美术课程标准三年中职

2023版初中美术课程标准一、导言本文档旨在规范和指导初中美术课程的教学内容和教学要求。

通过制定统一的美术课程标准，我们希望提高学生的审美能力、创造力和表达能力，培养他们对美术的兴趣和爱好，全面发展学生的艺术素养。

二、课程目标1. 了解绘画、雕塑、摄影等不同艺术形式，培养学生的艺术欣赏能力和审美情趣。

2. 培养学生的创造力和想象力，鼓励他们进行艺术实践和创作。

3. 培养学生的观察能力和表现能力，让他们能够准确表达自己的思想和情感。

4. 培养学生的美术知识和技能，提升他们的绘画和造型能力。

5. 培养学生的合作和沟通能力，让他们能够与他人合作进行艺术创作。

三、课程内容1. 艺术史知识：研究不同时期、不同文化背景下的艺术作品，了解艺术发展的历史脉络。

2. 绘画技法：研究常见的绘画技法，如素描、水彩画、油画等，培养学生的绘画技能。

3. 雕塑技法：研究基础的雕塑技法，如塑土、石雕等，培养学生的造型能力。

4. 设计思维：培养学生的设计思维和创造力，研究如何进行艺术设计和创意表达。

5. 数字艺术：研究利用计算机和数字工具进行艺术创作，培养学生在数字时代的艺术表现能力。

6. 艺术欣赏：鼓励学生观看和分析各种艺术形式的作品，培养他们的艺术欣赏能力。

四、教学要求1. 教师应通过多种教学手段，激发学生的兴趣和动力，提高他们的研究积极性。

2. 教师应注重培养学生的实践能力，在教学中引导学生进行艺术创作和实践操作。

3. 教师应鼓励学生进行合作研究，培养他们的合作和沟通能力。

4. 教师应针对学生的不同特点和需求，灵活调整教学内容和方式，促进每个学生的全面发展。

5. 学校应提供良好的艺术教学资源和环境，支持美术课程的开展。

五、评估要求1. 采用多样化的评估方法，注重对学生实际表现和创作作品的评价。

2. 评估应注重学生的过程和思考能力，不仅仅注重结果。

3. 评估应注重培养学生的自我评价和反思能力，让他们能够主动参与评估过程。

以上是2023版初中美术课程标准的内容和要求，请各位教师和学校根据实际情况进行具体的教学设计和实施。

《美术》课程标准课程编码：课程性质：职业能力必修课学分：4.0计划学时：64适用专业：环境艺术设计、园林技术、园林工程技术1．前言1.1课程定位《园林美术》是环境艺术设计专业非常重要的一门职业能力必修课，环境艺术设计专业的培养目标之一，就是培养适应环境艺术设计生产第一线需要的高端技能型专门人才，《园林美术》是实现培养目标的主要课程之一，在专业基础课程体系中占有重要的地位。

通过《园林美术》课程的学习，使学生了解从事本专业相关职业岗位所必须的绘画基础理论知识，掌握园林绘画的基本思维与方法，具备一定的园林审美能力和园林绘画表现能力，能独立徒手完成一般园林景观的表现图。

为《园林美术》的后续课程《园林规划设计》、《园林计算机辅助设计》、《园林工程设计》的顺利进行打下坚实的基础。

1.2设计思路1.2.1设计的总体思路本课程在内容确定上依照理论知识讲授与技能实践相结合的原则合理安排课时。

通过本课程与国内外同类课程的比较，我们突出了园林小品的手绘表现，增加了园林实景的现场写生和园林图案的教学，在实际的空间中观察表现对象,训练学生的观察和概括能力,丰富学生的视觉感受。

在教学过程，始终做到“教、学、做”三合一，综合运用探究式教学法、讨论式教学法、拓展式教学法、理论实践一体化教学法等方法，采用多媒体、网络课程等手段，提高学生学习积极性和学习效率，提高学生的动手能力。

在课程的教学中结合后续课程的特点，为园林设计图的表现打好基础。

1.2.2课程设置的依据根据环境艺术设计专业岗位要求，明确课程的任务在调查研究和分析河北省以及国内环境艺术设计行业对人才需求，以及听取学生反馈意见的基础上，明确了环境艺术设计人才培养的目标定位。

环境艺术设计的培养目标之一，就是培养适应环境艺术设计生产第一线需要的实用技术应用型人才，《园林美术》课程的任务是使从事本专业相关职业岗位所必须的绘画基础理论知识，掌握园林绘画的基本思维与方法，具备一定的园林审美能力和园林绘画表现能力。

《美术基础》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校数字媒体类专业必修的一门理论与实践相结合的专业类平台课程，其任务是让数字媒体类各专业学生掌握素描、速写、色彩等基础知识和基本技能，为培养其行业通用能力提供课程支撑，同时也为《设计基础》《图形图像处理》《摄影技术》等后续课程学习奠定基础。

二、学时与学分144学时，8学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出职业能力培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合素描、速写、色彩等基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。

