宗白华《论文艺的空灵与充实》阅读练习及答案
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《论文艺的空灵与充实》阅读练习及答案《论文艺的空灵与充实》阅读练习及答案大家读过宗白华先生的《论文艺的空灵与充实》这篇文章以及做过相关的阅读题吗?相信做阅读题是一个让许多人都头痛的问题。
下面是小编为大家整理的《论文艺的空灵与充实》阅读练习及答案。
仅供参考,希望能够帮助到大家。
阅读下文,完成第5~7题。
论文艺的空灵与充实宗白华文艺境界的广大,和人生同其广大;它的深邃,和人生同其深邃,这是多么丰富、充实!孟子曰:“充实之谓美。
”这话当作如是观。
然而它又需超凡入圣,独立于万象之表,凭它独创的形相,范铸一个世界,冰清玉洁,脱尽尘滓,这又是何等的空灵?空灵和充实是艺术精神的两元,先谈空灵!艺术心灵的诞生,在人生忘我的一刹那,即美学上所谓“静照”。
静照的起点在于空诸一切,心无挂碍,和世务暂时绝缘。
这时一点觉心,静观万象,万象如在镜中,光明莹洁,而各得其所,呈现着它们各自的充实的、内在的、自由的生命,所谓万物静观皆自得。
这自得的、自由的各个生命在静默里吐露光辉。
苏东坡诗云:“静故了群动,空故纳万境。
”王羲之云:“在山阴道上行,如在镜中游。
”空明的觉心,容纳着万境,万境浸入人的生命,染上了人的性灵。
所以周济说:“初学词求空,空则灵气往来。
”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候,是美感诞生的时候。
所以美感的养成在于能空,对物象造成距离,使自己不沾不滞,物象得以孤立绝缘,自成境界:舞台的帘幕,图画的框廓,雕像的石座,建筑的台阶、栏干,诗的节奏、韵脚,从窗户看山水、黑夜笼罩下的灯火街市、明月下的幽淡小景,都是在距离化、间隔化条件下诞生的美景。
然而这还是依靠外界物质条件造成的“隔”。
更重要的还是心灵内部方面的“空”。
司空图《诗品》里形容艺术的心灵当如“空潭泻春,古镜照神”,形容艺术人格为“落花无言,人淡如菊”,“神出古异,淡不可收”。
艺术的造诣当“遇之匪深,即之愈稀”,“遇之自天,泠然希音”。
精神的淡泊,是艺术空灵化的基本条件。
课时分层作业(八)一、基础运用层1.下列各句中加点成语的使用,全都不正确的一项是()①李鸿章主张大清国参与世界商品经济往来,利用双边贸易富强自己,制约别人,这样的认识在当时可谓空谷足音....。
②江时学当天表示,欧洲一体化不是金瓯无缺....的,但欧盟的改革还没有真正起步,尚未取得成效,英国就说了“再见”。
③同样都是携款外逃,有人花钱买岛,有人却落拓不羁....。
今年4月,中央纪委网站登载了外逃腐败分子忏悔录,以作警示。
④今年“两会”上一些代表委员的发言少了穿靴戴帽....的套话,多了实实在在的内容,赢得了社会各界的好评。
⑤《社会契约论》是法国思想家卢梭的代表作,书中对政治权利和义务等问题做了很多鞭辟入里....的分析,值得一读再读。
⑥如果可以的话,真希望能一直留在这样的小城生活,闲暇时,看天边云舒云卷,观日出日落,过瓜田李下....的生活,好不惬意。
A.①③⑥B.①④⑤C.②④⑤D.②③⑥【解析】①空谷足音:在寂静的山谷里听到脚步声。
比喻极难得到音信、言论或来访。
符合语境。
②金瓯无缺:金瓯没有残缺。
比喻国土完整。
不合语境。
③落拓不羁:不受约束。
形容行为放浪,不受拘束,性情豪放,行为散漫。
不合语境。
④穿靴戴帽:比喻在写文章或讲话中套用一些空洞的,例行的政治说教。
符合语境。
⑤鞭辟入里:形容做学问切实。
也形容分析透彻,切中要害。
符合语境。
⑥瓜田李下:形容易引起怀疑的地方。
