音乐课件-简谱知识

01 02 03 04
三拍子
强弱弱规律，具有旋转、摇曳的 感觉，适合表现优美、抒情的情 绪。
混合拍子
由不同单拍子组合而成，节奏感 丰富多变。
节奏感的训练与培养
听力训练
通过听音乐、数节拍等方式提 高学生对节奏的感知能力。
口读训练
通过口读节奏型、模仿打击乐 器等方式帮助学生掌握基本节 奏感。
身体律动训练
简谱教学ppt课件
目录
• 简谱基础知识 • 音符与休止符的识别 • 节奏与节拍的掌握 • 音阶与音程的理解 • 调式与调性的认识 • 简谱视唱练耳训练
01
简谱基础知识
Chapter
简谱的起源与发展
简谱的起源
简谱起源于18世纪的法国，最初是为 管风琴而设计的记谱法，后来逐渐在 大众中流传开来。
简谱在中国
和声进行中的音响效果
不同的和声进行会产生不同的音响效果，如大三和弦明亮开阔，小 三和弦柔和暗淡等。
05
调式与调性的认识
Chapter
调式的概念及分类
调式的定义
调式是由若干个音组成的一种音 高关系的体系，并以一个音为中 心（主音），这个体系就叫调式 。
调式的分类
根据主音的高度和调式音阶的结 构不同，可分为大调式、小调式 和民族调式等。
了解不同民族音乐的风格特点，学习民族音乐的 旋律和节奏，拓展音乐视野。
THANKS
感谢观看
06
简谱视唱练耳训练
Chapter
单声部视唱练耳方法
音阶与音程模唱
通过模唱不同音阶和音程 ，培养音准感和听觉记忆 。
节奏模仿
模仿简单节奏型，提高节 奏感和对节拍的掌控能力 。
旋律听记
听记单声部旋律，锻炼音 乐记忆和听觉分析能力。

通过练习读谱，逐渐熟 悉简谱的读写方法。
演奏实践
将所学知识应用于演奏 实践中，提高自己的演
奏水平。
学习简谱的建议与注意事项
01
02
03
04
注重基础
在学习简谱时，要注重基础知 识的学习和掌握，为后续的学
习打下坚实的基础。
耐心练习
简谱需要反复练习才能熟练掌 握，要有耐心和毅力。
多样化学习
可 通过多种途径学习简谱， 如书籍、网络、老师等，丰富
简谱在器乐演奏中可 作为辅助 工具，帮助演奏者更好地理解和
演奏乐曲。
乐器调音
简谱可 用来进行乐器调音，确 保乐器演奏的准确性和音准。
乐曲改编
简谱可 用来对乐曲进行改编， 将复杂的乐曲简化，方便演奏者
理解和演奏。
在其他音乐活动中的应用
音乐创作
简谱在音乐创作中得到了广泛的应用，作曲家可 使用简谱来创作和记录音乐作品。
简谱简单易学，使用数字表示音 高，方便快捷，适合于快速识别 和演奏。
简谱的音符与节拍
音符
简谱中的音 用数字表示， 中 表中 ， 表 ， 表 ，
。 数字 表 的音高。
节拍
简谱中的节拍用小节线分隔，每小节 通常分为相等的时间单位，表示乐曲 的节奏和强弱。
简谱的调式与调性
调式
简谱中的调式用升降号表示，升降号越多表示音高变化越复杂。常见的调式有 C大调、G大调、F大调等。
《月亮 表我的心》 《恰似你的温柔》
《小城故事》 《一路上有你》
高级曲目练习
01
《青花瓷》
02 03
《演员》 《遥远的她》
04
《岁月神偷》
CHAPTER
04
简谱的乐理知识

