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汤普森1教案教案标题：汤普森1教案教案目标：1. 了解学生的学习需求和背景知识，为他们提供适当的教学支持。
2. 帮助学生掌握基本的汉语拼音和词汇。
3. 通过多种互动活动，培养学生的听、说、读、写的能力。
4. 鼓励学生积极参与课堂活动，培养他们的合作精神和自信心。
教学重点：1. 学习拼读和书写简单的汉字。
2. 学习认读和运用常见的汉语词汇。
3. 培养学生的听力和口语表达能力。
4. 培养学生的阅读和写作能力。
教学准备：1. 汉语拼音教材和练习册。
2. 单词卡片和图片。
3. 多媒体设备和投影仪。
4. 黑板和白板笔。
5. 各种互动活动的材料，如游戏、歌曲、故事书等。
教学过程：1. 热身活动（5分钟）- 与学生进行简单的问候和交流，营造轻松的学习氛围。
- 引入新课内容，例如通过展示一些图片或播放一段视频来激发学生的兴趣。
2. 拼音学习（15分钟）- 教授汉语拼音的基本发音规则和声调。
- 通过示范和练习，帮助学生正确发音，并进行口语训练。
3. 词汇学习（20分钟）- 使用单词卡片和图片，教授一些常见的汉语词汇。
- 通过游戏和互动活动，帮助学生记忆和运用这些词汇。
4. 听说训练（20分钟）- 播放录音或朗读故事，让学生倾听并回答相关问题。
- 进行角色扮演或小组讨论，鼓励学生用汉语进行口语表达。
5. 阅读与写作（20分钟）- 选择适合学生水平的阅读材料，如简单的短文或故事书。
- 引导学生阅读并回答相关问题，提高他们的阅读理解能力。
- 给学生提供写作任务，如写一篇简短的日记或描述一张图片。
6. 总结和复习（10分钟）- 回顾当天的学习内容，强调重点和难点。
- 鼓励学生互相分享他们的学习成果和体会。
- 布置相关的练习作业，以巩固所学内容。
教学延伸：1. 鼓励学生使用汉语拼音输入法和在线学习资源，加强拼音和词汇的练习。
2. 提供额外的阅读材料和写作练习，帮助学生进一步提高阅读和写作能力。
3. 组织学生参加汉语角或文化活动，增加他们对汉语和中国文化的了解。
钢琴小汤1教案教案主题：钢琴初级课程教学教学目标：1. 学生能够正确理解并演奏基本的钢琴音符。
2. 学生能够准确按照乐谱演奏简单的曲子。
3. 学生了解乐器的基本结构和原理，并能够正确使用钢琴。
教学准备：1. 钢琴2. 音符卡片3. 乐谱4. 白板、白板笔教学步骤：1. 引入（5分钟）:让学生观察钢琴，简单介绍钢琴的基本结构和原理。
然后，向学生展示音符卡片，并解释音符的含义和不同音符之间的时值关系。
2. 学习基本音符（10分钟）:教师在白板上画出五线谱，按顺序写出音符：中央C、D、E、F、G并解释每个音符及其位置。
3. 掌握简单曲子（20分钟）:通过乐谱向学生展示简单曲子的乐谱，解释每个音符的相关信息。
然后，示范演奏该曲子，并要求学生模仿演奏。
逐渐提高演奏的难度，确保学生能够正确演奏。
4. 巩固练习（15分钟）:教师提供一些练习乐谱，让学生按谱演奏。
教师可以一边辅导学生，一边提醒他们注意正确的手指动作和节奏感。
5. 课堂音乐会（5分钟）:安排一些学生上台表演他们练习的曲子。
教师可以鼓励学生，提高他们的自信心。
6. 总结（5分钟）:回顾本节课教授的内容，概括学生所学的关键点。
鼓励学生在家里继续练习并提醒他们注意正确的手指动作。
教学延伸:钢琴演奏是一个需要长时间练习的过程。
学生们可以利用空闲时间练习，提高自己的演奏水平。
此外，学生们还可以参加学校音乐社团或参加一些钢琴比赛，以提高自己的演奏技巧和经验。
教学反思：钢琴初级课程的教学需要注重细节和耐心。
教师需要确保学生对音符的理解和正确的手指动作。
同时，教师还需要通过示范和练习来巩固学生的知识。
在课后，学生们需要持续练习并不断提高自己的技巧。
汤普森现代钢琴教程1,教案篇一：钢琴入门教程(一)1、入门阶段美国钢琴家汤普森所编的《汤普森浅易钢琴教程》是目前我国使用最多的启蒙教材。
此教材识谱路子好，从中央c出发，高低音谱表同时学习，学生不走弯路，学得快。
第1册弹完时学生已学会了中央c附近的9个音，掌握了3种时值的常用音符，3种常见休止符，3种常见节拍。
教材图文并茂，形象生动，很受儿童喜欢。
第1册应从断奏开始，第2册部分曲子可让学生试着用连奏，这样到第3册讲连奏时就不陌生了，也更容易弹好。
此教材也存在不足，如没有手型、断奏等基本训练，弹奏方法讲的不多，需要教师进行补充。
一般从零开始的学生在每次练琴前应进行断奏训练，这样有助于手臂及全身的放松。
4、5册难度伸展过快，个别曲子手指跨度大，针对流畅练习少的情况，可补充《拜厄》或与之相当的其他教材。
进步快的还可以省去3、4、5册。
进入《车尔尼》之前这段时间称为“入门时期”，大约需要半年左右。
相当于考级的1—2级。
