扬琴三对二演奏技能(二).pptx

扬琴的几种演奏技巧与运用探讨扬琴是古典音乐中的一种弹拨乐器，它有着悠久的历史和丰富的演奏技巧，下面将探讨几种常见的扬琴演奏技巧及其运用。

首先是扬琴的指法技巧。

扬琴是一种全音阶的乐器，它的指法有着丰富多样的变化。

常见的指法包括：单指按弦（即用一个手指按住一个弦），双指按弦（即用两个手指同时按住一个弦），三指按弦（即用三个手指同时按住一个弦）。

这些指法能够帮助演奏者在演奏时更加流畅地切换音符，实现各种艰巨的技巧要求。

扬琴也可以使用滚奏和颤音等技巧增加音乐的表现力。

其次是扬琴的和弦演奏技巧。

扬琴是一种多音弦乐器，其和弦演奏的技巧有很多种。

常用的和弦演奏技巧包括：确定性分割和弦（即准确按照和弦的要求一次性弹奏出完整的和弦），随机性分割和弦（即按照演奏者自己的调子进行和弦演奏），奶奶步和弦（即将和弦分割成等分的小节，使弹奏和弦更加流畅），双手分割和弦（即左右手同时演奏不同的和弦声音）。

这些和弦演奏技巧在扬琴演奏中经常使用，能够丰富音乐的层次和表达力。

再次是扬琴的花指演奏技巧。

花指是扬琴演奏中最具特色的技巧之一，它能够让演奏者在演奏中产生出连贯、流畅的音乐效果。

花指演奏技巧包括：隔音拨弦（即在弹奏的同时将不需要的琴弦隔音），正、反向演奏（即在演奏过程中同时进行正向和反向的操作），双手半移位演奏（即在演奏过程中用两只手同时进行部分移位）。

这些花指技巧能够增加扬琴演奏的技术难度和音乐魅力。

最后是扬琴的拨弦技巧。

扬琴的拨弦技巧也是其演奏的重要组成部分。

常见的拨弦技巧包括：顺拨（即沿着琴弦的方向拨弦），逆拨（即反向拨弦），刮派（即使用指甲的侧面刮弦），滚动拨弦（即连续快速地拨动琴弦）。

这些拨弦技巧能够使演奏者在演奏中增加不同的音色和效果，使音乐更加丰富多样。

扬琴的演奏技巧和运用是非常丰富多样的，不同的技巧和运用方式能够使演奏者在演奏中展示出独特的风格和个性。

扬琴演奏者应该熟练掌握这些技巧，并根据音乐的需要进行灵活运用，从而达到更好的演奏效果。

扬琴演奏的弹轮技法介绍扬琴演奏的弹轮技法介绍扬琴演奏的弹轮技法给扬琴的演奏增加了很重要的我国民族、民间特色。

也是以木制击弦工具演奏扬琴的东欧或其它国家扬琴演奏技术所没有的。

下面我们一起来看看扬琴演奏的弹轮技法介绍，希望能给大家带来帮助!扬琴演奏技巧之中的弹轮，是以用竹制、富有弹性的击弦工具——琴竹，而成为中国扬琴具有的特色技巧之一。

它的运用，给扬琴的演奏增加了很重要的.我国民族、民间特色。

也是以木制击弦工具演奏扬琴的东欧或其它国家扬琴演奏技术所没有的。

在中国扬琴演奏方法中，弹轮，几乎成为各流派风格的主要技巧，在其基础上，又发展、派生出上、下滑弹等新技巧。

弹轮(又名“滚竹”、“颤竹”)的动作过程及形成原理：当琴竹在做下击动作，琴竹头即将触到琴弦的一刹那时，用手牢牢的控制住琴竹柄，使之很牢固的控制在手中，琴竹杆由于下击动作的突然停止，但琴竹头带着惯性仍然做着下击运动，这时，也就使琴竹杆产生了弹性，使琴竹头在琴弦上反复弹动击弦，发出一串很密的音来，由于效果很象轮音，又是靠琴竹的弹性来完成这一技巧的动作过程，所以称之为“弹轮”。