指法规律总结
掌握基本的指法规律，如 “上行时递增，下行时递 减”等，使演奏更加流畅 。
特殊指法技巧
学习并掌握一些特殊的指 法技巧，如交叉指法、滑 指法等，以增强演奏的表 现力。
演奏速度与节奏感
速度控制技巧
学习掌握基本的速度控制 技巧，如慢速、中速、快 速等，以及变速的技巧。
节奏感培养
通过练习节奏练习和视唱 练耳，培养良好的节奏感 。
演奏表现力培养
通过学习不同风格和时期的音乐作 品，培养良好的演奏表现力，使演 奏更加具有艺术感染力。
04
简谱中的曲目练习
《小星星》练习曲
总结词
经典儿歌，简单易学，锻炼初学者识谱和演奏能力。
详细描述
该曲目是一首经典的儿歌，节奏简单，旋律优美，适合初学者练习。通过学习 这首曲目，可以锻炼识谱和演奏能力，为以后的学习打下基础。
4. 实战演示：通过视频或现场演示，展示如何按照简 谱演奏《送别》。
《月亮代表我的心》实战演奏演示
总结词：这是一首广为传唱的爱情歌曲，表达了人们对爱情 的渴望和依恋之情，也是初学者可以挑战练习的曲目之一。
2. 曲谱解读：在简谱中，数字代表音高，数字下方的点代表 音低，数字上方的点代表音高。
详细描述
和声与旋律的结合
作曲的基本任务之一是将和弦与旋律有机地结合在一起，以创造出 和谐、优美的音乐。
曲式结构
曲式结构是指音乐作品的整体布局和结构形式，它决定了音乐作品 的逻辑性和层次感。
音乐风格与流派介绍
古典音乐
古典音乐是西方音乐传统中的主要类型之一，其特点包括严谨的曲 式结构、复杂的和声语汇和严谨的演奏技巧等。
简谱教学精课件
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目录

速度标记与力度标记
速度标记表示乐曲的速度，如快板、慢板等。力度标记则表示音的强 弱，如强、弱等。
音阶与音调
自然大调音阶
自然大调音阶由1、2、3、4、 5、6、7七个音组成，每个音 之间有固定的音程关系。
自然小调音阶
自然小调音阶与自然大调音阶相似 ，但主音下方的小三度被降了半音 。
调式转换
不同的调式可以表达不同的情感和 色彩，调式转换是音乐中常见的现 象。
05
乐理知识应用
音乐创作
音高与音名
了解音高的名称和音符对应的音名，能够正确选 择使用音符进行创作。
音阶与调式
熟悉不同音阶和调式的特点和应用场景，有助于 音乐创作中表达情感和氛围。
和声学与和弦
掌握和声学的基本概念和常用和弦，能够为创作 提供丰富的和声效果。
演奏表演
读谱与视奏
01
培养正确的读谱习惯和提高视奏能力，有助于演奏表演中快速
音色
音色的不同由音源及其周 边环境等决定，比如弦乐 和管乐的音色就有所不同 。
音的分类与特征
乐音
有固定频率，幅度变化不 大，听起来比较悦耳的声 音。
噪音
没有固定频率，幅度变化 大，听起来不和谐的声音 。
复合音
由两个或两个以上的声音 同时或连续演奏出来的音 。
音域与音区
音域
指音乐作品中所涵盖的最低音到最高音的范围。
上的音阶和和弦。
吉他弹奏
学习基础的指法和弹奏技巧，培 养手指的灵活性和力度控制，熟
悉吉他的六线谱和音阶。
电子琴弹奏
掌握电子琴的独特功能和演奏技 巧，熟悉各种音色和节奏，运用
双手协调演奏。
吹奏技巧
口琴吹奏
学习正确的吹奏姿势和呼吸技巧，掌握基本音阶和曲目演奏，熟 悉口琴的独特音色和表现力。

节拍符号：前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号： 用 X 表示，念da。 熟悉节奏时，要求节拍，口念节奏一起进行练习。列如：2/4
（注：上列中2/4是拍，表示以四分音符为一拍每小节二拍。x 表示四分音符， 既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍）
拍子的强弱规律 每一种拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的
形式要素：节奏、 旋律、速度、
力度、调式、和声、
织体、曲式等。
音符
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的 高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，
1 它们的写法是： 2 3 4 5 6 7
唱名为: do re mi fa so la si 多 来米 发 梭 拉西
音名为：C D E F G A B
二、音乐的形式要素
1、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比 喻为音乐家的骨架。
2、节拍：是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。 我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍，“眼”相
当 于次强拍（中眼）或弱拍。
掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是： 手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。
例如：四分附点音符
休止符
音乐中除了有音的高低，长短之外，也有 音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用 “0”标记。
休止符与音符的时值标记基本相同，但一 般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就 增加一个四分休止符时的时值。
惠民一中基本能力专题讲座
连音线：
用 标记在音符的上面，它有两种用法：（1）延音线:如果是同一个音，则按 照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线 ；（2）连接两个以上不同的 音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个