入门时期的教学目的是调动兴趣，学会识谱，掌握基本的弹奏方法，身心放松地进行演奏，养成正确的读谱与练琴习惯（选自《钢琴艺术》1998.1期，作者：王喜亮）。
入门时期上课周期不宜太长，最好每周上两次课，进入《拜厄》时，前面部分每周要学习5条以上。
2、初级阶段主要教材：《车尔尼》599、849、299前部及其他作曲家的练习曲，巴赫《初级钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格》、《创意曲》前部，《小奏鸣曲》，《哈农练指法》以及各类中外乐曲等，相当于考级的2—7级，大约需要2—3年，这时期主要的教学目的是手指训练，声部训练，理解与表现音乐，懂得一些作者，作品等方面的知识，这里要注意几个误区：误区1：将《车尔尼》当作主要教材，不弹或少弹复调作品，《车尔尼》教材有其很大的优越性，也有音乐形象单调、缺乏系统性、技术训练不全面等一些弊端。
学生要接触广泛的音乐作品，进行全面的技术训练。
误区2：忽视音阶，琶音的训练。
音阶、琶音作为重要的基本练习，应该贯穿这时期的始终。
汤普森现代钢琴教程1的教案篇一：钢琴入门：汤普森简易钢琴教程钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央c附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。
为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。
只介绍中央c以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。
总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。
伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。
它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。
这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在c大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。
第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》a音符节奏：(图1)（图2）B音域：中央c为中心，上下五个音（见图2）c节拍：4/4、2/4、3/4d调性：c调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。
《小汤1》：1.严格地只在白键上弹奏。
2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》）3.三拍子的巧妙进入。
《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。
4.逐渐增加手指数量。
第一学时内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央c2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央c在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别2.大指弹奏中央c的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央c在高音谱表与低音谱表上的不同位置、2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。
钢琴小汤一教案教案标题：钢琴小汤一教案教案目标：1. 使学生了解钢琴基本知识和技巧，包括正确的坐姿、手指的放松和弹奏姿势等。
2. 培养学生对音乐的兴趣和表达能力。
3. 培养学生的音乐感知和节奏感。
教学内容：1. 音乐基础知识：音符、节拍、音阶等。
2. 手指训练：手指的放松和柔韧性训练。
3. 基本琴键：了解钢琴的琴键和位置。
4. 音乐曲目：选择适合初学者的简单曲目进行教学。
教学步骤：第一步：导入（5分钟）介绍钢琴的基本知识，包括琴键的位置和名称，让学生对钢琴产生兴趣。
第二步：手指训练（10分钟）进行手指的放松和柔韧性训练，包括手指的伸展、揉捏和按摩等动作，以提高手指的敏捷度和柔软度。
第三步：音乐基础知识（10分钟）介绍音符、节拍和音阶的概念，通过示范和练习让学生掌握基本的音乐基础知识。
第四步：基本琴键（10分钟）通过指导学生正确的坐姿和手指放置方式，教授学生钢琴的基本琴键和位置，并进行练习。
第五步：音乐曲目（15分钟）选择适合初学者的简单曲目，如《小星星》或《童年》等，进行教学和练习，帮助学生掌握基本的钢琴演奏技巧。