望文生义。
【答案】 D2. 依次填入下列各句横线处的成语,最恰当的一组是()【导学号:64412030】(1)这几幅画是他的早期作品,自是不能和他现在的创作__________。
(2)作者笔下钗黛这两个姑娘,常常是被人____________加以评比的。
(3)文学批评中,不应把形式的模仿和内容的抄袭____________。
A.相提并论混为一谈同日而语B.同日而语混为一谈相提并论C.同日而语相提并论混为一谈D.混为一谈同日而语相提并论【解析】相提并论:把截然不同或不是一个性质的人或事物摆在一起进行评论。
自读文本论文艺的空灵与充实本课话题——淡泊之美朗读——课文中的名段文艺境界的广大,和人生同其广大;它的深邃,和人生同其深邃。
这是多么丰富、充实!孟子曰:“充实之谓美。
”这话当作如是观。
然而它又需超凡入圣,独立于万象之表,凭它独创的形相,范铸一个世界,冰清玉洁,脱尽尘滓,这又是何等的空灵?文艺作品中的空灵是一种艺术,更是一种风格。
而人生,也需要一种空灵,这种空灵就是一种淡泊。
淡泊是人生的一种坦然,淡泊是对生命的珍惜。
淡泊是一种志向,是一种人生态度。
积累——生活中的素材当代大学者钱钟书,终生淡泊名利,甘于寂寞。
80年代,美国著名的普林斯顿大学,特邀钱钟书去讲学,每周只需钱钟书讲40分钟课,一共只讲12次,酬金16万美元。
食宿全包,可带夫人同往。
待遇如此丰厚,可是钱钟书却拒绝了。
1991年11月钱钟书80华诞的前夕,家中电话不断,亲朋好友、学者名人、机关团体纷纷要给他祝寿,中国社会科学院要为他开祝寿会、学术讨论会,钱钟书一概坚辞。
背诵——相关名言警句1.不以誉喜,不以毁怒。
——明·海瑞《令箴》2.不好名者,斯不好利;好名者,好利之尤者也。
——明·钱琦《钱公良测语·导儒》3.不汲汲于富贵,不戚戚于贫贱。
——《汉书·扬雄传》[知识·梳理]第1步读字音——千言万语总关音一、单音字携.手(xié) 土腥.气(xīng) 深邃.(suì) 尘滓.(zǐ) 不滞.(zhì) 框廓.(kuò) 花汀.(tīng) 檐簪.(zān) 泠.然(líng) 鲂.鲤(fáng) 深篠.(xiǎo) 泖.中(mǎo) 造诣.(yì) 叶燮.(xiè) 群籁.(lài) 澹.尔(dàn) 二、多音字1.组词辨析法(1)隽⎩⎨⎧深隽.(juàn )隽.秀(jùn ) (2)露⎩⎨⎧流露.(lù)泄露.(lòu ) (3)血⎩⎨⎧血.肉(xuè) 血.淋淋(xiě) (4)重⎩⎨⎧推重.(zhòng )重.叠(chóng ) 2.语境辨析法(5)司机紧急刹.(shā)车的刹.(chà)那间不但保全了几十条生命,更彰显了一种强烈的责任意识。
《论文艺的空灵与充实》知识要点与能力训练【背景知识】作者简介宗白华(1897-1986)中国现代美学家,先后在法兰克福大学和柏林大学学习哲学和美学。
回国后,自30年代起任中央大学哲学系教授,1949到1952年任南京大学教授,之后一直任北京大学哲学系教授,后兼任中华全国美学学会顾问。
宗白华把中国艺术精神的重要特色归结为“充实”与“空灵”,“有限”与“无限”的统一,他对中国魏晋玄学中的美学思想给予了特殊的注意,还着重研究了中国艺术中的意境和空间意识问题。
他的主要著作有:《美学散步》,译著有《判断力批判》和《欧洲现代画派画论选》,现已出版《宗白华全集》。
【阅读指导】(一)宗白华先生认为,没有心灵的折射是无所谓美的。
中国艺术家总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚。
静穆的观照和飞跃的生命构成艺术的两元。