1
单音记谱法
通过符号的位置和形状来表示音符的时值和音高，简单明了。
2
和弦记谱法
通过简化的和弦符号来表示多个音符的组合和演奏方式。
3
其他记谱法
除了单音和和弦记谱法外，还有一些特殊的记谱方法用于表示不同的音乐元素。
简谱的应用
简谱在唱歌中的应用
通过简谱可以轻松学唱各种歌曲，无论是流行 歌曲、儿童歌曲还是民歌，都可以利用简谱进 行学习和演唱。
简谱在乐器演奏中的应用
简谱也适用于乐器演奏，包括钢琴、吉他、小 提琴等，可以帮助初学者迅速上手，快速掌握 乐器的基本技能。
常见问题解答
1 如何读简谱
通过理解简谱的符号和记谱方法，可以准确地读出音符的名称、时值和音高。
2 如何写简谱
可以使用专门的简谱软件或手动绘制来写简谱，保证清晰可辨，符合记谱规范。
《简谱基础知识》PPT课件
欢迎来到《简谱基础知识》的课件！在这节课中，我们将学习简谱的起源、 作用、基本元素、记谱方法、应用，以及常见问题解答。让我们开始吧！
什么是简谱
简谱是一种简化的音乐记谱法，用简单的符号来表示音符的时值和音高。它 是学习音乐的入门工具，既简单易懂，又方便记忆。
简谱的起源
简谱最早起源于中国古代的琴谱，后经过不断演变和改进，成为了一种通用 的音乐记谱方法，被广泛应用于各种音乐形式中。
简谱的作用
简谱可以帮助人们快速理解和演奏音乐作品，无论是唱歌还是演奏乐器，都 可以通过简谱迅速掌握乐曲的基本内容和要点。
简谱的基本元素
音符的名称（例如do、re、mi）、音符的时值（例如全音符、二分音符）、 音符的音高（通过音阶表示）、音符的时值与音高的表示方法（符号和位置 的组合）。
简谱的记谱方法

《简谱教学精ppt课件》
xx年xx月xx日
目录
• 简谱基础知识 • 简谱中的节奏 • 简谱中的调式与和声 • 简谱中的演奏技巧 • 简谱中的曲式与结构 • 简谱中的乐理知识
01
简谱基础知识
简谱的定义
1 2
简谱
一种用数字和符号表示音乐的方法，常用于表 示歌曲的旋律和节奏。
起源与发展
简谱起源于18世纪的法国，逐渐发展并普及至 全球。
和弦的构成与转位知识
和弦的定义
解释和弦的定义，以及如 何在音乐中构成和弦。
和弦的分类
介绍不同类型的和弦，包 括三和弦、七和弦和九和 弦等。
和弦的转位
详细介绍如何进行和弦的 转位，以及如何将转位后 的和弦还原为原位和弦。
THANKS
音的分组
详细解释音的分组，包括 低音、中音和高音。
音域
介绍不同的音域，包括男 高音、女高音和男低音等 。
音程的概念与度数计算
音程的定义
解释音程的定义，以及如何计算两个音之间的距 离。
音程的分类
介绍不同类型的音程，包括纯一度、大二度和小 三度等。
度数的计算
详细介绍如何计算音程的度数，以及如何将度数 转换为相应的音程名称。
VS
和弦的标记
和弦的标记通常是用字母来表示的，例如 C、D、E、F、G、A、B等。同时，也可 以用罗马数字来表示和弦的级数，例如Ⅰ 、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ等。此外，还 有用符号来表示和弦的标记，例如↑表示 升号，↓表示降号等。
04
简谱中的演奏技巧
手指的正确姿势与运动方式
正确的手位
01
保持手部放松，手指自然弯曲，虎口打开，手腕与手臂呈直线
调式的分类
调式按照不同的分类方法可以分为自然大调、自然小调、和声大调、和声小 调、旋律大调、旋律小调等。其中，自然大调和自然小调是最常用的调式， 也是最基础的调式。