演奏好这个技巧，需要有一付软硬适度的琴竹。

竹杆太软，失去弹性，会使琴竹头的往复频率太慢，所奏弹轮密度差，而且，弹不起来。

竹杆太硬，会因其频率太快(很费力)而不能保持较长时值的弹动。

什么样的琴竹弹性为最好呢?实践证明，在琴竹杆全长的3/4处，使之颤动，其弹性最好。

颤动部位太靠琴竹头，其颤动时间太短，上下摆动幅度也小;颤动部位太靠后(靠近琴竹柄)，会因其摆动幅度过大而影响其上下的击弦频率。

另外，还可用两手顶住琴竹的两端，向里用力，使琴竹弯曲，观察其弯度所在位置，也可以判断琴竹的弹性好坏。

练习弹轮时，可以用如下几种方法：1、用两指持竹固定当手腕向下作击弦动作时，用大指、食指死死地捏紧琴竹柄，也可以奏出弹轮。

因其是在一个点上(大指与食指相捏处)，所以称为一点固定法。

其特点是较轻，时值持续较短。

三对二节奏讲解
三对二节奏讲解
最近常刷到姐妹们问三对二节奏的帖子
想说出一个图像教程
讲解如上图
一开始需要慢速练习
最后的效果需要非常连贯流畅哦
要做到三连音和二八都非常均匀
练习的时候可以借用手机录音录下来
然后自己听录音来改善
不要把三连音弹成切分、前八后十六、前十六后八啦✨✨✨✨✨✨
自身的经验是：
合手弹的时候，耳朵重点听三连音的节奏（要均匀），两只手的第一个音是一起下去的，然后二八的第二个音根据三连音的进度来切入
思维的重点在3除以2，而不是2除以3。

扬琴考级乐曲难点解析教与学在扬琴考级乐曲中，包括传统乐曲、现代乐曲和外国移植乐曲，具有多样性、系统性、民族性、时代性的特点。

考级乐曲均分为十级.一至三级为初级程度，四至七级为中级程度•八至十级为商级程度。

其中每一级乐曲所包含的重点、难点、训练目的和训练手法都是不一样的，要根据演奏者的实际演奏能力与演奏水平分别來加以选用°第一至第三级在初级阶段主婆就是让学习者对扬琴具有初步认识.培养一定的兴趣与热情。

包括对扬琴音位的熟悉，正确于•型的固定和一些基木功方面以及简讯的识谱能力和音為的训练C如：《金蛇狂舞》《拖拉机來n这两首乐曲是在考级初级阶段中具有一定训练价值的两首乐曲。

1、演奏十六分音符的准确性两首乐曲中分别具有快速十六分音符、齐音，顿音、后十六等一些基木技巧。

快速十六分音符是扬琴演奏比较基木同时也是非常重要的一个环节，它也是长轮音和快速演奏的基础＜3要求演奏者双于•交替的协调性、准确性与颗粒性。

在许女初学者中.往往会在演奏十六分音符中出现很筝问題。

如：双于•力度.速度的不平均。

这是很女初学者常见的问題。

解决方法之一：采取慢速练习，对双于的力度与速度严格把握：其二：固定音位.十六分音符在慢练时必须严格要求每个音的准确性，由于扬琴音域比较宽广.其音位跨度比较大.对于初学者來说找准每个音的准确位宜是具有一定难度的，只有在经过长时间的慢练积累，才能为快速演奏打好扎实的基础。

2、有意识注童在演奏十六分音符时的颗粒性扬毒屈于弹拨乐器，颗粒性在乐曲中起到至关重要的作用C尤其在快速演奏中如果具备良好的颗粒性.那么整体潼奏会产生出行云流水、酣畅淋漓之感。

反之，如果颗粒性不足则会给人一种Oh发飙的感觉。

所以，颗粒性的训练对于扬琴演奏者尤其是初学者非常重要。

《拖拉机來了》乐曲第一大句便是以带重音的快速十六分音符出现的，表现出农村人民对新生活的赞英。

3s有意识注盘左竹法和右竹法的结合训练在技法运用上.通常是以右竹法为基木原则，有时在遇到一些特殊的音位排列时，需婆改变竹法，运用左竹法來潼奏。