中国艺术意境的创造,既需要有屈原的缠绵悱恻,又需要有庄子的超旷空灵。
缠绵悱恻,才能“得其环中”;超旷空灵,才能“超以象外”。
这不仅是盛唐人的诗境,也是宋元人的画境。
“以追光摄影之笔,写通天尽人之怀”,这两句话表达出了中国艺术的最高理想和最高成就。
唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。
中国那些最伟大的艺术品的境界,都植根于一个活跃的、灵动而有韵律的心灵。
作者认为,空灵与充实是艺术精神的两元。
“充实”的内涵是广大、深邃、丰富,“空灵”的内涵是冰清玉洁、脱尽尘滓。
文艺基于宗教的深厚热情,充满生命活力,从哲学那里获得人生智慧、宇宙观念,执行人生批评和人生启示的任务。
文艺主动地表现境界广大的人生和生命,且是一个独立的自足的圆满的形相创造的宇宙。
以上思想如下图所示:宗白华先生认为,艺术心灵诞生于“静照”,“静照”的起点在于“空诸一切,心无挂碍,和世务暂时绝缘”,灵气往来是美感诞生的时候。
空灵的形成包括两个方面,一是依靠外部条件造成的“隔”,如帘幕、台阶、风雨和诗的节奏韵脚等形成的距离、间隔;二是心灵内部方面的“空”,即精神的淡泊,这是艺术空灵化的基本条件。
2023届高三语文现代文阅读提升专练(第15练)基础题组现代文阅读I阅读下面的文字,完成1-5题。
材料一:从艺术史上看,“空白”的原创之功应该在中国古代绘画。
受道家“以虚为本”思想的启示和熏染,中国古代绘画将有意“留白”、精心“布白”的手法发挥到极致,从而形成一种空灵的富有意境的绘画特征。
无论是“留白”还是“布白”,其美学旨归都在于实现“空白即画”和“不白之白”的艺术效果,宗白华先生从道家思想出发对此解释十分深刻:“中国画底的空白在画的整个的意境上并不是真空,乃正是宇宙灵气往来,生命流动之处。
笪重光说:‘虚实相生,无画处皆成妙境。
’这无画处的空白正是老、庄宇宙观中的‘虚无’。
它是万象的源泉,万动的根本。
”相对而言,“文本中的空白与未定性并不是一种绝对的无,而是相应于或借助于已有的表达的一种无表达的表达。
”就诗歌来说,“已有的表达”之所以能够形成一定的空白与未定性,很大程度上依赖古汉语语法的意会性和意合性,即“以意组合,略于形式,虚实自如,脉络深蕴,句法规则的控制能力显得较弱,语义语用的制约作用显得很强。
”中国古代对此特征的认识已很深刻,表述也言简意赅,清方东树在其《昭昧詹言》中说:“古人文法之妙,一言以蔽之曰:语不接而意接。
血脉贯续,语词高简,六经之文皆是也。
”正是将冗余的语法形式尽可能剔除掉,将能省略的介词、连词、形容词、动词等尽可能省掉,将能隐去的主谓宾语等尽可能隐去,再加上大量单音词的使用,类似“一川烟草,满城风絮、梅子黄时雨”和“鸡声茅店月,人迹板桥霜”这样的意象组合和名词拼接才可能在构成可以理解的简洁句式的同时,又留有充沛的可以任由读者去填充和体会的空白与未定性;正是凭借语法的自由,句子成分的灵活倒错,诗歌中的时空可以任意跳跃、切换,人、事、物之间的关系不必明确限定而全靠读者意会等特征,像“何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”和“香稻啄余鹦鹉粒,梧桐栖老凤凰枝”这样的诗语把时空的转换和句意的顺通全部交给读者,在充分相信读者的理解力的前提下赋予其落实各种未定和空白的权利。
阅读下面的作品,完成下列小题。
论文艺的空灵和充实(节选)宗白华周济(止庵)《宋四家词选》里论作词云:“初学词求空,空则灵气往来!既成格调,求实,实则精力弥满。
”孟子曰:“充实之谓美”。
从这两段话里可以建立一个文艺理论,试一述之。
