浅析中国画中的“留白”艺术
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浅析中国画中的“留白”艺术
“留白”，又称“余玉”、“布白”、“计白”，是中国画中最常用的技法之一，指预留部分空白不着笔墨而保留纸面本色，后来，这种形式上的“留白”发展为思想表达上的预留。它是构图非常重要的部分，在作画前就预先设计好，通过黑白对比、实虚对比来引导观众去感受画作的形式美与意境美。
潘天寿先生说过“要运用最少的线条分割出更多更好的空白来。”虽然说的是线条，但是吸引我的却是更多更好的空白。不同于西方画作中，大多的空白都是主体物之外的空间，在我国传统绘画中，空白都是构图时预设的，是精心安排的，也就是“留白”。因此，“留白”是构成中国画形式美的重要因素，它具有独特的审美价值。
“留白”在中国画中的表现
中国画留白有着漫长的发展历程，它有着漫长的发展历程，从原始社会就已经初现端倪，六朝逐步形成，宋朝趋向成熟，发展至今。苏轼曾言，“欲令诗语妙……空故纳万境”，这种“空故纳万境”是一种想象空间、审美意境，是书法、绘画、音乐、园林等传统艺术追求的至高境界。在中国画艺术中，“留白”是营造出“空故纳万境”的一种方式，以“留白”的形式，用这种特殊的构图方式才能创造出出含蓄、空灵的艺术境界。
马远善用“留白”的方式营造画面意境，《寒江独钓图》便是一幅典型的“留白”造境的作品。画面中心只刻画了一叶扁舟和几条淡淡的水波，却表现了浩浩汤汤的江河与垂钓者的悠然自得。画家寥寥几笔，巧妙地利用大部分的空白突出中央主体，同时也给人以江水横无际涯的视觉效果。“计白当黑”，即使是大片的空白，仍然有无止境之意。而船上的细节刻画，如蓑衣、草芰等又予以雨中逍遥自在感。他的这幅画是古代绘画中章法经典之作，仅用一叶扁舟、一位老翁、一片虚白营造出道不尽的萧条之感。“虚实相生，无画处皆成妙处”。“空白”成了这幅画中表达意境的重要部分。马远运用极其简洁的画面，内容却简而不少，白而不空。这样的白，绝不是废弃的空白，而是精心所置，它的效果甚至比填满更加丰富。
而潘天寿先生的构图一向惊为天人，他通过简单的线条，分割最好的空白。给人强烈的形式感和视觉效果。他画荷，构图简洁、气势惊人。寥寥几笔，惜墨如金，黑叶红花，大片空白与之对比，营造出大气磅礴之势。以他的《朱荷》为例，画面底部画有两片巨大的泼墨荷叶，潇洒自如，挨边盖底，荷叶中间透露出几块空白。一支重色朱花直冲天头，天顶题款，叶间略显几笔小草，划分出更多小空白来，画面中部还有大面积空白。正是“运用最少的线条分割出更多更好的空白来。”的最好体现。红花、黑叶、空白互相映衬，气势惊人，强烈的视觉感染力，艳而不俗，简洁而响亮。正是因为空白的衬托，那朵冲天而上，立于大片空白中的朱色荷花，才会屹立在视觉中心，心无旁骛，独自展现出力与美，更能体现“映日荷花别样红”的诗意。可见潘天寿先生在构图上的研究，对“留白”的重视。
中国画“留白”的艺术特征：
“留白”这种特殊的艺术手法，是经过了历代艺术家实践创造出来的。它是中国传统文化的影射，极大的丰富和发展了画面，具有表现力和视觉冲击力。由于“留白”特有的作用，不同的创造者，赋予了空白不同的意义：不同的欣赏者，同样“各取所需”。
留白与气韵。谢赫的《古画品录》中“气韵生动”位居六法首要。“气韵”多指中国画中山水、花鸟、人物的生命特征和内在本质，它与画家的气质、修养、性格、人品等有着密切联系。黄宾虹先生说过“一炬之光，通体皆灵”许山水画作中，可以看到山体之间总会有溪水瀑布或者雾气萦绕，而用来表现两者的就是空白。而花鸟画中，无论是飞翔的乌、游动的鱼的用笔都要留空，笔笔相连则板。由此可见，气韵当从空处寻。那些断而不断，虚而不虚的空白表达了丰富的思想內容，创造气韵、生动、传神之意蕴。
留白与虚实。老子认为，“天下万物生于有，有生于无”，“大音希声，大象无形”，在这种哲学思想的影响下，形成了“虚实相生”艺术理论。虚实是相互转化的，正所谓“虚者实之，实者虚之”。在马远的《寒江独钓图》中，大片空白的江水与刻画精细的小舟形成虚实对比，虚中寓实，以简胜繁，增添了画面无限情趣和意味。
留白与意境。意境由心产生，通过触动人心灵，从而使欣赏者领恬意境之美。中国画追求一种“空故纳万境”的空灵美和虚无美，通常运用“藏”、“虚”、“留白”等方式营造画面意境，留给观者无尽的遐想。历代画家都非常注重经营“留白”，后人也总结出许多留白法则。如“计白当黑”、“虚实相生，无画处皆成妙处”等，这些留白技法极大提升了绘画的艺术品位。米友仁的《潇湘奇观图》中，大面积的雾气空白弥漫山间，使得岩石、树木、山峦等若影若现，营造江南烟雨朦胧之境。而这种典型的“米氏云山”，正是由这些空白营造出来的。而留白处，又为诗书画印的结合创造了空间，更增添其诗意或趣味。
在中国画艺术中，“留白”不仅是构图的一种艺术形式和象征性符号，也是画家营造意境、托物寄情的重要方式。宗白华在《美学散步》中也谠道：“中国画的虚空不是死的物理空间间架，仅物质能在里面移动，反而是最活泼的生命源泉，一切物象的纷纭节奏从他里面流出来。”所谓“以少胜多，空纳万境”便是如此。历代画家多通过“留白”手法创造强烈的视觉效果和空灵、幽远的境界，表现自己的审美情趣和艺术追求。
