在书法上的造诣，也不是常人所能及的，他从小就被父亲教授训练书法，长大后一手漂亮的书法，曾让教他国文的老师都羞愧不已。

新中国成立后，赵朴初老先生出任西泠社的社长一职，在老先生90岁高龄时，西泠社请他出席活动，在活动现场，老先生挥毫泼墨。

一手书法依然显得一身正气。

出身名门赵朴初出生于1907年，祖籍是江苏省的安庆市。

说起赵朴初的先祖那可大有来头，他的祖上赵文楷曾在大明的嘉庆年间中过状元。

要知道在古时候金榜题名是所有读书人的梦想，而高中状元则是古代读书人最高的荣誉，十里八乡都要点炮竹庆祝，县太爷都要亲自去状元家中祝贺。

赵朴初的父亲赵恩彤也做过著名的翻译家、文学家严复先生的学生，母亲也是当地书香世家中精通诗词书画的名门闺秀。

在这样的家庭中长大，赵朴初的文学造诣自然是一日千里。

在赵朴初13岁的时候，在家庭的熏陶之下，他的诗词就已经很像样子了，书法也已经出具风骨，父亲赵恩彤为了让赵朴初得到系统性的教育，将他送到了苏州去上中学。

赵朴初中学毕业之后，又以优异的成绩考入了东吴大学修习国文专业，当时的东吴大学很看重国文系学生们的书法，在专业修习上专门设有一门书法课，还会不定期的邀请一些书法大师们，来学校为学生们讲座。

赵朴初在这些书法大师们的指导下，书法功力进一步提升，拿笔稳重端凝，运气端庄肃穆，落笔稳健流畅，收放自如，当时很多老师看到赵朴初的书法都觉得自愧不如。

后来赵朴初皈依佛教，精研各种佛经，在研究佛教思想的同时，赵朴初也研究了古代的高僧书法，博采众家之长，这导致他的书法功力也得到了进一步提升，最终成为一代书法大家，他的书法也自成一体，旁人称之为''赵体''。

赵铁山和铭真迹书法带译文
赵铁山（1864年-1937年），字道真，号铁山，山东莱阳县人。

清末民初著名书法家、篆刻家，被誉为“近代书坛第一人”。

赵铁山以楷书为主，兼工草书和行书。

他的书法作品苍劲有力，刚健有力，流畅自然，富有气魄。

其书法风格融汇了唐代颜真卿和宋代米芾的特点，结合了后世的发展，形成了独特的艺术风格。

铭真迹是赵铁山的一个代表作，被誉为中国现代书法的瑰宝之一。

这幅作品写了一首七绝诗：“晚鸦时举羽，尧问可留春。

引水洗尘屐，东门桃李新。

”这幅作品以楷书书写，“铭真”二
字用篆字书写，独特而刚劲有力。

这幅作品展现了赵铁山的豪迈和洒脱，寓意深远，给人以启迪。

铭真迹书法带译文如下：
铭真
晚鸦时举羽，尧问可留春。

引水洗尘屐，东门桃李新。

译文：
铭记真理
夜晚的乌鸦展翅，跟随尧帝询问春天是否能永远存在。

引水洗净尘履，东门桃李花开新篇。

书画家——赵景峰
赵景峰，男，1969年出生于黑龙江省大庆市，字子耕，堂号雅阁草堂，毕业于中国书画函授大学，现任黑龙江省书法家协会会员，黑龙江职工书法家协会会员，黑龙江省艺术品收藏研究会书法专业委员会副秘书长，哈尔滨书画院副院长，澳中水墨画家联盟理事。

书法作品2019年被评为“一带一路雨润南极杯”世界华人精品大展中创作出类拔萃佳作奖。

2018年书法作品被厦门市圆博书院收藏百余幅，2019年作品在庆祝新中国成立70周年全国第五届榜书展中获优秀奖。

2019年书法作品被澳大利亚中国美术馆永久收藏，深受各位书法家的好评，作品销售地区福建厦门市，港、澳、台、日本、新加坡等地区国际友人收藏。

作品展示：。

赵立峰
赵立峰，男，1962年出生于河北邱县。

斋号无闷堂，现职任医师。

系中国书画家协会会员、中国书画研究院研究员、邯郸市书法家协会会员、中国书法网会员、邱县书协会员。

书法作品被河北省美术馆、孔繁森纪念馆、西柏坡纪念馆、世界奇林杯、东莞观音山、书法报及国内外有关单位和友人收藏。

入编《中国当代优秀书画珍迹》、《全国书画邀请赛获奖作品集》、《中国当代书画名家作品大观》、《中国书画名家大典》、《中国书画名家经典》、《中国当代书画家精品集》、《中国行书选集》，辽宁美术社出版《看万山红遍》。