第六步：巩固和总结（5分钟）复习今天学习的内容，鼓励学生进行自我评价，并提出进一步的学习目标。
教学资源：1. 钢琴2. 音乐教材和练习曲目3. 音符和节拍示意图4. 手指训练器材（如手指按摩球等）评估方式：1. 观察学生在教学过程中的参与度和表现。
2. 学生完成的练习和曲目演奏情况。
3. 学生对音乐基础知识的掌握情况。
教案扩展：1. 鼓励学生继续练习和探索更多的曲目，提高钢琴演奏技巧。
2. 组织学生参加钢琴比赛或音乐会，展示自己的成果。
3. 引导学生学习音乐理论知识，如和弦和音程等。
希望以上教案建议和指导能对您的教学有所帮助。
如有任何问题或需要进一步的帮助，请随时告诉我。
大汤普森钢琴教程1教案教案标题：大汤普森钢琴教程1教案教案目标：1. 了解大汤普森钢琴教程1的教学内容和学习目标。
2. 设计适合学生的教学活动，以帮助学生掌握基本的钢琴演奏技巧和音乐理论知识。
3. 培养学生对音乐的兴趣和热爱，激发他们的创造力和表达能力。
教案步骤：1. 引入（5分钟）- 向学生介绍大汤普森钢琴教程1的内容和学习目标。
- 激发学生对学习钢琴的兴趣，为他们展示钢琴演奏的美妙和乐趣。
2. 音乐理论知识讲解（10分钟）- 介绍音乐的基本元素，如音符、节拍和音阶等。
- 解释大汤普森钢琴教程1中出现的音乐符号和术语，并帮助学生理解其含义。
3. 基本技巧练习（15分钟）- 引导学生正确的手位和姿势，教授基本的手指练习，如五指操、手指独立性训练等。
- 指导学生练习基本的音阶和琶音，以提高他们的手指灵活性和协调性。
4. 曲目学习（20分钟）- 选择大汤普森钢琴教程1中的一首简单曲目，根据学生的水平进行适当的选择。
- 分解曲目，逐节教学，帮助学生理解乐曲的结构和演奏技巧。
- 演示正确的演奏方式，并引导学生进行模仿和练习。
5. 练习指导（10分钟）- 鼓励学生进行反复练习，强调练习的重要性和效果。
- 提供练习方法和技巧，帮助学生克服难点和提高演奏水平。
- 监督学生的练习情况，及时纠正错误和提供指导。
6. 总结（5分钟）- 回顾本节课所学内容，强调学生的进步和努力。
- 鼓励学生继续坚持练习，并期待下一节课的进一步提高。
教案评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和学习态度。
2. 检查学生对音乐理论知识的理解和应用能力。
3. 评估学生在曲目学习和演奏技巧方面的进步情况。
4. 收集学生的练习记录和作业，以便跟踪他们的学习进展。
教案扩展：1. 鼓励学生参加学校或社区的音乐比赛和演出，提供更多展示和锻炼的机会。
2. 推荐学生进行音乐理论的深入学习，如学习乐理知识和和声分析等。
3. 引导学生进行创作和即兴演奏，培养他们的音乐表达能力和创造力。
教材：《约翰·汤普森简易钢琴教程1》第一课曲目：《请弹吧》（右手）课时：半小时学习要点：1）基础知识：五线谱、高音谱号、4∕4拍、音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。
2）坐姿：琴凳一定要摆在钢琴正中央，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳2／3的位置（膝盖窝不要碰到琴凳，上身挺直略向前倾，两肩平行、头摆正，两只脚自然下垂与肩同宽，左手放在左腿上。
3）手型：手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角，将所有手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。
大指第一指关节外侧放在琴键上；2、3、4指用手指前端的肉站立（不要用指甲、手指肚接触琴键）；5指用手指右前端触键。
（如果小朋友不好掌握手型，可以将左手握拳，用右手轻轻包住左手，把左手慢慢撤出、即为右手手型。
）手指弹奏白键2／3的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。
4）弹奏要点：弹奏时要将手垂直慢慢抬起，高度大约和谱架同高，落下时要慢不要砸琴。
要用整只小臂带动手、手腕保持不动，不要让手腕上下移动。
大指弹奏时，其他手指轻轻放在琴键上、不要将其他琴键按下。
每一个音4拍要唱平均、每一个小节中间起手速度要一样，不要长短不齐。
第二课曲目：《请弹吧》（左手）学习要点：基础知识：复习上一课所学内容，低音谱号、左手1指的认知。
因为坐姿、手型、弹奏要点和第一课要求一样，只要让孩子复习巩固一下就可以了。
这节课重点想说一下孩子在初次弹琴时容易出现、忽略的一些问题。
（1）头部：很多孩子在数拍子时，习惯一边点头一边数，看似很正常的动作其实是不必要的，这么做会使整个上半身不停晃动、重心不稳，也不好看。