一切生活部门都有技术方面,想脱离苦海求出世间法的宗教家,当他修行正果的时候,也要有程序、步骤、技术,何况物质生活方面的事件?技术直接处理和活动的范围是物质界。
它的成绩是物质文明,经济建筑在生产技术的上面,社会和政治又建筑在经济上面。
然经济生产有待于社会的合作和组织,社会的推动和指导有待于政治力量。
政治支配着社会,调整着经济,能主动,不必尽为被动的。
这因果作用是相互的。
政与教又是并肩而行,领导着全体的物质生活和精神生活。
古代政教合一,政治的领袖往往同时是大教主、大祭师。
现代政治必须有主义做基础,主义是现代人的宇宙观和信仰。
然而信仰已经是精神方面的事,从物质界、事务界伸进精神界了。
人之异于禽兽者有理性、有智慧,他是知行并重的动物。
知识研究的系统化,成科学。
综合科学知识和人生智慧建立宇宙观、人生观,就是哲学。
哲学求真,道德或宗教求善,介乎二者之间表达我们情绪中的深境和实现人格的谐和的是“美”。
文学艺术是实现“美”的。
文艺从它左邻“宗教”获得深厚热情的灌溉,文学艺术和宗教携手了数千年,世界最伟大的建筑雕塑和音乐多是宗教的。
第一流的文学作品也基于伟大的宗教热情。
《神曲》代表着中古的基督教。
《浮士德》代表着近代人生的信仰。
文艺从它的右邻“哲学”获得深隽的人生智慧、宇宙观念,使它能执行“人生批评”和“人生启示”的任务。
艺术是一种技术,古代艺术家本就是技术家(手工艺的大匠)。
现代及将来的艺术也应该特重技术。
然而他们的技术不只是服役于人生而且表现着人生,流露着情感个性和人格。
生命的境界广大,包括着经济、政治、宗教、科学、哲学。
这一切都能反映在文艺里。
然而文艺不只是一面镜子,映现着世界,且是一个独立的自足的形相创造。
江苏省苏北七市2023届高三第二次调研测试语文试题一、现代文阅读(35分)(一)现代文阅读I(本题共5小题,17分)阅读下面的文字,完成1~5题。
材料一:空灵,是中国艺术追求的崇高境界,也是中国艺术的重要范畴。
在西方没有这样相似的美学观念,这是东方民族独特的美学思想。
中国艺术追求的境界如高山大川之间的一朵幽兰,它似有若无,无人注意,自在开放。
这样的美淡而悠长,空而海涵,小而永恒,其最大的妙处在于:它在“空”中增加人们玩味的空间,在于其空灵中的实有,静穆中的崇高。
中国人认为天地自然都由一气化生,目对气化流荡的世界,他们发现了虚实的奥秘,发现了“有形但为无形造”的哲学原理。
虚中有实,实中有虚,虚实结合。
在虚实二者之间,中国艺术对虚更为重视,唯有虚,才能给欣赏者提供“对物象产生距离”的载体,在赏画、读诗、游园中获得空灵的美的享受。
“计白当黑”“无画处皆成妙境”,欣赏中国画,不仅要看画在画面上的,而且要看不在画面上的东西,通过画面的有限形式,想象到无形的世界。
诗也如此,诗要沉着,更要空灵,沉着与空灵并重,才会有悠然的韵味;诗要有言外之意,意外之韵,含不尽之意如在言外。
在中国园林艺术中,虚空的世界永远在造园和品园者心中存在着,他们得诗画“空”之精髓,故有灵气往来。
中国园林创造就是引一湾溪水,置几片假山,来引领一个虚空的世界,创造一个灵动的空间。
我们目之所见的世界,在虚空的氤氲中显示出意义。
如果赏园者只是停留在视觉观察中,就有可能错失小园中所包裹的万般景致。
在中国园林中,假山不是山,却有山的巍峨;溪涧不是海,却有大海的渊深。
回廊是狭窄的,它却可以引领人走向宇宙纵深;小桥曲折,却将人度向另外一个世界。
至于云墙偎依着篱落,曲曲地在丛树中逶迤,真把人的心牵向更远。
亭在园林中有着独有的地位,园林无水不活,也可以说,园无亭不灵。
亭子是实用的,它可以供人休憩。
亭子又在园林中起到收摄众景的作用,松散的景物,往往通过亭子的收摄成为一个整体。
阅读下面的文字,完成下面小题。