1.依据数字媒体专业类行业面向和职业面向，以及《中等职业学校数字媒体专业类课程指导方案》中确定的人才培养定位、综合素质、行业通用能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出素描、速写、色彩等能力的培养，结合学生职业生涯发展需要，确定本课程目标。

2.根据课程目标，以及数字媒体类相关职业岗位需求，对接国家职业标准（初级）、职业技能等级标准（初级）中涉及数字媒体业的基础理论、基本技能和职业操守，兼顾职业道德、职业基础知识、安全知识、相关法律法规知识，反映技术进步和工作实际，体现科学性、前沿性、适用性原则，确定本课程内容。

3.以数字媒体类专业所需的素描、速写、色彩等基础设计能力为主线，系统设置模块和教学单元，将素描、速写、素描的基础知识、基本技能和职业素养有机融入。

根据学生认知规律和职业成长规律，结合学生的生活经验，序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握素描、速写、色彩的基础知识与基本技能，形成良好的职业道德和正确的职业观念。

1.理解美术原理，了解结构绘画、审美构建的概念、意义，知晓其用途及方法。

2.了解素描的基础知识，掌握造型技法和素描技法，会结构素描的绘制、几何体结构写生及静物素描。

3.了解速写的基础知识，掌握速写技法，能进行人物速写、静物速写和风景速写。

4.了解色彩的基础知识，掌握色彩技法，会颜色的搭配应用以及水粉画写生。

《美术课》课程标准
美术课课程标准
引言
本文档旨在提供《美术课》的课程标准，包括课程目标、内容和评估指标，以确保学生在美术研究方面达到一定的标准。

课程目标
- 培养学生的艺术兴趣和创造力
- 培养学生的绘画和设计技能
- 帮助学生理解艺术的历史和文化背景
- 培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力
课程内容
1. 基础绘画技能
- 线条和轮廓绘制
- 色彩的运用和混合
- 基本透视和构图技巧
2. 创意设计
- 艺术创造力的培养
- 图案设计和插画技巧
- 三维空间的表现与设计
3. 艺术史和文化
- 介绍艺术家和他们的作品
- 探索不同时代和文化的艺术风格- 分析艺术作品的意义和背景
4. 艺术鉴赏与评价
- 研究欣赏艺术作品的不同要素- 分析艺术作品的技术和表现形式- 探讨艺术品的主题和思想
评估指标
- 作品展示和评价
- 参与课堂活动和讨论
- 完成课堂作业和项目
- 参观艺术展览和写作报告
结论
《美术课》的课程标准旨在培养学生的艺术兴趣和创造力，提升他们的绘画和设计技能，加深对艺术的理解与鉴赏能力。

评估指标将通过对学生的作品展示、参与课堂活动和讨论、完成作业和项目以及参观艺术展览等多个方面进行评估。

通过遵循本标准，学生将能够在美术学习中达到一定的水平。

美术课程标准(三年中职)
美术》课程标准
一、实践教学任务与性质
美术》课程是教育专业的一门必修职业技能课程，旨在培养学生具备较强的美术素质、综合素质和动手能力。

二、实践教学目的与要求
该课程是教育专业培养计划中的主要课程，侧重于学生技能技巧的培养。

教学目的在于提高学生的整体素质、审美能力、造型能力和动手能力，为培养具备较强美术素质和综合能力的优秀教师打下良好的基础。

三、实践教学内容与计划表
美术课程分为四个学期，包括查书法、简笔画、手工制作、美术字设计、色彩画和素描。

其中，第一学期为16周，第二
至四学期为18周，第五至六学期为实训。

四、课程各教学环节要求
课堂教学包括教师讲授和示范动作、分解和演示、课堂练。

作业环节以实践训练为标准，旨在通过练达到课程的教学目的。

五、课程在专业中的地位和与其它课程的关系
美术》课程与其他课程有着不同程度的联系，教学中应注意这些课程之间的联系，提高学生对幼儿认识事物特点的认识，更好地掌握幼儿教育工作的规律，促进儿童的发展，从整体上去认识美术教学活动在促进儿童智力发展中的作用。

六、考核与成绩评定
实践课的考核方式以实际绘写技能进行考核，鼓励学生多进行实际练和参加实践活动，为培养职业能力服务。

《美术》课程标准一、课程名称美术二、适用专业中等职业学校学前教育专业1、前言1.1课程标准《美术》课程是学前教育专业的一门专业基础课，通过本课程的学习掌握美术鉴赏、绘画、图案、手工等方面的基础知识获得有关的技能技巧使学生毕业后能够担任幼儿园的美术教学工作完成组织幼儿美术活动的任务能适应社会发展需要和行业发展需要德、智、体诸方面全面发展具有较为扎实的美术基本理论、基础知识和技能的一专多能的人才它为学前教育专业的学生，今后从事幼儿教育工作，提高自身艺术素养，培养实践动手能力具有非常重要作用。

学前教育专业的《美术》课程，与专业院校的美术课程不同，具有自己的特点，它既要学习一些美术基础知识与技能，又要把所学到的美术知识与技能，在以后所从事的幼儿教育中，发挥起一定的作用。