（2）肩膀：因为刚开始弹琴整个上半身都会紧张，所以很多孩子在弹琴时都有耸肩的动作，这样弹琴不仅姿势不好看，还会使整个手部的力量向上提、影响力度的传送，感觉很累。
由于耸肩所以腋下就会紧紧地夹着这样的姿势也是不正确的；正确的姿势应该是肩膀放松放平、腋下微微打开。
钢琴小汤1教案一、教学目标1.学生能够正确理解和使用钢琴基础知识，包括乐理知识、手型、节奏等。
2.学生能够熟练演奏简单的钢琴曲目，包括《小星星》、《欢乐颂》等。
3.学生能够在学习过程中培养自信心和耐心，提高自我学习能力。
二、教学内容1. 钢琴基础知识1.钢琴的构造和组成部分。
2.钢琴的音域和音名。
3.钢琴的手型和指法。
4.钢琴的节奏和节拍。
2. 钢琴曲目1.《小星星》2.《欢乐颂》三、教学方法1.讲授法：通过讲解、演示等方式，让学生理解钢琴基础知识。
2.示范法：老师演奏曲目，让学生模仿。
3.练习法：让学生反复练习，熟练掌握曲目。
四、教学步骤1. 钢琴基础知识1.讲解钢琴的构造和组成部分。
2.讲解钢琴的音域和音名。
3.演示钢琴的手型和指法。
4.练习钢琴的节奏和节拍。
2. 钢琴曲目1.讲解《小星星》的曲调和节奏。
2.示范演奏《小星星》。
3.让学生模仿演奏《小星星》。
4.练习《小星星》。
5.讲解《欢乐颂》的曲调和节奏。
6.示范演奏《欢乐颂》。
7.让学生模仿演奏《欢乐颂》。
8.练习《欢乐颂》。
五、教学评估1.学生能够正确理解和使用钢琴基础知识，包括乐理知识、手型、节奏等。
2.学生能够熟练演奏简单的钢琴曲目，包括《小星星》、《欢乐颂》等。
3.学生能够在学习过程中培养自信心和耐心，提高自我学习能力。
六、教学反思本次教学中，我采用了讲授法、示范法和练习法相结合的教学方法，让学生在理解基础知识的同时，能够熟练演奏曲目。
在教学过程中，我发现学生们对于钢琴基础知识的理解还不够深入，需要加强讲解和练习。
同时，学生们的自信心和耐心需要进一步培养，需要在教学中注重鼓励和引导。
在以后的教学中，我会更加注重学生的个性化需求，采用更加灵活多样的教学方法，让学生在轻松愉悦的氛围中学习钢琴。
汤普森现代钢琴教程1的教案篇一：钢琴入门：汤普森简易钢琴教程钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央c附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。
为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。
只介绍中央c以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。
总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。
伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。
它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。
这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在c大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。
第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》a音符节奏：(图1)（图2）B音域：中央c为中心，上下五个音（见图2）c节拍：4/4、2/4、3/4d调性：c调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。
《小汤1》：1.严格地只在白键上弹奏。
2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》）3.三拍子的巧妙进入。
《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。
4.逐渐增加手指数量。
第一学时内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央c2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央c在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别2.大指弹奏中央c的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央c在高音谱表与低音谱表上的不同位置、2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。