简谱的符号与标记
01
02
03
音符
简谱中的音符包括全音符、 二分音符、四分音符、八 分音符等，每种音符都有 其特定的时的调式和调性。
拍号
简谱中的拍号包括分数形 式和整数形式，用于表示 乐曲的节奏和节拍。
音符与节拍的认识
音符时值
音符时值是指音符在乐曲中占据的时 间长短，不同的音符有不同的时值， 是音乐的基本要素之一。
05
简谱学习建议与注意事项
学习计划与目标
制定明确的学习计划
设定一个具体的学习时间表，包括每天的学习时间、学习内容和 目标。
确定学习目标
在开始学习之前，明确自己想要达到的学习目标，例如学会读谱、 掌握基本音符等。
保持持续性与规律性
坚持每天按照计划学习，避免学习中断，以保证学习的连贯性和效 果。
学习方法与技巧
注重表现力
详细描述
在演奏中，注重表现力是体现 音乐魅力的关键。根据乐曲的 情感和风格，恰当地运用力度 标记和演奏技巧，可以更加生 动地呈现音乐的内涵和意境。
03
简谱演奏方法
钢琴简谱演奏
钢琴简谱基本知识
了解钢琴简谱的音符、节拍、调 号等基本概念，熟悉钢琴键盘和
音域。
钢琴简谱指法技巧
掌握钢琴简谱的指法规律，熟悉常 用和弦的弹奏方法，提高演奏流畅 度。
理论与实践相结合
在学习简谱的过程中，注重理论 与实践相结合，多进行实际操作
和练习。
多种学习方式结合
采用多种学习方式，如听讲、阅 读、示范、练习等，以提高学习
效果。
善于总结与反思
在学习过程中不断总结经验，反 思自己的不足，及时调整学习方
法和策略。
学习过程中的问题与解决

复杂节奏型
由基本节奏型组合而成，如连音型 、装饰音型等，用于丰富乐曲的表 现力。
节奏型的运用
在实际演奏中，根据乐曲的风格和 表现要求，灵活运用不同的节奏型 。
弱起小节与切分音的处理
弱起小节
从弱拍或弱位开始的小节，需要注意与前后小节的连贯性 和平衡感。
切分音
将正常的节拍重音转移到其他音符上的音，改变了原有的 强弱规律，增强了乐曲的动力感。
简谱的特点
简谱以数字表示音高，易于学习和掌握，适 合广大音乐爱好者使用。同时，简谱具有直 观性、形象性和普及性等优点。
简谱的符号与名称
01
02
03
音符符号
简谱中用七个阿拉伯数字 1、2、3、4、5、6、7来 表示七个基本音级，分别 对应唱名do、re、mi、fa 、sol、la、si。
休止符符号
用0表示休止符，表示空 拍或停顿。休止符的时值 根据其在谱中的位置而定 。
音阶的特点
每种音阶都有其独特的色彩和情感表达，如大调 明亮、小调忧郁。
调式的定义及分类
调式的定义
调式是音乐中组织音高关系的体系，它决定了音乐的基调和风格 。
调式的分类
西方音乐中主要有大调式和小调式两种，而东方音乐中则有更多的 调式类型，如五声调式、七声调式等。
调式的特点
不同的调式有不同的音程关系和和声进行，从而产生不同的音乐效 果。
音阶与调式的关系
音阶与调式的联系
音阶是构成调式的基础，不同的音阶可以构成不同的调式。同时，调式也影响着音阶的排 列和色彩。
音阶与调式的区别
音阶是一组音的排列，而调式则是一种音乐组织体系。音阶可以独立于调式存在，但调式 必须依赖于特定的音阶来实现。
音阶与调式的互动关系

准确演绎
简谱的规范性和通用性使得音乐表演 者能够准确地演绎乐曲，避免了因记 音不准而导致的误差。
沟通交流
作为一种国际通用的记谱法，简谱有 助于不同国家和地区的音乐表演者之 间的交流与合作，使得音乐艺术在全 球范围内得到传播和发展。
04
简谱的练习和掌握
音符的读写练习
音符的读写是学习简谱的基础，需要反复练习，熟悉每个音符的名称、时值和高度 。
音符的分类和特点
全音符
二分音符
四分音符
八分音符
全音符是最基本的音符 ，时值为4拍，没有符干
和符尾。
二分音符的时值为全音 符的一半，即2拍，有符
干和符尾。
四分音符的时值为二分 音符的一半，即1拍，有
符干和符尾。
八分音符的时值为四分 音符的一半，即半拍，
有符干和符尾。
02
简谱的读法和记录方法
音高的读法
简谱的构成要素
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02
03
04
音符
简谱使用音符来记录音乐的旋 律，不同的音符代表不同的音
高。
调号
调号用来表示乐曲的调式和调 性，包括升降2、升降3、升 降4、升降5、升降6和升降7
等。
拍号
拍号用来表示乐曲的节奏和节 拍，包括分数形式和数字形式
。
小节线
小节线用来划分乐曲的乐句和 段落，通常用竖线表示。
03
简谱的应用和价值
简谱在音乐教育中的应用
教学工具
简谱作为一种国际通用的音乐记谱法，广泛应用于音乐教育领域。它以数字和符 号的形式表示音高和节奏，使得音乐理论知识和技能的学习更加直观和便捷。
辅助创作
音乐教师常常使用简谱来创作或改编乐曲，以便于教学和学生练习。简谱的规范 性和通用性使得音乐作品在不同的乐器和声乐中都能够得到准确的演绎。