艺术心灵的诞生,在人生忘我的一刹那,即美学上所谓“静照”。
静照的起点在于空诸一切,心无挂碍,和世务暂时绝缘。
这时一点觉心,静观万象,万象如在镜中,光明莹洁,而各得其所,呈现着它们各自的充实的、内在的、自由的生命,所谓万物静观皆自得。
这自得的、自由的各个生命在静默里吐露光辉。
苏东坡诗云:“静故了群动,空故纳万境。
”
王羲之云:“在山阴道上行,如在镜中游。
”
空明的觉心,容纳着万境,万境浸入人的生命,染上了人的性灵。
所以周济说:“初学词求空,空则灵气往来。
”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候,是美感诞生的时候。
所以美感的养成在于能空,对物象造成距离,使自己不沾不滞,物象得以孤立绝缘,自成境界;舞台的帘幕,图画的框廓,雕像的石座,建筑的台阶、栏干,诗的节奏、韵脚,从窗户看山水、黑夜笼罩下的灯火街市、明月下的幽淡小景,都是在距离化、间隔化条件下诞生的美景。
然而这还是依靠外界物质条件造成的“隔”。
更重要的还是心灵内部方面的“空”。
司空图《诗品》里形容艺术的心灵当如“空潭泻春,古镜照神”,形容艺术人格为“落花无言,人淡如菊”,“神出古异,淡不可收”。
艺术的造诣当“遇之匪深,即之愈稀”,“遇之自天,泠然希音”。
精神的淡泊,是艺术空灵化的基本条件。
欧阳修说得最好:“萧条淡泊,此难画之意,画家得之,览者未必识也。
故飞动迟速,意浅之物易见,而闲和严静,趣远之心难形。
”萧条淡泊,闲和严静,是艺术人格的心襟气象。
这心襟,这气象能令人“事外有远致”,艺术上的神韵油然而生。
陶渊明所爱的“素心人”,指的是这境界。
他的一首《饮酒》诗更能表现出诗人这方面的精神状态:
“结庐在人境,而无车马喧。
问君何能尔,心远地自偏。
采菊东篱下,悠然见南山。
山气日夕佳,飞鸟相与还。
此中有真意,欲辨已忘言。
”
陶渊明爱酒,晋人王蕴说:“酒正使人人自远,”“自远”是心灵内部的距离化。
然而“心远地自偏”的陶渊明才能悠然见南山,并且体会到“此中有真意,欲辨已忘言”。
可见艺术境界中的空并不是真正的空,乃是由此获得“充实”,由“心远”接近到“真意”。
晋人王荟说得好“酒正引人入胜地”,这使人人能自远的酒正能引人入胜地。
这胜地是什么?不正是人生的广大、深邃和充实?
(摘编自宗白华《论文艺的空灵与充实》)
7.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是
A.空诸一切,心无挂碍,和世务暂时绝缘,就能创作出艺术作品。
B.以觉心静观万象,万象如在镜中,呈现着充实的、内在的、自由的生命。
C.与物象形成距离,使物象孤立绝缘,自成境界,美感才有可能产生。
D.美景的诞生,除了依靠外界物质条件,更重要的是心灵内部的“空”。
8.下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是
A.文章借助“空”这个抽象的概念,阐释、分析了美感诞生的条件。
B.文章中举舞台的帘幕、建筑的台阶、栏干等例子意在说明距离产生美。
C.文章多处引用表明其美学观点是在具体分析艺术作品的基础上形成的。
D.文章结合具体例子分析了艺术境界中“空”与“实”的关系,具有辩证意味。
9.根据原文内容,下列说法不正确的一项是
A.东坡诗“静故了群动,空故纳万境”,具有丰富的美学意义。
B.周济说“初学词求空,空则灵气往来”,是强调物我交融的创作原则。
C.司空图“落花无言,人淡如菊”,强调人的境界和品格对艺术的影响。
D.陶渊明“此中有真意,欲辨已忘言”,说明人类语言的局限性。
【答案】
7.A
8.C
9.D。