钢琴小汤一教学教案精品文档钢琴小汤一教学教案第一课曲目:《请弹吧》课时:半小时学习要点:基础知识:五线谱、高音谱号、4?4拍、音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。
坐姿:琴凳一定要摆在钢琴正中央，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳2,3的位置手型 :手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角，将所有手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。
大指第一指关节外侧放在琴键上;2、3、4指用手指前端的肉站立;5指用手指右前端触键。
手指弹奏白键2,3的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。
弹奏要点:弹奏时要将手垂直慢慢抬起，高度大约和谱架同高，落下时要慢不要砸琴。
要用整只小臂带动手、手腕保持不动，不要让手腕上下移动。
大指弹奏时，其他手指轻轻放在琴键上、不要将其他琴键按下。
每一个音4拍要唱平均、每一个小节中间起手速度要一样，不要长短不齐。
第二课曲目:《请弹吧》1 / 19精品文档学习要点:基础知识:复习上一课所学内容，低音谱号、左手1指的认知。
因为坐姿、手型、弹奏要点和第一课要求一样，只要让孩子复习巩固一下就可以了。
这节课重点想说一下孩子在初次弹琴时容易出现、忽略的一些问题。
头部:很多孩子在数拍子时，习惯一边点头一边数，看似很正常的动作其实是不必要的，这么做会使整个上半身不停晃动、重心不稳，也不好看。
肩膀:因为刚开始弹琴整个上半身都会紧张，所以很多孩子在弹琴时都有耸肩的动作，这样弹琴不仅姿势不好看，还会使整个手部的力量向上提、影响力度的传送，感觉很累。
由于耸肩所以腋下就会紧紧地夹着这样的姿势也是不正确的;正确的姿势应该是肩膀放松放平、腋下微微打开。
胳膊肘:因为大指用力、整只手都向左边倾斜，导致手肘向外翘起，这样做整只手的手型就会受到影响，平行的手背会向大指方向倾斜;正确的姿势应该是手肘自然放松下垂。
时值:因为刚开始弹琴手指力度不够，第一个音弹下去数拍子的时候，手指已经把键盘松掉了，弹钢琴时手就是我们的嘴，如果松掉键盘音符的时值就改变了，4拍就变成2 / 19精品文档了1拍，整个乐曲就会发生改变，所以保持音符的正确时值是很重要的。
汤普森现代钢琴教程1,教案篇一：钢琴入门教程(一)1、入门阶段美国钢琴家汤普森所编的《汤普森浅易钢琴教程》是目前我国使用最多的启蒙教材。
此教材识谱路子好，从中央c出发，高低音谱表同时学习，学生不走弯路，学得快。
第1册弹完时学生已学会了中央c附近的9个音，掌握了3种时值的常用音符，3种常见休止符，3种常见节拍。
教材图文并茂，形象生动，很受儿童喜欢。
第1册应从断奏开始，第2册部分曲子可让学生试着用连奏，这样到第3册讲连奏时就不陌生了，也更容易弹好。
此教材也存在不足，如没有手型、断奏等基本训练，弹奏方法讲的不多，需要教师进行补充。
一般从零开始的学生在每次练琴前应进行断奏训练，这样有助于手臂及全身的放松。
4、5册难度伸展过快，个别曲子手指跨度大，针对流畅练习少的情况，可补充《拜厄》或与之相当的其他教材。
进步快的还可以省去3、4、5册。
进入《车尔尼》之前这段时间称为“入门时期”，大约需要半年左右。
相当于考级的1—2级。
入门时期的教学目的是调动兴趣，学会识谱，掌握基本的弹奏方法，身心放松地进行演奏，养成正确的读谱与练琴习惯（选自《钢琴艺术》1998.1期，作者：王喜亮）。
入门时期上课周期不宜太长，最好每周上两次课，进入《拜厄》时，前面部分每周要学习5条以上。
2、初级阶段主要教材：《车尔尼》599、849、299前部及其他作曲家的练习曲，巴赫《初级钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格》、《创意曲》前部，《小奏鸣曲》，《哈农练指法》以及各类中外乐曲等，相当于考级的2—7级，大约需要2—3年，这时期主要的教学目的是手指训练，声部训练，理解与表现音乐，懂得一些作者，作品等方面的知识，这里要注意几个误区：误区1：将《车尔尼》当作主要教材，不弹或少弹复调作品，《车尔尼》教材有其很大的优越性，也有音乐形象单调、缺乏系统性、技术训练不全面等一些弊端。
学生要接触广泛的音乐作品，进行全面的技术训练。
误区2：忽视音阶，琶音的训练。
音阶、琶音作为重要的基本练习，应该贯穿这时期的始终。
学习新的音阶和琶音时，建议让学生先单手练一个八度，熟悉音位，再进行双手合练或单手两个八度，最后双手三到四个八度的练习。
误区3：不记谱。
视奏与记谱是一对矛盾，单纯重视某一方面都是不对的，在相当长的一段时间内我国的钢琴教学重视视奏忽视记谱，所以现在的许多考级和比赛都要求背谱。