上海第二届国际榜书大赛中荣获优秀奖、全国第二届“西柏坡杯”书画大展中荣获“特别优秀奖”、中国书法研究院，中国书法家协会中央分会主办第二届中日议员公务员书法展。

荣获金奖30余次。

荣获二等奖20余次。

荣获三等奖15余次。

书法作品气势飞动、自然流畅、笔精墨妙的独特风格。

通联地址：河北省邯郸市邱县香城固镇小屯村、邮编：057450。

著名书法家赵长秋作品欣赏趙長秋，字之明，號雲龍。

河北秦皇島人。

1970年入伍到山西省軍區服役，现已退休。

現為中國書法家協会國際交流委員會委員、中國書法家協會會員、山西省書法家協會第四届、第五届副主席、山西省篆刻艺术委員會主任、山西省名人書畫院常务副院長、山西省八一書画院副院長、山西省中華文化促進會理事等职。

其自幼酷愛書法篆刻藝術，幾十年寒暑無間，研習不輟。

是解放軍总政治部树立的“軍地两用人才”典型。

其自幼酷愛書法書法篆刻藝術，多次參加全國、全軍大型展覽并獲獎。

曾出任由中國書协和中國美协主办的《中國·芮城·國際書画大赛》评委。

《四季风景诗》本人篆书创作手记篆书这种古老的书体，因社会的受众面小，且难识难写，使之赏者稀，习者寡。

然而，正是篆书在我国几千年的文字发展中，积累了丰富的篆书体系，为中国文字的隶、行、草、楷等书体的成熟奠定了坚实的基础。

可以说篆书是我国各种书体之首。

傅山云: “不知篆籕从来，而讲字学书法，皆寐也。

”书篆若书楷，最能养气。

应遵循先静后动，先收后放，先平稳后险绝的原则。

大凡动笔之初，默想其神，静思架构，矜燥俱平，性情皆备。

篆书用笔不能太肥又不能太瘦。

肥则形濁，瘦则形枯。

不能太轻也不能太重，太轻则浮，太重则渍。

凡小篆之线条、《毛公鼎》之结构、《散氏盘》之体势、《石鼓文》之气息都应成竹于胸，游刃于毫。

方能生动态之美，显率真之韵，婉委通变，趣味盎然。

雲龍齋主赵長秋于汾濱书屋 2014年9月15日《风雲论道》135cm x35cm李铎先生点评長秋同志是山西省軍区的文化宣传干部，他勤奋好学，酷爱书法篆刻艺术。

他笔耕不辍，潜心钻硏，读书读帖，内外双修。

工夫不负有心人，使他渐渐走向了成功之路。

在省展、全国书展和全軍书法篆刻展中多次获奖。

被山西省軍区授予三等功。

多次被北京軍区授予“部队基层文化标兵”。

被总政文艺局授予“部队基层文化两用人才” 称号。

90年加入中国书法家协会。

总政文化部在93年拟出版《绿营翰墨集翠》丛书，把部隊基层文化艺术活动骨干结集成册出版配发部队，以推动部队文化活动的开展。

吴昌硕高足赵云壑，画得真传，深得古意抢购点击☞随时随地学国画 | 最齐全的国画教学资料，学习国画必备！赵云壑（1874-1955），初名龙，后改名起，字子云，号云壑，晚号壑公、云翁、老壑、壑叟、秃尊者、泉梅老人。

江苏苏州人。

斋名有：日畊心草堂、十泉十梅之居、云起楼、还读楼。

另有春晖草堂、思寒斋、无休庵等。

赵子云初学画于任预、顾沄，后师从吴昌硕，尽弃前学，遂成名，深得缶庐古意，为吴昌硕高足。

后移居上海，为『海上题襟馆』常任理事，海上书画联合会会员。

吴、赵两人画风相近，很难分辩。

吴昌硕浸淫篆籀之法，以大篆的结体和笔势来作画。

而赵氏所作的行书、石鼓，风格类似缶师，但其隶书、大草与其师取法不同，因而面目迥异。

而且吴氏楷书学的是钟繇，赵氏的楷书源自颜、柳。

所以赵云壑为吴昌硕所代笔的画作，其画风不及吴氏爽利。

赵云壑于吴派花卉之外也旁及山水。

其山水早年师法黄公望，中年后对于曹知白、吴镇两家也下过苦功。

五十岁后又研习石溪、石涛笔意。

因此其在花卉上的用墨用色，也参用石涛的方法。

就这一点与缶庐颇有不同。

其于1932年自刻'拜石亭'一章，边款署：'石涛我私淑之，石溪我宗仰之，米颠拜石我窃效之，愿筑“拜石亭”以终老焉。

' 赵云壑善绘花卉，山水，兼擅篆刻，亦能草书。

书、画、篆刻皆得吴昌硕之神韵而不徒袭其貌，博采徐渭、石涛、石溪、八大山人之法，是以画益豪迈，声誉日隆。

二十世纪五十年代初，聘为苏州文史馆馆员。

褚德彝称：“云壑书画，得吴昌硕之真传”。

吴昌硕赞曰：“子云作画，信笔疾书，如素师作草，如公孙大娘舞剑器，一本性情，不加修饰”。

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