影视专业教学模式改革探索

新媒体时代高校影视类专业教学改革研究

随着新媒体时代的来临，高校影视类专业教学已面临着巨大的挑战。传统的影视教学方式已经无法满足当前社会对于多媒体技术人才的需求，因此高校应积极探索新的影视教学方式，不断改进教学方法，提升教学质量，培养符合新媒体时代需求的应用型人才。

一、提升教学质量

首先，高校应根据影视行业发展趋势，调整课程设置，对传统的教学内容进行重新定义，强调对于新媒体技术的学习和应用。这样才能让学生在校期间掌握更加实用的技能，为未来的职业发展打下坚实的基础。

其次，教师队伍也需不断更新知识和技能，与时俱进。高校应建立完善的师资培训机制，引入高水平的新媒体技术人才，帮助学生了解、接受和掌握新技术，提升教学效果。

二、加强实践教学

新媒体时代，影视行业的工作形式已经发生了巨大的变化，学生单纯依靠课堂学习掌握知识可能已经无法满足社会需求。因此，高校应该注重加强实践教学，切实提升学生的实践能力。建立实训教室、实验室、工作坊等教学平台，让学生在实践中学习，完成一系列影视类项目，同时将学生拓展视野，提升素质。

三、利用互联网优势

随着互联网的普及和发展，高校教学也可以利用互联网的优势，通过在线视频、网络课程、网络资源等多种形式，扩大教学范围，提供更加优质的教学内容。利用互联网方式，学生可以在不同的时间、地点进行学习和交流 ，同时还可以建立在线社团和学术团队，根据学生的实际需求和兴趣爱好进修、钻研，不断提升自己的能力。

四、培养综合能力

新媒体时代，影视行业不再单一注重技术，而是要求影视人才具备较全面的能力，如创意思维、创意营销、市场推广、观众数据分析等。因此，高校影视专业应将专业教学与综合素质教育相结合，培养学生的综合能力，提高其在就业市场的竞争力。

总之，新媒体时代的到来，既给高校影视专业带来了挑战，也给予了契机。高校应该加强教学改革，不断完善教学方式和设施，引入新技术，更新教学内容和教师队伍，一方面加强实践教育，提升学生技能水平，另一方面注重培养学生的创新能力和综合素质，提高学生就业能力。相信通过这些方面的完善，高校影视专业将培养更多的优秀人才为文化艺术事业发展服务，同时也为新媒体时代发展壮大奠定坚实的基础。

影视表演专业教学方式方法的改革分析

影视表演专业是一个结合了戏剧、电影、电视等多种艺术形式的综合性专业，它的教学方式方法对于学生的培养至关重要。在传统的教学模式下，学生常常面临着单一的表演技能培养、缺乏实践经验、与市场需求脱节等问题。对影视表演专业的教学方式方法进行改革，是十分必要的。

一、教学方式方法的背景与问题

1. 传统教学模式存在的问题

传统的影视表演专业教学方式方法主要是以课堂授课、戏剧排练、演出展示等形式为主。学生在校期间主要学习各种表演技巧，但缺乏对影视行业的深入了解与实践经验。很多学生毕业后发现，市场上对于他们所学的技能并不需要，这导致了很多优秀的毕业生难以就业。

2. 市场需求的变化

随着影视产业的不断发展，市场对于表演人才的需求也在不断变化。除了优秀的表演技巧外，市场更加需要具备多方面能力的综合型人才，他们需要有较强的编剧、导演、制作等能力，在多个领域具有一定的实战经验。

二、改革的方向和措施

1. 增加实践环节

为了让学生在校期间有更多的实践经验，学校可以加强与影视制作公司的合作，让学生参与真实的影视项目中。可以组织学生进行实景拍摄、真实表演等活动，让学生能够在真实的环境下学习和表演，增加他们的实战经验。也可以让学生参与影视作品的编剧、导演、制作等方面，培养他们的创作及管理能力。

2. 多元化课程设置

除了丰富的表演技巧课程外，还可以加大对编剧、导演、制作等方面课程的设置。让学生能够在校期间就接触到多种角色，培养他们的多方面能力，适应市场对综合型人才的需求。也可以加强对影视制作流程的教学，让学生对整个影视产业有一个更加全面的了解。

3. 拓宽就业渠道 学校也可以加大与影视行业的合作力度，为学生拓宽就业渠道。可以与影视公司、戏剧团体等建立合作关系，为学生提供更多的实习、就业机会。也可以培养学生的创业意识，鼓励他们在毕业后自主创业，打造个人品牌。