3、中级阶段主要教材有：《车尔尼》299，740，《克列门蒂练习曲》，《克拉莫练习曲》，《莫斯柯夫斯基练习曲》，巴洛克时期，如巴赫、亨得尔的作品等，古典作品，如海顿，莫扎特，贝多芬等的作品，浪漫派作品，如肖邦、苏伯特、门德尔松等的作品，以及印象派，民族乐派的作品等，约相当于考级的7—10级，这时期的教学目的是巩固前一时期的手指训练与声部训练，了解音乐史，欣赏更多的作品，学习一定的和声知识，背奏、精练一定量的作品。
4、高级阶段考过了10级之后，钢琴学习进入高级时期，主要教学内容是以上作曲家的高级作品、大型作品。
这时期的教学目的是精练及背奏大量的作品，掌握作品的精髓，并学会作品分析，作品创作等。
钢琴学习过程学习钢琴必须因人而异，因材施教，从浅到深，循序渐进，绝没有什么捷径可言。
现结合我国的实际，将各阶段的钢琴教材简介如下：1．初学阶段：可采用拜厄的《钢琴基本教程》（作品101号），汤普森的《现代钢琴教程》第一册，韩林申等编的《钢琴基础教程》第一册（吸收了著名的中外练习曲与乐曲）来入门；接着可以学习车尔尼的《简易钢琴练习曲》（作品139号）、《钢琴初步教程》（作品599号）、《钢琴流畅练习曲》（作品849号），韩林申等编的《钢琴基础教程》第二册，布格缪勒的《钢琴进阶25曲》（作品100号），巴赫的《初步钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格曲》以及《小奏鸣曲集》等教材。
2．中级阶段：用得较多的有韩林申等编的《钢琴基础教程》第三、四册，车尔尼的《钢琴快速练习曲》（作品299号）、《钢琴练习曲50首》（作品740号），克拉莫的《钢琴60首练习曲》，格里格的《钢琴抒情小品》，门德尔松的《无词歌》，柴科夫斯基的《四季》，肖邦的《夜曲》等；此外，还可以选一些巴赫的钢琴复调作品，如二部、三部、四部创意由，《法国组曲》，《十二平均律钢琴曲集》等作为教材。
这里还要着重强调，学习钢琴最重要的问题之一就是放松，应绝对避免僵直、紧张或不自然。
学生在学技术之前，要姿势舒展而松驰。
要想获得手指的准确性与独立性，只有用强重音来弹音阶，通过这样的反复练习可使每个手指具有绝对的控制能力。
学习中不能满足于“照谱弹没错”的识谱视奏水平，要弄清并真正理解作品的内容与音乐形象，适应作品的调性、拍子、音乐表情及力度变化等，当然更要注意音乐的句逗（有些钢琴教师叫“呼吸”）、段落的体现，这样才能正确地解释与表达作品。
所以，学习钢琴的人，除了要熟悉作品、体验形象而天天练琴外，还要注意适当地阅读一些小说、诗歌、经典著作及艺术文献；经常去聆听音乐会，观看文艺演出与艺术性较高的电影、电视；还要争取机会参加伴奏、四手联弹、独奏等业余文艺演出。
因为，这样可以帮助自己培养适合于创造性思维的情绪，获得相应的演奏技能，提高本人的演奏水平；并且还可以开阔艺术视野，有助于丰富乐思与音乐艺术趣味，有助于正确而深刻地解释和表达自己所演奏的作品。
在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中央c入门法，多音入门法。
传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法，目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。
李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法，突破了以往此类教材的音域局限，从3指开始学重量落下，逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。
冯·德·魏尔德：《陶梅格·露丝》系列。
这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣，从小培养他们具有良好的乐感。
柯达依：《钢琴学校》第一册。
巴托克：《小宇宙》。
这是一本非常重要的入门课本。
因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列，有助于学生及早接触黑键及各种调式，含有许多复调模仿级对位因素。
齐格勒：《钢琴教本》第一册。
该书的特点是先听后弹，耳朵领先。
勋格勒：《钢琴教室》第一册。
狄贝阿里：《二十八首联弹练习曲》中较容易的，越早让学生进行四首联弹训练，越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。
◆钢琴教学的初级阶段◆一、钢琴教学初级阶段的练习曲这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。
1、车尔尼的《钢琴初步教程》599这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。