学前教育专业的《美术》课程，重在陶冶审美情操，提高生活品位；抒发个人情感，获得个性发展；掌握必备技艺，形成职业素养。

1.2设计思路学前教育专业《美术》课程，课程内容与岗位需求对接、结合岗位能力需求设计课程、聘请企业专家参与课程开发、注重学生职业能力的培养。

课程根据学前教育教师的职业资格标准、根据学生的个人基础、认知能力和职业成长规律，选取符合岗位需要的题材作为教学内容，采用项目导向教学法。

使学生掌握美术绘画的基础知识的同时，还能提高学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。

掌握具幼儿绘画基本教学的能力。

学前教育专业美术课程设计为两大项目四个模块：项目一：绘画模块1、造型训练模块2、色彩训练项目二：设计与工艺模块1、图案设计模块2、工艺制作2、课程目标学前教育专业《绘画》课程，既要体现时代发展的要求，如增加学习现代设计艺术等内容，又要注重学科的基础性；还应注重培养学生多种能力的发展，如敏锐的洞察能力、表达与交流的能力、处理问题的能力以及动手绘制的能力等。

学前教育专业的学生，毕业后是从事幼儿教育工作的。

通过美术学习，一方面使其掌握基本的美术知识与技能，另一方面，使其学会用艺术思维的方式认识世界，为学生将来从事学前教育职业提高艺术素养。

中职艺术课程标准
中职艺术课程标准包括以下内容：
1、课程性质与任务：艺术课程是各专业学生必修的公共基础课程，是包含音乐、美术、舞蹈、设计、工艺、戏剧、影视等艺术门类的综合性课程，与义务教育阶段艺术相关课程相衔接，具有思想性、民族性、时代性、人文性、审美性和实践性，是中等职业学校实施美育的基本途径。

2、课程目标：通过艺术课程的学习，学生应树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培育深厚的民族情感，激发想象力和创新意识，培养感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，促进学生全面发展。

3、学科核心素养与课程目标：公共艺术学科核心素养主要包括艺术感知、审美鉴赏、创意表达和文化理解与传承。

通过艺术学习与实践，学生能进一步积累艺术知识、技能和方法，掌握不同艺术门类的特征和相关的艺术语言；能主动结合艺术知识、生活经验等，运用比较、联想和想象等方法，感受艺术特点与风格，体验艺术情感，熟悉艺术表达和艺术形象，增强感性认识，把握艺术内涵，获得艺术理解，丰富艺术经验。

4、课程实施：教学要求、学业水平评价、教材编写要求、课程资源开发与利用、对地方与学校实施本课程的要求等。

中职《美术》课程标准目标本文档旨在确立中职《美术》课程的标准，以促进学生在美术领域的全面发展和素质提升。

课程简介《美术》课程旨在培养学生的审美能力、创造力和美学素养，以及提升学生的艺术表达能力。

通过研究和实践，学生将了解不同的绘画技巧、形式和风格，并能运用这些知识进行创作和表达。

课程目标1. 培养学生的艺术观察力和表现力，使其能够感知和欣赏各种艺术形式和风格。

2. 培养学生的创造力和想象力，使其能够独立思考和表达自己的艺术观点和创意。

3. 提高学生的美术技能，使其能够灵活运用不同的绘画工具和材料进行艺术创作。

4. 培养学生的美学素养，使其能够理解艺术作品的内涵和审美价值，并能够独立进行艺术评论和分析。

5. 培养学生的艺术批判能力，使其能够辨别艺术作品的技术水平和创作意图，并能够提出具有建设性的批评和建议。

课程内容1. 艺术基础知识：学生将研究艺术史、艺术理论和基本美术概念，以及掌握艺术创作的基本原理和技巧。

2. 绘画技法：学生将研究不同的绘画技法，如素描、水彩、油画等，并进行实践和创作。

3. 艺术创作：学生将进行各种形式的艺术创作，如静物绘画、风景绘画、人物肖像等，以培养其创造力和表达能力。

4. 艺术鉴赏：学生将研究和欣赏不同类型的艺术作品，如绘画、雕塑、摄影等，以提高其审美能力和美学素养。

5. 艺术评论：学生将研究艺术评论的基本知识和方法，并进行艺术作品的批评和分析。

教学方法1. 教师讲授：教师将向学生介绍艺术知识和技巧，并进行示范和讲解。

2. 实践训练：学生将进行各种绘画实践和艺术创作，以巩固所学知识和技能。

3. 小组讨论：学生将参与小组讨论，分享和交流艺术作品和观点。

4. 课外活动：学生将参加艺术展览、实地考察等活动，扩展其艺术视野和认识。

评估方法1. 考试：通过书面考试评估学生对艺术知识和理论的掌握程度。

2. 作品展示：学生将展示自己的艺术作品，并接受评委和同学的评估和反馈。

3. 课堂参与：评估学生在课堂上的积极参与程度和表现。