近些年来，我国的影视艺术教育专业得到r蓬勃的发展，并不断呈现出迅猛的发展势头。“影视艺术”这一在中国教育体制中并不悠久的学科，以其综合性的艺术特质，已成为我国艺术学科框架中独具特色的学科分支。目前全国许多髙校大都具备影视专业的学科设置，或具有影视教育通识课程的设置。但是，由于影视教育课程在我阒的兴起时间较短，相关研究也较为脱乏，大多属干经验总结、归纳和探索阶段，影视教育的发展在世界范围内.国内各地区的发展规模和速度也不均衡;高校和普通高校的影视艺术投入学水平也存在相当大的差別。因此，吸收和借鉴国外髙校先进的教育理念，探索和转变影视教育理念，对影视教育的专业课程进行合理设置，枳极有效地探索较为成熟的影视教学模式和方法，对干中国的艺术学科体系违设，培养和塑造适应市场需求的影视艺术复合型人才都t分重要。

影视艺术教育大致包括影视业教育，相近专业教育与普及型人文素质教育几个层次，不同的层次当然应该有不同的教育目标.教学内容和教学方法。

一.明确影视艺术教育的艺术、人文定位

在影视技术发展的早期阶段，影视教育的发展着力点在于艺术教育。通过影视教育和影视行业的并行发展和探索，摸索影视艺术这门新兴艺术的创作规律和美学特征，并通过影视教育推动影视行业的发展，其中的发展经验、研究成果和资源也逐渐成为影视行业创新的动力和根源。影视教育的培养模式和课程设置也逐渐逮立起多层次的培养机制和体系。国内较多的高校设置r影视艺术专业，其至一些t点院校具有了影视艺术本科、硕士和博士的培养方向。但是进入21世纪后，随着国家文化产业发展目标的确立，影视行业得到了迅猛发展，在国家的各个领域越来越拥有巨大的文化影响力，影视媒介也逐渐承载越来越多的社会功能，具有了多维文化意义。与之相应，新肚纪的影视艺术教育也随之被寄予了更高的标准和要求。影视教育从传统意义上的知识型向知识和人文融合型转轨。

影视艺术教学需要吸收文学.哲学、历史学、人类学、社会学等多门学科的知识元素和拃分，为影视专业的学生打下厚t、扎实的理论基础，以备日后从事影视行业的相关工作做好知识储备。但是，这并非忽略影视艺术专业性的“人文教育”。在强调“人文教育”的同时也要强调影视专业教育的重点和核心，以“人文素养”为依托，培养“'专多能”的影视人才，培养出既有自身独特专长又能以充分的素养灵活应对和适应未来影视行业的影视人才。同时，“人文素养”的储备又有助干学生在从事影视创新活动中自身潜能的激活。如一些在高校本科专业原本学习新闻、播音主持或是美术、戏剧的同学，在考取研究生时转型进人导演.影视创作等专业，综合性的“人文”教W延伸了他们的学业领域，使他们成功跨入非专业领域，由于其具有更为广阔的知识背麸，其未来的职业选择和规划就有了更多的自由和空间。

第１１卷第６期　

２０１３年１２月　东北农业大学学报（社会科学版）　１　１（６）：１０２－１０６　

Ｄｅｃ．２０１３　

“影视广告创作”课程教学方法改革的　

思考与探索　

高明慧王笑妍　

（东北农业大学，黑龙江哈尔滨１５００３０）　

摘要：随着新媒体环境下广告表现形式和传播效果的不断变化，广告界对高校广告专业毕业生应用技能　要求越来越高。“影视广告创作”课程是艺术院校广告专业的核心课程，传统模式下影视广告教学存在教学模式　封闭、教学目标与市场需求断裂、缺乏团队合作精神培养等方面问题。经过不断反思和调整，结合新时代媒介　和市场的特点和要求，“影视广告创作”课程改革课堂教学，引入赛事并与市场实践相结合，探索更高效、更实　用的教学方式和操作办法，为应用型、创新性广告人才培养提供参考。　关键词：新媒体环境；影视广告；创意训练　

中图分类号：Ｇ６４２．０　文献标识码：Ａ文章编号：１６７２—３８０５（２０１３）０６—０１０２—０５收稿日期：２０１３—０４—１２　基金项目：黑龙江省新世纪高等教育教学改革工程项目“起承转合”“《影视广告创作》课程教学改革与实　践”（２０１１８９７６）　

作者简介：高明慧（１９８１一），女，东北农业大学艺术学院讲师，研究方向为新媒体广告传播。　

随着时代的快速发展，社会对应用型、技能　

型、复合式广告人才的需求愈加迫切，传统教学　

模式面临严峻挑战。我国影视广告业始于２０世纪　

７Ｏ年代末，起步较晚，影视广告专业教育的产生　

则更晚，多挂靠在影视专业内。艺术院校广告设　

计专业若仍仅侧重平面广告教育，将无法满足业　

界对广告人才的需求。近年来，“影视广告创作”　

课程改革的问题引起国内广告教育者广泛关注，　

涌现出大量研究成果。其中，以教学内容改革和　

实践教学方法的引人为主，但代表性成果较少，　

尤其缺乏结合教学实践和商业实践，贴近广告活　

动本质的教学方法改革。本文基于长期教学工作　

实践，在现有教学成果基础上，将广告活动的真