全书可分为三个部分。
第一部分是57首以前这部分是巩固手型，训练手指独立性的联系，要求弹奏放松、自然、联系速度以慢速中速为主。
第二部分是58~79首。
58首到70首饰训练快速练习，这里的快速是针对前阶段而言的，在学生走法正确的基础上要求初步加快速度。
71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。
练习时先慢速，把节奏弹准确，弹平均，双手对齐，在稍微加快。
这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语，注意分局、呼吸、旋律的连贯与歌唱。
第三部分是80首到结束，是综合新的练习，无论音型、节奏型、音阶琶音类和双音练习都比前面丰富，；练习时不仅要弹准确，还要注意音乐起伏，作出力度，速度变化。
2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139这是从599过渡到849的教材之一。
139的教材编排不如599集中，可以选择与599不同类型的曲目。
在599到50首左右就可以交叉使用。
3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718这是全部为左手而写的练习，内容有音阶，琶音型、五指型、分解和弦等，学习顺序要灵活掌握，对于手小的学生，可以先学音阶型或五指型的曲目，八度练习暂缓。
4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821本教材不仅技术类型较丰富，而且难度跨度大，包含了从初级程度到高级程度的练习。
每一首只有8小节，技术课题非常集中，尤其适合一些其他课业多，练习时间较少的学生使用。
5、莱蒙《钢琴练习曲》37（又译为“勒穆瓦纳”）全书共50首，由浅入深。
他的特点是较多的左手练习，双手比较均衡。
可以弥补车尔尼练习曲中偏重右手的不足之处。
6、布格缪勒《简易练习曲25首》100，《练习18首》109这两集练习曲都是有标题的小曲，形象鲜明，手法简洁，旋律优美动听，音乐性较强，非常适合初学者学习。
在599到50首左右时，可以逐步选用作品100的曲目。
作品109在技术上比作100难，篇幅也大些。
在进入车尔尼的849后可以选用。
7、车尔尼的《流畅练习曲》849从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期。
849共30首，每一首的技术内容基本上不重复。
在选用时要具体分析每首练习的难点，考虑技术的“过渡”问题。
849与599，139不同之处是每首曲子有了速度标记，根据849教材的标题，应当做到演奏流畅，尽可能按要求的速度去弹，为下一步中级阶段作准备。
8、赫尔契伯格编《趣味钢琴技巧》从预备到第五册，由浅入深。
编者从几十位作曲家的作品中选择了一些旋律优美而短小的练习曲，每首都有标题，并在标题下给予明确的提示和要求。
技术类型比较全面，又由于作曲家各自不同的风格特点，因此，曲目丰富多彩，是一套生动有效的教材。
二、初级阶段的复调复调作品的特点，是左右手不同声部、不同旋律同时进行，在节奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有内在的联系，又各自独立。
对于训练大脑的多维思维，节奏感、左右手的独立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步钢琴曲集》这本教材共28首，是巴赫为其妻子安娜·玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段必学的内容。
2、巴赫《小前奏曲与赋格曲》这是适用于巴赫《钢琴初步曲集》与《创意曲集》之间的教材。
3、中国作品中国作品中有一些较简单的复调作品，采用了广大群众熟悉的民歌作为主题，比如王震亚的《沂蒙山小调》，陈静荠《浏阳河》，黎英海《盼红军》、《花鼓调》、陈铭志《子弟兵与老百姓》等。
三、钢琴初级阶段的乐曲1、汤普森《现代钢琴教程》这是一套内容极为丰富的教材，由浅入深共五册。
除了简易的钢琴曲外，还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲，其中包括巴赫、莫杂特、贝多芬、肖邦、李斯特等著名音乐家的作。
在每首作品前，或介绍作曲家，或介绍乐曲特点，或讲解音乐常识，或指出联系要点，使学生在学每一首曲子的同时，获得更多的知识，提高音乐素养。
由于乐曲形象生动，深受学生的喜爱。
2、威尔《世界儿童钢琴名曲集》这是一本深受国内外儿童喜爱的曲集，其中都是简化了的世界名曲，在训练技术的同时，培养学生对音乐的感受和表达能力。
3、《钢琴小奏鸣曲大全》小奏鸣曲是我国钢琴教学中运用较为广泛的内容之一。