时间（时值）越长。
从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越 音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。
相反，音符下面的横线（减时线）越多，则该音符时间越短。 简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。
低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱 这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。
在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。
横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线 横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。
相反，音符下面的横线（减时线）越多，则该音符时间越短。
标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中 从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线越多，音持续的
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里 将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。 在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参 照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个 相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也 可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就 是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦 这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对 容易了。
简谱乐理知识
一、音 符
在简谱中，记录音的高低和长短的 符号，叫做音符。而用来表示这些音 的高低的符号，是用七个阿拉伯数字 作为标记，它们的写法是：
二、音律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线越多，音持续的
音符长短的表示方法：
简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。 就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下 方代表低音。 这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。 就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下 方代表低音。 简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。 一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。 在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。 一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。 在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。 从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线越多，音持续的 时间（时值）越长。 假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；

增加简谱的应用范围
随着音乐教育的普及，简谱的应用范围也将越来越广泛。未来，简谱可能会被应用到更多 的领域，例如音乐治疗、音乐管理等等。
提高简谱的教学质量
虽然简谱简单易学，但是它的教学质量也需要得到提高。未来，可以通过开发更加科学、 更加有效的简谱教学方法来提高教学质量。
完善简谱的规范标准
目前，简谱的规范标准还不够完善，未来可以通过制定更加科学、更加合理的规范标准来 提高简谱的实用性和权威性。
音阶与音高
音阶
是按照某种特定规律排列的一组音符序列，如C大调音阶（1 2 3 4 5 6 7 i）、G大调音阶（5 6 7 1 2 3 #4 5）等。
音高
是音符所处的高度位置，即声音的振动频率，如中央C（即中 音C）的频率约为261.63Hz。
音域与音色
音域
是指音乐作品中所涵盖的最低音到最高音的范围，如人声通常分为低音区、 中音区和高音区。
熟悉各种演奏技巧标记，如连音线、跳音、重 音等，及其在简谱中的应用。
演奏姿势与手法
乐器坐姿与手位
01
正确调整乐器与身体的位置和角度，掌握基本的手位和指法。
手腕与手指运用
02
了解手腕和手指在演奏过程中的正确运用，以及如何提高演奏
的流畅度和音色的质量。
演见的演奏错误，如手指僵硬、不均匀等，并掌握相应的
音色
是指声音的特色和品质，由发声体的材料、结构和振动方式等因素决定，如 钢琴、小提琴、吉他等乐器的音色各有特点。
03
简谱的读法与演奏技巧
简谱的读法
1 2
音符与节拍
了解音符的种类和时值，以及节拍的划分和节 奏感的培养。
调号与变音记号
掌握调号的读法和变音记号的运用，以及如何 应用于简谱中。

是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦 这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对 容易了。
音符长短的表示方法：
横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线 标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中 可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分 音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线 越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的 横线（减时线）越多，则该音符时间越短。
常用的记号：ຫໍສະໝຸດ 号、拍号、速度记号重音记号、连音线、换气记号、 小节线、小节
终止线
反复记号
在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
简这里谱一乐拍理的概知照念识是度一个量相对长时间度度量，单位即。 四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个 一简旦谱这乐个理基础知相的识一对拍定时下来间，那度么比量一拍单长或位短的。符号一就相拍对容的易了长。 度没有限制，可以是1秒 也 简谱里将音符可分为以全音是符、2二秒分音或符、半四分秒音符。、十假六分如音符一等。拍是一秒的长度，那么二拍就
音符高低的表示方法：
三、音的长短
任何一首曲子音都是乐高低中相间的的音音组成符的，除从钢了琴上有直观高看就低是越之往左分面的外键盘，音越当低，然越往还右面要的键表盘音示越高长。 短之分。 一旦这个基础这的一里拍定引下来用，那一么比个一拍基长或础短的的符号音就相乐对容术易了语。 ----拍子。拍子是表示音符 长短的重要概念。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
河源市客家古邑少儿合唱团 简谱乐理知识
一、音 符
在简谱中，记录音的高低和长短的 符号，叫做音符。而用来表示这些音 的高低的符号，是用七个阿拉伯数字 作为标记，它们的写法是：